标志设计
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇标志设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
标志设计范文第1篇
信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单
一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。
2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”
又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统
一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。
除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。
标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(OrrickHer-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。
由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。
二、标志设计动态化的意义与价值
从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。
首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。
动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。
信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。
其次，随着信息时代的到来，新媒介的广泛应用对标志设计提出了动态化的要求。自1981年美国国际商业机器公司(IBM)推出第一台个人计算机以来，计算机的处理能力以惊人的速度迅速发展，网络与数码技术的成熟更是给人们的生活方式带来了巨大的变革，直接影响到受众的观念与行为。数码照相机、数码摄像机、各种数码编辑软件的出现为设计师提供了更为便捷的信息摄取、存储和编辑的方式。互联网、互动电视、数字手机等新兴的传播媒介，更是集合了电视、报纸(杂志)、广播等传统媒介的传播优点。它们利用多信息通道的优势，将文字、图画、影像、音响等信息元素有机地融合在一起，打破了传统的文字媒介、声音媒介和视觉媒介之间难以逾越的鸿沟，充分调动了人的听觉器官和视觉器官，缩短了视觉传达的周期，增强了视觉传达的时效性，同时也为交互式的信息传达提供了有利条件。在互联网络上，受众可以通过单击某文本中加以标注的一些特殊的关键单词或图像，打开另一个文本，激活一段声音、一组图形或是播放一段视频动画。不同的信息阅读者可以在同一时空和网络媒体或者是相关的信息编码者进行交流，甚至交流的本身也可以成为网络媒体实时的信息的一部分。简而言之，以数字式信息符号传播技术为核心的新媒介及多媒体技术的出现，为信息传播提供了全新的载体，为设计师提供了更为丰富的表现手段，同时又对设计者在视觉传达设计中信息传播的视觉符号化提出了新的挑战。
标志设计范文第2篇
研究几何形态标志设计需要以几何形态为切入点，对当前的标志设计的图形语言进行分析，了解和分析平面设计中最核心、最基本的几何形态，结合经典及新兴的几何形态标志设计案例，思考如何通过极简的设计思想和几何形态在标志设计中的优势，以注重“形态”，化简为繁的设计方式把标志的形与意结合起来，突出几何形态是标志设计中永恒的元素这个不可磨灭的事实。1.研究几何形态相关的论文、著作。前期阶段进行大量的文献资料查阅，其中包括网络资料，并对这些资料进行分析和总结。2.收集、归纳、整理具有几何形态特征的标志案例，比较经典案例及新兴案例的异同，分析标志设计的基本准则及其、特征，强调注重“形态”，化繁为简，由形达意的设计手法。3.将理论结合实际，以理论内容的归纳总结为依据，确定设计方向，结合设计方法对创作进行阐述。设计几何形态的标志的观念形成现代标志设计的发展在视觉语言手段变得越来越多姿多彩、科技发展突飞猛进的今天，随着人们生活水平的改变和消费观念的转变，人们的精神层次也随之提高，人们的个人审美眼光和审美态度也在发生着变化。极简的几何形态所表现的纯净、明晰的标志设计作品，在标志设计中达到加强形式感与现代感的作用。平面设计中最核心、最基本的几何形态，在表现一些极简的标志设计作品中得到了广泛的运用。
几何形态的标志在设计中的优势
