动态海报设计

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动态海报设计范文第1篇

海报设计的创新需要对设计理念和设计思维的创新，要求设计师从新的思路考虑问题，呈现新的形象和新意念。不论是在材料、形式、风格上，还是内涵等方面都强调标新立异。创新是海报设计师文化素养、艺术修养、技术水平的综合体现，是智慧与灵感撞击后发出的闪亮火花。创新的根源来自设计师的创新思维，勇于打破陈规，能够从一些司空见惯的现象中进行提炼、否定，并探讨出全新的思路进行解决问题。海报设计的创新要以适应时展潮流为基准，以设计师超凡的创新思维为保障。海报设计的创新与设计师的生活感受、文化背景、价值观念等息息相关，海报设计的创新更加依赖于设计师深厚的文化素养，数字时代科学技术的创新发展为海报设计的发展前景提供了不可估量的空间。

二、形态表现倾向动态化

随着科技的进步，传播媒介随之发生巨变。在以往传统印刷媒介的基础上，又诞生了广播、电视等，之后又诞生了网络。网络不仅仅可以囊括纸张、广播、电视的多种功能，同时还可以对信息进行适时、互动性的传播。这种传播模式集合了声音、图片、数字和视音频等。技术带来传播媒介的变化，也带动了海报设计的形态多样化。原本都是平面纸质的海报宣传，现在已经转化为动态并兼顾互动式的海报设计。海报设计的最终目的在于实现信息的最佳传播。随着信息传播媒介的变化和进步，尤其是电脑设计软件开发周期变得越来越短，互联网同时又让人的视野不断拓展，人们看到大千世界，在变化无穷的页面设计中不断徜徉。

数字媒体时代的日新月异为海报设计的展示形态带来变化，并为其提供了新的平台，各种科技、传播媒介逐渐成熟，新媒体的主要形式极大地影响和改变着它。数字时代的变化引起了世界范围内的变革。在变革中的海报设计，也在寻找着最佳的展现方式。海报设计在媒介的形态上由平面化、静态化逐步发展为动态化，并向立体式、空间感的方面转变。数字动态海报以现代技术为媒介，将传达内容运用媒体技术、造型和色彩等元素进行展现。动态海报打破了传统的规则，在静止的平面中加入了时间和表情，使设计本身不再是单一的陈述，而是动态的，灵活的和丰富的。数字技术打破了海报设计的平面式模式，辅助以动画和三维图形，让海报设计越来越时尚和有变化。

三、技术手段实现多样化

在海报设计的过程中，计算机成为了强有力的设计法宝。以往海报的设计主要以手绘为主，随着计算机技术的不断进步，海报的设计都可以通过计算机完成和实现。电脑为海报的设计提供了更广阔的发展空间，海报的设计也越来越依赖于电脑。

在电脑的技术支配下，海报的设计实现了变化多样、内容丰富和含义深刻的特点。技术的更新和进步首先对设计实践对象和程序产生影响，进而使得海报设计的观念和海报设计的方式发生改变，同时数字技术也让图像的复制、粘贴和移动变得更加轻松。技术的发展使海报设计有了更为丰富和操作简单的变化趋势，海报的设计可以借助计算机软件实现视觉的变化，这些软件为海报设计提供了丰富多彩的视觉效果，同时也使海报设计的程序逐步简练。

在这些软件里可以实现摄影无法表达的逼真感，图形可以挪移和复制，可以利用软件进行美化和更新，可以说技术的更新为海报设计创造新的发展平台，也推动了海报设计的发展。设计师采用先进的高质量技术设计海报，确保了设计的准确性和独特性。因此，随着数字技术的不断进步，海报设计师也要随其变化而前行。

动态海报设计范文第2篇

本文主要分析如何将纸艺和海报设计很好地融合起来，把海报的平面形态延伸到立体空间当中，加强信息的交流，结合纸艺与海报设计这两学科，可以激发设计创造性思维，丰富设计的艺术形式要素，促进消费者对传达信息的深度理解。

