传统文化的艺术

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传统文化的艺术范文第1篇

脸谱是一种中国戏曲独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲，它是性格化的；从美术的角度来看，它是图案式的。在漫长的岁月里，戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟，逐渐形成，并以谱式的方法相对固定下来。然而，脸谱不仅仅只是为丰富舞台人物的视觉装饰张力而可以涂抹的，其真正的价值在于它记录了传统文化中的本源信息和中国民间美术中的历史信息。脸谱不同于其它国家任何戏剧的化妆，它不仅是戏曲演员与观众的第一次直接的视觉沟通，而且是一种极富表现力的戏剧语言，让人一眼能辨出角色的忠奸。

脸谱形象创立自民间，带有浓重的乡土文化气息。上溯源头，可推测为先民图腾崇拜。降至后世，存在于舞台中直接绘制于演员面部，也有与绘于面具之上佩戴使用。今天仍能见到，如江西的“傩”文化中的面具与的“阿吉拉姆”，更甚者远播东瀛至今被日本能剧保留使用。在京剧蓬勃发展时期，脸谱的种类和形制得到极大的丰富，但是雷公、财神、魁星、土地等神话人物出场时演员仍佩戴面具。因此，可以看出脸谱的面貌除直接绘于演员面部还有面具刻画这种存在方式。

脸谱艺术与民间美术相辅相成。民间对吉祥的色彩，纹样及传说都给脸谱的发展与丰富提供了大量的宝贵素材。脸谱形象通过“善恶忠奸”的抽象剥离， 总结出了舞台视觉表现、色彩情绪表达、民间传统纹饰的极大总结，通过独特的观察角度，剖析戏剧人物的内心世界，将其形象视觉化、感情化、秩序化。最终脸谱以“谱”形成定式，在千百年来的延续、发展、传承的过程中深入人心，成为了传统文化的有机组成部分。

戏曲脸谱艺术中的中国传统本源文化符号

在众多传统戏曲脸谱中，处处折射出了传统本源文化当中的图腾符号以及传统的色彩表现观念。由此可以看出传统文化在戏曲脸谱艺术中的延续。比如，戏曲人物颖考叔、先篾、项羽人物的脸谱 眉心的“寿”字符号，意指他们是天、地、人三才兼备。钟离春也就是钟无艳额头上的莲花，暗指她为女儿身。庞统、姜维前额上绘有太极图，体现人物是神机妙算的智者。杨延嗣杨七朗额头有一繁“虎”字，显示其勇猛无敌。并且，脸谱在用色上讲究多以五行色。金、木、水、火、土对应的白、青、黑、红、黄来绘制脸谱的主体颜色。

戏曲脸谱艺术中的中国传统美术意蕴

脸谱的勾画创作犹如中国书法的书写。二者同样讲求风格化和形式特点，在代代相传和口传心授中形成了程式化的固有样式，在经过不断的发展融合，形成了与书法用笔相得益彰的用笔法则。一撇一捺之间都讲究线条流畅而挺拔和气韵生动。“脸谱的审美意识受到中国传统美学思想的重大影响写意手法浓重。”重神韵轻形体的美学追求，就被运用到戏曲脸谱中，脸谱的构图章法也与中国画颇为相似，讲求的也是方与圆、动与静、强与弱、虚与实等等。加之聚散调节、轻重顿挫将中国画笔法借鉴运用。因此，脸谱的创作总结出了与中国画、书法创作一样，有谱有法。

戏曲脸谱艺术中的中国传统道德精神

道德化是传统文化的鲜明特色。在浓重的道德化的文化氛围中生长的戏曲艺术当然也充满了道德化的色彩。戏曲脸谱以表意的面容定式，表达人物性格、品德、褒贬、善恶。给人呈现出鲜明的人物形象。如：红色诠释忠诚、黑色代表刚直、白色表现奸佞、蓝色表示刚毅、黄色代表狡诈等等。这些脸谱形象，应用在戏曲演绎当中，给观者直接视觉感受。诠释善恶分明，因果报应等传统文化中儒家所强调忠、孝、节、义。儒家文化的道德叫化在戏曲脸谱中得到充分体现。正是这样脸谱才会有约定俗成的“人物性格样板色”。

