歌颂老师的歌曲

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇歌颂老师的歌曲范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

歌颂老师的歌曲范文第1篇

60年来,伴随着共和国发展的历程,一首首赞颂各个平凡、崇高职业的歌曲,常在我们的耳畔唱响。

1.学习雷锋好榜样

洪源词,生茂曲

演唱:合唱

歌颂职业:职业精神

主题词:永做革命的螺丝钉

流行时间:上个世纪六十年代至今

传唱度:

经典记忆:“学习雷锋好榜样,艰苦朴素永不忘,愿做革命的螺丝钉,集体主义思想放光芒”。1963年3月5日,同志“向雷锋同志学习”的题词发表。词曲作者在两个半小时内就创作出了《学习雷锋好榜样》。这首“榜样”歌已经传唱了46个春秋,十几亿中国人几乎都唱过或听过,甚至外国人也在唱。许多人是在这首歌的影响下长大的,歌曲以其特有的旋律和激情,感染和激励着60后、70后……高扬的雷锋精神始终熠熠生辉,已成为我们民族精神中不可缺少的一部分。

2.我为祖国献石油

薛柱国词,秦咏诚曲

演唱:刘秉义

歌颂职业:石油工人

主题词:石油工人多荣耀

流行时间:上个世纪六十年代至今

传唱度:

经典记忆:“锦绣河山美如画,祖国建设跨骏马,我当个石油工人多荣耀,头戴铝盔走天涯……我为祖国献石油,哪里有石油,哪里就是我的家……”歌词充满浪漫主义精神,成功地展示出石油工人宽阔博大的胸襟,敢于拼搏、勇于奉献的情怀。这首歌唱响了祖国的各个角落,感动着一代又一代石油人,也激励着各行各业的人们。

3.美丽的心灵

陈雪帆词,金凤浩曲

演唱:朱逢博

歌颂职业:环卫工人

主题词:高尚的职业,美丽的心灵

流行时间:上个世纪80年代至今

传唱度:

经典记忆:“曙光透进路旁的林荫,铃声打破黎明的寂静。姑娘驾驶清洁车,晨风吹动着你的衣襟。年轻的姑娘,新一代的清洁工人,我要为你歌唱,我要为你歌唱,歌唱你美丽的心灵,美丽的心灵……”这首歌歌词质朴,调子清新、活泼、动听,1980年经歌唱家朱逢博首唱,《美丽的心灵》在全国大江南北唱响,从此“美丽的心灵”成了环卫工人的代名词。

曾被评为全国听众最喜爱的歌曲之一。《美丽的心灵》还于1980年被选合国亚太地区音乐教材。

4.少年壮志不言愁

林汝为词,雷蕾曲 

演唱:刘欢

歌颂职业:警察

主题词:峥嵘岁月,何惧风流

流行时间:上世纪80年代末至今

传唱度:

经典记忆:“几度风雨几度春秋,风霜雪雨博激流,历尽苦难痴心不改,少年壮志不言愁,金色盾牌热血铸就,危难之处显身手,显身手……”这首《便衣警察》片尾曲,曲好,酣畅淋漓;词好,撼人肺腑;刘欢演唱得更好,唱出了人民警察的情怀、责任、理想和精神。因而博得广大民众的喜爱和对警察职业的理解与崇敬。真情、励志与流行元素的结合,使这首歌感人至深,风靡全国。

5.当兵的人

王晓岭词,臧云飞、刘斌曲

演唱:刘斌

歌颂职业:军人

主题词:军人的光荣与梦想

流行时间:20世纪末至今

传唱度:

经典记忆:“咱当兵的人,有啥不一样,只因为我们都穿着朴实的军装,咱当兵的人,有啥不一样,自从离开了家乡,就难见到爹娘。说不一样,其实也一样……”有关军人的歌有很多,比如《我是一个兵》《我为伟大祖国站岗》《我爱五指山我爱万泉河》《我爱这蓝色的海洋》《我爱祖国的蓝天》《小白杨》等等都是非常优秀和传唱广泛的颂扬军人职业的歌曲。而1997年创作的《当兵的人》更具时代气息,歌词朴素中见深意,曲调雄浑中寓昂扬,获20世纪90年代战士最喜爱的军旅歌曲特别奖,同时获得90年代观众最喜爱的电视歌曲作曲奖,被誉为真正军人的歌。

6.金梭和银梭

李幼荣词、金凤浩曲

演唱:朱逢博

歌颂职业:纺织工人

主题词:青春美好,生活美好,创造过程更美好

流行时间:20世纪80年代至今

传唱度:

经典记忆:“太阳太阳像一把金梭,月亮月亮像一把银梭,交给你也交给我,看谁织出最美的生活……”听着这首歌,仿佛看见纺织工人忙碌的身影、年轻人欢快的舞步。创作者采用新的音乐元素,让每个音符都欢快地跳跃起来,确切地说它不只是一首献给纺织工人的歌,更是青春活力的写照。人们伴着这首歌编织梦想,唱着它实现理想。它美妙的旋律,欢快的节奏,激励着每个人把握自己的手中之梭,来编织自己未来的花朵。

7.新货郎

郭颂曲,秀田词

演唱:郭颂

歌颂职业:售货员

主题词:新货郎对职业的喜爱与自豪

流行时间:上个世纪50～70年代

传唱度:

经典记忆:“打起鼓来敲起锣,推着小车来送货……”《新货郎》以其欢快的曲调,生活化的歌词和生动幽默的音乐形象及演唱者的特有风格,受到观众的喜爱,唱响大江南北,成为经典。

据郭颂介绍,1958年,国家号召各行各业支援农业,《新货郎》应运而生,为了使作品贴近现实,郭颂和李秀田多次到“哈一百”体验生活,“那时哈一百的院里有很多简易的送货车,上面摆着很多商品,有学习用的钢笔、铅笔,也有保暖瓶、靴子等。后来我们整理了一下,就成了有文化学习的笔记本/钢笔铅笔文具盒儿/姑娘喜欢的小花布儿/小伙儿扎的线围脖儿,这是很符合当时的实际情况的。”

8.长大后我就成了你

宋青松词,王佑贵曲

演唱:宋祖英

歌颂职业:教师

主题词:奉献与收获

流行时间:20世纪末至今

传唱度:

经典记忆:人们常用蜡烛比喻教师的奉献与伟大,用桃李满天下来形容园丁育人的收获,《长大后我就成了你》一改以往从学生角度歌唱老师的做法,抓住歌唱者由学生到老师的角色转换,来感悟教师的甘苦和人生真谛,由衷赞美人民教师无怨无悔的奉献精神和对社会的贡献,从而给听众带来强烈的心灵震撼。

9.俺是公社饲养员

杨子彬词,穆传永曲

演唱:女生小合唱

歌颂职业:公社饲养员

主题词:最美的员

流行时间:上个世纪六七十年代

传唱度:

经典记忆:“俺是个快乐的饲呀么饲养员哎哎,养活的小鸭子溜呀么溜溜的肥儿哎哎……”这首歌曲作于1961年,音乐具有浓郁的东北民间色彩和乡土气息,鲜明生动地塑造了一个纯朴开朗、爱社如家的公社饲养员的形象。饲养员是当时的“员”之一,由于曲调经典,便于传唱,当年很流行。后来晨耕和洪源创作的《歌颂光荣的员》可谓《俺是公社饲养员》的长篇延续,其歌颂的职业扩大到售票员、驾驶员、邮递员、保育员、理发员、服务员、售货员、炊事员。这首歌也是上个世纪60年代很红的歌,其形式为大众喜闻乐见,成为群众文化活动常用的“模板”,至今仍为大家翻唱不衰。

10.超越梦想

韩葆、胡峥词,王晓峰曲  

演唱:汪正正

歌颂职业:体育健儿

主题词:享受过程,永不言败

流行时间:近年

歌颂老师的歌曲范文第2篇

社区感恩父亲节主题活动总结1： 父亲的爱也许不比母亲的爱那么强烈、那么明显，但是父爱重如山。因此，为了歌颂父亲、让社区父亲们感到节日温暖，表达对父亲的感恩，6月18日，花苑社区开展了“父爱如山感恩父亲节”活动。用诗歌、合唱的形式表达对父亲深沉的爱。

参加社区的有花苑社区艺术团团员、志愿者等社区40余名父亲参加。活动中志愿者朗诵着自己写的诗歌《怀念父亲》、《父亲是一首歌》…一首首感人的诗句流进现场每一位父亲心中。社区艺术团的父亲们唱着《父亲》等一首首歌颂父亲的歌曲充分表达了对父亲的感激之情和无限祝福。活动进现场还进行了十佳父亲评选，包括“睿智父亲”、“和蔼可亲父亲”、“热心公益”父亲“等，由参加活动的父亲现场评比选出，得到大家热烈欢迎。活动还邀请了社区理发店志愿者现场免费为社区父亲理发、刮胡子，让父亲们感受到社区年轻人对自己的关爱。

“父爱如山，感恩父亲节”，花苑社区祝愿所有的父亲，节日快乐!

