平面广告设计要素

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平面广告设计要素范文第1篇

1广告摄影的历史演变及内涵

广告文化是社会文化中的特殊现象，广告摄影是一种相对较独立的设计艺术，兴起于20世纪期初，不过当时广告商对广告摄影并不持蓄势待发的态度，仅仅是期待广告摄影能够把产品真实的一面有所展示，同时摄影复制技术也相对落后，只能凭借简便的复制印刷手段来传播图片，一方面会占据很长的时间，另一方面成本也并是所有的广告商都能够接受的，这就成为了广告摄影在市场中发展的最大瓶颈。在随后的几十年中，数字和信息技术以一股全新的力量加入到广告摄影中，使绘画在很大程度上得到了提升，更加突显真实的图像和光影，同时显著提高了广告传播的速度和真实度随着技术的持续提高和设备的不断改进，广告摄影技术也开始稳步发展，以直接、快捷、真实的独特性在平面设计领域中占有其他形式无可比拟的重要地位，使得商业与艺术浑然一体。

2广告摄影的基本特征

现代广告摄影在摄影科技成果的基础之上，以影像文化为背景，利用视觉的呈现，探索深刻的艺术刺激。究其特征表现在四个方面:其一是传达信息的真实性，广告摄影的投资主体大多是产品或服务的提供者，其根本目的在于宣传产品信息，并形成社会效果作用在产品销售之上，这种强烈的目的性决定了传达信息真实性的特征;其二，是摄影作品的展示性，广告摄影的对象绝大多数是实物产品，针对的是消费者，物品的优势与特征应在简单的画面中重点突出;其三，是创作设计的艺术性，广告摄影的艺术价值和商业价值相统一，情感设计与技巧不容忽视，艺术性的核心在于给观赏者美的视觉刺激，形成愉悦的心情并对产品引发兴趣，借助精巧的光线完美呈现物体颜色，对拍摄对象的合理解构是摄影的前提，决定广告的图形基调，色彩是人体视觉刺激的最重要途径，光影本身也需要色彩的辅助表达，不同的色彩将深刻影响观赏者的审美感受。

二、广告摄影在设计学中的审美要素

广告摄影的设计学范畴广泛，一方面体现了设计学的思维和智慧，另一方面也强有力地彰显了艺术美学与审美学的完美结合。美是广告摄影在设计中矢志不渝的追求，更是获取观者视觉的最大吸引力。剖析广告摄影在设计学中的审美要素，是将其基本特征、技术手法融入平面设计领域的关键所在

1光影要素

对胶片精确把握程度的高低直接决定着创作成功与否，光圈设置、逆光效果、曝光程度等，如果这些操作不当，会对整个画面造成致命影响。因此，光线是摄影创作必不可少的先决因素。在充分掌握布光基础后，需要精准呈现出质感的光源和光性，使其能够均匀辐射在光源面，准确掌握发光面积和灯距，以便能够快速达到控光、光轴和照射角的最佳状态，在最小化的光源基础上实现与背景光的融合，突显创作内涵与产品特征。

2色彩要素

广告摄影中的色彩要素是一种形象语言。在任何一个设计中，色彩都不存在相沿成习的美与丑，如果摄影师能够以精准的控制、深入的理解和正确的运用，就能得到出乎意料的色彩画面效果。色彩的主要功能就是要最大限度地表现服务，充分发挥想象力在作品中摆上能表达感受的颜色，这正是广告摄影中色彩要素的运用真谛。设计学角度的色彩运用无章可循，不完全依托于任何一种科学理论，而是摄影师观察、体验和亲身经验的总结，本质上是一种心理意念的再现不同的色彩在特定的环境下将带来不同的视觉感受，代表着不同的心理特征。有的时候，色彩可以演化成产品的一种符号，色彩与广告画面融为一体，成为一种代表深入人心。除了特定环境的把握，不同的商品色彩处理也要加以区分、区别对待。色彩的形式要素与色彩感受是构成产品色彩的两个基本要素，相互作用突出表现为色调。主导色调与流行趋势并非一成不变，在捕捉时不可僵硬，要灵活变化

