动漫产业的发展前景
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动漫产业的发展前景范文第1篇
关键词：西部 动漫产业 优势 劣势
一、西部地区动漫产业发展现状
近十几年来，动漫产业在全球发展迅速，目前，全球动漫产业产值达7228亿美元，与动画相关的衍生品产值超过5000亿美元。动漫产业目前已经形成美日韩三足鼎立的局面，美国的动漫产业收入连续多年超过好莱坞电影，而日本动漫更是已经成为日本第二大产业，韩国的动漫产业成为国民经济的六大支柱产业之一。
在我国，动漫产业还属于新型产业，但是发展迅速，上涨势头猛烈。目前，我国动漫产业以每年40%的速度迅速扩展。文化部的《“十二五”时期文化改革发展规划》明确指出要大力发展动漫产业，鼓励网络动漫和手机动漫发展，争取在2015年动漫业增值超300亿。但是，我国动漫产业的发展存在着严重的地区差异，东部地区动漫产业发展势头强劲，中部地区以长沙为首也在逐渐扩大自身影响力，而相比之下，西部地区的动漫产业发展则较为落后。但是，西部地区也逐渐开始认识到动漫产业的巨大潜力，各地政府纷纷推出政策鼓励当地动漫产业的发展，比如重庆投资30亿建立动漫产业基地，西安举办中国西部原创动漫大赛，重庆举办中国西部动漫文化节等活动，并且已经形成了以成都为代表的，以游戏、无线娱乐为特点的西南动漫产业发展区。虽然，西部动漫产业发展较快，但是总体来说，西部地区动漫企业较少，西部经济发展好的省份动漫产业相对发达，而经济落后的省份如、云南等地动漫发展相对落后。
二、西部地区动漫产业发展优势
虽然我国西部动漫产业发展相对来说比较落后，但是其发展前景和发展潜力是巨大的，具体来说，我国西部地区动漫产业发展优势主要有三个方面：
（一）文化资源优势
西部地区包括西南五省市、西北五省市和湖南湖北地区的土家苗族自治州，占地面积为538万平方公里，占我国陆地面积的71.4%。在西部地区，蕴含着丰富的地理文化资源、历史文化资源和民俗文化资源。
1．地理文化资源：西部地域广阔，地势地貌复杂，既有人杰地灵的四川盆地、关中平原，风景如画的九寨沟、丽江古城、玉龙雪山，也有充满历史沉重感的敦煌莫高窟、丝绸之路、兵马俑等等，这些充满魅力的风光是非常丰富的动画素材。加拿大人类学家内尔森曾在《孤独的行星》艺术中描写过我国西部地区贵州省的美丽景色：“群山绵延，特意而秀美，是一幅壮阔的最宜人居住的动漫的理想环境，是日本漫画大师宫崎骏的画幅追求，是比《狮子王》更恢弘的场景。”这充分说明我国西部地区景色的优美，以及对于动画创作景色渲染的借鉴意义。
2．历史资源优势：我国西部地区是中华文明的重要起源地之一，丝绸之路见证了东西方文明的结合，敦煌莫高窟继承了我国汉晋艺术传统，是世界重要的艺术瑰宝之一，这些丰富的历史资源构成了西部地区独特的优势。近几年，好莱坞动画片经常借鉴中国元素，无论是《花木兰》，还是《功夫熊猫》都是在挖掘中国本土历史因素进行重新解构和整合。面对西部地区丰富的历史资源，我们更应该积极加以利用，以西部历史为内容，创作出具有中国原创精神的动画作品。
3．民俗资源优势：西部地区少数民族众多，民俗活动丰富多彩。在西南地区，苗族、土家族、藏族等少数民族的民族色彩鲜明、在陕西等地，又有丰富的中原民俗，如剪纸、皮影等，这些民俗文化可以丰富动漫的内容、充实动漫素材。
（二）企业发展优势
西部地区相对于北上广深及江浙一带而言，对于动漫企业的发展有很多优势，具体来说有以下几点：
1．运营成本相对较低，西部地区动漫产业运营无论是场地还是人员成本都要低于东部、中部地区。
2．目前西部有规模的动漫企业较少，而市场潜力巨大，具有广阔的消费群体，非常适合动漫企业的发展。
3．西部地区的具有人才优势，在西部有很多美术高校和动漫学院，能够为动漫企业的发展和壮大提供人才。
（三）政府扶持优势
