美轮美奂

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美轮美奂范文第1篇

成语“美轮美奂”出自《礼记・檀弓下》：“晋献文子成室，晋大夫发焉。”张老曰：“美哉轮焉，美哉奂矣！歌于斯，哭于斯，聚国族于斯。”（郑玄作注时特地点了一句：“心讥其奢也。”）依据具体的语言环境，我们可以推测成语“美轮美奂”在这里的意思应是“建筑物高大，众多，华美”之意。

“美轮美奂”这个成语在高考试题中已经考查过：“博物馆里保存着大量有艺术价值的石刻作品，上面的各种花鸟虫兽、人物形象栩栩如生，美轮美奂。”该项被判作误句，问题就是适用对象有误。

“美轮美奂”单从字面上看，很容易和美丽的事物联系起来，误以为可以用在所有的美丽的丰富的事物上。有的用其“美观、美好”的意思，有的用其“众多”的意思，有的衍变为“丰富多彩”的意思。这些用法都背离了词的本义，其实该成语适用对象是相对固定的，只能用在建筑物上。

近年来该词的用法却被媒体滥用，有无限扩大之嫌，用“美轮美奂”来宽泛地形容一切美好的事物，给中学生造成思想上的困惑，对成语的正误难以决断，影响恶劣。试列举现实生活中对该词的误用实例，以正视听：

1.“真的是美轮美奂，充满了诗情画意啊！”这是有一年中央电视台春节联欢晚会上，主持人董卿评价前线歌舞团表演的群舞《小城雨巷》时所用的串联词。

2.于丹在“百家讲坛”讲课时，有这样的说法“千手观音美轮美奂，撼人心魄，震惊四座”。

美轮美奂范文第2篇

在英语中，音乐剧叫Musical。稍懂英语的人都知道，这显然不是一个名词，而是一个形容词，意为“音乐上的”、“悦耳动听的”。在音乐剧发展的早期阶段，并没有一个统一的称渭。Musical只是作为“音乐喜剧”（Musicalcomedy），“音乐戏剧”（Musicalplay）、“音乐浪漫剧”（Musicalromance）和“音乐闹剧”（musicalfarce）等复合名词的前缀词。把这个形容词转换成名词并用作“音乐剧”的通称是20世纪40年代以后的事。

音乐剧19世纪末发源于英国和美国。当时，欧洲古典歌剧中的一些比较轻松的形式已经相当繁盛，如所谓的喜歌剧、轻歌剧和小歌剧等。与大歌剧相比，这些形式已经算是比较通俗、比较贴近大众了，但因为毕竟是歌剧的分支，所以其音乐语言基本仍属古典音乐范畴，戏剧结构和音乐写作手法都还是比较严谨的。如施特劳斯的《蝙蝠》，法国作曲家奥芬巴赫的《美丽的海伦》和意大利作曲家唐尼采第的《堂・帕斯夸勒》，虽然剧情和音乐都比较轻松，但距离普通市民大众仍有一定的距离。

除了歌剧外，当时的城市生活中还有各种形式的娱乐歌舞表演。音乐以当时的流行音乐为主，在舞台视觉上则追求华丽鲜艳的感官效应。这些表演的形式较为随意，除了歌唱和舞蹈外，还时常加进杂耍和笑话等。有些表演具有一定的主题或贯穿情节，有些则完全没有情节。演出的场所也是多种多样：剧院、歌厅、酒吧，甚至露天搭台，影片《红磨坊》和《艳郎》分别展现了19世纪末的法国巴黎和20世纪80年代美国拉斯维加斯赌场中的歌舞演员的生活。这类表演形式直到现在仍存在，只是现在的演出要比当年豪华、“干净”了许多。在当时的歌舞表演中，有许多低俗甚至黄色的东西，即使是在开放的美国，也上不了台面――“仅供成年男士观赏”。

在这种背景下，一种能“供全家人一起观赏”的，有相对完整的戏剧情节，又有富于时代感的音乐，能够满足中产阶级和中下层市民的娱乐需求的音乐剧便应运而生了。

早期的音乐剧是通过两个途径来发展建立的：一、在传统的喜剧或轻歌剧中注入娱乐性歌舞表演的元素，使之富有现代气息；二、以喜歌剧的音乐――戏剧组织方式来对娱乐性的歌舞表演进行重新构造，使之在形式上成为有机的统一体。在剧情上，有的强调轻松活泼的喜剧气氛，有的热衷缠绵感伤的浪漫故事。1892年“音乐闹剧”《在镇上》，1893年的“音乐喜剧”《快乐姑娘》被认为是最早的音乐剧，而这两部作品都是在伦敦的快乐剧院上演的。

