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文学的艺术性

前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇文学的艺术性范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。

文学的艺术性

文学的艺术性范文第1篇

【关键词】语文课堂教学;教学艺术;探索

目前,中小学课堂教学尤其是语文课堂教学存在着效率低下、不受欢迎的弊病。究其原因,主要是长期以来,由于人们过分地强调语文的独立性,把语文教学和其他学科教学割裂开来,从而形成封闭化、程式化、刻板化的教学模式。其实,在中小学各个学科中,语文学科的感彩尤为强烈,艺术因素最为丰富,本人就语文课堂教学的艺术性简单谈谈自己的几点看法和体会:

一、课堂教学的情境艺术

课堂教学,都必须创造良好的课堂情境。因为课堂教学艺术依赖特定的情景而形成,这就构成了课堂教学的情境性。要创设良好的课堂情境,可以从以下两方面考虑:

1、教师要不断地丰富教学中的审美因素,增强语文课堂教学的艺术氛围和感染力。教师要努力探求课文本身的审美因素,美文美教。按照传统的作品分析教学模式,往往把课文分析得支离破碎,如同嚼蜡,尽管教师在课堂上作了极大的努力,学生的反应还是极为冷谈。记得我在讲散文《散步》时,我先用一般的教学模式串讲了一遍,结果学生一个个像小木偶似的。后来我分析了一下失败的原因,这篇文章的语言很优美,浅近动人,散文虽不是一首诗,却有着鲜明的节奏和优美的音韵,因此一定要朗诵好,我按照这样的设计重讲一遍,给我印象最深的是当我用抑扬顿挫充满情感的话调朗读这篇散文时,教室里突然安静下来,所有的学生都有聚精会神地听我朗读。我的朗诵,一下子把学生带到了作品所描述的美丽的艺术世界中去,使学生真正品味到文学作品的味道。

要注意语文教学过程中的美态。教学是一项示范性很强的活动,教师的一言一行,举手投足,将会给学生造成潜移默化的影响。只有加强教师自身的教育素养,才有可能在一举一动,一颦一瞥之间自然流露出教师的大度风范和高雅情趣,流露教师的灵气和睿智,流露出教师的慈爱和严格,使学生在语文课堂教学中受到良好的熏陶,学好语文,学会做人。

2、创造课堂良好的心理环境。一堂课,学生的思维应该是畅快地朝着教学目标流动的。要使课堂达到这一目的,课堂上必须创造出使思维朝着这一目标流动的心理环境,正如要使水朝着一个方向流动须创造一个落差一样。课堂心理环境,是课堂中每位同学都具有某一心理特征而呈现出来的一个共同的心理现象,它包括对某一思维的欲望,兴趣情感和焦虑等。因为课文一般是反映社会生活的,它有较强的形象性、情感性和思想性,对这些内容的理解,最佳方式是联想、想象和感悟;实践证明,欲望、兴趣、情感和焦虑等心理现象,是配合这一思维畅快流动的良好的心理环境。

一堂课能否创造良好的心理环境,很大程度决定于教学方法。因为学生学习的动机源于他们内部的力量,而内部的力量往往取决于需求的满足。因此,教师在课前对学生的要求应作好了解。其方法有:可通过学生的周记了解,可通过询问、谈心、递纸条等形式了解,也可让学生在教学过程中随时提出。如我在讲《心声》时,学生建议:此文内容好懂,只是篇幅太长,不知全文的思路结构,只要解决这个难点便行。我采用了他们的意见,仅使用了图解的方法,便使同学们愉快便捷地上好了这篇课文,一改以前学生讨厌,老师又不讨好的课堂局面。

二、课堂教学的情感艺术

教学是一门独特的艺术,它是以语言为媒介,通过情感的传递,使学生学习并掌握知识,形成能力。从语言角度看,语言是表情达意的一种工具。有经验的老师往往十分注意上好每一节课,从而树立起威信,在情感上建立信任基础,让学生认为你是最好的,并且坚信你能教好他们。由于情感上的息息相通,学生都爱与你亲近,都愿欣赏你的成果,都敬佩你的人品与才华,都愿为你争气,你所布置的任务都能自觉地按时、按质、按量完成,你还愁教不好学生吗?

