前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇聚美优品周年庆范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
口水飞溅的电商口水战如今消费者应该早已经司空见惯了,但来自美妆垂直电商的声音其说服力则显然无法让消费者信服。早在今年6月底,兰蔻、碧欧泉、植村秀、科颜氏等品牌都发表官方声明,明确了自己的在线授权渠道:除了自己的官网以外,仅银泰网、王府井(600859,股吧)百货等线下百货商的线上商城获得授权,而纯电商渠道并未在授权之列。乐蜂网鱼聚美优品高调吆喝促销的背后,无疑是消费者对其销售的化妆品品质的种种质疑。
掺假?网友频“吐槽”
“请高端化妆品还是授权一批电商为盼,让野马归槽。不然有底线电商靠炒货商从汉光百货(原中友)促销中抄底;而无良电商直接掺假货售卖。网民真假难辨,品牌商也无法管理,政府监管难。”在针对大量高端化妆品品牌并未授权电商销售的现状,当当网CEO李国庆在微博发表了自己的看法,而李国庆在乐蜂网和聚美优品开打“价格战”之时发表此番言论,也被业界看作是对乐蜂网和聚美优品化妆品货源质疑的一次“曝光”。
据媒体报道,在对多个电商网站的化妆品来源进行检验和回溯调查后结果显示,未获授权的走私货和高仿化妆品正占据了美妆电商的绝大多数。在今年3月,多家媒体曝出聚美优品用户购买使用聚美优品“碧倩黄油”惨遭毁容,投诉无门的事件;随后自称是聚美的前员工对聚美优品所卖的假货比例高达90%的爆料。在化妆品网站质量问题层出不穷之时,作为聚美优品的“劲敌”乐蜂网也难独善其身,曾也被多次爆料其出售的化妆品中包含假货。据报道,有网友反映在乐蜂网上买到假冒的化妆、护肤品,找客服投诉,工作人员却要他们出具证明,证明假冒货物是在乐峰网购买,由于没有证明,最后也都不了了之了;而且对于用户给予的差评,网站全都不予显示,这一点让很多网友十分气愤。
而正在进行中的美妆垂直电商促销同样引发了用户的投诉潮。网友“miwerll”称,在乐蜂网五周年搞活动中她买了一支谜尚BB霜,但拆封后发现和在专柜买的包装不一样,而且很粗糙。网友“程小宝blog”也遇到了同样的情况,她表示:“前两天在乐蜂网买的花印面膜,包装和网页上的图完全不一样,网站上说是正品,但以往买也不是这种包装,投诉了也没有人回复,以后再也不在乐蜂网买东西了!”
售后网友很“无奈”
“199减100”,“全场五折”等等的这些促销口号对于不少消费者而言还是非常具有杀伤力的,在美妆垂直电商八月的“价格战”中光顾了乐蜂网和聚美优品的消费者也有不少。但据部分网友向南方日报记者表示,虽然贪图了一时的便宜买了便宜货,但是聚美优品和乐蜂网在物流供应、售后服务等方面也存在诸多问题。
“我买的产品3天了都还没发货,这就是你们承若的6小时闪电发货吗?消费者得权益谁来保护!”网友“zz978826”对于一边在大肆促销,但是又不能兑现承诺的聚美优品颇为不满。
广告宣传 轮番轰炸
去年,一部电视剧让“甄体”红遍大江南北,而近日,由聚美优品CEO陈欧出演的那只“我为自己代言”的广告不仅在湖南、江苏、浙江等国内主要卫视高频率热播,更让“聚美体”受到了众多关注。不过,乐蜂网也没闲着,“不论你有没有品,我要正品”等“不美不活体”系列新广告也陆续上线。双方之间你来我往,充满文艺气息。尤其是“不美不活体”更掀起了模仿狂潮,文艺健康的品牌态度被人们津津乐道。
“光说不练假把式”,商家拿出怎样的促销力度才是消费者所关注的。这边,乐蜂网一年一度的“桃花节促销”大规模袭来;那边,聚美采取“突击”,将周年庆提前一个多月举行,时间与“桃花节”相差仅一天,并打出“聚美补贴上千万,直接打破行业价格底线”的宣言。至此,美妆B2C领域中新一轮的价格战正式打响。
与此同时,双方为各自活动的广告宣传也已经铺天盖地。无论是电视、地铁灯箱还是楼宇,随处可见。
有消息指出,乐蜂网还将在聚美优品的店庆日当天,对网站上的商品事先不标价,之后根据聚美优品的价格进行下调,来定自己的价格。
艾瑞咨询分析师黄渊普认为,“两家网站都抱着亏几千万的想法来打这价格战。”在他看来,化妆品暴利行业,即便超低价,似乎也不会烧太多钱。这次垂直电商领域的两大网站大打价格战,为的是冲销售额,或为下半年上市造势。
胁迫供应商? 暗战升级
互联网企业中,行业内的竞争已是稀松平常之事,约战双方除了打出拉拢消费者的促销牌外,彼此抨击、言论交火更是乐此不疲。