近年来随着现代社会思潮对传统观念的冲击。戏曲艺术的创新和发展空间受到严重挤压，戏剧文化界为此不断的努力，试图激发戏曲艺术的新活力。但在取得了一些良好效果的同时，也有对传统文化认识不足，欲将脸谱艺术在戏曲舞台中淡化，将新编古典题材的戏曲从“晦涩难懂”的脸谱形象中淡化。比如前几年新编的京剧《宰相刘罗锅》无论生旦净丑都没有画脸，笔者认为古典题材的戏曲作品不能“白话”为类似话剧的舞台面貌。中国脸谱艺术依附于戏曲艺术的发展，从文学形象到视觉形象的精彩抽离与诠释，由不成谱系的纹饰发展成完整脸谱体系的架构。我们应当继承发展，如新编剧本中没有合适的新脸谱，那么就要发挥艺术家的智慧去创造它。千百年的戏曲发展也是这样过来的，从无到有从简单到复杂。如若失去了脸谱，那么戏曲必将失去其存在的精神内核。

传统文化的艺术范文第2篇

儒家思想有着悠久的文化历史气息，其文化传承对我国各个领域的影响都十分深远，其中对环境艺术最大的影响在于规矩与对称。随着儒家思想的盛行，汉代以后以对称为主的艺术设计风格兴起，如宋朝时期就有“依山傍水两物临，顽石堆砌相平齐”的设计谚语，这表明我国古代的环境艺术设计比较注重对称。明清时期，对称艺术已经成为重要的代表，皇家园林按照天圆地方、二八星宿、四象变化进行设计，形成交相辉映的对称状态，圆明园就是其中的典型代表。对称艺术并不死板，也不追求单纯形式上的规矩与对称，而是讲究南北呼应、东西相望。近代以后，死板、教条化的思维模式禁锢了一些设计师的思想，使得对称艺术变成形式上的对称，丧失了传统艺术的人文情怀，也丧失了儒家传统思想的根本精神。我们应当改变这一形式，深入研究儒家传统文化，最大限度地发挥其文化内涵。

二、道家思想中的“自然”对环境的影响

道家思想中的“自然”是无为的自然特性。一些人将“天人合一”看作道家的“自然”，这种观点具有片面性。“天人合一”并不是道家的根本精神，儒家也谈“天人合一”，尽管角度并不一样。道家的精神在于自然无为，先秦时期的自然设计风格往往是最显著的设计理念，他们不拘泥于形式，追寻自然的脚步，将内心的所思所想淋漓尽致地表达出来。有文献记载：“先秦之物多属神品，然汉代后毁于本末，究其因乃不兴自然也。”意为先秦之前的艺术品大多有较高的艺术价值，但是汉代以后的艺术品丧失了艺术的灵性，这是由于不追求自然导致的。这种说法带有一定的片面性，但也从一个侧面说明对于自然的追求是设计师需要注意的。现代设计师在环境艺术设计中，应当追寻对自然的把握，这种把握不在于应用手段，不流于形式的俗媚，应当从心出发，依靠内心对自然理念的理解进行合理的创造把握，从而让设计形式与自然结合。

三、中国传统文化优秀思想

在现代环境艺术设计中的融会贯通“天人合一”是中国哲学的基本观点，在长久的发展过程中也逐渐成为中国传统环境艺术的基本理念之一，成为中国传统环境艺术设计的主导思想与艺术精髓。“天人合一”思想的核心在于人与自然的和谐相处，它经历了由改造自然到回归自然的思想转变。在进行现代环境艺术设计时，要充分体现“天人合一”的文化思想，必须对环境艺术的设计理念、设计方向以及材料运用等进行有意识的转变，在设计中充分体现人与自然的和谐共存与协调发展，并结合现代多元文化元素，创造出丰富多彩、复杂多变、创意十足的艺术作品。这不仅能在融入传统思想的同时衔接现代设计思维，还能使现代人充分体会精神上的闲适安逸与心灵上的清雅淡然。

四、结语

传统文化的艺术范文第3篇

关键词：现代艺术；环境设计；环境艺术；传统文化

1引言

在我国，环境艺术设计的发展历程还比较短暂，但是其发展势头却呈现的十分迅猛，其中具有一定的时代特色非常明显，反映了中国传统文化的环境艺术，但是更多的是它更偏“西化”或者“伪东方化”作品，部分设计师并没有对中国传统文化进行剖析分析，断章取义，设计出的一些作品较为肤浅。所以，在当前的环境艺术设计中，怎样将中国传统文化融入到环境艺术设计中，怎样设计出符合时代精神的现代环境艺术作品是最为首要的问题。