社区感恩父亲节主题活动总结2： 社区举行“感恩父亲节,社区在行动”,让辖区不少“老爸们”第一次过上了一个有意义父亲节。

活动现场,40多位社区工作人员为前来参加活动的“父亲们”送毛巾、送拖鞋。

“这是第一次过父亲节,真是很开心、很幸福!”现年45岁的斯拉木·麦麦提高兴地说,“开发区如今变得越来越文明,民众的素质越来越高,我们的生活也越来越有奔头了,真的非常感谢街道和社区的工作人员、志愿者们!”

“总是向你索取却不曾说谢谢你,直到长大以后才懂得你不容易。每次离开总是装作轻松的样子,微笑着说回去吧转身泪湿眼底……活动现场这首感人的歌曲《父亲》从音响缓缓流出,歌词饱含深情,旋律婉转动人,悠扬的歌声触动了每颗柔软的心灵。让大家想起了自己那个坚毅、严厉、沉默、操劳的“老爸”。

父爱如山,深沉而凝重。父亲的爱总在严厉中绽放出;父亲的爱总在子女需要的时候才来临;父亲的爱总是让我们不得理解,待到完全理解时,方知父亲的良苦用心……

社区感恩父亲节主题活动总结3： 为了歌颂父亲、让父亲们感到节日温暖，表达对父亲的感恩，6月18日，宝莲社区计生协会在宝莲双语幼儿园开展主题为“情暖父亲节·感恩六月天”的活动，孩子们用手工的形式表达对父亲的爱。

歌颂老师的歌曲范文第3篇

摘要：声乐教学是音乐教育中的重要组成部分，歌曲的选择是声乐教学的重要内容。小学音乐教育是实施美育教育的关键阶段，科学对待这一阶段的声乐教学就要做好歌曲的选择工作。本文从学生的特点、歌曲的选材以及歌曲的艺术性等方面分析了在小学声乐教学中应该如何进行歌曲选择，探索音乐教育的科学方法。

关键词：歌曲选择 小学 声乐教学 音乐教育

小学声乐教学的第一步任务就是歌曲的选择，也就是教材的选择。这一步任务完成的质量好坏，不但关系到学生们对于歌曲学习的兴趣，而且还会影响到学生们学习歌唱的持久性和主动性。如果老师们所教的歌曲都是学生们爱唱的歌曲，那么学生们将会对这样的歌唱产生浓厚的兴趣，这种兴趣能够吸引住学生们，慢慢地让他们从喜欢唱歌变得爱唱歌，最后他们将会离不开歌声。这也是一种兴趣的延伸，这样的声乐教学会给我们的音乐教育带来巨大影响。所以小学声乐教学的工作中老师们一定要注重歌曲的选择，一定不能在这一点上有所随意。

一、歌曲选择要依据学生的特点

要依据学生的特点来为他们选择歌曲，就一定要考虑好歌曲的内容是不是真真切切地贴近学生们的生活，是不是符合学生们的兴趣，能不能够使学生们接受和理解。否则，离开学生们的兴趣来选歌，选择了脱离了学生们生活的作品，即使所选歌曲旋律非常优美，节奏也非常新颖，可是不会受到学生们的青睐。到目前为止，我们已经有了不少的歌曲适合放到小学声乐教学的课堂上来教唱，例如《爷爷为我打月饼》、《门前有条小溪流》和《真善美的小世界》等等，由于这些歌曲唱出了学生们的生活，所以不论时间怎么推移，不论时代怎样变化，这些歌曲总是那么的长盛不衰，越来越受学生们的喜爱，而且一代一代地唱到了今天。总而言之，在为学生们挑选歌曲的时候，老师们一定要以学生的眼光，用学生的口吻，带着学生的感觉对所选歌曲进行反复哼唱，反复韵味，只有通过这样的方法，老师们才能选出具有学生特点的歌曲。

