有关思念家乡的古诗

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇有关思念家乡的古诗范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

有关思念家乡的古诗范文第1篇

    词曲结合特色中国古诗词的文化内涵,其核心的价值在于其语言的自律美——音韵美;其内涵的他律美——意境美。首先看声调和音调:我们知道,中国人做律诗、律句等时,非常讲究音韵美,而汉语有一个区别于其他语种的重要特征就是具有音韵美,而音韵美是怎么产生的呢?就是因为汉字有声调。古汉语的声调是四种:平、上(shǎng)、去、入,现代汉语也是四声:阴、阳、上、去。旧人以词作曲时,除了要求旋律的动听外,也要考虑词曲结合时的音韵美,因此,在作曲时,歌词中每个字的声调都必须考虑到,某个字是平声,那唱出来也必须是平声,是上声,唱出来也必须是上声,去声、入声也是如此。这就是所谓的“依字行腔”。再次关于平长仄短,通俗讲,一声二声统称平,三声四声统称仄。古诗词文(尤其是律体诗)里强调的平平仄仄,是对汉字的两种最基本的划分。在古诗词里其发生的基本要求就是平长仄短,在通常语言中也是平声长仄声短,相应的在歌曲里写作中也需要考虑这种因素。比如七言绝句:《出塞》秦时明月汉时关,万里人未还。但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。这首诗,平起、首句入韵式,平生韵,下联上半联换韵处的仄声字“在”字四拍时值,与韵脚“关“还“山”三个字一样四拍时值,这与诗歌声律不符,没有考虑诗的语感和意境。但是整首诗还是基本遵循了平长仄短的规律,“月”比“明”时值长,“汉”比“时”的时值长,“度”比“阴”的时值长,而且曲风也符合了此诗的意境,深刻表达了人们对飞将李广的思念之情。

    伴奏与古诗词的意境谷建芬古诗词童声合唱音乐的MIDI伴奏中,有民族乐器:古筝、萧、笛、琵琶等;西洋乐器:小提琴、大贝司等;流行乐器:吉他、架子鼓等综合乐器。既有古典风味又融合了现代的流行气息,体现了古典与现代相结合的艺术特色。虽然乐器的多种多样使得音乐内容丰富多彩,同时音乐风格也各有千秋,但是谷建芬老师却完美的将伴奏与古诗词意境相结合。比如像《游子吟》表达的是作者对母亲的思念,伤感而又凄凉。伴奏中凄凉的箫声、古色古香的古筝声、还有那虚幻而又飘渺的小提琴声,紧扣古诗词的意境,将音乐表现得淋漓尽致。像此种风格的还有《相思》、《赋得古原草送别》等都比较符合原诗的意境。

    谈到人文阐释就会提及到“母题[1]”这个新潮的音乐概念。音乐的“母题”是指在音乐行为(包括创作、演奏、演唱)中经常出现的主题或题材。音乐母题的这种独特性是由文化赋予的,要想深入了解一种音乐,就必须了解这种音乐所经常表现的母题;而要了解一种音乐的母题,又必须了解形成这种母题的文化,把握这种母题所暗含着的深层文化意蕴。谷建芬古诗词童声合唱音乐的内容形式多样,《春晓》、《一字诗》、《出塞》、《登鹳雀楼》、《赋得古原草送别》、为两声部作品,《七步诗》《静夜思》为三声部作品,《长行歌》为四声部作品外,其余都是单声部的,也就是齐唱型的。形式是音乐的外表,阐释是音乐的内在,究竟这些作品具有怎样的人文内涵呢?

