小学美术教育

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇小学美术教育范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

小学美术教育范文第1篇

【关键词】 小学美术；德育；智育；体育；审美能力；劳动教育

小学美术教学是实现对学生审美教育，促进其素质教育全面发展的重要途径。美术是直观的艺术，它具有形象性、情感性和愉悦性的特点。

美术教育是美育的重要方面，小学生的行动易受情绪支配，美术教育不是用枯燥的说理方式，也不仅是教学生学习画画，而是通过学生的审美感受，培养学生敏锐的观察力、丰富的想象力和生动的表现力，它能够陶冶情操，提高学生的审美能力。因此，小学美术教育已成为对小学生全面发展教育的重要手段。

一、美术教育对学生德育密切相关

丰富细腻的美术作品让学生在学习的过程中能受到潜移默化的影响。孩子们常常把生活中在头脑里留下深深印记的一些事，在创作绘画中表现出来。如《国旗、国旗、我爱你》描绘了我国体育健儿在比赛中获胜，五星红旗在空中徐徐升起，充分说明了学生热爱祖国的思想感情和欲于表现的责任感。可见美术教育不仅能扩大小学生的联想范围和进行形象思维的能力，还能让小学生的道德品质受到教育。由此可见，美术教育不是以说理的方式而是以美术形象感染和影响小学生关心他人，热爱祖国等情感，进而形成良好的道德品质和精神面貌。

二、美术教育对学生智育发展不可缺少

美术是一种艺术，视觉是人的五官之首，是心灵的窗口。小学生认识世界始终围绕着视觉形象而进行，绘画正是这样。首先观察景物的形态、染色、结构、比例等因素，再加以艺术的描绘，把客观景物画出来，这样反复实践就提高了学生的观察能力。对许多孩子调查表明，有绘画能力的孩子比普通的孩子观察力强。美术教育可以丰富学生对自然界和社会生活的知识，从而提高他们的智力发展。所以，美术教育不仅对学生的观察力、想象力、创造力等都起到了独特的作用。

三、美术教育对学生体育有着直接的影响

美术教育可以促进学生身体的健康发展。尤其是体操是健与美的有机结合，通过美术教育，提高审美能力，改善身体姿势，提高体育的动作质量。既是体育的要求，也是美育的要求，实施美术教育，可以激发学生对体育的爱好，并运用对美的感受，更好地掌握体育技巧，如在画国画中，用笔是要讲究轻重、快慢、偏正、曲直的和谐统一，使画出来的画有骨有肉，富有质感和动感；画面要均衡对称，多样统一等形式美，对于体育运动、武术运动都有着直接的影响。

四、美术教育对学生审美能力尤其重要

美术教育在教学中最能提高学生的审美能力，尤其是小学美术教育。孩子的心灵是天真无暇的，培养正确的审美观不是说说就能办的到的，孩子的想象力最强，他们的思维可以说是常人所无能比的。我曾经这样说过：“给孩子一张纸他们就能把整个宇宙画下来。给孩子一支笔他们就能把整个地球涂上染色”。可见从小培养学生的审美能力是多么的重要。

五、美术教育与劳动教育是紧密结合的

美术课与劳动课是紧密结合不可分割的。对于提高学生的什么素质、陶冶情操、美化生活、培养学生的动手动脑能力、创造美的能力及树立劳动观念大有益处。

工艺美术课特别是手工制作课，学生能够发挥自己地想象力把废旧物品变废为宝，使之妙趣横生，制作出精美的作品。此外，受过美术教育的学生，为将来产加社会劳动，掌握劳动技术，特别是对产品的设计包装等都有很大的益处。因此，美术教育与劳动教育是紧密结合的。

总之，小学美术教育是学生全面发展教育的重要途径。美育融化在德育中，就成为追高上的美；融化在智育中，就成为理性之美；融化在体育中，就成健壮之美；融化在审美中，就是生活之美；而融化在劳动中，就成为创造之美。把美育同其他方面结合起来，就能在孩子们身上得到完美的体现，因此，我们应当根据小学生的身心发展的特点，充分发挥美术教育对学生全面发展的作用，特别是农村的美术教育更应该吧美术教育放到首位，在领导的大力支持下努力抓好美术教育教学工作，让孩子们真正体会到美育给他们带来多大的欢乐与益处。

参考文献

1 李范 .论美育［M］.教育科学出版社, 1989年.

