新媒体影视艺术

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新媒体影视艺术范文第1篇

【关键词】影视艺术;数字媒体;冲突;融合

中图分类号：TN941.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）02-0091-01

一、传统影视艺术与数字媒体的冲突

（一）二者的本质区别。数字媒体的出现，使得影视艺术在审美和技术等各个方面都发生了重大的变革。传统影视艺术与全新数字媒体虽然都是影视艺术的表现形式，但是二者之间存在本质上的区别。传统影视艺术是以真实的物质世界为基础的，通过对物质世界的还原与复制，并通过摄影机与演员的表演将故事再次展现出来，即“物质与现实的复原”，其重点在于叙事。然而全新数字媒体是通过计算机技术对数字进行组合从而营造出一种视觉虚拟场景效果，把观众带入虚拟世界。这种新奇的影视技术将人们带入了另一个全新的世界，在思维上、视觉画面上为观众带来了不同于传统影视艺术的享受，模糊了虚拟世界与现实世界的界限。然而，数字媒体的广泛应用给传统影视艺术带来了前所未有的挑战，传统画面、布景设计、角色以及其他元素因为全新数字媒体的出现需要重新找寻自己的位置，怎样将传统影视艺术与全新数字媒体进行互补，达到有机融合，需要影视媒体人不断地探索。

（二）过分利用全新数字技术，忽视影视艺术作品内涵。全新数字媒体的应用为影视作品带来了新的活力，但众多影视作品过分依赖于数字媒体，甚至对数字媒体技术盲目推崇。真人演员被虚拟数字人物所代替，虚拟数字人物虽然在演员造型、自然景观、演绎高难度动作上都具有明显的优势，但是虚拟数字人物毕竟是通过数字技术设计出来的，在表情动作上总是给人们一种规范化的感觉，因而不能充分展现原著中人物的个性。虽然数字媒体展现出的恢宏、奇特景观会给观众带来视觉上的享受，但是影视作品最本质的人文精神内涵没有被充分展现出来。

（三）传统影视艺术面临失落的危险。在如今的影视制作行业内，人们纷纷以能够使用全新数字媒体技术为荣，大多数影视制作人都认为只要在影视作品中使用数字技术，作品的档次就会被提高，就能够获得更高的报酬，因此，影视行业中出现了滥用数字技术的现象。过分地利用数字新媒体技术会造成影视作品停留于表象，使作品失去内涵，导致观众对于艺术内涵的审美由深入走向肤浅。如果一直这样根据市场所呈现的错误趋势发展下去，传统影视艺术的魅力将会不复存在。

二、传统影视艺术与数字媒体的交融

（一）全新数字媒体融入于传统影视艺术的本质与美学意义。影视作品能够给人们带来视觉与听觉上的享受，“真实性”是影视艺术最基本的美学原则。影视作品的魅力在于能够追溯呈现几百年、几千年甚至几亿年前现实社会的存在状态，也能将人们带入超未来、超现实的场景之中，观众通过观看影视作品能够看到与自身、现实完全不同的新世界，丰富了观众的精神生活。全新数字媒体的出现将原来固有的“物质现实复制就是电影”的旧观念打破，让不再可能呈现出来的现实世界重新真实地展现在观众面前，全新数字媒体技术为真实、生动再现非现实的场景提供更多的可能性，将影视作品中的想象与生活有机结合，呈现出自然、真实的现实生活感受。相反，全新数字技术也可以将真实的场景虚化，把人们带入虚幻的世界，把现实的世界完全颠覆，让无限的遐想与非凡的梦想不变为现实，将影视作品表现的空间推向了极致。数字媒体技术与通俗意义上的真实世界有机结合，呈现出全新意义上的超真实境界，让影视作品中的场景与现实场景分毫不差，甚至比真实世界更加真实可靠。全新数字媒体技术不断改变着人们的思维方式与价值取向，将数字技术与传统影视艺术的优点相互融合，利用数字呈现的真实感以及演员纯熟精湛的艺术表现力，能够将影视作品演绎得更加真实、富有美感。