前一轮广告造势的影响还未减弱,网络上又传出“供应商遭聚美优品胁迫”的消息,而乐蜂网也发表声明指出,个别同行以账期延长、合作中止,来要挟合作伙伴供应商,要挟供应商对竞争对手进行提价的不正当竞争手段违背了正常的市场竞争法则,以水军谣言和黑客攻击来搅扰市场是“不和谐的声音”。虽然乐蜂网的声明指代模糊,但从其提供的“截图证据”来看,其“个别同行”指责的正是聚美优品。
而聚美优品则表示,“由于‘聚美体’的广告效果非常好,而且,聚美优品的流量已是乐蜂网的5-6倍。不论是之前的‘不美不活’体,还是如今的声明都是乐蜂网借助聚美优品炒作的手段。”
聚美优品是否威胁供应商真假难辨,但“威胁供应商”已经成为企业之间价格战的“挡箭牌”,并且这种现象愈演愈烈。为控制更低的价格,电商企业只好从控制货源的角度排挤竞争者。
中国电子商务研究中心分析师莫岱青表示,电商企业胁迫供应商是争夺流量与用户的需要,价格战目前依然是电商企业无法避免的,为保证促销活动的顺利进行导致了此类事件的频繁发生。在电商价格战中,胁迫供应商会使供货商选择余地减少,利润或受到影响,尤其是有些供应商资源有限,对电商依赖性强,如果一味压榨,会造成其倒闭。
另外,还有分析师指出,“如果威胁供应商的说法属实,则这种行为涉嫌不正当竞争。若企业利用与供应商合作中的强势地位,采取各种手段逼迫供应商不能与竞争对手合作,或者与竞争对手合作的条件要低于自己,这违背了供应商的意愿,对竞争对手而言也是不公平的,有悖于自愿、平等、公平、诚实信用的原则。”
可见,不正当的竞争如果没有被法律纠正,并不能维持电商的长期健康运行。
谁会是美妆B2C老大?
作为美妆类垂直电商的主要对手,乐蜂网与聚美优品之间火药味一向十足,两家企业的创始人曾在微博中言辞激烈地“对抗”。但实际上,二者的商业模式、品牌路线和运营理念相距甚远。
乐蜂网创立于2007年,依托明星资源形成“达人经济模式”,走基于达人经济+社会化电商+品牌化驱动的垂直电商路线,品类拓展上也采取谨慎的相关多元路线,只扩充一些周边产品。
聚美优品成立于2010年,起家于团购模式,从专注于化妆品领域到近年来将品类扩充至彩妆、身体护理等领域,以及奢侈品零售,乃至开设线下旗舰店。
有分析认为,垂直电商虽然不会死,但必须更垂直才能活,需做深做透,与乐蜂网谨慎的品类扩展策略相比,聚美过早地做全品类和全人群的横向品类扩张,有相当的风险。
关键字:广告代言人;去明星化;新趋势;广告效益
形象代言人选择的策略和研究意义
所谓形象代言人,就是企业或其他组织为实现盈利或者创造社会效益,向消费者或潜在消费者阐释产品和品牌的属性、价值、文化等,而聘请或者塑造的特殊人物、虚拟形象。
近年来,随着我国企业主相关经济管理知识的积累和学习以及国外先进理念的输入,市场营销观念不断发展,营销战略日益强化,国内产品市场的营销呈现新的局面,广告宣传备受重视。其中,形象代言人的选择对于宣传效果和销售业绩更有重要影响。
广告代言人的新趋势
随着商品种类的丰富和功能差异的缩小,为了强调产品差异化,利用品牌形象代言人进行宣传是各个商家的不二选择。虽然明星代言方兴未艾,但近年来,形象代言人的选择出现了新的变化,主要集中在以下方面。
(一)企业家做自身产品代言人日益盛行
“聚美优品”曾投放了一则由其CEO陈欧代言的三周年庆的广告,迅速在全国蹿红。据网站官方数据显示,“聚美优品三周年庆”的累计销售额达到10亿元,凭借新型广告模式,“聚美优品”的营业额从2011年成立至今已增长近十倍,稳坐美妆电商的第一把交椅。
企业家为自己代言不仅成为了该广告的最大卖点,也成为吸引观众尤其是其网站消费者的重要利器。早在2005年,雄豹狼集团CEO庄顺举就代言旗下品牌;伊利集团董事长潘刚曾与刘翔一起,以企业代言人的形象走进公司广告片……利用企业家自身的知名度来提升产品知名度,最终实现品牌与个人的双赢,是市场选择的结果。目前,越来越多的企业家不仅为自身产品代言,也开始做其他产品的形象代言人,例如王石、潘石屹等接拍的广告数量堪比一线明星。
(二)虚拟代言和平民代言挤占市场
平民代言人的出现是草根文化兴起的结果,更具亲民性的广告代言人容易让人产生信任。由于广告代言成本低,中低端品牌或者生活日用品逐渐选择平民代言人。
虚拟形象代言人是依据产品或服务属性,根据市场和消费者心理而设计或引入的卡通形象等。虚拟代言在广告市场上占据重要地位,并逐渐发展壮大,像“海尔兄弟”、蒙牛奶人“多多”起到了良好宣传效果。