关键词：

纸艺；海报设计；空间

1纸艺和海报设计融合的必然性

首先纸艺与海报的融合，有利于纸艺的发展与传承。这里的传承是在有所蹄选的基础上创新发展。有利于推动纸艺不断更新，创造出属于当下文化的新形式。将纸艺融入海报设计空间的表现，可以帮助设计巩固加深对于海报设计主体的理解、评价、认知的能力，更加鲜明地展现海报设计作品的文化底蕴，深入理解设计作品的内涵。在当今社会，遍地商业设计的今天，纸艺融入海报设计中可以为其增加很多艺术气息，文化修养。并且增加画面的视觉冲击力。满足消费者更多的品位和文化的需求。

2海报设计中纸艺空间表现形式

海报二维平面表现在形式上给现今的社会审美带来了一定的疲惫，空间的概念注入到二维平面中可以带来很多新的体验和突破。

2.1“加法”

二维到三维添加融合式“加法”的方式，为海报形态空间由平面向立体转化增添新的形式表现和视觉效果。在二维的基础上寻找立体融合的诉求点，通过纸艺对其加工处理，巧妙的增强海报的视觉效果，并对受众加深印象强化主题。例如“文字飞千里”立体海报，折千纸鹤送祝福是人们寄予美好祝愿的一个习俗，广为流传，当日本福岛核泄漏事件发生以后，设计师将立体千纸鹤的祝福引入海报当中，十分巧妙地传递人们心中的祝愿。千纸鹤的加入不但没有显得特别突兀，反而加强了文字的主题与整体感。

2.2“减法”

通过纸艺用“减法”的方式使得海报空间形态从二维到三维形态延伸，为其注入新的视觉立体形态。纸艺的加工方式有很多其中剪纸、纸浮雕、刻纸等对于纸材的“减法”方式应用到海报设计中，可以使海报呈现半立体效果，更具吸引力。例如，SulianLegendre为法国吉他大师PierreBensusan专辑《MUSIQUES》设计的海报（图1），这组音乐相关的海报作品曾为他金奖。这张专辑融入了多种音乐元素，有中东、美国民遥、拉丁等。这一系列的最吸引人的地方就是将纸艺的折叠、剪切、穿插等手法的融入用“减法”的方式在变化中统一视觉形象，从而形成一系列的形态丰富造型各异的海报招贴。纸艺可以使海报的层次感更强，在不同角度观看可以带给受众更强烈的空间感和趣味感。纸艺有其独特的魅力可以在海报这种绝对静止的画面中看到“时间”传达动态的信息，赋予海报新的竞争力和独特的气质。

2.3“互动”

纸艺参与到海报设计中，并将受众加入海报的传播与交流中完成设计，是一种新的体验式的设计思路。这样的表达方式可以让受众变成主动方，参与、触摸、真实感受都可以迅速拉近设计师和受众的距离。不仅可以增强对海报信息的记忆，还是一次与设计亲密对话的过程。设计师黄炳培先生的“父女”“母子”海报设计就是一个很好的互动式海报，通过纸艺的折、叠、翻的过程，让观者触摸到海报，并和作者一起完成海报信息的传递，将海报的诉求点直接放入互动环节中，和传统的海报对比，信息传递的深度更加生动，为观者带来更多真实的体验和内心的触动。

3海报设计的纸艺艺术性与实用性的融合

海报设计的纸艺艺术性与实用性的融合，出发点当然是海报的诉求点为基础，形式是为内容服务的，艺术性必然要服从于实用性。任何革新都不能离开信息主题的传达。海报空间二维到三维的过度延伸是为其提供更多的新的思维的碰撞，开辟新的设计道路，有利于海报在表现形式上的不断深化。设计的灵魂是创新，对已知的海报陌生化处理，并对其进行重新设计，从受众的角度出发，打破传统平面静态的束缚，并对其空间进行革新处理，增强受众真实感受，为海报设计带来全新的思考方式。实用性是产生海报设计的根源，以受众者为目标和向导，一张没有实用性的海报也是没有它价值的。艺术性并不是表面的标新立异，而是可以增强受众的注意力，更加有趣生动的把设计展现出来。使海报能更加生动、形象的传达主题意图，从而获得更多的价值。日本著名设计家田中一光先生曾说：“海报是一张充满信息情报的纸作为世界各国人士之间交流的海报，具有设计上独特的普遍手法和情感，优秀的作品可以跨越国境，促膝谈心，相互理解，近年各国招贴为人收藏，正因为有它的时代性和永久性。”纸艺与海报融合不仅可以将纸材加工运用道其中，还可以与设计融为一体，充分地把实用性与艺术性完美的结合。从设计师的角度出发，纸艺与海报设计的融合不再局限于二维空间的设计思维中，大大地扩展了设计领域。无论对于表现形式上的变化还是思维方式的更新，无论对于视觉方面还是触觉方面，设计师都可以从一个全新的方向去探索。

