学配音的基本技巧

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学配音的基本技巧范文第1篇

首先，配音时要有正确的呼吸方式。配音员的呼气状态与日常的呼气状态有明显的区别，日常生活中吸气后随即自然呼出，而配音员在呼气时要求均匀、平稳，能够自如地控制，呼气时用上腹部往上提的感觉把气带上来，要感到胸部、两肋、上腹部都在柔韧有力地帮助推动气息。为了使气息有力度、有节制的慢慢呼出，原则是呼气时保持吸气的感觉，胸廓、两肋以及上腹部要轻轻地挺住，而不要使刚吸进来的气马上都撤出去。也就是说要有意识的控制已经处在收缩中的吸气肌肉群。两肋及横膈不要马上收缩，以便维持胸廓的扩大。注意两肋的扩张感，两肋一松，腹肌无力，气马上就呼尽了。同时后颈挺起，解放喉部，软腭用力提起，打开槽牙，下巴放松。要控制呼气量，呼气量过大，气息便保持不住，很快就会耗尽，且由于声带受到强气流的冲击易产生疲劳感，声音不能持久，播出的稿件生硬。

其次，配音员要有持久的气息控制能力。配音员的配音是一种要求独立创作的工作。播出的稿件多种多样，长短不一，几分钟、十几分钟、几十分钟不等，最长的需要播一两个小时，播长篇的稿件时要求声音由始至终保持一定力度，不减不衰，从容不迫，这就要求对气息有持久的控制能力，要做到：气息下沉，喉部放松，不挤不僵，声音贯通；字音轻弹，如珠如流；气随情动，声随情走。如果不具备这种能力，播起长篇稿件时势必是前半部分还从容，后半部分却越播越弱，到最后有气无力或是声嘶力竭，这显然是创作的失败。

配音员要能做到快吸慢呼，并能根据需要及时补换气。配音语言，一般句子长度比口语长，结构比较复杂，间歇比口语少而短。要把每个句子播得完整而有层次，就需要按照句子结构用气，绝不能因气不够用而停下来吸气，这样就破坏了句子的完整性，影响了听众的收听。因此，要求配音员呼气的持续时间要尽量长，而且要掌握在句子进行中补换气的技巧。补换气可以通过偷气、抢气、就气三种方式来完成。比如：“在日常中所见的统一、团结、联合、调和、均势、相持、僵局、静止、有常、平衡、凝聚、吸引等等，都是事物处在量变状态中所显示的面貌。”这句话中的并列成分要分组换气，不能一个顿号一换气，也不能一口气憋到底。

配音员能在相当幅度内对气息作细微的调整而且要达到“自动化”的程度，即对气息的控制达到收纵自如。要求对气息的强弱、徐疾能有相当幅度又细致入微的控制。配音员必须学会下意识的控制气息，要依情取气，即依照感情的发展变化决定换气的位置、方式、进气量等等。

第三，配音时要求做到短时间无声吸气。要求配音员能作较长时间的呼气及保持一定的气息压力，吸气量就必须比平常大一些，吸气速度快一些，配音员依靠话筒传声，话筒灵敏度高，很容易混入吸气的杂音。而吸气杂音多，会给听众不从容的感觉，甚至会使听者厌烦。因而，配音员必须学会在短时间内吸气无声。