二、歌曲选择要有广泛的材料来源

我们的机体首先要有丰富的营养，然后才能确保我们的身体健康。同样的道理，在为学生们选择歌曲的时候，就应该注意歌曲选择的广泛性。设想一下如果总是让学生们只唱一种类型的歌曲，或者由于某些老师的偏爱，经常选择某种特定风格的歌曲来让学生们唱，这样会导致学生们的“营养不良”。所谓歌曲的选择要有广泛的材料来源，首先是体现在歌曲的不同情绪方面，即歌曲有优美柔情的，有活泼欢快的，有自豪奔放的，有充满朝气的，有风趣顽皮的，有热烈激昂的，有思念怀旧的等等。其次是体现在歌曲的不同类型方面，即歌曲有叙事的，有猜谜的，有歌唱科学的，有提倡文明礼貌的，有歌唱友谊的，有歌颂祖国的，有赞美老师的等等。最后是体现在歌曲的不同风格方面，即歌曲有中国的，有外国的，有现代的，有过去的，特别是有民族的，包括民族歌曲和改编的民族歌曲。中国是一个地大物博的大国，民族之多是世界之所罕见的，语言之丰富也是世界之首的。所以，为学生们选择歌曲要有广泛的材料来源，然后进行歌曲教唱，不仅可以提高学生们对声乐学习的兴趣，而且还能丰富学生们的情感，扩大学生们的知识面，开阔学生们的视野。我们应该让歌声伴随着学生们健康成长，让歌声使学生们快乐地成长。

三、歌曲选择要有针对性

歌曲是选给谁唱的，每个老师心中要有一个数。在给学生们选择歌曲的过程中，老师们一定要防止“感情用事”的毛病出现。这里所谓的“感情用事”，其实就是指由于某些老师对于某种类型的歌曲或是某种风格的歌曲具有特殊的偏爱，造成他们在为学生们选择歌曲的时候只顾及其个人的偏爱，而没有考虑或者是忽视学习唱歌的对象是否喜欢，即他们的学生是否喜欢，是否能够接受。这样选出的歌曲是带着某些老师个人偏爱的产物，选出的歌曲是没有针对性的。要做到有针对性的选择歌曲，就不能选择高年级学生的歌曲让低年级的学生来唱，就不能选择幼儿歌曲来让小学生唱，就不能选择成人歌曲来让学生们唱，否则会让学生们学起来感到非常难唱或者感到非常乏味而放弃歌唱的学习。

四、歌曲选择要注意艺术性

歌曲的艺术性，首先在于其对音乐形象的刻画是否生动感人。例如《树上挂着一串小书包》、《太阳送来一朵红霞》和《老公公和老奶奶的话》等等，就是属于生动感人这一类的歌曲。其次在于它对音乐意境的烘托效果如何，在于它能否引人入胜。例如歌曲《让我们荡起双桨》、《我们在春风里奔跑》和《玫瑰，红红的玫瑰》等等，学生们唱起来会感到热情和生动。最后在于其词曲是否结合得自然和流畅。例如歌曲《锣鼓咚咚锵》、《藤儿长长牵着瓜》和《和星星对话》等等，学生们唱起来活泼可爱，而且这样的歌曲还充满生活情趣。而对于那些公式化的，口号化的，概念化的，以及说教式的歌曲，是老师们在为学生们选择歌曲的时候应当极力避免的。

五、歌曲选择要从实际出发

选择歌曲要从学生们的实际情况出发，不能只顾着追求高难度、高水平的歌曲，而应当量力而行。所选歌曲的难度要与学生的实际演唱水平及其自身条件相适应，可以选择难度稍微高一点的歌曲，但不能高得太多，否则会导致所选歌曲不能很好地表现出来，使学生们唱起来感到非常吃力。要做到歌曲选择从实际出发，就要考虑学生的音色、音准能否达到，考虑学生的气息、力度控制如何，考虑学生的音域能否到位，考虑学生的艺术素质怎样，考虑学生的声部协调、平衡感如何，考虑学生的连、断、跳的唱法运用是否自如，考虑学生的读谱、视唱的能力怎样。

总而言之，小学声乐教学中歌曲的选择是一项重要而又富有挑战性的工作，广大声乐教师们在为学生挑选歌曲的时候要慎重而又全面地进行。让学生们歌唱符合其自身特点的歌曲，让学生们歌唱不同风格的歌曲，让学生们歌唱他们喜爱的歌曲，是声乐教学工作的神圣使命。科学地为学生们选择歌曲，是新的声乐教学形势下对教师们提出的更高要求。贴近学生，让小学生们在美妙的歌声里健康、快乐地成长。

参考文献：

[1]薛良著.歌唱的方法[M].北京中国文联出版社， 1997.

[2]乔爱玲.声乐教学的探讨与实践[J].星海音乐学院学报， 2002（2）.

[3]周小燕.声乐基础[M].北京高等教育出版社， 1990.

