前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇什么是民间传说范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
日本:唯美的“辉夜姬”
“月亮女神”是日本绕月探测卫星英文名称的意译。它在日本还有一个昵称――“辉夜”。这个名字取自“辉夜姬”,她是日本家喻户晓的民间传说中美丽的月亮公主。“辉夜姬”是日本古老传说《竹取物语》中的主人公,是在月亮上诞生,尔后落入凡间的美貌女孩。传说中,一位伐竹子的老翁在竹子芯里发现了一个可爱女孩,便把她带回家去抚养。3个月后女孩就长成妙龄少女,美貌举世无双,取名“辉夜姬”。
世间的男子都梦想让“辉夜姬”做妻子,许多公子王孙终日在老翁家周围徘徊。“辉夜姬”提出嫁给能找到她喜爱但却难以获得的宝物的人,使求婚者都没能如愿。最后登场的皇帝想凭借权势强娶“辉夜姬”也以失败告终。“辉夜姬”在中秋之夜迎来月宫使者,回到她本该属于的月球。
对日本人来说,“辉夜姬”是他们从孩童时代就熟识的人物形象。沉静、机智、蔑视权贵的月亮公主告诉孩童们什么是美、丑、虚幻和永生。
美国:复仇的“阿波罗”
“阿波罗”是美国登月计划的名称。在古代传说中,太阳神阿波罗是宙斯与黑暗女神勒托的儿子,月亮女神阿耳忒弥斯的胞弟。阿波罗掌管光明、诗歌和音乐。
据希腊神话记载,勒托被天后赫拉驱赶得四处流浪。最后海神波塞冬怜悯她,并从海中捞起提落岛让她居住。在岛上,她生了孪生姐弟阿耳忒弥斯和阿波罗。后来,阿波罗用金箭杀死曾迫害其母的巨蟒,替母亲报仇雪恨。
在美苏20世纪的太空竞赛中,美国曾处于劣势。为扭转这一局面,美国提出“阿波罗”登月计划。1961年苏联宇航员加加林首次进入太空,肯尼迪总统得知后愤愤地说:“这是继苏联第一颗人造地球卫星上天之后,对美国民族的又一次奇耻大辱!”为了迎接挑战,美国人决心不惜一切代价重振科技雄风。美国政府选用太阳神命名登月计划,可谓意味深长。
印度:月亮神是男身
印度的探月探测器名为“chandrayan(意为月亮车)”。而在印度,“月亮之神”就被称为chandra,意思是“明亮和耀眼”。
印度学者认为:月亮之神是个男性,有四只手,一只手拿着权杖,一只手拿着长生不老的仙露,第三只手拿着莲花,剩下一只手处于防御状态。他驾驭的三轮战车由羚羊或十匹白得像茉莉花的马拉动。
在传说中,月亮之神在原配妻子外又娶了另一个神的27个女儿,代表着月亮的27天环绕周期。他对原配妻子的宠爱引起其他妻子的嫉妒,她们向父亲抱怨,父亲就让女婿染上麻风病。27个妻子又觉得丈夫可怜,再向父亲求情。父亲不能消除诅咒,但可以减轻痛苦。所以月亮逐渐由银白色变成灰色,继而消失,随后又会恢复银白色,形成阴晴圆缺。明亮的月亮被认为是最好的,暗淡的月亮被视为是邪恶的。
俄罗斯:月亮神爱吵架
作为四大民间传说之一的《牛郎织女》,是一段流传久远的民间故事,选入教材的《牛郎织女》语言朴素简洁、清新自然,读来朗朗上口。“凄美”,应是文本所透出的独特的文化意蕴,教学的重心理应落实于此。
【设计意图】
1.聚焦“飞”的文化意象——勾勒出“织女决心留人间”、“王母娘娘狠心拽织女”、“牛郎揪心追织女”、“喜鹊用爱心搭桥”四幅画面,唤醒“飞”的意象,逐层展开,板块聚焦,诱发张力,整体推进。
2.探寻“飞”的文化意蕴——徜徉于语言文字之间,品析语言文字背后的秘妙,深度对话,智慧对话,探寻文化意蕴与言语表达并蓄。
【教学目标】
1.以“飞”为线索,理清文本脉络,感受结构之美。
2.品味“决心”、“拽”等词语,探寻人物的精神形象,体悟表达之美。
3.给“追”投射生命意蕴,启发想象,增强形象之美、情味之美、意境之美。
4.用“鹊桥相会”搭建倾诉平台,进入角色,体验情感,点化民间故事的凄凉之美。
【过程预设】
一、聚焦“飞”的意象
1.民间故事,常常带有一些神话的色彩。“飞”就是一个标志性的形象。快速浏览课文,看看课文里有几处出现了“飞”,找到了就划出来。
2.四处出现了“飞”,为读者呈现了四幅生动的画面。能给这些画面分别起个名字吗?
