踏浪歌词
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踏浪歌词范文第1篇
开场白：
尊敬的各位领导，各位老师，家长朋友们，亲爱的小朋友们：
大家好！
今天，是个特殊的日子，今天的阳光红红的，今天的鲜花艳艳的。今天的歌声脆脆的，今天的欢笑美美的。为了一个欢乐的节日，我们相聚在这里。在这美好的日子里，让我们用热烈的掌声欢迎各位领导和在场的各位家长朋友们。谢谢你们长期以来对幼儿园工作的支持。
接下来即将上场的是我们今天的小主持人（刘芸娜）和（李玉杰），有请他们上台。
1、六一的歌是甜甜的，六一的我们都是笑笑的，请欣赏大合唱——《庆六一》。
2、圆圆的蛋壳里钻出了小脑袋，那是什么呀？瞧，他们来了，请欣赏中班小朋友带来的舞蹈——《小鸡出壳》。
3、我们一起来摇呀摇太阳，不要错过那好时光，心儿随着晨风在蓝天上飞翔，太阳下是故乡。请欣赏小班带来的舞蹈《摇太阳》。
4、他是东方的一条龙，他是睡醒的一只狮，他就是我可爱的祖国，他就是我深爱着的中华。请欣赏大班小朋友为我们带来的舞蹈——《大中华我的家》。
5、舞蹈不但能强身健体，还能给我们带来美的享受。下面请欣赏中班同学给我们表演的现代舞——《OH》
6、老师是一份神圣的职业，历来受到了人们的敬仰，有多少人向往呀！我们一起来欣赏小班带来的舞蹈——《我来当老师》。
7、悠闲时，我们一起去踏浪吧！请欣赏大班的舞蹈——《踏浪》。
8、相声是一门艺术，历来深受人们的喜爱。请欣赏大班给我们表演的相声——《说反正话》。
9、人的心情多种多样，有高兴，有愉快，有悲伤，有寂寞。不同的心情会使人有不同的表现，一起来看看寂寞会给我们惹来什么祸。请欣赏中班带来的现代舞——《寂寞惹的祸》。
10、天天大声唱歌，偶尔打打呼噜，嘻嘻哈哈从不会轻易发怒，每分每秒都过得舒舒服服。他就是一只快乐的小猪。请欣赏小班同学带来的舞蹈——《快乐的小猪》。
11、当我们一个人在家的时候，一定不要给陌生人开门；当陌生人给我们糖吃的时候，千万不要理睬。因为我们是聪明的小孩，一定不能上了陌生人的当。请欣赏大班同学带来的舞蹈——《我不上你的当》。
12、简单的歌词朗朗上口，明快的节奏不由得会让人手舞足蹈。请欣赏舞蹈——《嘻唰唰》。
13、她秀丽淡雅，她洁白无暇。她就是人见人爱的茉莉花。请欣赏大班带来的民族舞——《亲亲茉莉花》。
14、我听话，我乖巧。我是爸爸妈妈的好宝宝，我真的真的很不错。请欣赏大班的舞蹈——《我真的很不错》。
15、伴着悠扬的歌曲，踏着明快的节奏，一群小模特向我们走来了。让我们用热烈的掌声欢迎他们。
结束语：
踏浪歌词范文第2篇
情爱是创作一切文艺作品的永恒主题，早已成为人们心中千真万确的定论。而从美学形态看，文艺作品中所表现的超越一般情爱的人生大爱，更是一种至高无限的神圣美。纵观谭仲池近二十年间创作的四百余首歌词，不论是歌颂党、歌颂祖国，还是礼赞时代；不论是写潇湘风情，还是写故土情思；不论是写人生感悟，还是写孩提的童趣……无不浸透着一腔深挚真切的爱恋之情。品读谭仲池的歌词，如同品读他创作出版的二十多部诗歌、散文、小说、影视剧本一样，给我总的印象是：内涵博大，意境深邃，隽永绵长，情真意切，意味无穷，是用人生大爱编织出来的阳光乐章。
一、鲜明的时代风貌
文艺是生活的多棱镜，从中能折射出纷繁复杂的大千世界，因此说真实准确地反映社会生活，是文学艺术创作的根本宗旨。诚如唐代大诗人白居易在《与元九书》中所说：“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”作为受众面最大且以抒情见长的音乐文学歌词也概莫能外，创作中必须紧扣时代脉搏，积极热情地歌唱如火如荼的社会现实生活，是每位歌词作家义不容辞的神圣职责。谭仲池先生很懂得歌词创作这一基本原理，始终将歌颂党、歌颂祖国、歌颂人民、礼赞时代，作为其歌词创作的重心，尽情抒发着面对新时代内心按耐不住的豪情，努力弘扬主旋律，身体力行践行党在新时期提出的文艺创作“三贴近”原则。中国文联出版社和广东花城出版社为其出版的《谭仲池词作歌曲选》《谭仲池歌词选》两部著作中，像《阳光乐章》《走向和谐盛世》《世纪之海》《唱支新歌给党听》《为祖国祝福》《永远的精彩》《阳光中国》《北京的阳光》等宣扬正能量的主旋律作品，几乎占了谭仲池创作的全部歌词半数以上篇什，无不洋溢着强烈的时代精神，凸现出鲜明的时代风貌。试拿《阳光乐章》为例：
