小学音乐微课教学

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小学音乐微课教学范文第1篇

微课教学作为一种新型的教学手段和学习方法，已经普遍的运用于我们的课堂教学。在小学音乐教学的过程中我们发现微课能更为有效地创设教学情境，帮助学生理解歌词内容、丰富情感w验、解决节奏难点，适用于教学中的各个环节。根据我在课堂中的实践运用，来谈谈微课在小学音乐教学中的运用。

一、微课在唱歌教学中的运用

《美丽的黄昏》是一首简单而富有效果的三拍子二部轮唱歌曲，全曲只有三个乐句，一二乐句优美流畅，第三乐句连续的“do”音进行描写啦“叮咚”的钟声，实际是主音的持续，在二度的轮唱过程中形成了美妙的二部合唱曲，表现了一幅欧美地区黄昏、教堂、钟声的景色，给人一种雅致、休闲的感受。对于三年级的学生来说，二部轮唱是个难点，如果按传统方法每个知识点的分解教授，虽然准确但无疑是枯燥的。我利用微课将两个声部分别表现为两个场景，音乐的变化也是场景的变化，将虚拟形象化，学生从而明白什么是轮唱，在不知不觉中巧妙地解决教学中的难点。 二、微课在欣赏教学中的运用

欣赏教学是音乐教学的重要内容，也是提高兴趣、扩大音乐视野、感受音乐能力和审美能力的有效途径。音乐欣赏能力是各个领域音乐学习的基础，只有提高学生的音乐欣赏能力，才能真正的懂音乐、理解音乐和享受音乐。在《森林狂想曲》的欣赏教学中，我借助微课教学让学生走入森林，关注蝉声、蛙声、鸟声和溪水及笛子、小提琴、吉他的音色，并用动作模仿演奏姿势。微课中的视频、声音及色彩，让学生安静地感受音乐的形式美，体验音乐的内涵，再去想象音乐所要表现的形象与意境，使学生在对《森林狂想曲》的形式美与内涵美有了综合而完美的体验。

三、微课在器乐教学中的运用

现阶段，小学音乐课上教学所使用的器乐就是竖笛和电子琴，考虑到普通家庭的具体情况，竖笛是一种价格比较低而且又正规的乐器，被小学音乐课堂所推崇。但是在实际教学中最感苦恼的是教师示范很到位，由于班级学生多，看不清楚指法，手型，分个讲解慢，到了学生演奏的时候就变成了对牛弹琴，而运用微课进行演奏教学则利用它的直观性和真实感，很好地将学生的指法、手型与乐器结合到一起，弥补了学生的“演奏空白”，从而激发起学生内心的真实感受和演奏的欲望。这样一来学生学习课堂乐器的积极性更加高涨了，课堂气氛也更加活跃了。

四、微课在创编与活动中的运用

小学音乐微课教学范文第2篇

小学音乐教学音乐游戏趣味性音乐新课程标准指明了兴趣对音乐学习的重要性，更是小学音乐教学有效实施的前提。基于小学生的性格特征积极好奇心理，可通过借助音乐游戏的形式去让小学生感受和体验音乐，符合小学生的心理特点，能引导学生在游戏中学习各类音乐知识、技巧等，对于小学音乐课堂教学趣味性的提高有着十分重要的现实意义。

一、小学音乐课堂教学中开展音乐游戏的必要性

从小学音乐教学相关的研究来看，德国著名音乐家奥尔夫主张玩乐音乐学习法，因为从小学生的成长阶段来看，游戏是其生活必不可少的组成部分，在游戏开展过程中，满足了小学生的好动天性，能发挥其自我潜能，将自己的纯真天性表现出来，且对小学生开展的游戏大多与生活联系紧密，这样，更有利于学生音乐情感的激发，更能促进其对音乐知识和技巧的学习运用。