鉴于动漫产业的巨大潜力和广阔的发展前景，目前西部地区政府大力扶持动漫产业发展，制定了很多优惠政策鼓励动漫产业发展。举例来说，西部各省都曾由省市政府出面组织各级专家对本地动漫产业发展进行过专门研讨会，并在不同程度上对动漫企业进行减免税收，简化动漫企业审批程序等，这些措施能够有效促进西部动漫产业发展。
三、西部地区动漫产业发展中的问题
（一）人才流失
虽然，西部地区有丰富的人才培养措施和基地，但是由于西部本身经济条件发展有限，很多优秀的动漫人才都流向东部沿海地区和北上广深等地。人才流失对于西部地区动漫产业的发展影响是致命的，也是必须要解决的一个问题。目前东部一些优秀的动漫企业中动漫设计人员的工作都在万元以上，而西部地区的动漫设计人员月工作很难达到这个标准，并且，东部很多动漫企业都呈集群化发展趋向，而西部地区动漫企业还是以中小型民营企业为主，发展前景比较狭窄，这都是造成人才流失的原因。
（二）原创动漫产品缺失
西部地区虽然也有很多动漫企业，参与过很多优秀动漫作品的制作，但是总体来说还是以劳动力输出为主，并没有形成具有品牌效应的原创作品。这个问题不仅仅是西部动漫产业发展有的问题，而是一个全国动漫产业都需要面对的问题。缺少原创性品牌，缺少具有品牌效应的作品，是阻碍我国动漫产业发展的一个重要因素。
（三）动漫企业竞争能力弱
西部近几年出现了很多动漫产业，有一些企业在业内也有很好的口碑和发展前景，但是，总体上来说，西部动漫企业明显竞争能力较弱。很多西部动漫企业注重于企业的外包装和宣传，虽然是动漫企业，但是企业发展重心却在广告制作、形象设计等方面，真正专心从事动漫产业的企业较少，并不利于形成集群化发展，也不利于动漫产业基地的形成。
四、结语
西部动漫产业的发展优劣势并存，但是总体上来说，西部动漫产业发展中的优势还是非常明显的。只要在正确的决策引导下，吸引更多人才加入到西部动漫产业中，促进西部动漫企业的发展，相信西部动漫产业的发展前景必定是非常广阔的。
参考文献：
动漫产业的发展前景范文第2篇
关键词：文化创意 中国风格 新媒体 动画人才 动漫团队
中图分类号： G718 文献标识码： C 文章编号：1672-1578（2014）6-0247-01
文化全球化的趋势为文化创意产业的发展提供了广阔空间，它是一个渗透性强，带动性强、附加值高的新兴产业，大力发展文化创意产业，对一个国家、地区的经济与社会发展具有十分重要的战略意义。随着经济的发展和人们对文化创意产业的认识逐步深化，它不仅成为一种新的创新经济模式，也逐渐成为国家和区域新的经济增长源。特别是主要面向年轻人的动漫产业以其消费相对低廉的特点，不但受金融危机影响较小，还成为了经济的“避风港”，保持着较强劲的增长。动漫产业是未来文化创意产业发展的重点。
1 中国动漫产业规模特征与成长性分析
动漫产业被许多发达国家确定为先导产业优先发展。中国动漫产品的消费市场极为庞大，客观上为发展动漫产业提供了良好的市场基础与发展前景。
我国动漫产业的发展与人民群众不断增长的精神文化需要和不断发展的市场需求之间还有很大的差距，对于很多动漫生产企业来说，电视台收购是其主要收入来源，一些玩具生产企业却通过与动漫公司的合作实现了产业利润的升级。近年来，汕头市一些常年生产经营传统玩具的企业开始尝试与动漫公司合作，以获取形象授权或自由拍摄动画片的方式将流行的漫画形象转化为多类型的玩具产品，进而扩大市场空间。例如，《喜羊羊与灰太狼》、《三国演义》等国产动画片在电视台播出获得了良好的收视效果，图书、音像、玩具、文具、服饰等衍生产品市场出现了大量国产动画品牌。
2 中国动漫产业结构形成与现状
中国动漫产业从萌芽到繁荣，形成了独具特色的中国风格。新时期的基本保卫战中，动漫产业链条在创作、出版、播映、发行、授权、销售和消费等各环节的破冰之旅方面得到较大发展，开拓了新的经济增长点。
我国动漫产业市场依然是“外来的和尚好念经”，广受认可的依然是国外的动漫形象，如米老鼠和唐老鸭、史努比、柯南、樱桃小子等观众喜闻乐见的形象占据了我国大部分的动漫衍生品市场。反观国内动漫产品，大多产品因缺乏观众认可而难以广泛传播。
