展厅策划

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇展厅策划范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

展厅策划范文第1篇

一、宗旨意义

（一）是培育富有淳安特色新兴产业的重大举措

20__年千岛湖国际游艇展是目前国内规模最大的水陆联合游艇展。展会的成功举办，充分显现出游艇在千岛湖良好的适宜性，也充分展示了千岛湖发展游艇产业的美好前景和巨大潜力。游艇展会的举办，已经为一个富有淳安特色新兴产业的兴起开辟了良好的局面。

（二）是创建游艇制造销售休闲基地的重要途径

因为千岛湖一流的自然环境优势和对游艇发展的适宜性，通过打造千岛湖游艇会展业，逐步培育成熟千岛湖游艇产业，有望使千岛湖成为全国游艇制造、销售和休闲三大基地。

（三）是唱响休闲度假胜地国际品牌的重点载体

游艇产业的国际性、休闲性和高端性，将大力提升千岛湖的知名度、美誉度和千岛湖旅游的档次，千岛湖休闲度假胜地的打造离不开游艇产业的发展，游艇产业的发展更为唱响休闲度假胜地的国际品牌注入了新鲜的血液。

二、展会形式

（一）国际游艇水陆联展

国际国内知名游艇汇聚千岛湖，通过陆地实艇的静态展示和水域游艇的动态辉映,适当安排游艇模型与电子媒体的对照推介，并适时安排VIP水面试乘体验，开展模特儿的游艇休闲度假场景演绎和媒体的宣传报道及评选活动，造浓展会氛围。

（二）游艇经济高层论坛

邀请政府相关部门、相关产业的领导和专家学者到会，要在全面剖析中国游艇经济发展前景及趋势的同时，从千岛湖景观水系的增值开发、游艇产业的远景规划及游艇配套业的发展、游艇经济拉动相关产业发展的可行性与前景、政府对游艇产业及经济发展的政策配套等方面进行认真分析，深度研讨千岛湖游艇经济发展的重大意义，探索千岛湖游艇产业发展的思路、对策和前景。

（三）游艇产业签约（游艇下水）仪式

1、国际游艇俱乐部建设项目的签约；

2、引进大型游艇制造企业项目的签约；

3、参展游艇的销售签约；

4、游艇下水仪式。

在展会上就以上达成协议的项目举行签约仪式，同时举行游艇下水仪式，展示展会取得的良好成绩。

三、组织机构

（一）主办单位

淳安县人民政府

杭州市经济委员会

（二）责任单位

淳安县经济贸易局

淳安县海事处

杭州佳德展览服务有限公司

（三）协同单位

淳安县旅游局

淳安县公安局

（四）冠名单位

杭州千岛湖绿城投资置业有限公司

（五）支持单位

国家体育总局水上运动管理中心

浙江省经济贸易委员会

澳大利亚贸易委员会

中国船舶工业行业协会船艇分会（待定）

上海船舶工业行业协会（待定）

浙江省造船行业协会

四、工作职责

（一）县经贸局

1、协调策划国际游艇展的整体方案：一是策划方案制定明确到位；二是邀请国际游艇组织作为支持或协办单位，真正体现国际性；三是与市经委、中介机构明确展览规模及资金预算；

2、会同市经委邀请国内外游艇制造商、参展商和国内知名企业家等嘉宾，并做好举办期间嘉宾的接待工作；

3、协调游艇展举办期间各项目场地、人员、安全和组织等事宜，重点协调千岛湖国际游艇展示、游艇产业签约（游艇下水）仪式和游艇经济高层论坛项目的具体工作。

4、负责游艇展的整体运作和工作考核。

（二）县海事处

1、调度我县现有游艇用户的游艇在水上造型展示活动；

2、游艇展期间，负责千岛湖游艇秀及VIP试乘体验项目的指导及安全保护工作；

3、国内外游艇准入及相关海事政策的宣传指导；

4、做好游艇参展商游艇进出千岛湖区域的交通引导工作。

（三）县旅游局

1、负责提供有关千岛湖及千岛湖旅游的宣传资料；

2、提供本县拟购买游艇单位和个人的信息，以及拟购置游艇的品牌与制造商情况；

3、协助落实游艇经济高层论坛项目。

（四）县公安局

1、负责整个游艇展项目安全保障预案的制订；

2、负责游艇展参展游艇的运输安全保障工作；

3、负责游艇展举办期间的安全保障工作。

（五）展览公司

1、负责整个游艇展方案的落实和运行事宜；

2、重点负责参展游艇的招展工作，确保游艇数量规模的到位；

3、重点负责游艇运输、展示现场场景布置和展示期间展示秩序事宜；

4、重点负责千岛湖游艇模特秀项目的落实工作；

5、重点负责游艇经济高层论坛项目的落实工作；

6、负责游艇展嘉宾的邀请和协助做好嘉宾接待工作。

（六）冠名单位

1、对游艇展各项目的实施给予积极的支持；

2、协助落实在杭州召开的游艇展新闻会事宜；

3、协助落实游艇展举办场地及场景布置事宜。

五、活动安排

（一）国际游艇水陆联展

1、时间：10月27日-10月29日

2、地点：千岛湖广场及水域

3、主题：游艇选择千岛湖

4、形式：

（1）在千岛湖广场陆地区域静态展示，并在千岛湖湖面建成能容纳四十艘游艇停泊的水面可移动游艇专用浮礅

码头，供参展游艇及县内已经拥有的高档游艇停泊展示。（2）在游艇上、表演区通过模特与游艇的结合与相互辉映，演绎游艇休闲生活，展现出游艇度假的无穷魅力。以香艇美女秀的形式，突出休闲度假千岛湖的主题。

（3）在展会水面展示区域，开展千岛湖现有游艇及下水展示游艇的水面巡航表演，展现千岛湖的独特优势和巨大魅力。

（二）游艇VIP试乘体验

1、时间：10月27日-10月29日

2、地点：千岛湖湖区

3、主题：游艇乐园千岛湖

4、形式：在千岛湖湖区开辟区域提供给游艇VIP乘坐游艇，亲身体验游艇驰骋于千岛湖湖面的无限乐趣。

（三）游艇产业签约（游艇下水）仪式

1、时间：展会期间

2、地点：千岛湖开元度假村

3、主题：游艇产业千岛湖

4、形式：搭建游艇及相关设施设备的购销平台，开展游艇俱乐部的筹建，拓展千岛湖的游艇制造业，安排游艇营运指标改造提升千岛湖营运游艇档次，出台千岛湖游艇产业相关政策。