将音乐游戏引进课堂教学中，调节学生的消极情绪，进而舒缓学生紧绷着的神经，且有利于增进师生之间的情感交流，增强了音乐教学的趣味性。具体的教学实施中，借助游戏的形式，能激发起学生的学习兴趣，培养了其音乐技能及情感。此外，音乐游戏的开展过程中，必然涉及到合作方面的内容，这显然可以消除-学生间的冷漠情绪等，培养了团协作精神，利于小学生融入集体。而从小学音乐教师的角度来说，应当积极结合学生的身体发展及各方面具体情况，从其个性需求出发，讲求游戏设置的针对性和趣味化，这样才能真正意义上提高小学音乐教学的效率，促进学生的全面发展。

二、小学音乐课堂教学开展音乐游戏的对策

（一）设置针对性游戏，调动学生的参与热情

在新时期的小学音乐教学中，对于音乐游戏的开展，应当从活跃课堂气氛做起，因为音乐是一门听觉艺术，基于此，如果在音乐教学中仅仅将音乐游戏规定为听歌、唱歌，显然是极为局限的。在音乐游戏的实施过程中，要考虑到学生参与教学的热情等，讲求对音乐课堂气氛的有效活跃。如在节奏练习这节课中，音乐教学可以从小动物走路这个游戏开始，然后强调游戏中，为了体会节奏沉缓，教师说“大熊猫来了”，小学生就可以模仿熊猫慢悠悠地走路，并边走边回答“走走走”；为了体会节奏跳跃，当教师说“小兔子来了”的时候，小学生们则可以回答“跳跳跳”，同时学着小兔子蹦蹦跳跳的走路姿势，为了体会轻盈明快的节奏，教师可以说“小鸟来了”，然后学生“听令”后马上展开“双翅”，并同时回答到“飞飞飞”，在此游戏中，借助对动物动作的模仿，让小学生感受二分音符、四分音符等的节奏，这样，在欢快的游戏氛围中，枯燥的音乐教学突然变得轻松明快，而小学生的表现欲强，这种游戏形式能提起学生的参与兴趣，真正融入到游戏过程中，在趣味性的教学中，促进了小学生对音乐知识及技能的学习。

（二）发挥学生潜能，极大地学生的创新精神

在新时期的小学音乐教学中，应当注重对小学生创新精神的培养，这样才能促进学生的全面进步。赞可夫认为，在小学阶段，音乐教育的开展，旨在让学生从音乐中来，然后再到音乐中去，不难看出，培养小学生的创新精神也是小学音乐教学的一大重点目标，处于小学阶段的学生蕴藏着巨大的潜能，基于此，让他们参与进音乐游戏的时候，应当从激发他们的思维入手，注重对其自主创造性思维的培养。

如在教会小学生对“do、re、mi”等七个音后，在进行音乐游戏的设置时，教师完全可以针对小学生设置一个音乐编制游戏，让小学生发挥自己的聪明才智，进行律动创作，具体实施中，教师可以选七个小学生扮演“小矮人”，然后依次为他们标注1～7的数字，在此基础上，在游戏中让他们进行位置的变动，并根据此来编创音乐旋律，同时，也要积极鼓励他们去进行简单歌词的配置，然后自己进行试唱，由教师和学生代表组成的“评审团”进行评审，选出其中最动听的一组音符。通过这种音乐编排游戏，能有效锻炼小学生的想象力和创造力，对于他们在音乐创造力的提升方面有着十分重要的作用。

（三）合理设计游戏，促进学生之间的合作

当前的小学生多为家中的独生子，大多从小处于父母的溺爱之下，这样的成长环境必然导致很多小学生在性格方面会自我、蛮横，等等，在生活中不注重与人合作。基于此现状，在小学音乐教学中，尤其是开展音乐游戏时，应当考虑到这一现状，教师要多设计能促进学生之间合作的音乐游戏，给学生提供更多的合作机会。如可以设计“钻山洞”这一音乐游戏，具体的实施过程中，先进行分组，然后让每两个学生组成一组，让其中的一组先站出来搭好“山洞”，让其他的同学依次通过，通过组的学生站在他们的后边继续搭起“山洞”，在欢快背景音乐的氛围下，学生同组之间就需合作搭好山洞，便于其他学生通过。同时，同组还要紧密合作，以便安全钻过其他同学搭好的山洞，这种音乐游戏的发展过程中，有效提高了学生的合作意识，培养了小学生的社会性，促进了学生的成长。