用青春和热血铸造音符/用理想和信念谱写乐章/我们站在黄河长江遐想/世纪的风云在胸中激荡/亲爱的党 世纪阳光/是您让苦难换来甜美/是您让鲜花开满村庄/是您让卫星遨游太空/是您让城市披上盛装/亲爱的党/千山万水把您纵情歌唱// ……
这首最能代表作者的歌词总体风格和最能体现作者的基本人格的词作，是谭仲池于党的十六大召开前夕应著名曲作家徐沛东约请而创作的。徐沛东接到歌词后激动不已，乐思喷涌，歌曲一挥而就，再经著名歌唱家宋祖英倾情演唱二度创作，迅速在全国广泛流传，成为十六大期间电视荧屏热播歌曲，后来还摘取了2003年度电视音乐“星光奖”一等奖。作者满怀诗的激情，从宏观着眼，从大处落笔，大开大合，直抒胸臆，纵情歌唱我们党自诞生以来的丰功伟绩，抒发出全国人民千秋万代永远跟党走的共同心声。作品大气磅礴，情真意切，让人既能感受到历史的厚重感，又能感受到鲜明的时代风貌，吟诵歌词令人为之振奋，聆听演唱令人为之心潮激荡，是新时期以来歌曲创作继《春天的故事》《走进新时代》之后，又一首集思想性和艺术高度统一的主旋律经典之作，同他耗时一年创作、篇幅长达6000行而饮誉诗坛的政治抒情诗《东方的太阳》，可视作不同艺术品种的姊妹篇。
二、独特的生命体验
文艺创作，重在一个“创”字。所谓“创’，顾名思义就是创新，用独特的感受、独特的视角创作出“人人心中有、个个笔下无”的新颖别致之作，所以说创新是一切文艺创作的生命线，是产生优秀作品的根本途径。作为介于文学与音乐之间的特殊艺术品种歌词来说更是如此。南宋著名江湖派诗人戴复在《论诗十绝》中写道：“须教自我胸中出，切忌随人脚后行”。当代著名南国词人陈小奇在《关于当代歌词的几点思考》一文中界定“何为优秀歌词”的标准时，将“具有独特的生命体验和独特感悟、能启发受众深层次联想”，作为一条评判歌词优劣的重要准绳。集领导干部、作家、诗人、影视剧作家、评论家、词作家等多重身份于一身的谭仲池无时不在进行着独特的生命体验，从生活中发现真、善、美，感悟人生中的真谛，从而诉诸笔端创作出来的歌词，一首首独具艺术魅力，令人耳目一新。因此，“独特的生命体验”是构成谭仲池的歌词艺术特色的又一大亮点。试以他获得2007年度第十届“五个一工程”奖的《你是一棵树》为例：
都说你是一棵树/春夏秋冬总是神采飞扬/满怀绿叶对阳光的思念/你把根扎进眷恋的土壤/枝为大地生/干为大地长/风霜雨雪来临时/是你在遮挡// ……
树是人类生活地球上一种普通寻常的物象，几乎是触目可见。“背靠大树好乘凉”“树大招风”，是人们常态下的认知和感知。谭仲池却一反常态，独出心裁，将“树”这种普通寻常的物象人格化，赋予它全新的意义——象征着“权为民所用，利为民所谋”的人民公仆形象，从中揭示出像“树”一样的人民公仆本质特征就是“你把根扎进眷恋的土壤/枝为大地生/干为大地长/风霜雨雪来临时/是你在遮挡”。歌词准确、真切，形象而深刻地表达了人民的愿望和期待。这首因独特的生命体验产生艺术灵感而几易其稿创作出来的歌词，很是耐人咀嚼，回味无穷。作者谈起创作这首歌词的体会时别有一番感触：“要写好一首歌词，确非易事。这不仅需要作者有一定的文学功底，更需要有深刻的思想，透彻的人生感悟和丰富的感情体验”。
再以他为电影《天地人心》创作的主题歌词《算命歌》为例：
天苍苍、地茫茫/漫漫路途无尽头/看云能知阴和晴/种地渴望获丰收/测得出人间情真假/算不清恩怨几时休/劝君一生当坦荡/万里清风芳名留// ……
这首歌词创作于上个世纪九十年代初，在当时的社会背景中，人们的头脑里还没有“反腐倡廉”这一概念，作者凭着独特的生命体验而培育起来的敏锐洞察力，独辟蹊径，开辟了歌词创作题材当时还无人问津的新领地，他在歌词中借算命先生的口吻劝谕世人：“劝君一生当坦荡/万里清风芳名留”，表达了人民群众期盼和呼唤“为人当坦荡、为官当清正”的良好干群关系，揭示了“万里清风芳名留”的重大主题。谭仲池因了独特的生命体验创作的这首佳作，与词坛泰斗乔羽的《算盘歌》有着同工异曲之妙。
三、鲜活的诗意语言
歌词属于“能歌的诗”，特别讲究语言文字的诗意美，也就是说既要讲究诗的韵味之美、诗的意象之美，又要注重音乐的节奏、音乐的旋律，还要观照兼顾符合舞台表演的需要，一言以蔽之，歌词要有文学品位。已故著名湘籍诗人、词作家于沙就曾在词坛亮出口号：“我把歌词当诗写”。谭仲池很注重把文学元素的诗意注入到歌词创作中，自此至终追求着歌词语言的诗意美：灵动而不呆滞、清新而不陈旧、优雅而不雕琢，朴实而不浮华，理趣而不生涩，通俗而不媚俗、晓畅而不直白。试看《走向和谐盛世》：