3.从这四个画面中,我们看到了鲜明的人物形象。就让我们走进这四个生动的画面之中,共同探寻每一个“飞”的精彩意味。
二、探寻“飞”的意蕴
飞向人间(决心)
1.读一读第4~6小节,你读懂了织女一份怎样的心情?(交流)
2.出示:织女见牛郎心眼儿好,又能吃苦,便决心留在人间,做牛郎的妻子。
①你下定决心做过某一件事情吗?能试着用几句话来描述一下你当时的心理活动吗?
(点评:思前想后,知道不容易还是坚持去做。)
②织女决心留在人间,仅仅是为了做牛郎的妻子吗?
③透过“决心”,我们能想象到织女一定经历了一番激烈的思想斗争。
想象说话:她想到了______,想到了______……但______!
【设计意图:链接学生的已有经验,调动学生的已有储备,用感性的方式,引导学生走进织女的内心世界,为深度感受“凄美”的文化意蕴蓄情蓄势。】
飞向天宫(狠心)
1.哪几个自然段具体描写了这幅画面的内容?自由读一读第7~9自然段,划下让你感受很深的句子。
2.用“当读到________,我________。”的句式来交流一下你的感受。
3.你看到了两个孩子的动作了吗?听到了他们的呼唤了吗?你有什么话要质问王母娘娘吗?
……
飞来搭桥(爱心)
1.读了这一自然段,你有什么问题要问吗?
2.为什么是喜鹊而不是其他的动物呢?为什么一年只有一天的机会呢?
3.分角色写一写:经受隔河相望的痛苦煎熬,牛郎和织女终于在农历七月初七这一天在鹊桥相会了。见了面,他们会向对方诉说些什么呢?
三、丰盈“飞”的意境
1.升华主旨:织女呀,我来问你,假如时光可以倒流,你还会做出这样的选择吗?
2.或许,这就是民间故事的魅力所在吧。你知道我国古代的四大民间故事是哪几部吗?
3.有没有听过或读过?这些民间故事有什么共同之处呢?
一、什么是易衰族
易衰族的人在我们身边比比皆是,只是很多人没有意识到而已。到底什么是易衰族?用老百姓的话讲是指30岁的年龄60岁的心脏,或者说看上去比实际年龄大很多,身体机能比同龄人差很多。
衰老分为心理和生理衰老,人体的衰老先从细胞开始、再到组织、再到器官的器质性病变,是一个长期的过程。人体组织、器官相互作用,易衰是多方因素造成的复杂问题,如生活方式、生存环境、遗传因素、营养状况、心态等都会影响机体的衰老。
中医理论认为,人体的生长、发育、衰老与脏腑功能和经络气血的盛衰关系密切。当机体气血不足,经络之气运行不畅,脏腑功能减退,阴阳失去平衡,均会导致和加快衰老,表现为精神不振、健忘、形寒肢冷、纳差少眠、腰膝无力、发脱齿摇、气短乏力,甚则面浮肿等。
二、哪些人易成为易衰族
中老年人的新陈代谢能力比年轻人差,身体的器质性病变毛病也较多,以下人群特别容易成为易衰族:
1.改变不良生活习惯,如有长期吸烟和酗酒史,生活无规律,黑白颠倒或长期熬夜等都会加速细胞和器官的衰老。
2.提早进入更年期的,表现为多疑、恶心、血压高、骨质疏松、肌肉萎缩、健忘、焦虑、夫妻生活不和谐等。
3.各类器质性病变、慢性病及术后患者等,如患心脑血管疾病、糖尿病、癌症、肝肾功能不全,由于身体综合健康指数差,往往比常人衰老更快,更易成为易衰族。
4.过度疲劳、精神压力大、身体透支严重者,由于生活工作节奏的加快、竞争日趋激烈,使人体主要器官长期处于入不敷出的超负荷状态,造成身心疲劳。表现为:疲劳困乏,精力不足,注意力分散,记忆力减退、睡眠障碍,颈、背、腰、膝酸,性机能减退等。