（四）强调教化功能，培养学生的道德情感

“兴于诗，立于礼，成于乐。”诚如我国大教育家孔子所言，音乐本身具有很强的教化功能，借助有效的音乐教学，能提高学生的情感和品质等，完善学生的发展。在小学音乐教学中，借助音乐游戏这一独特的方式，可以对学生就道德方面进行潜移默化的教育，以此来促进小学生的个性和人格得到有效健全。如在《好朋友》这节音乐课中，结合小学生的性格特点及需要，教师可设置“说拉手，一起走”的音乐游戏，然后组织学生在背景音乐《拍手唱歌笑呵呵》的氛围中，自制精美的音乐卡进行朋友间的互赠，借此形式来向朋友传达自己的祝福与关心，在这种音乐游戏的开展过程中，教师也可以进行随机拓展，引导小学生们思考，除过好朋友，还可以将自己的关怀和祝福送给谁，这时，有的学生说残疾人，有的说爷爷奶奶等，后续发展中，应多鼓励学生以艺术的形式为他人送去关怀，使关爱他人这一中华民族传统美德得到了发扬，培养了学生的社会责任感。

三、结束语

综上所述，在新时期的小学音乐教学中，寓教于乐是一种新颖有效的教学手段，结合学生的成长特点和需要，实施具有针对性的音乐游戏，在愉悦的情感体验下，激发了小学生对音乐课程的参与热情，促进了其对音乐知识及技能的探索，培养了其创新精神，不但促进了音乐课堂的趣味性发展，对于小学生的未来发展也具有十分重要的作用。

参考文献：

[1]彭宪发.探讨音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用分析[J].北方音乐，2014，（13）：127-128.

小学音乐微课教学范文第3篇

关键字 音乐 节奏 趣味性

旋律是音乐的灵魂,节奏则是音乐的“骨架”。节奏作为音乐的骨架,是音乐赖以生存的原动力。面对当前教育现状，如何有效加强学生音乐基础知识和基本技能的学习，培养学生的感知力、表现力、创作力尤为重要。小学的音乐课堂绝不是单纯的知识传授，它蕴含着比知识传授更为复杂和艰巨的素质培养。因此，如何在音乐课堂中渗透节奏的学习显得尤为重要。针对小学生的年龄特点及好动、好玩、好表现的心理特点，我认为在音乐课堂中，采用趣味性的教学方法，让学生通过听觉入手、语言训练、肢体参与、思维培养，在音乐课堂里感知、学习、表现、创编节奏。做到在音乐课堂里渗透节奏的学习，有效地激发学生学习的兴趣，真正提高学生的音乐素质和能力。

一、听觉入手，感知节奏

音乐是一门聆听的艺术，而听觉的艺术来源于对生活的体验与感受。我们生活在充满各种奇妙音乐的有声世界里。节奏的概念是抽象的，但学生学习的感知却是敏感的。只要从听觉入手，细心去发现，就能寻找节奏、挖掘节奏。在生活及课堂教学中，我主张有意识的引导学生去寻找大自然及生活中各种各样、不同音响的声音。如风吹落叶时发出的“沙沙”响声；刮风时“呼呼―”的风声；不同人走路时发出的不同响声；如“咚咚咚”（皮鞋）或“咔咔咔”（高跟鞋）的节奏声；水龙头的“滴答”声，小溪流“哗啦啦”的声音；小猫“喵喵喵”，小狗“汪汪汪”，小鸡“叽叽叽”等动物的叫声。在这些学生喜欢而熟悉的自然界、生活中的声音，通过引导学生聆听、发现，不仅能给学生自然的感受与体验，更重要的是让学生在倾听中，将这些有快、有慢、有缓、有急的声音转化为音乐节奏，让学生在听觉体验中，感知节奏，进而对节奏有更深刻的理解。