挽起高山 挽起江河/挽起五千年文明的民族/你的心中百姓是天/你的深情胜似雨露/光辉的旗帜和蓝图一起灿烂/科学发展帷幄运筹/战胜挑战铸造世纪辉煌/中华崛起沧海横流/我们继往开来创造美好生活/阳光中国遍地锦绣// ……
这首作品创作于党的十七大隆重召开前夕，歌词描绘了一幅洒满灿烂阳光的中国大地所展现出来的壮丽画卷，唱响了时代最强音，是作者创作同类主旋律歌词的又一力作。说句心里话，这一类带有浓厚政治色彩的歌词，如果不从语言文字上下番功夫，很可能会变成政治术语的图解而流于概念化。透过这首作品，让我们清楚地看到，有着近四十年歌词创作历练的谭仲池先生，对表现重大题材有着非凡的驾驭能力，他除了牢牢把握住作品的主题思想、结体构架外，主要从语言文字上提炼出富有诗味的歌词语言，营造出它的结构美、音韵美和色彩美，使之豪放中不乏柔情，本色中不乏文采，明朗中不乏典雅，令广大受众与作者一道随着昂扬的歌声而欢欣鼓舞，激情澎拜，思绪万千。
再以他为电视连续剧《恰同学少年》创作的主题曲歌词《美哉，潇湘伟少年》为例：
天穹高高鸿雁飞/书院深深松竹茂/咏长夜 攀北斗/蝶恋花 梦难留/书翻千秋史/谈尽古今愁/美哉 潇湘伟少年/踏浪湘江竞风流//
……
《恰同学少年》是一部励志电视剧，该剧塑造了一批中华民族的优秀学子，展现了一代伟人当年求学的青春风采和人性光辉。作者创作这首主题歌词时，没有一句空洞的政治说教，而是紧扣剧情，生发开去，化理念为形象，用“咏长夜 攀北斗/蝶恋花 梦难留/书翻千秋史/谈尽古今愁”等词句，生动形象地勾画出潇湘少年的青春风采，歌词的句式长短错落，音韵感强，大有元曲小令的古风神韵。这首作品随着电视剧的热播，迅速在中华大地传唱开来，成为广大青少年喜爱的励志歌曲。从中可以看出，谭仲池先生在歌词语言的表述上也不是一成不变的，而是视所选题材、所选角度而灵活地变换着表述方式和语言风格。
四、真切的思想情感
真实是艺术的生命，艺术要以情感人。有专家认为：歌曲艺术是一门听觉情感艺术，缺乏情感不能算作优秀作品。作为歌曲中文学部分的歌词，是歌曲艺术抒发思想感情的基础，只有歌词情切意笃，曲调才能动人。正如首都师范大学教授、著名文艺理论家许自强在《歌词创作美学》一书中论述“歌词的情志美”时所说：“歌词以抒情为本，‘情’的好坏是衡量一首歌词质量高低的首要标准”。著名词作家晓光在论及歌词要有真情实感时说了一句更为经典的话：“用心去歌唱，声音才不会嘶哑”。谭仲池信守着他的“动人心者先乎情，要想感动别人，得先感动自己”歌词创作理念。我向来认为，一首再好的歌词，创作出来仅仅发表在刊物上，那还只是纸面上的半成品，算不上一件完整的作品，唯有遇上高明的作曲家为之插上音乐的翅膀，才能让歌词立起来飞起来。谭仲池在歌词创作中却是幸运的，不但遇上了诸如徐沛东、印青、孟庆云、王佑贵、臧云飞等当今国内顶尖级作曲家，还遇上了像宋祖英、张也、戴玉强、刘斌、谭晶等当今国内最走红歌唱家，屈指一数与之经常合作的搭档竟有四、五十位，歌词创作一经出炉，就有人拿去谱曲，有人拿去演唱。我看这除了作者有着广泛的人脉外，主要得益于作者“以情动人”的高品位歌词。品赏谭仲池的词作，在情感表达上给人总的感受是：激情与柔情并济，“大我”之情与“小我”之情交融，真挚、真诚、真切。试以《为祖国祝福》为例：
东升的太阳是如此的灿烂/歌声是我心中的阳光/万缕霞辉为你编织凤冠/万朵彩云装点你笑容/用理想和汗水收获希望/让大地变成鲜花海洋/歌唱人间春风/歌唱明天辉煌/满怀深情赞美祖国/啦……壮丽山河蒸蒸曰上//……
这首歌唱祖国的作品，娓娓道来，既有激情状态下的激越奔放，又有柔情状态下的浅唱低吟；既是“大我”之情的抒发，又是“小我”之情的倾诉。总之，所抒发的感情真挚、真切，充分表达了亿万中国人民“满怀深情赞美祖国”的赤子情怀。
再拿《父母情深》为例：
你的肩膀像高山巍峨/扛着蓝天披着日月星辰/你的笑容像春天灿烂/播种希望倾注雨露深恩/为我们漫漫征途遮风挡雨/悠悠岁月甘愿茹苦含辛/天高地厚/河深海深/我亲爱的父亲/亲爱的母亲/你是我们生命的太阳/心中最亮最亮的明灯// ……
踏浪歌词范文第3篇
[关键词] 高职院校学生 音乐欣赏课 教学设计