（二）全新数字媒体融入于传统影视艺术人文精神内涵之中。一部优秀的影视作品的成功与否，在于人物精神内涵与观众是否产生情感上的共鸣，能否给观众带来一种精神上的激励、感动。传统影视艺术作品的魅力就在于其中表现的人文精神与艺术感染力。全新数字新媒体在展现作品人文精神上存在一定的缺陷，虚拟数字人物是依靠数字程序技术产生的，不能充分展现出人物个性，人物所需要表现的真实情感不能充分展现，从而使得影视作品最核心的艺术精神得不到充分的体现。将影视技术与艺术表现手段有机结合，才能达到艺术与内涵的完美融合。

参考文献：

[1]田文.传统影视艺术与全新数字媒体的冲突与交融[J].大众文艺，2010，（05）：100-104.

新媒体影视艺术范文第2篇

一、新媒体艺术设计的发展特点分析

（一）高超的技术性

和传统艺术设计相比，新媒体艺术设计依靠技术催生，进入新世纪以后，科技对艺术的表现和发展影响更加明显，尤其是计算机图形技术的发展更给传统的艺术设计带来革命性的变化。借助便携式的先进数码设备，通过现代化的网络技术，充分利用新媒体进行快速制作和传播，大大提高了设计的效率和传播的速度。而传统的艺术设计则主要依靠创作者自身的审美情趣、文化习俗以及主观能动性，进行音乐创作、美术绘画、戏剧表演和雕刻展示，这其中起到核心作用的是创作者的主观意识。新技术更加突出强调技术性，尤其重视新媒体科技发展，紧跟科技发展，凸显及时性。

（二）明显的虚拟性

新媒体艺术设计主要借助数字化技术模拟，运用魔术般数字化软件技术，精确地勾勒线条、调配色彩、组合图形，运用近乎夸张的手法展现奇异多姿的艺术画面，让设计师快速捕捉灵感，精确表现思想，彰显极具个性化的艺术设计理念。新媒体艺术设计师灵活巧妙地借助二维以及三维虚拟技术，设计出平面或者立体感极强的画面，在艺术的世界里根据自己的想象和审美自由地驰骋。这些是传统艺术设计无法实现的，甚至一些高清的艺术摄像师都叹为观止，很多的艺术作品具有突出的超现实感，体现明显的虚拟性，这样能够最大限度地发掘设计师的艺术潜质。

（三）及时的互动性

传统的艺术设计受到设计材料、传播时间等方面的制约，一部作品从设计到成型再到受众需要很长的时间，而且欣赏者和使用者不能及时和创作者实现即时沟通，一旦完成就是成型，互动性只有成品完成后的交流。但是新媒体艺术设计却具有极强的即时互动性，创作者、欣赏者能够实现即时双向互动，欣赏者（使用者）能够更加透彻地理解设计者的设计理念、审美追求、艺术表现等，也可以即时把自己的审美感悟、设计需求反馈给设计者。这种及时互动性改变了传统的艺术作品的文化环境模式，构建了全新的艺术交往形式，实现不同层次甚至不同文明的即时沟通，在文化碰撞过程中带来更大的文化融合，形成多元互动的艺术创作审美格局。

二、新媒体艺术设计对传统艺术设计的影响分析

（一）丰富拓展了艺术设计的表现内容

传统的艺术设计需要投入很多的人力，需要很多的手工操作，费时费力，工作量大，工序复杂，工作时间长，同时创作具有单向前延性，不具逆转性，一旦着手，并不能回溯，出现问题必须推翻重新开始。运用新媒体数字技术能够根据创作者的主观想象，灵活自如地调动各种色彩、线条和图形元素，创作出异常逼真乃至超越现实的艺术作品，而且能够根据审美标准和预定效果，及时修正，因为现代化的新媒体数字技术具有强大的撤销功能，能够根据需要随时修改，能够后退和前进，反复比较，给设计者提供了更为广阔的表现空间，也留给了设计者更久的创新时间，尤其是能够根据互动及时调整自己的创作表现形式，甚至根据自己前后的审美感知，在实践中即时调整自己的设计中的审美标准以及创作表现。 随着数字化技术的不断进步，各种网络传播形式和速度的变化，尤其是各种新媒体艺术设计软件和硬件产品的不断推出，借助新媒体技术能够设计出更加丰富多彩的作品形式。比如，智能手机、网络云电视、虚拟互动媒体不断出现，都将给新媒体艺术设计带来更加多样的展示平台。传统的艺术设计将会受到更大的冲击，新媒体艺术设计也将为艺术创作带来更富新意的创作表现形式，不断丰富和拓展艺术设计内容。