二、语言训练，学习节奏

语言的本身就会有丰富、生动的节奏。音乐的节奏主要来源之一就是人类的语言。学生生活在语言的环境中，通过熟悉的语言来掌握学习节奏显得简单。音乐来源生活，节奏则是在人们生活中所提炼出来的。说话是我们平时最熟悉的事，一句相同的话，因为语气不同、节奏不同也会发生很大的变化，可以表现不同的意思，而且用平常的语言组合节奏，学生不仅很容易懂，而且语言的随意性、不规律性有助于学生练习多变的节奏。在音乐教学中，我采用口语化、形象化的儿歌、故事等方式启发音乐节奏，让学生们在情趣盎然的心态中进入音乐王国，把丰富多彩的音响节奏融入形象化的音乐节奏中，直观明了，富有趣味性。这样既可以培养学生对音乐课堂兴趣，又方便学生记忆和理解。如在认识区别四分音符、八分音符、十六分音符所组成的各种节奏，掌握不同节奏型时，我根据生活中不同音箱特点，通过语言组织编写歌谣进行比较如：小雨，小雨，沙沙，沙沙（X X ）流水，流水，哗啦啦，哗啦啦（XX X XX X ）春雨，春雨，淅沥沥沥，淅沥沥沥（XXXX XXXX）；公鸡，喔喔（X X），母鸡，咯咯哒，咯咯哒，（XXX XXX）小鸡，叽叽叽叽，叽叽叽叽（XXXX XXXX）。通过语言训练方式，加强了节奏的学习。在歌曲教学中，我们常把歌曲中主要节奏型的学习提前。教师给出节奏型，让学生动脑按节奏说话，通过语言进行选择节奏学习,。如在教学《大家来劳动》一课时，我给学生 XX X XX X 的简单节奏，让学生用语言描述劳动场景。学生创编了“水龙头，开起来，哗啦啦，哗啦啦；木地板，拖起来，刷刷刷，刷刷刷；小玻璃，擦起来，呼呼哈，呼呼哈……”既通过语言学习了节奏，又培养了孩子们语言创造的能力。

三、肢体参与，表现节奏

音乐是充满灵性、极富情感化的。 身体的动作是感受音乐节奏的生理基础,,它对学生节奏的学习有着尤为重要的作用。当我看到学生们在聆听音乐时，情不自禁、小心翼翼在下面摆弄的小手、小脚，我就像看到他们的每个细胞、每根神经都张开了，都沉浸在音乐中。我想，我应该解放学生们的身体，让他们把小心翼翼的情不自禁变为大胆、自由的表现，让音乐肢体与音乐节奏学习充分融合，使身心达到和谐的发展。比如在上《两只小象》一课时，当音乐响起时，视频播放着小象可爱的形象时，学生们听着音乐，不由自主地弓起背做小象、捏着鼻子，挥动自己的手当鼻子，随着音乐的节奏，开心的相互勾“鼻子”，开心的握握手。巧妙的让学生们在音乐课堂中通过形体的动作来感受音乐的节奏。而音乐是通过靠声音的高低快慢强弱等表现手段来表现的。要让学生感受这些表达手段所表达的内容,单靠听觉及语言是难以完成的。因此,在音乐课堂教学中,需要有动作的参与,让学生观察人本身的许多动作中包含的强烈节奏,感受形体动作能表现节奏。

在音乐教学中通过让学生听音乐模仿自己喜爱的动物的动作，来表现相应的节奏；选择切合学生日常生活的内容,让他们自己配上优美简单的动作来感受音乐,表现节奏。例如，我在上《粉刷匠》一课时，我引导学生发挥想象，选择粉刷、油漆等动作，配合肢体动作进行教学。此外,我在平时教学中还通过拍手跺脚弹舌头捻手指叩牙齿让学生通过肢体来感受节奏以及音响效果。在学生眼里,自己的肢体不仅能支配自己,而且可以发出好听的声音,他们乐于在肢体活动中参与节奏学习。因此,我鼓励学生大胆用动作来传递对音乐的感受和对杰作的学习。如在欣赏《采茶舞曲》时，学生们用富有节奏感的动作来表现采茶劳动的情景，动作加上音乐，便产生浓郁的艺术形象，学生通过肢体语言学会了劳动的节奏。在欣赏《小象》一课时，学生们用动作表示形态不一的小象动作，既传达内心的愉悦,又在肢体动作中学习了X. X XO的节奏,为歌曲的教学做好了铺垫。

