配音方法

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇配音方法范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

配音方法范文第1篇

一、培养幼儿音乐节奏感需要生活化

培养和训练幼儿的节奏感，并不是一件轻而易举的事，幼儿因其年龄特点，大脑及身体动作的节律对音乐节奏的感受不能相互协调，所以节奏感差。因此，老师要循序渐进地通过一些简便而又富有趣味的方法对幼儿进行训练。

1、从生活环境中发现节奏感

自然界和日常生活中无处不充满节奏，在培养幼儿时我们应该时刻帮助引导他们发现并理解节奏。在自然界里，如流水的哗哗声、小羊的咩咩声、钟表的嘀哒声、拍球的咚咚声等；在生活中，有炒菜声、洗碗声、街头的叫卖声等。通过这些幼儿身边的生活环境中的节奏声可启发引导孩子的节奏感。

2、通过语言环境培养节奏感

语言是人类用来表达思想与交流思想的工具，音乐节奏的来源之一就是人类的语言，语言本身含有丰富、生动的节奏。因此，从小就让幼儿利用语言来学习节奏，不仅使幼儿容易掌握，而且富有生命力。在幼儿对节奏有了一定的感受和理解后，可组织他们用语言来表现节奏。幼儿歌曲的歌词具有一定的韵律性，读起来朗朗上口，易于幼儿节奏的表现。因此，在培养幼儿节奏感时，应该通过语言环境来培养。

二、通过律动培养幼儿节奏感

律动教学的目的在于通过身体动作体验和培养节奏感，以加强对音乐的注意与记忆，达到促进学习者自我表现的愿望，从而提高他们的创作动力。

通过律动教学还要提高幼儿音乐表现和感受能力。我们要结合幼儿熟悉的、模仿性强的、感兴趣的动作进行有意识地节奏训练。人的身体天生具有的本能节奏分别是：心脏跳动--无意识，呼息--无意识，但可受意念支配，行走--有意识。它们对节奏的学习，特别是身体节奏运动具有重要意义。其中，行走是唯一完全受意念支配的节奏运动，同时它是儿童身体活动中的典型律动。因此，行走是儿童学习节奏的自然起点。

三、通过打击乐器培养幼儿节奏感

各种打击乐音色鲜明有特点，富于色彩性，容易激起幼儿丰富的想象，因此，在教学中除了用身体表现外，还可让幼儿充分利用各种打击乐器。首先让幼儿熟悉乐器的节奏，孩子了解各种乐器的声音，有清脆、浑厚，有长音、短音，教会幼儿配音时注意音量小的乐器多配碰铃、三角铁、串铃等，音量大的乐器少配大鼓、锣等，在节奏乐练习中，既可以培养节奏感，同时又激起幼儿对音乐的喜爱，提高幼儿音乐的表现力。另外，利用节奏乐，还为舞蹈、唱歌伴奏，造成非常生动活泼的局面，培养幼儿对集体活动的兴趣，训练幼儿在集体演奏时能互相协调一致增强幼儿对音乐的表现欲。

四、节奏感对幼儿音乐教育的作用

节奏感首先是一种感知力，人对于声音音响具有聚合感知力，听火车运行发出的声音自然聚合成的一种节奏定式，到听钟表运行而发出的声音形成“嘀哒”节奏型，都是这种聚合感知力的体现。奥尔夫音乐教育利用人的这种潜能，将其诱发出来并进行训练，发展更为敏锐的感知能力以及鉴赏音乐的洞察力。这是音乐教学的入门，也是理解音乐的基础。当幼儿的感知能力加强，还会增强音乐记忆力。尤其节奏教学，并不像人们经常看到的就那么几种符号或简单的拍子，世界音乐宝库中的节奏，从最简单到最繁杂的，甚至还有恐怕一辈子找不到那种感觉的都有，在世界上许多民族音乐中，人们创造的节奏丰富至极，是接受一般音乐教育的人所不想到的。人们常常在已熟悉比较简单的节奏之后要寻求更加细微，现加繁复的变化，而这些也使得人们的音乐感越加精细，越加丰富。通过节奏感的培养也为幼儿今后发展音乐表演技能奠定基础。在今后的音乐学习生活中起着不可估量的作用。