5.易过敏者,每逢变天、温差悬殊大或干湿交替的季节,常会发生过敏现象 。
6.生活和工作环境恶劣,如有毒化学品、有毒气体、放射线研究、接触辐射等。
易衰族如果不重视,随时间推移,各类疾病就容易找上门,科学研究表明人的自然寿命是110-150岁,为什么很多人50岁不到就疾病缠身,还有的退休没几年就撒手人寰,中国人的平均寿命比日本低很多,这都是因为身体缺乏必要的保养。
冰冻三尺非一日之寒,防衰治衰是一个长期过程,应该从年轻时抓起,我们若能重视和尽早做好的养身保健,就能大大减低悲剧的发生。
三、 防衰抗衰―扶正固本是王道
演出谢幕时,田沁鑫上台。那天她穿了一条深色的裙子,怯生生地说道,“即便是吃了些苦,也还是要爱的。”我隐约记得这是张爱玲的话,出自她上一部作品《红玫瑰与白玫瑰》。此时道来,观众报以掌声。自我认识田导起,她的独特气质为作品打上了一层底色,在话剧界跟风娱乐的情况下执意独行,别有一番境界。她的成名作是改编自萧红小说的《生死场》。大约十年前,她曾以回溯青春的激情向我谈起那部作品;而今,舞台已经从粗粝、拙朴的北方农村,变幻为眼前这个光影婆娑、烟雨迷离的江南。
徐克导演根据李碧华的小说《青蛇》拍摄的电影,在上世纪九十年代初曾广受内地观众喜爱。本世纪初国话建院不久,我即得知田导欲排演此剧,为何今年作品才成型呢?看完此剧不久的一个下午,忙碌异常的田导终于有时间约我见面,地点在北京后海广化寺。
我对这个地方甚觉好奇,但想到田版《青蛇》中的法海已经被塑造为一位英俊的僧人,戏中又几次做起法事,便觉去庙中谈论此剧倒也十分恰切。
广化寺位于京城人所喜爱的什刹海地区,近年来为商业大潮俘获,酒吧、饭馆鳞次栉比。一踏进庙门,即隔离了噪音,自有清凉。田导见我来了便说,“你等下,我和师傅说一声,去我办公室吧。”我久未见田导,跟随着穿过曲折的回廊,往僻静处走。她穿的蓝色中式大褂,因为宽松而轻轻摆动,灰色围巾与斜挎的绣花缎面小包减弱了外衣的严肃意味,脚上的中式暗花布鞋,令我想起戏曲舞台上的人物。田导这身亦中亦西的装束,走在街上一定引人注目,于她导演的身份却很吻合。楼道内可以听得见我们并不重的足音。在一间供着佛与菩萨的屋子里,田导先上香,尔后沏茶。
小说家李碧华的邀请,《青蛇》启动
“我是专业喝茶,业余导戏。咱们喝普洱吧。”田导弄起杯盏,一边还照顾着手机上的各种信息,“《青蛇》的第一稿是在这里写的。”
哦,这个人佛妖三界的故事,于此构思倒很相宜。我问:“你很早就打算做《青蛇》了,一直没出来,今年是蛇年,跟这个有关系吗?”
“没关系,赶上了,缘份吧。”
“20年前,也就是1993年,有两部香港电影在内地很火,一个是陈凯歌的《霸王别姬》,另一个是徐克的《青蛇》,大家因此知道了香港作家李碧华。你做话剧《青蛇》是主动的吗?”
“不是,是作者找的我。8年前,我正在家里做饭,接到了李碧华的电话。‘你是田沁鑫吗?’‘是。’‘我是李碧华。’‘您是那个写书的李碧华吗?’‘还有几个李碧华?’说话比较冲。‘我能见你吗?’‘您在哪儿?’‘我在上海。’‘您找我什么事?’‘我想找你做个舞台剧。’我买了张飞机票去上海了,在九江路上的酒店见到了她。她说想做《青蛇》,开始我说我做不了,她坚持说,‘你可以,你有改编小说的能力。’我说,‘那好吧,我试试。’可是回来以后,这个题材当时在国家话剧院没有通过。有人认为,这是一个讲纠缠的戏,男女之间勾引来、勾引去,有什么意思呢。”
“被否,是不是因为你的构思还不够成熟呢?”