2 涂途.西方美育史话［M］.红旗出版社 ,1988年.

3 王冰丽 .充分发挥美术教学中的范画用［J］, 2009年.

4 陈江华 .重新认识儿童绘画［J］, 2003年.

5 著. 张圣华主编 . 教育名篇［M］.教育科学出版社,2007年.

6 李其龙译.普通教育学教育学讲授纲要［M］.人民教育出版社, 1991年.

7 鲁热著.罗顺江、李元华译.当代艺术［M］.四川文艺出版社,1980年.

8 尹少淳.美术新课程标准［M］.人民教育出版社, 2001年.

9 朱谦之.文化哲学［M］.商务印书馆, 1935年.

10 钟仕伦.西方美育思想简史［M］.中国社会科学出版社, 2007年 .

11 马斯洛著. 林方翻译 .人能达的世界［M］.云南人民出版社,1987年版 .

12 单越明.中国美术教育［J］,2007年.

13 杜卫 .美育学概论［M］.高等教育出版社, 1997年.

小学美术教育范文第2篇

摘要：在新时代的今天，在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。在美术教育方面，我有以下几点看法：（1）学生的美术才能与本身素质；（2）小学生的美术才能与教师的作用；（3）改革课堂教学方法，促进学生智力发展；（4）教学方法是美术教学的前提

关键词：才能、想象力、创造力、关键、期促进

在新时代的今天，在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。在美术教育方面，我有以下几点看法：

一、学生的美术才能与本身素质

一般来说，具有美术才能的孩子，往往早期就有特征。幼儿时，美术才能表现为：（1）爱涂涂沫沫、求知欲望强，兴趣广泛；（2）视觉感受和辨别能力较强、能分辩各种颜色、线条曲直、方圆等；（3）观察事物较全面、细致、准确；（4）具有丰富的想象力和创造力。

当发现这一苗头时，家长和学校就应紧紧抓住这关键期，加以培养。

研究发现：3-4岁时是儿童视觉感受能力发展的关键期，为了促进儿童的视觉感官的发展，首先,要训练孩子的观察力和感受力，如分辨物体的大小、方圆、厚薄、曲直、颜色等。其次，给孩子提供机会，参加各种活动，鼓励他们看一看、摸一摸、画一画等，使孩子善于从比较中区别事物，找出特点变化规律。最后，还应帮助孩子掌握观察方法，按正确顺序从多种角度观察事物，充分发展孩子的感知功能，使孩子认识世界、感知世界。

二、小学生的美术才能与教师的作用

教师的教育在儿童美术能力的发展过程中起着一定的主导作用，并影响和决定了儿童美术才能的发展。由此可见，良好的有系统的对儿童进行美术教育，可以促使儿童美术才能的发展。所以为了培养孩子的美术才能，家长一开始就应为孩子找一位好教师：教师应该有丰富的美术教育经验和方法，美术知识及传授这些知识的能力；循循善诱的态度的教师。

通过以上因素的分析，我认为在儿童美术才能形成的全部过程中，遗传素质、环境和教育的影响及个人的主观努力是一个有机的不可分割的整体，缺一不可。我希望更多的家长为孩子的未来着想，努力去寻求发展，并点燃孩子们美术才能的那盏灯，使之放热发光。

