少儿舞蹈培训方案

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇少儿舞蹈培训方案范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

少儿舞蹈培训方案范文第1篇

作者：李琛

体育舞蹈要求少儿的上肢和腿部力量好，这也就说明少儿的力量强弱对学习体育舞蹈有影响因素，据调查问卷统计中可以看出，大部分少儿的腿部力量欠佳，主要是由于少儿自身的理解能力有限所致。从衡阳市少儿学员的性别统计中可发现，进行体育舞蹈学习者性别比例严重失调。体育舞蹈运动是一项双人运动，男女互相搭配，比例相当，然而衡阳市参与体育舞蹈的少儿中，男生有86人，占总人数的23．5%，女生有280人，占总数的76．5%。男女比例为1:3，男女学员人数比例严重失调，这一方面影响教学质量和技术水平的提高，也给教学带来了一定的困难。学员心理方面现状分析现在有80%以上的家长把比赛快出成绩、拿第一作为孩子学习体育舞蹈的目标，95%以上的体育舞蹈学校、俱乐部、培训中心为了更好的招生也把比赛成绩看得很重，这是不好的现象［3］。比赛拿第一确实是可喜的事情，未拿第一未必就是舞跳得不好，那得看是什么级别的比赛，是何组别，和谁比，裁判如何评判，自己与自己比是否有进步，拿了第一以后是什么心态。正确的心态应该是把比赛当成是学习和锻炼机会，是对自己所学舞蹈的展示和检验，比赛结果不是最主要的，主要的是看自己是否有进步，动作是否自然规范，基本功是否扎实等。因而，不能盲目追求比赛成绩，让孩子顺其自然学舞蹈、培养兴趣、锻炼身体、扎实打好基础、提高素养、培养各方面能力才是最重要的。从调查问卷统计中可看出，家长送孩子进行体育舞蹈训练主要基于对其兴趣的培养和形体的塑造，其分别占40．31%和36．75%，而出于让孩子成为专业的体育舞蹈运动员的家长只占5．12%。而且对于这为数不多的学员，通常情况下也要先通过初级班的学习之后，如发现其确实在体育舞蹈方面有后劲，才会针对其特点进行兴趣培养和形体训练，以期为将来的发展打下坚实的基础。学员社会适应方面现状分析当前社会竞争激烈，作为21世纪新生力量的少年儿童，社会要求他们具有更高的社会适应能力，但是由于社会的进步，目前大多数家庭都是独生子女，家长对孩子也更加的宠爱有加、疼惜爱护，因此在孩子的社会适应方面有所欠缺，特别是少儿的团队协作、社会交际能力方面。［4］。少儿在学习体育舞蹈时都是以班级为主体，是个开心快乐的小团队，比赛时小朋友们互相鼓励，少儿纯真的天性使得少儿之间没有隔阂，能够更有效的释放少儿的天性，性格开朗的小朋友带动性格孤僻的小朋友在体育舞蹈中尽情享受舞蹈带来的快乐。因此，体育舞蹈能够改善少儿的性格，同时在交际能力方面也会有所提高，少儿在一起玩耍时互相认识成为朋友、舞伴，这些都是交际能力的提高，所以体育舞蹈在提高少儿社会适应能力方面起着独特的作用，对其成长之路提供某些帮助。据调查，衡阳市少儿在社会适应方面存在着舞伴之间、音乐之间的配合上不够协调，动作的熟练程度、协调程度、与舞伴之间的默契程度等令人较不满意的现象。衡阳市少儿体育舞蹈教师的现状考析专业技术与理论教师在体育舞蹈训练中起主导作用，是少儿在体育舞蹈方面上的教育者和指导者，本文所涉及的体育舞蹈教师共12人。从衡阳市少儿体育舞蹈教师调查问卷中可以看到（表略），大部分体育舞蹈教师趋于年轻化，平均年龄在28岁，主要集中在25—32岁年龄段。从其职称结构来讲，衡阳市的专业体育舞蹈教师职称普遍偏低，国家级以上(包括国家级)的教师只有3人，省级1人，无级别的有8人，占总人数的76%。他们之中有些是健美操教师或艺术体育操教师，甚至是舞蹈教师，经过短期培训或自学而改教体育舞蹈的。由于没有受过专业的体育舞蹈技术技能的学习，其专业技能水平较低，很难胜任教学任务，也影响了教学质量。

从学历结构来看，其主要集中在大中专学历上，其中本科及大专学历的有8人，占总数的66%，中专学历的有4人，占总数的34%。可见，其学历结构相对合理，但高学历者的比例还需提高。从运动等级来看，根据其参加最高级别的体育舞蹈比赛成绩统计其专业技术水平得出，职业组教师仅1人，占总人数的12%，无运动级别的教师是6人，占总数的50%，这说明有些教师专业技术不过硬，会直接影响到学员运动技能的学习与掌握，甚至会影响教学的正常进行，应引导其管理者的重视。此外，现任体育舞蹈教师也应该严格要求自己完善知识结构，不断提高自己的专业技能，定期参加专业培训，提高专业技术及教学能力。据访谈，认为教师需要完善的是体育舞蹈专项理论、儿童教育理论、训练学及音乐相关知识。艺术表现力体育舞蹈教师自身的艺术表现力直接影响少儿对体育舞蹈的认知水平［6］。从访谈中得知，52%的教师觉得能够吸引少儿的兴趣和目光。但展现艺术的前提是要有扎实的基本功，所以专业技术能力的高低决定艺术表现力的发挥。教师的舞蹈动作与音乐的配合是艺术表现力的极佳表现，教师在读懂音乐的同时用自身的舞蹈动作表现情感，即用最通俗的方式展现普通人看不到读不懂的一面，这才是艺术表现力的最高境界。而由于教师专业技术的不足，以及自身能力有限等原因，导致一部分教师艺术表现力欠佳。据调查，其主要表现在专业技术水平、艺术教养以及美学体悟上。教学能力通过调查问卷发现大部分体育舞蹈教师教学方法单一，一味的运用模仿教学是少儿体育舞蹈教学普遍存在的问题［7］。教孩子跳舞，与教成人相比，是应该多一些模仿式教学，但绝对不能百分之百只运用模仿教学，不能仅仅是老师在前面做一个动作，让孩子跟在后面模仿就行，还应适度的、适量的通过适当的方式教给孩子一些理论性和科学性的东西，使孩子在学会动作的同时，逐步认识掌握相关知识，提高对体育舞蹈的认识、扩大知识面，避免孩子受伤或者影响身体和心理的发育，使孩子尽量少走弯路。