2概述

2.1简述

中国传统文化元素是指巧妙运用于建筑、服装、音乐等方面的突出传统文化精神的意象构成，以及彰显民族特征的符号、风俗习惯以及形象。此外还包括传统儒家思想、道家思想等体现民族精髓的文化元素。现代环境艺术设计是将环境内涵与设计理念有机整合表达出来的艺术形式，也是一门综合性应用学科。环境艺术设计作品强调艺术理念与环境相融合，并通过光影色彩、空间体型等造型语言呈现出来，以强化基于环境的现代艺术设计理念，更好地彰显别样的艺术形式。像现代作品中，室外设计、景观园林、城市规划等均是现代环境艺术设计的典型表现。

2.2应用价值

在中国，传统文化的底蕴十分深厚，中国的传统文化悠远留长。传统文化融入到现代环境艺术设计的发展中有着尤为积极的意义。传统文化的运用能够使得环境艺术的设计风格与众不同，有着十分独特的价值观体现。传统文化的运用为环境艺术设计增添了活力。在设计的具体过程中，传统文化与现代创意结合，体现在民族特色上的则更加突出，其能够更好的展现民族优秀文化，对现代环境艺术设计的发展也有着很好的推动效用。在现代环境艺术设计的过程中，整合传统文化元素还可以有效地提高环境艺术设计的和谐性。在传统文化的应用下，设计作品可以在文化遗产中得到充分强化，从而达到可持续发展的目的。不只有这样，现代环境艺术在设计过程中融入了传统文化的含蓄设计，更能充分表现出传统文化在设计中的内涵，还能够将传统文化的独特魅力通过现代环境艺术设计体现出来。

2.3应用局限性

目前占据主流地位的设计理念是西方现代主义，使得在环境艺术设计中更多的偏向于西方现代风格，在审美观念上也在很大程度上趋向于西化，这也使得部门传统文化在现代环境艺术中的应用限制于思想环境。同时，在现代科技和快餐式文化占据主流的今天，很所任对于传统文化都缺乏认知，这就造成了诸多文化遗产销声匿迹的场面出现，而一些新一代的环境艺术设计师更为喜欢追求“高、大、上”的设计效果，在思想创新上与传统文化相背离，不能认识到现代环境艺术设计中传统文化的正面价值，这也就使得传统文化的运用在很大程度上受到阻碍。

3表现形式

3.1情感表达

将思想以实物为载体表现出来即为情感表达。在中国古代，常常会在房屋院落上运用图案及物品陈列形式来表达情感，并且这种委婉的情感表现方式在现代环境艺术设计中也非常受重视，设计师在设计工作中会参考本地的风土人情，将当地文化元素融入到环境艺术设计中去，以此抒情。

3.2图形表达

现代环境艺术设计可以直接将图形在平面作品上运用，将更直观的作品意义表达出来，这种直接的运用，体现了整合、创新的理念，创造一个积极的方向，它能够与周边的现代环境相融合，使现代环境更具备深刻内涵。例如，沈阳北站的方圆大厦，正是在现代环境艺术设计中融合进了中国古代的货币图案，一方面体现了天圆地方的传统理念，另一方面，又将人们眼中的传统文化及现代环境艺术呈现出了一种新的姿态。

3.3神形并举

想要将传统文化与环境艺术设计的神形并举真正实现，必须要进行传统文化的深度剖析，并结合现代的审美角度，运用现代的艺术手段来进行创新，给传统文化一个文明传承的空间，也让现代环境艺术设计彰显其诗情画意，唯有如此,才能保证传统文化与现代文化的相偎相依。

4传统文化的展现途径

4.1结合时代精神，选择具有时代特征的传统文化元素加以运用

随着我国科学技术的发展，在现代环境艺术设计中运用中国传统文化元素需要结合整个社会的发展以及流行的趋势。也就是在现代环境艺术设计中运用传统文化元素，必须要要结合时代精神，为其赋予新的文化内涵，注入新鲜血液，要与当今社会的发展趋势进行紧密的结合，符合现代的创新理念，这对于现代环境艺术设计作品的创作具有非常重要的作用。这样的设计方式，能够将现代环境艺术设计的创新理念与传统文化元素融合到一起，从而进行高质量的作品设计。在这里我们以最具有中国传统元素的建筑——苏州博物馆为例。这座博物馆的设计者贝律铭先生秉承“中而新，苏而新”以及“不高不大不突出”的建筑设计理念为自己故乡设计了苏州博物馆。首先在这座博物馆的外形色彩上和材料的色彩运用上，并没有标新立异，而是选择和周围的建筑物一致，保持了本土的文化特征，将苏州传统的东西用一种全新的方式演绎出来，同时也表达了设计者对故乡的思念之情。其次，贝律铭先生在设计上使用了“留白”的手法，这种方式让整座博物馆从远处看去非常的明亮，那些勾勒着白墙的深灰色框架和屋顶同周边的苏州传统居民楼交相呼应与融合，使黑、白、灰三种色彩恰如其分的融合在一起，再加上一抹青绿色的竹林色，正符合江南水乡建筑特点。

