色彩教学教案

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色彩教学教案范文第1篇

教材分析

本课是人民美术出版社义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级下册第7课，属于“设计·应用”学习领域。该课目的是让学生对民间美术的色彩搭配形成基本认知，引领学生探究民间美术色彩搭配的基本方法和文化内涵，激发学生对祖国民间美术的热爱，使他们树立传承和保护民间美术的意识。

学情分析

七年级学生经过小学阶段的美术课和七年级上学期《生活中的色彩搭配》等课的学习，对民间美术的文化内涵及色彩的基础知识有了一定的了解和掌握，如色彩三要素、色彩搭配的基本方法、色彩的心理因素等，这为本课教学提供了一个较好的条件。

教学目标

知识与技能：探究民间美术色彩搭配规律、审美原则和文化内涵；用民间美术色彩搭配的基本方法，在布老虎、小泥鸟、土家族织锦的线描稿上创作具有民间美术韵味的色彩画。

过程与方法：通过“感受美一提炼美一探究美一创造美”的教学过程，在观察、启发、对话、实践等学习活动’中，学会民间美术色彩搭配的基本方法。

情感、态度与价值观：感受民间美术的色彩之美，培养热爱民间美术的情感；形成积极、主动探究学科知识的学习态度；树立传承和保护民间美术的意识。教学准备

民间美术作品实物、多媒体课件、绒描稿、彩色笔等。

教学重点与难点

重点：了解与认识民间美术色彩搭配规律，感受民间美术色彩独特的审美原则；尝试运用民间美术色彩搭配的基本方法进行色彩艺术的再创造。

难点：引发学生对民间美术色彩表象背后的文化内涵的思考。

教学过程

一、导入新课

教师：同学们看，老师今天给大家带来´r心爱的“聚宝箱”，大家想知道里面都珍藏着哪些神奇的宝贝吗？

教师请6名学生上台“淘宝”，并向大家展示淘到的宝贝。学生的积极性很高，课堂洋溢着轻松欢快的气氛。

教师：你拿到的是什么？

学生甲：一串挂饰。

教师：你觉得它的色彩怎样啊？能用一个词或一句话来说一下你的感受吗？

学生甲：鲜艳。（教师板书：艳丽）

教师：同学们淘到的宝贝都是由民间艺人创作的，也称为民间美术作品。艳丽、饱和、清新，这些都是民间美术作品展示给我们的色彩特征。（板书：一、色彩特征）

【设计意图】有趣的淘宝活动所展示的民间美术实物，有效调动起学生对民间美术的兴趣。通过明确的指向性问题，能引导学生自主提炼民间美术的色彩特征。

教师：为什么民间美术会形成这样的色彩特征呢？大家想一想。（学生答不上来）

教师：因为过去的民间艺人受到经济条件的限制，只能用身边能够找得到的工具材料进行创作，这使得他们在创作时不受真实事物色彩的束缚，而用艳丽、清新、饱和的颜色大胆自由地表达美好的愿望，以及对美的理解和感受。那么，这种色彩效果又是怎么创造出来的呢？今天我们就来学习民间美术的色彩搭配。（板书课题）

【设计意图】简洁明了、直奔主题的导入环节，能有效地提高了课堂效率，从而把有限的教学时间放在教学重点部分——“色彩探秘”环节。

二、色彩探秘

1．冷暖对比

教师：（课件出示图1风筝图片，然后提问）同学们觉得这只风筝的色彩有什么特点？

学生齐答：鲜艳、醒目。

教师：（追问，让学生议一议）为什么很醒目？

学生甲：孙悟空身上用的是红色、黄色，背景用的是蓝色，因为背景是用来衬托的。

教师：一讲到红色、黄色，我们心里就暖洋洋的，所以它们又叫什么色？

学生齐答：暖色。

教师：一讲到蓝色，我们就联想到蓝天、大海，心里感觉特别凉爽，所以它们又叫什么色？

学生齐答：冷色。

教师：你们已经揭示了民间艺人的一个最重要的配色方法。确实，强调鲜明的冷暖对比是民间美术重要的审美特征。（板书：冷暖对比）

【设计意图】对学生感知能力的肯定，鼓舞了他们的自信心，为探究活动的顺利开展起到了铺垫作用。 2．高纯度

教师：除此之外，还有什么原因让同学们觉得这只风筝的色彩很鲜艳？再观察一下，想一想。

学生们似乎有些困惑，答不上来。

教师：老师观察到这三种颜色的纯度特别高，你们知道什么是色彩纯度吗？比如，往—杯100%的鲜橙汁中兑人白开水或可乐，果汁颜色就会变淡或变深，橙汁的纯度也就降低了。善于运用高纯度的鲜艳色彩是民间艺人非常重要的配色秘诀。（板书：高纯度）

教师：正是因为高纯度颜色和冷暖对比手法的运用，使得这只风筝的色彩非常艳丽。孙悟空身上所使用的黄色、红色，在民间美术创作中几乎是必不可少的颜色。因为红色让我们感觉到热烈、振奋、红火；而黄色具有阳光感，使人心里明亮、舒畅。“红间黄，喜煞娘”，当红色、黄色并置在一起时，作品更是亮堂喜人、温暖人心。画面中的暖色在背景冷色调的蓝天、白云的对比之下，显得很火爆。因此，民间又有“爆”的说法。