陈之佛先生的《几何形图案构成法》一书中写到“几何形图案是抽象的，又是最具有规律的。‘抽象’意味着思维的综合，‘规律’表明了形式美底蕴。对于设计艺术来说，这是最难的一把开门钥匙，也是活跃构思的一种发动力。而一个训练有素的设计家，控制构图的法宝也只有靠几何形图案。”这番话说明了几何形态在今天是从事设计艺术的人要善于运用的元素。标志的设计的内容可以涵盖各个领域，而一切事物的形状，都是可以简化的，再复杂的物体都可以用最单纯的几何形态概括出来。在视觉中，人们把握物体的形状并不一定与该物体的实际边界线等同。标志的设计特点是：能够适合放大缩小，要易于人们识别与记忆，这些特点和几何形态的特点极为相似，他们之间的共通点决定了几何形态在标志设计中运用的优势。
创作几何形态标志需注意的问题
“适合”为基本准则
“适合”的本意为适宜，符合。在标志创作过程中，对于几何形态的选择，要以“适合”为基础。“适合”是设计过程中的一个设计的最基本准则。设计的整个过程是为了寻找一个适合商品特质的思路，标志创作时要找准几何形态元素，要做适合产品，适合对应人群，适合对应市场的设计，就要清楚产品上标志的应用特性。没有最完美的设计，只有最适合的设计。
设计为何而服务
根据对一些表的标志进行研究后发现，由于产品的大小有着局限性，对标志也造成了一定的局限性，比如，形态要以简单为主，适合放大和缩小；形态要与其他市场上的标志区分开来，易于识别；标志根据工艺的要求必须是可易于转变为单色的设计为好，这些因素更加确定了这个标志的“极简”性以及几何形态性。这几点确定以后，对几何形态的基本性质进行了研究并发现，选择何种形态代表着要用何种意义传达产品诉求。正如，梅花、皇冠这样无人不知、无人不晓的形态，情感、文化、历史在它们身上有着深厚的积淀，随着从古到今物质文化的发展，它们的意义也一同经历着变迁。设计艺术是根植于人民、文化与时代精神的，正因为在这些形态里积累了长久以来人类的精神情感及物质文明，蕴含着世代相传的精神、制度、道德、思想、作风、风俗、艺术等社会因素，所以在设计作品中他们才能引起广大人民群众的视觉感受及心理共鸣。
“形态”比“形式”重要
点、线、面、体这些可帮助人们有效地刻画错综复杂的世界，它们都称为几何图形。从实物中抽象出的各种图形统称为几何图形。在平面设计领域里我们谈的几何图形，就是平面几何图形。以三个最基本的几何形态为例：方形，圆形，三角形都有着悠久的历史和不同的象征意义，方形是稳固的象征，方形如同大地，方中套圆的图案分别代表了天和地。圆形如同天空，它在东西方均是宇宙。无始无终的圆形可以象征永恒。三角形是三种特性的象征。形的出现为作品添加不同的心理感受，设计中几何形态的变化会带来不同的视觉心理差异。不同几何形态给人带来的视觉传达语言不能忽视，相同的几何形态在不同的结合与运用下也会带来不同的心理感受。如，下面的四个以圆为元素来设计的LOGO（图4），分别是传立媒体（媒介策划公司）、RAYMONDTABER（工业公司）、芬兰农业生产者和林主联合会和speaker（微型喇叭）。四个毫不相干的领域运用的四个LOGO使用的几何形态都是圆形，但互不相同，各有精彩之处。几何形态在标志设计中作为一种词汇，一种语言显得尤其重要。方形，圆形，三角形是塑造天地万物的最基本形状，又是组成各种几何形态的原始元素，世间万物的形态都可以归于最基本的几何形态。在看准了几何形态的最终简化方向后，便可选择正确的几何形态表现出来，这些几何形态本身具有不同的特定意义，脱离了几何学意义成为一种视觉符号元素，在标志设计作品中可以表现不同的视觉感受和情感语言。
形意相合
各种几何形态根据自身的形状，都具备着自己的各种独特的扩展意义。中国的一些吉祥图案，很多都有着方形这一元素，方形就是令人有安全感，能够寄托心情的象征。方形给人坚实、明确、庄严、权威、强力、机械、有力、秩序、稳重的感觉。而圆形的团聚收拢、完整集中，给人饱满、完整、紧密、团结、充实、严谨的感觉。太阳与远古先民有着密切的关系，太阳是生命的象征，圆是太阳的代码，圆有吉祥如意、丰满无缺的意思，在中国经过代代相沿的传承和变迁，成为全民族的共识。人的轮回，以人为主体，是以圆形代表的循环反复为思维。中国民俗文化把圆作为一个重要的象征符号，象征着圆满、和谐。几何形态的多种扩展意义是令他们能够在设计中生动，准确表现设计作品视觉信息与心理感受的原因。历史、文化的沉淀令人自然而然的想到的理念与个性，它蕴涵着约定俗成的内涵并带给人的与之相应的心理感受。也就是这里笔者所说到的“意”。在未来的社会发展中，标志设计必定会出现一个又一个新的趋势与潮流，但是我们不能忽略几何形态在标志设计中表达语言的重要性，也不能忽略他在平面设计中对心理产生影响的必然性。过去，我们赋予几何形态丰富的内涵及历史意义；现在，我们在标志设计中加以联系并利用他；未来，熟练掌握了他们，我们就会融会贯通的将其运用在在平面设计工作上。
参考文献
[1]詹姆斯·霍尔.东西方图形艺术象征词典[M].北京:中国青年出版社,2000.