    (一)“月”的母题

    “月”是自然母题的一种。谷建芬古诗词歌曲《静夜思》《一字诗》《长相思》就是以“月”为母题的题材。此首诗借助皎洁的月光抒发了作者思念故乡的思想感情。为什么作者偏偏要借助月亮来抒发感情呢?这个问题蕴涵着丰富深邃的文化意蕴。“月”作为传统音乐的一个母题,其地位是十分突出的。在历史的各个时期,各个种类的器乐中都可以看到以月为题材的乐曲。在古琴中有《关山月》《良宵引》等名曲;在琵琶中则有《月儿高》《浔阳夜月》等;二胡中有《二泉映月》《良宵》等;合奏中有《春江花月夜》《彩云追月》等。“月”在传统音乐的重要性是与她自身所含有的文化意蕴分不开的。这个文化意蕴即是:月象征着和谐、宁静、妩媚、休息和超脱,代表着中国文化中崇尚柔性的一面。谷建芬创作的《静夜思》,恬静、优美、和谐、飘渺。不但符合了古诗词的意境,而且还突出了月之美的特点,做到了将音乐与文化相融合,避免了将音乐作为一种科学的对象用科学的方法加以对待的弊端。

    (二)“思念”母题

    “思念”母题是情感母题的一种,主要指爱情思念和朋友思念。谷建芬创作的《相思》、《清明》《游子吟》《长相思》《赋得古原草离别》《明日歌》都有对恋人、友人、亲人的思念内涵。这些思念的背后都蕴藏着深厚的文化意蕴。谷建芬谱写的古诗词歌曲《清明》,描写了一个客居外地的人的思乡之情,但由于中国人对思念之情是含蓄、蕴籍、回环曲折的,所以此作品并没有直抒胸臆的表达自己多么的思念家乡,而是说想找个酒店,消消愁。借此来表达自己是多么思念家乡。词曲处理非常含蓄,有低回,缠绵的效果。

    (三)“山水”的母题

有关思念家乡的古诗范文第2篇

1．学习文章富有情趣的细节描写，体会其作用。

2．理解文章表现的思乡这一主旨。

教学重点、难点

1．品味文章的关键词语和句子。

2．体会琦君散文结构严谨，写人传神，文笔流畅的特色。

教学时数：一课时。

教学过程

一、预习

1．给下列加点字注音。

枸杞(gou3qi3)门槛(kan3)过瘾(yin3)凑(cou4)齐

酬(chou2)谢煨炖(wei1dun4)两颊(jja2)家醅(pei1)

2．解释下列词语。

家醅：自家酿的酒。醅，这里泛指酒。

一马当先：作战时策马冲锋在前。形容领先；带头。

顾名思义：看到名称，就联想到它的意义。

如法炮制：依照成法炮制药剂，泛指照现成的方法办事。

兴高采烈：兴致高，情绪热烈。

落幕：闭幕。

过瘾：满足某种特别深的癖好，泛指满足爱好。

挑剔：过分严格地在细节上指责。

二、导人

甜甜的一杯春酒，是节日的珍品，是母亲的骄傲。更是作者最美好的回忆。让我们与作者一起，在这杯甘醇的“春酒”中尽情地陶醉吧!

作者简介：

琦君。1918年出生，现当代女作家。原名潘希真。浙江永嘉人。14岁就读于教会中学。毕业于杭州三江大学中文系，师从词学家夏承焘。1949年赴台湾，在司法部门工作了26年，并任台湾中国文化学院、中央大学中文系教授，后定居美国。琦君以撰写散文开始她的创作生涯，而她现在已成散文大家。她的名字总是与台湾散文连在一起。

琦君出版有散文集、小说集及儿童文学作品30余种，包括<烟愁>、<细纱灯>(获中山文艺创作奖)、<三更有梦书当枕>、<桂花雨>、<细雨灯花落>、<读书与生活>、<千里怀人月在峰>、<与我同车>、<留子他年说梦痕)、<琦君寄小读者>、<琴心>、<菁姐>、(七月的哀伤>以及<琦君自选集)等。她是著名电视连续剧<橘子红了>的作者。

三、有感情地朗读课文

想一想，作者怀念的仅仅是家乡的春酒吗?

教师引导学生体会作者的思乡之情。

四、学习课文

学生自主阅读体会文中细节描写的作用。

学生讨论交流。

明确：

课文中有许多细节写得很有情趣，表现出作者对童年、对母亲、对

家乡浓浓的感情。

例如：

①尤其我是女孩子，蒸糕时，脚都不许搁在灶孔边，吃东西不许随便抓，因为许多都是要先供佛与祖先的。

②我是母亲的代表，总是一马当先，不请自到，肚子吃得鼓鼓的跟蜜蜂似的，手里还捧一大包回家。

③其实我没等她说完，早已偷偷把手指头伸在杯子里好几回，已经不知舔了多少个指甲缝的八宝酒了。

④抱着小花猫时，它直舔，舔完了就呼呼地睡觉。原来我的小花猫也是个酒仙呢?

