小学音乐歌唱教学策略

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小学音乐歌唱教学策略范文第1篇

唱歌课是小学音乐教学的重要组成部分。随着音乐课程改革的不断发展，唱歌课教学方法也越来越多样化。我通过深入的音乐教学研究，结合优秀教师的教学经验，提炼出小学音乐唱歌课“一线四环八步”的教学策略。

“一线四环八步”的教学策略，是在新的音乐课程标准的指导下，将学生的音乐学习放置在富有音乐情感的艺术情境中，让学生主动参与音乐活动，体验音乐的内在美。同时给学生创造自主学习的机会，鼓励学生积极地进行音乐创造，使学生在音乐审美活动中产生美的共鸣，为其终身热爱音乐，享受音乐，形成健康的人格和高尚的情操打下基础。

一、一条主线：以音乐情感为主线

音乐是人类精神文化遗产和智慧的结晶，音乐是人类情感和精神的展现 。真正的音乐一定是最贴近生命本质的声音。音乐之所以能打动人心，完全在于对生命的那种真诚和执着。音乐教学以音乐情感为核心，突出一个“情”字。教师要首先认识到学生是“充满情感的人”。音乐课程目标体现在“情感态度与价值观”、“过程与方法”、“知识与技能”三个维度。在音乐教学中应该抓住音乐情感的主线，把“音乐情感”放在首位。

歌曲或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或托出一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。这种立意与情境之美有着深刻的感染力，会使之心灵萌发美的种子。对于音乐教学来说，这些歌曲的艺术美，主要体现在熏陶、感染、净化、顿悟等情感层面上。以往的音乐教学把音乐课单纯的看做是传授知识与技能的教育，注重知识与技能的机械训练，也有的音乐教学基于音乐是多元文化的思考，在音乐教学中失去了统一的核心价值观作为教学行为的支撑，而是把音乐与相关的文化统一进行拼贴 ，失去了音乐教学的主线。

学生是有生命、有情感的个体。在音乐唱歌课的教学中，我们要紧紧抓住音乐情感的主线，使声音为感情所驱使，感情以音乐为依托。使歌唱教学不仅仅是音符的叙述，更是对所演唱的音乐内容涌起的感情的流动，从而达到以情感人、以美育人的教育目的。

二、唱歌课教学的四个环节：聆听-表现-探索-实践

1、用聆听唤醒情感

音乐是声音的艺术，听觉的艺术，“听“是学习音乐的主要途径 。在聆听中感染，在聆听中想象，在聆听中碰撞，在聆听中顿悟。聆听是一种内心的体验，只有用心聆听，才能读懂音乐的丰厚，才能找到真善美。教师要把聆听作为激发学生音乐兴趣的直接有效的手段，发挥音乐艺术特有的魅力，以充分的聆听激发学生的音乐情感，打开学生艺术想象的大门。可以说“听懂歌”是学生学习音乐的入口。

2、用表现诠释情感

在学生“听懂歌”的基础上，教师要引导学生亲身参与演唱的艺术实践之中，通过模仿、比较、练习等方法，积累音乐感性经验，尝试用自己的声音表现歌曲。

在“表现“这个环节中，教师要把音乐知识与技能巧妙地融入到音乐表现之中，把音乐要素音乐认知和理性的教学放置在丰富生动，富有情感的音乐设计里，从而使学生主动参与音乐活动，与音乐融为一体，完成音乐情感的表达，达到”唱会歌“的目的。

3、用探索深入情感

探索与体验是学生音乐情感不断深入的重要手段。教师要充分挖掘作品所蕴含的音乐美，引导学生用自己的方式自由地、主动地、动情体验音乐。教师要给学生充足的时间与空间去探究，让他们大胆设想，进行音乐合作探究。要激活学生的表现欲望和艺术冲动，使学生获得更深刻的审美表现。从而达到由“唱会歌”到“唱好歌”的递进。

4、用实践升华情感

音乐是一门极富创造性的艺术。在音乐教学中，教师要重视音乐实践中的创造过程，培养和鼓励学生的创造精神。教师要抓住音乐情感的生成，运用节奏的张弛、旋律的起伏、速度的快慢、力度的强弱、音色的浓淡、调式的明暗等音乐要素的情感意义，进行音乐的实践和创作，让学生在音乐实践中感悟美、表现美、生成美，从而达到“会唱歌”的教育目的。

三、八个方法：范唱、模唱、轻声唱、要求唱、体验唱、探究唱、表演唱、创作唱

1.范唱---激发兴趣 聆听歌曲

教师的范唱能直观、形象、生动地展示歌曲的思想情感和艺术风格。教师要充分挖掘作品所蕴含的音乐美，不断提高音乐演唱技能，引导学生用全身心的热情投入到聆听音乐的过程中，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。