4.2创新传统文化元素

现代环境艺术设计的发展离不开创新。设计者能够从传统文化元素中加工合适的元素应用于设计，但同时也要求设计者敢于尝试、思维活跃并勇于创新，这样才能给予传统文化元素新的表达。如上海经贸大厦的设计，设计者结合传统“塔形”构造融入于现代设计中，概括了塔形结构特点，且塔檐重叠有序，整体宏伟壮观，这其中就涉及了元素的创新，在传统元素的整合下使塔形元素与现代设计在力学、美学等角度中不冲突，并呈现出创新特点的和谐美。创新传统文化元素是现代环境艺术设计发展的重要源泉与动力。设计者应树立创新意识，将传统文化元素中涉及的创新因素融入到现代设计，给人以全新的视觉冲击效应，创造富有历史文化特征的现代创新作品。这样不仅彰显了传统文化的精髓，而且秉承了创新精神，并以艺术形式得到呈现，能够更好地推进现代环境艺术设计发展，弘扬中华民族传统文化，实现现代环境艺术设计的现实意义。

5结束语

总体来看，要想使得现代环境艺术设计的良好高效的发展，就要充分科学的运用传统文化，只有综合各个方面进行考量，将传统文化有效应用，并与实际的设计目标相切合，准确的表达出设计师的意图，就能够达到设计优化的目的。本次研究主要是从理论层面对现代环境艺术设计和传统文化的应用进行了探究，希望在实际的发展中能够起到一定启示作用。

参考文献

[1]苏一凡.中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用[J].艺术品鉴,2016(8).

[2]李洁,彭重华.中国传统文化元素在现代园林景观设计中的应用[J].北方园艺,2010(16):115-116.

[3]钱万成.浅析环境艺术设计中我国传统元素的应用[J].电影评介,2012(21):104-105.

传统文化的艺术范文第4篇

［关键词］传统文化；元素；现代环境；艺术设计

中国传统文化有悠久的历史是深刻的遗产瑰宝，它对我国的社会和经济发展有着很大的影响，更是通过其独特的影响力推进了我国环境设计的发展。对于现代环境艺术设计来说，使重点建筑以及环境进行了有效的结合，更好体现出了设计作品所具备的艺术美。对于设计师来说，纳入现代环境艺术设计中的中国传统文化元素可以充分反映我国的文化特点以及其艺术之美。

1现代环境艺术与中华传统元素的相关概述

环境艺术的设计称为基于真实环境的艺术设计概念。它所涉及的工作内容，主要是对于其设计的作品能够和环境之间成功达到整合和相对的和谐，在作品中融入了实际环境，如光影和空间的具体结构。譬如在对城市进行相应规划和设计又或者是对房屋室内设计以及花园景观设计中，都需要与环境艺术设计有密切相关的联系。在现代环境艺术设计时，需要巧妙地将现代文化发展的概念融入其中，从而能够进一步推进社会的发展和进步。因为中国本身是一个历史悠久和具有深厚文化遗产的国家，因此这种文化底蕴已经在潜移默化中渗透到我们的日常衣食住行中，特别是在各种古老的建筑物中，它们的花园设计中充满着相应的文化底蕴。所谓的中国传统文化要素可以更像一个意向，通过某种载体进行情感上的传达，包括中国的传统文化。像传统建筑中的传统文化一样，那些瓷制作品以及书法绘画都是充满了传统的文化元素。将传统文化要素融入现代的环境设计中，能够很好地将中国的传统文化元素中所代表的深厚文化进行展现，同时不断弘扬它所具备的优秀文化[1]。

