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文·诗词整理/无矩
再过几天清明节就要到了,“清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。”唐朝诗人杜牧的绝句,似乎应是对于清明时节情景的最好描述,清明,是一个沉重的节日。祭祀已故亲人,是一种形式,追忆,才是实质,有思、有感、有悔、更有痛。“月有阴晴圆缺,人有悲欢离合”,人生本来就是一对矛盾体,有生就有死。生老病死是自然的规律,无论你是富有还是贫穷,无论你是高贵还是低贱,无论你是情愿还是心有所不甘···这就是现实,实实在在的、不以意志为转移的现实。因此,我们只有祈祷,逝去的亲人一路走好。因此,我们只有做到,活着的我们更加珍惜,珍惜亲人、珍惜亲情、珍惜生命、珍惜身边现实中拥有的一切··· ···
面对这样一个传统的节日,也实在写不出像样的东西以示纪念。整理了部分古今对清明节描述的诗词歌赋,表达一下对清明节日的情怀。
清明节对联:
春风重拂地;佳节倍思亲。
燕子来时春社;梨花落后清明。
三月光阴槐火换;二分消息杏花知。
相逢马上纷桃雨;喜见树前闹杏花。
清风明月本无价;近水遥山皆有情。
槐火光阳春替换;杏花消自雨传知。
睹物思亲常入梦;训言在耳犹记心。
山清水秀风光好;月明星稀祭扫多。
年年祭扫先人墓;处处犹存长者风。
禁火今年逢节早;飞花镇日为谁忙。
寒食雨传百五日;花信风来廿四春。
春风已解千层雪;后辈难忘先烈恩。
有胸中韬略无穷 流水夕阳千古恨;
春风落日万人思 落花残日几多愁
有关清明节的诗歌
《清明》 (唐)杜牧
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。
《途中寒食》 (唐)宋之问
马上逢寒食,途中属暮春。可怜江浦望,不见洛桥人。
北极怀明主,南溟作逐臣。故园肠断处,日夜柳条新。
《寒食》 (唐)韩翃
春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家。
《闾门即事》 (唐)张继
耕夫召募爱楼船,春草青青万项田;
试上吴门窥郡郭,清明几处有新烟。
《清明》 (宋)王禹俏
无花无酒过清明,兴味萧然似野僧。
昨日邻家乞新火,晓窗分与读书灯。
《苏堤清明即事》 (宋)吴惟信
梨花风起正清明,游子寻春半出城。
日暮笙歌收拾去,万株杨柳属流莺。
《寒食上冢》
(宋)杨万里
迳直夫何细!桥危可免扶?
远山枫外淡,破屋麦边孤。
宿草春风又,新阡去岁无。
梨花自寒食,进节只愁余。
《郊行即事》
(宋)程颢
芳草绿野恣行事,春入遥山碧四周;
兴逐乱红穿柳巷,固因流水坐苔矶;
莫辞盏酒十分劝,只恐风花一片红;
况是清明好天气,不妨游衍莫忘归。
《送陈秀才还沙上省墓》
(明)高启
满衣血泪与尘埃,乱后还乡亦可哀。
风雨梨花寒食过,几家坟上子孙来?