高职院校向来偏重职业素质教育。相对于艺术类院校(专业)的学生而言,高职院校的学生距离音乐教育大都感觉十分遥远了。因此,作为旨在提高高职院校学生综合素质的一门选修课――音乐欣赏,教学难度是可想而知的。所谓“万事开头难”,怎样上好第一课,让学生在第一次的启始课就生发强烈的学习兴趣和冲动,对保持今后课堂教学的“回头率”和教学效果至关重要。以下,是我结合多年来的教学实践,对此做的一些粗浅的探索。
一、以美好的主题点燃学生的兴趣
兴趣是最好的老师。考虑到高职学生大都是十八、九岁的年轻人,尽管他们大多未接受过系统专业的音乐教育,但听歌唱歌却是他们生活中不可或缺的重要部分。基于此,我决定第一课就从学生熟悉的校园开始,以充满青春活力的“校园歌曲”来“抓住”学生,点燃学生对音乐的学习兴趣。
然而,第一课怎么上?老师讲什么?让学生们听什么?学生们又想听什么呢!上来就讲音乐理论知识?拟或是按照高中音乐欣赏启始课的模式讲音乐要素?要么是照搬音乐学院式的教学模式?显然都不妥。理论性太强又过于枯燥的音乐理论和所谓的“高雅纯音乐”,肯定会吓跑很多学生,起不到抓住学生、点燃兴趣的目的。而单纯的欣赏音乐也很难收到理想的教学效果。我决定结合实际,以首先诱发学生的兴趣为先导,将第一课的教学主题就定位于青春与校园,并设计了一个美好又清新的题目:青春作伴好时光――校园歌曲专题欣赏。从多次授课结束后,学生们那兴奋又恋恋不舍的神情中,我感觉到第一课的教学是成功的。
二、以动人的语言诱发学生的兴趣
音乐是美的艺术。要在第一课就一下子抓住学生的注意力,诱发出他们对音乐欣赏的学习兴趣,教师的语言魅力不可低估。作为音乐教师就要以美丽、生动的语言,方能与美的作品相得益彰,才能在整个欣赏教学过程中营造出相应的情绪氛围。结合本课题展现的是清新美丽氛围,我对教学语言也下苦功琢磨并进行了精心的设计,力求清新并赋有诗意。借用播音主持的技巧,结合生动的态势语,以优美抒情的语言,动听的语调,亲切的神情,适度的举止,顿挫起伏,娓娓道来。犹如“向导”,优化了欣赏过程,激发了学习兴趣,收到了极佳的教学效果。
三、以唯美的视听效果激发学生的兴趣
随着科技发展,现代教育技术在教学中的应用已非常普遍,特别是高校,运用多媒体课件进行教学已属常态。而音乐是听觉艺术,在音乐欣赏中,借助多媒体在播放音乐的同时融入视觉功能,既可展示曲谱歌词,人物图片,还可结合音乐意境展示相关背景画面,并根据需要设置,同时或先后放映,使声、文(谱)、图并茂,发挥通感的作用,再配合教师的“解说”,犹如“画外音”,创设出更浓郁的音乐情境氛围,使得整个教学过程变得赏心悦目。学生自然是兴趣盎然。事实证明,运用多媒体课件进行音乐欣赏教学,可谓一举多得,效果显然。
高职院校非艺术类学生音乐欣赏第一课的教学设计如下:
授课课题:青春作伴好时光――校园歌曲专题欣赏
授课课型:音乐欣赏课(原创设计)
授课课时:两课时
教学目标:
1.借助本课题的欣赏,从学生倍感亲切熟悉的青春校园歌曲开始,激发起学生学习音乐的兴趣,引领他们走进音乐的百花园。
2.通过介绍与欣赏20世纪80年代至今的一系列校园歌曲代表作品,引领学生走进一个清新美丽的校园民谣世界,充分感受、体验清新的音乐之美,引导学生感悟青春易逝,应倍加珍惜光阴、珍惜友情、把握青春。
3.了解校园歌曲的发展历程、代表人物、风格特征。
教学重点与难点:
欣赏20世纪80年代至今的一系列校园歌曲代表作品,营造温馨的教学氛围;了解音乐欣赏的方法和角度。
教学用具:多媒体课件
教学方法:听赏法、谈话法、讲授法、讨论法
教学过程:
(一)亲切主持式谈话导入
各位同学,大家好,欢迎来到音乐课堂,我是陈红,从今天开始我将每周同一时间在此与你相约,共享音乐之美。亲爱的同学,当你走进我们的校园,肯定希望掌握一门专业知识和技能,作为你的立业之本。当然我们更知道,一个人的成功,不仅需要扎实的专业知识和技能,还需要各方面的综合素质与能力。不仅要在大学里学会学习、学会做人、学会做事、掌握准确的职业定位和求职技巧,更要学会审美。而通过音乐欣赏可以提高我们的审美素养,陶冶自己的情操,这已经是我们的共识。好的,不管你选修音乐欣赏的理由是什么(课前先做相关问卷调查),只要你愿意,我将交给你音乐之门的钥匙,引领你们进入音乐百花园,为你们做向导,带你们认识各式花朵,尽情领略音乐百花的多姿多彩。
现在,就让我们跟随着校园歌曲的旋律,一起品味青春的美丽。
让《茉莉花》带我们进入多彩的民歌世界;伴一曲《梅花三弄》品味华夏古韵;聆听贝多芬命运的交响振奋精神……让我们如蝶般乘着音乐的翅膀在音乐百花园中自由飞舞好吗?好,下面开始进入今天的课题。