近年来,虚拟代言和平民代言相结合,颇具创意,例如“步步高点读机”的电视广告。这类代言人的投入费用集中在市场调研和形象设计方面,花费相对低廉而且易被掌控,能够合理配置投入产出的比例。在拍摄系列广告时,虚拟代言人也更加便利。
(三)代言人的选择更具话题性
广告主要目的是广而告之,通过传媒平台让公众知晓是最简单的方式。在广告投入成本越来越高的今天,企业开始考虑如何借用已知公众进行营销宣传。于是,企业将目光投向了代言的话题性上,最广为熟知的当属青春偶像汪东城代言女性卫生用品。单就男性代言女性用品本身就是非常具有吸引力的宣传,事实证明,该广告推出后不到一星期,广告视频在土豆网上的播放量就超过了100万次,由此可见话题性对于广告宣传效果的重要影响。
广告代言人新趋势的原因分析
广告竞争愈愈演愈烈,企业选择代言人时考虑的因素也越来越多,不得不灵活应对广告投放平台和受众的变化。时代在发展,消费观念也发生着变化,及时更换代言人就显得必要且重要了。而出现上述代言人新趋势的原因可以概括为以下方面。
(一)广告受众越来越年轻化
随着互联网的普及,网络广告数量迅速增长,广告受众已从传统电视观众向网络观众推进,其年龄趋于年轻化。出于宣传效果考虑,电视广告多投放在收视率高的电视媒体。这类媒体所吸引的观众对新鲜事物的接受能力较强,消费观念趋于年轻化,认识上也更加理性,明星代言在不具有不可替代的吸引力。
(二)广告成本有降低的必要性
随着明星代言费的日益高涨,广告投放费用不断增加,降低广告成本成为了销售商的迫切需要。平民代言人和虚拟形象相比明星,其代言费用九牛一毛,但是只要制作精良,达到的宣传效果不逊色于明星代言。
(三)目标客户群的追求更加凸显自身价值
随着八零后、九零后渐渐成为消费市场的主力军,其个性和价值追求直接作用于消费。对自身价值实现有着迫切需求的他们来说,产品本身的功能属性不再是他其关注的重点,他们的追求更加彰显个性和自身价值。代言人的变化体现社会新力量价值选择和追求,引起广告受众强烈的情感共鸣,广告效应也更加明显。
(四)明星代言产品出现了信任危机
随着明星代言的产品质量安全问题浮出水面,代言人自身的负面新闻不断曝光,明星代言受到众多质疑,明星对于代言商品的选择也更加慎重。平民代言人有助于打消消费者的顾虑,增加了亲切感和信任感。虚拟代言人不会出现明星代言的风险,不会因负面新闻令企业蒙受损失,相反,其可爱亲切、富有个性的形象有利于提升企业知名度和好感度。
参考文献:
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竞争日趋激烈,电商要销量更要眼球
“双十一”可谓国内电商造节的鼻祖,也赢得了傲人的战绩:从2009年开始的“双十一”,到2013年成交屡创新高,单日总成交额达350.19亿元。
那么,最近这些电商造的节,成绩如何呢?不久前的苏宁易购“818”周年庆大促,主办方从7月份就开始预热宣传。“8月18日苏宁易购订单数为220万单,销售额同比增长390%。”中国电子商务研究中心主任曹磊介绍。
可见,如果商家真正让利,折扣力度大的电商购物节还是能吸引不少消费者的。中国电子商务研究中心《2014年上半年中国网络零售市场数据监测报告》显示,总体来讲,上半年网络购物市场,促销频率与参与度都有所提升。
而“男人节”“姨妈节”“撒娇节”这些节日,至今尚未大肆宣传自己的销售额。
易观国际分析师王小星认为:“制造节日是将公司品牌推向市场的一种较为直接快速的方法。比如唯品会‘撒娇节’,很有针对性,抓住了女性消费者的痛点,在博眼球之外,也取得了不错的反响。”曹磊也认为:“互联网经济是一种眼球经济,造节本身是为了博得影响力。”
据中国电子商务研究中心数据显示,截至2014年6月底,中国B2C(商家对客户)网络零售市场上,天猫排名第一,占57.4%的份额;京东名列第二,占据21.1%的份额;国美在线、唯品会、苏宁易购等位列其后。可见,网络购物电子商务的格局已经初步形成,中小电商在两强争霸的压力之下,竞争日趋激烈。“电商之间为了争抢客户,扩大交易额,造节促销越来越多并不奇怪。”曹磊说。
“当前,电商重点应放在满足消费者需求,保障消费者权益上,努力做到产品质量有保障。”北京邮电大学信息经济与竞争力研究中心主任曾剑秋表示。
节日目不暇接,消费者关注大不如前
“男人节”“姨妈节”“撒娇节”纷纷来袭,电商造节,消费者买账吗?