【设计意图】利用生活中通俗易懂的事例打比方，很快解决了“民间艺人在配色过程中善于运用高纯度颜色”的规律性知识。

3．黑与白

教师：虽然这个风筝的颜色很火爆，但是它的色彩很协调。大家仔细观察一下，到底是什么颜色在其中起着调和作用？

学生很快就发现了其中的奥秘——黑色和白色。

教师：你们观察得很仔细。黑色和白色在民间美术创作中是很重要的。因为民间美术作品经常使用大量鲜艳的平涂色块，民间艺人巧妙运用黑、白，把各种艳丽的色块隔开，就能在视觉上起到一种缓冲作用，使作品产生独特的视觉美感。（图2）

教师课件出示民间美术配色口诀，请学生齐读：“色要少，还要好，看你使得巧不巧。红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净。”同时补充说明，正是这一条配色口诀点明了民间美术在简洁明快的基础上追求强烈刺激效果的用色原则。

【设计意图】将民间美术配色口诀的传授贯穿于整个教学过程中，既使知识点的讲解活泼有趣，也凸显了民间美术独特的色彩语言所具有的文化内涵。

4．面积对比

教师：（拿起两只布老虎，走到学生中间）我们来看这两只布老虎，它们采用了什么色彩搭配方式？（图3）

学生甲：冷暖对比。

教师：为什么你认为是冷暖对比？

学生甲：因为用到了红色和绿色、蓝色和橙色。

教师再问：还有别的对比方式吗？同学们再仔细观察一下。（学生又困惑了）

教师启发：这只老虎什么颜色用得多？什么颜色用得少？如果按比例来计算，冷色面积最多只占暖色面积的10%，这是一种什么对比呢？

学生恍然大悟，不约而同地齐答：面积对比。（教师板书：面积对比）

教师：面积对比使得这两只布老虎在单纯明快、红火热烈的旋律中却不失色彩的协调统一，给我们带来丰富的视觉感受。

【设计意图】借助于不同学科知识的互通，成功启发并引导学生自主揭开学科知识的奥秘。

教师：那么，民间艺人又是如何表达面积对比的呢？“造屋开天窗，不然闷得荒。”这个口诀形象地说明了面积对比的审美法则。（课件出示图4木版年画《狮衔剑》）这是一幅来自福建漳州的木版年画，同学们观察一下，这张年画的“天窗”在哪里呀？（学生私下议论开来）

学生乙：猛兽脑门上的白色块。

教师：为什么你认为这个白色块就是天窗？（学生答不上来）

教师鼓励学生，然后一边课件出示图5，一边讲解：面积对比，既可以表现为大小面积的冷暖色块的对比，也可以表现为大小面积的密集色块和平涂色块的对比，还可以表现为大小面积的明暗色块的对比。这最后一种又叫明度对比。你们现在明白狮子脑门上的白色块为什么是天窗的原因了吧？

5．明度对比

教师：（课件出示图6）这是一幅苏绣《双鱼图》，相较于艳丽的孙悟空和布老虎，它带给我们的视觉感受很不一样。你们认为这件作品的色彩有什么特点？

学生甲：柔和、清新。

教师：这种风格是怎么创造出来的？它采用了怎样的色彩搭配方式呢？有冷暖对比吗？

学生的思维不断被激活，讨论中形成两种看法：有和没有。对立双方争执的焦点落在“黑色和白色是否是冷色”的问题上。

教师：黑色和白色在色彩学中属于无彩色系范畴，所以这件作品没有冷暖对比。那么，它有面积对比吗？

学生齐答：有。

教师：你们是怎么看出来的？

学生乙：背景的黑色面积大，红色的鱼面积小。

教师：除此之外，还有别的对比方式吗？大家讨论。

学生的思维再次被激活，私底下讨论着，但对自己的答案没把握，都不敢举手。从他们的眼神和表情中，可以看出他们对答案的渴求。

教师：从鱼背到鱼肚的红色体现出一种怎样的变化效果呢？

学生丙：渐变。

教师：你观察得很仔细，注意到了一种渐变效果，这种渐变就是明度对比。（图7）

【设计意图】抛出问题，通过提问、追问、释疑、再问、再质疑等问题链的形式，不断激发学生的学习热情。

教师课件出示色彩图版（图8），对知识点再做进一步的挖掘：明度对比不仅仅表现为同一种颜色在明度上的渐变，不同的颜色本身就存在着明度差异，比如红、黄、蓝这三种颜色的明度就是不一样的。所以，民间艺人巧妙利用色彩这种特性创造了另一种明度对比方式—一“软靠硬，色不楞”。他们将明度较浅的颜色称为“软色”，明度较深的颜色称为“硬色”。也就是说，软色和硬色相碰，能取得好的艺术效果。（图9）

教师：（课件出示图10）如果两个硬色相撞，如蓝色和紫色的明度十分接近，把它们并置在一起，会给你们什么感觉呀？

学生的兴趣被调动起来，纷纷回答：拉不开距离。

教师：是的，容易产生色彩“打架”的现象。所谓“青间紫，不如死”。那该怎么办？你们有没有什么好办法？

学生们乐了，迫不及待地回答：安排一块软色将它们间隔开。

教师：通过学习，我们了解到民间美术作品之所以好看，是因为运用了高纯度的色彩和明度对比，使画面清新透气，有层次感，而冷暖色相的不同和面积大小的对比则容易产生丰富绚丽、红火热闹的视觉气氛。这种色调风格正是老百姓喜爱并表达审美情感的最恰当的形式。这就是我们今天学到的民间美术色彩搭配的知识。（板书：配色手法）

6综合探究

教师为每个小组发一个小毛驴玩具（图11），让学生观察它采用了什么配色手法，小组讨论后回答。在学生回答问题的过程中，教师用追问的方式把学生的感知．和认识落到实处。比如：是哪几种颜色的冷暖对比？是一种什么样的面积对比？你是怎么看出明暗对比的？是渐变，还是“软靠硬”？等等。