英国是西方国家中最早进行资产阶级革命和工业革命的国家，经济较为发达，也有着坚实的市民音乐戏剧传统。早在1728年，英国就出现了一部《乞丐歌剧》。这部作品的音乐中汇集了许多在当时流传甚广的民歌小调，剧情中对当时的政治司法制度、统治阶级以及上流社会所热衷的意大利式歌剧进行了辛辣的嘲讽，是当代音乐剧的一个重要先驱。19世纪，英国的古典音乐虽不甚繁盛，无法与德、奥、意、法等国家相提并论，但吉尔伯特与沙利文这对黄金搭档所创作的轻歌剧却有着非常广泛的群众基础，英国各大城市中的“歌厅”（music hall）也是早期流行音乐的重要温床。音乐剧在这样的土壤上孕育发生，是不足为奇的。

然而，真正使音乐剧与喜歌剧和娱乐歌舞表演相分离，形成独立的艺术品格和表现形式，并发展成为“20世纪最为重要的戏剧形式”，则要归功于美国。

发达的经济、急剧膨胀的城市及其对娱乐生活的需求为音乐剧的生存和发展提供了广阔的空间，以爵士乐和乡村音乐为代表的美国早期流行音乐为音乐剧的生长发育提供了雄厚的资源。文化的多元性及社会变动和经济发展过程中的各种矛盾所呈现出来的丰富的社会生态，为音乐剧的现实主义取向奠定了基础。

20世纪美国上演的音乐剧多是来自英国的舶来品。但不久后，美国艺术家便创造出完全美国化的音乐剧作品，并使其不断发展和完善。在近一个世纪的发展历程中，有几个重要的里程碑。

1927年上演的《演艺船》，是一部结构完整连贯、剧情感人至深、音乐动人心弦的作品。这部作品的主题不是提供娱乐消遣，而是深深触及了当时美国各种社会矛盾，发人深省。《演艺船》曾先后3次搬上银幕（1929、1936和1951年），被公认为美国音乐剧发展史上的“第一部成熟的杰作”。

以《蓝色狂想曲》而蜚声世界的美国作曲家格什温于1935年创作了《波古与贝丝》，在音乐语言上运用了地道的美国黑人音乐，而在形式上则较多地借鉴了歌剧的表现手法，因而被誉为“美国第一部真正的民族歌剧”。虽然美国音乐剧并没有就此走上“歌剧化”的道路，但作曲家的这种努力毕竟为音乐剧表现手法的扩展打开了一扇窗。在70年代末兴起的所谓“巨无霸型音乐剧”中，歌剧的结构手法得到了更为广泛的应用。

音乐剧演出中向来注重舞蹈的运用，但直到1943年上演的《俄克拉何马》中，音乐剧中的舞蹈语汇才真正达到与整体戏剧发展形成有机结合的高度，成为表现戏剧内容的一个重要手段，而非单纯的展示甚至卖弄。由此，音乐剧便不再仅仅是“音乐”的戏剧，而成为一种舞台手段高度综合的艺术形式，舞蹈设计成为整体戏剧创作和表现中的一个非常重要的环节。这也使得脱胎于城市娱乐歌舞表演的音乐剧具备了更加严肃的艺术品质。到了《西区故事》出现时，这种倾向体现得更加完整充分了。

上个世纪50年代末，摇滚乐的兴起标志着西方流行音乐领域的革命性变化。60年代的《长发》立即对此作出了反应。此后又出现了《群舞演员》、《汤米》等一系列被称为“摇滚歌剧”的音乐剧。

事实上，音乐剧与其它音乐戏剧形式的主要区别也正是在于它能够迅速吸收当代流行音乐领域的最新潮流，以最具时代性的音乐语言作为叙述方式。“摇滚歌剧”的出现使得经过半个多世纪的发展、多少已经显得有些疲惫并逐渐保守和程式化的音乐剧焕发了新的活力。此外，这一时期的音乐剧与当代社会思潮的结合也愈加紧密，对民权运动、反战、嬉皮士等都有所反映。在表现手法和形式结构上，也出现了一些新的变化。如叙述体（而非传统戏剧中的代言体）、散化结构、多元系列化结构和现代多媒体表现手段的应用等。