学配音的基本技巧范文第2篇

首先,电视节目解说直接受画面系统的作用,声画结合是电视及网上视频有别于其他传统传播媒介的优势所在,在电视节目解说配音中处理好声画关系会为电视画面锦上添花。画面是视觉形象,给人直观的感受,使人具体真实地看到事物的形象及其运动,而通过画面的剪接组合又可反映出事物的发展变化,因此画面比较善于反映诸如风光、场面、人和事物的运动等形象性较强的内容,展示调动观众的形象思维能力,给观众以真实和美的视觉满足和享受,但画面的表现力又是有限的,对于一些带有较为复杂的思想性、理论性、故事性、内涵较丰富、抽象的内容就会缺乏表现力,而这正是配音解说的长处所在。作为有声语言配音解说直接作用于观众的听觉,可以把较为复杂的事实及较为细腻的思想感情等一些较为抽象的内容通过语言传达给观众,调动抽象思维能力对所表达内容进行分析理解,从而达到宣传效果。“感动我的人”和“印象陕西”是两种不同的节目类型,前者属新闻专题片范畴以讲述人物故事为主,相对来说以解说为主,画面为辅,此时画面只为解说提供一个环境,制造一种气氛,增加一些形象性现场感,其中解说反映的内容远比画面反映的内容重要,观众所要接受的我们要传达的主要在于解说配音中,观众通过解说了解人物感动人的事迹,而那些感动人的事迹画面大多数都是过去发生的事情,画面是其被评为候选人后补拍的用较宏观的角度和手段来表现,用一些力所能及捕捉到的与内容有关的镜头加以衬托,此时表达内容的主要手段往往借助解说配音,画面只起着辅助衬托的作用。以解说为主,就要求播音员在表达上强调语言特色,调动语言的各种表现手段,在处理上一定做到叙述准确、说理清楚、论证有力,具有较强的逻辑性和一定的深度,使无法用画面来表现的内容通过真实而富于感染力的清晰生动形象的语言呈现给观众,使观众犹如亲眼所见一般。由此打动观众,感动观众的心,为被他所感动的人投票。这在新闻片中处于较为重要的位置,体现着新闻片所要反映的中心内容,如果这时内容抓不住或者语言不准确、不鲜明、不充分就会使新闻片黯然失色,使感动观众的力量大打折扣,甚至影响成片所弘扬的主旋律价值观等效果。而“印象陕西”是一档紧贴陕西的特点和特色,以历史、文物、人文地理、自然风光片为对象,相对以画面为主,声音为辅。“印象陕西”中有很多是美轮美奂的画面,画面是表达的主体,解说配音是围绕画面展开的,处于旁白的位置,是为了更加全面、准确、生动地介绍、说明、深化、烘托画面内容而服务的。解说的作用在于说明画面,使观众对画面有一个全面深刻地理解,对画面进行感受,使自己的情绪同内容、画面表现的内容相吻合,不必急着先出声,应先配合配音稿件内容想想后期编辑剪辑时画面的各个环节,比如:画面表现形式是全景、中景还是近景、特写;机位是移动的还是静止的,是推拉摇移,还是航拍;是舒缓的还是跳跃的;是配乐的还是自然声的,都是体现节目主题达到传之有效的过程,其语言表达的停连、重音、语气、节奏都必须联系起来考虑。远景、全景抒彩较浓,解说的语速和节奏都是舒缓的;近景、特写时也许画面逐步活跃起来,解说的节奏也要随之加快。播音员的配音要力图达到与画面相融合,协调一致给人自然流畅的感觉。在为两档节目配音的过程中我正是力图达到这种感觉。

播音员配音时不管是画面为主声音为辅,还是声音为主画面为辅,都需要先感受:一感受内容,二感受画面,一有感受就立体,一立体就丰满。体会内容所要传达的意思,照顾声画结合画面编辑环节,建立全方位意识,再加上语言技巧的巧妙运用会使播音作品达到圆融和谐的感觉,完美地进行播音创作。

说完声音与画面,再说说对播音表达技巧的妙用,分两层意思来说:第一层对稿件内容的准确定位和把握及运用技巧与自身天分的完美结合。首先,播音员配音工作的好坏在于所显示播出的效果,通过显示真情实感来正确地表达信息,传递情感,让观众入心入脑。成功的配音往往是能够控制声音,包括高低、快慢、虚实。正确而恰当的表达来自全方位的自我理解和自我把握,根据自己声音的特点,以自己的基本条件为基础控制表达分寸,既做到潇洒自如又不露底浅显,既热情洋溢又不轻佻浮躁,放够即收,收久即放,放收相宜。在不变中求变化,语言的基本功力是不变的,真实自然地表达是不变的,在相对固定的创作圈内也不是一成不变的,以不变应万变,适度有致的变化往往可以带来新鲜、生动的效果,表现出丰富的层次,给配音效果增添魅力。配音的美应来源于境界,真正的技巧高超乃是让人听不出技巧而觉得完美流畅的创作。播音员要思考如何将自身先天条件与表达技巧完美结合,浑然一体,准确地传达思想感情。这里要谈到一个感受:那就是声音的魅力。声音是有魅力的,毋庸置疑。所谓声音魅力就是一种很能吸引人的力量,这种力量人们常常能感受到但又说不清,这是因为魅力是一种非物质的东西,有魅力的声音不但有好的听觉感受还能把稿件的言外之意、无穷的韵味传达出来 。电视播音员优美圆润的声音,理解表达得到位等等都是具有吸引力的东西,都是构成魅力的因素。 声音魅力包括先天具有即天赋和后天获得两个方面。天赋包括好音色、好共鸣等,后天获得则指后天经过训练努力而获得的好声音。一般来说没有不好听的声音,如果天赋的音色共鸣不太好也没关系,只要经过科学刻苦的训练,结合稿件内容生感,即使不太好听的音色也会有感染力。第二层声音的表现力,这是优秀播音作品的关键因素,在播音表达规律中语脉的对比推进与变化是由语言的低、缓、虚、厚所构成的阴柔面,高、急、实、薄所构成的阳刚面的对立而产生的,语言的推进好像一座连绵起伏的山脉,时而波峰时而波谷,高低错落,变化有致。把稿件中潜藏的意境神韵,即文字中的言外之意、无穷韵味传达出来,要用自己的思想、情感、人格、魅力、全情地融入所播内容,达到情景交融、物我两忘的境界。在完全融入稿件情感的基础上,创造出语断意不断,势变神相连的气脉承连,由气息拓展形成的虚实境界与语势、精神、思想、感情相连,表现出主题的格调、风格,当停则停、当断则断 ,控纵自如,富于张力,形神兼备,格调高雅,底蕴十足。

