古诗欣赏
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇古诗欣赏范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
古诗欣赏范文第1篇
一、吟唱欣赏
吟唱古诗词是吟诵的继承和发展，所谓吟，就是诵读，一种不急不慢，韵律性、节奏性极强的诵读。所谓唱，就是我们通常所说的歌唱。在追求古风古韵，又符合现代人的音乐审美心理的同时，能让学生在愉悦的氛围中感受中国经典古诗词高度的思想性、艺术性。《王直方诗话》中记载的一个故事：“东坡守钱塘，功父过之，出诗一轴示东坡，先自吟诵，声振左右；既罢，谓坡曰：‘祥正此诗几分来？’坡曰：‘十分来也’。祥正惊喜，问之。坡曰：‘七分来是读，三分来是诗，岂不十分也。’”一首原本写得并不很好的诗，经作者一番声情并茂的吟诵，坡评委给了他满分。虽然是开玩笑，但这个故事足以说明吟诵对诗词的重要。如，谷建芬老师的20首小学古诗，就是采用吟唱的方法让学生去欣赏古诗词，教学时也可借鉴。
二、字词欣赏
诗歌中精妙的字词，说白了就是“炼字”，是诗人根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。赏析诗歌中的炼字首先就要分析诗人要通过诗歌表达的情感或者主张，而使用炼字的目的就在于，这样的词汇才能贴切生动地表现人或事物。如，“春风又绿江南岸”的“绿”，“僧敲月下门”的“敲”，这些字无不体现了诗人“炼字”高超的技术，也突出体现了诗词的艺术水平。
三、想象欣赏
想象是古诗词中不可缺少的内容，大多数古诗词都是因景而生情的。如，李白的诗《望庐山瀑布》：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。情因景生，情景交融。在欣赏这些诗歌时，一定要注意把握这一点。
四、诗词图欣赏
一首古诗词常常就是一幅画，我们教师在教学古诗词时，可以结合古诗词的内容联系自己的想象画图，通过这种方法，也是古诗词的欣赏。实际上，在小学的古诗词里，许多古诗词都配制图画，这就是我们常说的诗中有画，画中有诗的道理。
古诗欣赏范文第2篇
甲:老师们
乙:同学们,
合:中午好！
甲：今天，我们的《古诗欣赏驿站》正式跟大家见面了！
乙：中华古典诗词是中华传统文化瑰宝 , 为了让华人儿童在中华优秀传统文化的熏陶下健康成长。教育部特意颁发了《语文新课标小学必读古诗160首》。
甲：意在让我们重拾古诗兴趣，在古诗抒情言志的韵文形式下，陶冶情操，将祖国民族文化传承下去。
乙：现在就让我们随着音乐的旋律，诵读古诗，歌唱古诗，将中华古典诗词唱响校园，唱响神州吧！
甲：下面请欣赏唐代着名苦吟诗人孟郊写的古诗《游子吟》
(播放《试听 》 两遍）
乙：老师们、同学们,你们听了这首古诗歌，是不是有一种想掉眼泪的感觉？这是一支亲切诚挚的母爱颂歌。
甲：古诗用“线”与“衣”两件极常见的东西将“慈母”与“游子”紧相连，写出了母子相依为命的骨肉感情。
甲：这种骨肉之情通过母亲千针万线“密密缝”唯恐儿子“迟迟”难归的心情,
以及作者用“谁言寸草心，报得三春晖”来讴歌：女儿像区区小草，母爱如春天阳光。女儿怎能报答母爱于万一呢？从而寄托了赤子对慈母发自肺腑的爱。
乙：是啊，“向来多少泪，都染手缝衣”，下面请同学们跟着我们把这首古诗朗诵一遍吧！
甲：领读：（主持人教一句，学生们跟着读一句！）
游子吟孟郊
慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
乙：同学们读得真动情呀！让我们再来欣赏一下这首古诗歌吧，大家可以跟着学唱哟！相信在一遍遍的跟唱之中，你一定就会对这首《游子吟》心领神会的，也期待着你在校园的古诗歌唱比赛中，一展你的歌喉，欣赏你的风采！