清明节诗歌
清明夜
【唐】白居易
好风胧月清明夜,碧砌红轩刺史家。
独绕回廊行复歇,遥听弦管暗看花。
清明日登老君阁望洛城赠韩道士
【唐】白居易
风光烟火清明日,歌哭悲欢城市间。
何事不随东洛水,谁家又葬北邙山。
中桥车马长无已,下渡舟航亦不闲。
冢墓累累人扰扰,辽东怅望鹤飞还。
清明日观妓舞听客诗
【唐】白居易
看舞颜如玉,听诗韵似金。
天价频出的明清瓷
4月8日,在率先举行的香港苏富比春拍上,一盏明成化斗彩鸡缸杯以2 .8124亿港元(含佣金)被中国上海藏家刘益谦购得,这个价格刷新了中国瓷器拍卖纪录。根据雅昌网相关数据,自2005年以来,有近15件元明清瓷器拍卖成交价超过亿元。与传统书画相比,中国瓷器出现天价成交的比例高得惊人。
实际上,无论是高端拍卖市场还是普通收藏市场,无论是数量还是价值,明清瓷都稳居国内瓷器市场前列。鸡缸杯再创天价之后,进一步带火了国内的瓷器市场,特别是明清瓷。从各大拍卖公司春拍预展的拍品中不难发现,瓷器重点也多在明清瓷上。
“瓷器可以说是北京盈时积累最为厚实的板块,我们一直是以明清官窑领衔瓷器专场的。”北京盈时国际拍卖有限公司总经理常乐告诉《中国经济周刊》,“本季春拍的瓷器专场‘御物天赏’主题推出宋元明清瓷器工艺品160余件,其中明洪武釉里红缠枝莲纹玉壶春为法国吉美博物馆旧藏,2011年法国苏富比拍出,流传有序,身份高贵。此外,明永乐的青花一把莲盘,为永乐官窑标准器,‘一把莲’纹饰似为永乐大盘所专用, 布局疏密有致,画工细腻雅致,莲花柔美风姿,尽在笔端,青花一色美苍妍,流露出浓厚的笔墨趣味。”他说。
在常乐看来,永乐时期青花瓷器作为我国青花发展史上的黄金时代,对后世青花瓷在纹饰、造型等各个方面影响深远。清朝“康乾盛世”,封建社会进入鼎盛时期,此时的瓷器工艺美术亦达到前所未有的高度,为中国传统瓷业的最后一个高峰。这两个时代的瓷器都非常值得关注。
收明清 最靠谱?
中国是最早烧制出瓷器的国家,也是历史上烧瓷种类最多、水平最高的国家,以至于在英文中“中国(China)”和“瓷器(china)”是同一个词。
尽管在学术界,很多观点认为宋瓷才是中国瓷器的巅峰之作,具有最高的审美价值,但是现在的藏家们却更青睐于明清瓷,特别是明清官窑瓷器,尤其以皇家器具最为受推崇,明清瓷的价格往往要高出宋瓷许多,而且宋瓷鲜有天价出现。
“中国的藏家特别喜欢皇家的东西,这个不仅仅表现在瓷器上,书画也是如此,这与审美品位有关,无法用史学解释。”一位瓷器藏家告诉《中国经济周刊》,“宋瓷和明清瓷就好像交响乐和流行乐,其实很难比较,但现在的藏家会比较喜欢明清瓷那种华丽繁复的风格。”
“另一个重要原因就是宋瓷在鉴定上比较困难,要真正找到一个流传有序的宋代瓷器太难了,即使是清宫旧藏都未必毫不存疑。而明清瓷年代较近,过去连古董都不算,能找到很多流传有序、信得过的东西,价格自然会高,因为买家都知道东西是对的(不假),再贵也值得。”他说。
在常乐看来,流传有序也是收藏明清瓷的关键,一方面可以保证艺术品的品质和保持的完整度,另一方面艺术品所承载的历史和故事也非常有价值和意义。
收藏中国瓷器的重要国外博物馆
法国吉美博物馆
位于巴黎的吉美博物馆是一座以收藏、陈列、研究亚洲文物为主的博物馆,实质上为卢浮宫的亚洲部。该馆收藏中国珍贵文物之多,全世界博物馆无出其右,其中中国历代陶瓷器1.2万余件,居海外博物馆中国瓷器收藏之首。吉美馆藏瓷器从中国最早的原始瓷器一直到明清的青花、五彩瓷,各个朝代各大名窑的名品应有尽有,且多为精品,几乎组成了中国瓷器的整个体系。
英国大英博物馆
位于伦敦的大英博物馆是收藏中国流失文物最多的博物馆,在专门设立的中国馆中,陈列着远自商、周,近到清代各个时期的展品,其中还包括一个中国瓷器馆。有人说几乎中国有什么,该馆就有什么,有的展品甚至在中国都见不到。如明洪武时期景德镇生产的“里蓝釉外红釉印花云龙纹高足杯”、“里蓝釉外红釉印花云龙纹盘”、“里蓝釉外酱色釉碗”、“红釉印花云龙纹盘”等。
平面直角坐标系内,当直线l与x轴相交时,取x轴作为基准,x轴正向与直线l向上方向之间所成的角a叫做直线l的倾斜角。当l与X轴平行或重合时,规定它的倾斜角为零度。
取值范围:0°≤α
(来源:文章屋网 )
我叮咛你的 你说不会遗忘 你告诉我的一我也全部珍藏 对于我们来说 记忆是飘不落的日子 永远不会发黄 相聚时候总是很短 期待的时间总是很长 岁月的溪水边 拣拾起多少闪亮的诗行 如果你要想念我 就望一望天上那 闪烁的繁星 有我寻觅你的 目----光
我轻快地飞过高山, 悠闲地穿过树林, 偶尔在电线上歇歇足, 静听大自然和-谐的声音。 我常同白云嬉戏, 同小溪吟唱。 我浪漫的找寻白雪公主的故乡, 忧伤地听望帝化鹃的传说。 我为诺亚衔过橄榄枝, 我曾献身为毕加索。 胸中有伟大的爱情, 处处有我欢乐的歌
我全都勇敢地接过 欢乐的爱 那样欢乐 哪怕往往少了点思索 痛苦的爱 尽管痛苦 却常常多了些收获
我是天空里的一片云, 偶尔投影在你的波心-- 你不必讶异, 更无须欢喜-- 在转瞬间消灭了踪影。 你我相逢在黑夜的海上, 你有你的,我有我的,方向; 你记得也好, 最好你忘掉 在这交会时互放的光亮!