六、目标要求

（一）展会规模上有新的突破

要在去年游艇展的基础上，力争有更多的国际国内知名游艇厂商和经销商报名参展，力争有更多的适合千岛湖水域及适应千岛湖休闲度假的高中档游艇汇聚本届艇展。

（二）内容形式上有新的突破

要继续充分发挥千岛湖水域优势，突出游艇水上造型活动，进一步展示千岛湖游艇休闲度假的巨大魅力，并结合千岛湖景观水系的增值开发，隆重推出游艇经济高层论坛。

（三）政策配套上有新的突破

要在现有政策规章的基础上，进一步完善游艇市场准入、游艇管理、游艇俱乐部管理和产业培育扶持等方面的政策措施，为千岛湖游艇产业的发展提供最完善最优惠的政策保障

（四）游艇销售上有新的突破

要在去年游艇展较好的销售业绩基础上，争取取得更好的成绩，力争游艇销售成交金额逾5000万元。

展厅策划范文第2篇

关键词：设计策划; 科技馆; 展示设计策划; 空间; 主题

Abstract: science and technology museum is the important place to learn scientific knowledge. With the advent of knowledge explosion, scientific knowledge system becoming more complex, the audience the increasingly diverse and personal needs, make science and technology museum display content determination became more and more difficult. Modern science and technology museum display design also with science and technology, in the development of economy and society and continued to make progress. Although science and technology museum display design planning research in recent years have made a lot of achievements, but still the lack of systematic. This thesis research results can help science and technology museum system, efficient planning exhibition content, so as to better meet the needs of the audience, improve the effect of teaching activity exhibition, the influence of the science and technology exhibition teach ascension.

Keywords: design planning; Science and technology museum; Display design planning; Space; theme

中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号

一、 设计策划与科技馆展示设计策划

1、设计策划

设计，已经成为了我们现代生活中不可缺少的一部分了，如工业设计、环境艺术设计、动漫设计、包装设计、服装设计、园林设计等等各个方面。策划，作为最广泛的一种人类活动，最早源于军事谋略，人们绞尽脑汁奇思妙想各种各样的战略、战术，实际上就是一种策划活动。基于策划的广义和狭义的定义及特点，王敏将策划定义为:策划就是策划者在调查、分析的基础上，通过创造性的思考以构思、谋划、制定和选择能够有效整合可用的资源以实现预期目的的合理、可行的方案的过程。

那么设计策划是什么呢？胡俊红将设计策划定义为“设计策划是预先对设计对象结合实际情况进行具体分析，并通过各方面的计划，做出各种方向性的决策，从而为设计提供指导。设计策划的主要任务是设计师运用信息、技术、知识、经验和能力，经过思考、筹划、设想与选择，卓有成效地解决设计中所需要处理的问题”。

换言之，设计策划就是设计策划者在对设计能力、设计资源、价值需求进行系统的调查、分析的基础上，通过创造性的思考，围绕特定价值需求以制定出能够有效整合设计活动和设计对象资源的各种方案，并从中选择出合理、可行的方案的过程。

2、科技馆展示设计策划

科技馆展示设计策划就是设计策划者在经过对观众对科学知识价值的需求和科技展示资源进行系统的调查分析后，进行创造性的思考，制定科技展示设计的战略和策略的过程。

科技馆展示设计策划活动具有以下特点：

1、科技馆展示设计策划的过程包括确定宏观的设计战略定位和微观的设计策略的过程。

2、科技馆展示设计策划活动的目标是以社会目标为核心。

3、科技馆展示设计策划需通过综合多方面的设计资源整合来达到展示效果。

4、科技展示的特色化、差异化是科技馆展示设计策划的核心。

二、实证研究――武汉科技馆展示设计策划

1、武汉科技馆的SWOT分析

通过对武汉科技馆宏观环境、发展环境、观众价值需求和自身的展示资源与能力的分析，得出武汉科技馆的SWOT矩阵。

表1 武汉科技馆SWOT分析

2、展示设计目标市场定位与战略目标

基于对武汉科技馆展示环境的SWOT分析，武汉科技馆的市场定位是：

在科技展教核心价值和科技展教对象上，基于武汉市这个超大型城市和中部地区中心城市的特点，定位于比较全面、综合的展示科学知识。要突出武汉特色的科技知识展教，贴近武汉观众、服务武汉市广大市民提升科学素质的需要，并且以提升青少年科学素质为重点。

在科技展教的价值标准上，一方面，作为地方科技馆有限的资金投入和展示场馆限制，在内容选取上以先进性和实用性相结合的展示内容和高质量的展品；另一方面，根据人们生活水平不断提高的要求和增强展示效果的需要，基于现有的展示条件，营造简洁、雅致、充满活力的展示环境。

根据展示设计的定位，将武汉科技馆的展示设计战略目标体系确定为：

表2 武汉科技馆的展示设计战略目标

3、展示设计的空间布局

以过去、现代、未来为主线，以旧展厅三楼的“科技乐园”体现“承载过去、面向未来”作为新老展厅连接点，让观众形成系统的参观感受与体验，以楼层为单元进行展示空间的布局安排和参观路径设置。总体的参观路径如图1所示。

图1参观路径图

各展厅的空间布局如下。

1、老展厅

展厅一层：主体部分建设“科技时代”主题展区，利用原“儿童乐园”展区空间建设“智慧之光”主题展区。

展厅二层：建设“科技之光”、“人与健康”主题展区，将其打造成馆校结合的重要阵地。

展厅三层：建设“科技乐园” 主题展区，让少年儿童在轻松、活跃的气氛中体验科技的乐趣，同时呼应其他展区的展教氛围。

2、新展厅

新展厅以体现未来科技与人们生活的展望、武汉特色的科技创新成果等科学知识的展教为重点进行整体布局：

展厅三层：定位为展品较易安装的“未来世界”主题展区。

展厅二层：定位为展品安装比较复杂的“百湖之城”主题展区。

展厅一层：定位为“临时展区”。

4、展示设计战略的实施策略

4.1 定价策略

武汉市科技馆是公益性的非盈利组织。但为了科技馆的可持续发展，可收取一定的参观费用。制定收费标准的同时，还应该根据各种特殊情况实行优惠的措施，如学生、1.2米以下儿童票价减免为半价，节假日团体学生免票，老年人、离休干部军人、残疾人等人员免票等。

此外，还可以为了吸引长期观众，推行门票套制、年票制、会员制等多种形式的服务。

4.2 宣传策略

1、CI建设策略

实施科技馆理念、科技馆行为及科技馆视觉识别系统，以培养组织文化和价值观，增强科技馆的服务理念，为观众提供便利、美观的展厅参观环境。重点是展厅辅导员等展教服务人员要形成特有的、积极向上的、以高质量服务的精神风貌。、强化行为规范；提升展厅服务员、售票员、清洁人员、维修人员等的服务技能、统一文明礼貌用语、提高讲解水平；美化展区名称、引导等标志，解说文字、展板文字等标准字，展品、展示环境等标准色增强科技馆在观众心目中的印象。

2、媒体宣传策略

与宣传媒体建立稳定的合作机制，系统策划、定期组织大中型的宣传活动，向社会宣传科技馆展教的内容和特色。

统筹武汉科技馆自身的网站、电子屏、科普画廊、工作简报等宣传资源，形成馆内立体宣传模式，对展厅的展教内容和特色进行重点的宣传。

结论

随着科学技术的快速发展和社会进步加速，观众对科技展示的需求日益多样化、个性化，科技馆在展示内容选择上越来越困难。本论文通过理论研究与实证研究相结合，提出了比较系统、实用的理论，对于帮助科技馆以观众需要为中心进行展示设计有着重要的现实意义。