（二）拓展传统艺术设计的思维外延

新媒体艺术设计是一种全新的设计理念，给传统的艺术设计带来了强烈的震撼，促进艺术设计领域进行深度变革，影响了每一个设计者的心理、环境和对象，极大地拓展了艺术设计的思维。传统艺术设计在新媒体艺术的影响下，不断在传承中谋求变革，运用更新的科技元素，实现传统艺术设计的现代化，尤其是通过现代新媒体数字技术让作品更加彰显人性。创作手段的变革推动创作思维的拓展，创作思维的延伸又进一步促进艺术设计向更宽更广的领域拓展，推动艺术设计的快速发展。

（三）促进传统艺术设计手段的花样翻新

新媒体影视艺术范文第3篇

关键词：数学媒体艺术；展示设计；创新；运用

随着科学技术的发展，多媒体技术、数字媒体艺术等成为当下新兴的、广受关注的信息传播手段。其中，数字媒体艺术成为艺术发展最为重要的手段之一，可以更好地向受众传达艺术的内涵和思想，表达创作者的情感。此外，它还可以有效地拓展创作者的创作空间，丰富创作者的创作思维，进而激发创作者的创作灵感。

一、数字媒体艺术的概念

近年来，我国的互联网技术实现了快速发展，新媒体随之产生，数字技术、虚拟现实技术等也迅速发展。数字媒体艺术是借助数字科技和现代传媒技术的结合作为手段，将人的艺术感性思维与逻辑严密的理性思维结合作为内容的一种新兴的艺术形式。不同于其他艺术，数字媒体艺术创作者在创作过程中将数字技术作为主要手段。随着数字媒体艺术的发展和成熟，它已经成为现阶段世界艺术设计领域最有发展潜力的艺术形式之一。数字媒体艺术是一种从平面设计到三维设计、从界面到内容的综合性艺术表现形式，将先进的科学技术和传媒艺术充分融合。

二、数字媒体艺术在展示设计中的创新运用

1.空间展示设计

在展示设计中运用数字媒体艺术，可以有效地拓展设计空间，丰富设计者的思维，更好地赋予展示设计人的思维与情感。提供所要展示的事物与展示场地是进行展示设计最基本的要求，进行合理的空间设计是整个展示设计的关键。随着科学技术的发展，4D技术的出现和应用可以更有效地提高四维空间的展示效果和受众参与过程的体验与思考效果。在进行空间展示设计时，通过借助多媒体声光电技术，配合各种先进的音效系统与动感座椅，可以提高人们的体验效果。同时，辅以情境需要的雨雪、光电等效果，构建出符合艺术情境的实际空间，通过对受众视觉、听觉等多方面的直接刺激，让受众产生身临其境的感觉。在此过程中，时间的流动、受众的活动都可以使空间展示的效果更加明显，将虚拟空间与真实空间有效结合，使受众实现视觉等多方面的随意转换，感受设计者的创作思想与主题表达。数字媒体艺术可以更好地帮助展示设计者拓展创作空间，激发设计者的创作灵感，保证艺术展示的效果，同时使受众的互动体验更加逼真。

2.二维展示设计

借助二维展示可以体现展示设计的优势。随着近年来我国数字媒体艺术的不断发展与成熟，二维技术的表现形式也发生了较大的变化，其中以静态形式多样化与从静态形式向动态形式变化两种形式最为明显。传统的展示设计主要借助二维展示的文字与图像功能，实现静态的信息传播，而数学媒体艺术通过数字影像、投影艺术等先进的技术形成多样性的、动态的二维展示形式。尤其是运用数字影像艺术可以向受众更加清晰、细致地进行艺术展示，还可以通过漫游的方式进行多空间的联动，借助动画的形式实现对艺术的展示，促进受众对艺术的理解，从而更好地引起受众的情感共鸣。