我为爱而忘情 我为爱受折磨 不论忘情还是折磨
昔日的繁华永远无法弥补今生的痛
下雨了,阳光中的雨水, 就这样飘然而下,悄悄地,默默地挥洒。 就像那路上的脚步,轻轻地,慢慢地远去。 悄悄的来,轻轻的走。 留不下长久的痕迹, 当天空的乌云散去, 依然是蓝蓝的天,白色的云。
压根儿没见最好的,也省得情思萦绕。 原来不熟也好,就不会这般颠倒。 第一不见最好 免得神魂颠倒 第二不熟最好 免得相思萦绕
如果落叶能寄去我所有的思念 我愿将心扉敞开等你投入我的怀抱 如果风能将你的消息带来我的身边 我愿化成大树为你留下熟睡的温床 在淡淡的夜里,给你说小小地故事 恬美的世界,我为你唱一曲曲动听的歌 冷雨夜,在雨中漫步 街灯,霓虹,照出我们留在潮湿地面的身影
世界上最遥远的距离 不是 明明无法抵挡这种思念 却还得故意装作丝毫没有把你放在心里 而是 用自己冷漠的心 对爱你的人 掘了一条无法跨越的沟渠
谁曾见你彷徨 带着淡淡愁妆 浑身累累是伤 却依然倔强 谁曾见你迷惘 在冰冷的地方 破碎的翅膀 却还希望飞翔 谁已成过往 谁还在身旁 谁是谁心中永远的伤 谁无心插柳 谁有意栽花 谁迷失在谁的剑芒之下 谁无意回想 谁有意遗忘 谁是谁心中永远的伤 谁早已离开
我 是一朵出水的白莲 带着羞涩 来到这美丽的人间 我 是一朵高雅的白莲 怀着梦想 来品这绚烂的人生 不忧 也不惧 风霜还不曾来侵蚀 秋雨也未滴落 我已亭亭 这正是 我最美丽的时刻 绽放芬芳的笑颜 珍惜现在拥有的一切 莫怕岁月无情
安福窑概况
明弘治七年(1494年)成书的陆容《菽园杂记》记载:“青瓷,初出于刘田(今龙泉大窑),去县六十里。次则有金村窑,与刘田相去五里余。外则白雁、梧桐、安仁、安福、绿绕等处皆有之,然泥油精细,模范端巧,俱不若刘田。”可见,直到明中期安福窑仍在烧造青瓷。安福村现属龙泉市东部的安仁镇管辖,离龙泉市区不到20公里。该村位于通向瓯江的龙泉溪南侧,自然环境和地理条件比较优越,溪流两旁林木茂盛,瓷土蓄藏丰富,为烧瓷提供了充足的燃料和瓷土,也为瓷器沿瓯江水路输往温州、宁波提供了水运通道。
20世纪70年代末至80年代初,在对龙泉东区古窑址进行发掘、调查时,发现当地宋代窑址有20余处,元代的有50余处,明代的有20余处,可见安福地区古代烧瓷窑场之多。中国社会科学院考古研究所浙江组曾在安福金霸坨窑址发掘出南宋前期的一座龙窑,长72米,1.85~2.30米,根据保存在窑底上的匣钵计算,一窑可装烧碗盘3万多件,说明南宋时安福窑的产量已经很大。安福青瓷古窑址延绵近百处,谣谚“十八座水碓、三十六条桥、七十二窑主、九十九门窑”,说明安福村一带古时瓷业之兴盛。