配音方法范文第2篇

1、金银花养护时要在生长期3～5天浇水一次保持土壤湿润。

2、还要将其种植在向阳处使它接受充足光照，并要在春秋每周施加薄肥一次。

3、还要及时进行枝叶的修剪，避免养分消耗过多，并可剪取健康枝条扦插在土壤中，从而让其生长旺盛。

（来源：文章屋网 ）

配音方法范文第3篇

大哲学家黑格尔曾指出：“审美带有令人解放的性质，在“美”的境界中，人的本质的确证和人的自由发展居于主导地位。‘美’的本质是人的本质力量的最完美的展现。”投身教坛多年来结合实际，下面谈一下自己的一些体会：

一、观念转变实现自我

从单纯的知识传播者转变为学生学习身心发展的促进者，教师本身必须是一位积极投身于教育教学的研究者，因为教育教学问题具有极大的实践性和情境性，应对自己的教育教学实践进行深刻反思，所以进行教育教学研究是提高自身素质的最佳途径。

二、实践锻炼了教师，培养了学生

首先，学校工作的对象是一大群感情丰富对客观外界极有好奇心，极敏感的认知碰撞，得到情感交流，产生相互激励，师生由于教育工作结合认知碰撞，会使“教”与“学”双方受益。如音乐课程引导学生走进生活、亲近自然，感受美的事物；让他们通过频繁接触音乐艺术作品，恢复艺术感觉丰富审美体验，使感性和理性得到和谐发展。音乐艺术综合表现与创造能力通过参与艺术创作和表演《我快乐》《小鸟，请到这里来》《捉泥鳅》……

1.乐学，会学，让学生成为学习的主人

（1）根据学生年龄特征，从体验出发，激发掌握良好的学习方法奠定基础通过品尝不同味道的饮料产生不同的感受来激发他们的表现欲望。

（2）运用生动的表情脸谱，激励学生创编动作和有节奏韵律的歌词。教学中，抓住“快乐、着急、幸福”，展开“拍手、跺脚、拍肩”等律动，有表情让学生在玩中学，学中乐；真正成为学习的主人。

2.合作，引导；让教师成为学习的伙伴

（1）游戏 品尝甜、辣不同味道饮料，大胆地把自身的感受用动作、表情表现出来。

（2）创编歌词。我高兴，我高兴，我就拍拍手，看大家一起拍拍手。我伤心，我伤心，我就抹抹泪，看大家一起抹抹泪。我生气，我生气，我就跺跺脚，看大家一起跺跺脚。我害怕，我害怕，我就摆摆手，看大家一起摆摆手

（3）按节奏读歌词。

3.焕发音乐课堂教学的魅力。在歌曲中感受音乐，创造音乐表现音乐能力，他们愿意上台表演，还高兴的说悄悄话，唱第一段他们说；“我真快乐”，唱三段边拍肩膀边说，我真幸福，另一名学生说：“我也是”，在他们脸上洋溢着幸福的微笑。

新的音乐教学师生共同体验、探索发现、创编创新表现，享受美的全过程，师生在音乐美的熏陶下学习掌握技能技巧，感受到音乐美在不断升华。形成一种迅速生出创意或意象，并通过特定媒介材料把它们体现出来的能力。为了提供创造性解决问题的机会，赋予了他们发挥想象的空间。学生平时关注生活、热爱生活，具备较丰富审美体验和创造性体验。

三、提高修养服务教学

教师应掌握自我调节的方法，加强多方面修养提高自己的心理素养，爱心与公正；耐心与自制；虚心与创新；童心与合群等，这是综合文化素养教育的目的。为了更好的服务于教学。教学时适合学生年龄特点，让他们领略艺术殿堂的魅力。十余年，我始终坚持利用课余时间拜访我市艺术届名家，先后进修音乐教育，钢琴演奏技能技巧、健美操专业培训、声乐演唱技巧……通过近几年的充电，我深深的感受到课堂中能够得心应手，训练场上鼓镲齐鸣充分证实了综合能力得以提高。在实际教学中充满无限动力，我的课深受学生喜爱，课中调动学生积极性，一个赞许的微笑、惊喜的眼神，足以激荡起学生愉悦的涟漪，给他们一个充满爱意的目光，便会收获学生一脸灿烂的阳光，师生互动欢歌笑语充满课堂。