“类似的促销节日太多了,错过一个还会有下一个吧,平时工作又比较忙,所以也就没那么关注了。”白领小吴告诉记者,“而且也没有感觉比平时便宜多少,所以没有凑热闹。”
“最近关注电商促销比较少了。因为之前贪便宜买的很多东西直到现在还没用完。但是,网购已经成了我日常生活的一部分。”北京某高校大三的学生小刘说。
在记者的随机采访中,类似小吴、小刘这样的反馈还有很多。当前电商造节越来越多,获得的关注却大不如前。
首先,并不是每一个电商都能造出“双十一”。淘宝“双十一”是国内网购造节的发端,有新鲜感,消费者关注度很高,同时打折力度也比较大,确实能给消费者不少实惠。此后,各大电商纷纷效仿,然而物以稀为贵,“节”越多,消费者的新鲜感越少,注意力逐渐分散,对单个节日的关注度也在降低。
其次,有相当一部分电商造节的噱头大于实质。只要是电商造节,大多都会用“打折”“清场”“疯抢”等字眼来营造一种商家出血让利的氛围。事实上大多言过其实,有些商品看似便宜了,实则是通过类似“满300减60”等手段来提高享受折扣的门槛,折扣确实享受到了,但消费者必须花更多钱买比平时更多的东西。
最后,随着网购的普及,消费者已经渡过网购发展初期的冲动消费阶段,而渐渐转向理性消费阶段。不少像小刘这样的年轻人,不像刚开始那样热情参与电商造出的节日了,因为网购已经成了他们日常消费的新常态了。
“一方面,电商造节的促销效果总体比原来减弱了,现阶段电商之间的价格战规模逐渐缩小,价格因素对消费者的吸引力没有以往明显。另一方面,促销的常态化、频繁化使消费者对电商促销产生审美疲劳,跟风购物的趋势减少,消费者也变得愈加理性。”王小星认为。
“电商不能只期待消费者冲动消费来提高销售额,因为消费者越来越理性是趋势。”曾剑秋表示。
目前,消费者网购比例越来越高,网购对整个社会的消费规模也的确有带动作用,但在这当中,有多少是增量消费,有多少是从线下转移到线上的消费,仍没有确切地统计出来。不过,随着我国向消费型社会的转型,网购在其中将会扮演重要角色。”王小星说。
网购新常态折射消费驱动增强
过去,消费者遇到电商造节促销,都早早地坐在电脑前,满怀期待地死盯屏幕等待抢购开始。现在,面对眼花缭乱的电商节,早已气定神闲,有些甚至视而不见。
短短几年间,中国消费者的网络购物模式发生了巨大转型,网络购物已经从冲动型消费走向理性消费。
随着消费者渐趋理性,电商造节影响正在减小。但可喜的是,整体网购依然保持着较高增速。上半年,全国网上零售额达到了1.1万亿元,同比增加48.3%,且增长速度大大超过其他国家。
一减一增之间,我们可以看出,网购已融入了人们的日常生活,成为消费的新常态。告别冲动的网络消费,对消费的拉动作用越来越明显。据预计,今年中国网络零售市场将继续保持高速增长,规模有望达到2.78万亿元。
1988・科乐美世界・乱斗元年
从什么时候开始,游戏设计者们想到了“大乱斗”这个点子?自然是游戏已造就了一定数量的明星角色之后,因为要是没有这些偶像,大乱斗就没有了主角。最早的大乱斗游戏始于21年前,1988年1月,《科乐美世界》(Konami WaiWai World)在红白机上问世。从软件质量和数量来看,科乐美都是红白机时代的绝对王者,在1988年已拥有了数量可观的名作,因此第一款大乱斗诞生于它的门下可以说是顺理成章。《科乐美世界》汇集的正是多款科乐美名作中的角色,包括西蒙《恶魔城》、麦奇《七宝奇谋》、五佑卫门《大盗五佑卫门》和兵蜂《兵蜂》等。不过,玩家所操作的角色是游戏原创的“科乐美先生”和“科乐美小姐”,每过一关,主角就拯救出一个游戏英雄加入队伍。通过《科乐美世界》,玩家们第一次很震撼的知道了游戏中竟能有这样大牌云集的跨越时空乱斗。直到现在,这款游戏还被列为最经典的红白机大作之一。
《科乐美世界》发售仅仅一个月后,为了庆祝鼎鼎大名的集英社漫画周刊《少年跳跃》创刊20周年,一款包括更多角色的大乱斗游戏《英雄列传》(Famicom Jump:Hero Retsuden)也出现在红白机上。主角在拯救世界的冒险之旅中得到许多漫画主人公的帮助,他们来自于经典的《少年跳跃》连载漫画,包括健四郎《北斗神拳》、阿拉蕾《阿拉蕾》、孙悟空《龙珠》、大空翼《足球小将》、寒羽良《城市猎人》、星矢《女神的圣斗士》等,总数达16位之多。大家一起与暗黑势力作战,而且,敌人也是由《少年跳跃》连载漫画中的邪恶角色组成的。《英雄列传》把动漫人物引入游戏大乱斗的领域,使得大乱斗世界变得更加丰富多彩。