因此，动漫企业在产品开发过程中一定要掌握一定的原则和步骤。这些原则和步骤是以动漫产品结构为基础，首先要重视动漫内容产品，其次是动漫直接产品，第三才是动漫间接产品。
3 美日韩动漫产业结构带给我们的启示
美国、日本动漫产业发展很早，目前在世界范围内均处于领先的地位，韩国动漫产业虽然起步较晚，但是韩国政府采取了积极的鼓励政策和大量的资金投入，使得韩国的动漫产业已经超过很多国家，在世界动漫产业中处于前列。所以说动漫产业优势的形成不完全取决于发展时间的早晚。
任何行业的发展壮大都离不开高级人才的培养，美日韩动漫产业发展的成功离不开对后辈人才的大力培养。只有大量优秀的动漫导演和兢兢业业工作在第一线的动画人才，才能使整个动漫团队聚集活力与无尽的创造力。
4 中国动漫产业结构优化的思路与对策
从战略上主动避开动漫产业先天的不可预知的风险性，以创新求异避开强大的竞争对手。优化动漫产业结构，是一个不断调整融合的过程，动漫产业内部的各环节首先要协调发展，才能使用产业总体发展水平不断提高，才能最终做到整体大于局部之和，只有实现动漫产业结构的合理化和市场化，才能实现优势资源在产业之间的优化配置和高效利用，才能促使产业经济协调，稳定、高效地发展，使动漫产业实现其高附加值。
5 新媒体时代的动漫产业结构分析
动漫产业的发展前景范文第3篇
动漫产业是一个新兴产业，可以被视为创意产业的一种。1997年，英国政府提出创意产业的构想后，创意产业得到越来越多国家的重视和大力扶持。随着网络和数字技术的发展，动漫产业现已成为以动画卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品为代表的新兴产业，并被视为21世纪创意经济中最有希望的朝阳产业。
我国动漫产业的发展前景
2004年，国家广电总局下发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，2006年，国务院办公厅转发了财政部等10个部委的《关于支持国产动漫产业发展的若干意见》，明确提出了“中央财政设立扶持动漫产业发展专项资金支持优秀动漫原创产品；加大投融资支持力度，消除社会资本进入动漫产业的各种障碍”等政策。上述重大举措的出台，使国内动漫产业在短时间内呈现出蓬勃发展的态势。
面对广阔的动漫市场，各地动漫产业发展计划的制定更是如火如荼，纷纷打造各自的“动漫之都”。北京开始着力打造国际一流的动漫产业中心，上海、广州、福州已初步形成了以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏及与游戏相关的产业链，这一切直接导致了国产动漫市场的上位。与几年前充斥我国动漫市场的85%以上都是外国动画片的情形形成鲜明对比的是，2007年国产动画片的数量已经占据国内动漫市场的半壁江山。到2010年，国产影视动画片的市场销售额将达到100亿元，利润将达到20亿元，年增长率将达到30%以上。如此巨大的市场需求，为我国的动漫产业提供了一个广大的发展空间。
国家的大力扶持和广阔的动漫市场也给中职学生提供了广阔的就业市场，同时为中职学校提供了新的发展机遇。重庆市作为直辖市，是我国西部最具发展潜力的城市，动漫产业于2004年在重庆起步，现已建有四个动漫基地，预计可容纳100家动漫企业，动漫人才就业市场相当广阔。四川仪表工业学校在中职动漫专业建设上做了一些有益的探索，为在重庆市中职学校中开设与推广动漫专业积累了宝贵的经验。
中职学校专业的开设应该体现以服务为宗旨、以就业为导向的原则。新时期的动漫产业已经发展成为以影视动画、网络游戏、手机游戏、多媒体产品为代表的新兴产业。中职动漫专业方向的选择与定位应确立在学生与市场需求的基础上，既要考虑中职学生的基本素质，又要分析中职动漫专业学生的岗位能力需求，应立足并满足本地区就业岗位的需求，逐步向动漫产业发达地区输送优秀毕业生，进一步带动本地区动漫产业的发展。