四、引导学生进行尽可能多的音乐实践

1.表演进课堂：学生善于聆听，通过记忆歌词，用身段、手势、表情、眼神自我表演，边唱边舞。

2.创编进课堂：鼓励学生创造是新课程标准的一个新理念，通过音乐，丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学中，重视教学内容与学生生活经验相结合，让学生原有生活经验和刚学到知识进行大胆迁移。

3.器乐进课堂：器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。在教学中由简单到复杂，由简易打击乐器到竖笛教学，培养学生的音乐兴趣。

音乐教育是审美教育，是综合能力的再现，追求和谐高效的课堂教学之美是音乐课堂教学的理想境界，更是和谐高效音乐课堂的需要。正确的教学方法，师生互动游戏、理论与知识、实践与能力及情感交流会产生一种高尚的师生情谊，教师的知识水平，工作能力、人格魅力等在教育培养学生的同时都得到发展。

参考文献：

[1]董万明.如何激发学生学习音乐的兴趣[J].中国现代教育装备.2011.

[2]刘玲玲.激发学生主动参与学习的几个途径[J].新课程研究（基础教育）.2007.

配音方法范文第4篇

下面结合自己的教学实践谈谈重视方法引导、培养学习潜能的一些做法和认识.

一、指导整理总结，提炼思想方法

数学思想方法具有系统性.对数学思想方法的学习和渗透，应遵循循序渐进原则，不能违反学习规律，逐步进行螺旋上升.因此，在教学中，教师要引导学生整理总结，提炼思想方法，让学生逐步感受、领悟和掌握数学思想方法，从而激发学生学习数学的兴趣.

在教学中，教师可深化学生对数学基础知识的透彻理解，并帮助学生完善数学知识结构，优化学生的数学思维品质，有效提高学生发现问题、分析问题、解决问题的能力，不断提高学生的数学素养.

在高考复习中，教师要让学生掌握学习数学的方法，学会概括知识，总结方法，开拓学生的思维空间，引导学生去联想，提炼相关的数学知识.教师要巧妙地指导学生加工、处理题设条件和知识，灵活运用数学思想方法，沟通题设与结论之间的联系，有效优化学生的解题潜能.

二、注重方法渗透，培养提问艺术

众所周知，一个好的教学策略能使学生振奋精神、激发学习兴趣，使学生循序渐进地学习，高质量地完成课堂教学目标，并能逐步渗透学习方法，培养学生根据实际情况制定出良好的学习策略，从而促使学生对所学问题进行质疑、提出新的问题.

因此，在教学中，我们要注重方法渗透，灵活运用提出问题策略，鼓励学生提出问题，如学生自我设问、学生之间设问、师生之间设问等.

首先，教师应结合教学内容与学生认知水平设计问题，充分发挥学生互动作用，还要引导学生在自主探索的基础上独立地提出问题.

其次，教师要引导学生学会理清和表达自己的见解，学会聆听、理解他人的见解，学会赞赏、争辩、反思，进而形成对所学知识产生新的洞察，使所学知识发生质的飞跃.

例如，在探索“不等式解法”时，有一题目：已知不等式x2+ax+4>3x+a对一切0

三、创设一题多变问题，有效培养思维能力

新课标要求我们要以训练学生思维能力为目标，培养他们具有新一代高素质人才.在教学中，有目的地渗透一题多变问题，对培养学生的思维能力、举一反三潜能、触类旁通和奇思妙想具有重要意义.

在教学中，一题多变应由浅入深地变化，使学生的学习逐步深入，较难的问题可适当变形或转化成几个简单的问题，使学生能透过现象看本质，并灵活掌握解题思路.在教学中，教师要充分挖掘例题的内在本质，引导学生从不同角度去思考，使学生通过改变条件、结论、图形、题型等有效地认识问题的本质特性，进行发散思维，深刻领会有密切联系的知识，进而唤起学生的好奇心和求知欲，产生主动参与学习的动力，从而拓展认识数学问题的视野，使学生在多变问题中学会思考、随机应变，培养学生的发散性思维能力. 

例如，在探索“双曲线”时，笔者创设问题：已知直线y=kx-1与双曲线x2-yx2=4没有公共点，请你求出k的取值范围.笔者首先引导分析，学生经过仔细探究，不难得出解题方法，先把直线和双曲线的方程联立，再消掉y，之后转化为含x的一元二次方程，即可解决问题.此时学生兴趣犹存，笔者随即进行下列变式，激发学生的思维.