⑤我呢，就在每个人怀里靠一下，用筷子点一下酒，舔一舔，才过瘾。

⑥母亲得意地说了一遍又一遍，高兴得两颊红红的，跟喝过酒似的。其实母亲是滴酒不沾唇的。

五、拓展训练

(一)积累有关“思乡”的古诗名句。

历经坎坷的诗人，忧国忧民的诗人，多愁善感的诗人，将他们漂泊异地的惆怅和思念家乡、亲人的愁苦寄寓于月。于是，他们的诗篇和月光一起光耀千古，拨动着后人的心弦。

“床前明月光，疑是地上霜。”(李白<静夜思>)

“野旷天低树，江清月近人。”(王建<宿建德江>)

这两句写的是羁旅之思。

“但愿人长久，千里共婵娟。”(苏轼<水调歌头>)，更是道出了苏轼对相隔一方弟弟的思念，也给了天下人最诚挚的祝福。

“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”(王维<九月九日忆山东兄弟>)

“月是故乡明，露从今夜白。”(杜甫<月夜忆舍弟>)

(二)推荐阅读表现海外游子思乡的文学作品。

琦君<故乡的桂花雨)

琼瑶<剪不断的乡愁>

萧乾<枣核>

(三)学生漫谈自己过年的故事、体会。

六、小结

本文体现了琦君散文的主要特点。琦君的散文，多写童年记忆，母女之情，友伴之谊。童年、故乡、亲人、师友占据了她创作题材的绝大部分，她以中国传统温柔敦厚的情怀，以细腻温婉的笔致，将这些营造成了一个艺术世界。

思乡，是本文一大主旨。故乡的一切都是那么美好。“我”的天真可爱，母亲的善良能干，乡人的淳朴厚道，都令人神思飘飞。琦君的散文结构严谨，写人传神，文笔如行云流水。

七、布置作业

有关思念家乡的古诗范文第3篇

关键词：语文教学；诗词鉴赏；策略

诗词是文学的精华，是对生活的高度概括，诗词鉴赏是文学鉴赏的最高形式，诗歌是培养学生文学趣味和文学素养的最佳媒介之一。然而一部分教师在诗词教学中过分追求语文成绩，却忽视了诗词创设的诗情画意，导致诗词教学枯燥乏味，学生也就很难准确理解诗词的真正内涵。下面结合多年的语文教学经验，谈谈诗词鉴赏教学的一些做法，以求抛砖引玉。

一、强化诵读，注重记忆

诵读不仅是学习古诗词的首要任务，也是熟悉掌握其课文大意最直接、最有效的方法。但是在现实生活中，由于高中生的学习负担过重，教师在教学过程中直接跳过了诵读环节，未能让学生体会古诗词的文字美、韵律美、情感美，而是单纯地为了应付考试。基于此，教师要注重引导学生多读多听，教给学生正确的诵读方法，注意诗词平翘舌的发音与词句的押韵，使学生心、眼、鼻、耳全身投入。此外，教师还可播放音乐和借助多媒体设备帮助学生在优美或是跌宕起伏的旋律中领悟作者的思想，达到情感上的共鸣。在此基础上，循序渐进地向学生介绍作者及写作背景，为诗歌意境的分析奠定基础。诗词学习要持之以恒，要保持良好的学习习惯。诗词鉴赏的一个有效途径就是诵读。俗话说：书读百遍，其义自见。诵读的诗词多了，自然而然就会具备浓郁的文学气息，并对诗词有一种深厚的感情。