少儿天真活泼，兴趣和注意力容易转移，教学中单一的教学形式和方法会使孩子学习兴趣下降，教学质量得不到提高。针对孩子的特点，教师应采用多样性的教学方法，以丰富课堂。此外，孩子从小要打好基础，动作要规范，但也不能完全没有自己的个性，不可以完全只是模仿，教师在教学中，适当给孩子一点空间，让孩子大胆创新，培养他们的创造性，比如:用同一个步法，让孩子设计不同的手臂动作，表现不同的情感。所以，教师在教育孩子时对他们的天性尽量不要去压抑，因为调皮、活泼、好动的孩子往往具有更大的发展潜力。训练设施体育舞蹈教学与训练对场地有一定的要求，其一般应该有形体房、标准舞场(20m长，15m宽，光滑的木地板)，它是开展少儿体育舞蹈练习和专业训练的基础性物质保障，也是少儿体育舞蹈学校以及各培训中心的基础硬件设施。［8］而从目前8个少儿体育舞蹈训练基地场所来看，仅有3处有标准的形体房，6处把篮球场作为标准舞场，而且训练点的教室占不到篮球场的一半，而有些条件较好的培训中心或学校，它们的标准场地时常也会被分隔成多片区域进行训练，有些学员甚至只能在水泥地的教室内进行练习。既是这样有些培训中心也会时常更换训练地点。可见，体育舞蹈的训练场地直接抑制了衡阳市少儿体育舞蹈的发展。音像教材学习体育舞蹈，音像教材是一个不可缺少的部分，音像教材能够帮助少儿扩大视野，学习一些课堂上学不到的甚至连舞蹈老师都望而兴叹的东西，可以说音像教材方面的选择直接影响少儿体育舞蹈的教学成果。从问卷中可以看出，大部分学校或培训中心具有放置音像教材的设备，如电视，DVD等，音乐牒都是由体育舞蹈教师自行准备，教师们所选择的音乐大部分都是世界各地名曲、训练曲以及国内外各大比赛的音乐。管理机制衡阳市早在20世纪90年代就成立了体育舞蹈协会［9］，而这并未引起市相关部门领导的关注。衡阳市少儿体育舞蹈培训机构管理制度不够健全，而且没有行之有效的规章制度进行宏观管理与微观指导，使其发展严重受阻。近几年来随着体育舞蹈不断推广，衡阳市出现了一大批以私人体育舞蹈学校或培训中心，一方面满足了市场的需要，一方面对这些培训机构或学校提出了更高的要求。目前，衡阳市缺乏对体育舞蹈市场发展的规划和具体的管理方案，特别建立起有效的监督机制。此外，对外推广与普及体育舞蹈工作也相应缺少，宣传力度也不够。

少儿舞蹈培训方案范文第2篇

创办具有鲜明特色的小学教育专业是每一个师范类高校力争追求的目标,也是我们为实现服务于地方经济发展,培养应用型人才、提升学校办学实力和水平的终极目标。河西学院(原张掖师专)于1999年率先创办小学教育三年制专科专业。为了加快学校的转型与发展,更好地服务于地方经济和教育事业的发展,在三年制专科的基础上,于2002年正式创办小学教育本科专业,是甘肃省最早创办小学教育本科专业的高校。经过几年的努力与探索,已逐步形成自己的特色与优势,已被甘肃省教育厅确定为“甘肃省特色专业建设点”。

(一)艺术技能课程开设模块

河西学院小学教育专业的培养目标是:培养本专业德、智、体全面发展,具有创新精神和实践能力的“基础实、能力强、素质高”的小学教师。艺术类主干课程模块有:音乐基础、美术基础、基础美学、声乐、乐器、舞蹈、美术等。在这些主干课程中,音乐基础、美术基础属于专业基础理论必修课;基础美学属于专业方向理论选修课;艺术技能实践类课程开设模块主要有声乐、乐器、舞蹈和美术,属于专业方向选修课。艺术技能实践课程的几大模块中,声乐课程是针对小学教育专业所开设的一门歌唱技能技法课。课程内容为声乐基础知识、歌唱发声练习、歌曲演唱三大部分,主要侧重于声乐演唱技能技巧的训练,注重基础发声练习,着重培养学生声乐理论与综合实践应用的能力。乐器课程主要练习键盘乐器弹奏,掌握键盘乐器的基本演奏方法,强调键盘乐器弹奏的技能和技巧的训练,基础训练贯穿始终,尤其是编排了少儿歌曲弹唱的有关内容,更加贴近小学教育专业学生的实际,为将来从事小学教育键盘乐器弹奏打下基础。舞蹈课程主要训练学生的舞蹈基本功,通过学习使学生初步了解舞蹈学科的特点与作用,掌握少儿舞蹈训练的基本方法,掌握常见的民族民间舞的风格特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等,通过训练使学生具有健美的身体,灵活协调的动作姿态,能够完成简单的少儿舞蹈的排练、指导工作。美术课程内容包括造型基础、构图基础和色彩基础的课程———素描、色彩(包括水彩、淡彩)、装饰画、卡通画、简笔画等。通过学习培养学生从简单结构入手,观察、分析、表现物象的能力,提高造型能力。还包括手工制作、雕刻、泥塑等空间造型艺术实践课。四大艺术技能课程模块在具体的教学实践中,包含的内容比较全面,基本上涵盖了小学教育专业学生所需的基本艺术技能技巧,是本专业的特色之一。存在的问题是:1.培养目标的表述欠全面。“培养本专业德、智、体全面发展、具有创新精神和实践能力的基础实、能力强、素质高的小学教师。”注重了德育、智育和体育的发展目标,而忽略了承载“美育”的艺术类课程。美育是学校教育的重要组成部分,艺术教育则是美育的一部分。在历史上,美育和艺术教育是同步发展的,而现在艺术教育包含在美育的范畴,艺术教育由知识、技能、艺术审美和创造美三个部分构成。尤其在小学教育中,艺术教育是美育的核心部分和主要实施渠道。[2]10-112.艺术技能课程方案设置欠合理。培养方案中课程整体模块设计似乎涵盖了大部分艺术类课程,但这些课程属于艺术类专业方向实践选修课。由于受培养方案的限制,选修课的选课原则是“四选二”,也就是在声乐、乐器、舞蹈、美术四个模块中只能任选两个模块进行选修,这样势必会造成艺术类实践课程学习不够全面,学生对自己不熟悉的艺术模块不能够深入学习的现实困境。