(欣赏《试听 》 播多少遍，根据所剩时间而定）
甲：老师们，同学们，在一遍遍的古诗歌曲唱诵中，我们深深陶醉在这阳光般的母爱中了，让我们也放声跟着唱起来，在歌声中来结束我们的这次广播，《古诗欣赏驿站》下周一再跟大家见面了！
古诗欣赏范文第3篇
关键词：语文教学 鉴赏 意境
古代诗词是我国古典文学中的一颗璀璨明珠，引导学生阅读一定数量的古代诗歌，培养具有初步鉴赏古代诗歌的能力，对提高文化素养、陶冶精神情操、增强审美意识是很有益处的。古诗词鉴赏具有文学鉴赏的基本特点，同时，由于诗的本质所决定又具有自己的特殊规律，因此在教学中，引导学生学会鉴赏古诗词是有方法可寻的。一般而言，诗歌鉴赏主要有三个基本环节，即：反复诵读，品出诗味；体会意境，把握情感；品析语言，领悟旨趣。
一、反复颂读，品出诗味
读是理解诗歌最直接的方式。诗的情感、诗的语境、诗的意象无一不是读出来的，读的过程其实也就是学生自主学习的另一种形式。朗读能使眼到、口到、耳到，使静止的诗歌行动起来，变成听得见、看得到的形象画面，将我们更快更深入地带入诗的意境，去领略摇荡心灵的思想美、图画美和音乐美。因此，我们在鉴赏诗歌时首先要把诵读放在首位， 在课堂上，可通过单人读、双人读、分组读、角色读、领读、齐读等多种形式达到熟读成诵。诗歌与音乐又有着与生俱来的缘分，不妨把音乐引进来，给诗歌配一段音乐朗诵，把学生带入诗人的情感世界，与诗人同悲同喜，使诗人的情感自然地辐射到朗读者的情感之中。可以让学生伴乐诵读，也可以充分利用音乐的魅力，让学生把自己对诗句意思的理解变成美丽的画面，透过画面领悟到诗人寄托的情感。可以利用多媒体课件，融视听于一体，增强学生的感受，来理解诗歌的内涵。 诗歌的节奏感较强，这些节奏往往是诗人心境的体现。明快的节奏，往往表现作者轻松的心情；急促的节奏，往往表现作者昂扬的情绪；低沉的节奏，则大都表现为悲观的情调。在指导学生朗读时，就要突出情感的变化，让学生在这种变化中理解诗歌的思想感情，用古人的话来说就是“感之于外，受之于内”。诗歌以其细腻含蓄的情感见长，这更需要引导学生凭借自己的知识、感情去体验、去品味。这种感受是非常精细、微妙的，因此需要给学生足够的时间去品味、去感受、去咀嚼，反复诵读，读出诗味来。
二、体会意境，把握情感
意境是诗的艺术境界，它是作者的思想、感情及其所描绘的画面和塑造的形象的统一体，是“意象合一”的艺术升华，是想象空间的艺术化境界。其“境”是诗人主观情感体验的景物；其“意”是经过物象化处理的情思，即将抽象的情思表现为具体的景观。 引导学生分析诗歌，就要引导学生分析诗人创造了什么意境、是如何创造的，进而深入地体味意境、再现意境。诗歌意境的分析，要求教师把原诗意境和再造意境，以饱满的感情，用准确而又有启发性的语言讲给学生，使他们在感受和熏陶中唤起大脑的形象思维。
这样，在学生的心中就会出现一幅幅情景交融的画面；在体会意境中，学生就能把握诗歌的感情线索，把握诗歌所蕴含的思想情感。由于“意境”是一个“可意会而难言传”的艺术世界，因此，启发学生体会诗的意境是诗歌教学中的重点和难点。
一般而言，诗的意境是“实”的形象与“虚”的想象的总和。在这个过程中，启发、调动、训练学生的想象力是十分重要的。《天净沙·秋思》虽短短几行，留给读者的想象却无穷无尽。“藤枝是那么干枯，树干是那么苍老，停在枯枝上的乌鸦是那么昏暗，在这个萧杀凄凉的世界中，弯弯的小桥、潺潺的流水、依稀的人家突然闯入了眼帘，这怎能不勾起游子对家乡温馨生活的怀念。然而，寂寞荒凉的古道、寒冷透骨的西风、疲惫不堪且瘦弱无助的老马将把游子载向何方？此时天色已晚，太阳徐徐落下，这夜晚的来临好似人生之秋的无奈。当年离家时壮志满怀，今天归家时寂寞冷清，人生得意与失意又该怎样去衡量！这古道是归途，还是漂泊的继续？这一切如何不令人伤心断肠！”当我们在这“实”的形象（漂泊的游子）中展开想象与联想时，诗的意境便纷呈叠出，诗人在诗中寄予的情感也就显现出来了。