“开始的时候我觉得这个故事没法讲,创作真是个艰难的过程。李碧华的小说一上来自报家门,‘我是一条青蛇,修炼了1000多年,我在断桥上看到汽车什么’,这是当下的。‘宋朝的时候修炼了500年,我姐姐修炼了1000年……’怎么吃了吕洞宾的汤圆,有了欲望,一点点铺开,长篇地说。按着老故事那么走,缺乏编成戏的结构,是不行的。如果做一个能参加国际艺术节,比较唯美的,把中国戏曲元素提纯,有些形体的戏,话少点,这是我最擅长的,没问题。或者做成一个只偏重当代话题,穿现代服装讲过去的事,实验戏剧来解构的方式,也没问题。但是,这两个方式我都觉得对不住这个戏。”
“《白蛇传》的故事在中国历代已经有很多版本,从现在看,你除了李碧华的小说外,对这个故事有一个重新解读的过程。”
“我这次创作是根据宋话本改编的。排到《端阳酒变》时,我坐在排练场,压力很大,想李碧华得益于哪儿,怎么会产生的这个故事。一看,有南宋传奇的影子,冯梦龙的《醒世恒言》收入了这个传奇。金人之前的宋朝还是接唐朝的那股气儿的,这个故事唐代就有,到了明代成为小说——《白娘子永镇雷峰塔》。冯梦龙写白娘子这个蛇妖怎么对许仙好,怎么打扮许仙,写得很现实主义,这给了我灵感。冯梦龙写这个故事的目的,是劝导年轻男子不要受美惑,法海给许仙一个锅把白蛇给扣住。清嘉靖年间,有本书叫《义妖传》,老百姓同情白蛇,把蛇妖变成蛇仙,仙女追求人间美好生活,法海自然成了反面。据不完全统计,全国有360多个剧种都在传唱这个故事,一直到建国以后,先生受元杂剧的影响,突出爱情,在他的新编全本京剧《白蛇传》里,把法海直接变成反派。直到20年前,李碧华把法海这个人物搞得英俊、冷酷了。我的难度呢,是没把法海做成反面,没走这条容易的路子,但是把法海扳正,会降低白蛇,老百姓不接受。我特别喜欢吴莫愁唱的那首歌‘大大方方爱上爱的表象’。宋话本的确是帮了我的忙,跳出跳进,‘水漫金山’后,法海说‘这戏没法演了。’”
“戏一开始,法海说他患有先天性心脏病,怦然不能心动,观众就乐了。”
“如果直接说,‘我叫法海,金山寺方丈……’,缺乏跳进跳出的意趣。我是先给他破掉。所以法海上场时说,‘本场法事纯属模仿,本场故事纯属虚构……我乃《白蛇传》中的法海,金山寺方丈’。到《两妖出世》时,我想了很长时间,原剧本都是比较正的,也先破掉,先从两条蛇学人话开始,‘想成人,不知道上辈子吃了什么蜈蚣屎蛤蟆尿,想成人’。”
“戏中有些插科打诨,调侃和麻辣的东西,离了这些,当代性也就没有了,所以是必须要有的。我觉得这种调侃与戏的整体风格之间的关系有些微妙,你觉得分寸感是不是合适,还有没有可以改进的地方?”
“我觉得挺合适的。这个剧本11稿,多易其稿。这几年我去英国比较多,它是老牌的戏剧大国,600多年了,咱们才100多年。莎士比亚的戏剧传统在悲剧里都会有丑角。从生理学角度讲,‘笑’和‘悲’在同一个层面上,我一直比较信奉布莱希特说的戏剧寓教于乐的功能,这个戏在编排上想让它平衡起来。这个民间传说流传下来的故事,无外乎《断桥相遇》《两妖出世》《游湖借伞》《镇江卖药》《端阳酒变》《仙山盗草》《水漫金山》《断桥产子》《永镇雷峰塔》,就这些桥段,无论是白蛇还是青蛇的视角讲,都要把这些故事说清楚,因为它有着深厚民间基础。中国又是一个戏曲大国,中国人看戏的方式就是歌舞演故事。举个例子,京剧《锁麟囊》也有在大悲剧里加喜剧的,与莎士比亚有异曲同工之妙。说起寓教于乐的精神风范,还有一点得益于宋话本。”
“舞台上市井生活很热闹,我一看其实只有6个人来表演这些。”
“装扮是中国戏剧的精神嘛。装男装女、装僧装俗,街景风情随时随地的就表现出来,比如酒馆、街市。《端阳酒变》让三人在家里变成蛇不是电影很难表现,让他们在街上斗酒,把有神话色彩的民间传说搞得非常可信。然后法海登场,像包青天断案,这是话本的方式。我在爱丁堡看的最好的一台戏是《一千零一夜》,5个小时,全是阿拉伯文,我在一句听不懂的情况下,一点不困。音乐一起,哗一下子中东街景。我当时看完就觉得这种自然主义与表现主义结合的戏我能排。”
演员的突破:袁泉,秦海璐,辛柏青与董畅
“这次选演员,颜色搭配的合适,袁泉很正,秦海璐比较酷,辛柏青文雅,一开始就是这么设计的吗?”