三、课堂教学的导入艺术

课堂导入是课堂教学环节中的重要一环,是课堂教学的前奏,如同一出戏的“序幕”。好的导入能引起学生的注意,犹如一把开启学生兴趣大门的金钥匙,因此,应追求导入艺术化,为课堂教学整体艺术化创造一个良好开端。导入的方法有很多,也都有各自的优点与长处,导入的设计,主要根据学生的心理特点,遵循教学规律,结合课文重点内容来设计导入。例如在教学中,我常用“直观教具”导入法,容易激发学生去探讨课文。现在中小学生偏重感性认识,思维正处于由形象思维向抽象思维过渡时期。根据这种心理特点,在教学中,应大胆采用直观教具导入,这样就吸引了学生的注意力,从而提出问题,一步步的引导学生得出答案,最后理解创造性思维这抽象的事物。

四、课堂教学的语言艺术

文学的艺术性范文第2篇

语言是人类最重要的交际工具,是民族最重要的文化载体。语言的传承与创新需要依赖语文教育的革新,语文教育的革新和优化应该能发挥巨大的影响力,能够为造就现代社会所需的一代新人发挥重要作用。尝试着把每个学生视作教育的目的,注重的是人的培养而非低等的动物式的咬文嚼字训练,从而达到一种既关注个人技能提高又强调了全面素质的效果。这是一个动态的过程,不能墨守成规,而要具有生产性;要与学生相关经历和经验关联,并不是指导我们远离学生的日常生活。

在当今语文教学中,学生对于教师的语言较为脱离,反而过度关注教材当中的边边角角。对于书本的熟悉和掌握固然是我们学习的重要环节,但是试想一下如果一个学生在课堂上无法理解老师的语言特点,或者无法真正进入课本当中所传递的真正有价值的语言环境,而是一味地关注难字异性字,是不是逐渐背离了语文教学的重要目标。学生对语文材料的反应往往是多元化的,应让学生更多地直接去接触原始材料,通过大量的语文教育中独特语言的具体实践和实用形式,掌握具体的语言规律。学习语文中的优美的字词篇章,拓展学生的阅读视野和扩大学生对于现实生活的接触范围,努力建设开放有活力的语文新课程,从而使学生志存高远。

二、方法创造性

自古以来,我们的祖先们就创下了很有效率的学习方法,孔子的学而时习之,温故而知新等更是为我们的以后的学习提供了优秀的学习方法。但是如何提升学生的学习效率,让其找到自己学习的兴奋点,并且形成适合自己的学习方法则是现在我们急需要解决的重要问题。作为语文教师,我们更加要侧重发展学生心灵中的人性闪光点。让学生积极走进文学作品,深刻解读作品中的人文精神和道德因素以及浓厚的文化积淀;让学生学会找寻榜样的力量,学习优秀作家的良好品质和伟大品格,深入渗透古代先哲的智慧结晶,成就自我人生,实现自我梦想的最高境界。在教学过程中我们可以适当地运用各种引导学生进入学习的方法诸如,诵读课、演讲课、说读课、读写课、欣赏课、辩论课、讨论课、活动课、创作表演课等等,以有效地唤起学生独创性的表现欲望,激活学生“我要学”的乐趣。

三、手段先进化

现今教学技术发展迅速,在语文教育实施的过程中我们应该紧跟时代潮流,适应时展的步伐,逐渐引入先进的教学手段,动用影视图像等科技使得语文课本动感化、形象化,让逐渐步入读图时代的学生能够图文并茂地了解和掌握美文中的艺术性,在图像和影响还有配合老师讲解的几重作用下逐渐找到自己学习的重点。让学生成为教学过程的主题,给他们艺术性的展现,动用现代手段,让学生张扬个性,并且直观深入直击他们创造力的脑部神经。让学生充分展开想象的翅膀,去“异想天开”,去质疑,去争辩,去创新,让思想在碰撞中闪烁着智慧火花。

文学的艺术性范文第3篇

关键词: 初中语文课堂教学 教学艺术 感染力

目前,中小学课堂教学特别是初中语文课堂教学存在着教学实效低下、不受学生欢迎的弊病。究其原因,主要是因为长期以来人们过于强调初中语文的独立性,把初中语文教学和其他学科教学割裂开来,从而形成封闭化、程序化、死板化的课堂教学模式。但实际上,在初中各学科中,初中语文学科的感彩最强烈,教学的艺术因素最丰富,我就初中语文课堂教学中的艺术性简单谈谈自己的体会。

一、初中语文课堂教学的情境艺术

课堂教学的艺术性依赖特定的教学情景而形成,这就构成了课堂教学的情境艺术。要创设初中语文良好的课堂情境,可以从以下两方面努力:

1.初中语文教师要不断地充实语文教学中的艺术因素,增强初中语文课堂教学的审美氛围和感染力。

语文教师要努力探究教材本身的艺术因素,做到美文美教。传统的课文分析模式会把课文讲解得支离破碎,毫无乐趣可言,尽管语文教师在课堂上激情四射,但学生的反映却极其冷淡。记得在讲朱自清的散文《春》时,我先用传统的教学方法串讲了一遍,结果学生一个个毫无反应。后来我深刻分析了讲课失败的原因,这篇文章文质兼美,语言优美,有动听的节奏和优美的韵律,因此高质量的诵读至关重要,我按照这样的教学设想重新讲了一遍。在整节课的教学中,给我印象最深的就是当我满怀深情地用抑扬顿挫的语调朗读《春》时,整个教室一下子安静了下来,所有学生都沉浸在我的朗读之中。我的朗读,一下子把学生带到了朱自清所描述的那个美丽的艺术世界,使他们真正品味到了散文的艺术之美。

要注意初中语文课堂教学过程中的美态。课堂教学是一项示范性非常强的活动,语文教师的一言一行、一举一动都将给初学者带来潜移默化的影响。提高语文教师自身的语文素养,才有可能在一言一行之间自然流露出教师的优雅和情趣,流露出教师的慈爱和睿智,使每一名初中生都能在语文课堂教学中受到良好的熏陶,学会语文,学好语文。

2.营造初中语文课堂教学良好的心理环境。

一堂成功的初中语文课,学生的思维应该是有效地朝着课堂教学目标流动的。要使课堂教学达到这一目标,必须营造使学生思维朝着这一既定目标流动的心理环境。课堂心理环境,是指语文课堂教学中每一位学生以具有的特定的心理特征而表现出来的一个共同的心理表象。因为教材中所选的课文一般都能反映社会生活,它们都有较强的思想性、生动性和情感性,对这些抽象内容的理解,最好的方式是多联想、多想象和多感悟。诸多教学实践证明:求知欲、学习兴趣、学习情感等心理现象,是配合这一思维有效流动的良好因子。

一堂语文课能否营造良好的心理环境,取决于教学方法。因为初中生学习的动机源于他们自身内部的力量,而自身内部的力量往往决定于需求的满足。因此,语文教师在课前应对学生的需求有所了解。例如《羚羊木雕》,大部分学生都说这篇文章内容易懂,只不过篇幅太长,不知道全文的构思,只要讲解这一难点就行了。我采纳了他们的意见,仅使用了朗读的方法,便使他们愉悦而快速地学完了这篇课文。

二、初中语文课堂教学的情感艺术

课堂教学是一门独特的艺术形式,它以教学语言为媒介,通过师生情感的传递,使初中生掌握课堂知识,形成学习能力。从教学语言角度讲,语言是教师表情达意的一种教学工具,有经验的初中语文老师都十分注意上好每一节语文课,从而树立自己的威信,在情感上打下信任的基础,让学生认为老师是最棒的,并且坚信老师能够教好他们。由于师生感情好,学生都会与你主动亲近,都愿意欣赏你的美,都会敬佩你的才华和人品,都愿意为你争光,你所布置的教学任务都能够自觉、主动地完成,还愁教不好他们吗?

三、初中语文课堂教学的导入艺术

课堂导入是初中语文课堂中非常重要的教学环节之一,是语文课堂教学的前奏曲。好的课堂导入能够充分集中学生的注意力,就犹如一把打开初中生学习兴趣大门的金钥匙,因此,语文教师应追求课堂导入的艺术性,为初中语文课堂教学艺术化营造一个良好的开端。课堂导入的方法有很多,要根据初中生的身心特点,遵循语文课堂教学规律,结合本课重点、难点内容来设计。只有这样,才会极大地集中学生的注意力,从而提出疑问,逐步地引导学生得出答案,最终发展学生的创造性思维。

四、初中语文课堂教学的语言艺术

文学的艺术性范文第4篇

论文关键词:中国古代文学;批评术语;类型;特点

中国古代文学批评在其两千多年的历史发展中,形成了自成体系的一套名词术语、范畴系统,一些传统批评的概念和术语,如“气”、“味”、“趣”、“神”、“韵”、“沉郁”、“飘逸”、“阳刚”、“阴柔”等等,至今仍然为汉语文学批评所沿用。现代中国文学批评的话语系统,除了借鉴西方的批评理论和概念工具,还需要认真清理中国古代的批评术语。