3戏剧要素

戏剧性效果是表现冲突矛盾的外化形式，更多的常见于舞台艺术和影视作品中，近年来与平面设计学原理相结合，为广告摄影注入了新鲜血液。广告摄影中制造矛盾的手法是多种多样的，每个画面都可以借助形体、文字、光影的变化加以把握，甚至在三维立体画面中还可以运用蒙太奇镜头技术来烘托主题，在有限的、静态的平面空间做到上述变化实属不易，但往往事半功倍。在无声的空间诉说有声的语言是平面设计中广告摄影的最高戏剧特色体现。这种戏剧要素可以是矛盾的，也可以是充满和谐的，总体来说，对抗的成分越大、画面承载的矛盾越多，艺术的绝对值就越大，内涵表现也更加丰富。总而言之，设计的戏剧要素就是将这些变幻莫测的矛盾合理、有序地安排于一个画面之中，引导观赏者不知不觉地走入艺术故事的陷阱与仙境。

三、广告摄影在平面设计中的具体应用

平面设计是将图形、文字、图像按照一定的比例和规则加以组合，在二维平面上形成图案，营造视觉效果，表达不同情感、思想的印刷品或宣传品。一幅卓越的设计作品首先要具备视觉上的冲击力和吸引力。广告摄影要想在平面设计中占有一席之地并影响其他艺术创作，需要从真实、审美及便捷三个优势方面加以打磨。

1广告摄影在平面设计中应保持真实性

广告摄影的真实性在平面设计中可谓首屈一指，其他艺术手段难以达到。与其他形式相比，广告摄影图片能够将产品信息直接、形象地展示出来，广告摄影的关键在于能够留住观者的眼球，使人在瞬间留下深刻的印象。艺术对许多人来说往往是抽象、遥远的，但广告摄影艺术必须建立在真实的基础之上，通过直观表现的优势吸引人们来了解产品并且信任产品，产生一鸣惊人的强烈画面感和功能形式。

2广告摄影在平面设计中应融入审美性

广告摄影以产品为主要拍摄对象，通过反映产品的形状、颜色、功能、用途等独有的特征来提高吸引力，将这种出身商业化的技术应用于平面设计中，极大地扩大了摄影的应用范畴，开辟了一个新的视觉审美领域。随着科学技术的不断发展，广告摄影已经成为平面设计不可或缺的分支，并且成为平面设计的重要因素。

3广告摄影在平面设计中应体现便捷性

数字技术时代，广告摄影图片浩如烟海、包罗万象，在不知不觉中已经成为全新的视觉传媒体系。广告摄影以其良好的交互性、传播性为平面设计提供了丰富的素材，任何一个与产品相关的画面都可以做为平面设计的创作源泉，引发设计灵感。在此角度而言，广告摄影以全新的图像交流方式，重新定义了地域文化的共同点，一方面传播了产品信息，另一方面传达了艺术手法和设计理念，推进平面设计向更完善、更新奇的方向迈进。

平面广告设计要素范文第2篇

随着物质生活的提高，人们开始更多地追求精神生活的质量。平面广告在我们的生活中随处可见，人们对广告的鉴赏能力得到了提高，开始要求在欣赏广告的同时又能获得精神上的需求。意境是衡量一幅艺术品好坏的重要指标，在平面广告设计中有着至关重要的作用，而广告设计者也从来都没有放弃对营造意境的追求。本文主要从意境的内在涵义出发，来研究其在平面广告中的重要作用，提出在平面广告设计中营造意境的相关策略，实现人们在精神审美上的追求。

关键词：

意境；平面广告；设计；作用；营造

一般的平面广告设计作品，不仅需要有视觉上的美观性，而且还需要有一定的意境，传达出一定的审美价值。一个完整的平面广告设计作品，它包含了标题、正文、广告语、插图、公司名称等基本的构成要素。一个广告设计者会将这些基本要素进行整合、重组，最大限度地显现出广告作品的审美价值和艺术价值。在平面广告中营造意境，是广告最重要的艺术价值体现，也是一幅广告作品的生命力，不仅增强了整个广告的内在情感，还具有审美功能，给人们带去精神上的满足。