四培养创新,创编节奏

德国著名音乐教育家奥尔夫说过:“我的教育思想中有这样一个想法:尽量使学生能自行设计他们的音乐和动作伴奏,哪怕比较简陋。”编创音乐，听起来似乎是一件很难做到的事,但事实并不难，我们可以利用学生对节奏的学习,根据他们的实际水平和能力去确定可探索的音乐目标,有针对性地引导学生们联想,鼓励他们大胆的创造,使学生在一定程度上感受到演奏和创编节奏的乐趣和信心。在培养创新、创编节奏上,我利用乐器等对学生节奏的学习。如在欣赏《鸭子拌嘴》一课时,我通过让学生聆听音乐,利用多媒体展示认识乐器音色及特点,拓宽学生的视野和思维,通过提供的打击乐器,如响板沙球铃鼓、拨等，让学生充分发挥想象,创设故事情节,通过不同的节奏型不同的打击乐器音色来表现不同的故事场景。例如我用响板敲击X XX X的节奏，表示鸭子从远处一摇一晃走来时的可爱形象；用响板、沙球交替敲击X XX X XX 的节奏，表示鸭子拌嘴时，你一句我一句争吵的开始；用铃鼓、沙球、响板，同时敲击XXXX XXXXXXXX XXXX表现鸭子你争我吵、激烈热闹、迭起的情景。这样对培养学生的想象力节奏的创造力及实践能力奠定了新的认知途径。

总之, 音乐是声音与情感艺术。在深入进行教学领域改革的今天，我们更要重视音乐课堂的教学设计及节奏的学习，采用灵活多样、趣味实足的教学方式，激发学生学习音乐的兴趣,丰富他们的想象力，培养学生的音乐表现能力。

参考文献：

[1]《奥尔夫音乐教育思想与实践》 上海教育出版社

[2]《中国音乐教育》人民音乐出版社

小学音乐微课教学范文第4篇

关键词：尤克里里；小学音乐教学；教学模式

一、尤克里里的特点

夏威夷是一个移民人口众多的国家，文化十分复杂，并且它受西方文化影响十分巨大，西班牙人将吉他带到夏威夷群岛后，当地人对它产生了很大的兴趣，从19世纪70年代开始慢慢形成了不同的风格，经过演变和改良后，这种可以伴歌伴舞的小吉他赋予了乌克丽丽这个名称。在材料上，公认的最适合制作尤克里里的材料是产自夏威夷的稀有硬木树种夏威夷寇阿相思树木，浅棕色，木纹路漂亮，高档的呈现火焰状纹路。在大力弹奏的时候，音质十分甜美，这种木头必须弹奏几年后，音色才会完全呈现出来。颜色略显光亮，就像胡桃木含有过多的油脂，用其作吉他，颜色为深褐色，一般情况下，我们不会对它进行加工，要保持它的特殊。但是，夏威夷相思木已经禁止砍伐，现在真正的夏威夷相思木都是以前存储的，价格变得更加昂贵，所以制琴师们瞄向了台湾地区和东南亚国家的相思木，它的价格容易让人们接受，也更加符合小学教学学具的价格。

在外观上，尤克里里相当于民谣吉他的缩小版。我们通常见到的民谣吉他尺寸为39寸、40寸、41寸，而最常见的尤克里里的尺寸为21寸、23寸、26寸，体积明显小了很多，更加适合小学生使用。在弦数上，尤克里里只有四根弦，而吉他是有六根弦的，相对于吉他来说，弹奏起来更加简单。除此之外，民谣吉他正常情况下使用的是钢弦，而尤克里里使用的却是尼龙弦，从这点上来看，尤克里里和古典吉他很像。由于小学生的手是非常稚嫩的，所以选择尤克里里作为小学教学学具，还可以减少一定的安全隐患。虽然它学习起来更加简单，但是尤克里里相对于吉他而言，音域集中在高音区，适合演奏清新活泼的音乐，也较为符合孩子们的心理。