2传统中国文化元素融入现代环境设计的相关意义

2.1增强作品的活力

自改革开放以来，我国加强了与其他国家在政治、经济和文化方面的合作，推进国家与国家之间的交流，各国的文化在经济全球化的背景下也是彼此碰撞与融合。出于让我们国家的文化能够在世界的文化中熠熠生辉的原因，我们需要积极向其他国家优秀文化进行学习，与此同时，还需要充分挖掘我国民族文化的本质，并突出了中国传统文化的特征[2]。在这之中，就需要环境艺术设计的相关作品能够肩负起展示我国传统文化的重要任务，在这个过程中，中国传统文化的元素承载着中华民族文化的精髓。因此设计师要想在自己的环境艺术设计中成功展现作品中的民族文化，需要尽可能全面探索挖掘传统文化的精髓，并将其巧妙合理融入自身的设计，让作品可以焕发出更强大的生命力。

2.2给予作品含蓄美感

自古以来，我国的传统文化元素充满了含蓄的美感，尤其是儒学十分地推崇这种美感。因此，设计师在对于环境进行相关设计的时候，需要尽可能挖掘出它所具备的含蓄美的特点，并让其能够巧妙合理融入自身的作品，丰富设计作品的文化内涵，并尽可能为人们提供更多的想象空间，促进人们能够创造一种良好的意境，充分感受它所具备的无限的含蓄美的魅力。

2.3提高作品的吸引力

因为现代环境艺术作品是现代文化元素和传统文化元素的完美结合。因此需要设计师能够注意和重视将丰富的传统文化元素纳入现代环境艺术作品，以此增加环境设计所带来的感染力度。除此之外，在生态环境日益恶化的今天，环境问题逐渐成为人们关注的焦点，因此，这就需要设计师在进行相关设计的时候，尽最大可能将传统文化元素中的“天人合一”融入设计作品，重视人和自然的和谐发展，更好地保护环境，同时也尽最大可能弘扬传统文化的精髓，让环境设计作品能够更加具有感染力。

3在现代环境设计中融入国家传统元素的相关策略

3.1传统和现代元素的巧妙融合

对于现代环境艺术设计，设计师的首要任务便是在将现代文化元素处理好之外，将传统文化元素所具备的内涵进行充分的挖掘，从而能够让自己设计的环境艺术设计作品中很好融入传统的文化元素。正因如此，想要成功成为一名优秀的设计师，需要加强对于传统文化元素的认知了解，更好地去发掘只在传统文化元素中才具备的美，让其融入现代环境设计，展现出非凡的魅力。例如我国上海地区的金茂大厦，就是将传统文化元素融入现代环境设计，充分展现出对于传统元素的转化和相应的巧妙结合，挖掘出深藏在传统文化中所具有的独特魅力元素——古典塔形结构。设计师将该结构很好地应用到了现代化的摩天大楼中，但并没有盲目放大塔形，而是根据力学与美学角度一起进行考虑，让中国塔形的美学比例和建筑比例进行了相互吻合。设计师更是将传统的密檐式塔作为一种构思的灵感，紧接着对密檐式塔细部和韵律以及轮廓线等各个方面展开高度上的概括，与此同时，也是巧妙应用了现代化的设计理念和构造方式，将中国的传统建筑的精神意象进行了淋漓尽致的体现。

3.2加强传统文化元素的创新

创新是一种无限的推动力，可促进现代环境艺术设计的不断发展。因此，设计策划者应该提高自己的创新感，大胆地将中国传统文化元素纳入设计，通过新方法的运用，让传统文化恢复其强大的生命力，并进行具有强烈历史文化特色的现代化环境设计，增强其作品的吸引力，加强其感染度。与此同时它还体现了不断的创新精神，并不断突出属于中国传统文化的特色所在。推进了环境艺术和设计的发展，更好帮助我们继承和发展中国传统优秀文化，积极反映当代艺术设计的重要价值。

3.3地域特征融入设计

随着现代生态环境建设重要性的不断凸显，在进行景观的植物设计上就需要不断创新观念，以结合当地气候特点文化进行景观植物的选择，进而为人类提供更高质量的风景，满足现代人们的物质文化需求。在风景的特色设计上，需要将配置设计的重点内涵融入植物的设计，设计人员需要将当地的文化特色与植物设计结合起来，在中国的文化发展的过程，需要将文化因素融入环境设计，进而使得风景的设计特点能够更加凸显当地的文化特色，彰显中国独具特色的传统文化特征。其次，为了更好地提高自然植物的利用率，就需要对其进行艺术改造，以让其凸显当地文化特色的同时，降低对原本生态环境的破坏，进而建设更加有利于社会发展的生态环境。同时将不同层次的风景区域进行划分，使不同片区分出主次，实现对立意的更好表达，进而使得风景配置设计的效果能够更好地得到凸显。