教师：小毛驴玩具综合运用了几种色彩对比方式，很多民间美术作品也都有类似的特点。

【设计意图】通过个别回答、齐答、群组回答等方式，尽可能让每一个学生都参与到课堂教学中来，力争让教学有效性达到最大化。

三、“我是民间小艺人”

教师将线描稿发给学生，请他们思考，准备采用什么配色手法来创作具有民间美术韵味的色彩画，并请一名学生阐述自己的构思。

教师：老师再告诉大家一个小窍门。涂色时，先涂大面积的底色，再涂小面积的对比色，就能力]快涂色速度。同学们也可以参照教材中的民间美术作品图例，获取创意灵感。请大家拿起彩笔，当一回快乐的民间小艺人。

学生在《步步高》的背景音乐中拿起彩笔尽情地涂抹美丽的民间韵味色彩画。教师巡视指导。

四、展示与交流

教师请学生介绍采用的配色手法，分享创作经验。（图12至图16为学生作品）

教师：看了同学们的作品，老师非常惊喜，我们的课堂上出现了一个个优秀的民间小艺人！我们给自己来点掌声好吗？

【设计意图】布老虎、小泥鸟、土家族织锦的线描稿图形简洁，以它们为创造美的载体，既与课题吻合，也让学生获得了成就感。

五、拓展延伸

色彩教学教案范文第2篇

幼儿美术教育活动是幼儿艺术活动中的一部分，是幼儿园教学工作中不可缺少的重要组成部分，是培养幼儿观察能力、思维能力、想象力、审美力以及创造性思维，使之得以全面发展的重要手段。可见，从小培养幼儿在美术活动中的发展，尤为重要。然而，如何让幼儿喜欢美术活动；如何让幼儿积极参与到美术活动中；如何让幼儿成为美术活动中的小主人等等问题，有待于我们研究。

一、美术活动中幼儿常常出现的现象和问题

1.幼儿的涂鸦现象

在美术活动中，往往有很多幼儿出现乱涂乱画的现象，一张白纸发下去，没几分钟就涂满了，这样的情况在小班幼儿的身边普遍发生。然而，小班幼儿的绘画正处在涂鸦状态，因为他们的观察和绘画能力都很有限，表现手法也非常随意，因此有时候他们所画的“图画”，我们成人很难看明白，所以，这就需要教师用心去发现，才能挖掘出宝宝“作品”的真正内涵，才能更了解幼儿的内心想法，从而可以对他所描绘的“作品”进行补充，提高对“作品”的要求。

2.幼儿不肯动手画画

活动中不难发现，有个别幼儿对绘画似乎不感兴趣。然而，仔细观察后，我才发现原来这些幼儿不是少了兴趣，而是缺乏自信。在同一阶段的幼儿，绘画能力也有很大的差异，往往能力比较弱的幼儿在活动中就缺乏自信，教师对于这样的孩子，就应该在活动中重点指导，降低对孩子作画的要求，在一旁提示和指导、鼓励和表扬、保护他的自尊，培养他积极参与美术活动的兴趣。

3.同一块区域出现乱七八糟的色彩

成人的世界里，对于看待事物的颜色单一，像香蕉是黄的、苹果是红的等，然而在孩子的眼中，色彩却是丰富多彩的。保护孩子对色彩的选择，教师需要做的，是教给孩子对色彩的运用。同样的事物、同样的色彩，孩子在涂法上面，只是缺少一些手段，教师可以将多种涂色的方法传递给幼儿，保留幼儿喜欢的色彩，保留幼儿对美术活动的兴趣，让幼儿的作品在喜欢的颜色上，变得更精彩。

4.模仿老师、身边的幼儿

美术活动中，有很多幼儿会经常模仿老师或者是身边幼儿的作品，去描绘自己的作品，对于这种现象，我想说的是，教师在活动中的引导和发展幼儿的发散性思维是尤其重要的。

二、教师在活动中应该如何培养幼儿的观察能力、想象力和发散性思维

1.幼儿观察能力的培养

首先教师在观察前做好充分的准备工作，结合教学内容确定观察的对象，为幼儿创设必要的条件。如：教幼儿画“蝴蝶”，在活动前，引导幼儿仔细观察它的外形特征后，又让幼儿欣赏不同颜色的蝴蝶在空中飞旋、在花瓣上休息、在花丛中嬉戏等不同姿态。教学时，根据教学上的难点，重点示范某一部分，启发幼儿画出自己观察到的不同形态的蝴蝶，从颜色、动态、数量、构图上引导幼儿作画。这样，幼儿的美术作品显示出不同的效果。

其次从幼儿的兴趣入手，引导幼儿乐于观察。幼儿天生就有强烈的好奇心，其实在大千世界中有无数孩子感兴趣的东西。只要我们观察、倾听就会发现，因此，在生活中，我们要把握时机，随时随地引导幼儿观察幼儿感兴趣的对象。有一次户外活动，有一位幼儿发现地上有很多蚂蚁在搬运东西，大喊：“哇，快来看，地上有蚂蚁耶。”顿时，所有的幼儿都产生了好奇心，都跑过去看。借此机会，我马上去科学室借了放大镜，引导幼儿一起观察蚂蚁的外形、颜色和蚂蚁不同的活动状态。下一次的美术活动中，正好要求幼儿用西瓜子拼贴蚂蚁，这为活动垫下了很好的课前准备。