二、分析意象，挖掘意境

我国古诗词中的意象是指客观事物经过创作主体的情感活动而创造出来的一种艺术形象，是用来寄托主观情思的客观物象。很多诗人都是通过描述意象来表达自己的情感，因此，抓住@些意象才能对诗词有进一步的理解。如王维的《山居秋暝》中，作者就通过明月、清泉以及浣女等描写出秋天雨后寂静深幽的景色；而陶渊明在《归园田居》写道：“方宅十余亩……罗堂前”，这幅恬静的田园风光图，体现了作者的语言魅力，令人神往。再比如“鸿雁”在古诗词中指代书信，因为鸿雁在秋季会南迁，引起游子的思乡之情，所以古人还用鸿雁表达游子思念家乡的情感。学生之所以难以对古诗词学习产生兴趣，其根本原因就在于教学方式的单一死板，强调死记硬背，完全剥离了字词句之间的关系。如果教师能够使学生理解古诗词所蕴含的深刻内涵，让学生身临其境地体会诗人情感，这样会大大增强学生的学习兴趣。在语文课堂古诗词教学过程中，教师首先应该做的就是让学生全面了解作者，并在此基础上对诗文进行讲解。因为诗词的每一句都渗透出作者的情感，所以教师在翻译句子时要让学生去想像这一刻的画面，引导学生理解诗词中意境的展现，发挥自身主观能动性，把握作者的情感节奏，深刻体会其情感的抒发，感受作者通过作品所要表达的精神，使自身情感得到升华。

三、仔细揣摩诗句，把握诗语言风格

鉴赏诗词的语言可通过对比整体语言风格来进行。在教学中，教师应当带领学生仔细揣摩诗句，反复推敲。想要在鉴赏诗词的过程中培养学生的语言能力，教师就需要改变教学方法，强化诗词教学，带领学生品味诗词语言。

第一，揣摩推敲，品味作品语言。如《蜀相》中“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”表达了杜甫的痛惜之情以及壮志未酬的悲愤，通过揣摩推敲，学生就能够准确理解作者的生活环境以及遭遇等，由此便能够与作者产生共鸣；第二，分析诗词的语言艺术。诗词的艺术归根到底就是语言的艺术，想要了解作者的内心，就需要细细品味诗词中的语言。如李煜的《虞美人》用词优美，表达了作者对故国的思念。这首词之所以能够引发广泛的共鸣，与诗词富有较强的感染力还有明确的象征性比喻有关，作者将愁思表达得非常形象，同时也具有一定抽象性。作者在诗词中并没写出愁思的主要内涵，仅仅展现了外部形态，此种形式很容易使人们产生情感共鸣，并借助此首诗词来表达自己的情感。

四、借助多媒体优化诗词教学

有关思念家乡的古诗范文第4篇

关键词：诗词教学 兴趣 诗词氛围 诗词鉴赏

教师应从高中生的角度出发，根据其特点制定合理的讲解方式与教学策略，使晦涩难懂的诗词教学充满挑战性与趣味性，在提高高中生学习诗词兴趣的基础上培养其主动探究、主动思考的能力，让高中生将古诗词学习作为高中阶段难能可贵的回忆。

一、激发高中生对学习诗词的兴趣

兴趣是最好的老师，无论是小学生还是高中生只要有兴趣，就会在学习上取得事半功倍的效果。因此高中语文教师在进行诗词教学时要从高中生的兴趣出发，结合高中生的认知发展特点，把具体的诗词和高中生的实际生活相联系，激发高中生对学习诗词的兴趣，从而爱上古诗词。我们不能否认随着时代的发展，高中生接受的都是处在时代最前沿的新潮事物，高中生早已对古代文人骚客的低吟浅唱丧失了趣味。语文教师首先要做的就是要改变这一现状，把先贤名句和时展潮流相结合，赋予古诗词时代的气息充分展现古诗词的魅力从而激发高中生对古诗词的兴趣。教师可以讲解古诗词中男子对女子爱慕的诗句，让学生品味和现代社会男子爱慕女子不一样的表达方式。例如，在《诗经》中的“窈窕淑女，君子好逑。”这一句表达了君子对窈窕女子的爱慕之心，从而使感情更加细腻，娓娓道来。同时高中生又处在成熟阶段，情感活跃却受到各种因素的束缚，为此教师可以以《氓》为例讲解弃妇自诉婚姻悲剧的故事。这是一首典型的受封建礼教迫害导致女子婚姻悲剧的四言古体诗，教师可以对这首诗进行讲解在教学过程中适当的引入爱情的话题，从而增加诗词教学的兴趣。因为感情二字是高中生活中相对比较敏感的词，在一般的教学过程中是很少涉及的，但是高中生有着极强的好奇心，以及懵懂的心态从而会对感情产生一种异样的感觉。教师可以借助教学活动渗透有关感情方面的教导，从而引导学生选择正确的学习态度和生活态度，避免学生走入歧途，影响学业。语文教师把感情问题穿插到诗词教学过程中不但能够帮助学生欣赏诗词文化的魅力，还有利于纠正高中生的感情观，从而培养他们良好的学习习惯。除此之外，语文教师需要为学生提供展示自己诗词风采的平台，让一些对古诗词感兴趣的同学有充分展示自己的平台。教师借助这种方式也为其他同学学习知识开通了渠道。近几年的高考题型中考查的多是高中生对诗词的理解能力而不是单纯的背诵能力，因此语文教师需要格外注意在兴趣的基础上培养高中生对诗词的理解能力，从而提高高中生的诗词鉴赏效率，也推动高中诗词教学的进程。