4结语

无论纸艺使海报的形态空间向立体融合还是向动态空间延伸，纸艺最大的形态特点就是其不仅可以看到并且可以让受众在触感上真实地感受到，而就是这里的真实感给平面的空间增添了新鲜的血液，使受众对海报宣传的真实性有了更多的更深层的感触。而无论对于商业还是公益文化的宣传而言，“信任”“真实性”是打开受众的最直接的钥匙。

参考文献：

［1］吕敬人.书艺问道［M］.中国青年出版社，2006.

［2］陈琳琳，邬烈炎.现代纸艺［M］.中信出版社，2003.

［3］石原义久.创意之道120位日本当代设计大师的创意现场［M］.中国青年出版社，2012.

动态海报设计范文第3篇

关键词：中国元素；海报设计；视觉传达

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）24-0181-01

一、视觉传达对于海报设计的重要性

海报主要是用来宣传的，海报设计就是用平面化的视觉符号语言来传达设计者要表达的内容，因此，视觉传达对于海报设计有着非常重要的作用：一，使海报达到良好的视觉效果，扩大吸引力，所谓良好的视觉效果，就是指海报的可观赏性和对观众的吸引力，视觉效果已经是海报不可缺少的需求，一张成功的海报不仅能够准确传达出设计者要表达的内容，而且还可以引起观众的思考，激起观众对海报呈现的事物的兴趣；二，使海报设计的艺术本质得以完整体现，海报作为一种视觉艺术，主要是通过视觉来引起观众的兴趣，图形图像是重要的视觉符号，成功的构图不仅可以把设计者的理念完美的呈现出来，使得外在表现形式和作者的设计思想达到高度统一，而且还可以使海报蕴含了深邃的思想和丰富的想象力。

二、如何体现中国元素的视觉传达效果

（一）水墨元素

水墨在中国有着悠久的历史，水墨元素在古代海报设计中也得到了广泛的应用。在平面设计中，水墨元素主要是一种用来体现意境的设计符号，水墨元素的运用不仅可以帮助观众加深对海报的理解，使得海报具有更深层次的文化韵味，而且还可以唤起人们心中沉寂多年的水墨情节。要在海报设计中准确的运用水墨元素，主要要从以下几点着手：一，动静结合，就是水墨虽然处于静态的平面，但要有动态的视觉效果，水墨讲究的气韵和均衡，动与静的统一会产生生动而又充满韵律的审美效果；二，虚实结合，水墨量的差异会导致浓、淡、干、湿的变化，用水墨来代替色彩，便产生了虚实空间，把水墨的黑白色充当海报的底色，不仅仅可以突出海报主题，彰显海报艺术魅力，而且还使海报充满诗意；三，疏密结合，水墨元素的运用要力求简单，水墨只需寥寥数笔就可以体现深刻的内涵，并且做到清楚、准确、委婉、顺畅，如果过于繁杂，会引起视觉混乱，反而造成不好的效果。

（二）剪纸元素

剪纸艺术是最具特色的最古老的传统民间装饰艺术之一，它历史悠久，由最开始用来装饰、祭祀，到作为妇女的头饰，再到现在已经成为有着巨大影响力的民俗艺术。剪纸艺术线条优美、色彩鲜明、对比强烈，它的主要表现形式是图案式的构图和虚实结合。在海报设计中运用剪纸元素，不仅可以深深体现中国的民族性特点，而且还可以取得良好的视觉效果。除此之外，剪纸艺术与民间故事具有相通性，它透露着某种传奇色彩，会对视觉带来极大的冲击力，观众对于这种表现形式也更加容易接受。毋庸置疑，剪纸艺术给海报设计带来了新的设计元素和视觉研究。