2.举例说明教师如何发展幼儿在美术活动中的想象力和发散性思维

在一次公开课美术活动《拼拼贴贴》中，我示范操作，引导幼儿学习图形拼贴画的方法。

教案一：教师：“圆形”宝宝准备出发了，依次找来了两个小椭圆形，一个大椭圆形和一个小圆形 。“圆形”宝宝找到了这么多的朋友，变出了一只什么？

幼儿：小兔子

教案二：教师：“圆形”宝宝准备出发了，它会去找谁做好朋友呢？

幼儿：圆形、三角形、梯形……

教师：“圆形”宝宝找到了这么多的朋友，会变出什么呢？请幼儿大胆动手尝试。鼓励幼儿大胆尝试不同的拼贴方法，达到不同的拼贴效果。

幼儿：太阳花、毛毛虫、人……

教师在设计教案一中，以框框的形式，局限了大部分幼儿的想象力和思维发展的空间，导致幼儿在操作时，去模仿教师的作品，能力弱的幼儿去模仿周围幼儿的作品。然后教案二跳出教材的框框，以全新的理念充分发挥幼儿的主体能动性，让他们在美术活动的过程中动脑想象，动手尝试，动口表达自己的想法。

色彩教学教案范文第3篇

关键词：色彩营销感知七秒钟定律色彩情感

一﹑市场营销中产品色彩营销的定义和理论基础

(一)市场营销中产品色彩营销的定义

随着色彩被广泛地运用到企业的营销活动中，色彩营销理论应运而生。最早的色彩营销理论是20世纪80年代由美国CMB公司在企业的营销实践中提炼和总结出来的。该理论主张根据消费者对色彩的心理需求，运用色彩组合来促进产品销售。它把上百种颜色按四季分为四大色彩系列，各系列的色彩形成和谐的搭配群，根据不同人的肤色、发色等自然生理特征以及个人面貌、形体和性格、职业等外表特征，选取最合理的色彩系列，从而最大限度地发现美。色彩营销理论最初受到美容美发、化妆品等一些企业的重视，并随之在整个行业得以推广。如美国宝洁(P&G)公司“SK-Ⅱ”高级化妆品和“玉兰油”彩妆品在上市推广时曾特邀色彩专家予以指导，而联合利华(Uniliver)公司则根据色彩基础知识提出了“夏士莲”最合理的货柜摆放方式，以促进销售。

在色彩营销理论中，色彩营销概念是最基本的概念。该概念目前有多种版本的定义。美国CMB公司认为：色彩营销就是色彩四季概念，即消费者与色彩都可以依据相关的特征分为春、夏、秋、冬四大类型，然后一一对应进行搭配。国内学者曾海燕认为：色彩营销就是根据消费者对美的个性化需求，通过对产品本身及其包装的合理用色和配色刺激消费者的视觉和感觉，以达成和扩大产品销售，满足消费者对美的需求的过程。另外还有学者认为：所谓色彩营销，就是要在了解和分析消费者心理的基础上，想消费者所想，给商品恰当定位，然后给产品本身、产品包装、人员服饰、环境设置、店面装饰一直到购物袋等配以恰当的色彩，使商品高情感化，使商品成为与消费者沟通的桥梁，实现“人心-色彩-商品”的统一，将商品的思想传达给消费者，提高营销的效率，并减少营销成本。如今，竞争企业间产品的质量差距越来越不明显了，技术竞争、品种竞争不断地高度化，导致商品激烈竞争，附加价值的竞争就变的更有意义。色彩理论是最容易与市场及人群结合的基础理论，服饰色彩搭配与橱窗、货品、陈列设计相结合，运用色彩技巧还能提高商品价值。因而企业的品牌、产品的设计和色彩等形象因素已成为企业产品能否畅销的最关键因素。

(二)市场营销中产品色彩营销的理论基础

色彩营销理论在企业营销活动中运用的基础是对不同文化背景的消费者的色彩需求进行分析，使企业找准目标市场上的色彩偏好，为正确的运用色彩营销策略奠定基础。由于年龄、性别、、地域等不同消费者所表现的对色彩的需求与偏好也会有很大的差异性。

二、市场营销中产品色彩营销的作用

(一)色彩7秒钟定律

美国流行色彩研究中心的一项凋查表明，人们在挑选商品的时候存在一个“7秒钟定律”：面对琳琅满目的商品，人们只需7秒钟就可以确定对这些商品是否感兴趣，在这短暂而又关键的7秒钟内.色彩的作用占到67%.成为决定人们对商品好恶的重要因素。色彩的定位会突出商品的美感.使消费者从产品的外观和色彩上看出商品的特点，从色彩中产生相应的联想和感受，从而接受产品现代社会宛如信息的海洋，随时都有排山倒海的情息汹涌而来，消费者置身其中.往往茫然不知所措.能让其在瞬间接受信息并做出反应。第一是色彩，第二是图形，第三才是文字，色彩是第一卖点。在商品展览柜巾，如果你的商品第一跟没能给顾客以美的吸引，那一定是你没化商品的颜色搭配好,因此商品质量再好，也会削弱它们的风采。所有的消费者都是“好色”的，所以，营销人第一定律的就是要懂得“色营销”。