3.4传统色彩的应用

环境设计色彩的合理运用将对参观者产生不同的视觉以及心理影响，因而在环境设计风格中需要更加强调对色彩的合理运用。在考虑色彩的运用时主要考虑三个方面。首先需要了解色彩的对比，任何一个环境设计在色彩设计之前都要考虑环境设计色彩之间的相互影响以及色彩之间产生的连锁反应。当色彩的色相与彩度相似时，就需要有明显的明暗度对比，而色相与明暗度相似时要有彩度的对比，彩度和明暗度相似时要有色相的对比。也就是说彩度、色相和明暗度如果有两项相同另一项就要形成鲜明的对比，否则就会融合成同一色彩。中国红、黄色、青花蓝、玉脂白等都是表达中国传统文化的重要色彩，可以通过不同颜色的配合实现喜庆、和谐氛围的构建，进而将中国传统文化的内涵表达出来。其次是材质的差异，色彩最终都要作用在环境设计材料上，而不同材料的特性也会不同。比如有些材料表面光滑而有些材料表面粗糙，这时就要根据材料的特性选取色彩，可以对表面粗糙的材料选取一些暗度较重的色调，可以体现出材料的悠久感，进而使得环境设计更具优雅性，实现人文景观与自然景观的和谐统一。例如将传统色彩元素中黑色匹配白色和灰色进行墙面、小桥、栈道等附属结构的装饰，可以将传统古色古香的空间环境氛围表现出来，进而使得传统文化的特色得到展现。

3.5传统符号的应用

传统符号也是表现中国传统文化的重要载体，其中最为常见的主要有繁体字、民族特色文化符号以及动物图案等，因而在风景环境设计的运用中，可以将传统符号融入墙面、地面以及门面等内容设计，使得传统文化符号能够为环境设计渲染浓厚的历史文化氛围。例如在丽江大研安缦风景的设计实际上将传统符号融入风景设计，并将云南当地的美妙布料和精湛的工艺在墙面上展现出来，同时展现纳西的刺绣以及东巴花卉禽鸟木雕，这种精美的工艺将使得中国传统文化得到传承。

3.6古典植物的配景

在环境设计风格中更加注重通过植物景观进行传统文化内涵的表达，通常情况下在环境设计中通过将中国古典植物与现代的灯饰结合起来，由此营造古典的环境氛围，同时由于植物景观以绿色基调为主，因而为了更好地提高环境设计室内空间的层次性，就需要通过远、中、近层次对植物景观的摆放进行优化设计，进而构建一种虚实结合的环境设计景观。现代化设计理念与传统文化的融合使得环境设计风格得到了优化，由此更好地满足现代高层次的精神需求以及物质需求。例如，在现代环境设计中，可以水生植物作为传统文化载体，将观景平台与水生植物进行有效连接，使得环境设计更加具有完整性，更利于传达中国传统文化的理念内涵。

4结束语

总而言之，将中国传统文化元素与现代环境艺术设计相结合，是现代环境艺术设计中传统文化元素的精粹所在。这也是一名设计者所流露出的对于传统文化深层情感的自然表达。除此之外，两者的完美结合也是一致地满足人们更深层次的心理需求。在现代环境艺术设计中，设计师需要使用创造性思维来重建和重组传统文化元素的载体——现代环境，旨在满足人们的现代美观心理，又使其能够同时具备传统文化特色环境艺术设计作品，促进现代环境艺术设计的发展。

参考文献

[1]律清歆.试论中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的运用[J].农家参谋，2020（6）：234-234.

传统文化的艺术范文第5篇

【关键词】 传统文化 室内设计 “中国风”

如今的“中国风”在各行各业已经得到广泛的认可，无论是文化事业，还是各行各业，都无不渗入些许的传统文化，吹起了这股“中国风”，我们作为华夏“龙的传人”，有义务，有必要、更有条件传承并发扬中国传统文化，吹起这股“中国风”。与我们生活息息相关的当代室内设计艺术也深受影响，并且已经得到众多受中国传统文化影响的群众喜欢。

中国风即中国风格。它是以中国元素为表现形式，建立在中国文化和东方文化的基础上，并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力和性格的艺术形式。而当代室内设计传统文化的“中国风”，就是运用传统中国文化元素，在传统文化思想基础上的室内设计创作活动。传统文化“中国风”的室内设计应该能够做到首先是现代的，然后是中国的。这样的室内设计，其存在的生命力将会很强，而且具有延续性和普及性。