“袁泉有突破,她的粉丝是固定的,都是她这个款的,但这个戏里她有多层次的体现。海璐身上有一种怒,气质更现代,也有妩媚。她俩把她们学京戏的基本功都用上了,可是把戏曲的动作往下放了。话剧要它自己的节奏,动作,出现任何舞蹈动作、京剧动作,都不要。她们的身段非常漂亮,不像舞蹈演员那么工整,还很松弛。”
“法海的袈裟可真好看。”
“这都是香港的服装师陈顾方的设计。对辛柏青来讲,这次塑造是有难度的。柏青很讲修为,他对佛教有些敬畏心。和尚都有威仪,这样一来演员的动作发挥不了,只能凭气质了,到台上要能稳得住。他穿上袈裟后,在镜子前站了20分钟,服装师称赞他特别认真。我和柏青认识12年了,合作过5部戏。说来我挺尊敬这个演员的。一般都是岁数大的,才说得上尊敬是吧。他给人的感觉是,这一段时间我当大和尚了,我要爱护大家……。我们没有约定把修行的认识放在戏里头,都是自然而然地放进去。和尚形象的塑造使他对自己的形象有一个突破,知道导演常说的一句话,‘演气质了,那你就成大演员了’。演许仙的董畅,是个新人。他的优点是有压力,但向前,笑容阳光灿烂,影响周边的人,身材好得常引得周围女生惊叹。6个男演员也非常出色,变化很多。”
《白蛇传》《红楼梦》,《金瓶梅》与《赵氏孤儿》
“现在这个时代基本上属于阐释学时代,我们手头所有的材料都是既有的,当代很难创造出新的东西来,主要看我们怎么去阐释这个素材。《青蛇》让我感受最大的是主体移位。原来的《白蛇传》主要是白蛇问题,现在的《青蛇》是青蛇问题。白蛇问题是‘五四’时候的问题,鲁迅先生当年写文章《论雷峰塔的倒掉》,白娘子怎么冲破封建的枷锁,去寻找自己的爱情,追寻理想归宿,不管有没有完成。那时候是主张女性要逃脱樊笼,寻找感情归宿,所以法海就成为一个封建礼教的象征。而现在我们这个时代呢,实际上白娘子都纷纷走出了樊笼,情感已经解放了,带来的是欲望的困惑。欲望似乎不成问题了,就像青蛇那样,跟这个、那个睡,睡完以后她发现没意思。通过这个戏,作了一个特别大的时代语境的转换。中国当代的问题是什么?欲望的问题。这样的话,我们说这是一个当代的戏剧,而不是一个老旧的戏剧,所以我觉得,这个肯定是受现在观众欢迎的戏。”
“我们看中国最有名的两本小说,《红楼梦》与《金瓶梅》,一个讲的是情,一个讲的是欲,都是讲情和欲的纠缠,但这里头缺少一个东西,这个东西恰好在你的戏里出现了,把情,欲,和理搁在一起了。从传统文化的角度来看,《青蛇》在一层层递进,可以说是时代的进步吧。《青蛇》好看,就是因为有了这个基础之后,它会有意思,不是表面的情和欲,把传统文化和当代问题融合在一起了。你说的人佛妖这三个角度我觉得是一个事物的三个方面。佛和妖可以说是人的精神层面的两个界面,人呢,是物质的,活着的;什么是妖呢?当人世俗的愿望达不到的时候,就会希望妖出现,帮助达到那个目的;而佛是一种智慧,一般人又到不了那个层面,所以就在佛和妖之间来回地徘徊。这样就形成了戏剧的张力。”
“这戏里还有温暖,最勇敢的是小青。这个我做不到,她更主动,更现代。法海有些话是很伤人的,比如他说完‘就是拿你没当回事儿’后,小青说,‘我的男人就该屹立如山,我的爱不退转’。小青是从欲开始知道情,从情知道爱。法海没想到他会遇到一个500年的妖孽来缠绕他,使他一下子就知道是什么。他没有把握过程,而是直接升华成大爱。如果是修成罗汉道,就不用再回来;但他要度小青,还是要转世回来,如果无牵无挂,就不会回来。白蛇是个计划人生,更像我们每个人都因为追求美好人生而结婚,谁也没想到今后还要离婚。白蛇是要做那个炊烟升起时在家里面坐着的那个良家妇女,一下子变成主流女性了,但白蛇没想到她遇到的许仙会因为她是蛇而产生恐惧,又粘稠又挂碍,又无情又有情,颠倒梦想又多疑,都是人身上的问题。所以,后来的变化一路赶不上计划。白蛇算是一个聪明的糊涂人,小青是个糊涂的聪明人。白蛇是良家女性的悲哀。”
“看了这么多年的戏,我觉得你的戏跟别人比,老中青三代,我最欣赏的是你的戏的底子,应该说是文学底子。现在的很多戏很花哨,像放烟花似的,缺少回味。而你的戏是跟你对文学的热爱有关系,没有这种热爱,是做不出来的。从萧红、老舍、张爱玲,别人没在改吗?改来改去,做不出那个味道。所谓文学,说的还是人味的那种东西。田导能够长线发展,跟这个有关系。听你说了这么多,你看《青蛇》溯源就溯到了宋话本,明朝的传奇,所以这个戏怎么着不会差到哪儿去,有的戏会觉得很悬,弄着走偏了。”
“不知道从什么时候开始,我老想追本溯源。戏是死的,编好的,不像生活,生活是流变的,不可控的,不是你编好的文本,戏剧只要把根性上的东西找到,生发出来,就会有根。”
“所以你才会开编剧培训班嘛,听到你做这个我不惊讶。”
“我也很注意培养年轻导演,联合署名都没问题。但戏剧最重要就是文学性,毕竟是文学和人学的范畴,根基不在,导演没用。我在英国看戏很受触动,最大的感受是英国这个有戏剧传统的国家,一直以人为本。演员在舞台上有文学底子。不是因为莎士比亚才让人认识了英国戏剧,而是英国的土壤产生了莎士比亚。自然有关注心灵的文学家在,才有了戏剧的基础。斯皮尔伯格说我最爱用的是英国演员,全世界最好的。他们小学的课本里就有戏剧课。他们也演《赵氏孤儿》,我们担心人家懂吗?一看,他们用莎剧的方式扎扎实实演了一出《赵氏孤儿》,屠岸贾一出来是个大反派,还极其亲切,与观众聊天,拿观众当邻居。苏格兰国家剧院的艺术总监维基跟我说,‘我在上海看了你们七台戏,中国导演不缺想法,你们的设备是一流的,但我看了戏后觉得与我们无关’,就是与人无关,这个对我触动特别大。我们说的文学性有曲解,一说就是辞藻华丽啊,其实没有,戏剧重要的功能是能说出心灵的秘密,那样才是文学性。”
谈至正酣处,田导接信儿要吃斋饭。“定好的,不能浪费。你没预约,不能去。”我自庙外用餐回来,见到了广化寺的方丈,田导恭敬地听他说话,又恭敬地道别。
女性为主的国际团队
“你的戏里的舞台美学,舞台嗅觉特别好。戏剧是直观的,这应该是导演非常重要的一种素质,这一次怎么没用国内的设计师?”