当然配音的意境语言的神韵要结合播音员的文化、修养、心性、阅历等诸多方面,只有我们播者多学习多实践多总结,通过技巧与自身天分的结合,节目稿件与自己体会感受的结合,融会自身独特气质的气韵展现,使语言美的创造、声音魅力的展现带有鲜明的个性特征,我想这也许就是风格形成与体现的过程。

参考文献

[1]《电视节目主持》,赵淑萍著

[2]《播音创作中的“圆融”之美》,李亚虹著

学配音的基本技巧范文第3篇

一、培训宗旨和指导思想

1.考虑到该公司参训的学员特点――专科毕业，有良好的英语基础和较好的学习能力，但实际工作和生活中较长时间没有接触英文，故本方案着重于培养学员的听、说、读、写能力。听说先行，读写跟进。

2.“实用为主，够用为度”。四个月的培训时间相对较短，所学知识更应以实际应用为主，培训中单词、句型、文章的选择，都应考虑到学员在实际工作和生活中的运用，争取有的放矢、事半功倍。

3.始终注重兴趣培养和激励机制，避免教学内容和形式枯燥，注重趣味性、互动性和教学方法的多样化。

二、培训目的

采取自助和激励的形式，而不是通过死板的课程去强迫员工学习，毕竟每个员工的英语应用能力和需求层次是不一样的，本英语培训计划不是定位于职场英语临时救急，而是带动英语学习以及除英语以外其他知识的学习热潮，营造企业良好的学习氛围。

三、培训目标

1.能掌握基本的工作和社交词汇，熟悉和了解日常商务社交技巧、礼仪、礼貌用语；进行简单应用文写作和基本的商务交流。

2.增强口语能力，能够用英语描述某些事、某件东西，对一些日常的场景进行简单的对话，对某件事阐述自己的观点、发表意见，讨论某件事并进行辩论。

3.能够阅读一些基础难度的英文文件，理解其大意。比如最常见的说明书等。

4.从听、说、读、写等各方面全方位提升员工学习和应用英语的能力，包括问候技能、沟通技能、阅读能力、读写报告的能力、接待技巧、翻译能力等。

四、培训程序

1.前期准备：对目标学员的英语水平和能力进行测评；设计并做好培训需求问卷调查。

2.培训过程中，主要针对以下几项具体技能进行培训和提高：问候技能、沟通技能、阅读能力、读写报告的能力、接待技巧、翻译能力等，从听、说、读、写各方面全方位提升职工学习和应用英语的能力。

3.阶段性考查和反馈：每周进行阶段性考查，围绕所学的内容书面或口头考试。

4.全面系统的结业考核和总结。

五、培训时间

共80课时，每周一、三、五或二、四、六晚，每次2课时，学程四个月左右。

六、培训内容

包括通用英语、商务英语、电子专业英语、娱乐时尚英语、旅游英语、英语活动、看原声电影、地道美剧，听歌学英语、VOA、BBC，引导员工自主学习和积极参与。

七、培训日程安排

第一阶段：水平测验和评估及问卷调查（2课时）

第二阶段：话题口语（30课时）

第三阶段：商务英语（20课时）

第四阶段：电子行业英语（20课时）

第五阶段：结业考试（2课时）

机动课时（6课时）

八、师资力量

授课教师持英语专业八级证书和剑桥商务英语中级证书，具备职业院校10年教学经验，英语口语流利，发音标准，责任心强，有亲和力。

九、具体的教学方法和内容举例

1.注重词汇教学。着重抓好每次上课的效率，将词汇运用到课文对话当中来帮助他们记忆；另外，可以简单地复习国际音标，便于他们纠正发音及预习和记忆单词；用词根词缀法确保单词记忆的准确度，提高学习效率；可以设计单词接龙等游戏环节巩固单词、激发兴趣等。争取每堂课都当堂熟练掌握单词及课文的80%。