由于《科乐美世界》和《英雄列传》的前后问世,1988年可称得大乱斗游戏的元年。这类游戏的基本特点在此时已经形成,首先是必须有明星角色汇聚,其次,为了吸引每个明星角色的粉丝,也就是说最大数量的玩家加入其中,大乱斗游戏的难度设定都不高,内容比较简单,正如贺岁片一样,大乱斗游戏并不讲究内涵深度之类的东西,而是把轻松有趣、热热闹闹的气氛放在了第一位。
1991・机器人大战・乱斗升级
1991年,第一款大乱斗游戏《科乐美世界》的续集《科乐美世界II》(WalWaiWorld 2:SOS!Paseri Jou)发售,它也采用了和前作相同的设计,而且有《魂斗罗》中的比尔加入乱斗战团。也就在这一年,一款更具份量的大乱斗游戏上市,它就是GB平台上的《超级机器人大战》(SuperRobot Wa rs)。众所周知,日本是个迷恋机器人文化的国家,从1970年代的动画片《无敌铁金刚》开始,在浩如烟海的动漫影视作品中诞生了众多经典的机器人形象。拥有高达品牌的万代是最大的机器人玩具制造商之一,因为羡慕于任天堂的成功,万代从1980年代开始进军电子游戏业,不过一直战绩平平。因此,把各种机器人融入一款游戏的“机战”成了万代一次大胆的冒险尝试。
第一代“机战”中的机器人包括元祖级的无敌铁金刚和当时炙手可热的高达以及盖特机器人。为了增强对机器人粉丝们的吸引力,游戏使用了动漫原作声优配音,故事情节也尽量向原作靠拢。玩法也采用了系统非常简单的战棋模式,玩家不用考虑太复杂的战略战术,只要高高兴兴的看着钢铁巨人们厮杀的震撼场面就好了。由此,诞生了大乱斗游戏的第一个、也是最大的一个经典系列,“机战”的影响力一直持续至今,在几乎所有游戏平台上都有作品。随着机器人动漫越来越多,“机战”的角色也越来越丰富,超时空要塞、新世纪福音战士、战国魔神……大批机器人加入进来,玩家们甚至还DIY了有变形金刚参战的“机战”番外篇。
1994・拳皇・乱斗风潮
所谓“大乱斗”,“乱”就是角色多,“斗”就是要战斗,不过早期的大乱斗游戏里,主角们都是协同作战,而真正让主角们之间大打出手,把“斗”字发扬光大的大乱斗游戏是1994年诞生的街机游戏“拳皇”系列。正如万代旗下有大票机器人一样,以生产动作格斗类游戏而闻名的SNK旗下也有许多的打星1990年代初是卡普空的《街头霸王II》横扫一切街机斤的时代,这种状况让SNK感到巨大的压力,虽然它也拥有多款格斗大作,如《饿狼传说》、《侍魂》、《龙虎之拳》,甚至直接把卡普空的的《街头霸王II》全班制作人马挖过来开发《真・侍魂》,但这些作品中任何一者都不足以与街霸抗衡。
江湖上有个规矩,单打独斗不是对手那便一起上吧1994年,汇集SNK全明星的《拳皇’94》(The King of Fighters‘94)惊世骇俗的诞生了。参战角色包括《饿狼传说》队(泰利、安迪、不知火舞、金家藩、东丈)、《龙虎之拳》队(坂崎一家、King和罗伯特)、《超能力战士》队(麻宫雅典娜和椎拳崇)和《怒》队(西顿、拉尔夫、古拉克)等,其实,《超能力战士》和《怒》都是动作过关游戏而非格斗游戏,但为了制造全明星阵容,拉动更多玩家的加入,就连拿惯了枪的特种兵们也不得不变成武打明星了。当然,《拳皇。94》自己也制造了如草S京、二阶堂红丸和大门五郎这样的明星,以及独特的3对3组队战系统。看到来自不同游戏的偶像在同一战场上组队格斗,极大满足了玩家们“关公战秦琼”的大乱斗情结,《拳皇。94》一举成功,后来每年一款的续作还在不断加入原创明星和其他游戏的角色,最终用“人海战术”使这个系列成为唯一可以与街霸分庭抗礼的2D格斗游戏。
“拳皇”的胜利带动了格斗游戏大乱斗的风潮,引起SNK的竞争对手卡普空的注意。在《拳皇。94》走红之时,卡普空也开始了乱斗,他们与美国漫画出版商惊奇漫画(MaNel Comics)联手,发售了两款街机乱斗游戏《×战警:原子之子》(X-Men:Children oftheAtom)和《惊奇漫画超级英雄》(Marvel Super Heroes),角色为美式漫画中的一系列英雄。惊奇漫画是美式漫画两大名门之一,旗下有包括蜘蛛侠、X战警、神奇四侠、绿巨人、美国上尉在内的大批著名偶像,这正是乱斗游戏最需要的东西。由于美式漫画元素的加入,这两款乱斗游戏得到了欧美市场的青睐。