1“意境”的内涵

“意境”是美学形象的最高体现，也是辩证艺术的范畴，需要借助一定的作品来进行创作，传达出作品中的艺术美。一个好的平面广告设计作品，“意境美”是整个作品的灵魂，也是衡量一件平面广告作品的重要指标。作为平面设计者，要能充分意识到“意境美”在整个平面广告作品设计中的地位和重要性。在广告设计的过程中，要增强广告“意境美”的构建，将“意境美”的作用最大限度地发挥出来，同时实现艺术的传播和文化的传播。一般来说，“意境”是由两个部分组成，一个是“实境”，一个是“虚境”。其中，“实境”是指实际存在的物质，也是整个意境形成的基础；“虚境”则主要包括人们的主观感受、作品中所传达出的审美价值等，是整个意境的灵魂主体。“意境”的艺术特征是情景交融、虚实结合。“实境”是“虚境”的重要载体，也是“虚境”的重要表现形式；“虚境”是“实境”存在的精神基础，也是“实境”创造方向的重要体现，“虚境”无法离开“实境”而独立存在。“虚境”和“实境”是相互制约、相互发展的，是整个艺术作品中营造意境的决定因素。

2“意境”在平面广告设计中的作用

2.1增强平面广告的文化底蕴

平面广告是在人们日常生活中进行艺术传播和文化传播的主要形式。一个好的平面广告设计，包含丰富的文化内涵、真实情感的传达，能吸引人们对广告作品的关注度，提高平面广告作品的大众认知度，形成一种精神共鸣。“意境美”具有很强的导入性，能够吸引人们的关注，在平面广告设计中，营造良好的“意境美”，可以让人们“感同身受”“身临其境”，更能传达出平面广告中所蕴含的潜在文化价值，增强人们对广告作品的认可度。“意境美”是将传统的美学观念融合到广告设计的过程中，增强平面广告作品的文化底蕴，丰富广告作品的内涵。此外，“意境美”也是广告设计者内在涵养的体现，具有很强的生命力，增强了平面广告的辨别度和活力。

2.2提高平面广告的审美价值

“意境美”体现的是广告设计作品的艺术价值，人们在观看广告的同时也在对广告“意境”进行艺术鉴赏，并感知广告作品中所传达出的艺术价值。这样不仅可以是给人们带来视觉上的美观性，还能提高人们的精神层面对“美”欣赏。广告作品具有“意境美”是吸引人们注意力的关键，也能激发人们对广告作品的鉴赏兴趣，人们通过对广告作品所传达出的“意境美”进行深入了解和鉴赏，获得一定的审美体验，增强人们对广告作品的印象。此外，好的广告作品所具有的“意境美”，不仅可以给人们带去“美”的享受，还能提高广告作品的影响力。

2.3传达平面广告的设计理念

平面广告设计在营造“意境”的过程中，为了满足人们的审美需求，适应时展的特点，开始将传统的美学理念与现代的艺术审美理念进行融合，使这两种理念都在同一个广告作品中体现出来。这种广告设计理念实现了设计的外在美和内在美的有机统一。在平面广告设计理念中，传统美学理念与现代艺术审美理念是相辅相成的，使平面广告设计实现了“质”的飞跃。将这种两种艺术设计理念相互结合，在广告作品中体现出来，促进整个广告设计行业的发展。

3在平面广告设计中营造意境的策略

3.1用传统的优秀文化来营造意境

中国的传统文化是平面广告设计中“意境”产生的文化基础，对具有“意境”的广告作品产生推动作用。中国传统文化博大精深、种类繁多、数量巨大，不仅有文学文化、诗词文化，还有书画文化和各种民间艺术文化。广告设计者要充分了解我国的传统文化，深入分析这些传统文化所蕴藏的文化内涵，选择一些优秀的传统文化运用到广告设计中，不断提高广告设计作品的文化底蕴。