2.注重口语教学。通过视听说课程，让学员听、读、模仿、纠音，再要求学员根据所学单词及句型进行对话，将所学内容用到实践当中，这样更能学以致用，将所学的东西变成自己的东西；可以引入当前流行的英语配音软件、配音秀等，对英文原声电影片段进行配音练习或比赛，激发兴趣，寓教于乐；并且鼓励学员尽量课后多讲英语。

3.采用激励机制。通过提问加奖励的形式，鼓励员工开口说英语。可从描述东西开始，再过渡到日常场景的对话练习。

4.运用小组教学的方法。把参训员工分为几个小组，每组4～6人，在预习、竞赛、问答、复习、提问、作业等各个学习环节开展多种形式的组间竞争和组内竞争，给每次活动表现优异的个人和小组加分，采取激励机制，进行定期总结和物质奖励。

5.通过游戏的形式来增强大家对于英语的兴趣，同时让大家的听说能力得到巩固。具体形式如下：

（1）热身游戏（Warming Up）会根据每篇课文的选材话题灵活设计，例如，连词接龙、自我介绍或描述他人（性别，年龄，喜好，穿着，外表）或描述办公室场景等。

（2）给单词造句、连词组句比赛等。

学配音的基本技巧范文第4篇

关键词：当今语境；播音主持；播音质量；语言艺术；特征

一、播音主持要有自己的个性化语言

播音语言是一种面向大众化的传媒语言，它具有一定的艺术性，是一种对语言美的表达。能够满足人们多元化的兴趣从而提高播音创作的地位，更好的和大众进行沟通交流，使听众产生一种心理认同感。从听众的观点出发，站在不同的场景运用不同的语言艺术，从多个角度来展示语言的魅力。播音员所进行的播音节目越来越生动形象，接地气的口语表达更容易被人所接受。要注意这里的口语指的并非是像我们平时说话那样一字不落的说出一句话或者是流利的将一段话进行表达，而是说要字正腔圆，注重每个字的发音和吐字清晰的表达每一个字。这是播音员在播音中必须要做到的基本功[1]。在这里所说的口语化是指运用手势富有感情抑扬顿挫的进行表达，这与只是呆板的去告知观众一段新闻所表达出的效果是完全不同的。生动形象的表达，更能够让群众产生亲切感从而贴近了群众的生活。虽然播音员和主持人都掌握着一定的播音知识。但是这两者之间是有着很大的不同的。播音员更依赖于对文本的使用，要求他们准确无误的进行播音工作。而主持人则更加重视对于节目的参与。不是很依赖文本，而是借助于播音将自己融入于节目之中。这两者之间播音员更专业一点，其他的专业都无法替代播音员。播音员将播音口语化是一种对于世俗美的诠释，和生活有着广泛的联系。享受播音逐渐成为被很多人接受的生活方式。播音语言口语化的重要基础是进行语言表达所必需的基本功。无论是对于主持人还是播音员来讲，都要遵照语言表达的基本规律，注重对口腔状态和气体运动的掌控。合理的运用内外部的发音技巧进行翻译。内部技巧包括重复语气节奏和停顿等，外部技巧则包括情感、情景再现。播音语言是一种创造性的能力，主要注重一个人对于语言情感的掌握能力，通过自身规范化具有感染力来让群众产生心理认同感。播音人员的这些技能都可以通过训练来进行实现。

二、播音语言要融合时尚元素

随着时代的进步，语言的风格出现了变化。越来越与时俱进，多元化的发展。不仅有标准化的官方腔调，还有欧美腔和中国台湾腔等等。很多主持人都把这些语言当做一种时尚应用于播音主持的工作之中。一些专家认为这样工作是不专业的，但是主持人之所以能够被大众所接受，就是因为他们的语言是有兼容性的，可以不断的融合发展，虽然在这方面有着很多的限制，但是仍然阻碍不了向多元化、个性化的发展趋势[2]。在经济全球化、中国世界化的背景下，很多的外来语言开始进入中国。比如一些地方方言、网络语言、粤语等等。各种语言进行夹杂，主持人运用自己规范化的语言进行节目主持，但是仍偶然会对这些语言进行运用，以此来表达主持人自己鲜明的个性风格。观众认为对这些语言进行运用，可以让人耳目一新，充满新鲜感，不会让人感觉到节目是枯燥乏味的，让很多人喜欢上这个节目，记住这个主持人。