做好前期专业试点工作新专业的开设需要进行行业调研与市场分析，需要培养师资，开发能力标准，编写校本教材，逐步形成专业甚至行业的技能标准。在与企业正式合作前，我校开办了建筑动画短期培训班，并邀请建筑动画制作企业的一线制作人员参与教学，以此作为动漫专业的前期试点。由我校教师担任基础能力课程的教学，由企业制作人员担任核心能力课程的教学。基础课程包括美术基础、建筑识图、Photoshop基础、3DSMAX基础等，主要内容为基础知识和软件基本操作方法，目的是为核心课程提供支撑。核心课程的内容主要是运用3DSMAX进行建筑建模、场景渲染，运用Photoshop进行后期处理。核心课程以生产项目为教学任务，以生产产品（建筑表现图）为教学目标，使学生熟悉产品制作流程，掌握产品制作技能，体现了以能力为本位的教学模式。在教学过程中，学校与企业双方相互沟通，师资之间互相交流，为下一步开设专业积累了教学经验，培养了师资。
建筑动画制作的课程设置建筑动画制作的专业基本能力模块课程有：美术设计基础、图形图像处理、CAD图处理、三维制作基础、三维动画制作基础等，分别开设在第一、第二和第三学期；职业特定能力模块课程有：建筑效果图制作、建筑展示动画制作、动画后期合成、生产项目实训等，分别开设在第三、第四学期；第五、第六学期为学生就业实习阶段。美术设计基础以素描、色彩、三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）为教学内容，在教学活动设计上以课堂理论讲授与户外写生为主，通过训练培养学生掌握各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及对美的感受能力，提高创作能力与造型能力，活跃构思。图像处理、CAD图处理、三维制作基础、三维动画制作基础是专业基本能力课程，在课程设计上将建筑表现图分解成许多小项目实施教学。例如，三维制作基础课程以建筑表现图中的家具、电器、灯具、装饰画等作为制作项目，让学生通过这些小项目的学习掌握三维物体的建模方法。建筑效果图制作、建筑展示动画制作、动画后期合成、生产项目实训是职业特定能力模块课程，这些课程主要以集中教学与训练的方式进行，在课程设计上以大项目为主进行教学，如制作建筑表现图与建筑展示动画，要求学生通过学习完成大项目的制作，掌握就业上岗必备的工作能力。生产项目实训的目的是进一步锻炼和提高学生的制作技能，在条件允许的情况下，组织学生参与企业产品的生产，积累工作经验。
动漫产业的发展前景范文第4篇
一、 动漫角色的服装造型设计概述
在中国动漫中，想要对服装造型的特点和作用进行很好的了解和掌握，需要先对动漫设计和服装造型设计的涵义有所认识。它们虽是不同的两个概念，却有着不同的涵义，需要对它加以区分。
对于一部动漫作品来说，受到观众的关注及喜欢是最为重要的。它决定了动漫角色的设定是否和当下人们的审美需求以及个性价值诉求的表达相符合。很明显，在相应动漫作品设计中，动漫角色的设计是至关重要的环节。
在相应角色设计中，动漫角色的服装造型设计发挥着不可替代的作用。所谓的服装造型，主要是指服装设计和装饰造型相结合的一种表达方式，通过相应的语言载体来向观众呈现某种意义。服饰造型可以承载动漫造型的很多方面。从相应的动漫角色服装设计中，可以知道相关的信息，比如，在动漫作品中，动漫角色具有怎样的身份、地位。并在此基础上，为动漫爱好者提供潜在的看点，对消费取向造成一定的影响。进而带动动漫产业的发展。可见，在动漫作品中，对动漫角色的服装造型设计进行合理的分析是非常重要的。它对整个动漫作品的本身具有实践性的意义。此外，动漫角色服装造型的设计需要遵循一定的原则。第一，动漫角色的服装造型需要和动漫角色相符合。对动漫造型进行设计的时候，需要最先对相应的角色进行考虑。在那些故事情节和内涵中，动漫角色有了大概的形象。服装造型的设计便在此基础上进行的。并根据不同的文化背景、技能等来对角色的服装进行进一步的设计。第二，动漫角色的服装造型设计需要符合相应的文化背景。这样动漫作品不仅更加生动形象，也更容易被观众所接受和喜爱。相应地，如果服装造型违背了应有的文化背景，即使那部动漫作品多么完美，它也终将使动漫作品本身失去应有的价值。可见，在动漫作品中，服装造型设计要和文化背景相符合对文化特色的展现有着至关重要的作用。