至今保存在石大门、大栗山二处的古窑址工场、窑床遗迹仍在,瓷器残片堆积成山,令人惊叹昔日的辉煌与制瓷技艺。安福至安仁口古窑址群位于安仁库湾,为市级重点文物保护单位。从安福至安仁口的仙宫湖畔,散布着大大小小的龙泉青瓷古窑址二十几处,均系宋、元、明时代的古窑场,当湖水退落,被湖水冲刷过的古窑址就显现出一堆又一堆的古瓷片,蔚为壮观,让人们恍如看到瓯江两岸瓷窑林立、烟火相望,江中运瓷船舶往来如织的繁华景象。
元明安福窑青瓷纹饰探讨
民间收藏有不少安福窑元明龙泉青瓷残器,笔者虽然看到的仅是冰山一角,却也被丰富多彩的青瓷纹饰所吸引。龙泉安福窑产品釉色虽不如大窑青瓷晶莹滋润,但在瓷器装饰纹样技法上似胜其一筹。这一时期,安福窑青瓷装饰技法多样,包括刻花、印花、贴花、露胎、镂雕等,装饰技法更趋完善,图案精美而多样化。安福窑元明时期生产的青瓷主要销售对象为普通百姓,所以题材不受约束,更富民间艺术特色。
安福窑广泛应用的印花工艺是宋代南北方窑口均流行的一种装饰技法。元明时期,龙泉安福窑工匠深得其法要领,加以广泛运用,在使用阴纹细线雕印花的同时配用阳纹印花,使单纯的印花装饰产生变化多端的艺术效果,在龙泉各窑区中显得十分突出。
安福窑常见青瓷纹饰主要有:
1、植物类:、莲花、牡丹、蕉叶、月季、桃花、梅花、秋葵、兰花、灵芝、芙蓉、枇杷、桃子、水草、松、竹。
2、动物类:龙、凤、鱼、虾、羊、鹿、龟、马、猴、蜜蜂、蜻蜓、蝴蝶、蝉、十二生肖。
3、其他类型:带有宗教和吉祥寓意的杂宝纹、八卦纹、钱币纹等。
也许是因为元明龙泉工匠成长于深山绿水之间,他们所见到的花草鱼虫、飞禽走兽皆可创作入瓷。据说当年陈万里先生在龙泉看到宋元龙泉窑双鱼洗上有很多鱼的形象好像从未见过,后来在龙泉老百姓家中吃饭,无意中看到餐盘里盛放的鱼与瓷器上的鱼极其相像,遂意识到龙泉瓷器上的鱼纹很可能就模仿自龙泉本地土生土长的品种。
安福窑青瓷中有着罕见的十二生肖纹饰图案,其以十二种动物配十二地支文字。还有残碗,中间印有“天下太平”字样及钱币纹,旁边似印一圈巴思八文。巴思八文为蒙元文字,这是元朝时蒙、汉文化交流在瓷器上的反映。
还有那莲花瓣上停留的蝴蝶,似表现出对花依依不舍的神情,也仿佛使人闻到莲花的清香。
另有一种点彩的乌龟贴塑于青釉碗心中,旁边印有松鹤纹,应是象征龟鹤延年长寿之意。龟纹为古代瓷器常见纹饰,五代至北宋初的越窑、耀州窑青瓷产品和宋代景德镇青白瓷上都贴塑或刻划龟纹为装饰,龙泉安福窑也将龟纹吸纳为元代瓷器装饰题材之一,并以立体感较强的贴塑手法在青瓷上加以运用。
有些元明安福窑青釉碗印着一圈圈似钱非钱的纹饰,并辅以“d”字符号,可能隐含着财源不断的意味。此外,除了容易识别的莲生贵子、福禄、鹿鹤同春、马上封侯等吉祥图案外,很多符号和图案仍有待辨识。