1999・SNK 对卡普空・乱斗跨界
在1996年之前所有的大乱斗游戏里,只有动漫角色或游戏角色各自范围内的乱斗,卡普空与惊奇漫画的合作实现了游戏和动漫的跨界。1996年,两家公司分别拿出“街头霸王”和“x战警”这两件镇宅之宝,推出《×战警对街头霸王》(X-Men vs,Street Fighter),开创了“漫画英雄对卡普空”系列。这是伟大的街头霸王们第一次与别的英雄们乱斗,也是游戏偶像第一次与动漫偶像乱斗,《×战警对街头霸王》跨越边界,让两个领域的英雄们共战一堂,让乱斗更加混乱、更加无拘无束、更加摆脱一切束缚和规则。
在1990年代,卡普空和SNK是最喜欢乱斗的两家游戏公司。1999年,新千年即将到来之际,全人类都在热衷于搞大回顾大聚会之类的东西,这两大乱斗爱好者自然不能缺席,他们终于斗到了一起,联手在SNK的掌机Neo Geo Pocket Color(简称NGPC)平台上了贺岁片《SNK对卡普空千年决战》(SNK vs,Capcom:TheMatch ofthe Millennium)。虽然NGPC是史上最失败的掌机之一,但这并不妨碍游戏本身成为前无古人的无敌大乱斗,SNK派出的角色主要来自于“拳皇”系列,而卡普空的队伍基本由“街头霸王”明星组成,光看看出场名单就已足够震撼。2000年,他们又在街机上《卡普空对SNK:千年决战》(Capcom vs SNK:Mlllennium Fight 2000)。
虽说乱斗无边界,但受到版权问题的影响,想让不同公司的角色展开乱斗,可是要比让不同时空的角色乱斗难度大得多。卡普空和SNK的联手不仅把大乱斗游戏的华丽程度发挥到极致,更开创了不同游戏公司的角色之间的大乱斗先河。此后,SNK一直延续“SNK对卡普空”系列(倒闭之后由重组的新公司接手),而卡普空则拥有“卡普空对SNK”系列。
2004・富豪街・乱斗无限
乱斗范围之所以不能进一步扩大,版权是主要障碍,不过,游戏公司之间的商业合并能消除版权的樊篱,带来更大的乱斗。2004年,史克威尔与艾尼克斯两大名门合并后的第二年,新公司“史艾”就在PS2平台上推出一款大乱斗游戏《勇者斗恶龙和最终幻想之富豪街特别版》(DragonQuest&Final Fantasy inltadaki Street Special)。《富豪街》原本是艾尼克斯出品的大富翁游戏系列,虽历史悠久但一直不温不火,而这款作品把两大国民RPG的主角们放在一起玩《富豪街》,可选人物涵盖艾尼克斯“勇者斗恶龙”系列一到七代和史克威尔“最终幻想”系列七到十二代的角色,一下吸引了两大系列的无数粉丝。后来,《富豪街》还推出了掌机版本,其中PSP版与PS2版基本一致,而DS版本由于得到了任天堂的支持,更把“超级马里奥”的角色们加入战团,阵容豪华程度令人惊叹。
近年来,除了乱斗阵容越来越豪华外,乱斗形式也更多样。在1990年代,大乱斗游戏大都是格斗题材,不仅因为当时格斗游戏的盛行,也因为这种对战游戏的框架最适合包容各种角色。但随着格斗游戏渐渐没落。格斗类大乱斗游戏也越来越少,取而代之的是体育、大富翁和竞速类的乱斗。这几种游戏形式同样适合来自不同时空的角色们齐聚一堂,例如最早制作乱斗游戏的科乐美,他们在2001年发售的“科乐美世界”第三代就没有延续之前的动作过关模式,而是改成了《科乐美卡丁车》(Konami WaiWai Racing Advancej。2008奥运之年,除了任天堂推出两大巨星乱斗的奥运会官方游戏外,科乐美也让旗下的主角们在DS举行田径运动会,名为《新国际田径运动会》(NewInternational Track and FIeId)。同年,世嘉也发售了大乱斗体育游戏《世嘉超级明星网球》(Sega Superstars Ten-hiS),一起打网球的除了索尼克家族成员外,还有多款世亮招牌游戏里的角色夜精灵、“超级猴子球”里的猴子、《战斧》里的矮人老头雷暴等。