(二)小学教育专业学生艺术技能状况分析

河西学院小学教育专业面向甘肃省招生普通本科学生,从历年录取名单信息中“特长”一栏填写内容分析,小教专业学生绝大部分没有艺术特长;从生源地信息栏分析,绝大部分学生来自于农村,由于受家庭条件、个人成长环境、社会环境等因素的制约,好多学生没有受过艺术特长训练,因此,艺术技能掌握状况较差。1.艺术技能习得状况(1)由于受不同的教育环境影响,有艺术技能和缺乏艺术技能的学生艺术技能习得差异明显。(2)受基础教育应试教育的影响,重高考文化课程,轻艺体类课程,艺体类课程在基础教育阶段就“先天不足”、“缺乏营养”。(3)学生个体对艺术技能课程的感悟能力、接受能力和努力程度的不同导致对艺术技能的掌握差异明显。(4)因任课教师的教学经验、教学能力和学生对教师的情感、态度的不同,导致学生对艺术技能的习得也受到影响。(5)受艺术类选修课“四选二”的限制,艺术技能的习得种类有质的差异。(6)受学校培养目标、课程模块设计、课时安排、实习机会的多寡、教学硬件设备等客观因素的制约,艺术技能的获得和运用也受到制约。(7)受学科知识结构、学生个体艺术素养、学习兴趣动力等主观因素影响,艺术技能的习得也差异明显。2.艺术技能课选课倾向根据近两年小学教育专业学生艺术技能课程选课倾向表分析:两个年级四个班选修舞蹈课程的共计153人,选修乐器课程的共计135人,分别占年级总人数的80%和71%;选修美术课程的共计69人,选修声乐课程的共计25人,分别占年级总人数的36%和13%,选修乐器和舞蹈课程的人数远远多于选修美术和声乐课程的人数。为什么会出现这种情况呢?笔者分析有以下几点原因:(1)在基础教育阶段,美术课和声乐课(音乐课一般以为唱歌为主)的开设始终贯穿于基础教育阶段,不论是小学教育专业的学生还是非小学教育专业的学生在基础教育阶段已经习得了一定的知识和技能,在“四选二”选择范围的限制下,放弃进一步深入学习的机会。(2)对于乐器和舞蹈课程,在基础教育阶段没有专门开设,大部分来自农村的学生没有专门受过艺术特长培训,有大部分同学甚至没有接触过乐器,也没有接受过舞蹈基础训练,处于对新鲜事物的好奇和自身知识技能的缺陷,大部分学生对这两门课程的选择是一种必然趋势。(3)小学教育专业男女性别比例分布不均衡(见表2),女生占总人数的80%以上。由于女性天美,处于对舞蹈艺术的热爱和向往以及健身健美需求,选择舞蹈课程的人数较多也是一种必然趋势。(4)例外的情况是,少部分同学或许由于家庭条件和教育环境优越,在基础教育阶段有条件接受乐器和舞蹈训练,或利用业余时间正在进行此类课程的专业培训,已经习得和掌握了一定的技能技巧,想在自身比较缺乏训练的其他艺术类课程上取得进一步的学习和提高,以求达到艺术均衡、全面发展而选择其他艺术选修课。

(三)艺术技能状况调查

为了比较全面、客观地了解河西学院小学教育专业学生艺术技能状况,根据研究目的,编制了《河西学院小学教育专业学生艺术技能状况调查问卷》。问卷涉及到的内容有:小学教育专业学生性别、年龄分布情况;学生对艺术技能课程教学现状的了解情况;学生对教学硬件设施和师资队伍的了解情况;学生对艺术技能课程的认识、态度及艺术技能掌握情况;学校对艺术技能课程的重视程度、支持力度的了解情况;艺术技能课课时安排与人才培养模式对艺术技能培养的影响等方面。调查以河西学院小学教育专业不同年级学生为样本,根据调查目的随机抽样发放问卷130份,实际收回问卷100份,有效问卷率77%。收回的100份问卷中,男生19人,占19%,女生81人,占81%。通过表2、表3分析:小学教育专业学生男生比例占19%,女生比例占81%,男女比例相差较大,说明女生选择小学教师这一职业的倾向性明显;年龄分布在21-24岁之间,23岁的占57%,24岁的占6%,21-22岁的占37%。通过表4分析:学生对艺术技能课程课时安排的认可度只有58%,也就是说有42%学生认为艺术技能课课时安排不合理,可能的原因是学生希望有较多的上课时间,以保证对艺术技能的充分学习。艺术技能课对就业的帮助、课程内容、学分、考核方式的了解程度和认可度均在66%以上,尤其对我校的培养模式比较关注,有81%的同学选择综合培养模式,说明学生对艺术类课程综合性和多样性的培养模式比较受欢迎,期望值比较高。通过表5分析:学校对艺术技能课程师资队伍建设问题上,从学生的角度来看还不够足够重视;有一半以上学生认为艺术技能课教师还不能满足教学需求;大部分学生对我校艺术技能课程任课教师专业素质比较认可;有一半以上学生对聘请小学优秀艺术技能课教师来校授课的态度不太明显,可能的原因是学生没有深入小学教育教学实践,对小学教育教学,尤其是艺术技能课教学的认识不够充分,对一线优秀艺术技能课教师不够了解,也体现出由于客观因素的制约,我们对学生的实践教学环节没有足够的重视。通过表6分析:有83%的学生认为学校重视艺术技能课的开设;有58%的学生对艺术技能课程感兴趣;有57%的学生认为艺术技能的获得有利于将来的就业。在“你对下列哪些技能比较熟悉(可多选)”调查中,有82%的学生选择“歌唱”,说明除了歌唱,学生对器乐、舞蹈、美术技能的掌握还比较欠缺。在“能否独立完成舞蹈编排或者电子琴弹奏”中,只有28%的学生选择“可以完成”,说明学生独立完成舞蹈编排和电子琴弹奏的能力较差。可能的原因是学生的艺术技能基本功不够扎实,缺乏实践锻炼的机会,动手操作能力较差。有78%的学生对艺术技能课的学分比较重视,可能的原因是长期受应试教育的影响,认为修不够学分不能顺利地毕业,对学分的重视程度可能超过对艺术技能课技能习得的重视程度,对应用型人才的培养具有负面影响,容易出现“高分低能”的现象。通过表7分析:有67%的被调查者不太了解学校艺术技能实训基地,可能的原因是学生对“实训基地”的概念比较模糊,平时没有过多关注或对实训基地建设满意度不高;认为学校配备的艺术技能课硬件设施比较齐全、学校重视艺术技能课硬件建设的被调查者分别占74%和66%,说明艺术技能实践课程所需的硬件设施学生的满意度比较高。