师哼唱《同桌的你》片段,提问曲名?描绘何处生活场景?导入课题。(多媒体投影在相应背景图片上打出课题:青春作伴好时光――校园歌曲专题欣赏)
【教学设想:首先营造亲切温馨的学习氛围,以朋友般聊天式谈话拉近师生情感距离,主持式语言风格铺垫出课程模式一如专题音乐节目,激起兴趣。】
(二)校园歌曲概述
1.什么是校园歌曲?(设计背景图片上展示“板书”)
主要流传于校园(多由大学生所作),广受学生喜爱,体现校园生活和学生心境感受及自然风物等的创作歌曲。又称为“校园民谣”、“现代民歌”等。特点是词曲纯朴、简洁、清新、淡雅;诗意浪漫且具有强烈的时代感。
2.简介校园歌曲发展历程(设计背景图片上展示“板书”)
(1)二十世纪初――《体操――兵操》、《送别》等学堂乐歌时代。
(2)二十世纪三四十年代――《毕业歌》、《歌唱二小放牛郎》等反战救亡歌曲时代。
(3)二十世纪五六十年代――《一分钱》、《让我们荡起双桨》等歌唱幸福生活时代。
(4)二十世纪七八十年代――《童年》、《乡间的小路》等台湾校园歌曲时代
(5)二十世纪九十年代――《同桌的你》等大陆原创校园民谣鼎盛时代。
(6)二十一世纪――《一生有你》等后校园民谣时代。
从“学堂乐歌”的兴起和代表人物沈心工、李叔同谈起,(1905年清政府废除科举,兴办学堂,开启了现代中国音乐教育)结合时代背景和时间,从最初的创作加(多以欧美民歌经日本)“拿来”填词开始,发展到现在的真正意义的青春校园歌曲在宝岛台湾萌芽、发展,至大陆原创鼎盛,到如今的后校园民谣时代,多元化的冲击……一路走来的的历程,简要梳理校园歌曲发展历程。
【教学设想:聊天交流式介绍加互动哼唱,使学生简要了解校园歌曲这个特别的(我国独有的)音乐形式的发展历程。】
(三)重点欣赏
1.台湾校园歌曲(二十世纪七八十年代)
(1)台湾校园歌曲代表人物、“音乐教父”:罗大佑(设计展示“板书”及人物图片)
20世纪70代中期,校园歌曲由台湾兴起并渐传入大陆,在鼎盛时期共产生了300多首校园歌曲,其中,脍炙人口的有《童年》、《外婆的澎湖湾》、《踏浪》等。代表人物首推罗大佑,这位被誉为“音乐教父”的大师级音乐人的作品,影响了整整一代人。我们这一代人几乎多是听着他的歌长大的。罗大佑出身医师世家,毕业于医学院的影像分析专业,并从医一年。终因对音乐的强烈兴趣,违父命放弃了医生职业而选择做音乐。他在大学时已开始写歌,创作歌曲达150多首,获奖无数。
(2)欣赏罗大佑代表作品《童年》、《光阴的故事》(设计背景中展示投影歌谱、歌词,并提醒学生在欣赏过程中留意歌曲风格特征)
(3)简介台湾校园歌曲重要代表人物叶佳修、代表歌手齐豫并欣赏其代表作品《外婆的澎湖湾》、《乡间的小路》(老师唱)《橄榄树》(设计背景图片中展示歌词、谱)等。
2.中国大陆校园歌曲(二十世纪九十年代)
(1)大陆校园歌曲领军人、“黄金搭档”:高晓松与老狼(设计展示“板书”及人物图片)
受台湾校园歌曲的影响,北京高校的一些学子文人也按捺不住,掀起了原创“校园民谣”之风,期间最重要的领军人就是高晓松和老狼。他们相同的背景经历成就了他们的默契,被誉为校园歌曲阵营中的“黄金搭档”,缔造了校园民谣在大陆的无限辉煌。1994年他们推出了一首代表作品,几乎囊括当年度所有流行音乐奖项,这就是――《同桌的你》。
(2)欣赏他们的代表作品《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》(设计背景中展示歌谱、歌词)
舒缓深情的旋律,真诚直白的话语,勾忆起曾经同桌、兄弟姐妹的学友情深,轻易地引发了我们的共鸣,令我们对当下的同学之情倍加珍惜。
(3)简介大陆校园歌曲的其他代表人物沈庆、朴树并欣赏其代表作品《青春》、《那些花儿》(设计背景图片中展示歌词、人物)等。
3.后校园民谣时代代表曲欣赏(二十一世纪)
(1)水木年华《一生有你》(设计背景图片,展示歌谱、人物并简介)
(2)唐磊《丁香花》(设计背景图片,展示歌谱、人物并简介)
(3)曹卉娟《玻璃杯》(设计背景图片,展示歌词、并简介)
4.压轴欣赏
(1)郭峰等百名歌星《让世界充满爱》(设计背景图片,展示歌词、并简介)
(2)高晓松《青春无悔》(设计背景图片中展示歌词)
(3)罗大佑《明天会更好》(设计背景图片展示歌谱并简介)
(前奏音乐起)同学们,我们的青春记忆,一定有美好,有欢乐;当然也会有惆怅和遗憾。而青春易逝,我们更应该珍惜光阴、珍惜友情、把握青春,无悔青春,让我们共同祝愿――明天会更好!