参考文献

[1]王敏. 基于价值空间理论的科技馆展示设计策划研究.武汉理工大学硕士论文.2009.11

[2] 胡俊红.设计策划与管理.合肥:合肥工业人学出版社, 2005.5页

[3] 杨先艺. 设计策划与管理研究. 武汉理工大学博士论文，2005.10

[4] 金炳华等. 哲学大辞典(修订本). 上海辞书出版社. 2001

[5] 王亚明等. 展示设计. 中国电力出版社, 2008.10

[6] 许超, 刘年华, 杨英. 展示设计.湖南大学出版社. 2007.8

展厅策划范文第3篇

如果说威尼斯迎接我们的是意大利式的灿烂阳光和水巷中穿梭的“刚朵拉”(Gondola)；那么，卡塞尔让你首先感到的就是头顶厚厚的积云和空中飘洒的冰凉细雨。在随后的三天预展时间里，穿梭于不同展馆间的交通工具不再是让人晃晃悠悠的小船，取而代之的是准点准时的有轨电车。

熟悉卡塞尔文献展的朋友都知道从1955年开始，这个每隔五年、每次历时大概百日的展览已经成功举办了十一届。今年第12届文献展，在艺术总监和策划罗格・比格(Roger M.BuergeI)与诺雅克(Ruth Noack)这对“夫妻搭档”的配合下又将带给世人怎样的世界艺术图景呢?

“遗漏内容”的作品说明

或许是受上学时艺术史课本的影响，或许是一直以来的展览工作所养成的“职业病”，每当走进展厅时，我都会本能地扫视展厅里的展览说明和每个作品旁边的介绍文字。按照所谓的惯例，在国际展览上这样的说明介绍性文字都应该包括如下内容：“艺术家姓名、出生年代、国籍、作品名称、创作年代、创作媒介、作品尺寸／片长”。每个作品说明就像艺术家的“展览护照”，其中对艺术家出生年代和国籍的标注就像是每个人终身不变的护照号码。在个展览中，不管艺术家的作品形式是多么复杂多变，该艺术家的出生年代和国籍都会让参观者“轻松”找到理解作品的突破口――我们可以将作品与艺术家所处的时代背景和生活的国家地区的背景特点相连接，以此做出对该艺术家创作特点的判断。这种方式，似乎已经成为了一种习惯，一种让参观者阅读作品的习惯。

但当在卡塞尔的各个展厅徘徊时，我不仅没有看见任何对于展览的介绍说明，更没发现哪个作品说明上标明了该艺术家的“出生年代和国籍”。一时间，我被弄得措手不及，慌了阵脚。

“需要买本画册对照着看吗?”我问自己。

但是出口的遥远和奔波的疲惫让我没有体力掉头回去，于是我开始让自己适应这样一个展览：一个无法马上得知艺术家所处时代和地域背景的展览， 一个需要你抛开既有的观察和思考模式转而寻找新的认知方式的展览。也就是这样一个展览，或许可以让你暂时得到一份轻松，丢下一些包袱，找回对作品最初的那份好奇。

在三天日程紧凑的参观即将结束时，我走进展馆附近的书店买了本画册。还是“本性难移”的翻开一页试图寻找作品标注中的“出生年代和国籍”，未果!仅是在书的最后部分――“艺术家传记”中看到了久违的数字和地名。

于是，我问自己：“一个展览，到底是作品本身更重要，还是艺术家本人及其身份背景更重要?是需要先看作品，还是需要先听艺术家的自我表白?……”

本届文献展如此的安排和设计，在挑衅人们观展习惯的同时，也似乎在更为广泛的语境中向我们展现了一个真正的国际艺术大融合的图景。参观者无需再被艺术家的性别、年龄、国籍所影响，只要将自己投身到这个作品的海洋中即可。五彩斑斓的室内展厅与“看上去很美”的展馆

第十二届卡塞尔文献展邀请了超过百位来自不同年龄阶段、不同国家和地区的艺术家参展。总共有五百多件作品被分别展示在了五个主要展馆：弗里德利希阿鲁门博物馆(Museum Fridericianum)、Aue-Pavilion、文献展厅(Documenta-Halle)、Neue画廊(Neue Galerie)和威廉高地宫博物馆(Museum SchlossWilhelmshohe)。同时，在离市中心不远的青年中心Kulturzentrum Schlachthof还展示了Hito Steyerlt和Artur Zmijewsk的录像装置作品和声音作品。

这五个主要展馆从十八世纪的皇室宫殿――威廉高地宫博物馆(MuseumSchloss Wilhelmshohe)到为本届展览专门搭建的“温室大棚”(Aue-Pavilion)可谓是风格各异。但在展馆室内设计方面，它们带给参观者一个共同感觉是“色彩鲜艳”。虽说这种彩色的环境并不是遍布展厅的每一个角落，但是当你频繁的穿梭于其中时，的确还是会有点“眩晕”。

或许你曾经在一些展览上有过这种视觉体验，但是没有谁会想到在这样个非常重要的且五年一次的艺术大展上，竟然也会大范围的使用彩色的展示环境――或以纯彩色的墙面来衬托作品，亦是将作品和参观者置于一种全透明的展示空间中。这样的设计，“违反”了常规的现代主义“白方块”(white cube)的展示模式――展厅四周的墙面和屋顶均被粉刷成白色。

或许我们已习惯了白色墙面的展厅，而白色的墙面也确实有它被青睐的诸多原因――可以最大限度的降低展示环境本身对于作品的影响，可以让作品在各个角度都呈现出完美，可以让展示空间的布置显得简洁和清晰……总之，白色的墙面，“白色的方块”已经成为我们的一种习惯，一种装饰空间的习惯，一种展示作品的习惯。

我们暂且不去评价黑白的摄影图片是在白墙上展示好，还是换成彩色的背景后效果更突出；也暂且不去了解艺术家们到底是钟爱白色的环境，还是真的会为彩色的展示空间而感到兴奋。单就这种尝试本身而言，虽说算不上什么“创举”，但也的确让策划和设计团队费了不少功夫。

本届卡塞尔文献展负责展馆室内建筑设计的是设计师蒂姆・胡佩(Tim Hupe)和他的工作小组。在无法改变展馆建筑结构和外观的限制下，胡佩小组将展厅室内的光线和色彩作为了设计重点，他们努力想让展览空间和建筑能更好的为艺术品服务。

彩色展厅的设计，一方面为了找到一种更好的光线和环境来展示艺术家的作品；另一方面，专门营造的彩色空间也可以带给参观者全新的视觉体验，可以更好的调动观众的气氛。正如文献展的艺术总监罗格・比格(Roger M.Buergel)所说，“建筑也是种媒介，它能让一个人产生飘动感，也能让一个人感到压抑。特别是观众在与展品刚建立一种关系时，需要一种轻松的和愉快的东西，而色彩则有利于制造这种气氛。”