二、艺术技能课程的构建措施

(一)优化培养方案,合理配置艺术技能课程模块根据小学教育专业艺术技能课程建设现状和学生的艺术技能状况,进一步优化现行的培养方案,合理配置艺术技能课程模块。1.将现行的声乐、乐器、舞蹈、美术艺术技能专业方向选修课,取消“四选二”的限制,列入“专业方向必修课”,适当增加授课时数,让学生较全面地掌握各种艺术技能,为提高学生的综合艺术素养搭建平台。2.开设以艺术知识传授、艺术作品欣赏为主的艺术欣赏选修课,传授艺术基础理论知识,培养受教育者的审美能力,使学生树立正确的审美观念,提高艺术鉴赏能力。3.修订小学教育专业的培养目标:培养本专业德、智、体、美全面发展,具有创新精神和实践能力的“学科知识扎实、教学技能娴熟、艺术素养丰厚、操作能力过硬”的现代化小学教师。

(二)重视教材建设,因材施教照顾学生个体差异教材是实施课程标准的基本工具,在基础教育新课程改革的大背景下,教材的建设和选择是一个关键因素。目前,小学教育本科专业艺术类课程还没有完备的教材,教材的建设问题有待于教育专家进一步调研并付诸建设。当然,教材不是“规范”和“控制”教学的工具,为教学服务、为人才培养服务是对教材功能的重新定位。以《乐器》课程为例,笔者认为教材建设应该突出小学教育的专业特色。小学教育专业艺术技能课教材应该适用于本专业,不能选取音乐专业的键盘乐器《钢琴》教材,也不能完全选用学前教育专业的《钢琴》教材,小学教育专业应该突出教材的基础性、师范性、广泛性和实用性。教材编排要难易适度、循序渐进,既要让零基础的学生容易接受,又要适应小学音乐教育教学的需要。建议在第一学期基础阶段选取《拜尔钢琴基础教程》前70条的内容,为学生的键盘乐器弹奏打下基础;第二学期选取中外优秀少儿歌曲、短小民歌改编的钢琴曲、简易乐曲,以扩展学生的视野,为少儿歌曲弹奏奠定基础;第三学期选取少儿歌曲伴奏曲目和简谱即兴伴奏歌曲,突出师范性和实用性,为学生将来从事小学音乐教育服务。力求贯彻落实小教专业钢琴教学“培养弹奏能力和弹奏简易乐曲、少儿歌曲伴奏的能力”的总体要求。不同种类的艺术,在审美功能上是相通的,它们之间相互影响、相互作用,这是它们的共性,但在具体的艺术表现手法和训练方式上又具有自己的特殊性和规律性。作为小学教育专业的艺术类课程,由于接受主体艺术素养、个性特征、接受能力等存在层次的差异,在授课环节上不能一概而论、统一要求,应该根据学生自身能力特点,采取因材施教的方式,尽量照顾学生的个体差异。授课方式应该灵活多样,可将照顾全局的“集体课”、照顾部分的“小组课”和照顾个体差异的“一对一授课”方式有机结合、相互渗透,建立高效课堂授课模式和课外训练模式,使知识技能的传授在单位时间内达到最优。

(三)改革考核方式,激发学生学习兴趣与动力课程考核是检验学生学习效果、评价教学质量、检测教学目标落实情况的重要手段,对教师的“教”与学生的“学”起着双向导向和激励作用。传统的课程考核方式是将教学内容进行平时测试、期中考试、期末考试,由于小教专业艺术技能课程是实践课,传统的考核方式和考核内容已不适应人才培养的要求。科学的课程考核方式必须适应人才培养目标的要求,能够体现课程的教学特点,具有客观全面的考核指标,合理有效的考核手段。艺术技能课程考核,应该根据课程考核内容,将“阶段艺术技能展示”、“终期艺术技能汇报”有机结合,可以采取“少儿歌曲演唱”、“钢琴弹唱展示”、“舞蹈创编展演”、“美术(绘画、手工、简笔画)作品展览”等形式进行考核,通过全员参与考核,任课教师专业点评,寻找差距取长补短,激发学生学习艺术课程的兴趣和动力。这样不仅改革了课程考核方式,优化了考核形式和内容,而且训练了小教专业学生的心理素质和专业艺术技能。目前,我校艺术技能课考核方式正在寻求改革突破口。以美术课程为例,考核改变以往“交一幅作业”的简单方式,在美术课程整体内容框架下,根据阶段授课内容进行“命题创作”,教师确定创作主题和形式,学生按要求在不偏离主题和形式的情况下自由创作,完成作品进行“作品展览”,教师制定评分标准做出评价。这种评价的好处是:首先,“命题创作”贯彻课堂授课内容,创作形式和内容不偏离授课内容,有效地体现授课内容和目的。譬如,授课内容是“线描”创作形式就不能是“色彩”。其次,“命题创作”作品可在学生成绩评价时有可比性,同一形式同一主题的作品,根据最终效果可对比评价,考核成绩相对“自由创作”更加客观、公正。再次,“命题创作”评价的目的性比较明确,学生凝练主题,发挥创作想象力,训练学生命题创作的基本功。最后,阶段考试、考核的作品最终以作品展览的形式预期展出,激发学生的创作热情和学习兴趣,促进学生之间相互学习的积极性,考核目的明确,有力地提高了艺术技能课程的学习质量和效果。