3.2巧用“留白艺术”来营造意境

虚实结合是“意境”的主要特征和表现形式。在平面广告设计过程中可以运用“留白艺术”来营造高境界的“意境美”，从而不断提高整个广告作品的审美价值和艺术价值。“留白艺术”在中国传统的书画作品中运用较多，设计者可以借鉴“留白艺术”，让整个广告设计作品看起来更加简单、精美、抽象，也能给人们留下遐想的空间。这样不仅能提高人们对广告的新鲜感，还能增强广告本身的趣味性和内涵，从而扩大作品的影响力，提高广告作品信息传递的效率。

3.3运用图文结合来营造意境

平面广告设计的主要表现形式是图像和文字，是广告信息传递的主要载体。图像是对文字信息的直观表达，可以给人们带来视觉冲击，引起人们购买产品的欲望。文字是整个平面广告设计的主要内容，可以对图片作详细说明，增强人们对产品的认知度。图像和文字都是为了加深人们对产品的了解和影响而存在的。此外，广告设计者要具有创新意识，对广告中的图像和文字进行创新，设计出具有新意的广告作品，对营意境有事半功倍的效果。

4结语

营造“意境美”，不仅可以提升平面广告作品的质量，还能增加平面广告的关注度和影响力，实现平面广告设计的最大效益。所以，平面广告设计者对要设计的作品要有一定的了解和把握，同时还要考虑到人们的心理需求，在广告设计的过程中，准确地将人们所需的“意境”融合进去。同时，还要借鉴我国传统的优秀文化，运用留白艺术等手法，来传达平面广告的“意境美”。此外，设计者还可以进行自我革新，不断进行艺术创作，努力营造出平面广告所需的“意境美”，推进我国平面广告设计的发展。

作者：张琳 单位：辽宁工业大学文化传媒学院

参考文献：

［1］王莉萍.解析现代平面广告中图形创意的艺术意境［D］.江南大学，2015.

［2］阳柳.谈意境在平面广告设计中的营造方式［J］.现代装饰（理论），2014（09）：109-110.

平面广告设计要素范文第3篇

关键词：平面广告设计；时尚元素；审美

平面广告设计和时尚元素的本质属性决定了两者必然的联系。作为社会发展的产物，平面广告设计既是一种社会经济行为，又是一种社会文化传播行为。在社会经济中，广告是社会生产力之一，是商品得以实现自身价值的桥梁和中介。在社会文化中，平面广告设计不仅传播着各种社会思想意识、价值观念和各种丰富的科学知识，还在潜移默化，影响着接受者的知识结构、思维方式、价值取向、审美标准乃至整个生活方式。

当今平面广告设计对于时尚的追求有其潜在的无穷的商业性。他们运用时尚的概念对读者和观众的购买力实行诱惑和怂恿。时尚的形成包含人类社会极其复杂的因素，但广告人常常在“时尚心理”上找到推销的突破口。

1 时尚元素对平面广告设计的影响

平面广告设计的主要功能是调动所有平面的因素，达到视觉传达准确的目的。为达到这一目的，平面广告设计必须要吸收各个不同社会背景下所产生的流行时尚元素。而流行时尚元素恰恰是社会、政治、经济、文化等等因素的总和。它表现的是一种时代精神，一种特定时代、特定时间的特定文化特征和文化品位。广告的终级目的在于追求广告效果，而广告效果的优劣，关键在于广告设计的成败，因此，时尚元素的运用影响平面广告设计的优秀与否，并对广告视觉传达信息的准确起着关键的作用，是广告活动中不可缺少的重要环节，是使广告策划深化和视觉化表现。现代广告设计的任务是根据企业营销目标和广告战略的要求，通过引人入胜的艺术表现、清晰准确的传递商品或服务的信息，树立有助于销售的品牌形象与企业形象。

2 平面广告设计的审美标准决定了时尚元素的运用

平面广告设计所涉及的表现内容和形式在伴随城市化进程的提高，公众的消费观念、生活习惯、文化追求等方面日益向多元化方向演进。自然也随之发生相应的变化。这其中最引人注目的，就包括时尚元素对商业海报设计趋势与视觉效应的影响。

首先，在平面广告设计中审美结构的三个层次代表着不同的审美关系，审美即形美、神美、意象美。三者的结合需要时尚元素的参与才能成为一种复杂的、综合的创作体验活动。

其次，现代消费公众的商业意识不断增强，公众对在新商业环境背景下存在的审美载体，也有了新的期待。与此同时，服务于各商业领域的各类审美形式也随这一趋向的变化，不断向更新的社会价值和生活理念方向发展。