[2]鲁道夫·阿恩海姆.艺术与视知觉[M].滕守尧译.成都:四川人民出版社,1998.
标志设计范文第3篇
关键词：符号、视觉传达、标志、图像符号、指示符号、象征符号
标志最初是从符号等发展起来的，至今已有五千多年的历史。而符号的起源是劳动。早在原始社会，人们对符号的使用就有了实用和审美两种功能，并且已经开始出现原始的设计活动。从早期的简单线条图形、人工记号刻画，到后来的摩崖壁画、象形文字等，再到近现代照相、电影技术的发明，电子技术和虚拟图像的盛行等，都是以一种符号化的形式，自觉或不自觉的符号行为丰富着生活，并保存和传播人类的经验、意识。
在春秋战国时期，我国的著名思想家庄子在其著作《庄子外篇》中就已指出：“言者所以在意，得意而忘言”即：在语言和事物之间存在着表征物与被表征物的关系，语言是事物的表征物，事物是语言的被表征物，语言的任务是事物信息的被传达，语言的角色是传达信息的媒体。符号正是利用一定的媒体来代表或者指示某一事物的东西。 现代实用主义哲学家和逻辑学家佩尔斯指出：“一个符号或描述体就是对于某些人来说在某方面或具有某种资格能够代表某一事物的东西。它向某人描述了，或在那人的头脑中创造一个同样，或是更加完善的符号。它所创造的那个符号我称其为释义或第一符号。符号代表某物它的客体。”让我们以代表企业的标志为例，整个标志本身是描述体，标志在使用者头脑中产生的效果是释义，而标志代表的企业就是客体。
可以说，符号是负载和传递信息的中介；同时 ，它也认识事物的一种简化手段。符号学家、德国哲学家卡西尔认为，整个文化都是人类符号活动的结果，各种文化现象都是符号形式表示出来的人类经验。人类以符号为媒介来认识外在世界，从而形成了语言哲学、宗教哲学、艺术哲学等等。那么，标志设计中的视觉符号作为一种非语言符号，通常来说，可以把设计的元素，如线条、图形、色彩等看作符号，通过对这些元素的加工与整合，实现传情达意的目的。
单纯地从视觉传达中的图形构成元素来看，视觉符号大体可分为具象符号和抽象符号等形式。
1、具象符号：运用具体形象表达特定的含义，其优点是易识别、易记、便于语言传达，给人以直观的感受。比如水果店门前水果形象的标志，代表这是一家水果店。希腊和罗马神话中，雅典娜和密涅瓦（智慧女神）都把猫头鹰作为自己的象征，那么，在西方的书店门口的猫头鹰的标志，就很容易地让人理解这是一家书店。再如，苹果电子产品的苹果标志家喻户晓。
抽象符号：一般说来，人们的视觉总是容易被那些由不规则曲线构成的图形所吸引。由点、线、面等元素构成的图形符号极容易让人们的视觉所感知。比如：对于没有具象性的科技内容的产品的标志设计，运用几何形式，使之具有符号性的可视形象，有时会比运用具象形象更能反映事物的本质特征。比如美能达相机的标志，几条有宽窄变化，规整排列的横线，很好的体现了电子工业产品的科技感、精密感。
从符号与它指涉对象（即其指向与涉及的事物或领域）的关联上，在符号理论研究领域普遍认为可以将符号（视觉传达设计中的视觉符号同理）区分出以下三种不同的类型，同时也是视觉符号的三个层次：分别是图像符号（ICON）、指示符号（INDEX）、象征符号（SYMBOL）。
1、图像符号（ICON）：图像符号是通过模拟对象或与对象的相似而构成的。如肖像，就是某人的图像符号。房地产商的一张待售住房的照片也是一个图形符号。人们对图像符号具有直觉的感知，通过形象的相似就可以辨认出来。