变式1：直线y=kx-1与双曲线x2-yx2=4有两个公共点，求k的范围.

变式2：直线y=kx-1与双曲线x2-yx2=4只有一个公共点，求k的范围.

变式3：直线y=kx-1与双曲线x2-yx2=4的两支各有1个公共点，求k的范围.

配音方法范文第5篇

一、 科学选择欣赏教材

音乐作品必须根据儿童的年龄特征和接受能力认真选择，做到由浅入深，由近及远，由具体到抽象，由有情节到无情节，由比较熟悉到比较生疏。选择欣赏作品时一般坚持如下原则：

1.作品必须富有情趣和艺术表现力，能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要，并使儿童能有生动、形象的感受。

2.作品应该是贴近小学生生活经验的，大多数学生都可以学会的，切合实际的，是符合儿童音乐能力最近发展区的，即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品，来使学生正确体验不同的情感。

由于现代科学技术的发展，广播电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异，音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上。实际上，小学生每天从家里和社会上所接受的音乐信息，无论是有意还是无意的，都要比音乐课堂上多得多，因此，为配合学生课外自主选择音乐的需要，教师要教会学生选择音乐。因此，每隔一段时间，我们可以来个音乐展示活动，让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲，并讨论哪些旋律动听优美，再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。这样学生在课外所选择的音乐在课堂上有了及时的反馈，教师也可以适时地作了解，以防止不良音乐作品的侵入。

二、 欣赏的前提要会听

美国著名现代音乐家艾伦・科普兰在《 怎样欣赏音乐 》一书中说：“如果

你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。例如，在听的时候，我引导学生随着音乐轻轻地划拍，轻轻地摇摆，边听音乐边模仿指挥，边听音乐边模仿乐器的动作等。孩子们有了这些小动作可以有效地排除外界干扰，准确把握音乐节奏，内心能和音乐产生共鸣。

三、 听的基础上模仿唱

音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音调，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。因此，在欣赏过程中，我们应该牢牢地把握主题旋律，带领学生“熟悉―学唱―感受”。

比如：器乐曲《 我们的祖国是花园 》是根据维吾尔族的一首儿童歌曲的旋律改编而成的，学生对这首儿歌非常熟悉，在聆听器乐曲时可让学生跟着轻声哼唱，这样学生会很容易理解乐曲在情绪、速度、力度等音乐要素上的变化。

四、 丰富教学形式，全方位促进学生欣赏能力的养成

1.充分使用辅助教学手段

运用多媒体课件、实物展示和实物演奏的形式，充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课二胡独奏《赛马》的教学活动中，可通过让学生认识接触实物二胡，体会二胡的演奏方式，感受二胡的音色，从而引起学生欣赏的兴趣。接着，可运用课件来帮助学生理解作品，利用观赏赛马的动画感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。为让学生更好地理解三个乐段所表现的不同音乐形象，利用课件让学生进行比较，通过学生自主讨论，给了学生更多艺术想象和生活联想的空间。最后，让学生进行分组创编，充分展示自己对乐曲的理解，使欣赏活动达到一个。

2.游戏寓教于乐

音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。如：听赏《跳绳》中，让小朋友们边听边跟着音乐节奏跳绳，感受乐曲快乐、活泼的气氛。听赏《捉迷藏》前，先让孩子们完整听一遍，然后，请几位学生上来玩一玩这个游戏，并配上背景音乐，这样一来，学生们就能更好地体会音乐所表达的内容。

3.编故事

每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。如，在欣赏《动物狂欢节》时，可编一个动物们过新年的故事，并结合图片和音乐边听边讲，迅速地抓住了学生的注意力，加深他们对作品的理解。

4.表演体验

表演形式是多种多样的：伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演……教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。例：在欣赏《玩具兵进行曲》时可让学生在了解音乐故事内容后，跟随音乐，用神气的神态，雄赳赳、气昂昂地行进及表演来表现玩具兵们可爱、顽皮的形象。而在音乐结尾部分，描绘小主人苏醒过来的时候，教师可引导学生用凌乱的“定格”动作来表现玩具兵们来不及回玩具箱、东倒西歪的尴尬形象。再如：在欣赏《钟表店里》，让孩子们用不同乐器：三角铁、小铃、沙球分别敲击节奏来表现大钟、小钟、秒表在钟表店里开音乐会的欢乐场面。？