(二)色彩营销是一把开启消费者心灵的无形钥匙

色彩是可以开启消费者心灵之门的无形钥匙。有研究表明：红色使人心理活跃，绿色可缓解紧张，黄色使人振奋，紫色使人压抑，灰色使人消沉，白色使人明快，淡蓝色使人凉爽……

色彩的这些效能，可以用来调节情绪、影响智力、改善沟通环境，从而可以将商品的思想淋漓尽致的传达给消费者。对于营销来说，有着品质优良的商品是不够的，还要使消费者了解商品的真实内涵，激发消费者的购买欲望。但传统的营销手法包括广告、人员推销、价格等都采取灌输方式，不仅使日趋成熟的消费者反感，导致误解，还会让他们采取更为谨慎的购买行为甚至干脆拒绝购买。而色彩营销在这方面表现出一种无形却又非常有效的沟通作用，色彩能使人产生联想和感情，利用色彩感情规律，可以更好地表达商品主题，唤起人们的情感，引起人们对商品的兴趣，最终影响人们的选择。让消费者能很自然地发生购买行为。

三、市场营销中产品色彩的应用

(一)调查消费市场

调查消费市场生产市场上需要的产品，才可以使企业有利可图，所以第一步，当然是了解消费者需要什么样的商品。要恰当运用色彩，就要了解对于特定的产品，消费者需要产品本身或者产品提供者营造的色彩传达给他们什么样的信息、情感才会符合他们的购买期望。

譬如，如果企业生产的是一种高科技产品，那消费者青睐的肯定是蓝、绿等冷色以及明度低、对比度差的色彩，因为他们虽不能在一瞬间强烈地冲击视觉，但却给人以冷静、稳定的感觉，使人感觉到它的科学(教学案例，试卷，课件，教案)性、可靠性。如果企业采用的是红、橙、黄等暖色调以及对比强烈的色彩，那虽然对人的视觉冲击力强，给人以兴奋感，能够把人的注意力吸引到商品上来，但却无法给消费者以这种商品该给予的信任度。

(二)确定色彩形象，运用色彩理论

结合消费者需要商品色彩给予他们的感觉，考虑色彩的组合问题、包装的色彩、商品本身的造型、材料和图案等，选定具体的颜色。这也是色彩营销中决定胜负的关键。

合理利用色彩来确定色彩形象，就要了解色彩的联想和含义是丰富不定的，由此色彩有时候起的作用是两面性的。红色既有喜庆、热情之意，又有恐怖之意。黑色有死亡、罪恶之意，但是也有高贵、实用之意。所以，色彩的运用要讲究恰当。如是礼品一类的产品，不宜用白色，因为白色虽有纯洁之意，但是在中国却有不祥之意。另外，由于文化、历史(教学案例，试卷，课件，教案)、地理(教学案例，试卷，课件，教案)环境、风俗习惯和的不同，各族人民对色彩的好恶也是不同的。这些因素在营销过程中都应着重注意。在色彩的运用上，还应注意色彩受性别年龄文化因素的影响也比较大。文化水平低的地区和人群，会喜爱鲜艳一点的颜色，文化水平高的地区和人群对富丽、柔和的浅色则比较青睐。人们在幼儿期喜爱红黄的纯色，儿童期又喜爱纯色的红、黄、蓝、绿色，年轻人爱好红、绿、蓝色，中年以后喜欢紫色和蓝色。女性直觉力强，感情细腻丰富，受色彩影响大，偏好色彩的丰富和搭配，较为喜欢柔和和鲜艳的颜色;男性重理性，较少受色彩支配，偏好简单的色彩布局，喜欢淡色调的颜色多一点等等。

(三)策划﹑实施销售计划并建立营销信息系统

策划销售计划，光是把色彩涂在产品或者其他地方并不是色彩营销，更为重要的是让消费者接触他们所喜欢的色彩，接受用色彩装点的高情感产品，进而甚至建立对产品提供者的认知。

销售计划的实施要能给顾客以深刻的印象，其成功运作要借助于商品本身、包装、广告、宣传资料、说明书、商品陈列等色彩形象策略。以“香港鳄鱼恤”在北京设在西单的总店为例，该店自从委托西蔓文化艺术有限公司负责其不同季节橱窗陈列服装的色彩搭配后，同种款式的服装不管价格多少，销售得都非常好。这就是色彩在销售中竞争力的体现。

建立营销信息系统企业在经营中收集、形成各种市场、顾客资料，经分析整理后作为制订营销策略的依据，分析出市场的色彩使用情况，并对未来流行色作出预测。在收集资料后，通过数据的分组和统计，掌握“哪种产品最好卖”和“为什么好卖”、“哪种颜色最受欢迎”等要点，验证色彩营销策略的运用成功与否，同时建立商务信息资料系统，利用色彩营销积累的资料，更有效地为下一种产品或者下一轮色彩营销策略提供帮助。

(四)色彩搭配设计行业方兴未艾

色彩营销的流行，使色彩搭配已经上升为战略问题。使用什么色彩不是设计师一个人可以决定的，只有色彩专家与设计师协作开发才是理想的状态。今后的时代需要色彩战略家，是色彩搭配的时代。

色彩搭配设计师，就是这样一群执掌色彩营销的掌门人。他们能够运用专业知识和技能，进行色彩搭配与设计、色彩策划与营销、色彩调查与管理、色彩研究与咨询。他们追求完美、热爱生活，可以称得上是用色彩扮靓生活的魔法师。生活里所有的颜色都是他们的创作源泉，他们用自己对时尚的感悟装点着生活的方方面面，小到今天穿什么，大到城市的整体颜色，都是他们的课题。越来越多的人感觉到色彩在生活中的重要，色彩搭配设计师这一职业也受到前所未有的关注。从世界品牌可口可乐和大众公司新甲壳虫，到中国化妆品羽西和雨燕汽车，在他们成功的色彩营销中，色彩搭配设计师发挥了重要作用。