“我在爱丁堡时,维基曾说,‘我能帮你什么吗?’中国人排莎士比亚不稀奇,外国人能不能做咱们的作品呢。一共谈判了三次,每次都是一个小时,前两次谈得不好,讲这个故事费劲,他们听不懂。蛇怎么变成人?西方有吸血鬼,精灵,‘妖’这个词翻译难,他们有狼人,白天是人,晚上是狼;吸血鬼白天也挺好;美人鱼上面是个人,下面是鱼。解释了半天,最后问,像这样的民间传说,你们中国年轻人是不是还相信?我没打磕巴儿,‘信呐。’‘你们信蛇和人的爱情,是吧?’‘信呐。’她就一拍大腿,‘你看中国孩子还相信这个传说,我们英国孩子就不信这个传说,那我帮了。’”
“我看节目单,你们的创作团队女性不少,是有意的吗?”
“我跟维基说,欢迎女性的设计师加入,她说,有,但不是英国人,是德国人,舞美设计莫尔,用材料有创意,内部结构复杂,外部简洁。灯光设计娜塔莎,得过奥利弗的戏剧灯光奖。我这个戏是女性作家、女性导演、女性设计,又是女性作为主角。其实女性做主角的戏很少的,大部分爱情戏女人都是配角,女人作为第一主人公尤其两个都是第一的更少。女性表达的意识我也是在复萌,感谢这个戏,我原来的戏少这种表达。萧红的戏是群戏,张爱玲的戏的第一主人公是佟振保。”
“只有作曲家是男性,苏格兰人,大卫,这就构成了一个国际团队的合作。一群外国人,剧组特意安排了他们采风,先从西塘走起,乌镇、嘉兴、杭州、上海,让他们去感受。爬雷峰塔,在楼外楼吃饭,茅威涛请我们。她很热情,点了一桌子菜,外国人都没有太吃。人在美景前食欲会降低。在那间房子里,我也是第一次看到烟雨西湖,雾蒙蒙的飘着细雨,完全是中国画才能出来的那种。”
“两条蛇出场时就是那种味道。”
“舞台上有20吨水,雨帘和雾帘一起下,用了循环的水泵。当时他们就在那儿站着聊天啊,两小时,一直到天黑。我一想到他们以前是处在那种干燥的北方城市的时候,一定被震撼了。所以欧洲出油画,中国出水墨。我们身在其中,反而忽视了。外国人用直觉就把握住了。我对舞美设计没提任何要求,她提了这个方案,我觉得很棒。作曲家也是,我不提要求,你用任何乐器都可以,现在很满意。”
民间艺术的提升,佛,修为
“有观众说,《青蛇》的前面部分有些长,你觉得呢?”
“我想做短,短不了,内容太多,已经把《游湖借伞》《镇江卖药》浓缩成一小会儿就完了,老百姓就等着看呢。”
“我开始看,怎么没借伞的事儿,发现在最后,它是经典嘛。出现在后面比前面好,让人很感伤。”
“不过吧,看《青蛇》,始终觉得就是一台戏,高级不起来。最后,法海说到这个法号的含义,‘当以宽广博大的胸襟执行法则正义……还有金山寺始建于东晋明帝年间……’”
“这个考据是你考据的吧,跟李碧华的小说没关系?”