让游戏明星们在乱斗游戏里以另一种形式出场,会对玩家产生特别的新鲜感和吸引力,所以主角们脱离原来的游戏类型是近年来大乱斗游戏常见的做法,例如PSP的《最终幻想纷争》(Dissidia:Final Fantasy)虽然集合了“最终幻想”这一经典RPG系列的所有主角,但它却是一款动作游戏。而为了庆祝南梦宫50周年而作的《南梦宫对卡普空梦幻决战》(Namco x Capcom)有两家旗下众多格斗游戏角色加入(“灵魂能力”系列、“街头霸王”系列、“铁拳”系列等),然而游戏本身是和“机战”一样的战棋游戏。
2008・马里秋耕和索尼克的奥运会・乱斗巅峰
要说史上最强的大乱斗为何,角色的数量多少自然很重要,但更重要的是角色本身的重量级。1999年,任天堂进乱斗游戏领域,任氏旗下的强大明星阵容奠定了“任天堂大乱斗”系列的坚实基础。在N64平台发售的《任天堂大乱斗》(Super Smash Bros)集合马里奥和路易《超级马里奥》、大金刚《大金刚》、皮卡丘和胖丁《口袋妖怪》、火狐《星际火狐》、林克《塞尔达传说》等相当重量级的角色。
虽然任天堂并不像卡普空或SNK那样热衷于乱斗,但它出手的乱斗作品却每每引发震撼。2007年底,借势即将到来的北京奥运会,任天堂与世嘉联手,第一次把游戏世界两大天皇巨星――马里奥和索尼克拉到一起,在Wii平台的《马里奥和索尼克的北京奥运会》(Marlo&Sonic at theOIymplc Games)上同台竞技。这场乱斗是游戏史上的巅峰组合,消息时引来业界和玩家们的一片惊呼。此后,任氏又成功的把蓝色刺猬和科乐美明星斯内克(合金装备)一起拉入最新的wli版《任天堂大乱斗x》(super Smash B ros Brawl),将其他游戏公司的标志性角色加入自己的乱斗,可谓大乱斗游戏的巅峰,也只有任天堂这样的霸主能够做到。
虽然日本游戏乱斗得风风火火,但在欧美和中国游戏中,大乱斗的形式却不常见。究其原因,是欧美游戏不善于塑造明星角色――多年来只有一个劳拉被翻来覆去的炒作,而中国游戏发展时间太短、力量太弱,也未能制造出足够多的偶像进行乱斗。由于游戏自身没有明星,所以只能向其他领域借用角色,例如中国游戏里少有的大乱斗《金庸群侠传》,以及后来类似的作品《武林群侠传》和《古龙群侠传》等,这些游戏都是让多部武侠小说里的英雄们穿越到同一个江湖。真正让多个游戏偶像参与乱斗的只有大宇《大富翁IV》的加强版《超时空之旅》:《仙剑奇侠传》里的李逍遥、赵灵儿、林月如和阿奴进入了大富翁世界,与孙小美和沙隆巴斯等人一起作为可选角色一一其实从严格意义上说,这根本算不上乱斗,只能说是“乱入”罢了。
以单机游戏为基础的网络游戏里往往汇集了强大的偶像阵容,例如《魔兽世界》和《仙剑Onilne》,但他们的形象在网游里已暗淡很多,只能作为宣传工具和NPC存在。事实上,在没有、也不可能诞生游戏偶像的网游世界,“乱斗”一词应该有别的含义了。
游戏名门乱斗篇
任天堂开始乱斗的时间虽然较晚,但几乎每款乱斗游戏都份量很足,最著名的就是“任天堂大乱斗”系列,共有19款游戏里的41个角色出镜,任天堂乱斗史上最骄人的战绩就是在2005年的《马里奥赛车街机版》(Mario Ka rtArcade GP)里与吃豆先生联手,在2008年的《任天堂大乱斗×》里拉到索尼克捧场。不过,作为游戏业的霸主,任氏的明星很少去其他公司的乱斗游戏里客串,像DS版《富豪街》里马里奥家族与“勇者斗恶龙”家族那样合作的情况非常少见。在任氏大乱斗游戏里,“少年跳跃全明星”系列也值得一提,早在1988年集英社就和万代合作推出过《少年跳跃》诸多漫画主角乱斗的《英雄列传》。后来集英社的合作伙伴变成了任天堂,2005年发售的《少年跳跃超级明星大乱斗》(Jump Super Stars)出场人物超过150个,来自27部漫画,超过大乱斗游戏中以“人多势众”而闻名的“拳皇”系列。而在其续作《少年跳跃究极明星大乱斗》(Jump Ultimate Stars)里,角色更达到空前的300个以上,成为大乱斗游戏的翘楚。
世嘉
尽管世嘉旗下也有很多明星,但它的乱斗之路走得不顺。1996年在“拳皇”成功的影响下,世嘉把自己的两款名作《VR战士》和《格斗之蛇》揉在一起,推出土星平台上的《VR战士对格斗之蛇》(Fighters Megamix),可惜那时3D格斗游戏并非主流,而且土星主机也表现不佳,所以这款乱斗游戏并未引起玩家的兴趣。2004年的《世嘉超级明星》(Sega SuperStars)是世嘉规模最大的一次乱斗,有12款游戏里的角色出境,而且使用了最新的掘像头捕捉动作玩法“EyeToy”,可由于装备摄像头的PS2玩家不多,所以这款作品虽品质不错却反响平平,成为一时遗憾。2008年,世嘉和任天堂联手打造的《马里奥和索尼克的北京奥运会》总算获得大成功,2009年,两位天皇巨星又一起进军温哥华冬奥会的官方游戏,世嘉付出的代价就是让索尼克在2009年加入“任天堂大乱斗”的行列。