[4]杨立岗.声乐教学法[M].上海音乐出版社，2007.

歌颂老师的歌曲范文第4篇

关键词：初中生；音乐情境；教学方法

中图分类号：G633.951 文献标志码：A?摇 文章编号：1674-9324（2013）32-0087-02

在音乐的教学中采用情境教学的方法，能有效的唤起学生的内心情感和音乐的共鸣，可以最大化的激发学生的兴趣和情感，让音乐的实践体验深入到学生当中，开发学生的音乐潜质和能量，这是十分重要的。

一、重视情境教学，激发学生兴趣

一位教育界的名家曾经说过这么一句话：对于老师而言，除了给学生讲解学问以外，更重要的是开放他们的学习兴趣，当孩子的学习兴趣变得浓厚时，我们再来传授学习方法，这才是好的教育原则。随着教育的不断改革和发展，我们已经不能局限于常规的教育模式，教师需要采用很多种的措施和方法来激发学生的学习兴趣。在音乐的学习中我们应该带着学生去创造快乐，体会快乐，好的教育并非是强制性的，而是去激发学生主动学习的热情。所以在音乐教育上，老师应该要重视为学生创造良好的情境教学，通过让学生进入情境，从而激发学生对于音乐的兴趣。音乐是来源于自然的，又与我们的生活息息相关，将音乐和生活情境结合起来，能起到非常好的教学效果。举例来说，当我们在教和春天有关的歌曲时，可以先让学生们展开丰富的想象力，随着音乐的响起，学生们的思绪随之飞扬，再通过语言将其描述，比如看到了广袤的田野，灿烂的山花，飞来飞去的蝴蝶和蜜蜂，这么一来，将音乐展现成生动的画面，加强了学生对于歌曲的理解，学生们很快就进入了歌曲的意境当中，就会学习和领悟的非常快了。

在歌曲的教学当中，给学生设置出一种情形对于学生领悟和感受歌曲的魅力是有着很好的效果的。比如我们在教授一些歌颂祖国大好河山，歌颂生活日新月异的变化等歌曲时，可以将优美的插图展现给学生观看，从延绵万里的长江，到奔腾壮观的黄河，从碧草蓝天的大草原，到小桥屋檐的绿江南，从宇宙间悬浮的卫星，到海底潜伏的潜水艇，用一幅幅生动优美的插图，让学生感受到祖国大好河山的壮美和科技水平的日益进步，进而加深学生对于歌曲的理解和体会。

二、利用多媒体来展现音乐情境

教学方法多种多样，利用多媒体帮助学生理解和记忆音乐是十分有效，同时对学生来说是很有趣味性和吸引力的，比如我们在教授优美、抒情类的歌曲时，可以播放着流动的幻灯片，通过幻灯片，学生们看到了广袤的原野，寂静的山谷，觅食的动物等，将音乐的意境完全的融合在幻灯片当中，如此一来学生们就能很好的理解歌曲，曲调掌握的非常快，课堂气氛一旦活跃起来，就能达到很好的教学效果。又比如说，我们可以通过多媒体去播放一些学生熟悉的革命歌曲和励志歌曲，利用一些影像资料，展现我们老一辈无产阶级革命家的光荣革命历史。在多媒体展现的音乐情境中，学生就会很快的进入状态，更加投入到学习当中。

三、创造意境，激发学生想象力

对于很多学生来说，音乐的领悟力不够强，有些乐曲给学生们听上两三遍，学生们也难以领悟音乐传达的意境。比如在教授《伏尔加船夫曲》时，学生们体会不到沙皇统治下的俄国人们的悲惨，这个时候，我们不妨就在音乐教室中创造一个意境，通过一些历史资料，讲述我们老一辈革命家和俄国人民类似的往事，以及当年俄国人们所受到的磨难，同时在这个过程中播放歌曲。这样一来，学生听着讲述，很容易就能进入到故事的意境当中，通过对于俄国人们的同情和他们所展现出不屈不饶的精神斗争，了解音乐所表达的内涵，激起很强的心理共鸣。所以说教师要能创设适合音乐教育的环境，让学生积极的参与其中，感受音乐的内涵和力量，这是对于音乐学习很有帮助和指导性的。每一首音乐都有它存在的背景，通过音乐的背景，老师和学生形成亲切的互动和情感交流，不但有益于音乐学习，对于课堂气氛也有着很大的帮助。