目前中国流行色协会已经开始了色彩搭配设计师的资格认证工作，考试合格获得由中国流行色协会颁发色彩搭配设计师专业资格证书。经过一段时间的操作，市场反应良好，这些专业的色彩搭配设计师能服务于服装纺织、商品设计、建筑环境、平面设计、城市规划、室内装饰、百货零售、美容化妆、形象咨询、园艺、涂料等各大企业，担负起企业的色彩搭配与设计、色彩策划与营销、色彩调查与管理等重要工作。

四、案例分析

(一)蚕丝色彩变化置换传统观念

商家常常会有一种思维定式：产品本身的色彩是天生的，是难以突破的。殊不知，创新地推出多种色彩恰恰最能吸引消费者的眼球。“蚕丝还有彩色的?”张老板睁大了眼睛，就是不敢相信：自己做了20多年的蚕丝服装，自古蚕茧只有一种颜色——白色，难道是自己眼睛花了?其实，张老板不是眼睛花了，而是脑筋太古板了。

去年年底，由浙江大学和浙江花神丝绸集团联合研制成功的天然彩色蚕丝衣服，闯进了消费者的视线。主持这项研究的陈玉银教授介绍，眼下他们已经能让蚕茧天然具有红、黄、绿、粉红和橘黄等颜色。该技术是利用家蚕种资源库中天然有色基因，从而获得天然彩色茧育种材料，进一步选育出天然彩色蚕茧。去年，桐乡成功饲养彩色蚕茧16000多公斤。

由于天然彩色蚕丝会吸收紫外线，从而改变颜色。所以，该类蚕丝主要用来制作一些毛毯、针织内衣等产品。“天然彩色蚕丝的手感和羊绒差不多，是蚕丝中的精品，估计面市以后的价位比一般蚕丝制品要高，比如一件天然彩色蚕丝内衣的售价要四五百元。”浙江花神丝绸集团副总经理潘新明说。到今年年底，顾客就可以买到用这种蚕丝做成的衣服以及毛毯了。到时候，像孙老板这样按老思路做买卖的人，可就要被人甩在后头了。

(二)青岛台东商业圈动感色彩涂鸦

素有“红瓦绿树”“碧海蓝天”之称的美丽海滨城市青岛，是一颗镶嵌在黄海之域的璀璨明珠。以其旖旎醉人的风光和心随帆动的韵律，诠释着这座城市独特时尚运动元素。而享有青岛三大都市商业圈之称的“台东威海路步行街”以其独特浓郁的商业气息吸引着四面八方的消费者。可是在繁华灯绿的背景下，在时尚街区的周围，矗立着几座建成于上世纪80年代的老式居民楼。楼房的外置墙壁陈旧，色调灰暗。与时尚而具现代化的街区景观不相匹配，显得太过于突兀。对于这几座老楼的处理问题就成了横亘在市政建设部门面前的棘手问题了。若拆除的话，一、对于资源是种纯粹的浪费，而且有效利用的空间很大。二、强行拆除不但违背民意而且拆迁安置居民的费用也是一笔巨额的开支，况且许多居民几乎大半辈子都生活在该商业圈，早已习惯了当地的生活，突然让其到另外的地方居住，好多居民反映表示很难适应新生活。三、若拆除的话，爆破时所产生的粉尘会对大气产生严重的污染。面对此种情况，那我们还有没有更好的解决方案呢?答案是肯定的。我们不防运用色彩来解决问题，给楼房穿件新衣如何?利用色彩来点缀它。于是一场在楼房外墙壁上涂鸦的色彩工程如火如荼的开展起来了。待工程完工后，面对动感十足的五彩涂鸦，无不令游人为之眼前一亮。先前破旧的楼房现变成色彩斑斓的城市画卷，同时也成为了城市购物商圈的靓丽风景，不但美化了环境而拉动了当地的“眼球消费”，双赢的表现让我们不得不叹服市场经济的多样性。这种既环保又节约的色彩工程，着实是色彩运用，造就建筑史上经典构想的成功典例。同时也完美切合了中央提出的建立节约型社会的理念，这充分说明了色彩可以轻巧的给市场营销插上翅膀，让其向更高的区域振翅高飞。