三、改革课堂教学方法，促进学生智力发展

以前的教学方式，是把课堂教学当成只传授知识的场所，没有做到教书育人、培养才能、开发智力效果。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规老一套不变样，灌输式 教学，学生思想僵化不开窍。所以，教学方法必须改革。在当今大力强调素质教育的今天，教学方法的改革势在必行，要探索出一条新的教改方法，根据不同年龄特点，采取不同的教学方法。如教低年级孩子认识三原色、三间色。我就考虑出这样一种做法：用水粉颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个玻璃杯内，再拿三个空杯子，放在桌子上。让学生认识三原色时，把三种带有颜色的水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿玻璃杯做演示。当我把两种原色彩水倒入一个杯子里一摇立刻变成间色，学生学生兴趣一下高了。这种做法虽然很简单，但孩子们看的很投入，兴趣很浓。让学生做实验，红色+黄色=？色，红色+蓝色=？色，蓝色+黄色=？色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同？这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时学生又学会调。

四、教学方法是美术教学的前提

小学美术教育，形象生动，鲜明直观，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，其有它特有的优势，才能收到最佳效果充分发挥优势作用然而如何发挥或扩大它的优势作用，关键在于任课教师能否大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到轻松愉快，这样让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。现代化教育不能局限在只传授知识，而要把开发智力放在重要位置。为了达到上述目的，每一方面都不可偏废，那么怎样才能完成这几方面的任务呢？这确实是值得深思和探讨的问题。在美术教学中，我认为教师本身除了不断提高美术素质以外，最重要的是不断的改进教学方法， 根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，教者本身要有创造性思维，教者思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。

五、创造力的培养

1.由于儿童自身潜意识的童趣、稚拙的造型特点，学生往往会把果子画成人面，并赋予表情，把画一个人侧面的眼睛可以画成正面人的眼睛，人物手脚可以随意安排，全身比例也没有一定的规律。在他们眼中，观察到的不只是自然形态的模拟，也不受固定程式的束缚，随意性的人物夸张变形，表现童趣稚拙，他们习惯用线条去绘画自己的生活。因此，在我们教学时应极积引导儿童这种自然古朴、单纯的审美意蕴和思维现象，顺其自然，培养其创造能力。

2.儿童在美术表现中往往以自我为中心，喜欢画自己最亲近的人、最喜欢的玩具、最喜爱的食品，总之喜欢画自己的所思所好。虽然有时画得不像、不美，但却具有他们独特的个性，成人不要限制他们画什么或画成什么样子，更不要轻易作出否定评价。要积极的对儿童的作品做出及时的肯定。如果对儿童作出种种限制，就容易抑制其美术兴趣，说不定一个美术天才在无形中就被成人的要求和限制所扼杀。美术教育者应最大限度的保护儿童的天性。充分发挥他们在某一方面的特别爱好，保护儿童的好奇心，激发他们的强烈的求知欲望。

3.美术活动始终离不开想象，没有想象就无法进行创作。爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切。”美术作品中呈现儿童的聪明才智和富有个性的创造，充分发挥其想像，对培养儿童的创新思维十分重要。教师要提高儿童的创造性，启发式教学是最有效的途径之一。这种方法可以使学生的理性思维得到挖掘和发展，从而拓宽他们的思路，使其创造力得以诱发和培养。由于儿童的控制力弱，想说就说，想做就做，喜欢用好奇的眼光看世界，想象世界，有着天生的探索欲，我们应启发他们，让他们展开想象的翅膀。高尔基说过：“一个艺术家在其艺术加工的各种手段中，想象力是重要的环节，想象是创造形象的技术中最本质的技术。”培养儿童想象力，发挥学生的表现才能，使儿童多思，多想，多问，自觉养成比较和概括的思维习惯，同时让学生夸张想象，极积引导学生从生活中吸取素材，从生活中学习，要把瞬息变化，美丽多姿的生活反映到艺术作品中去。观察是重要的前提，通过观察，学生能够直接认识和理解，再描绘想象，建立起明晰的知觉形象。对物体的质感，形状构造的了解程度直接影响学生的造型能力，因此我们应尽量提供机会，让儿童观察周围的一切，了解所要表现的物体的形状，质感，颜色等，训练他们的眼睛，调动他们的观察兴趣，让自然界来陶冶其情操。因此，在教学中，我们应根据学生实际和教材安排，有目的有计划地组织学生观察和写生，积累表象材料，从而拓宽想象，创造出与众不同的作品。