二、营造利于诗词教学的良好氛围

古诗词中蕴含的文化、描写的诗词背景、所写的故事情节都不是三言两语或者短短几行字就能概括的，它所描绘的具体画面也是高中生在短时间内不能完全的接受和理解的。学生通过一字一字的读、背诵不但不会有很高的学习效率，长此下去学生无法进入诗词描绘的具体意境，从而降低学习诗词的兴趣，严重影响学习效果。因此语文教师需要在教学过程中营造具体的诗词氛围，利用信息技术渲染课堂氛围，从而变学生被动学习到主动学习。例如，在俞桂《送人到松江》中“西风萧瑟入船窗，送客离愁酒满缸。要记此时分袂处，暮雨细雨过松江。”全诗的第一句主要描写了萧瑟秋风吹打着江中即将远行的小舟的景象，并且交代了送别的季节和地点。语文教师可以借助幻灯片为学生播放具体的诗句情境，教师为学生提供具体的画面可以把学生带入具体的古诗氛围中，从而帮助学生更好的理解古诗的具体含义。教师还可以借助音乐营造古诗氛围，在《九月九日忆山东兄弟》《静夜思》等表达思念家乡的古诗中教师可以借助古色古调的《思乡曲》渲染具体的氛围，在《思乡曲》中如泣如诉的箫声可以充分表达离家游子渴望回归家中的那种思乡之情。在诗词教学过程中语文教师还要展现与其他教学活动不同的语言风格，显现诗词教学课堂的不同，从而营造良好的教学氛围。教师可以选择用更加具有诗意抒情的语言或者是华丽壮美的词汇来描绘诗词中的具体意境，从而为诗词教学课堂奠定具体的基调。例如，在《村行》的颈联中教师可以借助照片对学生们说：“同学们看啊，在这张照片中大家可以看到棠梨叶已经纷纷的飘落，呈现胭脂的颜色，如雪的荞麦花开慢山野，细细感受，仿佛可以闻到淡淡的花香。这让我想到《村行》中的诗句‘棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。’”教师通过这种方式可以首先为学生营造具体的学习环境，从而为学生理解诗句打下良好的基础，提高高中生的学习效率。

三、开展丰富多彩的诗词鉴赏活动

实践是检验真理的唯一标准，所有的知识都需要经过实践的检验。因此语文教师需要开展一些丰富多彩的诗词鉴赏活动，提升高中生的诗词鉴赏能力，培养高中生对诗词的理解能力，从而提高高中生的学习效率。教师可以举办小型的诗词朗诵会，通过同学间的互相交流，和朗诵后的互相评点，带动学生欣赏诗词的热情，从而让高中生通过诗词鉴赏活动调动自身潜在的“诗人”情怀，并且主动尝试着自己写诗词。在学习诗歌《泥土》中就有关于仿照《泥土》创作一首诗的课后要求，所以教师需要借助具体的诗词欣赏活动让学生尝试着写，用发现的眼光发现生活中平常事物蕴含的大道理，写出普通但是却不平凡的诗词，获得写作能力的提升。另一方面，教师还可以举办小型的辩论赛，让学生结成两组对某一古诗中蕴含的思想感情进行主题辩论，从中总结归纳出该诗中诗人表达的具体思想感情和次要的思想感情，借此活动提升自身对诗词的鉴赏能力。