三、多元化的进行节目的配音

随着人们的生活水平日益提高，对于精神文化方面的需求越发的高涨。给影视业进行配音成为了一个新兴的行业。对于电视剧和动漫进行配音能够展示出一个更好的视听效果。能够让观众更加深刻的体会到电视剧和动漫所展现出的魅力。所以说，配音也是一种艺术，使语言具有可塑性。例如说《动物世界》是由赵忠祥进行解说的，时至今日仍然被很多人所喜爱。已经让人产生了深刻的印象，成为了节目的一种独特标志。配音语言分工更加的精细化。播音专业由台前转变为幕后人员来进行配音[3]。在这个背景下。大众的需求发生了一些变化，人们对于审美有了新的标准。有些节目将原本记者的发言转变成为播音员去进行配音。有的人认为这是一种新的美学风格，能够让语言进行本体的回归。而我个人认为作为纪实性的新闻而言应该让记者去配音。这样能够让事情更加的真实，表现出节目的及时性来增加节目的真情实感，增强观众的心理认同感。这是任何播音人员都无法去替代的。所以说现在的很多节目例如消息类新闻等，都开始运用记者来进行配音。对广告的配音也更加的多元化，通过广告所有的特殊性来对产品进行宣传，诱导人们花钱去购买，所以在配音中是有着不同的重点的。但是他们也是有共同点的，在总体上给人一种生动活泼、感染力十足的感觉。所以在对于广告进行的配音之中，要跟随时代的脚步，注意不同的人群有着不同的喜好。有的人喜欢比较活泼的，有人喜欢比较沉稳的，而有的人则喜欢动漫化的。在进行广告设计中要注意产品所面向的群体，有针对性的去设计。

四、播音主持要给人以亲切感

在对广播电视节目进行播放时，主持人和观众之间是存在着距离的，观众主要是通过影像来观看节目。如果播音员或者是主持人，没有在节目中给人一种亲和的感觉。这个节目就无法吸引观众的注意力，不会让观众有长期观看节目的打算。所以这就要求播音员和主持人，要运用具有亲和力的语言来对观众进行吸引。让观众有观看节目的兴趣。亲和力，不仅仅在人际交往是很重要的，在广播电视节目中也需要足够的亲和力，只有播音员和主持人有着足够的亲和力，才能拉近和观众之间的距离，从心理上喜欢节目接受节目，以此提高节目的收视率。在当前的背景中，播音主持要对大众的审美和需求进行满足。将口语化的语言运用在播音主持之中，既表达出语言的魅力，又贴近了群众的生活状态。让观众感觉到播音员、主持人和自己是平等的[4]。意识到公众人物接地气的一面，让人明白公众人物也只是一个平凡人，增加了观众对于公众人物的信任感。为播音人员和主持人向观众传递信息提供了便利，提升了对信息进行传播的效率。播音员和主持人想要进行对于亲和氛围的营造，可以将自身的情感融入语言之中，也可以运用肢体语言和诚恳真切的态度去表达。但是，对于播音人员和主持人而言，他们的亲和要能够符合语言所要求的规范准确和艺术性。播音主持进行亲和性的语言表达是为了更好的去进行消息传递。播音人员和主持人要具有亲和力，但是也不能够丢失他们在广播电视节目中所必须符合的职业要求。运用艺术性的语言，来减少口语所造成的随意拖沓。例如，说董卿，她是一位家喻户晓老少皆知的主持人，一反传统央视主持人给人传统、严肃的印象，她以言语来打开人的心门，给人一种认同感，这是她亲和性的语言的功劳。她让观众感觉到了真情实意，受到无数观众的喜爱。再比如说，在快乐大本营中的主持人何灵，他的主持风格多变，总是很温和的对待观众，让观众感受到他对于自己的重视，不由自主的就爱上了带给人活泼快乐的快乐大本营。并且，他和其他的快乐大本营主持人相处的就和家人一样，给整个节目带来了亲和温暖的氛围，也吸引了一部分观众的喜爱，让观众观看节目感觉到放松。