70年代初出现的《耶稣基督超级巨星》也是一部大量运用摇滚乐的音乐剧。这部作品出自一位23岁的英国青年作曲家安德鲁・劳埃德・韦伯之手。韦伯的出现改变了音乐剧由美国百老汇一统天下的局面。他的《艾维塔》、《猫》、《歌剧院幽灵》等作品分别在伦敦西区和纽约百老汇上演，并成为有史以来演出场次最多、获利最多的音乐剧作品。与此同时，法国作曲家勋伯格的《悲惨世界》和《西贡小姐》也在伦敦西区和百老汇获得了巨大成功。

时至今日，尽管世界各国在音乐剧的发展水平上尚有差异，但将音乐剧视为“美国专利”、“英国特产”显然也是有失偏颇的。比如就日本音乐剧《李香兰》和澳大利亚音乐剧《巧巧桑》（取材于歌剧《蝴蝶夫人》，其中运用了木偶表演）来看，他们在这一领域中所取得的艺术成就以及所表现出来的独创性是不容忽视的，也是欧美音乐剧所不能取代的。

当今世界各国相继重视音乐剧发展的一个重要原因是：这是一个潜力巨大的文化产业。《歌剧院幽灵》的全球票房在上一世纪的90年代末已超过27亿美元。

与唱片工业相比，音乐剧的制作投资要大得多，一部大型音乐剧的制作成本动辄上千万美元。与电影工业相比，音乐剧的市场又狭小得多，只能在剧场中演出。因而，只有保证有较长时期的高上座率，才有可能收回成本。

美轮美奂范文第3篇

健鹏家居旗下的意大利Pecchioli手工砖已有100多年的历史，注重对意大利传统技术的传承与发展，其全手工打造的奢华产品忠实体现了传统、文化和历史。

即使在当今科技及其发达的自动化流水线时代，Pecchioli工厂的瓷砖完全不同于其他工厂的生产工艺，Pecchioli工厂还保持最传统的制作工艺――手工制造。同时，出自Pecchioli工厂的瓷砖都是采用的上乘的原材料，水、火、精细的托斯卡纳粘土和精良的设计，胚底在窑中的烧成过程需要8小时，所有的砖都是手工双层上釉，保证每一块砖的上乘品质，而样式却保持不重复。纯手工制造的砖虽不如机械成型的砖那么精细，但它更透出一种“原生”的气息，更显得自然，不生硬，给“钢筋森林”的大都市带来一种纯朴的气息。

除了手工制作的工艺之外，Pecchioli产品的生产流程完全是陶瓷工艺品的流程，上釉和图案的绘制完全靠艺工手工实现，每一款手绘砖的图案从灵感、创作到的绘制都出自意大利专业设计师之手。同时，每一片产品都独一无二，每一块手工砖都找不到重复的纹理和图案，每一片产品更像是艺术品。这种最自然最返璞归真的制造工艺已被列为意大利非物质遗产的行列。

美轮美奂范文第4篇

轮毂按材质可以分为两大类：钢轮毂、合金轮毂。

钢轮毂

主要优点

制造工艺简单

成本相对较低

抗金属疲劳能力强

主要缺点

重最大

惯性阻力大

散热性较差

主要优点

重量轻

制造精度高

强度大

惯性阻力小

散热能力强

视觉效果好

主要缺点

制造工艺复杂

成本高

市场上假货较多

合金轮毂

多件式合金轮毂

多件式合金轮毂在日常可见的改装汽车轮毂中占主导地位，多分为两件式或三件式，用钛螺栓连接。其质量轻、强度高、性能优越的特性使得很多喜爱汽车改装的人们为之倾慕。当然，其优越的性能也决定了它不菲的价格，目前这种轮毂主要用于各类锦标赛赛车和高档豪华型汽车上。

单件式赛车合金轮毂

很多读者对于F1赛车上的轮毂感到好奇，其实在F1赛车上，为了确保轮毂的使用性能和车辆减重的要求，F1赛车多采用的是单件式轮毂。这种利用旋压工艺成形生产的轮毂可以将其力学性能较多件式合金轮毂提高18％以上，并减轻约20％的重量。

内置空气合金轮毂

从字面上理解，内置空气合金轮毂是一种将空气技术与轮毂相结合的新型轮毂。毋庸置疑，这种轮毂可以最大限度地减轻轮毂的质量。内置空气合金轮毂通过轮毂中的空腔技术，将轮毂的所有轮辐、轮辋的内外凸肩处均制成空腔，可以极大减轻轮毂的重量，而使性能得到了较大的提升。