中国传统文化是华夏文化的精髓，而中国是一个崇尚传统的国家，对后现代文化、思想、道德、风俗、艺术、制度等都有着极其深刻的影响。由于传统文化历史渊源，不同时期不同地点的人类思想，是各时期的精神文明的体现，例如先秦诸子百家、秦汉、唐宋、明清等各个时期文化，对当代各方面也颇受影响，也对国外“中国迷”起着不同程度的影响。中国传统文化的博大精深，加上几千年传统文化长期的积淀，在各行各业都有着极其深刻的影响。室内设计作为社会文化的构成部分之一，中国传统文化对其的影响更是如此强烈。

让传统文化不再作为艺术品鉴赏，从而发挥传统文化的长处，将传统文化传承并发扬光大，是我们当代室内设计师应尽之义务。

1 室内设计基本含义

所谓室内设计，是指将人们的环境意识与审美意识相结合，从建筑内部把握空间的一项布置活动。具体地说就是指根据室内的使用性质和所处的环境，运用物质材料、工艺技术及艺术的手段，创造出功能合理、舒适美观、符合人的生理、心理需求的内部空间；给使用者带来愉悦的、便于生活、工作、学习的理想居住与工作环境。可以明确的说，室内设计就是“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的。

室内空间设计产生一开始只是为了满足人类最基本的需求——安全与温暖，创造舒适的室内居住空间。但室内设计文化往往需要注入使用者文化、身份象征、喜好特征等，因而常常具有个性鲜明而浓郁的传统特征。而具有传统文化的室内设计则是运用传统文化中国元素，对现代室内设计进行深度再创造，让其适合现代人们居住，同时在居室里赋予传统文化性质，在对其使用的同时再赋予具有传统文化的艺术审美。

2 中国传统文化三种主要思想学派

作为一名中国的室内设计师应立足于中国传统文化现实，深刻审视、了解中华民族悠久的历史和文化，责无旁贷地发扬与传承传统文化，将其与当代室内设计紧密联系起来，并将传统文化与当代美学设计理念相结合并且融入到设计中去，形成当代与传统风格并存、独树一帜的室内设计风格，才能吹好这股“中国风”，真正做到当代室内设计艺术的传统文化“中国风”的传承与发扬。

中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表现，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是中华民族几千年文明的结晶，主要影响中国传统文化的是思想、道家思想、佛教文化等等。

其主要体现在三个方面：一是凝聚之学，中国传统文化是内部凝聚力的文化，这种文化的基本精神是注重和谐，把个人与他人、个人与群体、人与自然有机地联系起来，形成一种文化关系；二是兼容之学，中国传统文化并不是一个封闭的系统，尽管在中国古代对外交往受到限制，还是以开放的姿态实现了对外来佛学的兼容，三是经世致用之学，文化的本质特征是促进自然、社会的人文之化，中国传统文化突出儒家经世致用的学风，它以究天人之际为出发点，落脚点是修身、治国、平天下，力求在现实社会中实现其价值，经世致用是文化科学的基本精神。

2.1 儒家思想对室内设计的影响

儒家思想的崇奉是以孔孟学说为代表的学派，崇尚“礼乐”和“仁义”，提倡“忠恕”和“中庸”之道，主张“德治”，“仁政”，着重注视纲常伦理关系。在建筑与居室造型特征上，体现出“天人之和”的自然亲和力。儒家的人文思想，集中体现为道德、才华和人伦，追寻儒家倡导的“修身、治国、天下平”的思想境界，以此为基础的室内设计在装饰载体上，也大受影响，比如雕刻、匾额、楹联、文房四宝等，既可从形式上供人欣赏，又可以从内容上起到警世、自勉、点题和烘托等作用。

儒家思想是中国传统思想的主流，对于中国传统室内设计思想的成长和发展有着决定性影响作用，其中礼制文化思想成为中国传统室内设计思想的发展核心。在室内设计艺术上一定要把握住儒家思想的核心，着重人文关怀，通过设计将传统文化之“中国风”完美的与当代室内设计艺术结合，体现“天人之和”的哲学理念。