【教学设想:在一路欣赏过程中,以“听”为主,“解说”为辅,创设意境,引发学生联想与思考,陶冶情操,让学生粗略了解人物或创作背景,同时增添对社会历史和人文气息了解,避免“歌曲流水账”式欣赏。引导学生,共同探究校园歌曲的特征,启发学生初步了解音乐艺术的特征。做到激发兴趣,优化过程,创设专题节目类型的教学模式。】
(四)交流与思考:(作业设计)
1.你喜欢校园歌曲吗?
2.你认为堪称经典且能流传下去的有哪几首?
3.你最喜欢哪些校园歌曲?原因?
4.你认为校园歌曲还能再辉煌吗?
5.你欣赏后的感想?
好同学们,我们今天的专题欣赏就到这里,下周的主题是怎样欣赏音乐,我将把打开音乐之门的钥匙交给大家。期待下周同一时间,再见。(下课)
【教学设想:“提出一个问题比解决一个问题更重要”,精心设计了一组问题,诱发学生思考,拓展教学主题。】
参考文献:
踏浪歌词范文第4篇
友爱、相互协助，提高沟通能力，培养集体主义精神，增强艺术素养，实现学校艺术教育和德育教育相互
促进、共同发展。我参加了县课前一支歌活动项目。课题组从选、编、教、研究、演五个环节逐一开展。
这几个环节环环相扣，每个环节缺一不可。但是第一环节是最关键的，给学生选合适的歌曲很重要。没有
歌曲，学生就没有方向，所以如何选择歌曲就成了老师迫切要解决的事。选歌的策略和原则决定课前一支
歌整体活动的方向。笔者结合自己学校课前一支歌活动实践，对如何选歌、选歌考虑哪些策略和原则进行
了初步探索。
一、课前一支歌选歌来源
1.学生推荐
学生是课前一支歌的有效执行者和受益者。课前一支歌歌曲的选择一定要考虑学生的一些喜好兴趣。如果
完全不考虑学生的喜好，课前一支歌的活动就得不到学生的支持。但是考虑学生喜好，并不是意味着完全
按照学生推荐的不经筛选的歌曲。具体做法是老师先从学生处征集，先由学生推荐一部分自己喜欢的歌曲
，再由学生会音乐骨干成员从学生提供的歌曲里初选一遍，最后再由老师在学生筛选的基础上再进行选择
。这样做既可以考虑学生的喜好，又能让老师把握歌曲质量。那些好听的、易学的、思想健康的、大家都
认可的保留。而难学、难唱、不易流传的、思想不健康的摒弃不要。每年的新生入学，我都会发一份音乐
调查问卷，其中有一个环节就是学生推荐歌曲，不限题材、体裁、内容、风格、数目。每次学生都会很积
极的响应，热情参与。因为自己参与歌曲推荐，学生大多数都很支持。学生推荐歌曲，既让学生主动参与
，获得了部分歌曲来源，又让老师赢得了学生的信任，一举两得。
2.老师推荐
音乐老师是课前一支歌的发起者、组织者、策划者。课前一支歌的整体方向的把握要由老师来引领。老师
依据课前一支歌对学生和课堂教学辅助的重要性，借助经典歌曲歌词内容的思想性、知识性、趣味性、形
象性，以及注重启发学生的远大理想、培养高尚情操、提高审美能力的这一系列优势，在抓好课堂教学的
主旋律的基础上，甄选一批适合学生演唱的经典课前一支歌，全方位、多维度促进学生音乐素养的提高。
学生由于其年龄、阅历、喜好、音乐素养等方面限制，在选择歌曲方面有一定的局限。他们只喜欢流行歌
曲，或被流行歌曲无原则侵入，导致缺乏足够辨别能力，懵懂之中误入“灰色歌谣”或“不良歌曲”不能
自拔，甚至盲目追星。而老师推荐歌曲的内容和题材、体裁相对于学生来说更加丰富，有趣。歌曲涵盖各
种题材、体裁、风格、主题。如军旅歌曲、影视歌曲、流行歌曲、校园歌曲、艺术歌曲、民族民间音乐、
新民歌都是老师考虑的范围。
同时班主任和其他学科老师也可以是这个活动的有力支持者，他们也可以把一些优秀的歌曲推荐给我们，
我有选择的吸收一些作为歌曲集的备用曲目。有了他们的支持，课前一支歌的执行将更加顺利有效。
3.学校推荐
学校是课前一支歌活动强有力的后盾和支持。学校课前一支歌活动的开展离不开学校的支持。可以借助学
校发起定期的有策划性、有组织、有主题、有针对性和阶段性的歌手比赛、班级赛歌会、主题音乐会、艺