一古代文学批评术语的类型

阅读古代诗话词话,扑面而来的大都是对作家作品艺术精神和风貌神韵的整体直观术语,诸如“气”、“味”、“趣”、“神”、“韵”、“沉郁”、“飘逸”、“阳刚”、“阴柔”等等。它们对传统写意性的文学作品往往具有独特的把握功能,能够给有共同阅读背景和艺术经验的读者以极大启发。这些术语,不仅是传统批评中沟通批评家和读者的中介,同时因其反复使用被不断注入深刻的美学内涵又成为了传统美学思想体系的概念范畴。

除了诗歌批评的简约性用语,我们在大量的评点派批评文字中,还随处可见从社会人生体验中借用而来的分析小说戏曲形式技巧的术语,诸如“寒冰破热”、“草蛇灰线”、“急脉缓炙”、‘笙箫夹鼓”、“一击两鸣”等等。运用这些不同于诗文评论的术语,往往能够使批评家的文学理解与读者的阅读经验和社会经验协调起来,增加批评的可读性。

此外,清代以来,文学批评中开始出现一些先释后用的术语,如金圣叹提出的“以文运事”、“因文生事”、“因缘生法”,陈廷焯提出的“沉郁”,王国维提出的“悲剧”等。这些批评用语已经不同于那些虽有诗意却内涵模糊的弹性语言,具有确定的内涵,带有现代文学批评话语方式的特点。

二古代文学批评术语的特点

以西方文学批评的术语为参照,我国传统批评术语具有以下几个方面的特点。

第一,模糊性、多义性和具象性。古代文学批评术语的提出者往往是用以表达自己审美理解中的感受印象,故不作明确界说;运用者则主要也是依据自己的体会,并不注重根据上下文来推断提出者所要表达的含义,故一个概念术语统统难以求得一致。每一批评术语都有不同层次、不同角度的多种含义。例如古代批语中常用的术语“味”,就具有这一特点。陆机首先将“味”用之于文学批评,《文赋》云:“阙大羹之遗昧,同朱弦之清泛。”用白煮的肉汁比喻文章缺乏必要的修饰而乏味。《文心雕龙》中多处用“味”,“味”已转变成专门的文学批评术语:“深文隐蔚,余味曲包”(《隐秀》);“儒雅彬彬,信有遗味”(《史传》);“子云沉寂,故志隐而味深”(《体性》);“张衡怨篇,清典可味”(《明诗》)。到了钟嵘《诗品》,“味”特指诗歌的艺术性:“五言居文词之要,是众作之有滋昧者也”;晋代玄言诗“理过其辞,淡乎寡昧”。到了唐代诗评中,“味”的涵义又有新的发展。《文镜秘府论》云:“诗不可一向把理,皆须入景语始清味”;“景与理不相惬,理通无味”;“诗一向言意,则不清及无味;一向言景,亦无味。事须景与意相兼始好”。

这里的“味”显然是指情意交融产生的抒情诗特有的艺术韵味。晚唐司空图进一步提出“味外之旨”、“韵外之致”,南宋杨万里倡言“去词去意”而诗“昧”犹存,“味”又成为了超乎言间之表的文学韵致,一种综合了诗歌全部艺术要素的美感效应。至此,“味”作为文学批评的重要术语,其基本含义才得以明确。

由于批语术语的提出者是用以表达自己的审美感受,因此往往使术语带上具象比喻的色彩。批语术语的具象性使批评文本具有隐喻的特点,如果这种具象比喻贴切中肯,便能超出批评家一己之感受,为后批评家所采用。《石林诗话》卷下曾说:

古今论诗者多矣,吾独爱汤惠休称谢灵运为“初日芙渠”,沈约称王筠为“弹丸脱手”,两语最当人意。“初日芙渠”,非人力所能为,而精彩华妙之意,自然见于造化之妙,灵运诸诗,可以当此者亦无几。“弹丸脱手”,虽是输写便利,动无留碍,然其精圆快速,发之在手,筠亦未能尽也。“初日芙渠”等,出语精当,比喻贴切,作为风格批评的术语,被后人经常采用。

第二,批评术语的人化倾向。以人喻文学,是占代批评术语体系的突出特点,秦汉以来,以气、以性论人的传统,导致六朝批评家以人为喻的术语成批出现。古人批评中普遍采用的诸如“气”、“才”、“性”、“情”、“志”、“骨”、“神”、“脉”、“文心”、“句眼”、“肌理”、“神韵”等术语都是“近取诸身”以人为喻的产物。六朝文学批评大多带有品评特点,而最早设品所论的对象,便是人。品藻人物的风气影响到品画、品书、品诗,自然就带上了由品人带来的特点。