(四)培育师资队伍,加强艺术教师梯队建设师资力量和师资队伍素质决定教育质量,提高教育质量,最终要依靠教师。建设一支高素质的师资队伍,是推动教育改革与发展、培养高质量人才的关键。我校小学教育专业艺术技能课教师队伍能基本满足教学的需要,但也存在学科结构性缺失、专业学科带头人缺乏、职称结构不合理等问题。艺术技能课师资队伍建设应该从以下几方面着手。1.引进和补充舞蹈教师,弥补学科教师结构性缺失的问题。2.培育“骨干”教师、“双师型”教师,提高艺术技能教师的专业素养和水平。3.培养艺术学科学术带头人,发挥学术引领作用,提升艺术学科科研能力和水平。激励教师晋升专业技术职称,促进艺术学科教师梯队建设。4.坚持内外结合、优势互补的原则,采取“走出去”和“引进来”的双向用人机制,加大对艺术技能教师的培训力度,引进小学一线艺术技能教师走进大学,进行周期性、阶段性授课,汲取先进的艺术教育实践经验。(五)构建实训基地,强化艺术技能运用能力目前,我校校内艺术实训基地建设卓有成效,有“数码钢琴教室”一个、“钢琴工作室”两个、“电子琴教室”两个、“声乐教室”两个、“民族器乐教室”一个、“多功能舞蹈教室”两个、“美术教室”两个,能够满足小学教育专业艺术技能课的开设需要。存在的问题是校外实训基地比较缺乏,建议和校外艺术培训学校、机构积极取得联系,拓展业务,建立良好的合作关系,为小教专业学生艺术技能见习、实习拓宽渠道。在学生艺术技能的运用方面,在“一见二实三顶岗”的见实习模式下,积极联系见习、实习和顶岗支教单位,选取艺术技能高、艺术课外活动开展比较好的学校,选派小教专业艺术素质高、教学能力强、艺术基本功扎实的学生进行实习实训,提高学生艺术技能的实践运用能力,“着重培养一小批,争取带领一大片”,以实现让每个学生都能得到艺术均衡发展的良性运行机制。另外,鼓励小学教育专业学生积极参加社会实践活动和艺术社团,譬如:慰问演出、大学生艺术团、美术社、舞蹈队、书法绘画协会等,将艺术技能课程中学到的知识在实践中得到运用,不断提升自己的艺术技能,为将来从事小学教育艺术类课程的教学工作打下坚实的基础。

三、结语

少儿舞蹈培训方案范文第3篇

一、公益性文化馆在公共文化服务中的地位和作用

2007年6月25日，总书记在中央党校省部级干部进修班发表重要讲话时强调，加强社会主义文化建设是不断满足人民群众日益增长的精神文化需求的需要，是全面实施党和国家发展战略的需要。

首先，文化事业发展是经济社会发展的重要支撑。文化建设是中国特色社会主义事业的重要方面，也是一个地区软实力的重要体现。通过深化文化改革，创新文化发展的体制机制，促进文化与经济、政治、社会协调发展，是科学发展的题中应有之义。解放和发展文化生产力，繁荣社会主义先进文化，满足人民群众日益增长的精神文化需求，促进人的全面发展，是贯彻以人为本要求的表现形式。因此，深化文化体制改革，推进文化发展，是落实科学发展观的必然要求。而构建社会主义和谐社会，更加凸显了文化建设的重要性，文化是实现社会和谐的纽带，是社会和谐的剂，和谐社会离不开和谐文化。实现社会和谐，既需要雄厚的物质基础、可靠的政治保障，也需要有力的精神支撑、良好的文化条件。

其次，公共文化服务是文化事业的重要内容。建立覆盖全社会的公共文化服务体系，传播先进思想、保障人民群众文化权益、满足人民日益增长的精神文化需求，是政府职能向服务型转变的重要组成部分，是与人民群众的基本权益紧密结合的，体现了文化发展以人为本的特征，凸显了党和政府执政为民的本质。加强公共文化服务体系建设，是繁荣发展社会主义先进文化、构建社会主义和谐社会的必然要求，是实现好、维护好、发展好人民群众基本文化权益的主要途径，是提高人民群众生活幸福感的重要手段，也是建设服务型政府的重要内容和内在要求，对于促进人的全面发展、提高全民族的思想道德和科学文化素质、建设富强民主文明和谐的社会主义现代化国家都具有重大意义。

第三，公益性文化馆是公共文化服务的重要载体。近年来，随着我国社会经济的全面快速发展，社会文化事业建设取得令人瞩目的成就，特别是社会公共文化服务体系的实施与完善，促进了社会的文明和谐发展，文化馆就在这方面展示它的职能特征并发挥了主导功能作用。公共文化服务机构的性质规定文化馆是社会文化的组织、辅导、示范者的职能特征，它是群众文化活动的组织者，它是在业余时间把人们集中起来参加唱歌、跳舞、看戏等各种文化活动，让他们从中得到娱乐休息，从而消除疲劳、调剂精神，它是群众文艺创作的辅导者，文化馆有目的地向广大群众普及文化艺术知识和技能，提高活动质量和水平，这样的工作任务自然而然地体现在文化馆职能特征的辅导工作上了，它是社会文化活动的开展和示范者。