术节活动，从中挖掘和整理出一些经典歌曲。如雷锋精神传万代大合唱比赛，校园歌手比赛，校园艺术节
等等，都会推荐出一批优秀的歌曲。而这些歌曲也可作为课前一支歌的重要来源。这些都是课前一支歌歌
曲的重要组成部分。
二、课前一支歌的选歌原则
1.歌曲传唱性
课前一支歌作为丰富校园文化生活，活跃学生的音乐文化活动，是课堂教学补充不可缺少的一部分，也深
受学生喜欢。所以在课前一支歌歌曲的选择方面也要考虑到歌曲的传唱性。一些简单、好听、易学、易唱
的，学生能够喜欢、接受的，学生传唱起来就容易。比如像台湾校园歌曲《兰花草》《踏浪》《童年》《
龙的传人》《隐形的翅膀》等等这些歌曲就是好学易唱的代表。课题组老师在负责选编课前一支歌的时候
就要考虑其歌曲是否好听易学，是否适合学生学唱、传唱。如果不适合，就会摒弃不用。像一些节奏复杂
、歌词晦涩、篇幅较大的歌曲一般不考虑收录到课前一支歌歌曲集里。
2.时尚趣味性
现在社会飞速发展，学生的音乐信息更新很快，不断有新的歌曲出现，老师要抓住学生的兴趣，紧跟歌曲
时尚潮流，找到一些好听、有趣、诙谐、幽默、健康的歌来满足学生的试听需求，刺激学生的听觉细胞。
比如在歌曲集里选入最新时尚歌曲《司马光砸缸》《给书包减肥》《我不上你的当》《左手右手》《大笑
江湖》等等歌曲。这些歌曲在学生的群体里流传很广，很多学生都喜欢演唱这些歌曲，老师应不断选择一
些新歌、趣味性强的歌曲，以此来满足学生不断更新的审美和试听需求。
3.教材匹配性
课前一支歌的开展，学习时间和场合都十分有限，考虑学习课前一支歌既要有时间学，又不能耽误正常音
乐教学，笔者尝试在音乐课堂中安排一点时间学习课前一支歌。这个安排不是随便安排，而是有目的有联
系的把课堂音乐教学和课前一支歌进行有效结合。课前一支歌是音乐课堂教学的有效延续。我们可以根据
各年级教材编排的规律与特点，结合各年级学生身心发展规律，找出与音乐教材中的几个单元板块有联系
踏浪歌词范文第5篇
南宋临安，路岐人活跃于街头巷尾，作场卖艺，随处可见。他们在货郎式流动市场中表演，可称为文化货郎，走街串巷，或杂技，或说书，或歌舞。路岐人卖艺，多选择能够吸引和汇聚观众之处“作场”表演。《西湖老人繁盛录》记载：“十三军大教场、教弈军教场、后军教场、南仓内、前权子里、贡院前、佑圣观前宽阔所在，扑赏并路岐人在内作场。”路岐人作场卖艺由娱乐需求的细碎性、间隙性所致，以满足消费能力有限的市井细民的不时之需，可以说是南宋临安娱乐活动的重要组成部分。
南宋临安娱乐活动具有群众性，多表现为节庆、庙会等公共活动。节庆、庙会一年一次，其间多举行大规模的娱乐活动，形成一种娱乐“集市”。宋代70余个大大小小的时序性节日、宗教性节日、政治性节日，莫不以赏心乐事的娱乐为主线，每逢岁时节庆、迎神赛会，各社各村组织舞队在游行中表演诸般技艺。盛大者达数十百队，连绵十多里。如清明节热闹非凡，各种表演“纷然丛集”，都人不论贫富，倾城而出。《西湖老人繁盛录》记载：“公子王孙，富室骄民，踏青游赏城西，店舍经纪，辐凑湖上，开张赶趁。”“经纪”一词，在宋代是指代“小生意者”的流行语。庙会也是这样，如二月八日霍山行宫朝拜，三月三日殿司真武会，三月二十八日东岳生辰社会，都是“百戏竟集”，由各民间文艺社团组织。此外，一些私家园苑也竞相择期开放，以娱游客，如蒋苑使小圃，春时开放，“立标竿射垛，及秋千、梭门、斗鸡、蹴鞠诸戏事，以娱游客”。《武林旧事》“放春”和《梦粱录》卷1“元宵”、卷19“园圃”都有记载。艺人追逐集市与集会，称为“赶趁”。就像商贩在各地轮流赶集一样，街市艺人与乐队在城市各娱乐点“赶趁”，临安频密的节日庙会，各种形式的集会和娱乐活动，使“赶趁”者可以随之流动，逐日表演，甚至一天可以在多处表演，如“街市有乐人三五为队，擎一二女童舞旋，唱小词，专沿街赶趁。元夕放灯、三春园馆赏玩、及游湖看潮之时，或于酒楼，或花衢柳巷妓馆家祗应。但犒钱亦不多”(《梦粱录》卷20“妓乐”)。