对于展示空间的改造和革新一直以来都是艺术家、策划人、画廊和美术馆所密切关注的领域。以往的革新者们都是从展览空间本身，以及作品和展出空间的关系入手，进行了成功的探索和尝试。例如，艺术家马塞尔・杜尚(Marcel Duchamp) 将自己所有作品的模型放在一个行李箱中而制作出来的“行李箱美术馆”。亚历山大-多纳尔(AlexanderDorner)在l922年出任汉诺威美术馆的馆长时，邀请包豪斯的艺术家里斯提斯克(Lissltzk)设计了一个关于抽象艺术的陈列室――“抽象的盒子”(Abstract Carbinet)――这个陈列成为20世纪最经典的展览陈列之一。还有，汉斯・乌里奇・奥布里斯特(HansUrich Obrist)的“缩微博物馆”(NanoHuseum)――1996年汉斯和德国艺术家汉斯-彼得・费尔德曼(Hans PeterFeldmann)联合制作了个便携式的美术馆。这个美术馆实际上就是一个小盒子，但也是个艺术家或者策划人可以携带，并向世界各地的人们进行展示的小博物馆。

值得一提的是威尼斯双年展中国国家馆也在展馆空间的尝试与探索上取得了成功。我们的国家馆是由排满生锈油桶的军械库和散落着果树的处女花园组成。客观条件上，我们没有威尼斯水巷中那波洛克式的贵族居所豪华与精致，也没有其他国家馆拥有规整的白墙和富余的空间，甚至我们的位置也是在参观路线的“终点”。但是，实践证明，中国策划人和艺术家却并没因为展示空间的局限和特别而受到不利影响。相反，2005年和2007年两届国家馆展览的成功举办都让东方智慧与东方艺术在亚平宁半岛上独放异彩。

当然，尝试与探索的道路并非一帆风顺；挑战固有的习惯与模式也并非每次都能成功。本届文献展上专门设计搭建的露天场馆Aue-Pavilion就是一个大胆的冒险。这个坐落在草坪上的“温室大棚”由法国巴黎的建筑设计公司Lacaton&Vassal设计。远看像是一个透明的玻璃房，被称为此次文献展的“水晶宫殿”(the CrystalPalace)。这个由人工合成材料组成的展出空间仅仅服务与此次展览，展览结束后便会被拆除。因为展馆的这种临时性，不用考虑其日后的实际使用价值，使得建筑师们在设计上就更能尽情发挥想像力。但是，展示空间无论如何的前卫与新颖，如果脱离了所展示的作品，那么也就不过是一个建筑空壳而已了。

走进这个“温室大棚”，参观者会对眼前的作品“一览无余”――因为在这个似“U”字型的空间里，没有任何特意的对于建筑空间的分割与阻断。97件作品完全是依靠它们各自的创作形式和展览方式而彼此区分。而展馆墙边每隔一段距离就有几个巨大的通风设备在不停的运转着，发出嗡嗡的声响，似乎是在竭力让自己的声音也融入到附近艺术家的录像作品中，从而成为文献展的艺术员。

在这个展示空间中，没有人们熟悉的白墙，没有高高的屋顶，更没有其他展馆中的大理石或者木制的地板。参观者在低矮的空间中，脚踏粗糙的水泥地面，周围环绕的是看上去廉价的窗帘和低劣的照明系统。压抑与沉闷、拥挤和无序――是这个“温室大棚”给你的感觉(或许也是因为这里是本届文献展中作品展示最多一个区域吧)。欣慰的是这个展厅的通风系统可以让在骄阳中步行到这的参观者感到一阵清凉。“看上去很美”是这个在蓝天碧草间的展厅给人的印象。

客观条件带给参观者的不适感也许反而激发了大家对于作品的关注热情。走进这个展馆，你不再会被室内彩色的环境所影响，不再会被建筑精致的内景所吸引，不会再去顾及展览的布局，你要做的就是抓紧时间在这个满是作品的丛林中找到一条属于自己的小径。

东方与西方的交流在“过去”和“现代”中呈现历史与当下的对话在“传统”与“当代”中进行

在计划卡塞尔行程之前，我很希望可以有点空闲时间去威廉高地宫博物馆(Huseum Schloss Wilhelmshaohe)看看。该博物馆坐落于卡塞尔威廉高地公园(Kassel Wilhelms hoheHiqhland Park)中，由古典大师画廊、古董收藏馆和白岩建筑侧翼(WeiBensteinflu qe])三部分组成。在这里收藏着诸如法兰德斯(Fla nders)画派、伦布朗(Rembrandt)、鲁卡斯(Lucas)、范・迪克(van Dyck)等欧洲艺术史上重要大师的作品。毕竟在国内学习欧洲美术史的时候，我是没有机会可以亲眼目睹大师们的真迹的。

同时，这座博物馆吸引我的地方还在于其前身是十八世纪的皇室宫殿，新古典主义的建筑风格在这一时期风靡于欧洲。虽说身处德国不能到柏林感受一下勃兰登堡门(Brandenburger Tor)的恢宏是一种遗憾，但在卡塞尔的皇室宫殿里转转也未尝不是一种补偿。

机缘巧合，本届卡塞尔文献展将威廉高地宫博物馆(Museum SchlossWilhelmshohe)选为了主要的展览场馆之一。这也是这座古典博物馆第一次参与到了当代艺术的展览之中。但这也让我疑惑，“在一个满是古典主义艺术作品的博物馆中会如何展示当代的艺术作品呢?是干脆将原来的馆藏腾空?似乎客观条件并不允许这么做吧?……”

在个阴雨绵绵的早晨，我怀揣着无数的疑问搭乘着卡塞尔的1号有轨电车前往这座向往已久的博物馆。当电车结束了在市中心楼字间的穿行后，突然窜进了一片树林。车上几乎所有的游客都顿时兴奋起来。大家似乎都很惊讶被盟军轰炸过的卡塞尔竟然会有这么一大片茂密的人造树林。满眼的葱葱郁郁，加之窗外飘洒的飨赣辏坐在电车中的我感觉自己来到了一个童话世界。

走进这座古典主义的艺术殿堂，我手中却拿着是当代艺术展的地图；穿梭在幅幅古典大师的绘画之中，我心中却惦念着当代艺术家的名字。当我着迷的欣赏着伦布朗的油画时，一件文献展的作品会突然跳入眼前，似乎在提醒你“该回归正题了”。可是当我非常急切的找寻着文献展艺术家的作品时，却总是在挂满了鲁卡斯等大师作品的展厅里迷路。――这是让我感觉最奇妙的文献展展馆。

当然，除了“散落”在博物馆的一些文献展作品外，策划方还是在这个布局紧凑的博物馆中安排了一个长廊式的空间集中展示了十几位艺术家的作品。在这个精致的黑暗展馆中，专业的灯光为参观者一丝不苟地照亮着每件作品。虽然在这个展馆中展出的艺术家作品并不是很多，但却清晰而明确地向参观者表达着文献展对于“历史与政治”、“过去与现在”、“东方与西方”的文化思考。

在威廉高地宫博物馆(MuseumSchloss Wilhelmshohe)展出的作品，既有当代艺术作品，也有古代的艺术文献。在这里，你会看到五、六个世纪之前波斯的细密画。当我不禁感叹波斯艺术中华丽的色彩和优美的线条时，很惊奇发现了其中竟融合有中国传统水墨画中对云、山、树、水的描绘技法。难道这是元、明时期海陆 “丝绸之路”所带来的影响?