参考文献：

1.下川美知瑠.色彩营销[M].科学(教学案例，试卷，课件，教案)出版社，2006

2.张彪.色彩构成设计[M].安徽美术出版社，2005

3.纪宝成.市场营销学教程[M].中国人民大学出版，2001

4.屈云波.营销战略策划[M].中国商业出版社，2004

5.张玉祥.色彩营销魅力[M].高等职业教育艺术出版社，2003

色彩教学教案范文第4篇

小学美术剪纸贴花教案一

教学目标：

通过教学，使学生认识和区别对称、不对称（随意）纹样；学会对折一次剪纸的方法，剪出角花纹样；培养学生手脑协调的能力和简约、概括的审美情趣。

教学重点与难点：

1、重点：

（1）对称（对折后剪）与不对称（随意）剪的认识和剪贴方法步骤。

（2）角花的设计制作的步骤、方法

2、难点：

纹样的简约、概括、变化、虚实得当。

教学步骤：

一、导入

开头叙说，剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。

剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。（板书课题）

二、插入新知。

教师传授角花的折纸方法。

（1）指导学生看书自学，教师提问：制作单个、两个、四个相同的角花分别怎样折纸？

1、制作一个角花：

2、制作两个角花：

3、制作四个角花：

（2）学习设计描绘花纹。

（3）剪制纹样。

请看老师剪。（教师示范剪）

是不是很难？你们自己剪剪看。学生试剪，教师观察，发现问题提请大家注意。针对学生在剪的过程中出现的问题，教师边讲边示范分解步骤：

（4）、贴。在考虑好构图大小布局的基础上开始粘贴。角花最好贴在有色底纹纸上。鼓励同学们套色剪贴。

三、补充观摩。

上教师将收集的图案给学生看，稍加特色说明，引发学生的创作愿望。

四、课后作业

布置学生剪出大小形式各异的角花，剪得好而快的同学可让其粘贴在底纸上，提请注意底纸要尽可能把角花衬托明显。教师巡行指点，并不断出示剪得好的角花，加以表扬。

小学美术剪纸贴花教案二

教学目的：

1、知识与技能目标：掌握剪纸的方法和步骤。本课学习剪动物，重点学会用剪纸剪动物。

2、过程与方法目标：能运用简单的手法剪出动物，学会用剪纸装饰纹装饰动物。

3、情感与态度目标：鼓励学生设计不同的动物，激发学生对剪纸兴趣。进一步提高对形式美的认识和感知美、创造美的能力，能在实际生活中去发现美、欣赏美、创造美。

教学重点：了解并掌握动物的剪纸方法。

教学难点：外形设计。

教具准备：

示范作品、各种规格的彩色纸、剪刀、刻刀和胶水。

教学过程

一、导入（2’）[通过这个导入,揭题]

师：上课前请同学们和我一起来观赏一小段动画片（1分29秒）

师：说说这段动画片和你们以前看过的有什么不同呢？

学：里面的人物和动物都是用纸剪出来的……

师：嗯，说的真不错，今天我们要上课的内容就和剪纸有关，叫做《剪纸贴花》。

二、讲授新课(12’)

[通过这个直观欣赏环节,让学生感受剪纸贴花的表现方式以及激发学生的兴趣]

师：生活中你还在哪些地方见过剪纸？

学：

师：其实，今天我们看到的剪纸，在中国已经有很长的历史了。差不多是和造纸术同时出现的。主要有人物，花卉、草虫鱼兽，以及一些吉详谐音的物象，洋溢着欢快，健康和热爱生活的情感。

师：剪纸和绘画有哪些不同呢？工具、技法、形象。

师：你们知道这些剪纸都代表着什么寓意吗？出示作品。

学：

师：说的真不错。所有的图案都有吉祥的寓意。相传剪纸最早是因为古代有一只叫夕的怪兽，专门偷吃农民的粮食。后来有位婆婆门贴大红纸，屋内烛火通明。"夕"兽浑身一抖，怪叫了一声。将近门口时，院内突然传来"砰砰啪啪"的炸响声，"夕"浑身战栗，落荒而逃。原来，“夕”最怕红色、火光和炸响。驱赶走了这只怪兽。从此每年除夕，家家贴红对联、燃放爆竹；户户烛火通明、守更待岁。

那是不是所有的剪纸都是红色的呢？在陕西就有一位库淑兰奶奶，用手中的剪刀，剪出了一个梦幻多姿的世界。（出示剪纸作品）

师：看到库淑兰奶奶的剪纸作品，你有什么想说的？题材，造型，色彩。

学：

师：你知道库奶奶是怎么样做出来的吗？谁来猜一猜？

学：

师：先剪出外形再贴花装饰。

师：生活中同学们见过各种各样的动物吧，谁能向大家介绍一下你喜欢的动物吗？

师：猫是由哪几部分组成？（出示图片）

师：每只动物都有不同的形状、色彩，它的花纹就是由不同的装饰纹组成。

这节课我们就利用动物进行剪纸创作。

学：第一步我们先该做什么呢？

学：剪出外形。

师：老师这有个剪好的外形，能看出来是什么吗？

学：是只大公鸡。

师：你们是从哪里看出来的呢？

学：有鸡冠，大大的尾巴

师：大公鸡的身体结构有什么特点呢？

头部：椭圆形，有山形鸡冠

身体：长长的，有羽毛

尾巴：弯弯的，色彩很丰富

脚：有力的

是的,当我们在剪外形时应抓住特征,让别人一看就知道你剪了什么。

师：如何让这只大公鸡更威风呢？

学：剪些花纹贴在大公鸡身上

师：老师这也准备了些花纹，要怎样拼贴、组合才可以让大公鸡变漂亮，谁来试试！

学：我来……

师：别急，老师这还有一张，再请个同学上来试试。

点评[师生互动]两位同学都贴的真不错。

[通过三个连续问，让学生明白剪纸贴花和画画一样也可以是有场景的，并且从生活中找题材]

师：因为运用的花纹不同，拼贴、组合的方法也会不同，所以两大公鸡各有各的美。现在请大家再想一想，她可能在哪？再做什么？周围又有些什么？

学：……（学生说，我也同时剪出来，并进行组合）

师：还有不同的想法吗？谁来说说看

学：……

师：是的，想法不同，就有了不同的画面，虽然这幅作品的主角是大公鸡，但生活中其实还有很多题材，你们看（课件播放）

师：大家都迫不及待了吧？让我们先小组讨论下你们要剪的题材，然后剪出自己喜欢的小动物，大家动起来吧！

学：开始制作 (20’)

三、评价 (4’)