三、品析语言，领悟旨趣
古诗欣赏范文第4篇
关键词： 初中古诗文 欣赏教学 方法例析
作为母语教育的语文课程，其担负着培养具有中国文化之根的现代公民的使命。中学古诗文欣赏是初中语文学习中文学色彩最浓郁的内容，加强古诗文欣赏教学对于提高学生的语文素养大有裨益。笔者在十几年的语文教学中，摸索出一些古诗诗文欣赏教学方法，现拙述于下，旨在与同仁交流。
一、深情诵读揣摸辞气，让学生品味古诗文的情感与思想。
清代桐城派作家在谈到欣赏古诗文时提出“因声求气”的观点，即欣赏古文，必得高声朗诵顾问，从音节的抑、扬、顿、挫里体会作者的辞气，进而体会他的感情，体会他的整个人格和思想，这对于实际教学来说有极其重要的指导意义。以中学教材传统名篇范仲淹的《岳阳楼记》为例，谈谈如何通过诵读欣赏古文。
予观乎巴陵胜状，在洞庭一湖。衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯。朝晖夕阴，气象万千。此则岳阳楼之大观也，前人之述备矣。
第一句是散句，缓缓道来，从容不迫，突然一紧，节奏猛地加快，连续两个三音节的短句再接四个四音节的短句，洞庭湖的气势跃然声口之上，然后语气陡然一转，一个“矣”字，将作者对洞庭湖的气势及对杜甫、李白、孟浩然等前贤写洞庭湖之雄浑的诗句的那种浩叹之情和盘托出。
若夫雨霏霏，连月不开，阴风怒号，浊浪排空，日星隐耀，山岳潜行。
“若夫”二字又轻又涩，似有千种愁怨，万般无奈。
至若春和景明，波澜不惊，上下天光，一碧万顷。沙鸥翔集，锦鳞游泳。岸芷汀兰，郁郁青青。
“至若”二字，响亮如钟，如雨后出霁，其音色之响亮朗润，正与下面引出的景物棉鞋相契。
而或长烟一空，皓月千里，浮光耀金，静影沉璧。
“而或”二字，不仅告诉人们这是景物的转换，更是情绪的转换。“或”字吐气如虹，有如空谷足音，旷极需极，正是洞庭秋夜的情调。
若引导学生在诵读中通过辞气的变换，通过对不同景物的描绘的想象，就能领会迁客骚人的览物之情，体会到作者体情之微妙。
二、运用想象合理填补扩充，让学生深刻领悟原文。
清代李渔说：“和盘托出，不若使人想象无穷。”古诗文特别是古诗词高度概括的艺术，留有许多艺术空间，我们在诵读欣赏时要运用想象进行合理的填补或扩充，丰富原作的内容，从而深刻领会原文。例如常建的《题破山寺后禅院》：“清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但余钟磬音。”闭上眼，摇头晃脑一读，就能体会到这首诗不仅写景，还写人的心情。写诗人的什么心情呢？只要填补好诗文中的艺术空白，就可以领悟诗的意境。它描写了破山寺后禅院特有的清幽景色与诗人在这种景色之中的特殊感受，看似是写景之类的山水游记，其实更主要的是流露颇浓厚的禅隐倾向，这些内容需要学生发挥想象才能领悟。
又如《游园不值》，写的是拜访自己的友人没有遇到，却见到朋友的园子里有一支正在盛开的红杏伸出墙外来，于是就联想到朋友的园子里一定是生机盎然。诗文没有直接花费笔墨描写园子里的春景，笔者在教学时提问学生：你们想想朋友的园子里到底是怎样的一番景象呢？还有哪些美丽的花草树木呢？一石激起千层浪，学生纷纷发言。有的说：有雪白的梨花，粉红的桃花，青青的小草，还有成群的蜜蜂在嗡嗡起舞……在这一空白处，运用“红杏”这一纽带，让学生想象的翅膀在属于他们自己的天地里自由的飞翔，学生兴趣浓厚，为今后写景色的文章积累素材。
三、补充背景资料，让学生深层理解课文含义。
语文教材具有深厚的文化底蕴和广阔的知识背景，在教学中适当补充背景资料，可以帮助学生理解课文的深层含义，体会作者表达的思想感情，领会作者的写作意图等。背景资料是指与课文相关的，对人物、情节和内容有作用的资料，通常包括作者介绍、写作目的、社会背景、科学知识、文化背景等。尤其是在古诗文教学中，由于作者生活的年代比较久远，如果脱离当时的文化历史背景，单纯讲解诗词，学生要想充分理解感悟便很困难。阅读教学提倡引导“学生与文本对话，与文章主人公对话，与作者对话”，怎样走进文本，走出文本，超越文本，需要找准时机利用背景资料。