二、如何开展好公益性文化馆公共文化服务体系建设

文化馆的职能特征决定它是政府设立的专门从事艺术教育的机构，因而它在内部机构上设置有文艺辅导、文艺创作、美术摄影、非物质文化遗产保护等部门并拥有文学、音乐、美术、舞蹈、戏剧、曲艺、等方面的专门艺术人才。因此，作为以文化艺术为载体的文化馆，它为全民审美教育提供了良好的物质条件和资源优质。

面对经济体制的改革，加快精神文明建设步伐的良好时机，群文工作者如何自觉面对群众，开展公益性群众文化活动，同时建设好文化馆，服务于我国社会主义建设的大局，使社会主义精神文明阵地永远坚固，对作为公益性的文化馆提出了更高的要求。因此，文化馆应致力于公益性文化活动发展和繁荣，致力于把文化馆办成社区精神文明建设的“窗口”，社区群众文化活动的“舞台”，在资源共享、文化共建，提高社区文化品位，繁荣社区文化，提升社区文明，增加社会文化实力等方面取得突破和作出积极的贡献。

以扬州市江都区为例，当前，文化馆主要在四个方面发挥着不可替代的重要作用：

一是以文化活动丰富群众精神生活。扬州市江都区文化馆在围绕构建和谐社会和党委、政府的中心工作中，唱响主旋律、打好主动仗，积极开展公益性文化活动，连续十二年策划、组织、实施了十二届“新春乐”大型广场灯谜会；九届中国・江都花卉节开幕式广场文艺演出；八届“知音之夜”广场少儿音乐会；三届“和谐之春”江都知名歌手广场演唱会；三届“帝景蓝湾”杯少儿才艺大赛；每年承办、协办十多场“广场彩虹”系列广场文艺演出等，为丰富群众精神生活和满足群众文化需求发挥了重要作用。

二是以文化主题服务政府中心工作。配合党风廉政建设，开展“清风龙川和谐颂”―廉政歌曲大家唱暨江都市廉政歌曲征集颁奖晚会，配合党建工作，开展“党旗飘飘”红歌演唱会，配合水务局开展水法宣传，承办“水之春”大型文艺晚会等十多场大中型主题文化活动。“我们的节日―端午”大型文艺晚会；配合精神文明建设，开展送戏下乡以及“双百”广场文化活动等，积极为地方经济社会发展和各项事业建设营造了社会氛围，提供了思想保障。

三是以文化“申遗”促进传统文化保护。认真抓好全市社会文化、农村文化和非物质文化遗产的传承、保护、申报工作，编撰、出版了《江苏省非物质文化遗产普查江都市资料汇编》，《扬州毛笔制作技艺》被确定为国家第三批“非遗”保护名录、《丁伙龙舞》被确定为省级“非遗”保护名录；承办了“江都工艺美术（非遗）精品展示会”等。目前共有“非遗”保护名录国家级4项，省级3项、市级4项，县级16项，在全省名列前茅。

四是通过文化交流扩大地方文化影响。积极辅导江都区红枫艺术团和舞娃舞蹈艺术培训中心，选送节目参加省、市比赛，舞蹈《乡之韵》获江苏省舞蹈“莲花奖”第二届社会舞蹈比赛常青组银奖、舞蹈《乡之韵》获“幸福扬州・快乐金秋”扬州市第三届老年文艺大赛“琼花奖”一等奖、舞蹈《茉莉花开》获扬州市第三届广场舞蹈比赛一等奖等。在参加第七届扬州市少儿艺术节中，获得一等奖6个，二等奖32个，三等奖20个，文化馆并获得“优秀组织奖”的好成绩。

三、公益性文化馆在公共文化服务体系建设中存在的问题和解决方案

（一）存在的不足

近年来，我区在公共文化服务体系建设上取得了显著的进步。但是由于人口众多，经济底子薄，在健全公共文化服务体制，保障全民实现平等享受文化权利方面，仍存在一些不足：

1.管理运行机制不完善，公益性文化单位不能最大限度发挥应有作用，削弱了公共文化服务能力。由于条块分割，行政化的资金拨付和使用方式，缺少决策的科学性，监管就更难实现。此外，公共文化服务的评估监督机制、信息传播机制、公共文化设施的日常管理运营机制等都不太完善。资源整合能力不强，影响了江都区的公共文化服务能力。

2.文化自身体制缺活力，内部运行机制落后，缺乏有效激励机制和淘汰机制，能进不能出，能上不能下；干与不干、干好与干坏一个样的现象还普遍存在。由于体制、机制等方面的制约，文化队伍专业结构不合理的矛盾日益突出，江都区文化馆虽然有在职人员19人，但是专业人员不足40%，特别是在舞蹈、表导演、戏剧曲艺、文艺创作等一些专业门类人才青黄不接、后继乏人，现有专业人才的作用难以充分发挥，缺乏整体活力和竞争力。

3.文化权利保障难保证，如我区有许多高档娱乐场所，收费偏高，只适合部分经济较好的群众，阻碍了多数民众的平等享受文化权利。而面向残疾人士、少年儿童、低收入人群的文化活动相对较少，使得公共文化服务没有在实质上实现全民平等。

（二）解决办法

1.加大政府财政力度，支持公共文化服务体系建设。加大财政对公益性文化事业的投入力度，发展公益性文化事业， 适当增加其发展公共文化服务的财政预算，做到因地制宜、分类指导，加大投入，夯实公共文化事业基础。积极做好文化馆免费开放工作，根据财政部、文化部《关于推进全国美术馆公共图书馆文化馆（站）免费开放工作的意见》、《关于加强美术馆 公共图书馆 文化馆（站）免费开放经费保障工作的通知》、江苏省财政厅《关于印发江苏省美术馆公共图书馆文化馆（站）免费开放工作方案的通知》以及《江苏省非物质文化遗产保护条例》的精神，将文化馆免费开放和非物质文化遗产保护经费纳入财政预算。