2、指示符号（INDEX）：指示符号与所指涉的对象之间具有因果或是时空上的关联。如路标，就是道路的指示符号；而门则是建筑物出口的指示符号。一个玻璃杯的图形在外包装箱上，它的意思很可能是“小心轻放”。而时空转变，在商业步行街上，一家餐厅门外的玻璃杯形象，则可能表示这是家“酒吧”。
3、象征符号（SYMBOL）：象征符号具有较强的抽象成分，其寓意的内容往往是间接的、隐含的，它与所指涉的对象间无必然或是内在的联系，它是约定俗成的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。比如红色代表着革命，桃子在中国人的眼中是长寿的象征。
上述三者，是符号的三种类型，它们也是符号逐步深化的三个层次，一个符号由图像符号至指示符号再至象征符号，其程度不断深化，是信息含量更加丰富的过程。如：鸽子的形象，出现在产品的包装上时，无疑它是包装内商品的符号，向消费者传达的信息是“此包装内的商品是与鸽子有关”，此时，它是作为图像符号出现；由于鸽子是人们在生活中常见到的动物，具有被人们广泛认可的动物特征，因此，它出现在路牌或是处所的标示中时，它是作为指示符号出现的，传达的信息为“此处属保护动物领域”；当这个形象再次出现，却是与枫叶的造型一起，组成了新的标志，它不再是上述二者的含义，而是指涉慈善行业，表示一种和平，援助，并与枫叶一起，表示地域。一般人们一看到枫叶就很容易想到加拿大的形象，枫叶以成为加拿大的象征。在这里的鸽子形象，正是以它的象征符号的身份展示在人们面前了。设计师有意制造枫叶的缺角，表示失业者，并把枫叶的缺角刻意演变成一个鸽子形，表示慈善机构，正向你伸出援助之手，精妙至极地表现了“加拿大——慈善事务——恢复”的信息意念。此时，它含义的表达的准确有效无可挑剔，而这正是它由单纯的图像符号经由其内在因果关系变为指示符号，再由长时间多个人对其的感受联想赋予它更广泛的含义，飞跃为象征符号的过程的必然结果。由此可见，为了使思想感情的信息更有效准确的传达，需要一个符号不断深化的过程。
符号的这三种类型，既是符号逐次深化的三个层次，同时也是相互并存，且不可相互取代的。这一点，在标志设计中尤为突出。标志是采用或具象或抽象且概括的视觉图形来传达信息的象征符号，为受众起到指示、识别、警告的传播作用。
以中国农业银行的标志为例，在我国诸多银行标志中，中国农业银行的标志是具有可视形象的代表之一。其形象化的载体是代表农业的约定俗成的象征物——麦穗。标志以麦穗图形为主体，在它四周围有一圆形古钱。古钱象征银行、货币；古钱与麦穗共同构成农业银行的名称符号要素。整体图形外圆内方，预示着中国农业银行国有银行的经营模式。在麦穗中间呈现一个“田”字，点明了农业银行的特征。麦穗的麦芒指向上方，使标志的外圆上方开口，给人以突破感，象征中国农业银行的事业不断开拓前进。标志标准色为绿色，绿色象征平静、新鲜、可靠、稳健、理智、纯朴、有保障、有安全感、生命力、会让人联想到自然、生命、生长；绿色表达出农业银行的诚信，寓意出农业银行的蓬勃发展。中国农业银行的标志通过图形与文字的象征形式的结合，准确地表达了标志的内涵。
通过这一个标志，我们可以看到标志是图像符号，因为这个标志通过模拟与农业相关的对象——麦穗、古钱，找到与对象的相似而构成的。标志也是指示符号，标志上的图形、文字与所指涉的对象——农业银行之间具有因果上的具体的、物质上的关联。同时，标志也是象征符号，中国农业银行的标志具有较强的抽象、概括成分，其形象上力求简洁，四粒麦穗，三根麦芒，以一当十地构成一颗麦穗，且从其寓意的内容上看，古钱象征银行，麦穗象征农业，这种象征是间接的、隐含的，与所指对象——农业银行没有直接的联系，它是约定俗成的结果，即社会习俗。