2.模唱---小声哼唱 感受歌曲

在学生对歌曲产生兴趣之后，就会迫不及待的随旋律小声哼唱。充满抗争的歌曲使人坚强。结构宏伟气势磅礴的歌曲让人坚强振奋，欢乐优美的音乐使人精神焕发，宁静柔和的歌曲让人气定神和 。优秀的歌曲需要学生用心聆听，用情演绎。我们利用“模唱”这一环节，让学生在中积累音乐情感，在音乐模仿中打开音乐学习的大门。

3.轻声唱---轻唱旋律 熟悉歌曲

歌唱不仅仅是音符的叙述，更是对所演唱的内容涌起的感情的流动。我们引导学生在刚刚张嘴演唱的时候，就运用“高位置轻声演唱”的发声方法轻声演唱歌曲，我用“闻一闻花的香味”来训练学生的呼吸，用“轻轻飘荡的风”引导学生轻声演唱，让发自内心的音乐，作为一种心灵相通的“信息”传导出来。

4、“要求”唱---规范演唱 唱会歌曲

要求唱就是在学生歌唱的过程中提出演唱要求， 引导学生正确掌握歌曲的音乐要素。要求唱是对音乐旋律的再认识和理解，随着教师要求的深入，学生们自己发现歌曲的难点，并主动解决问题，准确演唱歌曲。有了要求唱，学生的演唱才会更准确，更到位，更有生命力。

5、探究唱---热情参与 深入歌曲

在音乐教学中，要把学习探究权利归还给学生。要变接受学习为探索学习，使音乐学习成为发自学生内心的需求。要让学生积极主动地参与到音乐探究活动中来，学生之间、师生之间平等交流、互为启发。让学生自己动口、动手、动脑，在听、唱、演、看、弹、说、练、玩、做中发现、提出和解决音乐问题。

6、体验唱---动情演绎 唱好歌曲

唱歌教学不仅仅是为了教会歌曲，更是一种音乐情感的内心体验。体验是深入的学习歌曲的重要方式 。在教学中，教师不是知识的灌输者，而是提供材料的指д呋蚬ぞ叩墓芾碚摺＝淌σ放手，让学生自己去体验，去思考，去提问，去学习，去碰壁，而我们要做的是帮助学生把收获的理一理，遗漏的补起来。再给他们一些点拨和鼓励。教师可以积极设计音乐活动，引导学生参与体验：“听到音乐，你眼前有怎样的画面？“我们怎样唱才能更打动人”引导学生积极思考，调动学生的音乐参与积极性，加深了对歌曲情绪的理解。

7、表演唱---激情表现 演绎歌曲

音乐与舞蹈、戏剧等艺术密切相连，表演唱要抓住各类音乐艺术的统一情感主线，运用各种艺术门类的不同表现手段，以音乐表演来表现音乐情绪，使学生获得更加丰富的审美意象和艺术感悟。

8、创作唱---发挥想象 创作歌曲

音乐是最富于创作的一门艺术。演唱者必须把音乐作品所要表达的思想情感，转化为自己的情感，再把它倾注到所要表现的艺术形象中去，才能创造出有血有肉、生动感人的艺术形象。教师要调动学生学习的主动性，积极参与音乐创作，培养学生的创造精神，展现他们的创造才能。教师可以带着同学们用领唱、轮唱、伴唱、和声等艺术形式对歌曲进行二度创作，用合唱优美、和谐的旋律再次深深地打动学生。教师还可以鼓励学生为自己喜欢的音乐创编歌词，进行音乐延伸等。

小学音乐歌唱教学策略范文第2篇

一、教材简介

《音乐会》一课选自人民音乐版小学三年级第六册第四课，包括聆听歌曲四首、学唱歌曲两首，它们分别是：

（一）《游击队歌》是一首进行曲风格的群众歌曲，是中国著名作曲家贺绿汀所作，曲调轻快、流畅、生动、活泼。

（二）《苗岭的早晨》是由作曲家陈刚根据同名口笛改编的歌曲。乐曲以明朗的旋律，展示了一副苗岭山寨山明水秀、春意盎然的绚丽图景。

（三）《匈牙利舞曲》第五号是德国著名作曲家勃拉姆斯创作的二十一首匈牙利舞曲中的第五首，它原本是勃拉姆斯的钢琴作品，后被改编成管弦乐曲。

（四）小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，是俄国作曲家柴可夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段，以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐，乐曲为三段曲式结构。

（五）《我是小小音乐家》这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲，歌曲生动地表达了孩子们的一个美好的愿望和共同的心声我是小小音乐家。

（六）《嘹亮歌声》这是一首曲调规整、词意富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘了孩子们在大自然中对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热爱之情。