总而言之，古诗文化博大精深，需要我们细细品味，细细斟酌。高中语文诗词教学需要以时展作为教学的大背景，结合高中生的学习情况，并从调动高中生学习兴趣的基础出发，营造良好的诗词教学氛围，举办诗词鉴赏活动提高高中诗词教学的效率。

参考文献：

有关思念家乡的古诗范文第5篇

关键词：新学堂歌；古诗文；儿歌

年已古稀的著名作曲家谷建芬老师带着对孩子们深深的爱，带着强烈社会责任感，积极投身到儿歌的创作当中，她选择了一些中国优秀的古诗词并谱曲，我们把它叫做“新学堂歌”。该部歌集中的古诗歌言简意赅，意境优美，是学龄前儿童学习古典文化的优秀启蒙知识，大都取自小学课本，其中包括：孟浩然（唐）《春晓》，王维（唐）柔情似水的《相思》《游子吟》，杜牧（唐）《清明》，骆宾王（唐）童谣诗《咏鹅》，白居易（唐）民歌《长相思》，北方大漠豪情《出塞》，南方小家碧玉《江南》，气势磅礴的《登鹳雀楼》《长歌行》《三字经》《弟子规》等著名古诗词。《新学堂歌》从欣赏、教育等各个角度培养孩子的音乐情操和修为，使儿童哼着曲调轻松地背诵古诗词，让孩子们在娱乐中接受传统文化的熏陶。这一系列作品旋律优美、情感真挚，充满浓郁的古典韵味，深受广大少年儿童喜爱。

一、诗词解析

（一）诗词的选择

从2004年至今，谷建芬创作了30多首《新学堂歌》，那优美的旋律、古典韵味的风格很快就打动了无数孩子们的心，走进了校园成为孩子们喜爱的新歌，让儿童更快乐地亲近、学习和传承我们祖先的文化。

在谷建芬看来，中国古代诗词有着很高的思想境界和教育意义。譬如白居易的《赋得古原草送别》中的“离离原上草，一岁一枯荣， 野火烧不尽，春风吹又生”，给人以不屈不挠，奋发向上的精神。《游子吟》一诗歌颂了母爱的伟大与无私，表达了对母爱的感激以及对母亲深深的爱与尊敬等。祖先们留给我们的传世经典，必定有它存在的价值和意义，一个简单的故事，一幅景物的描述，都会给我们以启示，让我们明白中华五千年文化的内涵。

（二）诗词的分类

1.学堂乐歌篇：《三字经》《弟子规》《千字文》

这些都称为少儿的百科全书，它们涵盖广泛，影响巨大，其独特的思想价值和文化魅力被世人所公认，是中华民族珍贵的文化遗产，因此选择吟诵演唱这些诗歌。

2.田园风情篇：《咏鹅》《一字诗》《江南》《元日》

古诗词是古人留给我们的灿烂文化瑰宝，它以洗练的语言，丰富的内涵，深远的意境赢得世世代代人民的喜爱，许多作品在语言所描绘的诗情画意中表达了诗人对世间万物，对人生的审美体验。

3.亲情友情篇：《相思》《赋得古原草送别》《清明》《登鹳雀楼》《静夜思》《游子吟》

这些诗词表达了浓浓的母爱，深深的友情，倦倦的思念等，从中我们学会感恩，学会珍惜，简单的诗句揭示深刻的道理。

4.励志成才篇：《悯农》《明日歌》《出塞》《长歌行》

在浩如烟海的中国古诗词当中励志成长的内容比比皆是，我们的先者用催人奋进的格言和诗词告诉后来者，如何的励志，如何的树立信心，正所谓“忍常人所不能忍，方成常人所不能成”，这也正是千百年来国之栋梁，励志成才的必由之路。