生动的意境设定可以有效地激发学生的亲切感和新鲜感，让学生沉浸在自然、愉悦、美好的学习意境当中，调动学生大脑皮层的兴奋状态。对于初中生来说，他们的思维正处在最活跃和跳跃的状态，是最容易接受新事物的时期，我们通过音乐情境的创造和再现，让学生们迅速理解音乐，爱上音乐，这样他们不仅接受到了新的知识，同时身心也感受到了无比的愉悦和快乐。

创造场景可以有效的激发学生的想象力，如果仅仅是刻板，枯燥的教授音乐，学生的想象力和创造力就会受到限制，比如在欣赏《船工号子》时，我们可以通过语言创造这么一种场景：在四川境内长江流域广袤的江面上，有着一群正在劳动的船工们。孩子们听了音乐之后，就会感受到船工们面对险滩和惊涛骇浪时进行的搏斗和抵抗。作为教师，我们要为学生创造出适合的场景，用以和音乐相互配合，为学生理解和接受音乐创造良好的条件。

四、让学生在歌唱中赞美意境

当学生在老师的带领下进入了音乐的意境当中之后，就会自然而然的通过歌唱去表达意境，赞美意境。这种在内心真实情感下的歌唱可以说是最为动人心弦的。我们在创造音乐情境中，一样也要怀着一颗真诚的心去对待。比如在教授一些成长类型的歌曲时，老师以过来人的身份回忆童年的趣事，成长的经历等。这么一来，学生们很容易被激起共鸣，课堂气氛变得轻松而活跃，我们在这样的气氛中歌唱，老师和学生都会沉浸在美好的音乐氛围当中，在歌唱中赞美意境，让学生对音乐产生感情和热爱。

总而言之，我们通过展开不同的情境教学，将音乐教学“情感化”、“审美化”，在这个过程之中充分地利用情境教学，让学生感受到音乐的魅力和关怀，在音乐的学习中感受到学习的快乐，感受到民族音乐的博大精深和丰富的内涵，唤醒孩子们对于音乐的热情和喜爱。

参考文献：

[1]余小姣.初中音乐中的情境教学[J].新疆教育，2012.

歌颂老师的歌曲范文第5篇

一、“听觉”与“内心听觉”

对于从事歌唱活动的人而言，良好的听觉具有相当重要的作用，它和歌唱主题永远息息相关、不可分割。歌唱除了满足自我陶醉、自我释放情感体验外，还能与欣赏者之间建立起一座心灵沟通的桥梁，能共同感受艺术的魅力而为之欣赏、陶醉，最终达到真正的艺术共鸣最高点。

“声波是听觉的适宜刺激。人的语言和歌唱声音是由声带振动而产生的。声波是通过空气媒介而传入人耳，并在人耳中产生听觉。”人的听觉器官由外耳、中耳、内耳三部分组成，外耳主要为收集声音，中耳主要为传音装置，内耳主要为感音装置。声音的传送主要由这三部分综合配合来完成。那么人的听觉是怎样产生的呢？“毛细胞的兴奋沿听神经把信息传给大脑。声音感受器称科蒂氏器，在科蒂氏器上的毛细胞是感觉细胞。他们都分布在内耳的耳蜗，当声音传入内耳，就能引起听觉。在空气中运动的声波，由耳廊收集经过外耳道首先作用于鼓膜。中耳使来自外部和中耳的压力取得平衡。鼓膜的振动通向内耳小孔，内耳又螺旋状的骨组织——耳蜗，其内部充满液体，空气振动引起鼓膜振动，从而传给听小骨系统，并推至卵圆窗。这就推动耳蜗中的液体，引起正圆窗膜的振动，毛细胞受到刺激，产生变化，再刺激听神经末梢，发出神经冲动，经过神经到达脑皮层颞叶上回，引起听觉。”简而言之，外界声波从外耳传入，作用于耳鼓膜使其振奋，再经视听神经传入大脑皮层从而产生听觉。

内心听觉是建立在听觉基础之上的，又称内在听觉、内在感觉。凭借对音乐元素的长期积累、音乐记忆模式的反复再现为依据，演唱前预先在头脑中描绘出音乐的整体形象和基本结构，构思出内心即将想要表达的综合思维想象能力，包括音色的运用、音量的大小、气息的掌握、情绪的变化等都可以预先臆测，演唱者表达出来的声音效果与内心构建的声音模式基本相吻合，我们就获得了想象中的声音。这种想象中的声音是建立在正确的耳朵指导下所形成的听觉审美习惯之上的。在听觉与内心听觉的相互结合运用下，不断地将我们想要表达的声音效果发挥出来。在正确的耳朵监听下不断调控声音的走向，使其尽量达到声音的最佳审美效果。歌唱的过程在依靠“听觉”与“内心听觉”两者之间的相互关系，相互作用下进行，缺一不可。