再次，作为平面广告，它的吸引力与注意力策略问题是首要的。平面广告想要引起受众的注意，必须使受众在愉快的心情条件下主动接受广告信息。平面广告表达方式丰富多样，它有时表现为幽默；有时表现为戏剧性；有时表现为一种颠覆惯常思维的新奇而刺激的视觉感觉；有时又是有着一种游戏感的，因而是生动的、充满想象力的、耐人回味的。因此，成功的平面广告设计需要运作时尚元素来达到受众的审美标准。

3 时尚元素与未来平面广告设计的发展趋势

平面广告设计是设计范畴中非常重要的一个组成部分，所有在二维空间中的、非影视的设计活动都属于平面设计的内容。当代平面广告设计创意与编排技巧相结合已经繁荣了设计表现形式，成为现代平面广告设计的发展趋势，在创意表现中，文字编排具有强大的表现力，它生动、直观、富有艺术的表现与传达，文字与图形的配置，已不是简单、平淡的组合关系，而是更具有积极的参与性与创意表现性，与图形达成最佳的配置关系来共同表现思想与情感。而目前由于平面设计进入了一个崭新的时代，它的范围已经跨越了影视界限，在多媒体设计中产生非常积极和活跃的作用。由于技术的不断进步，平面设计也就拥有了越来越大的创作和想象空间，许多设计构思是以往无法想象的，这也要求时尚元素的结合，时尚元素与平面广告设计的发展一直是比较线性的、渐变的，而不是突变的，革命的，随着运作技术的不同也涉及到一系列非传统的因素，比如动画、电影画面，对于时尚互动性也有了越来越高的要求。

综上所述，平面广告设计在加强作品的格调与情趣的同时还要具有审美标准中的意、蕴、美，这些都需要运用时尚元素。成功的平面广告设计必须使自己传播的信息让细分市场中的目标消费者产生共鸣。而产生共鸣的前提则是广告所表达的意义为接受者所接受、认同并乐于分享。时尚符号是时尚形象而生动的呈现。时尚是社会上普遍流行的物、思想与行为。反映的是某一特定群体所普遍认同的文化，折射出隐藏在文化后面的社会权力结构，自然赋予时尚强势的话语权，一种不可抗拒的文化。无论是具体的时尚符号还是抽象的流行文化以及影响力，正是广告信息被接受的充分与必要的要素。

参考文献：

[1]王受之.世界平面设计史[M].

平面广告设计要素范文第4篇

关键词：平面广告；创意思维；创意表现；设计元素

创意思维是平面广告设计与表现环节中的重要因素，提升学生的创意能力是平面广告设计课程教学的关键。随着广告行业竞争的日益激烈，平面广告的创意将直接影响广告主题的表达效果。平面广告设计创意思维能力的培养是平面广告设计课程教学的重要组成部分，需要明确将培养学生的创意思维能力作为教学目标，为平面广告设计教学的良性发展做好引导。

一、深化学生的创意思维能力与审美意识

学生对于优秀平面广告创意表现的认知需要通过深入而有效的广告表现要点分析来强化。学生通过鉴赏与分析优秀的平面广告，能够逐步培养创意思维能力与审美意识，为后续的设计表现做好铺垫。因此，在课程教学中，教师应深入鉴赏与分析优秀的平面广告设计作品，通过对平面广告全面而深刻地剖析，使学生感受经典平面广告的创意，并通过具体作品结合实际表现的背景分析广告意图，传达与广告相关的知识。学生在具体的分析中会逐步提升对平面广告的审美水平、了解平面广告创意的表现与衡量标准，在后期的平面广告设计中就会灵活运用启发性的创意表现平面广告的整体效果。平面广告设计不仅是对设计元素的组合、对色彩和画面效果的调整，还包含了对创意构思、意图表现等内涵的深层次理解。在平面广告设计课程教学中，应当在鉴赏与分析的过程中深入剖析平面广告的创意内涵。学生在平面广告的构思与效果表现上如果存在片面的认识，就会在课程学习的开始阶段忽视广告审美和创意的重要性，使平面广告的最终效果流于形式。平面广告设计作为一门综合性学科，应该强调从内涵认知、创意表现和心理共鸣三个层面进行广告创意与设计的构思。在课程教学中，如果学生没有形成对广告设计理性而全面的认识，在平面广告设计的实践环节只注重画面的表现力，就会忽视广告设计中创意要素的存在，对广告元素的组合、是否与广告主体特征相符等环节的理解造成偏差。