还没来得及多想，我又被玻璃展柜中的一份对宋、元、明、清时期不同工艺品的说明性的文献所吸引。在这个系列中，一面是用规整的毛笔小楷记录着每一件东西的详细信息，同时在旁边配有一幅幅描绘精致的彩色水墨图样。从宋代官窑的瓷器到明代的五彩舍利塔，这份文献都非常严谨的～说明。同时展出的中国古代艺术品还有清康熙年间的木制漆雕。

除了这些，我还第一次看到了十六世纪阿拉伯书法家Hadl Maqsud以伊斯兰“苏鲁体”(Thulth，即三一体)的书法原则所书写的作品。历史上，这位书法家曾经到访过印度，其艺术风格对莫卧儿王朝时期产生过不小的影响。同时展出的印度十九世纪的水彩画则让人们看到了欧洲绘画技法对于这个东方古国的影响。日本十九世纪彩色木刻版画大师KatsushikaHokusai的作品也很精彩。

环顾展厅，参观者或是摘下眼镜仔细鉴赏着波斯的细密画，或是认真观察着中国瓷器的结构解剖图。大家似乎都沉浸在了历史的艺术文献中，而忘了自己手中还拿着当代艺术展的地图。而本届文献展的另一展馆文献展厅(Documenta-Halle)中，参观者则无需这么“麻烦”得盯着展品。在这里你只要抬头就可以看到挂在墙上的来自中亚古伊朗的挂毯。顶天立地的挂毯所展现的精美纹饰，让参观者啧啧赞叹，不停的拍照。而在这件挂毯周围展出的是艺术家Cosima vonBonin的装置作品《放松，这不过是鬼(Relax it's only a ghost)》。这件在展厅铺开了的作品，既有被放大了的章鱼，也有各种加工改造过的可爱动物形象。而最夸张的是艺术家Peter Friedl的作品《动物园的故事(The ZooStory)》。这件作品实际是一个长颈鹿的实物标本。“温室大棚”Aue-Pavilion也不例外，在满是现代艺术作品的空间中展出了十九世纪帕米尔高原的精美的棉丝刺绣品。

对于有着超过350万穆斯林移民的德国而言，本届文献展所展出的伊斯兰细密画和阿拉伯的书法作品，不仅向参观者展现了古代东方与西方在文化交流方面的成果，同时也很好地反映了当下德国文化界对位于欧、亚、非枢纽敏感地带的中东在政治、历史和文化方面的思考。

在挂满了欧洲古典大师作品的博物馆中展出当代来自不同国度和文化背景下的艺术家作品，让古典大师与当代艺术家零距离的交流。同时，选取古代东西方艺术中关于爱情、战争、神话与宗教内容的绘画文献，从人文、政治和历史的角度回应了从古至今艺术创作中恒久不变的主题。或许，这种让东方与西方的文化交流在过去和现代的艺术品中呈现，将历史与当下的对话在传统与当代的空间中进行的方式，能够更好的让参观者在不自觉中就参与到了文献展对“东方与西方”、“过去与现在”、“历史与政治”等方面的思考之中。

不到千分之五的“著名艺术家”与一半以上的“女性艺术家”

五年 次的卡塞尔文献展或许是个向世人呈现世界著名艺术家作品的殿堂。而对于第一次参观文献展的我而言，更是希望可以在这个重要的展览上看到那些“震耳欲聋”的作品。但当我手拿地图走进弗里德利希阿鲁门博物馆(Museum Fridericianum)时，发现自己不仅对看到的作品感到陌生，就连对照了艺术家的名字后都几乎没有什么似曾相识的感觉。我时不时心虚地四下张望，时不时摊开整张艺术家名单拼命找着自己可能见过的名字。无独有偶，与我随行的策划人团队中几乎所有的“同行”要么在空闲时间互相询问着陌生的人名，要么认真阅读着手中的画册。而我似乎比他们还知道得多点――除了德国的里希特(Gerhard Richter)和别世不久的极简主义女艺术家马汀(Agnes Martin)以及麦克雷肯(John McCracken)外，我还知道所有参展的中国艺术家。这个发现让我不禁感叹或许只有策划团队才是唯一全面了解这些参展艺术家的人。对于欧洲艺术界而言，这里的绝大多数的艺术家同样令他们感到陌生。

另外，当翻开画册中的“艺术家小传”后，我才发现今年的艺术家中有一半以上都是女性，在这样一个重要的国际大展上女性艺术家可以和男性“平分秋色”也着实让人们看到了策划团队的用心。“安全过渡”――历史性、政治性贯穿始终的文献展

离开亚平宁半岛的熙攘人群，每个计划着前往卡塞尔的朋友或许都期盼着本届文献展能让这个肃穆的欧洲中部国家绽放异彩。但正如威尼斯双年展预展第一天那场“不期而遇”的大雨冷却了人们对于阳光灿烂的意大利的热情样，第十二届卡塞尔文献展也以一种德国式的冷淡和平静让预展在风雨中结束。

或许是由于文献展时隔五年才举行一次，或许是由于严肃和谨慎早已渗透到德国人的骨子里，所以本届卡塞尔文献展的策划团队虽然也会偶尔“放纵”一下――挑选了大量连欧美艺术界都备感陌生的艺术家，设计了将“白色方块”变成彩色的展厅――但最终，他们还是以冷静和严谨的方式造就了今年这届“平实”的艺术文献展。

或许是因为德意志民族的天生的思辨精神，加之半个世纪以前阿诺德・博德(Arnold Bode)所策划的第一届文献展在政治、历史和文化方面的思考至今影响深远，所以在52年后的今天，当罗格・比格(Roger M.Buergel)和诺雅克(Ruth Noack)夫妇接过策划文献展的工作后，自觉或不自觉地都将他们对全球化背景下艺术如何对历史、政治和文化进行阐释的思考表达了出来，向世人呈现了今年这届“历史性”与“政治性”贯穿始终的艺术文献展。

或许，这就是今年文献展的独特之处；或许，这也可以看作是在三大重要的国际艺术展览“十年一聚”的特殊时期，卡塞尔的一个“安全过渡”。

2007，中国艺术界的“金猪年”

在2007年的6月即将过去的时候，很多中国的准父母们开始紧张掐算起自己“金猪宝宝”降生的时间；无数的学子开始焦急盼望着理想大学的录取通知书，而远赴大洋彼岸参展的中国艺术家们或许也会开始好奇地等待着国内外参观者对于他们作品的反馈。

“中国热”、 “中国年”已经被用得烂熟。但今年的卡塞尔还是将关注点放在了中国。当地一名中国留学生也惊讶电视台会选择中国古筝和长笛所演奏的曲子作为报道文献展的背景音乐。或许这要归功于艾未未的“童话”项目――从中国调来的1001位中国人让这个总人口仅有二十五万(还不及北京流动人口十二分之一)的德国小城倍感震惊。似乎在展览期间，每个走在卡塞尔街上的黑头发、黄皮肤的人都会被看作是“中国人”。当地人甚至会对来自韩国、日 本或新加坡的人说：“你来自中国吗?”