从视觉传达中的图形构成元素来看，中国农业银行的标志属于视觉符号中的具象符号形式，通过对客观形象进行加工变化，用形象的图形更好的象征事物，给人以直观的感受。
法国学者德卢西奥.迈耶在他的《视觉美学》中讲到：“一件艺术作品不是独白，而是对话。普遍的受众也许多半会力求在图形中找到自己的思想意识或情感中的某种符号解释。”标志设计同样不是设计师的“独白”，为了与受众更好的进行视觉交流和对话，设计师应该开拓思维，不断地发掘视觉符号的潜能，将丰富的视觉符号融入设计中，让视觉符号在标志设计中发挥巨大作用，服务于客户、消费者和社会。
标志设计范文第4篇
标志设计首先要求准、美、异,准;就是能够准确表达其主体意思,美:就是要求标志符合审美的构成要求,异:差异化,就是我们的标志能够其他的标志有区别;再就是应用性,标志可合适各种媒体,制作工艺可靠性高,实施的效果好符合成本预算。
标志的立体效果有利于我们美观、差异化、准确的设计标志。何为立体,指的是具有长、宽、高的空间因素,平面标志的立体表现和我们绘画中的立体感的表现是一致的。为表现标志的立体空间的感觉,设计师们常常在探寻种种最佳的方法,构思巧妙的标志不仅表达了标志不一般的视觉效果,还有着特别的空间感受立体的感受,增强了标志的独特性、趣味性,并能拓展标志含义,增强标志魅力。
为设计标志的立体效果,在标志设计实践和学习研究过程中我总结了十一种方法:
一、透视效果:如正方形的心点透视或者成角透视,我们的眼睛能看到它的三个面,并且面越在前面的越大,越在后面面越小大;圆柱体,我们可看到在不同水平高度看到不同大小的圆柱面。该种类型的标志有着饱满而厚重的味道,且仰视给我们以正直、高大、雄壮、威猛的味道,俯视给我们平实、广阔、深远的感觉。图1是长城汽车的标志,以长城烽火台的仰望角度为主要元素,展现了长城汽车追求更高品质的气魄。图2是家具的标志,表现了家具厂家带给消费者结实厚重,也有轻巧方便效果的家具。
二、折(面的连接):在平面设计中,面的折可以形成体,而体是空间的实体,因此,能够形成的面都具有视觉上的空间感。折在标志中体现了立体感,体现出实力,组合、发展和方向的内涵,图形简练而意念明确。图3标志面的折叠方式以强烈的立体感受,简练富有动感。
三、共用面:就是两个不同视点的立方体形以一个共用面紧紧地联系在一起,以此构成视觉上相反方向的空间结构,有种透视变化的灵活性。标志的特点是共有、互助,在你中有我,我中有你的的变换中相互依存,给人们提供的是一个捉摸不定而又富有想象的空间。这种设计,在某种程度上反映了标志艺术的真正魅力。齐白石先生“太似为媚俗,不似为欺世,妙在似与不似之间”一语道破天机。图4伊利乳业集团标志,在伊利的标志设计中,标志采用了蓝天,白云,绿草地恰当的表达了公司的生产优质乳业的优秀环境。标志的蓝色和绿色都与中间的白色共面形成了不同视角的立体感受,以此来表达大草原的迷人。
四、投影效果:客观物体在光的作用下产生,由于投影本身就是空间的一种反应,所以投影的效果也能形成一种视觉上的空间感,如图5标志就是这样进行设计的。如果我们把投影的图形也作些创新,那么它与主体形之间可以增加更多的含义。图6投影是一颗五角星来体现他的星级特色。