二、音乐本体分析

（一）旋律特点

从旋律进行形态，旋律本身的展开手法，乐句或乐段之间的衔接手法等方面，具体详细的揭示旋律的艺术特征。

1.旋律进行形态

⑴平直进行，此手法简洁朴实，与起伏的旋律形成鲜明的对比。

《一字诗》 描写一渔翁泛桨钓鱼，满心欢喜场景。诗作者用了十个“一”字 错落有致却含义不俗，曲作者采用同音反复，使旋律音调更加接近生活中的对白。

⑵线型进行，主要指向上或向下的直线型进行。

《相思》这首诗是描写一女子倚于树下思念在边塞出征丈夫的情景，音乐充满相思之情，歌曲中采用婉转上行的线型进行，同音的使用紧接下落的音阶，好似女子的思绪飘荡一样，飘向远方的亲人，再回到内心的思念，准确的表达了歌词的内容。

⑶波浪型的进行，通过不断的上行与下行的交替，形成跌岩起伏的旋律。

《赋得古原草送别》不断的上下行级进或跳进形成了连续的波浪式进行，使得音乐委婉动听，音乐性极强，体现了儿童抒情歌曲的鲜明特点。

2.旋律的展开手法

⑴重复手法是最简洁又行之有效的发展手法，应用及其广泛。

《清明》第三小节是第一小节的完全重复，第四小节前面与第二小节重复，经过两个四分音符转折之后，稳定的落在徵音上，形成前紧后松的一个乐句。

⑵紧缩手法，是复调音乐中对主题进行变化发展的一种手法，在儿童歌曲的单旋律中也有所应用，它是将原来的材料加以简化的一种手法，经常是节奏的紧缩处理。

《长歌行》第二小节是第一小节的紧缩处理，节奏缩小了一倍，然后舒展开来，体现了对比中的高度统一。

⑶移位手法，是将前面出现的材料在另外的高度上再现，可以是严格移位也可以是自由移位，其特点是保持材料统一的同时增强了旋律进行的色彩对比。

《出塞》第三小节是第一小节的重复，第五小节是第一小节的上五度移位。

⑷倒影手法，对主题进行变化发展的一种手法，在作品单旋律中也有应用，它是将前面的材料以某一个音为轴进行倒影处理的一种展开手法。

《长相思》第二小节是第一小节的倒影，轴音是徵音，使得倒影后的音程关系与前面保持了一致，同时又增加了新鲜感。

3.旋律的衔接手法

⑴鱼咬尾衔接法，包含两种具体衔接的方式，一是用共同音来衔接，二是前一个乐句后面部分的乐汇，在下一个乐句的开头部分重复使用。

《悯农》每句的句末音是下一句的开始，形成非常平稳的衔接。

《春晓》第五小节是第二句的第一小节，是前面第一句第二句的变化重复，节奏稍作变化衔接却十分自然，这是第二种鱼咬尾的衔接形式。

⑵平稳进行的衔接法，是前句的落音与后句的开始音之间是二度级进或三度进行的衔接，这种衔接法听起来自然平稳，流畅，歌曲中常见。

⑶跳进式衔接法，是与平稳进行式衔接法相对的，指前句的落音与后句的开始音之间是超过四度的跳进式进行。

《江南》第一句的落音与第二句的开始音是下行大六度跳进，准确地塑造了活泼风趣的音乐形象。

⑷加花过渡衔接法，前乐句的尾音不是单音，而是形成一个小华彩，加花后与后面的乐句对接，在丰富旋律同时还起到一种过渡作用，增加了乐句间的流动性。

纵观歌曲，就会发现在众多的旋律中总会有一些相对固定的旋律音组在不同的歌曲中多次出现，这是在特定的音阶基础上形成的旋律构成原则，从本质上反应了谷建芬儿童歌曲音乐语言的特点，是吟诵念白的语言形成的，从某种程度上讲，是诗歌丰富多样化音调现象的概括和抽象。

（二）和声层面

从音响感知的角度来说，《新学堂歌》的和声语言单纯、明朗、简练、充满童真童趣的色彩性。和声进行横看像是中国五声性，纵向遵循着传统西洋大小调的写作手法。强调正三和弦，以功能和声为基础框架（T―S―D--T），融入各种装饰性的手法，伴奏音型符合儿童旋律的风格特点，以平稳的线条性的和声进行为主。