（三）传统红色调及红灯笼等元素

凭借丰富的想象与联想提出一个好的创意是海报设计的关键，这个创意是在跨越时空的基础上，找出各个元素之间的内在关联得以实现的，这种关联可能有着相似的形式，也可能有着相近的含义。这种创作无疑会使海报特色鲜明，充满吸引力。

三、结语

中国海报还处于不断的发展中，在对中国传统文化兼容并蓄的基础上，渐渐形成独具特色的设计风格，并已经成为一种独特的具有观赏性和装饰性的视觉艺术。海报不仅承担着传递信息的任务，而且还要给人们带来美的视觉享受，它的设计水平直接体现出中国平面设计的发展现状。然而，随着社会的发展，各种传媒不断涌现，不可否认，海报的鼎盛时期已经过去。电视、网络已经成为当今最为主要的宣传媒介，他们的覆盖范围可以说是遍布世界各个角落，而且宣传画面生动形象，这无疑给海报带来了巨大的冲击力。当然，海报自身也在不断变化，比如，海报以前主要是出现在墙头上，现在它更多的是出现在报纸、杂志、相关网站上，在设计和制作方面，海报也由以前的手绘方式，发展到电脑三维技术和图片结合的方式。现代海报的设计，对设计师有着越来越高的要求，较之以前，现代海报传播途径更多、传递性更强。随着全球一体化进程的加快，在设计海报的时候，既要懂得学习国外先进的设计理念，又要融入民族传统文化，让中国优秀的民族文化通过海报宣传走向世界。

参考文献：

动态海报设计范文第4篇

关键词：海报设计；变革；创新

一

在古代，已经出现了类似海报的告示，用于向民众或公民公布政令、法令和上情下达的重要载体，常置于人们聚集的地方，如市集广场、寺庙前、教堂或市政厅。这种以口头语或书面文字形式的信息都会以最快的速度传递出去。如今，留存下来的古老视觉传达设计已所剩无几。最早的例子之一就是汉谟拉比法典——一块225厘米高的黑色玄武岩石，上面镌刻了古巴比伦国王汉谟拉比受太阳神启发所颁布的法律，是现今考古发现的世界上最早的一部较为系统的法典。在印度有著名的劳里亚南丹加尔的阿育王石柱，是印度孔雀王朝时期最具有代表性的石刻，石柱主要用于铭记征略和宣扬佛法，雕刻、文字、图形等内容共同构成了纪念碑式的圆柱。在古代中国，牌坊是中国传统特色建筑文化之一。牌坊，又名牌楼，就其建造意图来说，可分为功德牌坊、贞洁牌坊、科举成就、地标等，为门洞式纪念性建筑物，以宣扬封建礼教，标榜功德。世界的其他民族也有这种公开展示政治、宗教法令等的方式。正如现代海报的功能一样，上述这些海报的前身旨在将信息传达给更多的人。但是这些古老的传播形式作用是有限的，因为其展示形式是单一又固定于一个地方的，只有经过的人才能看到，而如今的海报有很多种展示方法，不仅仅局限于人流集中地，公路两侧、楼体、移动电话甚至是各种多媒体设备终端随处可见海报的踪影。

二

1827年，彩色平版印刷术诞生后迅速传播开来。1868年，马奈为尚弗勒里的书《猫的故事》创作的仅有的一张海报，是19世纪海报设计中最杰出的代表作品之一。多年以后，朱利斯•谢列特（JulesCheret）、泰奥菲勒•斯泰因勒（TheophileSteinlen）、图卢兹?罗特累克（ToulouseLautrec）等艺术家创造了艺术插图海报设计的真正，同时开创了海报设计史的新篇章。19世纪初期的法国海报设计是以文字作为主要创作元素的，通过绘画的方式进行表达。19世纪中期海报设计从传统绘画的表现形式中开始侧重对信息的表达，也开始注重信息传达的有效性和审美性的表达。但这个时期的海报设计还没有完全脱离绘画原有的形式，画面中的内容依然以绘画方式为主。1866年朱里斯•谢列特在法国开始设计制作彩色石板印刷海报，谢列特这一时期的作品运用绘画的方式结合彩色石板印刷技术将图像作为画面中的主体，同时削弱画面中文字所占的面积，这一时期真正进入了现代海报设计的开端。在工业革命和科技创新的引领下，海报伴随繁荣发展的商业市场快速壮大起来。同时，在这一时期科技的发展和进步为现代海报设计提供了丰富的资源，印刷技术的不断发展和完善，新技术、新设备、新材料的应用使得海报印刷质量和印刷效率得到大幅度提升。在这一时期涌现出了一批著名画家承担起海报设计师的工作，掀起了世界海报设计史上的第一个。