在参观展览的时候，你能看见来自世界不同地方的人都会主动坐在散布于几个展厅里的艾未未“童话”项目带来的1001把中国明式椅子。他们或是单纯为了休息，或是把椅子围成一圈来做讲座。来自明朝简洁而科学的椅子设计肯定会让奔波疲劳的人们感到舒服。四个世纪前我们的前辈就已经远洋，试图向世界展示中华大地的强盛与兴旺。而在21世纪的今天，中国的迅速崛起也早已将世界的目光牢牢的汇聚。如今，我们对于世界的认识胜过了世界对干我们的了解。所以，或许我们不用再为国际重要的艺术展上出现中国艺术家的作品而“大惊小怪”了。

回想今年威尼斯双年展，中国国家馆中展示的是沈远、尹秀珍、阚萱和曹斐――四位拥有中国背景的女性艺术家的作品。主题展的展厅“中轴线”上的五个暗房展示了杨福东的电影。主题展展厅两边的走廊所悬挂的十个巨大的投影屏幕上展示的是杨振忠的录像。

回想今年的卡塞尔文献展，艾未未、胡晓媛、林林和郑国谷的作品分别展示在弗里德利希阿鲁门博物馆(Museum Fridericianum)。卢昊、阳江组(陈再炎、孙庆麟和郑国谷)和谢南星的作品出现在Aue-Pavilion中。在Aue-Pavilion室外的草坪上高耸的是艾未未的装置。Neue画廊(Neue Galerie)中除了展示中国古代的艺术文献和作品，还展示了胡晓媛作品。威廉高地宫博物馆(HuseumSchloss Wilhelmshohe)里则悬挂了颜磊的作品。另外，艾未未《童话》项目中1001把明式的椅子被分区域摆放在弗里德利希阿鲁门博物馆(MuseumFridericianum)和Aue-Pavilion中。而那100l位受邀到文献展的中国人则在卡塞尔市里拥有一个由仓库改建的巨大的生活起居的基地。

展厅策划范文第4篇

关键词 实体博物馆 虚拟博物馆 智慧博物馆 融合

中图分类号：G260 文献标识码：A DOI：10.16400/ki.kjdks.2015.12.084

Physical Museum and Virtual Museum Convergence： Wisdom Museum

LI Shuangjiang

（China Agricultural Museum， Beijing 100026）

Abstract With the development of modern science and technology， the museum's exhibition means are continuously enriched， museum services social functions are expanding. The museum has a traditional limitations of time and space， not able to display all collections， virtual museum well make up for this deficiency， so that more collections show in front of people， breaking the boundaries of time and space. However， from the physical museum to the virtual museum， its mode of operation is basically the same， museum collections， visitors enjoy browsing most of the content is static， one-way transmission of information is obviously not able to meet people's various kinds of needs. Wisdom Museum is a new museum and virtual museum entity trend continued integration of development， various elements that constitute the museum's closely linked to form an organic system， interactive， more interactive， the various elements fully involved.

Key words physical museum； virtual museum； wisdom museum； convergence

1 智慧博物馆――实体博物馆与虚拟博物馆的融合

博物馆是一个为社会及其发展服务的、向公众开放的非营利性常设机构，为教育、研究、欣赏的目的征集、保护、研究、传播并展出人类及人类环境的物质及非物质遗产”。从定义不难看出，博物馆承担教育、研究和欣赏的功能，其目的在于为人类服务，这些功能是通过借助于物质及非物质遗产，也就是藏品来实现的。实体博物馆通常有固定的场所，即静止的地理位置，有固定的工作人员。受展厅面积的限制，博物馆展览策划人员通常只能选取部分藏品按照一定的逻辑、主题将藏品展示出来，供人们欣赏，其余大部分藏品都是藏于库中的，很难与大众见面。实体博物馆的特点也决定了其固有的局限性，就会产生以下几个问题，一是展览时间的局限性，任何展览都有一定的期限，过了这一期限，改陈撤展之后展览就不存在了，任何展览都不可能长期存在；二是展览场所的固定性，观众必须亲自到现场参观，这样客观上就排除了一部分人，减少了受众群体；再有，实体博物馆基本陈列通常持续时间较长，在展出时间内展品通常是不变的，对于重复参观者意义不大。

虚拟博物馆的出现在一定程度上弥补了上述缺陷，虚拟博物馆是利用现代计算机网络技术把博物馆陈列、藏品等搬到网上展览，参观者和博物馆之间的地域界限被消除了。一方面把展览保存了下来，即便是实体展览不存在了，网上的虚拟展览依然存在，可以随时参观，即打破了时间的局限性；另一方面，参观者只需在电脑前即可访问虚拟博物馆，而不用千里迢迢实地参观。另外，虚拟博物馆的空间优越性还体现在虚拟展览可以进行更大范围的拓展，能够展出比实体展览更多的藏品，内容能够得到极大扩充，而受空间的影响较小。这是虚拟博物馆对实体博物馆的补充，然而，虚拟博物馆也不是完美无缺的，虚拟博物馆毕竟不如实体博物馆真实，这也是虚拟博物馆的一种局限，虽然可以通过虚拟漫游、增强现实等技术增强观众的沉浸感，尽量给人以身临其境的感觉，但虚拟博物馆依然不能取代实体博物馆，这一点自然是不容置疑的。

通过对比发现，虚拟博物馆和实体博物馆各有各的优势和不足，事实也证明了这一点。实体博物馆和虚拟博物馆出现的目的是一致的，都是为了更好地服务大众，让更多的人从中受到教育。既然如此，就有必要把二者结合起来，加强二者之间的联系，最大限度发挥二者的优势，打造更加完美的博物馆。智慧博物馆的提出和发展可以说是博物馆发展的新趋势，将实体博物馆和虚拟博物馆结合起来，二者相互促进，让博物馆的各个参与者联系起来，尤其是让观众参与其中，形成一个动态的生态系统。当然这个生态系统的发起者在博物馆一方，博物馆首先提供服务，然后观众参与其中，二者再不断交互，修正博物馆功能和服务，达到和谐的统一。纵观历史，博物馆的发展经历了实体博物馆、虚拟博物馆等阶段，并且正朝着智慧博物馆的趋势发展，事实上每一个新阶段的出现都是博物馆功能不断扩大的过程，是服务方式转变的过程。传统的博物馆服务是相对被动的，博物馆提供相对单一的服务，人们只能实地参观，被动接受；虚拟博物馆实现了网上远程访问浏览浏览，拓展了时空边界，可随时随地根据需求参观；智慧博物馆则让博物馆的参与要素相互影响、相互作用，让博物馆动起来，成为活的博物馆。在博物馆中建立更透彻的物件感知，利用任何可以随时随地测量、捕获和传递信息的设备、系统或流程，传递博物馆物质元素之间的状态变化，并促发系统适应性的改变；建立更加全面的互联互通，消灭信息孤岛，使人与人、人与物之间形成系统化的协同工作方式；在感知和互联互通的基础上形成深入的智能化运作体系，在数据基础和协同模式的支持下，获取更智能的洞察并付诸实践，进而创造新的价值。①