“是。演到这儿的时候,我才觉得戏剧是受人尊敬的,前面一直尊敬不起来。不是不感人。他们演得最好的时候,我突然放下一看,还是差,家庭伦理这套。直到最后一场法事,我才觉得这场戏有思辨,高度上去了,前面确实有局限性。有些戏受西方思辨小说的影响,看不起中国民间传说,认为它们上升不到逻辑的高度,群众基础好,也有局限性啊。中国的艺术如果我们这代人不努力,难摆脱贫贱之气啊!艺术,最高级的可能是音乐,和天最近;然后是绘画,是视觉的,对自然环境的反映,用线条笔触复画出生活印象来,也是挺棒的,因为自然万物造化,在画幅上能反映出自然的风采。文学是能够有精神含量的,文字能堆砌出来。戏剧只能放第四等。生活里没那么多话,戏剧里不说话是不行的,话痨似的一直在说,就贫贱了许多,很难有风骨,有艺术的高级。”
“咱们有昆曲……”
“昆曲有吟唱,感性的,唱情绪的,会产生一种气质。话剧不行,实诚,我们又没有那么棒的像莎士比亚那种剧作家,挥洒自如,人生况味、精神与宇宙的那种大开大阖的张力,我们这个泱泱大国的东西就显得小气,显得民间。所以还是找更好的题材,那我觉得就向大家走了一步。”
“没想到咱们今天在庙里谈《青蛇》,这个戏与佛教有关,也包含着你的人生体验吗?很早我就觉得你跟佛有关系,你信佛有年头了吧?”
“真的,你有这感觉吗?我最早接触佛是2000年在台湾,在赖声川家做客时,他请了一位喇嘛,高僧大德过来。当时有所震撼。可是在那之后我接触的,都是藏传佛教的师傅,师傅到汉地来,见不了几面,也说不了几句话,一直苦于没有能说普通话的师傅。直到前年下半年,遇到了两个汉传佛教的师傅,一个是五台山的师傅,90多岁了。又有机会认识了北京广化寺的方丈。方丈对我了解汉传佛教、观察僧人的生活起到了基础性的支持作用。不管是多大的官、老总、名人,只要是有机缘进庙来,都会有很多问题跟他说。师傅就授业解惑,永远在说,有时候很累了,却一点不烦。僧人的职责有一点,除了他自我修行以外,授业也是基本职责。”
“现在的话剧《青蛇》中,法海就在不停地‘授业解惑’啊……”
“目前这个水平吧只能做成这样了,还可以做得更好,水平有限嘛。”
“田导的戏还可以更好吧。刚才师傅跟你说,百尺竿头更进一步,我听见了。”
吸血鬼大战
历史上,人类对于吸血鬼种族的首次认识始于1484年。当时整个欧洲处于吸血鬼的战争之下。吸血鬼族群在夜间出动,大范围与人类初拥。很多人无法接受初拥而导致神经紊乱。因为接受初拥的人类症状与瘟疫相仿,所以当时的人类社会认为这又是一次大范围的瘟疫。
许多人在未完全死亡的时候,或者在初拥的作用未恢复之前就被他们的同类埋入地下的墓穴,几天以后,由于某种原因,人们打开坟墓,发现这些尸体已经变了姿势,还沾有血迹,那是人类初次接触到的吸血鬼。从此,吸血鬼的传说就在东普鲁士、西里西亚、波希米亚等地流传。
1484年,多明我会的两个修士Jakob Sprenger和Heinrich Kramer编写的《巫术之密》被教皇英诺森特八世批准出版,这是人类历史上基督教会第一次承认神怪力量的存在。
1710年,吸血鬼的战斗再次展开,战争发生的地点是东普鲁士一带,被初拥的人群又一次弥漫了大地,城市和村庄被笼罩在死亡的气息里。古老的传说再次流传在惊恐的人群中。东普鲁士当局为了制止被初拥的吸血鬼复活,大范围地挖掘死尸的坟墓,把每一具未腐烂的尸体身上都钉上大量的木钉。同时,宗教裁判所动员大量的骑士同吸血鬼进行战斗,每场战斗都无比惨烈。但是这些战斗通常都只有贵族知晓,而大多数的民众对此一无所知。
事实上,除非大战或者在不得已的情况下,否则吸血鬼族群一般是不会主动大范围地进攻人类的,因为这个神秘的族群深知暴露会给他们带来何种后果。但是,仍然有一部分吸血鬼,因为某种原因胡乱吸食人类的血液。
1725年,一个名叫Pierre Plogowitz的农民在被初拥之后变成了吸血鬼,他在一个名为kilova的村庄里令8人死亡。另一个吸血鬼的名字叫Arnold Paole,他让另一个村庄的大量人口丧生。