1.平行和弦

体现出一种和声前进的惯性、趋势。如《悯农》

2.线性和声

追求旋律的线条性，着眼于声部的横向运动，听众可以从声部的线形规律上感受到和声和曲调的变化。

主和弦分解以快速的十六分音符演奏，活泼欢快。《村居》

句中的长音以主、属持续音的使用保证了装饰化和声的传统功能性质。

上下两声部为同向的运动，伴随同向下行的运动，力度逐渐加强。二度的持续下行构成线条型的和声。

反向的线形运动在力度表达上更为鲜明。《赋得古原草送别》

三、诗词与音乐的完美结合

（一）音韵语调的契合

如《春晓》这首歌曲中，谷建芬老师将音乐的风格把握的很到位，技术上显得圆熟，炉火纯青，特别注意语言音调与旋律的完美结合。《春晓》的歌词是一首唐诗，儿童背唐诗的语调很自然地被作曲家捕捉到，我们可以很明显的感觉到旋律音调与语气的一致性。而在旋律进行中，作曲家运用装饰音强化了语气的趋势，既美化了音调又强调了语气，获得了很好的演唱效果。如“春眠不觉晓”的“眠”字倚音的处理用了个#FA，“花落知多少”的“花”字用了个MI/RE的装饰音处理。

如《一字诗》这首诗词中，仅仅四句诗人陈沆就用了十个“一”字。对于创作者来说是个挑战，因为要迎合诗歌的念白和吟诵性，曲作者用了“同音反复”的手法，不破坏诗词的韵味，较之来讲还是很成功的。

（二）诗词意境的音乐勾勒

如《登鹳雀楼》三拍子的节奏不同于其他儿童歌曲的演奏风格，三位领唱者一同出场，合唱团配和声，第一段结束后，歌曲的速度、轻快的附点音符的加入改变前段的风格，形成对比，最后又回归到最初的速度力度节拍节奏，在悠扬的曲风中结束。这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了唐时期人们积极向上的进取精神，告诫我们世人要有雄心斗志，拼搏奋进的精神。

如《静夜思》一首描写作者李白在一个月明星稀的夜晚，诗人抬望天空一轮皓月，思乡之情油然而生，写下了这首传诵千古、中外皆知的名诗《静夜思》。曲作者在创作之际，也配以当时情景：在一轮明月下，一名身着舞裙的演员拉着小提琴带我们进入静夜思的主题，上奏的音阶，渲染了一种幽静的场景，四位清亮的领唱者进入，小提琴做以副旋律的伴奏，合唱团加入，好似思绪的波动。结束部的时候小提琴的游走把思绪飘扬到思念家乡之中，伴随童真的小孩子朗诵床前明月光这首古诗词。天真稚嫩的声音更加加大了人们的思绪向往，沉寂在无线的遐想之中。曲调委婉动听，引来听众浓浓的思乡之情。

《出塞》是一首边塞诗，主要以描写边疆的军旅生活与军事行动为主，有一定的主观民族意识，因与其所处历史时期及生存环境有关，间接地表达了战争的残酷和对和平生活的向往。歌曲首先是以琵琶出场，由慢到快渐渐进入创造氛围，舞台上大气的京剧花脸映入眼帘，大切分的音符，与每句的末句字形成对比，第一段音乐结束之后，快速的八分音符加密了音乐的节奏，琵琶也随之加快，渲染气氛。

《新学堂歌》是部历史，它保存着我们祖先灿烂的文化；它是本教材，告诉我们什么是真善美；它是一个世界，让孩子在美妙的音乐中度过。我们看到，在校园文化建设蓬勃发展的今天，《新学堂歌》的创作已结出累累硕果，十年树木百年树人，传承文明塑造灵魂，《新学堂歌》像雨后春笋般茁壮成长，也期待着《新学堂歌》能够真正地长在孩子们的心窝里，唱响在祖国的大地上。

参考文献：

[1]徐婷婷.浅谈新学堂歌对儿童音乐教育的影响 [J]. 黄河之

声. 2009.（7）

[2]朱光潜.诗论[M]. 江苏文艺出版社.2008

[3]谷建芬.新学堂歌（古诗文少儿歌曲演唱会）[DVD].上海:

中国唱片上海公司.2009.