二、尤克里里可以丰富音乐课堂、拓展教学模式

1.结合尤克里里的故事，开发学生的兴趣

尤克里里有很多的传说，人们对它的由来有很多种不同的说法。其中有一种说法是从前有一个名叫艾德华普维斯的英国将官，带着他的侍卫去晋见夏威夷国王。由于他非常善于弹奏一种小型吉他的乐器，而且那种乐器看起来又小又有活力，使大多数的夏威夷人就直接叫他乌克丽丽，意思是“跳跃的跳蚤”。所以，我们可以说尤克里里是具有历史背景的乐器，而对于这种有一定历史背景与很多传说的乐器，可以在很大限度上激发小学生的兴趣，充分调动学生的积极性，为小学音乐的教学带来很大的便利。

2.可以边谈边跳

由于尤克里里弹奏出的音乐十分活泼，可以使夏威夷的热情音乐延伸到课堂之上，老师可以与学生在课堂上弹奏热情的夏威夷新音乐的同时，带领学生随着音乐舞动，解放孩子们活泼好动的天性，使音乐渗透到他们的身心，让他们可以在以后的人生中，永远保持着积极乐观的心态。通过培养学生对音乐的热爱更好地激励他们热爱生活，最终实现以美育人的思想，全面提升学生的素质，也为艺术实践打下坚实的基础。

3.运用尤克里里提升教学

在小学音乐教学过程中，我们总会在不同的学习阶段遇到种种教学难题。例如，在小学音乐教学中，提高学生的音准、视唱能力，加强乐理知识的理解与运用等，都是我们必须解决的基础教学内容，但是我们还没找到有效的教学方法。但是引入尤克里里教学后，以上教学难题都可以在运用尤克里里的教学实践中找到合理的解决方法。

小乐器引进课堂是实现学生参与音乐实践的最佳途径之一，这样的实践可以很大限度上调动学生的积极参与性，又可以进一步激发学生进行音乐创造，是引领学生走入音乐、启迪他们审美的一把钥匙。在这些小乐器中，尤克里里的优势明显突出，学生可以通过尤克里里的演奏，真真切切地感受到学习音乐的快乐，音乐素养也得到了很大的进步，学生的创作能力和想象力得到了发展，这正是我们所希望看到的。除此之外，尤克里里的教学实践，还可以辅助并提高学生的识谱、音准能力。所以，尤克里里在加强学生的创新能力和提高音乐课课堂效益等方面，都有很大的作用。

参考文献：

小学音乐微课教学范文第5篇

关键词：小学音乐 教学 课堂氛围

随着社会的多元化发展，每个人的才能也在“多元化”。小学正是接受“多元化”才能的启蒙阶段，小学教育应该德、智、体、美、劳全面发展。音乐作为人类精神文明的重要瑰宝，需要从小就培养起良好的音乐感悟。小学音乐课堂的氛围构建对学生学习意义重大。

一、注重课堂效率，把握小学音乐教学目标

高效课堂指的是教学质量和教学效果显著，教学效果最优，但是精力、物力支出少，所用时间短的课堂。高效课堂主要体现在效率最大化和效益最优化。效率最大化主要是在短的教学时间内能够让学生有多的收获。高效课堂的实现就能满足学生在课堂上对知识的理解程度的提高，也能够提高教师的教学质量，最终实现教学效率的最大化。效益最优化主要体现在学生在上课过程中对教师所讲课程的反应程度。

音乐是一门艺术课程，在小学课程体系中扮演着推进素质教育以及人文教育的角色，是一门基础课程。我国教育部规定，小学音必修课中包含小学音乐音乐教师应该时刻更新自己的教学观念，在完成课程要求的前提下，为学生们设计多彩多样的音乐活动，例如多组织几次音乐活动，不仅达到素质教育的要求更是可以增进同学们之间的同学情谊。