二、 中国动漫角色服装造型设计的特点
在中国动漫作品中，有很多动漫角色。这些动漫角色的服装造型都代表着不同的特点。因此，本文对其中的一些特点进行了相应的分析，以此来加深读者对中国动漫作品中服装造型设计的理解。
（一）从功能性上，所设计的服装造型要和相应的时代特征吻合
众所周知，服饰是每个时代最显眼的标志。对于中国动漫来说，也不例外。在中国动漫中，角色的服饰造型设计需要和相关的主题吻合，符合当下的时代特征。比如，在《大闹天宫》这部动漫作品中，动漫作品的时代背景是在中国繁荣时期。这部经久不衰的动漫作品是中国传统文化得以传承的经典。同时，它不仅体现了这个时期服装的民族风格，也是中国动漫民族风格在此期间形成的标志。这部动漫作品是和这个时期的时代背景紧紧相扣的，是它的再现。
（二）从装饰性上，服装造型设计要和动漫角色的性格、身份等方面相吻合
在动漫作品中，不同的动漫角色代表了不同的性格、喜好、身份等。动漫角色是他们扮演不同角色的象征。比如，《蔷薇少女》是一部关于少女题材的动漫作品。它主要涉及到校园生活气息。因此，在这部动漫作品中，美少女的校服也需要和当下中国学生的校服相似。在动漫作品中，服饰主要呈现出这样的特点：在面料上，选择的是飘逸柔软质感的面料。在此基础上，加上可爱的蕾丝花边或者是具有动感效果的荷叶边，可以营造出一种浪漫可爱的气息。进而，刻画出动漫中不同角色的特点。显而易见，在这部动漫作品中，对不同人物服装造型进行设计的时候，需要考虑到他们在作品中所扮演的角色。
除了上面这些以外，还具有很多方面的特点。比如，从潜在的消费性开发来说，动漫角色的服装造型设计需要和当下人们的消费水平相吻合，并挖掘潜在的消费商机，来推动中国动漫产业的发展。
三、 中国动漫角色设定中，服装造型设计的作用
对于动画角色来说，它就是在一部影片里的演员。这些演员不具有随意性。它必须按照剧本的要求，由导演和角色设计师共同创造出的形象。在动画片中，根据角色的主次关系，会有相应的主角和配角来对应。按照角色的好与坏，可以分为正面角色和反面角色。在动画角色的塑造方面，它主要包括造型设计、性格设计、动作设计三个方面。因此，在动漫服饰设计和动漫角色之间，中国动漫角色服装造型设计的作用体现在很多方面，下面只是微小的一角。
（一）展现动漫角色，传达主题思想
动漫服饰造型的设计主要取决于动漫角色的需求，是对它的反映。换句话说，在动漫角色设计中，角色定位是它的第一步，也是非常关键的一步。在对动漫服装造型进行设计的时候，需要并根据不同角色具有的特质和功能，进行相关的差异化设计。比如，在中国动漫剧《圣斗士》中，中国圣斗士服饰的造型设计，显示出了中国相应的文化特色。透过圣斗士服装造型设计，使圣斗士的形象展现的淋漓尽致。可见，在视觉上，服装造型的设计能够给予动漫爱好者留下深刻的印象，让他们对此产生浓厚的兴趣。
除此之外，动漫服装造型的设计可以反映出很多潜在的东西。比如，从动漫角色的服饰造型，就可以直接知道他们各自在动漫中所象征的身份和地位，具有怎样的性格特征；当下，具有怎样的时代背景。甚至是通过动漫作品，动漫爱好者可以知道作者想要揭示的主题。可见，在中国动漫作品中，服装造型的设计有利于突出作品中人物的特点，更有利于主题思想的展现。同时，利用服饰造型的设计使相应的角色显得更加形象，能够把作者想要表达的思想很好地传达给观众。不同的服装造型有利于凸显不同的角色。如果动漫角色服装造型的设计没有根据应有角色进行设计的话，就会使动漫作品服饰没有任何特色，给观众造成审美疲劳。