参考文献：

小学美术教育范文第3篇

目前小学教育仍然存在着不少问题。重视“主科”即语数外，而轻视“副科”美术、体育的现象依旧存在，特别是城镇，农村更是如此。美术课依旧没有受到师生的普遍重视，究其原因主要在于由于部分地区教育部门管理缺陷，致使学校美术教师师资力量达不到基本的需求，主要有以下两种情况：一是缺美术老师，美术课往往由其他科目老师兼顾，可想而知，没有受过专业美术教育的老师所讲解的美术课程怎么能够满足小学生的需求呢?二是具备专业知识的新型美术老师，这些学校往往由专门的美术教师讲解美术课，但是由于教师的专业素养不高，理论知识不健全，教育教学方法不到位，也会影响到美术教育应有的效果。

尽管教育大纲明文规定：“中小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。”但是美术没有真正地发挥其积极作用，彻底地摆脱副科时代。

著名教育家先生曾指出：没有艺术的教育，是不完全的教育。美术教育作为小学教育的一个分支，对于小学生综合素养的提高以及全面发展具有不可磨灭的功劳和贡献。

美术教育能够提高学生的审美能力、鉴赏能力、动手能力以及创造力等。小学美术课主要包含三个方面：作品欣赏、手工制作以及动手绘画。

作品欣赏：在美术课堂中，学生在老师的引导和讲解下欣赏美术作品。有时可能是一件绘画作品，有时可能会是一座建筑，有时可能是一件工艺美术作品，老师对其创作背景、造型、色彩等方面进行讲解，当一件件美术作品刺激学生的眼球时，他们得到的不仅仅是审美享受，与此同时锻炼了学生观察力，并且帮助青少年知善恶、识美丑，提高了他们理解美、鉴赏美的能力。正如康德所说：“美是道德上善的象征。”美术教育在潜移默化中对学生的知识、文化、修养等方方面面发挥着极其重要的作用。

手工制作：学生在老师的引导下制作各种各样的手工艺品，在制作的过程中既开发了学生的智力，充分发挥其想象力以及联想力，通过制作将脑海中的形象转化为实实在在的物象，极大地加强了学生的动手能力。美术教育最为鲜明的一个特点就是它并非是强迫的，对于青少年来讲，美术课程集趣味性和娱乐性于一身。这个年龄段的学生身上普遍存在一个问题，那就是注意力集中时间相对来说要短一些，好动，并且其想象力和创造力的潜能极易开发出来，而手工制作恰恰迎合了小学阶段学生的特点，。学生们学在其中，玩儿在其中，乐在其中。

动手绘画：当今的美术教育往往走入了误区，老师们把画画等同于美术课，对学生的绘画作品进行打分，用以评价学生绘画技巧的高低。其实不然，绘画仅仅是美术课程的一部分。学生在临摹、写生、创作等美术活动中，对所看到的物象进行呈现、对事物的形象进行回忆再现或发挥想象力对原有的物象加以创造进行表现型创作，并跃然纸上，一副作品的创作成功与否和学生的观察力、记忆力、想象力以及创造力是密不可分的。被誉为现代物理学之父的爱因斯坦说：“想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”研究表明，大凡受过良好美术教育或具有美术修养的人，皆具有卓越的观察力和记忆力，发达的想象力和创造力。

小学美术教育范文第4篇

一、新媒体时代中小学美术教育的发展趋势

1.注重教学创新的全面性与先进性随着社会经济的发展,复合型人才成为社会普遍需要的人才。因此,中小学美术教育应当注重教学创新,并通过为学生构建愉悦、轻松的学习环境,使学生的学习热情、学习积极性得到有效的提高,让学生主动、积极地参与到美术教育教学活动中。新媒体时代的中小学美术教育必须注重教学创新的全面性与先进性,通过有效地运用多方面的资源,如各种图片、摄影、动画等,合理创设美术教学情境,从而使中小学美术教育有更加生动、丰富的课题内容,使学生学习美术的热情得到激发,创造力、想象力、创新思维能力得到不断提高。