二、明确广告创意思维与表现对平面广告表现的深层次影响

广告思维能力的匮乏是导致平面广告表现效果不佳的重要原因。平面广告通过视觉设计元素的表达消除了人与人之间的语言信息交流隔阂，使广告信息的传播更为方便、快捷。平面广告视觉效果传达的关键在于设计元素的表现，视觉元素的表现成了平面广告最为直观的信息传播形式。然而，平面广告的视觉设计元素如何在繁杂的信息环境中脱颖而出，取决于视觉设计元素准确、生动的视觉效果和对人产生的一系列心理效应。因此，培养学生运用创意表现平面广告视觉设计元素的能力就显得尤为重要。在这一基础上，学生还要通过掌握良好的专业理论知识增加艺术修养，不断完善、发展设计思维。教师要善于观察和积累，积极拓宽知识面，通过学习和训练选择行之有效的思维方法指导思维活动，从而提高学生的创意思维能力，使学生的创意思维变得独特而敏锐，有能力创造出更多、更好的平面广告设计作品。

三、运用创意设计实践培养学生创意思维与创意表现能力

在平面广告课程教学中应强化创意思维的训练，培养学生的创意思维能力显得尤为重要。平面广告设计中的创意思维就是通过独特而个性化的思维方式构想广告创意的过程，其贯穿于广告设计与表现的始终。因此，对于平面广告设计教学来说，关键在于如何在教学过程中培养学生的创意思维。教师要在教学过程中加强对学生创意思维的培养，转变他们的设计观念与思路，从而形成良好的设计思维习惯。平面广告创意表现对平面广告的效果表现有着直接的影响。优秀的广告创意能够赋予平面广告更加丰富的内涵，在广告关注度、广告传播效果、广告影响力等方面获得更好的效果。平面广告设计课程的学习重点在于创意思维的学习，平面广告设计的重点集中于效果的创意表现上。平面广告创意离不开创造性思维，创意表现充满灵性与美感，能够全面表达设计作品的内涵。广告创意通过构思创造广告作品的艺术形象，它使广告对象潜在的现实属性升华为受众都能感受到的艺术形式美，是一种创造性的社会劳动。平面广告的视觉语言中，创意是表现的关键，有灵气的广告效果离不开创意思维与创意表现的共同努力。平面广告设计教师应该将设计创意训练贯穿整个课程教学的各个环节，使之形成一套有效的教学模式，为学生创意思维能力的培养打好基础，为平面广告设计课程创意环节教学创造有利的环境。

参考文献：

[1]伍斌.设计思维与创意.北京大学出版社，2007.

[2]刘艺琴，郭传菁.平面广告设计与制作.武汉大学出版社，2002.

[3]韩晓梅，张全.海报创意设计.中国建筑工业出版社，2013.

[4]孙平.平面广告创意与设计.中国人民大学出版社，2012.

平面广告设计要素范文第5篇

计算机图形图像软件设计主要分为平面图形图形和三维图形图像两种，具有广泛的应用范围。在平面广告的设计中，充分利用计算机图形图像软件能够实现广告设计的创新，给人带了一种直观的设计感受。文章研究主要根据平面广告中常见的主流平面设计为例对计算机图形图像软件进行分析，从创作技巧、优劣势等方面分析其在平面广告设计中的应用。