古诗欣赏范文第5篇
关键词：古诗教学；自然美；文化背景
小学教材中，收录了许多描写祖国山水景物的诗篇。这些诗篇描绘着祖国的名山佳水，画出了大自然的千姿百态。李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”是一种急流飞泻，水珠溅跳的雄奇景象。白居易的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”是一种艳阳夕照，五彩缤纷的奇丽风光。山水诗是用诗的语言组建的自然风景画，它是画面斑斓的语言艺术，给人以美的感觉，美的享受，美的陶冶。这正切合《小学语文教学大纲》明确提出的：“语文教学要在进行语言文字训练的同时，培养学生爱美的情趣。”
那么，在山水诗教学中如何让学生欣赏自然美呢？
一、理解诗的内容，感知美
“美无处不在”，只要你是善于发现的人。教材中摘录的山水诗，以其凝练形象的语言，艺术地概括山水壮丽的景色，它们不像描写山水风光的散文那样易于理解，易于从中感知美。只有在教学中，完全让学生了解这首诗的内容，让由这些内容组成的自然山水风景图在他们的脑海中反复地出现，从模糊到清晰，让学生感知到这些景色的柔和、壮丽，是充满魅力的，诱引自己渴望置身于这些诗的境界中，进行充分的欣赏。这就是学生已经在山水诗的学习中理解了诗的内容，感知到美了。
《暮江吟》：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。”教学这首诗时，要求学生查字典解释“暮、铺、瑟瑟、可怜”这些词语。由词入手，然后结合诗句，让学生理解诗中的内容，接着紧随作者逼真的描写，展开联想，让学生在脑际中叠印出一副深秋时节自黄昏到夜晚的美丽景色。学生随着对课文的深入理解，感知到黄昏时江面绿红参半的奇丽之美，以及夜晚时分江岸上皎洁幽静的清秀柔和之美。
二、深挖其根，享受美
从低级的感知到高级的欣赏享受，是一个飞跃。一幅画，摆在你面前，初看时，你知道那画面鲜丽，这些只是自己初步认识画面引起的，也就是说，在此时，你只能感知到它外在的线条、形体、色彩的美，而并没有真正地体会到它内在蕴涵的美，从而不能给自己带来更高级的享受。只有进入了美的感知的门槛，尽情深入地了解欣赏它，才能名副其实地享受美。
学生理解了山水诗的内容，感知了美的存在，如果只停留在美的感知就不易提高审美价值，达不到美的享受。诗歌是作者“登山则情满于山，观海则意溢于海”的产物，教师必须通过展现具体的形象，使学生得以直接的、具体的观照，才能起到净化学生情感的作用。因此，引导学生深入体会诗人为什么写诗，逐步让学生明白自然山水的诱惑力足以促使诗人置身其境有不抒胸中情意而无可回首之感，这才是关键的一步。《暮江吟》一诗中的画面既热烈又柔和，《望庐山瀑布》的画面既壮观又清净，这些都触发了心无旁碍的诗人情思，于是写下流传千古的热爱祖国大自然的诗篇。学生了解诗人置境所产生的情，通过观图，加强学生的朗诵，使学生感知美时体会到静止的独立画面，延伸到享受美时在脑际里形成完整画面，启发学生针对诗中的景物展开丰富的联想，使学生“流连于万像之承，况吟于视听之区”。达到情景交融的体会境界，就把美的感受到美的享受，达到了美的欣赏的，使学生受到感化、陶冶、锻炼，也就达到了受教育的目的。
三、改诗成文，表现美
学生学了诗，理解了诗的内容，享受到了美，这都是局限于个人对美的理解与欣赏，只有让学生沿着诗人的思路，充分展开联想，把美表现出来，才能展现出一个学生的精神风貌与他的行为之间和谐的美。
参考文献：