师：恩,大家作品都做的差不多了，请做好的同学贴在合适的位置。现在我这有三个奖项,请大家来评评看 [最佳创意奖、最佳制作奖、最佳色彩搭配奖]同学们的作品都非常不错

色彩教学教案范文第5篇

当代中学生对色彩词的理解能力较弱，无法领会传统文学中的文化意义，所以，高中语文应该着重进行色彩词教学，帮助学生更好地理解传统文化并进行传承。

一、苏教版语文教材中的色彩词

（一）苏教版高中语文教材中色彩词的类型

苏教版语文必修教材中摘录的色彩词一共有813条，按照类型可以分为单纯型和复合型。

1.单纯色彩词

单纯的色彩词只有一个语素组成，在日常生活中更常见一些，苏教版语文教材中出现的有：白、黑、红、黄、蓝、绿、褐、丹、青等等。人们对于色彩的认识是从单纯色彩词开始的，单纯的色彩词通过互相组合可以衍生出更多的色彩词。

2.复合色彩词

复合型的色彩词是人们在生活实践中逐渐发展丰富起来的，由其结构形式不同可以分成多种：组合式，两个单音色彩词组成，如“朱红”；形容式，由表达感觉或程度的形容性语素和单音色彩词组成，如“惨白”；比喻式，前一语素含有比喻意味，如“银红”；重叠式，由单音词和重叠后半部分组成，如“白茫茫”。

（二）以《林黛玉进贾府》为例的色彩赏析

苏教版高中语文教材中引用的《林黛玉进贾府》这篇文章中色彩词的使用让学生充分领略了曹雪芹先生描绘的世界，让学生仿佛置身于那个色彩斑斓的世界，透过书中人物的眼睛展示贾府的华贵环境，领会由色彩带来的美感。

1.红楼人物服饰的色彩词运用

曹公在描述红楼人物时着重描述的各人服饰的色彩，表现人物的性格特点。下面以贾宝玉的服饰为例，介绍作者的色彩描述。

“头上戴着束发嵌宝紫金冠”、“穿花大红箭袖”、“等着青缎粉底小朝靴”、“面如桃瓣”、“项上金螭璎珞”、“身上穿着银红撒花半旧大袄”、“厚底大红鞋”等等，都是对于贾宝玉的服饰描述，我们可以发现贾宝玉的服饰以红色为主，显示出一派贵族气。色彩能够反映人物的心灵，红色象征着贾宝玉这个人物的人性和心理。首先红色象征着活泼、热情、希望，代表贾宝玉天真活泼、热情友善、自由开放的强烈个性。再有，红色是一种暖色，表现出贾宝玉的高亲和力和在女性群体中的备受喜爱。另外，红色还象征着火焰和鲜血，代表贾宝玉追求自我解放，反抗封建，是兼备振奋性和刺激性的颜色。透过这些颜色，我们就能充分领会作者的心思。

2.红楼环境的色彩词运用

《林黛玉进贾府》中环境色彩描写有：“赤金九龙青地大匾”、“大紫檀雕螭案上”、“乌木联牌”、“珠玑昭日月”、“大红金钱蟒靠背”、“石青金钱蟒引枕”等等，综合表现出贾府的浓重高贵意味，并表达出王夫人对于权力的追求。

二、苏教版高中语文色彩词教学

高中教师在进行语文色彩词教学时，要引导学生领会色彩美。

优化教材内容。苏教版语文教材中色彩词的统计数量并不多，并不能满足学生对于色彩的需求，编写教材的工作人员应该尽量在教材中增加色彩词汇，让学生领会作者的艺术联想。例如《大堰河——我的保姆》中“紫色的灵魂”教会学生感知诗人对于灵魂的理解。中国的传统文化中紫色有三重含义，第一种是古代神话传说中的圣人、仙人的代表颜色，表示高贵，在封建社会中也表示帝王的住所；第二种表示悲哀和不幸，多为诗人引用抒怀；第三种则是兼备以上两种含义，同时表示高贵和悲哀。教师通过教授学生理解在诗歌中色彩词的引申义，在以后自己进行阅读或是创作的时候，便能放开想象，丰富文学色彩。

教师教授学生色彩美。作为教育工作者中的一员，要对传统的教学方法进行改革，从色彩感知的角度带动学生学习色彩词，培养学生的审美和对传统文化的理解。例如中国传统文化中红色是比较受到喜爱的颜色，而白色意味着死亡贫穷。教师在上课之前首先应该将教材内容吃透，对教材中色彩词中蕴含的自然和艺术美仔细品味将之融化在准备教学用的教案中，结合学生的年龄和生活设计教学课程，激发学生对于色彩词的学习兴趣，引导学生进行递进式的思考，在教学课堂上教授学生如何领略美、发现美。

让学生自我感知色彩美。学生通过在课堂上的语文教学学会感知色彩美，进而到生活中、大自然中、社会中进一步领会美好，获得感性认识。意大利画家达·芬奇为了画出真正结合大自然美丽的蓝色，亲身到山脉中寻找想要的颜色，文学家歌德为了写出更加美好的作品，在黄昏时分观察打铁时的火光。学生们在生活中要用心地观察自然界中的植物景观，时时体会生活中的色彩美；反复阅读诗歌，让学生在关注色彩词的同时充分体会诗中有画画中有诗的境界。例如教师在教授徐志摩的的著名诗歌《再别康桥》时，教师应该引导学生反复阅读时将重音放在色彩词如“金、青、艳”等上，逐渐将诗人描绘的美丽景色在脑海中构建出来，并涂上鲜艳的色彩，领会诗人的眷恋之情。在文学作品中，色彩词能够生动细致鲜明的表现人物情感、景观特点。例如《祖国山河颂》一文中“群山穿起了墨绿色的长袍”“长满了葱绿的禾苗”，描绘出一幅郁郁葱葱的绿色海洋，让学生充分感受祖国的壮美。