1计算机图形图像软件在平面广告设计中的创作技巧

1.1能够增强广告的色彩表现效果

色彩在平面广告的设计中具有重要的表现效果，利用计算机图形图像软件能够有效增强广告色彩的变现力。比如使用Photoshop能够通过多种工具来增强色彩的表现效果。首先，Photoshop具有很多种的颜色模式，方便设计者对颜色的选择、打印以及将色彩在其他软件的转换设计。其次，Photoshop能够对色彩进行控制，通过手动输入数值，实现色彩和色彩之间的对比。最后，Photoshop能够进行调色，其菜单中具有色阶、自动色阶、自动对比度等指令，通过这些指令能够对有色彩的画面进行调节，进而实现丰富色彩的表现。

1.2能够深化广告的图形创意理念

图形是形象的视觉语言，是平面广告设计的关键，设计师通过图形的设计能够体现并传达自己的理念。利用计算机图形图像软件能够深化广告图形的创意理念。Photoshop能够在多种指令的作用下进行图形设计，实现创意理念的物化。首先，Photoshop具有多种图形的设计工具，比如画笔、橡皮擦等。其次，Photoshop能够已经形成的图形进行再创作。比如Photoshop中的移动、选取、渐变等工具对图形再设计的辅助。最后，Photoshop滤镜含有模糊、扭曲、纹理等艺术效果，能够对新形成的图像进行微调，实现图形的特殊效果，给人带来与众不同的视觉感受。【1】

1.3实现对广告版式和整体画面内涵的整合

平面广告设计讲究对各个要素在版面的整体布局，要实现形式美、画面美和内容美的三结合，从而展现出理想的广告创意效果。计算机图形图像软件能够对广告的版式进行整合，比如Illustrator能够制作矢量图形、导入点阵图形文件，还能够对图形进行艺术化的编辑。首先，它的工具箱中具有各种图形的编辑工具，能够实现仿佛在纸面上的真实设计，为文本排版提供了便利。其次，它还包括了多种艺术特效，能够丰富矢量图的编辑内容，为设计者的设计提供自由创作的空间。最后，它能够展现作品的绘画性，体现鲜明的人性化设计，提升广告设计的意蕴美。

2计算机图形图像软件在平面广告设计的优劣势

2.1优势

第一，传统的平面广告设计一般需要人工设计创作，在创作的过程中会耗费大量的时间，总体效率不高。同时，在画满的格式、色彩以及内容的选择和表达上存在限制，不方便更改。计算机图形图像软件能够改善这些问题，在计算机平台的支持下，能够对平面广告设计提供更多的素材，丰富平面设计的选择和内容。在平面广告设计完成后，能够在后期进行修改。第二，能够提升平面广告设计的创意性。计算机软件的应用解放了设计者的思想，在设计交流的同时，实现对画面的大胆设计。第三，计算机图形图像软件能够简化设计和创作的工具，提升效率。

2.2劣势

计算机图形图像软件虽然具有强大的功能，但对各个软件进行单独设计操作时，存在一些不足。特别是在平面广告的设计中，这种不足会被充分的表现出来。比如在缺少其他软件辅助的情况下，对设计图片和文字的处理，一般会出现失真、虚化、色彩层次不明显的问题，影响了设计的效果。【2】

3计算机图形图像软件在平面广告设计的具体应用

广告作品设计的主题是“音乐是谜”。在画面中，设计者利用云朵、小提琴、花卉三个元素展现了这一设计理念，给人带来了别样的音乐感受。在计算机图形图像软件中主要使用了Photoshop来进行文件的创建，并利用渐变的工具来设计背景，主图上实现了花卉和小提琴图案的重叠设计。设计之后利用Illustrator对文件进行导入，并利用椭圆工具旋转形成一种制作标志，在标志中输入文字，居中设计、调节版面，从而完成设计。

4总结

综上所述，计算机图形图像软件在广告平面的设计和应用能够促进广告行业的发展，并促进平面广告设计的创新。在计算机图形图像软件功能的作用下，能够实现对广告设计空间的拓展，丰富广告设计的理念。因此，需要有关人员加强对计算机图形图像软件在平面广告中应用优缺点的分析，进而充分发挥出图形图像软件的优点，对其缺点进行弥补，在满足平面广告设计需求的同时，实现广告行业的稳定发展。

作者：欧洋洋 单位：嘉职院计算机系

引用：