3.交互式展示

交互式展示关注受众在参与过程中的体验与思考。展示设计通过与受众形成有效的互动，带给受众更为直接的冲击力，从而有效地引起受众的情感共鸣。交互式展示要借助连续运转的双向电子或通讯系统的硬件设备实现受众与展示设计有效的互动体验。

4.网络展示技术

人员通过借助数字媒体艺术与展示设计进行有效的结合，形成一种全新的展示艺术——网络展示。随着科学技术的发展，我国数字媒体艺术更加成熟。越来越多的展示设计者将数字媒体艺术运用到展示设计中，拓展了艺术创作的空间。展示设计者通过新媒体和网页等平台向受众传达自身的作品。

结语

随着我国信息技术的不断发展和完善，数字媒体艺术得到了广泛的应用。艺术创作者将自身的情感、思想等融入艺术创作，同时借助科学技术完成艺术创作，这样的创作过程可以使艺术创作成果更具思想和人性。展示设计不同于其他设计，它是一种综合性、专业性较强的设计类型，它的发展需要不断创新设计方式和手段。通过在展示设计中创新运用数字媒体艺术，才能有效地发展展示设计，凸显其特色和优势。

参考文献：

[1]张茜.数字媒体艺术在展示设计中的创新运用探讨.价值工程，2014（28）.

新媒体影视艺术范文第4篇

【关键词】新媒体艺术；科普教育；艺术创新；信息传播

随着时代的进步，科学技术的日新月异，计算机科学和科学技术产业得到迅猛发展，以新媒体（数字媒体）为内容的产业在现代信息化需求中得到快速发展，以惊人的速度前进为当代知识型经济的主导产业，其优势逐渐占据传统媒体的位置。正如我们所知，新媒体（数字媒体）是以现代艺术为指导，以数字化的文本、声音、图像、图形、动画和视频图像等作为信息载体，从而将信息传播技术应用于人文、教育、管理等相关领域使其功能融合交错。如立体模型、互动装置、网络游戏和在线视频交叉使用的网络媒体，其中还包括电脑动画的制作、视频的拍摄、数字音乐制作以及播放。在本文中，对新媒体（数字媒体）艺术的现状、特点，在科普教育基地网站中的应用和发展趋势进行了概述，并对我国科普教育事业如何在新媒体技术时代更好的发展提出了建议。

越来越多的人在关注着新媒体，随着新媒体技术的飞速发展，已经成为讨论的热点话题。新媒体在行业的繁荣，也使研究其学者们从不同的角度对新媒体进行了进一步的分析。对于新媒体的定义众说纷纭，新媒体是一个不断发展的概念，是在今天的网络的基础上的另一种延伸，但也不断产生其他新的媒体形式，与计算机相关的，这可以说是新媒体技术。

只要媒体构成的基本要素与传统媒体之间有区别，可被视为新媒体。否则，这是原来的变形或改进提高的基础上。目前应该定义新媒体出现在电信网络中基于媒体的形式――包括使用有线和无线的信道模式。

新媒体的学者被定义为“一个互动式数字化复合媒体”。同传统媒体相比，新媒体自然有其自身的特点。相对于旧媒体和新媒体的第一个特点是它的消化力量――消解传统媒体（电视，广播，报纸，通信）之间的边界的国家之间，社区消化之间的边界之间，产业，消化发送者和接收者的边界之间的信息，等等。真正与观众建立联系才能称为新媒体，同时，它还具有交互性和跨时空的特点。同时，新媒体传媒业带来了许多新的概念和模式，如节目专业化越来越更强市场转变。

目前艺术的新媒体研究，经历了从现象的关注和跟踪、领域的提出和讨论、理论的探索和结构建设这样一个逐步深化的过程。媒体对于艺术而言，是跟随时代要求而发展的。艺术对于媒体来说，又是和媒体不断地结合在一起，从而形成的一种新艺术形态。