五、大小宽窄的变化:由于透视的原因,物体在人们的视觉中会产生近大远小,近的宽远的窄,近清晰远模糊的感觉。这样一来,在平面上大小宽窄的变化越大,就越会产生一种强烈的空间感觉。图7很好的用了这一手法有强烈的空间感。
六、重叠与透叠:一个形象重叠到另一个形象后,就会产生前后的感觉,就有了平面的深度感。图8就是用的重叠,重叠使得构图更加的简洁。如在设计的过程中只是部分叠在了一起,我们且把叠在了一起有意识的按透明材料来处理让他显现,这就是透叠。使得色彩更为丰富,视觉上常看常新。图9用到的是透叠,透叠中色彩的变化效果给我们一种更为新鲜的感受。
七、倾斜变化:由于基本形的倾斜或者排列的变化,在人们的视觉中产生一种旋转的空间效果,所以倾斜也会给人一种深度感,吸引大众的注意。图10很好的表现了这一手法。
八、弯曲变化:弯曲本身就有起伏变化,应此平面形象的弯曲,就会产生有深度的幻觉,从而造成空间。图11东方卫视标志,一颗东方的启明星,“星”线条的弯曲增加了“星”的立体感,同时也增强了圆形的立体感,使得标志更富有魅力。图12标志弯曲变化的面增加了标志的立体感,面上增加的小麦的图案不但装饰了整个标志还深层次的表达了产品货真价实的品质。
九、矛盾的连接:是利用直线、曲线、折线在空间中产生方向上的不确定性,使矛盾形体连接起来。在时间和空间上产生了数不清的层次,特殊的结构,复杂的关系连带的意味,对标志产生神秘和秩序感。图13广东科学中心标志恰当使用此手法来表达神秘科学探索的魅力。
十、浮雕效果:因浮雕是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑,是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式,所以浮雕效果的标志也是立体感受的。如图14,这类型标志简洁且艺术性强。
十一、色彩的渐变填充:渐变的填充有着有着光线照射到立体物体上产生光阴的强烈的立体效果。在电脑没有广泛用到设计的年代,在标志设计制作色彩深浅的渐变的效果是非常难的,随着电脑的普及软件的完善和输出设备的优越表现,色彩渐变的效果非常容易做到。标志的效果是新鲜,干净利落。图15标志是渐变填充方式的标志,图16有渐变填充的效果但是它的色彩不是渐变色,而是通过图形宽窄的变动设计出的视觉上和渐变填充类似效果的标志。在这里注意到的是不是所有的渐变填充都一定是立体效果,只有渐变和图形紧密的结合才能设计出立体效果的标志。
标志设计范文第5篇
关键词：标志；动态化趋势；信息传达
标志是一种信息传播的视觉符号，具有象征性的图形设计，传达特定的集团、活动、事物、产品等的特定信息。标志设计涉及美学、广告学、符号学、社会学、心理学、语意学等方面的相关知识，是一门综合性很强的设计分类。随着信息时代的到来，人类生活节奏日益加快，如何使标志在纷繁复杂的信息海洋中显示出独特的个性，如何使标志更加准确、快速的传递信息成为标志设计的一个重要课题。目前，通过对该课题的实践与研究，标志设计呈现出了众多新趋势，动态化就是其中的一个重要表现。
一、标志设计动态化的具体表现
信息时代标志设计动态化的表现首先在于，标志设计不再局限于在任何场合的运用都必须尽量保持其所有面貌，不能轻易改变所谓的“设计原则”。在设计实践中，设计师开始大胆尝试突破标志单一、静态、固定的外形与色彩，更加注重利用标志内部结构的韵律和动态平衡来表现视觉形象的本质，根据相应的视觉原理，赋予作品外在形态的机动性和灵活性，使标志在视觉上产生极具趣味性的动态变化，显现出具有无穷生命力的视觉意象，并使蕴含于其中的深层含义在视觉的时空延展中得到准确、有效的识别。