三

（一）造纸术为海报艺术提供新载体

最初期静态展示形式的传播发展的是希腊人和罗马人。希腊人发明了活动布告板“Axones”，哪里需要就放置在哪里。布告板上可以看到体育赛事计划，甚至布告板还可以通过机械传动慢慢旋转！“海报画家”这一特定职业最初出现在罗马.名罗马画家自豪地在海报上签上了他的大名“卢修斯绘制”。另一名画家写上了“埃米利乌斯•塞勒独自于月光下绘制”。考古发现的公元79年毁于地震的罗马庞贝古城，其遗迹中有约1600个绘制于墙上的宣言、公告等信息。这些刻制在墙壁上的通知是君王和政客手中掌握的重要传播工具，他们借助于这些方式来宣扬自己的政治主张。用大字号和醒目的颜色将选举公告和通知绘制在墙壁上。东汉元兴元年（公元105年）中国发明家蔡伦改进了造纸术。树皮、麻头及敝布、鱼网等植物原料，经过挫、捣、抄、烘等工艺制造的纸，是现代纸张的起源。这种物美价廉走进千家万户的纸张问世，为海报的大量复制和传播奠定了载体的基础。

（二）印刷术为海报艺术提供新动力

中国北宋发明家毕发明了活字印刷术，他在总结了前人雕版印刷的实践经验的同时改进和创新了雕版印刷，在宋仁宗庆历年间用胶泥制成活字，经过大量的试验完成了活字印刷史上一项重大的革新。在毕发明的泥活字传入欧洲400年以后，德国人约翰内斯•谷登堡发明了铅活字印刷术，开始使用铅合金浇铸活字排印书籍。翰尼斯•谷登堡是活字印刷术的开拓者，其发明全方位地从根本上刷新了视觉传达的可能性。他的发明掀起了一次传播媒介历史性的变革，并在欧洲迅速传播开来。在随后兴起的欧洲文艺复兴等运动中都扮演了重要的角色，印刷术的发明和创造极大地推进了当时整个欧洲的文化传播和发展，加速了西方科学和社会的发展。不久，木刻技术将图像信息添加到文字信息中，又使得印刷出来的效果看起来更为丰富和特别。19世纪初始，建筑物的墙壁上出现了大批的海报。固定海报柱应运而生。阿罗斯•塞尼菲尔德发明了石版印刷术，这又是一次历史性的革新。这种平版印刷方法使得色调由黑至白渐变、根据需要的大版式以及无限量的海报份数都变成可能。另外，这种高品质印刷方法的成本出奇的低。热衷于此项新技术的画家最终可以在印制上呈现出与原图上一样的色调。出版商开始用名画家制作的石版画来装饰书籍，然后通常还会委托那位画家设计海报来宣传这些昂贵的书籍。画家会运用相同的石版印刷技术来制作石版画及海报以达到卓越的品质。格朗德维尔、贺拉斯•韦尔内、加瓦尔尼、戈什、杜米埃等诸如此类的画家创作的作品都显示了他们对于这项新技术及传播媒介的热爱。以文字作为主要元素的海报设计是19世纪之前早期海报的主要特征。最初人们将信息通过雕刻的方法刻录在材质较硬的材料上进行展示和传播，例如石材、木材等。19世纪中期朱里斯•谢列特在英国学习彩色石版印刷技术并将技术带回法国，开设运用彩色石版印刷技术的印刷厂，开始印制大量自己设计的海报，朱里斯•谢列特巧妙地将绘画的技巧和彩色石版印刷技术结合，使得他的海报具有色彩丰富、造型优美、形式创新等特点，成为当时巴黎街头喜闻乐见的艺术品之一。熟练的绘画技巧和彩色石版印刷技术的掌握，把朱里斯•谢列特推送到法国新艺术运动海报设计的革新者，因为对彩色石版印刷术的改进和其高产、高质量的海报设计作品，谢列特被称为发过现代主义海报设计之父。这一时期的海报设计师开始从传统绘画走向海报设计，对海报的设计语言进行有益的探索，从理论上确定了现代海报设计的基调。海报设计语言在绘画的表现形式下逐渐找到属于自己的语言，这是现代海报早期的主要特征之一。从19世纪中期以后，印刷机被广泛地使用，这一时期的印刷机的印量已达到每小时近10000张，既提升了效率又物美价廉，为海报的大批量印制提供了必备的技术条件。海报设计在印刷技术许可的条件下，画面形象逐渐简化、平面化。