第三,传统批评术语具有长期延续性,在不断运用中注入新的内涵,使其具有活力的同时,也容易老化,几成套语。

例如古代批评的“气”,由单词而推衍为许多复合词,内容越来越丰富,含义各有侧重。有的侧重于人身之气,如“志气”、“意气”、“气力”、“风气”、“生气”、“神气”、“才气”等;有的侧重于艺术方面,如“辞气”、“气象”、“气格”、“气势”、“气体”、“气韵”、“气脉”、“骨气”、“气味”、“气调”、“气候”、“声气”、“气魄”等。古人谓“文以气为主”,居于主体地位之“气”便成为判断作家作品艺术品位的重要尺度,由此衍生出如此之多的“气”,其原因就不难理解了。玩味之余,很难辨别各种近似而又含义模糊之“气”的含义,不觉反生疑惑:是否有必要提出这样多烦琐之“气”?“掷笔三叹之余,好心肠的行家应该告诉普通读者一个诀窍:与其永远纠缠不清,不若大刀阔斧”,将这些眩人眼目的“文字迷宫”予以合并归类,抓住它们所要传达的真正含义。

随着小说戏曲批评的兴起,批评家“别作奇警之新熟字以为命名”,如评《西厢》有烘云托月法,月度回廊法,羯鼓解秽法,那辗法,浅深恰好法,起倒变动法;评《水浒》有倒插法,夹叙法,草蛇灰线法,大落墨法,绵针泥刺法,背面铺叙法,弄引法,獭尾法,正犯法,略犯法,极省法,欲合故纵法,鸾胶续弦法,等等。这些术语来自日常生活用语,易流于批评者个人一时之趣味,不易被他人理解。故这一类的批评术语只在一个很短的时间内、在一部分小说戏曲作品的评点中运用,频率较低。

三古代文学批评术语的文化成因

传统批评术语产生于汉民族的文化背景之中,打上了民族文化心理结构的烙印。先秦时期,哲人对于抽象意义的表达普遍是从具体的感性对象人手的,并借助于感性对象本身的某些特点使人领悟其所要表达的抽象内涵。孔子强调高尚独立的人格,但也从未作过关于人格的抽象论述,而只是说“岁寒,然后知松柏之后凋也”(《论语·子罕》);老子认为“有生于无”,“无”即“道”,是难以用语言来界定的,“道可道,非常道;名可名,非常名”(《老子·一章》),因此也需借助于具体物象的“空虚”来使人体会“无”(道)的特点:“三十辐共一毂,当其无,有车之用。诞埴以为器,当其无,有器之用;凿户牖以为室,当其无,有室之用。”(《老子·十一章》)远古的八卦也是现象直观的产物,《周易·系辞下》说:“《易者》,象也;象也者,像也。”“夫乾确然,示人易矣;夫坤陨然,示人简矣;爻也者,效此者也;象也者,像此者也。”可见,八卦是在对象中对“象”之“像”的抽象,而抽象的结果不是导致概念的产生,而是对“象”的模拟,《系辞上》说:“对人有以见天下之赜而拟诸其形容,象其物宜,是故谓之象。”先秦哲人这种在现象中直观本质的直观思维方式,成为中国传统思维方式的逻辑起点,奠定了古代思维的基本形式,制约着古代学术文化的发展方向,并影响到中国人的文化心理。传统批评术语的具象性、模糊性与多义性,作为直观思维(主要表现为把握事物现象的表象特征及其本质属性的主体性活动)的产物,既为历代批评家长期遵奉,也为广大读者所认可。HTtP//:

中国古代语言文字的特点对传统批评术语的形成也具有不容忽视的影响。汉字没有走上与大多数民族语言共同的拼音化道路,而成为对现象进行概括、模拟的象形一表意符号系统,与古代直观取象的思维方式密切相关。许慎《说文解字叙》认为八卦的起源同时也是文字的起源,文字因而也具有类似“象”的特点:内涵不确定,包容性极大。这就客观上限制了语言文字在数量上的膨胀,“古者字极简,……字简则取义自广。统此一字,随所用而别。熟绎上下文,涵咏以求其立言之指,则差别毕见矣”。尚简不仅是文字的固有特点,而且是使用汉字的文人的习惯,刘大槐《论文偶记》云:“文贵简”,“简为文章尽境”。字简和尚简的语言表达习惯制约着术语概念的精确。西方哲人,力图弄清术语内涵不同层次的逻辑关系,力图区分不同术语之间的界限,其结果是术语增生,而中国古代哲人则不作此种区分,“统此一字,随所用而别’。