2.注重师生互动型的教学方法在中小学美术教育中,教师扮演着引导者的角色,在学生的学习过程中起着引导作用,具有十分重要的地位。所以,新媒体时代的中小学美术教育必须注重不断创新教学方法,加强师生互动,从而使教师更好地掌握学生的学习动态,进而帮助学生形成一个更加系统、完善的学习体系。中小学美术教师应当全面认识新媒体时代中小学美术教育发展的实际情况,对自己有精准的定位,这样才能对学生起到引导与帮助作用。

3.注重多元化的教学模式在新媒体时代,网络技术得到了推广和应用,从而使中小学美术教育摆脱了空间与时间的限制,当学生在学习过程中出现问题时,教师可以利用网络技术随时随地地解决。此外,利用新媒体技术,可以将学生的校外课余时间与美术教育联系起来,有效提高中小学美术教育效率、教育质量、教育水平。在新媒体时代,学生可以利用信息网络技术自由地发挥自己的想象力,展示自身独特的创作风格。如,学生可以利用3D手段增强自己作品的奇幻效果,让事物形象更富有活力和生动性。教师在应用新媒体技术的前提下,注重多元化教学模式的发展趋势,能够使学生获得更多的学习资源,自由地展示自己的作品,还可以加强学生间的交流与沟通,全面提升学生的主动学习意识和自信心。

4.注重趣味性的教育意识相关调查表明,新媒体技术给中小学美术教育的多个方面带来了影响,主要包括课程结构、教学形式等。所以,新媒体时代中小学美术教师必须注重创新教学意识,高度重视教学趣味性,合理、有效地应用新媒体技术,全面提高学生的审美能力、创造能力。通过运用交互新媒体手段,师生间的交流与沟通会更加有效,从而使学生的学习兴趣、学习积极性得到提高。如,通过采用电子讲座的教学方式,教师可以给学生的电脑传送中小学美术教育的课题内容,学生则可以根据电脑上显示的操作步骤完成学习,在学生具有浓厚学习兴趣的前提下,帮助学生尽快了解并掌握操作技巧与相关理论知识,从而提高教育效率。

二、新媒体时代中小学美术教育的实践

笔者全面分析新媒体时代中小学美术教育的实际情况,探讨其实践思路,总结出以下几个方面:第一,应合理构建教育平台。随着新媒体的不断发展,学生与外界的联系更加密切,所以,中小学美术教师应该为学生构建一个多元化、全方位的展示平台,将学生创作的作品展示出来。此外,还可以积极组织各种活动,如参观美术馆、博物馆活动等,组织此类具有浓厚艺术气息的活动,不仅能够使学生学到更多的知识,拓宽其知识面与视野,还可以在一定程度上培养与提高学生的创新能力、探索能力。第二,应注重提高学生的学习兴趣。素质教育理念要求教育应当融入学生的实际生活,小学美术教育也应如此,只有让学生学习实际的东西,提高学生的实际操作能力,才能使学生在学习中变被动为主动,真正体现以学生为主体的教学思想。此外,学生由于生长环境、基础水平的不同,想法与学习思路也会存在一定的差异性,教师在选择教育教学手段时,应当注重多样化、多元化,做到因人而异、因材施教,这样才能在真正意义上全面提高学生的综合能力。第三,应不断提高教师的素质能力与教学水平。借鉴国外比较先进的教育模式、教育理念,并将其与我国中小学美术教育的实际情况相结合,加大对教师综合技能培训、专业培训的力度,才能在真正意义上全面增强中小学美术教育的师资力量,从而在合理利用新媒体技术的基础上,拉近师生间的距离,使优质教学资源实现共享。