2.2 道家思想对室内设计的影响

道家思想在中国哲学史和文化史上占有着相当重要的地位，也起着举足轻重的影响，道家哲学思想是以老庄思想为核心，道法自然的思想是道家思想的精髓，已经渗透到文学和美学、艺术等各个领域。而道家思想中的自然、和谐、宁静的思想，无论是在空间处理上还是在选材上，也深受影响，也成为当代室内设计流派中很重要的思想。在《道德经》上有“人法地，地法天，天法道，道法自然”，而“自然”则是道家思想的核心内容。

道家思想在室内设计上，是以“整齐”、“对称”为准则来体现等级观念。而当代室内设计中的设计风格则受到道家的自然观影响，不再仅仅拘泥于形式，更重要的是体现每一个空间自身的价值，在使用上更加的自然、自由，从而表现出更多的方式及魅力。以道家思想的“中国风”室内设计不再讲究“单一”，在室内设计装饰点缀上，可寻求细微的变化，但设计主体上则一定建立在“统一”的基础上的。从而在“变化”中寻求“和谐”性的美感。

2.3 佛教思想对室内设计的应用

影响中国传统文化的还有佛教的思想，佛教思想在两汉的时候流传入中国，在中国某种特定历史条件下开始逐步发展，并与中国固有的传统文化相结合，尤其在历代的帝王将相的推崇下，逐渐成为中国传统社会文化统治的一部分。佛教思想注重伦理道德，讲究因果循环；佛教思想崇尚自由，清净六根、去除七情六欲，从而超越自身局限，充分开发自身潜能、完善自我最终达到人生的最高境界，从而脱离世俗。佛教禅宗对于我国的传统设计也有着极其重要和深远的影响，已渗入了浓烈的佛教的审美成分，具有深厚的审美追求的内涵，最终成为审美追求的目标。

佛教倡导生活中的简约之美，在室内设计中家具的省略便是一种体现，运用如此的简约，清新设计，形成一股简朴自然的新风，建立一道独特的别致风景。这对于一个生活、工作环境紧张的人来说，无疑是一种精神上的放松，更是思想上的一种解放。

在佛教构成的元素中，多以沉静色彩来表现。其中白色和深色胡桃木色搭配为主流，其他颜色也以接近自然材质的原色呈现出来。而在家具设计上，不会有太过繁复的线条构成，然而干净、利落的组合，能够让空间的属性更加明显。

3 当代室内设计的传统文化置入，与如何把握传统文化的“中国风”

中国传统文化是一个较开放性的系统，不断地受到新的技术与意识观念的冲击，并得到更新与拓展，它的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的，也是民族形式的灵魂的所在。在当代室内设计中把握传统文化精髓，领悟传统文化内涵，实现人与空间的协和统一，达到设计的根本目的。

中国传统文化是中华民族在中国古代社会形成和发展起来的比较稳定的文化形态，是中华民族智慧的结晶，是中华民族的历史遗产在现实生活中的展现。除了主要以上介绍的三大思想外，还有先秦诸子百家思想，还可以从传统文化表现形式中去找寻传统文化的精神，主要有琴棋书画、传统文学、传统节日、中华诗词、中国戏剧、中国建筑、汉字汉语、宗教哲学、民间工艺、中华武术、地域文化、民风民俗、衣冠服饰、四大雅戏、古玩器物、饮食厨艺、传说神话、神妖鬼怪、传统音乐、中国对联、中国名山大川等，都可取材为室内设计艺术之中，力求将传统文化传承并发扬光大。

中国文化历史悠久，室内设计中的民族文化传统与当代文化并不是孤立和对立的，而是一个不断发展和互动的过程，作为一名中国的室内设计师应立足于现实，合理的借鉴中国传统文化，是传统文化与当代文化互相融合和整合，最终是我国的当代室内设计更加趋于完善。开拓出一条既简洁、明朗、注重功能、强调环保、减少污染、真实诚挚、形式与功能高度统一，又具有真正“中国风”的而不是停留在表面效果追求形似，而是讲求神似的追求意境，具有深厚的文化底蕴，体现民族神韵的室内设计创作之路。

置入传统文化“中国风”，我们可以从传统文化的根源领悟起，深入领悟中国传统文化，把握住各种文化的精髓。才能真正的将传统文化置入到室内设计艺术中，才能真正的发扬传统文化，将其具有中国传统文化的“中国风”发扬光大。

参考文献：

[1]张岂之.中国传统文化.北京：高等教育出版社，2010.

[2]王受之.世界当代设计史.北京：中国青年出版社，2007.

[3]鲍诗度.中国环境艺术设计集论.北京：中国建筑工业出版社，2007.