二、建立歌唱的灵魂支柱

歌唱是通过美妙歌声来传递表达情感的一种艺术表现形式，正确的歌唱是建立在自如的呼吸、清晰地咬字、通畅的声音状态、灵性的音乐感觉之上的。呼吸、语言、发声状态、乐感四者缺一不可。所有的歌唱技巧都是为音乐、为艺术而服务的，当然前提是要掌握高超的歌唱技巧，在技术层面达到一定成熟状态的情况下，艺术的个性才能更加彰显，艺术的需要才会更加突出，最终才有能力将每个作品中所赋予的艺术特性发挥出来。歌唱者最能打动听众内心的是音乐背后的故事，是技术之上的艺术，是能真正领略到的生活中的感悟。音乐由内在而发出来的美才具有长久的生命力，才拥有耐人寻味的艺术魅力，一切源自内在感悟且由内心听觉的控制和掌握来调控的，才是歌唱的灵魂支柱。

声乐的学习是一个极其抽象的概念，只有不断依靠感觉、听觉、内心听觉去反复练习和一次次的揣摩而完善。我们在学习歌唱的过程中，应根据演唱者技巧训练的不同程度来塑造内心听觉。技巧是为歌唱艺术服务的，只是具备良好的发声状态而没有内在音乐感觉的声音是苍白无力、索然无味的，即使你的技巧再高超，声音的说服力也不强。当然，演唱者要求唱出感情，唱出不同风格特点关键在于演唱者对作品的“再创作”——“二度创作”，这必须具有广泛的知识面积累，大力开阔自己的视野，扩大自己的知识面。艺术的学习是全面而综合的，可以通过经常欣赏交响音乐会、中外歌剧表演，观赏画展、朗诵优秀的诗歌及文学著作等，提升知识层面，将会对二度创作的源泉增添内容。才会将很多优秀的音乐元素储藏在脑海里，形成记忆模式，在演唱作品时才能产生更多的灵感。随时用眼睛细心观察生活中的各种美好事物，培养视觉表象、多用心聆听有价值的音乐，形成听觉意象，知识积累越多灵感越丰富、越活跃，我们演唱时的内心才会越充实，内心听觉记忆库的灵感才会更多，这些积累都有利于我们的歌唱表演。演唱者所表现的音乐作品内容，一定是内心情感和心理反应的产物，内心的想象力生动与否与情感活动丰富与否关系重大。例如在演唱《在希望的田野上》（晓光词，施光南曲）时：

我们的家乡在希望的田野上，炊烟在新建的住房上飘荡，小河在美丽的村庄旁流淌，一片冬麦，一片高粱，十里荷塘，十里果香……，

当朗诵歌词和默唱视唱时，眼前浮现中国农村到处呈现一片生机盎然的景象，不自觉地唤起内心积淀的视觉意象，眼前的画面感就出来了，演唱者从这幅生动景象中可以吸取演唱的艺术情感。那些炊烟飘荡，小河流淌，禾苗抽穗，牛羊成群，老人举杯，孩子欢笑的美好生活场景和中国农村发生的翻天覆地的变化的画面一一出现在我的眼前。它是一首歌唱祖国繁荣富强的歌曲，歌词朴实、曲调优美流畅上口，通过对家乡情景的描绘，抒发了作者对美好生活的赞美，歌颂了我国二十世纪八十年代中国农村的全面改革的美好蓝图，一片喜气洋洋的新生活景象，也歌颂了新的时代给人民生活带来的种种变化。如果演唱者不是一个旁观者，能将角色置换，把自己置身于想象的画面之中，将这份喜悦由衷的体会并从内心绽放出来，会更加激起强烈的艺术情感。我国著名女高音歌唱家对这首歌曲进行了天才般的艺术二度创作，使歌曲的艺术形象得以更加生动完整，听了她的演唱激起了听众与歌唱家同样的对生活充满的激情和希望。演唱者在演唱这首歌曲时，一方面通过体会的深情诉说和热情歌颂，加上另一方面自己生活中的积累和深刻的情感体验，把自己置身于歌曲情景中，对作品进行再创造，对画面感进行预先设计和想象。这首歌曲曲调一出来就在高音上演唱，把人的心情放在较高的位置上，它不是音域多高，而是情绪感情的高涨。欢快的节奏型给人以鲜明而有活力的音乐形象感，具有亿万青年所渴求的那份清新、热情、而富有青春激情和新兴的生活气息的气质。运用喜庆嘹亮的嗓音将我们的家乡在希望的田野上的满腔情怀，朝气蓬勃的表现出来，这是我们演唱前预先要酝酿好的思想情感和需要做好的心理准备工作。有了内心听觉的不断引导，我们的演唱才能越贴近演唱前的理智分析与思考，才能将鲜明的音乐形象和艺术表现力表现的淋漓尽致。除了拥有高亢甜美的音色、通畅的发声状态，流畅的语言外，关键是我们必须抓住歌曲想要表达的主要思想和内容，想要歌颂的音乐形象，让声音为音乐服务，让技术为艺术服务，依靠内心听觉来指导歌唱，这才是歌唱的灵魂所在。