挑选轮毂三个要考虑的因素

1、孔距、螺丝眼距、偏心距应当与车型相匹配

听从专业改装师或专业人士的要求，不可按自己的兴趣爱好随意改装。以免发生不必要的危险。

2、型号大小应匹配

很多改装车主认为越大的轮毂越拉风，其实不然，在轮胎外径不变的情况下，加大轮毂确实会使轮胎的宽度有所增加，进而减小车的横向摆动，达到提高行驶稳定性的作用。但是不得不考虑的是，轮胎的宽度加大后，其厚度就会相应变薄，导致车辆的减震性能降低，坐在车内的舒适度也会相对应降低。而且，在车胎厚度变薄后，如果行驶在路况不好的路面上，有小石子之类的异物，车胎也很容易损坏。所以，不要一味地追求大尺寸轮毂。一般来说，在原车轮毂大小的基础上加大一到两号最为合适。

改装轮毂的误区

一分钱一分货

很多改装车玩家在改装自己爱车的时候，往往会因为成本问题而选择所谓“国产”、的假轮毂，并异想天开地认为假的轮毂并不会影响到车的性能。其实不然。一款优质的轮毂，都有一套严谨的制作工艺和严格的检查制度，以确保轮毂的各项参数指标合格。而“国产”、的假轮毂，多为仿造的样子货，其重量、刚度等性能参数远远达不到安全标准。玩家在使用假轮毂进行车辆操作时，假轮毂也不足以支持强大的畸变负荷，进而出现裂痕或变形等问题。试想如果在驾驶中遇到这样的问题，那么驾驶员和乘客的生命安全何在?

大小适中，升级无忧

轮毂是汽车改装中不可缺少的一部分，更换轮毂是对车辆外观审美提升较明显的一个部分。在上文挑选轮毂的三要素中已经涉及到了关于轮毂大小的问题。此外，还需要确认轮毂的各项参数是否会影响到车辆的正常使用。其中着重应查看ET值，如果ET值不符，那不仅仅会影响到轮毂的安装和使用，而且也会影响到日后的升级改装。

轮毂安装须谨慎

在选择轮毂的时候，大多数车主都会选择与自身轮毂不同的尺寸。很多黑心的商家为了多赚钱，在提供改装服务的时候，不会提示车主轮毂的中心孔直径的尺寸。这就导致了很多车主在改装后发现在行驶中，车辆会出现不同心的情况造成车辆的异响和抖动。如果继续行驶，遇到突况还会直接影响到车辆的安全性。

性能第一，外观其次

更换的大尺寸轮毂在局部上确实能够给人一种新潮的感觉，但是整体而言，大轮毂配合一些较小的车身会使人感觉头轻脚重。并且在升级大轮毂的同时，还需要更换更大、更宽的轮胎，以大车轮胎提供更稳定的抓地力。但是大轮胎强大的摩擦力也会让你的车起步提速变慢，油耗也会明显提升。在转弯时，由于轮胎的接触面积变大，转向也会明显变得迟缓。

关于汽车轮毂的问题

轮毂的锁紧螺母能否通用?

安装锁紧螺母时由于轴承类型和轴承座的不同，扭矩的大小差别很大。注意参照有关说明。

轮毂应在多少公里时进行保养?

为了最大限度确保安全和可靠性，建议您不管车龄多长都要经常检查轮毂轴承——注意轴承是否有磨损的早期预警信号：包括任何转动时的摩擦噪音或悬架组合轮在转弯时不正常的减速。对后轮驱动的车辆建议在车辆行驶到38000公里时应对前轮毂轴承进行。当更换刹车系统时，检查轴承并更换油封。

听到轴承部分有异响，是否还能继续驾驶?