2 智慧博物馆的基本构成系统

首先应当明确，智慧博物馆是什么。智慧博物馆是基于物联网、移动互联网，运用多种传感技术，经过智慧博物馆云计算平台的整合、分析，形成的基于传感数据和智能过滤处理的新的博物馆资产管理、观众服务模式。②所谓智慧博物馆，就不能是静止不变的，而应当是在不断地进行动态调整的，这种动态调整的基础在于博物馆的各个参与者，包括人的因素和物的因素。具体来说，包括博物馆的藏品，展示的展品，博物馆人（藏品征集人员、研究人员，展览策划人员）以及观众等。通过信息的传递，各个要素之间相互影响。

其中藏品和展品是物的因素，藏品是一个博物馆的基础，将部分藏品组合起来，通过一定的方式展现出来，便是具体的展览陈列。藏品本身是静止的，我们看不出其背后的故事，而展览陈列是按照一定的逻辑、艺术设计建成的，是有故事性的，其目的在于使人受到教育，便于参观者理解，一个好的展览陈列需要策划人员的精心策划，需要研究人员在内容方面的指导，更需要观众参与其中，毕竟展览陈列是要服务观众的。

观众和博物馆人员是博物馆要素中人的因素，没有参观者，博物馆就失去了意义，没有博物馆人的管理，博物馆也不会良好地运行下去。人的因素对博物馆功能的发挥起着至关重要的作用，必须发挥其主观能动性，把集体的智慧用于博物馆建设。智慧博物馆是以上各个要素的有机整体，四者之间关系密切，相互沟通反馈，相互作用。一个智慧的系统应该有更透彻的感知、更全面的互联互通和更深入的智能化，③一个智慧博物馆应当在以下几个方面实现智能化：

2.1 藏品信息智能化管理系统

任何一个博物馆都离不开藏品，藏品是博物馆的基础，是最重要的物的因素，藏品管理系统的智能化对智慧博物馆的建设是最基础的。智能化的前提离不开数据和信息，因此，博物馆的智能化建设首先要搭建藏品信息采集平台，首先将藏品数字化，进行综合信息采集。该平台是智慧博物馆的基础，通过对藏品数字化，将真实的藏品转化为可以在计算机上运行的数字信息，便于信息的处理。采集的信息主要包括声音、图片、活动影像、藏品二维三维形状扫描等，如此一来获得第一手的数字化信息。

目前应用广泛的技术手段是藏品二维照片拍摄和三维立体扫描，即建立起高度自动化的、计算机管理控制的高像素藏品照片拍摄系统和藏品3D信息扫描系统。有了藏品的基本信息，一方面可以为研究人员提供一手的研究资料，进一步研究藏品，找寻藏品之间的联系；另一方面，也可以为藏品的保管提供信息，有利于实现藏品的智能化保管；藏品智能化管理系统的建立还会对展览策划人员起到帮助。

以上是藏品信息智能管理系统对实体博物馆研究、藏品保护和展览策划的积极作用。同时，有了藏品的基本信息以后，可以对基本信息进行深度加工，获得可在网络平台展示的各种完整素材。通过计算机系统应用Photoshop、Flash、Authorware、Director、三维全景、虚拟漫游、Maya、3dsMax、WebMax、Java3D、Unity3D、VRML、3D自动成像系统等专业软件对二维三维数字信息进行加工，制作出展厅360度全景漫游藏品3D模型、博物馆网上虚拟现实和增强现实等建设虚拟博物馆所需要的内容。

2.2 智慧讲解和手机导览系统

博物馆的陈列大都是按照一定的主题和逻辑设计出来的，对于参观者而言，在没参观之前一般是不清楚这种设计思路的，一般也对展览及藏品缺乏全面的认识，因此，客观上需要外力的帮助。手机导览可以为观众提供藏品及展览的信息，可以向观众提供参观路线等信息，当观众走到某一展品前的时候，手机导览能够提供个性化的服务，根据观众需要进行智慧讲解；同时，通过手机导览服务平台可以记录观众的行为，包括观众的参观路线、对展品感兴趣的程度、对相关藏品的检索情况，这些信息提供给博物馆的管理者，博物馆工作人员可以根据这些信息进行修正导览内容，改进展览陈设，让博物馆的服务更加人性化。如此一来，观众和博物馆之间有一个直接的互动过程，信息直接交互，博物馆人也不必通过专门的问卷调查来征集博物馆改进的意见，直接根据人们的行为能够得到更为准确的结果，博物馆的服务也能够不断升级提高。

2.3 现场和网上虚拟展厅

实体展厅展出的内容有限，虚拟展厅可以在藏品数量、藏品介绍、背景知识、相关内容方面对实体展览进行扩充。因此，实体博物馆的展厅现场可以通过虚拟展厅来丰富展陈内容，增强观众的互动性。一般来讲，虚拟展厅的制作可以是实体展厅的再现，即通过计算机技术手段把实体展厅再现出来搬到网上，解决不能实地参观的问题。然而，这种虚拟展厅对于现场参观者而言是没有意义的。另外一种虚拟展厅就是在内容上要超越实体展厅，不仅可以包括实体展览，并且还要有所扩充。同时，这种虚拟展厅也不应满足于展览和藏品本身的展示，而是要形成全方位、立体化的虚拟展厅，让虚拟展厅涵盖内容更丰富。

实体展厅现场需要这种超越展览内容的虚拟展厅，可以制作触摸屏版的虚拟展厅放在现场，这种虚拟展厅不仅展示了陈列和藏品，还有超过藏品和陈列以外的内容，包括关于藏品的文字内容介绍、视频、动画等等，并且还应提供数据库查询等功能，这样一来，博物馆的受众人群才能更广，不仅适合普通人参观，也适合专业人员研究，其社会服务功能更强。

2.4 相关配套服务系统

博物馆的功能在于为人服务，而这种服务是在不断扩大的，不仅限于只有到了博物馆才能接受博物馆的服务，而是要考虑到各种因素，不光针对已经来到博物馆的（下转第187页）（上接第184页）观众，还要针对没来博物馆的观众，要使之想来、使之愿来。也就是说，博物馆要主动“营销”自己，把自己推出去，通过各种便利的服务去吸引更多的观众来参观。可以帮助观众解决一些后顾之忧的问题，例如，对于外地的观众，可以提供博物馆的乘车路线，使之能够顺利地来参观，提供周边住宿餐饮服务情况，以及周边娱乐设施，在参观博物馆的同时可以有其他的活动内容。为参观者提供多套选择方案，以适合不同人群选择，这样才能够吸引更多观众。