（三）影像技术为海报艺术提供新形式

摄影技术发明了成像的新方式，这种方式的问世使得艺术圈和设计圈出现了颠覆性的改变，绘画从写实的外部模仿转变为画家内心世界的表白。而在海报设计中，照片的图像开始被直接地用于海报设计中，摄影获取图像的容易性和印刷技术的不断创新发展，给予了海报设计更多的表达方式，同时也展现了更为多样的视觉效果。在此之后，运用图像语言传达信息成为现代海报的重要表达方式之一。海报设计是从绘画的表达方式演变而来，多数海报设计的作品中，均会采用图形语言或图像语言来进行设计理念的表达，同时这样的设计语言能更容易被人识别，图形、图像语言可以跨越国家、民族、年龄等界限而被人们所识别和理解，有助于信息传达的准确性。摄影在很大程度上已经把原有的视觉艺术的存在基础颠覆掉了，也丰富了设计的创作形式和表达方式。

（四）数字技术为海报艺术提供新生命

在这个时代中海报的创作工具由原来的纸和笔变成电脑等电子数码设备。海报的印刷由传统的油墨印刷变成数字印刷。工具的创新使海报设计工作变得更为方便和快捷，使其在高速发展的商业经济社会中扮演着重要的角色。在新媒体时代潮流下，海报不断进行自我形态的演化，在满足原始功能的前提下从单一的纸质印刷走向多元化的变迁。在当今时代下海报设计以其多变的姿态出现在各种数字终端中，继续发挥其职责和使命。在时代变迁的大潮中海报设计紧跟时展的步伐，在数字媒体终端中的海报，尺寸的大小收放自如、颜色变化丰富多彩、形式语言不拘一格，以其新姿态出现在时下微信、微博等新的传播媒介中。纵观海报发展的历史，科技的推动力使海报设计在历史的进程中不断地发展和前行。新的数字多媒体技术的创新和应用，使海报设计的形式加入了更多的感官性、互动性、娱乐性，使作品变得更具有说服力的同时增强了传播共鸣性。海报设计从传统的张贴等人问津的方式变为主动与参与者沟通互动，加入动态、音效、等方式继续发挥海报的传播价值。

四

动态海报设计范文第5篇

［关键词］ 互动体验式；电影海报；心理；行为；环境

基金项目：本文系攀枝花学院2011年教改项目（项目编号:JJ1142）。

电影是通过对人物形象的刻画，以故事情节、矛盾冲突和剧情的发展过程戏剧地反映历史或现实生活的一种现代艺术形式。在现代信息社会中，电影是十分重要的媒介，可以说，电影承载着一定的宣传社会道德、文化的功能，对社会主义精神文明的建设起着非常重要的作用。从某种意义来讲，电影能够深刻反映社会现状并刺激和改变人的观念、意识形态，影响到受众的言行举止、衣着、兴趣、爱好、审美等。电影海报是随着电影的出现而产生的一种视觉传达媒介，属于平面广告范畴，是一部电影的名片。“电影海报同月份牌、年画、宣传画一样可统称为招贴画，也可称为电影宣传画。一般张贴于影剧院、广告栏或是张贴在大街马路等公共场所。”［1］它不仅起着宣传推广电影内容的作用，还反映了当代的社会需求与审美。