如听到轮毂轴承部位发出的杂音，首先，重要的是找到杂音发生的位置。有许多可能产生杂音的运动部件，也可能是一些转动件与不转动件发生了接触。如果确认是轴承中的噪音，轴承可能已损坏，不要继续驾驶。

美轮美奂范文第5篇

7月22日，《化妆品观察》随榜样的力量团队一同前往素有“鱼米之乡、丝绸之府”的海盐县，见到了美仑美奂化妆品连锁店的掌舵人张远帆和她的夫人姜陈英。坚持县城和乡镇店不动摇

张远帆走上终端经营之路，源自夫人姜陈英的美容院。2007年，姜陈英的美容院已达到6家的规模，张远帆便加入美容院的管理队伍中。彼时，化妆品专营店市场方兴未艾，张远帆战略性的认为日化店是顺应未来长远发展的大势所趋。

于是第一家美仑美奂应运而生。与其他从业者争相抢占主流市场不同的张远帆，将第一家店开在了海盐的乡镇市场。

张远帆当时的打算是，那个时候嘉兴市区已经有形成规模的日化店，如果将自己的店开在市区，已经错过了最好的时机且明显不具备竞争力。相较于市区店，海盐的乡镇店都只是土生土长的个体户，并没有形成强大的竞争力和威胁。加上初入行业，他对于自己能否很好地经营日化店也持怀疑态度。

于是张远帆决定把开店重心放在乡镇和县城。如今，已经坐拥30家化妆品店，在2014年年销售额取得将近6000万成绩的他，仍然坚持开乡镇店和县城店的路线不动摇。

在张远帆众多的乡镇店中，最令他自豪的是位于海盐的一家：每年只有6万元的房租，却有着250万元的销售额。

这样的成绩源于张远帆对店铺客群的定位。在越来越多的化妆品店把自己的客群集中在80后和90后时，张远帆却表示美仑美奂的客群横跨18到60岁。“乡镇市场的人口体量就是三四万人，如果仅仅聚焦80后90后，客流太少。我们只有尽量将年龄层拓宽至更广，才能带来大的客流。”

跨界绍兴

从去年开始，张远帆将自己的事业版图从原来的嘉兴扩至绍兴一带，并在绍兴市和上虞县分别开出1家和2家店。

美仑美奂的成功跨区域源自嘉绍大桥的修建。嘉绍大桥的修建，不仅缩短了嘉兴通往绍兴的时间，更改变了张远帆的市场格局。“通过考察和分析，我发现绍兴市的化妆品专营店薄弱，尤其是乡镇店，很多化妆品店都水土不服，让此地饱受争议。”这样的市场格局，在张远帆看来既是机遇也是挑战。

位于上虞县的两家美仑美奂店，相隔只有五六百米。这两个一百多平米的店，房租分别是每年110万和70万。“在绍兴等于是从零开始，县城店如此高的房租和人员等成本在开店时确实也顶着很大的压力。”不过，好在这两家店从今年下半年开始已经从亏损转为盈利了。

店铺盈利的信号，让张远帆看到了绍兴市场的无限可能。“既然决定进军绍兴了，未来美仑美奂一定会陆续将整个绍兴的乡镇市场收入囊中。”张远帆表示美仑美奂会持续在绍兴开店。

紧跟彩妆走

据张远帆介绍，目前美仑美奂店铺的彩妆占比为20～0，店铺在妆包括卡姿兰、玛丽黛佳、至爱终生、高柏诗以及U2B等等，年销售额在1200万左右。尽管如此，张远帆认为彩妆依然是店铺的薄弱环节。

“我们意识到了这个问题，正准备着手去做一些调整。”特别值得一提的是，美仑美奂有两名员工在玛丽黛佳和U2B举办的彩妆比赛中均获得过浙江省第一名的好成绩。

有这样两位彩妆的优秀种子选手在店铺，张远帆表示美仑美奂下一步会继续培育优秀的彩妆师团队。“团队打造成熟之后，无论是乡镇店还是县城店，每个店铺都会保证至少有2名美导在其中。”张远帆表示。

接下来，张远帆准备首先从薪资上做一些倾斜的调整，把店面的彩妆氛围搞上去，力争让彩妆对整个销售额的贡献越来越大。

骄傲之事源于团队

谈及在美仑美奂成长过程中最让张远帆引以为傲的事情时，他认为是源于他的团队。

“我和爱人既是夫妻，同时也是很好的工作伙伴，店里很多事情我们会一起探讨。”张远帆认为，他和夫人共同作为团队中的一员，配合得很好，夫人负责店里的具体事宜，他则是把握宏观上的战略方向。

在员工方面，据了解，目前美仑美奂的员工工龄最长达到十二年，有20%的员工在美仑美奂的工作时间超过五年以上。

员工的稳定性在这组数字中可见一斑，而关于如何维持员工的稳定性，也许可以从与张远帆的对话中窥见一二。

“在美仑美奂的团队里面，没有过于强势的核心人物，我一直认为美仑美奂不是属于某一个人的，它能够走到今天，是大家一起辛勤付出的结果。”张远帆表示。