2000年汉诺威世博会的标志就充分体现了这种动态化的特征。德国汉诺威世博会以“人－自然—技术：一个诞生中的世界”为主题，旨在为人类的可持续发展，在经济、社会与生态方面为未来有可能实施的应对方案提供全球性的展示和交流平台。在标志征集活动中，主办方要求标志必须充分反映主题，具有独特性，能与“Exp02000Harmover”的标题字样协调结合；标志造型必须简洁而不乏深意，除适用于印刷、网络之外，还必须适合动画制作。最终，大会选用了奎恩工作室设计的外观看似有机生物结构的作品。不同于传统意义的是，该标志并没有固定的结构，其外形和色彩可以根据不同的应用需要而形成多达456种变化样式，展示给人们的是一种难以捕捉的，充满了灵气、未知和不确定性的动态延展的视觉效果。正如主设计师MichaelGds所阐释的那样：“它包含了促使其保持运动和活力的元素，一种永恒的能量。这也是21世纪发展对人类的要求：保持运动、思维灵活、勇于创新，运用智慧推动世界向前发展。”
又如，韩国一民美术馆的标志设计。设计师对“一民”的韩文辅音字母进行了几何化处理，并利用“田”字形的构图形式对其进行组合，标志的整体形象在稳定中富于变化。在标志的实际应用中，这种组合形式并不是始终固定不变的，而是可以根据背景、媒介、环境等因素的不同而重新分解、组合。将上述标志设计案例聚合在一起进行分析可以发现，标志的识别性并没有因为造型的动态变化而受到影响或减损，恰恰相反，正因为设计师在创意过程中抓住了视觉形态的本质，才使得标志的不同组合、变化显现出相同或相近的视觉感受，从而强化了标志的识别性。实际上，这也正体现了格式塔的“变调性”理论，即“一个格式塔，即使在它的各构成成分(如大小、方向、位置等)均改变的情况下，格式塔仍然存在或不变”。因此，设计师在进行动态化标志的设计过程中，要灵活运用对称、平衡、对比、统一、节奏、韵律等形式美法则，充分展现标志造型、色彩等方面的内在特征。唯有这样，才能使标志在动态变化中准确地传达信息。
除外在形式以外，动态化还表现在标志与其他视觉设计要素的相互关系之中。
标志在视觉系统构架中通常占有绝对主导的作用。其他相关要素如标准字体、辅助图形等都是为了发挥标志的这种绝对中心地位而服务，标志与其他视觉设计要素之间也因之而产生一种静态的、主次性的关系。本文作者认为，这种静态关系的维持虽然可以突出企业的主体视觉形象，但从某种意义上讲，却限制了视觉设计各要素的能动性，弱化了视觉系统的创新性与可持续发展性，这实际上也造成了对视觉资源的一种浪费。令人欣慰的是，随着设计理论及实践的不断深入，在当代视觉设计中已经可以看到标志与其他视觉设计要素之间逐渐显现出的动态化趋势。比如说，标志和辅助图形之间并不一定是主次关系，而有可能是一种互相补充、互为拓展的动态关系。美国奥睿律师事务所(OrrickHer-rington&Sutcliffe)的标志是一个绿色圆环状图形，辅助图形则是一系列与标志环状外形相似的圆形实物(如齿轮、唱片、纽扣等)。实际运用当中辅助图形在很大意义上拓展了标志的概念，通过对人们相似或相近联想和想像的引发，使标志形象突破了原有的环状外形，其意义也变得更为深远。