南宋临安的茶肆、酒楼、妓院，以至整个西湖及其中的游船，就是固定的娱乐活动场所。茶肆酒楼通常是重要娱乐活动场所。临安著名大茶坊中，清乐茶坊、黄尖嘴蹴球茶坊以音乐欣赏、体育活动吸引顾客；王妈妈家茶肆号“一窟鬼茶坊”，当以说话表演得名，“朱骷髅茶坊”亦然。茶肆酒楼大造文化气氛，插花挂画，竹木掩映，装点店面。或鼓乐吹弹，或延艺人卖唱，还有“花茶坊”之类提供歌妓服务，花样百出。茶肆成为人们聚会娱乐的场所，市民的庆典宴席，多在酒店举办，“歌管欢笑之声，每夕达旦”。《梦粱录》卷16“分茶酒店”和《武林旧事》卷6“酒楼”均有记载。西湖是游乐的理想去处，“西湖天下景，朝昏晴雨，四序总宜，杭人亦无时不游”，娱乐活动四季不断，“都人凡缔姻、赛社、会亲、送葬、经会、献神、仕宦、恩赏之经营、禁省台府之嘱托，贵踏要地，大贾豪民，买笑千金，呼卢百万，以至痴而呆子，密约幽期，无不在焉。日糜金钱，靡有纪极。”西湖是临安最大的娱乐活动场所。除了节日热闹非凡外，居民平时也常泛舟游乐，游船画舫成为流动的娱乐活动场所。
瓦舍勾栏是南宋临安文化娱乐活动的专业场所。瓦市是固定的娱乐专门场所，专业艺人汇聚，不间断地奉行各种文化娱乐活动。勾栏则是戏院、舞台或看场。宋代的勾栏有围墙，有门，收费入场，还有戏台(乐棚或帐幕高台)、戏房(后房)、观众席(看席)。观众席有“神楼”和“腰棚”等所设雅座，可供观众安坐欣赏节目，其间则是平地供观众站立观看。临安盛时，城内有5个瓦市，城外更多，合计达17个，南宋末更达23个。城内瓦市以北瓦为大，这里勾栏多至13座，各种文艺形式趋于专业化，如两座勾栏专说史书，甚至有的勾栏还因名艺人长期固定表演而得名如“小张四郎一世只在北瓦占一座勾栏说话，不曾去别瓦作场，人叫做小张四郎勾栏”(《西湖老人繁胜录》“瓦市”)。临安北瓦可以说是一个规模宏大的专业文化娱乐市场。专门娱乐场所的出现，表演性的时空艺术与一般生活内容的分离，使竞争加剧，艺人娱乐必须迎合市民需求，努力提高技艺，创新艺术表演，否则就会被淘汰到路岐人的行列。技高一筹者则能长期占据勾栏，如小张四郎。众多艺人汇聚，各种技艺杂陈，使艺人之间相互交流、观摩和学习，专业性、艺术性得到提升。
南宋临安不仅形成了具有相当水平的娱乐活动专业场所，还有各种固定娱乐活动场所，并有流动市场与集市等形式相配合，来满足不同层次的娱乐消费需求，形形的艺人活跃其中。娱乐需求的旺盛，娱乐市场的发育，促进了娱乐活动的丰富多彩。
大型群众娱乐活动，得到社会捐资而持续不衰。会社、庙会、大型娱乐活动中，富豪之家在大街铺席进行捐献、犒赏，这在南宋临安已成风气。观潮也是临安盛事，弄潮儿技艺高超，数百健儿手执彩旗，踏浪翻涛，腾跃百变，彩旗不湿。市民尽情欣赏之余，犒赏弄潮健儿，费用多由富民显宦承担。弄潮儿往往出没于生死之间，话本《乐小舍拼生觅偶》说临安府尹“累次出榜禁谕，不能革其俗”。弄潮儿不顾劝告，不畏生死苦学弄潮本领，原因之一在于“豪民贵宦，争赏银彩”，犒赏丰富。西湖龙舟竞渡，更是先将炫目的奖品挂在湖中标竿上，以此激励竞赛者。
与娱乐的商业化相对应，南宋临安的一些商业行为也增加了娱乐活动，以促销商品；或者在一些商业行为中产生出新的娱乐艺术形式。茶坊、酒肆、食店，都特别讲究娱乐化经营，以吸引顾客。就连各官营酒库每年开沽呈样，也大张旗鼓，差雇社队鼓乐，揽官私伎女，游行前往州府教场一试高低。通过各种娱乐活动大造声势，旨在扩大知名度，宣传品牌。有些娱乐活动，也直接源于商业行为，如吟叫、嘌唱、耍令等表演形式。吟叫流行于北宋东京，南宋临安继承了下来，又称叫声，“以市井诸色歌叫卖物之声，采合宫调成其词也”(《梦粱录》卷20《妓乐》)，并发展出嘌唱、耍令等新的形式。商业行为通过由俗到雅的加工，’形成新的艺术形式。非商业的行业也出现娱乐化的现象。讲经布道，本来是严肃庄重的行为，南宋临安的讲经由寺院到市井，进而走人专业勾栏，佛经教义通俗化，甚至庸俗化(如“说诨经”)，成为瓦舍表演的重要内容。