二、学情分析

本单元授课对象为小学三年级学生，学生对学習音乐已经有了一定的认识，并有自己的见解，已经养成了良好的音乐学习习惯，掌握了正确的歌唱方法，具备了基本的识谱技能，但对轮唱的把握以及对音乐情感的理解有所欠缺，所以轮唱的把握以及对音乐情感的理解应成为本阶段学生的训练重点。

三、教学目标

结合本课内容，围绕音乐课程标准，本节课制订了以下三个维度课程总目标。

（一）情感、态度、价值观目标：在演唱《我是小音乐家》中，进行创编活动，体验做小音乐家的情趣。在演唱《嘹亮歌声》中，实践轮唱的演唱形式及其表现的情绪。

（二）过程与方法目标：聆听《苗岭的早晨》等四首不同风格的乐曲，犹如参加一场音乐会活动，感受不同的音乐作品情绪，给我们一次美的享受，并在这场音乐会中能听辨各种独奏乐器的音色如小号、口笛、长笛等乐器。

（三）知识与技能目标：掌握八分休止符的时值，并能在读谱实践中运用，并能做到举一反三。

四、教学重点难点

能够通过感受、体验、探索、实践等多种形式，感受不同音乐作品的情绪，能听辨独奏乐器的音色，这是教学中的重点；能够带着美的情绪演唱歌曲，把握歌曲的情绪，并能够较好的完成轮唱歌曲的演唱，这是教学中的难点。

五、教法说明

许多美学家认为，音乐是最富有情感的艺术，同时又是最讲究形式结构的艺术，所以通过以下的设计，让学生在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里创造美，让美融入每一个孩子的心里。具体做法：情境法、教唱法、演示法、实物教学法。

情境法：通过电子设备和有感情的语言，来为学生创设出一个生动可联想的音乐环境。从而充分调动学生的学习兴趣，激发学生对音乐的好奇心，探究心。

教唱法：语言精练、层次分明、重点突出。通过教师正确的范唱，使学生更直接的感受到歌曲的情绪，激发学生兴趣。

听唱法：通过让学生直接欣赏、感受音乐，从而激发学生的学习兴趣、听后再歌唱，歌曲的难点就更容易解决，增加学生信心，更加深对音乐的热爱。

演示法：通过教师的图片、教具演示能够让学生更加直观的了解学习内容，使课堂节奏更加紧凑，课堂氛围更加活跃。

实物教学法：播放视频文件，让学生模仿文件中的舞蹈动作，从情绪、韵味上着手完整并完美的学习该作品。

六、学法指导

在合理安排教法的同时本节课还十分注重学生学法的引导，使学生不仅要学会还要会学。具体做法设计为： 模仿法、教唱法和听唱法。

模仿法：模仿视频、置身情境、更完整的学习歌曲。

教唱法：通过老师的教唱，能够让学生更加直观，给能更加生动的认识到歌曲，了解歌曲旋律以及歌曲的情绪。

听唱法：通过听、能够培养学生的聆听能力、有助于提高学生的学习兴趣，在听中随音乐歌唱，进一步感受音乐的情绪。

七、设计理念

根据教学内容设定的教学目标定位是让学生会学，即自我学习，在整个教学过程设计中，教师始终坚持新课程标准所提出的以学生为主体，以兴趣爱好为动力重视音乐实践鼓励音乐创造等教育理念，创设情境，让学生在体验、发现、创造等活动过程中享受、掌握并创造音乐的美。通过聆听以及歌曲的学习，不仅能让学生们亲身体验到音乐会愉快的场面，感受人们的愉悦之情，还能让学生们在不知不觉中学习歌曲。这样一来，既在无形当中也打破了以往枯燥的学习歌曲、记忆歌词的教学模式，又体现了学生自主，师生合作的教学方法，从而激发学生的学习兴趣。

八、教学过程

小学音乐歌唱教学策略范文第3篇

关键词：初中语文；兴趣；审美；情感

诗歌教学一直是初中语文的重点和难点，初中语文以古文诗歌为主，现代诗歌占的比例很小，因此本人主要以古汉语诗歌教学为主要探讨对象。很多学生对于诗歌的认知都不够全面，以为诗歌背诵下来就行，而教师大多也侧重于学生的记忆。新的教育理念对诗歌教学提出新的要求，要让学生在学习诗歌的过程中掌握基本的诗歌鉴赏能力，通过诗歌的学习达到对古人思想、情感的认同和感悟，从而对学生的世界观、人生观、价值观产生导向作用。但是当前诗歌教学还是穿新鞋走老路，没有突破传统教学的束缚，无法实现教学的改革。本人认为应该从以下三个方面着手进行改善。

一、培养学生的兴趣，是开展其他教学方法的前提与基础

众所周知，兴趣是学生学习的第一大导师，但是当前初中学生普遍对于诗歌学习没有兴趣，有的学生是因为觉得老师讲再多就是为了最后让自己背诵，有的学生觉得诗歌语言不容易理解，还有的学生觉得诗歌学习很压抑，没有自由发挥的空间。各种方面的原因导致学生在课堂学习中诗歌的学习兴趣不高，整体氛围比较沉闷，学生没有积极性，只是按照教师的要求亦步亦趋。想要建立学生对诗歌的兴趣，需要做到以下三点：