一定的时代和社会都拥有只属于自己的文化环境,对于既定文化传统,批评家没有选择的余地,也无法抗拒它的渗透力,只能被刻上历史文化的印记。中国古代直观取象的思维方式,形成的概念术语笼统含糊,缺乏明确定义,这明显的不利于科学的发展,因为术语概念是人们进行科学研究的符号工具和理论思维成果的物化形式。任何一种理论体系的建构,都要以内涵和外延明确的术语概念为前提。

但是,文学批评不同于文学研究,文学批评既带有科学活动的特点,又是一种审美的艺术活动。因此,它方面要求批评术语有基本确定的含义,用来分析批评对象的内涵意义;另一方面,由于批评对象某些层面的性质具有不确定性(如诗意、诗味),批评对这些因素的理解只能是一种弹性把握,“诗之至处,妙在含蓄无垠,思致微渺,其寄托在可言不同言之间,其指归在可解不可解之会,言在此而意在彼,泯端倪而离形象,绝议论而穷思维,引人于冥漠恍惚之境,所以为至也”,“若一切以理概之,非板则腐”(叶燮《原诗·内篇》卷五)。文学批评的对象性特点,决定了批评术语的使用不必同理论研究一样精确严密,批评家从调整自己的审美感受的需求中,才产生出动用某种理论术语的欲求。这样,一个内涵精确的概念一旦进人具体的批评实践,都会发生相应的变化。只有经过模糊化弹性处理的理论概念,才能在批评中获得实际的充实的意义。哲学家理论思维中过于泛化和抽象的结论尽管内涵和外涎都很精确,却是很难和具体作品的存在形式相对应。

文学的艺术性范文第5篇

一、初中英语课堂教学中的提问技巧和艺术性

(一)因人设问,统筹全局

英语教师在进行课堂教学时,为了进一步提升教学效果,需要对每位同学的学习情况进行了解,充分掌握各个同学之间的英语水平差距,以此因人设问,提高提问的针对性。如对于英语水平较高的学生,教师可以对其进行语法的提问,而对于英语较为薄弱的学生,教师需要将基础性知识点作为提问重点。同时,教师要把握课堂提问的大局,不断鼓励学生进行思考。

(二)趣味提问,活跃气氛

在英语学习开始之前,教师可首先布置学习任务和思考内容,引导学生广泛收集资料,进行调查和实践,在实际动手操作中感悟语文学习的乐趣所在。此外,课前准备也有利于进一步提高课堂学习效果,增强课堂教学效率,激发学生的学习兴趣。教师在进行英语教学中,要充分调动课堂学习气氛,使学生明白教师授课的重点所在,吸引学生的注意力和思考力,利用各种方式与学生进行沟通和交流,如教师和学生之间目光的交流、教师肢体语言的表达等都是积极有效的交流方式,对于激发学生的提问兴趣大有益处。此外,教师要对学生的学习状态进行观察和记录,以此改进课堂教学方法,更加有效地解决学生存在的问题。

(三)科学提问,事半功倍

教师在进行提问时,要尤其注重技巧性。因此,英语教师在进行课堂提问过程中,需要把握课堂教学重点,并重点关注学生已经掌握的知识。同时,对于授课过程中的重难点,教师要对学生进行反复提问,以起到巩固的作用。如在外研社版本的英语教材中,初中英语的难点是定语从句和宾语从句的教学,在课堂教学中,教师要有意识地将该部分内容引入提问范围内。

(四)积极引导,共同学习

教师在进行英语教学时,要认识到自身的角色,即教师扮演者引导者的角色,而不是教学过程中的权威,在进行课堂提问时也是如此,教师要秉承引导原则,与学生共同学习、共同进步。一方面,教师引导式的提问有利于层层递进,激发学生探究的兴趣和积极性,同时可以缓解学生畏难的情绪,鼓励学生大胆说出自己的想法。如在进行口语练习时,教师可以和学生共同进行对话,教师一方面可以及时纠正学生的错误,同时也能与学生共同进步,拉近与学生之间的距离,营造教学相长的教学氛围,提升教学效果,展示提问的艺术性。