第一起案件的报告现在存放在维也纳档案馆。其中有一个词――“Vanpir”第一次出现。这就是吸血鬼名称的由来。当局在1731年对第二个案例进行了更深入的调查。一位军医把整个调查过程和结果都做了详细的笔录,交由Heiduques连队的几位军官和医生签名后,以《见闻与发现》为题呈送贝尔格莱德法庭并于1732年正式发表印行。法国国王路易十五要求黎赛留公爵Richelieu把案件的正式结果写成详细的报告呈给他。这份报道引起了巨大的轰动,1832年3月3日,《拾穗者》的报道中出现了“vampyre”这个词,这是法语中首次出现吸血鬼这个词汇。
吸血鬼假想
近些年,随着研究人员经过深入的调查分析,人们对吸血鬼提出了以下两种容易被广泛接受的解释。
其一认为:所谓吸血鬼,很可能就是那些在墓地坟头栖身的乞丐。因为他们整天在墓地周围游荡,晚上也要外出行乞,如果这时恰巧有行人路过,黑咕隆咚地猛然看见有人影从墓地中游荡而来,惊恐之余很自然地就会把他们说成是从墓穴里爬出来的。又由于这些乞丐衣衫褴褛、面黄肌瘦、满身污垢,有时又会紧缠路人追讨或者深更半夜翻墙入院行窃,于是也就很容易被描绘成鬼怪幽魂。
其二认为:所谓吸血鬼,实际上是些因假死而被埋的不幸者。由于在200余年前,人们对什么是人的真正死亡还不了解,也缺乏科学的鉴定,常常凭经验误认为身体僵冷即已死亡。现代科学已经证实:当人处于强直性昏厥状态时,也有可能心跳微弱甚至暂时停止,其身体也会变得冰冷僵直。而且,当传染性疾病流行时,人们会因害怕自身染病,有意无意地将许多并未完全咽气的染病者也给活埋了;在炮火连天的战场上,炮弹爆炸引起的巨大气浪的冲击,也会造成许多战士震荡性假死,他们也被匆匆忙忙地装进了棺材……这些假死者在墓穴中醒过来时,就会足蹬脚踢、挣扎撞击、撕咬尸布,一旦有盗墓者或移尸者打开棺木,看见尸体已经移动,面目变得恐怖狰狞,嘴角还有血迹,就会很容易地凭借想象编造出僵尸离开墓穴、吸取人血等有关吸血鬼的故事来。
除此之外,最新的研究成果还表明,现实生活中的确有吸血鬼存在,而且并不是什么僵尸,都是活生生的人。这些人平时与普通人无异,就是有吮吸鲜血的嗜好。据说西方已发生过多起谋杀案,案情都是被咬破或割破喉咙,被吸去了很多鲜血而致死的。奇怪的是,作案的都是男人,被害人又都是女性,至今还没有见到过女“吸血鬼”去加害男人的案件。
据研究专家称,现在世界上已被证实是“吸血鬼”的人有数十个之多。但这些现实生活中的“吸血鬼”,大多并不像传说中那么可怕,他们一般并不杀人,只是喜欢饮食鲜血,而且通常只是饮食动物的鲜血。此外,鲜血也不是他们的主要食物,他们只是在兴之所至时才饮血,一般是一看到鲜血就想饮食,假如看见有人受伤流血,他会很愿意为受伤者舔净伤口。这些人还会在家里的冰箱内储存一些动物的鲜血,以便需要时拿来过瘾。
关于吸血鬼传说起源的最普遍的解释是卟啉病。这种疾病的患者通常对光很敏感,因为光能激活皮肤中的这些毒素。当毒素被激活时,皮肤会被侵蚀而导致毁容,包括嘴唇和牙龈的糜烂。这些因素可能导致患者有着像尸体一样的腐烂外表,同时他们还怕光。
另外一个关于吸血鬼的解释是肺结核。肺结核损害了病人的肺,但是却很容易被误以为是病人刚刚吸了别人的血。还有一个理由就是,肺结核很容易在人与人之间传播。
还有研究称传说中的吸血鬼有可能与狂犬病有关,理由是相当多的症状与其较为相符:畏光,讨厌刺激性的气味(如大蒜),面色苍白,有口部肌肉抽搐想咬东西的欲望(讹化为尖的牙齿并善于咬人),传染途径(被咬后感染)等等,并认为吸血鬼的传说可能与古代大规模疫情爆发有关。
吸血鬼误区
受东欧有关吸血鬼神话和民间传说的启发,西班牙维哥的克塞劳尔医院神经科医生胡安・戈麦斯・阿隆索从医学角度分析了这种现象。他指出,在狂犬病与假想的吸血鬼现象之间,存在着惊人的相似之处。一些尸体体内有液体,口中有泡沫和血,如果不说它是吸血鬼现象,而将其看成是狂犬病的病症,那将更容易被人们理解。在18世纪,巴尔干地区的贫困状况使得狂犬病的发病率极高。在经过2周到2个月的潜伏期后,病症集中表现为焦躁不安、混混沌沌地东游西逛、过分敏感、恐惧、失眠和痉挛,从而导致瘫痪,最后因昏迷和窒息而死。正是这最后的结果才说明,在假想吸血鬼的尸体里存在液体是有道理的。