3 智慧博物馆建设注意的问题

3.1 海量信息的存储与挖掘

智慧博物馆的构建是在大量数据分析的基础之上来实现的，在运行过程中一定会产生大量的数据，这些数据的存储和使用是极为重要的，一定要处理好这些问题。同时，这些数据也是博物馆各个参与这之间沟通的桥梁，通过数据挖掘技术，对海量数据进行分析处理，得出相关行为之间的联系，进而指导博物馆的改进。

3.2 新媒体技术在智慧博物馆的应用

新媒体技术不断发展，智慧博物馆的发展自然离不开这些，智慧博物馆应当跟上时代的潮流，主动将各种新媒体技术应用于自身。有了这些技术，博物馆的宣传教育范围会成倍扩大，增强互动性，近年来微博、微信的兴起及其在博物馆领域的应用就是很好的例证。这种新媒体技术带来的宣传推广作用是巨大的，某一信息经过转发之后，短时间内就会有大量点击，这无疑是博物馆与观众沟通的重要渠道。

3.3 移动终端对博物馆的访问

智慧博物馆的构建，必须注重移动终端在访问博物馆方面的巨大潜力。目前，观众对虚拟博物馆的访问一般有两种方式，一是可以通过pc机等相对固定的设备，这类设备一般都在固定的场所，不利于移动，只能在特定的时空范围内使用；另一种方式则是通过移动终端来访问，在现代快节奏的生活中，人们可能没有更多的时间去实地参观博物馆，没有时间坐在电脑前访问浏览博物馆，但是，当今的网络技术已经如此发达，智能手机和平板电脑等移动设备已相当普及，人们几乎可以随时随地上网，随时可以利用手机访问博物馆，这种访问的时空局限性很小，访问也非常灵活。因此，制作博物馆手机网站、APP等是智慧博物馆构建的重要内容，能够极大地扩大博物馆的影响力和宣传范围。

4 总结

智慧博物馆是博物馆发展的趋势所在，是博物馆服务模式的一种创新，最显著特点就是博物馆的各个参与要素互动起来，参与其中，信息充分交互，不存在信息孤岛，每一要素发出的信息都会在其他要素那里得到反馈，进而对整个系统产生影响，修正整个系统。事实上，智慧博物馆的根本目的就是以一种更为友好、快速的方式服务大众，减少信息不对称，减少滞后性，让博物馆成为有生命力的博物馆。

注释

① 张晓鹏.智慧博物馆――总说.http：///article.asp？id=158.

展厅策划范文第5篇

1.设计新车上市营销策划方案实训。汽车营销策划书编制是汽车技术服务与营销专业学生必须掌握的技能。本营销策划方案设计训练是本课程的一个大型课外制作课题，其内容涵盖汽车市场营销学的基本原理和主要方法，在课程开课时布置任务并做如下要求：①本策划方案的选题、制作以学生为主，由学生自主选择课题内容并完成。②要求学生以本地区汽车营销企业为对象，将自己虚拟为该企业的营销策划人员，面对南京汽车营销市场，为该企业制订新车营销策划方案。③本计划书内容尽量翔实，查找相关资料，字数不少于3000字。④内容与策划步骤如下图所示：这个实训项目我们采用与《汽车营销与实务》课程同步进行的方式进行。在该课程开始的时候布置任务，把学生分成5人一组，要求学生在学习了课程的基本内容后，把课堂上所学的理论知识与实践结合起来，运用汽车营销策划的基本理论、基本方法和基本程序，分析目前汽车4s店的营销现状，针对某一个汽车品牌制作汽车营销策划书，可以在市场定位、市场竞争、企业形象、顾客满意、分销、促销等内容中侧重其中的一个或几个进行详细策划。在完成了策划书任务后，还要用PPT进行介绍交流。这种实训方式，巩固了学生所学的理论知识，提高了分析问题和市场营销管理能力，也为学生提供了接触社会的机会，增强了社会能力。

2.参加南京每年一届的大型汽车展会实训。南京每年都会举办大型国际汽车展览会，展会面积10多万平米，每届展会都有近百个汽车品牌携逾千台展车参展，观众数十万人。我们结合本课程汽车促销手段及汽车广告应用等部分内容的教学，把展会当作学生的实训大课堂，把展会服务当作学生汽车营销课程的综合实训项目，每次都要组织学生参加南京大型国际汽车展会服务。我们把学生分成若干个小组，如市场调研组、现场服务组、观众引导组、业务洽谈组等，然后进行全轮换，以保证学生的综合能力锻炼。在展会筹备阶段，我们就让学生参与，他们自己与展会承办商联系，落实好每个学生的服务岗位及内容，做足参与展会服务的知识储备及心理准备。在车展现场，同学们有的做汽车客户市场调查，有的参与展会布置，有的参加车展行政服务，都收获颇丰。参与汽车市场调查的学生学会了怎样设计调查问卷、怎样与顾客接近、怎样做访谈、怎样与顾客沟通等应用技能。如展会现场的问卷设计要注意：①问卷中问句的表达要简明易懂、意思明确。②调查问句要有亲切感，并要考虑答卷人的自尊。③调查问句要保持客观性，应设多项选择，避免有引导的含义，应让被调查者自己去选择答案。④调查问卷要简短，以免引起填表人的厌烦等。参与这样的大型汽车展会服务，不失为开阔学生汽车知识眼界、了解国际汽车技术发展动态、学习并参与社会汽车促销活动的绝佳机会。同学们把自己置身职场，认真、高效地完成了实训任务，这种实训效果绝非院内实训可以替代的。

3.汽车特许专营店（4S店）体验实训。汽车特许专营店的许多岗位都是本课程的目标岗位，所以，本课程必须紧密依赖汽车特许专营店这个主要教学资源开发实训项目。本课程所介绍的大多理论都可以在汽车特许专营店得以实践。实训项目很多，归纳起来主要有销售服务与售后服务，学生进入店后一般可以由店内有经验的销售人员直接指导学生。具体实训项目及内容如下述。汽车销售类实训项目有：①客户接待、需求分析。利用现有工具，如客户欢迎卡、需求分析表等，完成以客户为导向的销售流程。②潜在客户管理。对需要跟进的潜在客户及时回复，联系潜在客户。③产品展示、试乘试驾。引导客户体验产品展示和试乘试驾。六分位介绍或利用现有工具如演示录像、展车全面提供信息。④交易洽谈。解释销售产品的价格政策，强调经销商服务的附加值。⑤付款服务，交易达成。⑥交车服务。交车前文件准备：PDI检查程序文件、交车客户预约、车辆点交试车及售后服务说明等。售后服务类实训项目有：接待前来送修或咨询的客户。问明来意，检测诊断，接待厅商洽。简单介绍公司维修服务内容和程序，填写“维修预约单”呈交客户，业务洽谈承诺维修质量与交车时间。向客户明确承诺质量保证，向客户介绍质量保证的具体规定，办理接收修车手续。接收客户随车证件、送修车，对车的外观、内饰等作一次视检，登记油表、里程表标示的数字。与车间接车人办理接车签字手续，通知客户接车；作好相应交车准备，通知客户接车，交付结算。客户档案管理：客户有关资料、客户车辆有关资料、投诉情况等。