2.合理运用资源，改革管理机制，创新文化服务方式。文化馆要积极探索灵活多样、行之有效的文化下农村、进社区新方法和新形式，建立多功能厅、“非遗”展览厅、舞蹈房、培训室，建立轻骑兵文艺演出小分队、流动展览队、流动培训队，为群众提供公益性演出、展览、培训，逐步提高文化馆公共文化服务的供给能力。

3.建立健全激励约束机制，调动工作人员的积极性，提高服务水平和工作效率。

少儿舞蹈培训方案范文第4篇

一、田家庵区公共图书馆情况

田家庵区公共图书馆位于田家庵区的淮舜中路，是一个改扩建项目。按照国家公共图书馆建设的基本标准和要求实施改造，于2012年12月筹备建设，2013年8月建成，并于同年底开始免费对公众开放，一期项目投资170万元。

建成后的《田家庵区公共图书馆》总面积近1060㎡，设置藏书区、借阅区、公共活动与辅助服务区、业务区、咨询服务区、行政办公区、技术设备区、后勤保障区等。图书馆现有计算机30台，电子图书25万册，普通图书5.5万册，（其中2013年采购图书1.8万册，2014年采购图书1.5万册, 2015年采购图书1.2万册,2016年采购图书1万册。）各种报刊、杂志近200种。

二、田家庵区公共文化馆情况

田家庵区文化馆是国家三级文化馆。位于淮南市田家庵区泉山中路，建筑面积1500余平方米。内设培训室、舞蹈室、展览室、健身活动室、信息资源共享室、多功能活动厅、办公室等，下辖元彩、风采、夕阳红、老年大学等80多支群众艺术团体。

近年来，在区委、区政府的正确领导及上级部门大力指导支持下，区文化馆奋力拼搏，锐意创新，使文化馆成为党和政府文化惠民的重要窗口、传播先进文化的重要阵地，为文化强区建设作出了积极的贡献。

一是以服务群众为抓手，切实推进公共文化服务体系建设。坚持免费开放，不断增强公共文化服务的生命力、创造力、吸引力、凝聚力，努力满足人民群众多层次、多样化、多方面的精神文化需求。

二是始终坚持普及和提高并举，切实推进精品创作和品牌建设。坚持贴近生活、贴近实际、贴近群众，不断组织和带动文艺工作者投身群众文化建设活动。

三是围绕中心，服务大局，努力提升群众文化活动质量和品味。积极参与全区重大文化活动，连续多年成功组织策划完成“幸福田家庵·美丽红五月”、“百姓梦想大舞台走进乡镇、走进社区”等群众文化展示系列活动。

田家庵区文化馆将充分发挥公共文化设施功能和地域优势，内强素质、外树形象，积极主动地拓展服务领域，强力推进免费开放，满足人民群众日益增长的精神文化需求。使文化馆真正成为广大民众的学校，社会主义精神文明建设的主阵地。

三、田家庵区文化馆、图书馆人员队伍建设情况

田家庵区公共文化馆、图书馆（一个机构两块牌子）现有在职在岗工作人员2名；公益性岗位3人；聘用人员3人；值班门卫2人。（其中在职在岗工作人员2名学历为本科、大专）；2017年参加市级以上各类培训13人次。

四、乡镇文化站建设情况

田家庵区4个乡镇文化站，（其中1个一级站、2个二级站）站舍包括图书室、阅览室、培训室、共享服务室、多功能厅、管理室、活动室、办公室等。按照上级主管部门要求统一名称、统一标识、统一功能。截止2017年底，4个乡镇文化站组织开展群众文艺团队舞蹈培训21次，少儿体育兴趣辅导培训18次，艺术讲座15期，艺术作品展览4期。

4个乡镇文化站人员情况，7名在职在岗人员；（其中站长4名、专职人员3名、兼职人员2名乡镇聘用）

五、综合文化服务中心、村（社区）文化活动室建设情况

2015年至2017年，共投资81万元建设了2个街道文化服务中心、9个社区文化活动室。

根据《安徽省乡镇综合文化服务中心试点工作方案》的工作部署，投资40万元，分别在安成镇、龙泉街道建设了乡镇综合文化服务中心。2015年8月，制订了《田家庵区集中开展送服务到乡镇综合文化服务中心活动实施方案》，为乡镇综合文化服务中心送文艺汇演，建设田家庵区图书馆分馆，举办形式多样的展览活动；

分别在田电社区、罗马社区、淮河新城社区等九个社区建设文化活动室，每个社区文化活动室投入5万元设备专项资金，按照合理布局、形式多样、资源共享的要求，注意动态文化活动与静态文化活动区域合理分割，避免干扰，办公用房和辅助用房应尽量节省，让更多的设施面积用于公益性文体活动。

六、资金投入情况

少儿舞蹈培训方案范文第5篇

一、加强组织领导，健全制度管理

学校以积极开展舞蹈艺术教育来提高学生的综合素质。学校成立艺术教育工作领导小组，建立了自上而下的艺术工作管理体制，把艺术工作纳人学校中长期规划，认真贯彻落实各级艺术教育的法规、制度及方案，健全管理、激励制度，分管领导定期对各项工作的落实进行跟踪督促，并总结反思，不断整改进步。针对舞蹈艺术教育，学校坚持做到“一个保障两个优先”:保障舞蹈教学经费，优先安排专用舞蹈教室，优先选拔舞蹈苗子，并逐年加大设备、服装、道具等的投人。

二、创建艺术环境，营造育人氛围

艺术化的校园环境是艺术教育的隐形课程。学校合理利用空间布局绿化、美化、净化操场、教室、走廊等，特别对舞蹈、音乐专用教室进行个性化装修、艺术化渲染，同时分楼层介绍舞蹈家、音乐家、世界名曲、传统艺术项目，悬挂标语，还设立了艺术特色专栏、活动剪影及作品展示区，校园内处处体现着艺术气息，潜移默化地影响学生。