卡普空
卡普空是狂热的乱斗爱好者,漫画角色VS游戏角色的乱斗、游戏角色跨公司的乱斗都是由它开创的,卡普空最大的资本就是街霸角色队伍,他们出现在几乎所有的卡普空乱斗游戏中。曾与卡普空合作乱斗的公司很多,除了文中曾提到的SNK(SNK对卡普空系列、卡普空对SNK系列)、南梦宫(南梦官对卡普空梦幻决战)和奇迹漫画(漫画英雄对卡普空系列)之外,2008年它又与龙之子漫画合作推出Wii平台的《龙之子对卡普空》,这是一款怀旧风格浓郁的游戏,卡普空排出的主要阵容来自街霸和洛克人,而龙之子方面有来自1970年代日本经典动画《宇宙骑士》、《科学忍者队》的角色出场,令很多大龄玩家感到兴奋。也许是太喜欢对外乱斗,相比之下卡普空旗下游戏“内斗”的游戏反而不多,比较知名的有2004年的《卡普空梦幻格斗》(Capcom FIghting Evolution),参加乱斗的角色来自街霸和另一款卡普空格斗大作《恶魔战士》。
SNK
作为史上最成功的大乱斗游戏“拳皇”系列的开创者,SNK和卡普空一样也有乱斗的爱好。其实早在“拳皇”问世之前,SNK就在旗下两款格斗大作《恶狼传说》和《龙虎之拳》之间搞人物交叉乱斗,“拳皇”可以说是把这种乱斗发挥到极致。SNK乱斗最忠实的伙伴就是卡普空,在两家合作的过程中,SNK创立了“SNK对卡普空”系列,该系列最初是格斗游戏,在格斗热潮退去之后,虽然可选人物依旧是两家明星角色,但逐渐演变成卡牌类游戏。
科乐英
科乐美以《科乐美世界》首开大乱斗先河,此后一直不时有乱斗游戏出产,《科乐美世界》里汇集各方英雄的乱斗世界WaI Wai World(YY大陆?)也被延续下来,只不过变成了赛车游戏场(科乐美卡丁车)。2004年,科乐美的《梦幻TV世界格斗》(DreamMixTVWorld Fighters)发售,除了派出西蒙、兵蜂、斯内克等角色的科乐美外,另一家游戏公司Hudson派出了炸弹人,而玩具公司Takara派出变形金刚擎天柱,Hudson和Taka ra当时都是与科乐美关系很好的合作企业,不久之后,科乐美将它们都收入麾下。在很多时候,从大乱斗游戏的角色来源你能感觉到各家游戏、动漫和玩具企业彼此之间合作关系和亲密程度,这是一个很有趣的现象。科乐美最新的大乱斗游戏是2009年3月发售的《周刊少年大乱斗》(Sun―day x MagazIne:Talsen Action),这是庆祝小学馆的《周刊少年Sunday》和讲谈社的《周刊少年Magazne》创刊50周年特别作品,角色都来自于这两本杂志的连载漫画,包括《犬夜叉》、《闪灵二人组》、《功夫旋风儿》、《鬼眼狂刀》和《植木的法则》等一批名作。尽管不如任天堂的《少年跳跃究极明星大乱斗》阵容那般强大,但也是相当可观。
万代
万代和科乐美一样也是大乱斗游戏的先驱,早在1988年就发售了第一款以漫画人物为主角的乱斗游戏《英雄列传》,但它的乱斗作品数量很少,而且都是来自于动漫。其中最有份量的当属“机战”系列,系列作品总数达50多款,所涉及的机器人来自近130部动画片,是大乱斗游戏中绝无仅有的庞大家族。“机战”是如此的深入人心,以至于其中一些不知名漫画中的机器人角色也因为“机战”而被大家所熟悉,反过来推动了原作漫画的销量。
史克威尔和艾尼克斯
在与艾尼克斯合并前,史克威尔于2002年推出的《王国之心》(KingdomHearts)是大乱斗游戏中的典范,绝大多数乱斗游戏只是让角色们简单聚集到战场或竞技场上,而史克威尔不仅把看似完全不搭的迪斯尼动画角色和“最终幻想”游戏角色揉进一款情节丰富RPG里,还能让它们合作得完美无缺,“RPG之王”果然不是浪得虚名。“王国之心”系列由于同时获得欧美玩家和日本玩家的青睐,所以销量非常之好。在史艾两家合并后,给玩家带来了梦幻般的《富豪街》,实现了两大国民RPG的乱斗。由于这两家公司都拥有数量众多的游戏偶像,可以想象未来史克威尔和艾尼克斯还会有更加精彩的大乱斗游戏出现。