第一，诗歌本身内容精炼，学生不容易理解，语言的简化导致学生理解起来比较抽象，所以出现理解上的困难。教师进行诗歌教学可以充分调动学生的想象能力或者利用信息技术和PPT等教学设备，为学生呈现出生动的画面，帮助学生理解，减小学习的难度，帮助学生建立自信，从而建立对诗歌的学习兴趣。例如在学习《诗经》中，这首古诗中存在很多生字，如“雎鸠”“窈窕”“寤寐”等，学生遇到不认识的字，更无法理解相应的文章主旨，教师如果借助图片展示李白梦游的过程，就能帮助学生的理解，从而提高教学效率。

第二，虽然不少教师注重改变灌输式教学方式，但是诗歌教学往往换汤不换药，一般教师都是先让学生读诗，然后教师根据文章注释讲解，遇到重点部分就让学生自己翻译，然后起来发言，其实这样学生仍然是被动学习，并不是自己主动参与诗歌学习，而是按照教师的原定教学计划进行学习，导致学生的主体地位受到压抑，初中学生具有强烈的发展自己、表达自己的意愿，但是教师把时间都占用了，学生渐渐失去自主探究的能力，形成思维惰性，遇到诗歌学习就依赖教师，更不会形成较高的学习兴趣。

第三，诗歌教学模式僵化，导致学生在课堂上情绪低沉，往往教师提一个问题，大家都低头不回答。教师应该丰富诗歌教学的形式，为学生开展多样化的课堂教学，激发学生的学习兴趣。总之，兴趣的建立是开展诗歌教学的必备条件，教师要以学生的发展特征和现实需求为中心，从而及时转变教学策略，有效培养学生的学习兴趣。

二、审美是诗歌教学的必备能力

初中语文诗歌无论在内容还是形式上都比小学阶段更加深入和系统，尤其唐宋时期诗歌发展的鼎盛时期，诗歌的语言、韵律、体裁、题材等丰富多样，因此对于诗歌的审美就显得尤为重要。但是不少教师为了节省教学时间，在诗歌审美教学上不断简化，审美都是按照固定的模式和套路，严格依据考试的方向和题目进行，导致学生的思维能力受到严重束缚，无法真正进行诗歌审美的鉴赏。

第一，教师应该引导学生发现诗歌的语言美，古代诗歌语言充满诗意和哲理。例如学习陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”简单的几句话就把诗人开阔的胸怀和古往今来的历史沧桑感表达出来。想让学习体会到这些最好办法就是让学生有感情地朗诵，在慢读中细细品味诗歌的语言美。

第二，韵律美是诗歌迥异于其他文学体裁的长处，古代诗歌都是配乐歌唱的，表达诗人的内心情感与思绪。五言律诗、七言律诗、散曲、词曲等都有独特的创作规律和要求，本人认为教师应该为学生初步介绍词牌名和平仄规律，让学生懂得欣赏诗歌的韵律。

第三，诗歌的审美就是意境审美，诗歌的长处就是借助各种意象的融合创造出独特的意境，渲染出一种氛围，在这种背景下才能更好地领悟诗人的情感。意境的赏析要从意象入手，例如《天净沙・秋思》中的各种景物组成一个昏暗、凄凉、孤独的黄昏意境，由此衬托出游子身处异乡的零落漂泊之感。意境审美可以借助视频或者音乐等辅助教学手段进行教学氛围的塑造，激发学生的相思情感，促进对诗歌的深入理解。总之，审美是一种高度的提升，需要学生和教师积极配合，由表及里、由浅入深，达到对诗歌整体的把握。

三、情感是诗歌教学中必须重视的一个环节

古代诗歌多是诗人有感而发，或者是关于自己人生理想的。如李白的《将进酒》，或者抒写爱国情感的，如杜甫的《春望》，或者表现身世飘零的悲伤，或者表达对友人的思念等。诗人的情感真实而深刻，教师要充分挖掘诗歌丰富的情感内容，进而对学生的价值观产生积极的导向作用。

第一，教师结合诗人独特的人生经历和诗歌的具体创作背景来激发学生对诗人的同情。例如讲解《茅屋为秋风所破歌》时，教师一定要先使学生明确杜甫一生的漂泊、对国家的担忧、对士人的关怀，激发学生内心的崇高情感，达到情感的升华。

第二，教师可以借助情境教学，让学生分组进行现场表演诗歌的情景，情境教学真实而具有冲击力，能有效带动学生的情感，让学生在真实场面的激发与亲身参与中体味诗人独特的情怀。