二、构建课堂氛围，落实小学音乐教学措施

（一）营造符合曲风的课堂气氛

让同学们能够良好的学习，首先要把同学们的兴趣、热情激发出来，而激发这些的就要靠教师调动起来课堂氛围，从而利于提高学生兴趣。如果课堂氛围过于严肃，小学生会感到一种压抑，从而同学们也是不会积极配合教师，严重者甚至会产生抵触心理。因此教师要时刻注意自己的教学态度，不能过于严肃，要如春风和煦般和蔼，嘴边时刻挂着微笑，构建符合曲风的课堂氛围。不上课的时候要多与同学们进行沟通，了解同学们的兴趣爱好，也了解一下多数同学喜欢的音乐类型，课堂上可以放一些比较流行的积极向上的音乐，以调动课堂气氛。音乐教育不仅要教会学生唱歌，更要让同学们爱上唱歌，也要启发同学们在唱歌的时候融入自己的感情，并体验一首歌曲的精髓。因为小学生正处于学习理解的阶段，所以在同学们难以理解的时候要让他们通过生活去理解抽象的东西，认识到乐曲蕴藏的深刻内涵。在教师提问同学们积极回答的时候，要懂得及时对同学们进行表扬以达到鼓励同学的目的，也可以因此刺激到其他同学调动全班的愉悦氛围，进而通过这种氛围达到让同学们喜爱音乐的目的。

例如在讲授《忆江南》这首歌曲时，歌曲基调是体会意境美，教师可以结合相似的情景，通过多媒体教学来渲染江南景色的怡人。教师组织学生进行幻灯片的观看，并赏析音乐，了解诗人白居易的人物生平。歌舞不分家，在赏析歌曲的同时教师可以安排会古典舞的同学翩翩起舞，加深理解和体会。

（二）通过表演等活动激发对音乐的的兴趣

动静相宜指的是动静相结合，静中有动、动中有静，对于音乐来说指的是表演，让身体动起来。表演与音乐相辅相成，表演也是众多爱好音乐者对音乐喜欢的表达方式。小学生正是处于孩子天真烂漫的时期，在学习一首歌曲后，可以让同学们通过一些动作来对歌词内容或者是歌曲含义进行诠释，或者是教师通过网络学习一些简单的舞蹈来教同学们。这样不仅可以让同学们对于所学歌曲有更好的理解，从另一个角度看更是培养了同学们的表演能力。或者说进行一些表演游戏，比如说进行击鼓传花，然后随便放一首所学音乐，“惩罚”那些同学进行即兴表演。如此一来便会使同学们有积极的情绪，更能使课堂气氛大大的活跃起来，让同学们将听课变为参与进课堂中，同时也大幅提高了学生们对音乐的理解能力和表现能力，和自身对音乐独特的见解。

例如在小学音乐《学习歌》歌曲的教授过程中，教师可以在课前设计不同的教课方案。例如可以有活动教学方略、多媒体教学方略等。教师可以根据班级里的课程氛围及基础能力进行选择。有的班级音乐基础较好，教师可以进行活动教学，让班级围成一个大圆圈，参加活动的同学在中间场地唱歌的同时表演如何“刻苦学习”，侧重学生实践的高效学习；对于班级氛围较为安静的，可以选择多媒体技术，用现代化的设备夯实切分节奏的教学。

（三）通过音乐器材带动课堂气氛

音乐是通过乐器表现出来的。同学们根据乐器伴奏学歌曲，可以增强学生的节奏感，也可以培养学生的审美能力。学习乐器的使用可以提高学生对学习的兴趣，也可以让学生有一种成就感，因此调动学生学习的积极性，也能够改变传统的教学方式，让学生主导课堂，使课堂不是过于枯燥无味。让学生学习乐器还可以促进学生智力的开发，使学生的心灵得到净化，提高学习兴趣最终达到提高素质教育的目的。小学生正是处于对世界对社会认知的阶段，教师可以通过多媒体教学让学生们了解音乐的历史，还可以看一些有乐趣有积极意义的音乐视频来调动学生的积极性，提高学生鉴赏音乐的能力，从而使学生的音乐素养得到提高。