除了要发挥歌唱的视觉表象、听觉意象外，还要加强歌唱发声的艺术想象。艺术想象是演唱者内心的一种心理活动过程，它是建立在演唱者内心情感积累到一定时期的产物之上加工改造形成新形象的心理过程。演唱者在表现歌曲思想情感时，在过去感受过的生活形象中又增添了现实对歌曲理解的新形象，例如：《寻找楼兰》（刘麟词、王志信曲）：

丝绸路上驼铃声声，我寻找心中的楼兰古城，

走过戈壁漫漫，踏破沙海重重，眼前一棵古老的胡杨树，

带我走进绿色的梦境，带我走进绿色的梦境，啊……带我走进绿色的梦境……

巍峨的宫殿，金色的穹顶，绿茵如画榴花正红。

飞天起舞，奏响丝竹管弦，楼兰姑娘的歌声，悠扬动听。

即使没有去过戈壁滩大沙漠，但从歌词分析来看，头脑里首先反映出过去戈壁滩大沙漠的荒芜、凄凉的景象，同时也能反映出现在戈壁滩大沙漠一片绿色长城、一片花香鸟语、一片欢笑中神秘古老的戈壁滩现实艺术形象。通过对画面感的认识和理解，演唱者内心已经很好地建立起了声音的基本形象，曲调一出来声音的神秘、悠远的环境氛围首先要塑造出来，带着无尽遐想慢慢走近楼兰古城，走进绿色的梦境，带着一种飘飘悠然的色彩将故事循序慢慢推进，并且加上现实的理解，我们的审美才能跟上时展的需求和步阀。只有将视觉意象、听觉表象加上艺术想象完美结合起来才能将这首歌曲中作曲家的正确思想意图超水平发挥出来。如果没有内心听觉的指导，没有音乐形象的塑造，演唱者表现出来的音乐是暗淡无光、死气沉沉的，永远达不到理想境界中的状态。想象的内容源自现实生活，但总是高于生活，如同艺术来源于生活高于生活一样。只有将内心听觉的调控融入其中，才能在音乐道路上越走越长，才能抓住听众的心，形成艺术共鸣最高点，这样的声音才有魂、才有根。

三、内心听觉的训练方法

首先，内心听觉是歌唱进行前有意识有目的地创造性活动。要建立歌唱发声的正确概念，必须靠平时日积月累，广泛听取国际国内优秀歌唱家的经典演唱，在头脑中树立科学的歌唱概念和发声体系，加强听觉以及内心听觉的培养，经过长时期的坚持，可以达到演唱者主观意识范围内的结果。对于初学者而言，开始可以采取分析曲谱歌词、默唱视唱的办法，找出关键词，在头脑中初步设定好歌曲主要想要表达和塑造的声音形象和艺术形象，再用小声模唱的方法进行尝试训练，要通过自己反复听录音、变换不同场合歌唱来区分因为传导方式的不同而导致给演唱者所带来的听觉误差。在训练过程中，把“内听”和“外听”概念分析清楚，把内心听觉的误差规律掌握透彻，不要混为一谈，不要让它们成为我们歌唱的绊脚石。或者通过借鉴老师正确耳朵的听辨能力进行纠正和引导，将要表达的声音和情绪反复琢磨，认真练习，然后逐步将声音带着情绪带着状态放声出来演唱。演唱时保持情绪高度集中，首先在内心想象出声音意象然后在思维意识的指引下演唱出来，当演唱的声音感觉与内心期望的感觉相对一致时，就达到了预期的效果，这时可以放出声音演唱，反复训练，强化正确的歌唱记忆，投入感情进去，做到声情并茂，内外结合。