三、新媒体时代高师美术教育的对策

在基础教育改革背景下,中小学美术教育迫切需要能够适应当前发展状态的人才,这就要求高师美术教育也参与到改革队伍中,对课程结构、教育理念进行不断的调整,使其能够满足现行改革的需要,最终培养出中小学美术教育需要的合格人才。因此,在新媒体时代,面对中小学美术教育的实际需要,高师美术教育应当采取“专而多能”的对策,进行全面发展。其中的“专”所要突出的是美术教育。首先,高师美术教育专业学生应当掌握美术学科的基本技能、基本理论,主要包括中外美术史、艺术欣赏、民间美术、篆刻、书法、工艺美术、雕塑、绘画、现代媒体艺术等。其次,实践美术教育理论、教育科学理论之“专”,主要包括对新课程标准、现代美术教育理念、美术教材有所研究,并参与开发利用校本课程、地方课程与美术课程资源。在新课程改革最新标准的要求下,教师应当把学习美术教育理论的重点放在理解、学习新美术课程标准方式、内容和观念上,从而全面提高高师美术教育专业学生认识、理解和实践新教育改革理念的能力,使其在参加工作后的教育方法、教育观念能够始终与美术课程标准保持同步。而“多能”指的是应当适当增加选修课程,包括综合艺术、自然科学、人文科学以及相近专业,如影视

小学美术教育范文第5篇

【关键词】小学美术教育方法手段方式

一、小学美术教育的意义

1．美术教育重在培养学生的审美情趣

美术，即美学，教学生在学习过程中发现美、描写美、表达美，这对学生在今后的人生中建立培养一个健全的人格极其重要。在心理学上，相关研究表明，儿童18周岁以前，是其人格塑造以及形成的重要时期，而18周岁以后，儿童的人格相对来说会成熟许多，8～14周岁是儿童人格塑造的关键时期，但其对于美的认识往往又是人格构成的重要元素之一。所以，这个时候的儿童美学塑造对于其审美情趣地培养往往又具有极其重要的意义，小学美术教育工作者应该教育和引导学生去发展和理解以及描写和抒发美。我们所言美学实际上是内在与外在以及自然美和社会美的有效结合，因而无论对于任何一种美来讲，只要是能够做到从心底地发现及理解，那么都是可以运用画笔来描写和刻画的。最终，我们要求小学美术教育工作者要在注重小学生美学绘画表达的同时，也要重视小学生的情感表达及教育。

2．提升学生的实际操作能力是美术教育的应有之义

在我们以往传统的美学教育中往往更注重学生书本及基础知识的灌输、理解和运用，因而以往的教育中培养出了一大批理论型人才，但却很少有实际操作能力强的高级技工。原因就在于传统的教学理念和教育方式出了偏差。对于美术教育来说也是这样。美术当中的“术”字体现出来的是“思通造化、随同而行”的理念，“术”即运和动，同时也含有动心、动手和动脑。美术教学中我们往往需要更多的给予学生动手的时间，这有助于学生感悟以及实际操作能力地提升，同时也能帮助学生提升其审美能力以及认知能力，那么其实践动手能力地形成也有其关键时期。

二、小学美术教育的手段和方法

1．改变教学理念

教师是传统教学的主体，学生在传统的教学模式中往往都处于一个比较被动的地位，这样一来，在美术教育中其教学模式就比较单一，并且课堂教学枯燥乏味，给学生灌输的也是一种固定的思维方式，而这样的教学模式又很容易致使小学生的思维逐渐僵化，没有办法真正激发出学生的学习兴趣以及思维能力。那么目前的小学美术教育就需要发挥出小学美术教师自身的引导作用，充分将学生的主体地位体现出来，因而又要鼓励学生主动思考、探索和创新实践。如在《流动的颜色》一节课中，教师运用理论知识给学生讲三原色，这时候学生就很犯难，到底该怎么理解三原色，所以我们可以提前准备颜料给学生当堂调色，让他们观察颜色的变化，那就有学生要问，这是为什么呢？这时候教师就需要给学生讲解三原色的原理和形成过程，以及变化的规律，紧接着再让学生自己动手操作，以更好地激起学生的美术学习的兴趣。