一、国内外电影海报现状

电影海报随着社会、科技、媒体等的发展而发展。电影海报的表现形式已从手绘发展到当今的运用电脑合成技术来制作。如今，随着物质生活水平的提高，人们对精神生活的需求也越来越强烈，人们对电影的艺术表现形式、内容等要求也越来越高。在激烈的电影市场竞争的背景下，传统的电影海报设计已经不能满足如今的人们在实际文化消费过程中的视觉交流和精神需求。由于我国电影业还处于发展中时期，所以国内的电影海报还有明显的不足之处。由于国内没有专门的电影海报设计公司，一些广告或平面设计的公司只是兼做电影海报设计业务。绝大多数影视公司的平面设计人员也只会做一些添加文字、处理图形和简单的排版工作，无法负责电影海报的整体设计。研究对象视觉平面化，还只是停留在二维平面上，只是把文字、明星照片或图案等视觉元素通过电脑设计软件加以影像特效处理及版面编排。电影海报视觉符号主要靠大牌明星吸引眼球，以至于最后多数大片的海报都变成了明星的“大头照”，越是身价最贵，最当红的明星，形象放得越大，导致设计雷同，单纯片面地追求视觉效果，表面的浮华无法提供给观众任何精神营养。例如，电影《让子弹飞》《天地英雄》和《赤壁》的电影海报设计，无论是从构图还是排版都惊人的相似，给人感觉只是换了明星的“大头照”而已。设计完了往电影院海报栏一贴就完事了，也不研究环境、观众心理、观众行为等要素，导致海报设计毫无创意，也无法达到良好的艺术审美效果和信息的顺利传播。

而一些欧美国家的电影海报设计就比较发达，例如美国的好莱坞电影海报的制作与发行，是把它放在一部电影的营销发行系统中考虑的。电影海报由专业的公司来设计，在一部大片开拍之前，设计师就深入接触剧组、研读剧本、与导演沟通，直至把握电影的灵魂。由于美国电影海报制作极其注重品质，因此有时一款海报的设计成本高达十余万美元。出色的电影海报设计师极受尊重，生于1947年的德鲁・斯特赞曾为150多部电影创作过海报，其中包括《第一滴血》《回到未来》《胡克船长》《夺宝奇兵》系列、《星球大战》系列、《哈利・波特》系列、《地狱男孩》系列等多部著名影片，大导演乔治・卢卡斯则称他为“二战”后惟一作品值得收藏的画师。［2］

二、互动体验式电影海报的概念

“互动”和“体验”是一种设计思路。 “互动设计”(Interaction Design)在于定义人造物的行为方式，即人工制品在特定场景下的反应方式。互动设计是定义人与其他人、人与设备、人与环境以及延伸到设备与设备之间的行为以及关系。电影海报设计毫无疑问是一种沟通设计，是尽量最高效率地把信息传播给观众。这意味着，在做电影海报设计时，设计师就应该更多地去考虑 “人”“环境”和“行为”，力求把这些因素充分地调动起来，这就是互动。“体验设计”在工业设计中得到很好的运用与发展，它让消费者参与到设计当中，亲身去体验该产品的使用和功能。互动体验式海报是引入“互动”的内涵，“体验设计”的思路，让设计师、电影海报、观众形成一种互动、体验的状态，在观众的心里和行为的参与下完成信息的传达。

瓦茨罗维克说过“在互动的情境中，有讯息价值的所有活动都是传播”。一个优秀的电影海报设计力求深入到观者的灵魂深处，从而使受众的心理产生惊喜、愉悦，真正完成作品、设计师和观者的沟通。这种能够深入人心的创意设计，巧妙之处在于让观者在接受信息的同时，能够让观者参与或与周围环境、时间发生关系而产生变化。这种电影海报在 “单独”出现时，可能未必能完整地表现电影海报的主题，但是通过环境的介入或者观者行为的加入就使电影海报变得完整，从而更具趣味性、戏剧性，更加深入人心，事半功倍地提高了传达信息的效果。区别于传统的海报形式，互动式体验式海报通过互动让观者介入传播事件或者传播环境，不知不觉地全情投入到信息传递中，使记忆内容深刻牢固。

三、互动体验式电影海报的探析

阿恩海姆在《艺术与视知觉》中指出:“只要是属于美术类的视觉艺术，最主要的一环就是图样的造型，因为造型能够以给人带来愉快的形状去奠定趣味的基础。”［3］互动式电影海报改变了传统海报的陈诉方式，利用新奇、幽默、有趣、互动的形式，让观众在接受信息时参与情感体验活动。在观众与电影海报信息的传达中互动完成其内容的传达，让电影海报和观众之间形成一种互动状态，让观众主动地参与和完成电影信息的传达，让观众心里产生感应，从而与电影海报产生情感上的共鸣，而不是对电影海报信息的被动接受或熟视无睹。