（二）促进动漫角色的塑造
从某种意义上说，服饰造型设计在动漫作品中占据着重要的位置。可以说，在动漫作品中，服装造型设计的好与坏，直接突显在动漫角色上面。相应地，完美的服装造型设计能够使动漫角色更加精彩。这主要是因为丰富多彩的服装造型不仅可以给人一种独特的唯美，增加观众的兴趣，还能提升动漫作品的价值，使它更具有可观性。
动漫产业的发展前景范文第5篇
当今世界，文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉，越来越成为经济社会发展的重要支撑，越来越成为综合国力竞争的重要因素，而丰富精神文化生活也越来越成为保障和改善民生、实现基本公共服务均等化和促进社会和谐的重要内容。动漫产业作为文化产业的重要组成部分，其健康发展既有利于引领时代风尚、陶冶情操、丰富人民精神生活，又有利于提升产业结构、转变发展方式、壮大经济实力。大力发展动漫产业，已经成为提高国家文化软实力和产业竞争力的迫切要求。
我国高度重视发展动漫产业。2006年，国家出台了推动动漫产业发展的指导意见。党的十七届六中全会《决定》提出，加快发展文化产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业，并对加快发展动漫游戏等新兴文化产业作出了部署。从当前情况看，尽管我国动漫产业发展取得了显著成绩，在产量上已经跻身世界动漫大国之列，但是产品质量、技术档次和发展效益等都不高。促进动漫产业高水平发展，当前应特别注重解决好以下几个问题。
提升发展质量。速度固然重要，质量尤为关键。从增速和产值等统计数据看，我国动漫产业发展可以说“如火如荼”，已经进入快车道。但如果从发展质量和水平看，我国动漫产业发展可以说刚刚起步。提升动漫产业发展质量，需要在这样几个方面下功夫：一是拓展产业链条。着力改变部分动漫企业主要搞外包、做代工和进行简单模仿加工的现状，在形成设计、生产、展示、销售一体的运作模式的基础上，以生动的生产生活为基础，努力增加风俗、时尚和文化、艺术、科技等元素，不断延伸产业链条，开发系列产品。二是提升产业内涵。紧紧扣住时代脉搏，紧密联系人民生活，不断丰富动漫产品的思想内容、故事情节、表现形式和艺术水平，推陈出新，多生产群众喜闻乐见的精品力作。三是增加科技含量。一方面，加快提升装备技术水平，全面提升动漫产品设计制作水平；另一方面，强化动漫产业与先进技术的融合，大幅提高动漫产品的艺术水平和观赏效果。
优化体制环境。促进动漫产业高水平发展，必须在优化体制环境上做文章。首先，建立有效推动机制。通过完善所有制结构、推进现代企业制度建设和规范发展市场组织等，形成政府与市场、国有与民营、专业部门与全社会共同参与合力促进的机制；着力形成以企业特别是龙头企业为主体、以市场为导向、产学研相结合的动漫技术与产品创新机制。其次，完善配套支持政策。进一步优化财政、税费、投融资等方面的政策措施，全面建立促进动漫产业发展创新的支持体系；积极探索运用风险担保、基金支持、证券融资等手段促进动漫产业加快发展的机制与途径。第三，形成良好的法律保障。针对动漫产业的特点，立足于保护产权、鼓励创新、优化环境制定一整套法律规章，努力营造有利于动漫产业健康发展的法律环境。
加强人才支撑。动漫产业的核心是创意，而创意的主体是人。眼下，一些地方规划建设了一批动漫产业园区和基地，为动漫产业发展奠定了硬件基础，但更为重要的是建立良好的软件环境，特别是吸引和培育人才的环境。经验显示，大部分创意的产生来自于个人的知识和经验，而持久的创意来自于创意人才的不断学习与进取。应把人才培养放在动漫产业发展的突出重要位置，坚持培养和引进相结合，通过有效机制，加快建设一支具有国际视野、熟悉市场规则、掌握实用技术的人才队伍，特别是注重培养具有战略思维和开创意识的领军人才，增强动漫产业的可持续发展能力。