学配音的基本技巧范文第5篇

一、音乐在影视艺术中的作用

在电影艺术中，用音乐独特的表现形式来代替其他诸如解说词等方式，会得到更好的效果。比如在气势磅礴的场面时，用解说词就得不到想要的效果，相反还会把降低场面的震撼效果。再比如，电影中要表现人物的精神状态、内心活动或表现突发的事件，紧张、恐怖、激烈的场面，或对景物的描绘，或加强对影片中悲欢离合等情节的渲染等等，音乐要比其他形式更能使影视作品的表达效果展现出来。随着时代的发展，影视演员如今也逐渐认识到了全面发展的重要性，声乐艺术对增强音乐语言的基本功，提高对作品的理解力、感受力及表达能力，提高音乐素养等都具有非常重要的作用。另外，声乐又是一切音乐形式的基础，是曲调、歌词、旋律及语言的结合。它更接近于生活，更能准确生动地塑造人物形象和表达各种情感，更能确切地、生动地塑造人物形象和表达各种情感，所以，音乐、声乐在电影艺术形式中占有相当重要的地位。

二、声乐课训练的必要性

专业的歌唱者在声乐训练方面，特别是声音的造型上，都具有较高的要求。要保证声音的洪亮、音质的纯正和音色的优美，喉头稳定以及对气息的控制等等，通过共鸣唱法提升歌唱效果。电影演员则比较特殊，因专业性质不同，所以和专业的歌唱声乐训练有所差异，在声乐的训练目标和要求程度上都不太一样。

影视专业中的声乐训练除了具有的表演专业特性外，还兼有声乐专业的共性。所以，在教学实践中，要尽量做到因材施教、由浅入深、循序渐进。注重课程的合理安排，具体课程内容包括声乐个别课、声乐排练课、声乐理论课和选修钢琴课等等。不断加强声乐理论和技巧方面的学习与训练。使学生能够在声乐课程中掌握科学的发声方法、提升自身音乐素养。通过对身体各个发声器官的控制与养成正确的呼吸方法，使之发出的声音有共鸣，有刚有柔。引导学生培养自己对作品的理解能力。

国外的一些影视作品中，为了追求作品的真实感，基本采用演员自身进行歌唱配音，如《音乐之声》、《翠堤春晓》等。而国内的影视作品却比较偏向于用歌唱家来进行配音配唱工作，即使这些工作做得十分相似，可依然不能代替演员来配音配唱的实际效果和真实感，显得非常不自然甚至格格不入。我们经常会在众多影视作品中发现很多不同演员的声音是一个人的，源于都用相同的歌唱家配唱，这种做法破坏了艺术的完整性。艺术来源于生活，所以尽量采用有歌唱能力的演员来进行影视作品的演唱工作，才能把作品展现的更为真实、形象和自然。

三、声乐教学对学生听觉能力的培养

影视演员的听觉能力是保证演员歌唱的重要因素。学生要进行声乐艺术中的听觉训练，如培养音准、旋律和节奏，在此之外，还要培养内心的听觉，内心听觉的完成要借助于自身对作品节奏、色调和色彩等变化的感知。在基本掌握了内心歌唱方法之后，还要不断体会听觉与视觉的配合，在脑海中不断地形成所要描述的场景，把内心的情感与演出画面是相融合，使内心的听觉和视觉有机结合，使演绎的人物形象更加逼真，贴合实际，更好地体现出艺术的真实感。此外，演员在外形与内心体会的相互协调也至关重要。要积极丰富自己的音乐语言表现手段，拓宽自己的内心感受，把生活经验与阅历融合到歌唱的表演艺术中来。以内心感受为基础，强化对旋律起伏、节奏变化和强调对比等的控制。

在歌唱过程中，也要意对歌唱状态的把控，包括口型、眼神以及动作等，不可矫揉造作，又不要平淡松懈，应朴实自然，有歌唱艺术的真实感。在现阶段，对电影电视中演员歌唱都是通过录音来实现的，所以演员对录音设备的特性要有所了解，以便于更好的掌控声音的变化规律。

影视演员在加强声乐方面的练习后，可以有效地提高对声音的运用能力，通过对声音的控制来更好地完成影视作品中的各种相关工作。在声乐训练上，本着以真声为基础，着重于真假混合的训练，使音域扩展开，这样不但可以进行三个声区的训练，又能加强声区的变化与衔接及强弱变化的训练，使声音有弹性、圆润、自如，这有利于电影歌唱以及达到声音形象的塑造。