以下分析美国电影《杀死比尔》的两幅电影海报招贴。故事讲的是新娘（乌玛・瑟曼饰）曾经是致命毒蛇暗杀小组（DIVAS）的一员，她想通过结婚脱离所属的暗杀组织，结束血腥的生活，婚礼上却遭到其党羽（汉纳、刘玉玲、薇薇卡・A・福克斯、迈克尔・马德森等人扮演）以及所有人的老板比尔（大卫・卡拉丁饰）的虐杀。新娘请求说：“比尔，我怀孕了，是你的孩子。”但是回答她的是“砰”的一声枪响！4年后她在一家医院醒来，她发誓要不惜一切追杀比尔、复仇到底！“当我到达目的地之后，我将杀死比尔。”新娘立刻开始着手一次从得克萨斯到冲绳、东京以及墨西哥的复仇之旅，为了这个目标她展开了一场与比尔的浴血大战。［4］这幅电影海报与传统海报的不同是突破了二维空间，电影海报的图形是女主角挥舞着武士刀，画面喷洒着鲜血，仿真血液溅出画面，直接喷洒到建筑物的墙体以及过往的车辆。设计师巧妙地把二维的海报招贴向三维空间环境拓展，利用了电影海报与环境的互动、视觉的张力和电影意境的营造，加强了受众在感官方面的体验，主动地参与和电影的沟通，产生心理震撼与共鸣，此电影海报非常准确地传达了电影的主题，使人过目不忘。

另一幅是张贴在电梯间的《杀死比尔》电影海报设计。该电影海报利用了电梯门的开关的瞬间创造一种震撼心灵的情感体验。该电影海报由两张海报组成，一张贴在电梯门外，是老板比尔进电梯的背影，另一张贴在电梯门内正对面，是女主角手握武士刀的图像。当电梯门打开的瞬间就让观者感觉“比尔”被女主角劈成了两半。虽然二维平面中的图像是静止的，但载体是运动的，此电影海报巧妙地利用了设施的结构和运动特点，使图像的动势变得更为真实，让人还没进电影院看电影，就能感受到片中惊悚、血腥和暴力的氛围，有一种身临其境的感觉，此时观众和电影海报的主题信息产生共鸣。

这两幅电影海报就是典型的人与环境和时间发生互动的优秀作品，无论内部空间还是外部空间，都能够巧妙地运用。这种利用既有环境的方式，与我国古代建造园林时的“借景”颇为相似。虽然不同于古代文人寄托于私家园林中的那种情思，但是此类设计同样可以用“借景”来达到互动体验式电影海报所要达到的目的。当然选择这样的互动场景必须经过一番考察，比如选“景”的地理位置、周围的人流量及其与自然环境的融合等，毕竟电影海报投放的地理位置也是有效传播信息的一个重要因素，不可忽视。同样的创意在不同的地域、不同的环境中，所产生的效果会截然不同，因此这个“环境”的选择还是很有讲究的。

从以上两幅《杀死比尔》的电影海报中可以看出，互动体验式电影海报设计注重与观众的参与互动体验，比传统电影海报更加显得新奇、有趣，而非呆板、枯燥，同时也给观众增加了来自情感方面的有趣体验。在这种动态的参与过程中，人们可以通过自己的参与行为融入体验之中。这一切都可以使电影海报信息的传播收到更好的效果。

四、结 语

互动体验式电影海报设计注重与人的沟通与体验，是集文学、心理学、行为学、建筑学等交叉学科的融合。电影海报设计也从单一的形式走向更为综合的、多元化的表达形式。视觉的研究对象不只是文字、色彩、图形、质感等，而是要把时间、空间、环境、观众、心理、行为、知觉等诸多因素考虑其中。一幅优秀的电影海报作品和电影一样，可以给人视觉上的享受，使人产生心理和生理的。电影海报设计的视觉语言和其他语言一样，也是在视觉交流和沟通的长期实践中逐渐形成规律的，随着人类社会的不断进步、科技文化和经济的不断发展，电影海报的形式也会越来越丰富多彩。

［参考文献］

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