三、开展舞蹈活动，提高师生素质

(一)重视艺术，开足课程

在学科课程方面，学校严格执行艺术教育课程计划，在“开全、上足、教好”上落实管理措施，杜绝停、占艺术课现象，确保艺术课程开课率100%，让每一个学生在课程中获得艺术的快乐，获得尊重、关怀、合作、分享等体验，促进学生艺术个性的完善与发展，从而更好地为发展舞蹈特色项目奠定基础。

(二)多措并举，培养师资

1.科学合理分工

学校音乐组教师综合素质高、业务能力强，曾荣获市先进音乐教研组称号。学校根据教师素质及特长安排工作:蒋志华老师负责合唱，雍玉老师负责器乐和声乐，胡琦琦老师负责舞蹈，吴颜言老师负责舞台表演、协助声乐及舞蹈。

2.扎实教学科研

积极选派艺术教师外出参加各类培训学习，教研组坚持“四个一”:每周一次专题集体备课，每月一次学科研讨，每学期每人一次研究课，每年负责组织一次学校大型文艺汇演等。学校还经常创造各种条件为舞蹈特色教育搭建交流学习的平台，如走进社区、走进军营、走上社会舞台展示舞蹈成果、交流经验，邀请专家、家长、新闻媒体走进校园观摩舞蹈教育开展情况，通过各种途径努力提升教师的舞蹈教育水平。

3.提升个人素质

教师积极参加各种培训学习及比赛，注重个人素质的不断提升。针对舞蹈特色项目，胡琦琦老师除完成教学任务，还获得了北京舞蹈学院中国舞教师资格证，在桂林市小学音乐教师基本功比赛中荣获全能二等奖，市小学音乐教师优质课竞赛、音乐教师评课议课一等奖，作为桂林市骨干音乐教师送课下乡，还多次获得舞蹈优秀指导奖;雍玉老师荣获秀峰区音乐教师技能比赛一等奖，市小学音乐教师评课议课比赛二等奖;蒋志华老师荣获桂林市优秀音乐教师及秀峰区音乐教师基本功比赛二等奖，在全市音乐教研活动中执教的公开课受到与会专家的一致好评;吴颜言老师刚来一年，也相继参加了合唱、群舞、基本功等比赛，并获好成绩。

(三)精心选练，打造团队

为了打造艺术教育舞蹈特色项目，学校安排胡琦琦老师负责学生舞蹈队的日常工作。在班主任的配合下，胡琦琦老师在各班精选舞蹈苗子组成“小飞凤舞蹈队”。

1.丰富认知，激发愿望

教师经常结合课本内容向学生介绍舞蹈知识，组织学生观看少儿、成人的民族舞蹈录像，利用日常工作中的点滴机会跳上一段让学生欣赏，组织学生参加班级、学校、社区、城区、市级展示、比赛，激发学生学习舞蹈的信心。

2.三步教学，扎实有效

“小飞凤舞蹈队”根据学生年龄分组采取三步教学:舞蹈基本功训练一舞蹈组合学习一形成舞蹈优秀作品，这使学生训练按舞蹈的规律循序渐渐。经几年努力，“小飞凤舞蹈队”拿出《乒乓小蚂蚁》《丰收乐》《夏日里的滴滴调》《喜鹊喳喳喳》《舞起幸福鼓》《月狐》等优秀舞蹈作品。

四、面向全体学生，探寻教育方法

(一)因地制宜原则

1.开展社团活动

成立学校竹竿舞、啦啦操等多门类舞蹈艺术社团，因地制宜积极开展丰富多彩的艺术活动，组织学生自主选择活动项目。社团活动做到时间、场地、对象、教师“四落实”，计划、内容、组织、讲课、检查、考评“六到位”。为丰富舞蹈形式，传承民族文化，学校还将非物质文化遗产项目彩调、桂林渔鼓引进校园，开办学社，邀请传承人及专家为学生授课。

2.搭建展示舞台

学校为学生搭建施展艺术才华的舞台，使艺术苗子脱颖而出。结合儿童节、国庆节等重大庆典活动展示，开展全校性的“六一”大型文艺汇演、“庆国庆”歌咏比赛、特长生个人才艺展示音乐会、学社成果展。开辟“竹艺舞台”，利用课间活动给更多学生展示风采的机会，很受学生欢迎。带学生走出校门、走向社会舞台，向社会汇报艺术教育成果，参加地方组织的文艺活动，把学校舞蹈教育成果推向社会

3.开发舞蹈校本教材

学校将舞蹈教学渗透到平时的教学当中。由舞蹈教师专门编写适合全体学生学习的《舞蹈人门》，要求音乐教师利用音乐课每学期给学生上至少两节舞蹈课，学习基本的舞蹈动作、了解舞蹈知识、学会欣赏舞蹈艺术。学校倡导“青竹文化”，推广竹竿舞，还编写了《竹竿舞》教材，介绍竹竿舞的基本步伐，打竿、跳竿的花样变化。

(二)适应性原则

学校通过面向全体学生的自编舞《阳光礼仪舞》、武术操《竹韵·武魂》、竹竿舞、板鞋舞、啦啦操、彩调、渔鼓等舞蹈艺术形式，有效地将舞蹈教育与培养学生兴趣爱好、行为习惯、文明礼仪等内容有机结合，达到了让舞蹈教育适应学生身体和心理发育特点，提高学生审美能力和文化素养的目的。

(三)普及性原则

学校广泛开展舞蹈艺术教育活动，尽可能让每个学生都有一定的舞蹈表演或鉴赏水平，主要做法如下。每天“一舞一训”:周一、周三、周五跳《阳光礼仪舞》，周二、周四跳《竹竿舞》，大课间舞蹈特长生基本功训练;每周“一活动”:“小脚丫艺术学社”活动;每学期“一专题教学两节课”:由专业特色教师对全校师生进行一次舞蹈教学，由音乐教师利用音乐课给学生上舞蹈课;每年“一比赛一展示一讲座”:全校性舞蹈比赛、“小飞凤舞蹈队“汇报展示，请专家面向全体师生进行艺术讲座。