首先，我国新媒体艺术研究是从对新媒体艺术现象的关注与跟踪开始的；人们首先注意到了新媒体艺术与传统艺术明显不同的现象功能：新的载体、素材、技术手法、传播方式和接受方式、以及新的感觉和新的体验。在这些新功能内，人们最先注意到的是创新的载体和技术，电视和视频设备作为传统媒体传播工具而被直接用来形成新的媒体艺术品；如，在传统媒体艺术中，传统音乐以使用乐音创作，而这些传统声音材料（乐音创作）是由人声或器乐演奏构成；而在数字音乐中，大量使用非天然音乐声音合成非音乐的声音素材作品。

随着素材和技术的进步，新媒体艺术在接受的行为方式和展现相较传统艺术，也产生了日益鲜明的独立特色。

新媒体艺术中的象征性艺术语言的逻辑有两大突破突破：首先，时空和空间之间的关系呈现突破三维空间的限制；其次，图像成像技术的传播和有效的模式与以往的视觉形式截然不同。

在此基础上，不只是新媒体技术，概念艺术作品都表现出了形式上、观念上的多种表达意义，对作品解释的隐喻表达和改变作品模糊解构概念取代了直观的、感性的表达形式，甚至审美方式亦将相对粗糙、直观的形式所覆盖，转而代之的是更为完整、精致、有美感的创作方式。

在以视觉艺术为领先的新媒体艺术中，从内容上大致可以分为两类，一类是以社会现象和问题为主要表现对象，形式上以无剪辑风格的纪录片；第二类是以纯粹的概念形象为表现对象，通过设置场景或看似毫无意义的动作镜头来进行表现的形式。在数字新媒体技术的作品特点中，前后两者的变化程度是不同。在牵涉的情况下，主流仍然是叙述故事，但那样的作品是被文化关注的，大多是由特定的社会问题和文化问题作为切入点的文化符号抽象的概念转向特性和功能。利用虚拟的文化情景拍摄或者准备采取的信息来完成虚拟性质的电影叙事结构的方法已被越来越多运用到类似的创作过程中，当代新媒体艺术家引入叙事结构到创建电子技术的空间，如动画片、闪客、网络阵地等，一些艺术家结合传统水墨画的造型元素，创造出一个供水墨动态语言的动画作品空间；一些艺术家继承日本成熟的漫画语言，热衷于用符号的虚拟虚构叙事；让数字技术的新媒体艺术呈现出更多样化的艺术语言形式和更多的娱乐、优雅的趋势。对于后者，计算机技术利用三维空间穿插介入重叠空间的转换成为可能，将类似的光学技术和技术语言插入其中，更丰富了纯概念性作品的语言形式，但数字概念型作品也产生炫耀浅表的现象，从某种意义上说，先前拍摄的影像是纯粹意义上的概念。类似于数字技术的新媒体技术参与作品制作，使新媒体艺术本身似乎超越时代，而另一边向着电子艺术前进的新媒体艺术，正日益成为一个容纳架，雕塑，装置以外的其他形式，或者说包含不止一种形式，但在使用新技术为主要特征的艺术作品的集合。

新媒体技术为科普教育带来重要机遇，使用互联网网络提供各种服务创新的形式随着因特网的发展，面向公众的网络环境，科普创新正面临着新的机遇和挑战。着眼于如何利用网络媒介传播的优势，探索新媒体环境下的科学普及创作面临的机遇和挑战，为更好的开展科普教育和新媒体技术运用院也是非常有益的和必要的。科普创作是普及科学技术和创造性的活动。这是科学服务的本质特征之一。

其次是创意。科普创作是一种创造性的工作，它着重于运用逻辑思维，写作，设计，绘制或采取某种形式的科普作品，作者应该使用自选正确的主题和形式，提炼主题，内容和材料选择。明确结构安排，生动的叙述，深入浅出的分析讲解通俗易懂，呈现出一些他对于科学问题和技术问题的独到见解。表现方法有创新的思路，又有其独特的创作能力。科普创作应该是科学的]有思想的和艺术的。