由此可见，在标志与其他视觉设计要素关系的动态化趋势中，我们已经不能想当然地将标志界定为视觉设计的唯一中心，其他诸元素或元素组合也有可能取得与标志相同甚至超越标志本身意义的地位。当然，标志与其他视觉设计要素之间的这种动态关系也并不是毫无标准可言，在标志设计的过程中，设计师们要在保持突出产品、企业、团体或是活动的整体视觉印象的前提下，合理调控各要素之间的互动作用，使各要素充分发挥作用，从而使视觉信息得到准确地传达。
二、标志设计动态化的意义与价值
从信息传达的角度看，标志设计的动态化符合受众的认知规律，符合新媒介发展要求以及视觉传达设计的总趋势，对于提高信息传达的效率有着重要的价值与意义。
首先，标志设计动态化符合人的视觉特点。视觉信息的传达包含生产、创造信息的一方，也包含接收信息的一方，即我们通常所说的“受众”。受众在图形信息传达中虽然处于非主动地位，但却对信息传达的最终实现起着至关重要的作用。设计师在进行标志设计时要充分考虑受众阅读图形时视觉在生理、心理乃至审美层面的需求和规律，才能将预先设定的信息顺利、准确地传达给受众。
动态化的标志图形与静态化的标志图形相比更符合人的视觉特点。通常来说，人在其视域范围内观察事物时，往往会对他们所关注的事物产生与其他事物相比更为清晰的认识，对于司空见惯、平淡无奇的形象或是杂乱无序的对象都容易产生厌腻和感知疲劳。在现代社会纷繁的信息面前，人不是对图形所有的细节信息都能关注，而是会有选择地把重要信息安排在视觉焦点上，将注意力投向那些富于动感和变化或是与周围环境中其他普通可见物有着显著区别的形状和色彩上去。受众对新奇事物通常会有天生的好奇心，正如宋代画家郭熙所说：“人之耳目喜新厌故，天下之同情也”。
信息传播的起点从人们对信息载体的注意开始，没有对图形必要的关注就不能实现信息“消费”。动态化标志图形充满了奇形异构、空间纠错、梦幻矛盾的大胆创想，它以主动出击的视觉形式，为其成为视觉选择的重点提供了机会，从而增强了对观者视觉生理和心理的刺激程度，为在繁杂的图形信息海洋中实现快速传播创造了前提和条件。
其次，随着信息时代的到来，新媒介的广泛应用对标志设计提出了动态化的要求。自1981年美国国际商业机器公司(IBM)推出第一台个人计算机以来，计算机的处理能力以惊人的速度迅速发展，网络与数码技术的成熟更是给人们的生活方式带来了巨大的变革，直接影响到受众的观念与行为。数码照相机、数码摄像机、各种数码编辑软件的出现为设计师提供了更为便捷的信息摄取、存储和编辑的方式。互联网、互动电视、数字手机等新兴的传播媒介，更是集合了电视、报纸(杂志)、广播等传统媒介的传播优点。它们利用多信息通道的优势，将文字、图画、影像、音响等信息元素有机地融合在一起，打破了传统的文字媒介、声音媒介和视觉媒介之间难以逾越的鸿沟，充分调动了人的听觉器官和视觉器官，缩短了视觉传达的周期，增强了视觉传达的时效性，同时也为交互式的信息传达提供了有利条件。在互联网络上，受众可以通过单击某文本中加以标注的一些特殊的关键单词或图像，打开另一个文本，激活一段声音、一组图形或是播放一段视频动画。不同的信息阅读者可以在同一时空和网络媒体或者是相关的信息编码者进行交流，甚至交流的本身也可以成为网络媒体实时的信息的一部分。简而言之，以数字式信息符号传播技术为核心的新媒介及多媒体技术的出现，为信息传播提供了全新的载体，为设计师提供了更为丰富的表现手段，同时又对设计者在视觉传达设计中信息传播的视觉符号化提出了新的挑战。