科普创作的中心是其严谨的科学性，其内容必须是真实的、准确的、成熟的、全面的。科普作品在思想上要体现其科学方法、科学态度和科学精神。包括理想信念，爱国主义，人道主义，科学的精神，道德和其他方面。科普创作的艺术性可以被分解为两个方面：通俗性和趣味性。通俗性是使用可理解的方式来介绍科学，使其生动，易懂，这也是科普创作的普遍需求。

经常需要使用的文学艺术形式来表达科学是科普工作的通俗性。创作过程中不仅使用逻辑思维推理其要达到的效果，还采用了形象思维，以情动人，需要以“身临其境”来使观众便于理解。故艺术性写作技巧是科普创作中与其他科学知识材料所不同的主要因素。近年来，中国的科学教育网站以及与科普相关的网页数量日益增多，使互联网功能开发的科研工作与创建工程得到很大程度的重视，贴近人们日常生活的科普网站内容备受关注与追捧。因此，新媒体技术的发展为科普知识的广泛传播营造了一个良好的氛围。

新媒体影视艺术范文第5篇

影视艺术更新速度快，淘汰几率大———因为新型媒体网络有巨大的储存和点播功能，并且新型媒体网络拥有强硬的高新技术，所以影视艺术作品在网站上能够停留的时间被大大缩短，影视作品在网上更新的速度非常之快，这就要求相关的影视作品必须是有很高水平的。现在有很多电视剧、电影和和综艺节目都没有一点新意，内容空洞乏味，单调乏味，而且有很大的成分是抄袭别人的版权的。这样的影视作品就很难在网络平台上立足，并且会以最快的速度被取代，从而被淹没在平庸作品的洪流中，而不能为人所知。促使影视艺术作品质量下降———在网络媒体上，传者和受众具有完全平等的平台，受众既可以是受众，同样也可以是传者，这样一来，网络上就会出现许多自制的影视作品，但是这些作品的质量很难被保障，从而就有很多差质的影视作品出现在公众的眼中，这种差质的作品会对公众和社会产生严重的不良影响。

二、影视艺术如何应对网络媒体带来的挑战

改变和拓宽影视作品的创作思路———要想应对网络媒体带来的挑战，网站就必须改变影视作品的创作思路，要改变传统媒体的传者和受者完全分离的场面，创造一个更大的平台，让观众和影视作品的工作人员能够在一个完全平等的平台，让群众能够与影视负责人无隔阂的交流，能够更加准确地了解影视以后发展的方向。其次，创作影视作品需要的不仅仅是有足够高的编导能力的导演、编导，它更加需要的是他们能够真正的深入到生活中，用细微、敏锐的眼光去看待生活中的点点滴滴，能够找到生活中的有意义的题材，并且创造出符合人民群众口味的影视作品。影视作品的主体、主题平民化，题材多样化———随着新型媒体网络的普及，顺应新型媒体网络的优势，现在出现了很多平民化的影视作品。他们都是以自己的思想为核心，无关乎集体，无关乎成名，没有杂念，他们以某一个打动人的点，得到许多人的大力支持，从而能够在网络上广泛流传，迅速蹿红。除此之外，他们的创作手法都非常灵活，主题形式多彩多样，或许他们表达的主题思想并不深刻远大，但是正是这种随意性的拍摄，才能表现出多样化的影视作品，才能折射出他们不同的个性，所以才能够打动人心。丰富创作影视作品的新形态———如果将传统的影视作品简单的搬到新媒体网络平台上，肯定不能够表现出它的应用特性，所以传统影视作品必须进行再创作，表现出自己的新艺术形态，提高自己的核心竞争力，才能够在新媒体网络上获得新生。再者，影视作品的创作要具有时代性、创新性，因为现在媒体网络的受众者大部分都是年轻人，所以影视作品的创作必须体现出年轻人的特性，根据年轻人的特性创作出具有年轻态的影视作品，只有这样，才能迎合年轻人，迎合大众的口味，从而提升自己的核心竞争力。

三、总结