少儿音乐启蒙教育

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少儿音乐启蒙教育范文第1篇

无论是专业音乐教育还是群众音乐教育,从辅导的角度看对少儿音乐素质的培养,应着重从以下三方面下功夫。

一

音乐感受力包括音乐听辨能力、音乐记忆能力和形象思维能力。音乐的感受能力是在音乐实践活动中,人们对音乐作品产生审美知觉的过程中所表现的情感状态,是获得相应情感的体验,是审美感受的一种特殊能力。

要加强音乐对听觉能力的训练。人们的一切音乐活动都是通过听觉进行的,所以说,音乐艺术也是一种听觉艺术,离不开听觉的感知、体验和校正。正如马克思所说:“只有音乐才能引起人们的音乐感觉,对于非音乐的耳朵,最美的音乐也没意义。”这就说明音乐活动要靠具有音乐听觉能力的耳朵来进行,训练感知音乐的耳朵是从事音乐活动所必需的,这就要求培养者在训练方法上从基础上训练。开始,由听辨学唱音的高低、长短、强弱、节奏变化,到学唱简单的歌曲和视唱简单的乐曲,由易到难,由简单到复杂地训练,逐步提高少儿的听觉能力。

音乐的听辨力和记忆力是感受音乐的重要条件,要在培养这种能力的基础上启发想像与联想,获得音乐所表达的形象,激发形象的情感体验。这种形象思维活动和情感活动,能使少年儿童进入音乐所描述的意境,进一步理解音乐的内容,音乐在他们记忆中也就留下了深刻的印象,联想和想像能够提高音乐感受能力。

在培养少儿想像和联想能力的过程中,不仅能提高音乐感受力,更能强化知识技能的掌握,这些知识技能又能促进感受力的发展,使之由感受简单形式和浅显内容的音乐,逐步发展到能感受较复杂形式和有一定深度内容的音乐。

二

音乐鉴赏力是指识别音乐作品的题材、体裁、风格及各种情趣、色彩等的能力。鉴赏力建立在欣赏能力的基础上,也就是说除了良好的感受力外,还要有一定的艺术修养。这种修养也就是所说的艺术素质,包括知识、技能技巧掌握的程度,对音乐作品的理解、分析、综合判断的逻辑思维的能力。通过教师多次的示范演奏,完成学生的思维过程。首先让学生有一个完整的第一印象,在第二遍演奏之前提出问题,通过反复欣赏,使学生能够对作品乐曲的体裁、形式、风格进行分析,了解乐曲的表现手段和创作特点,提高对作品情感的理解能力和评价能力,从而培养少儿的艺术趣味和鉴赏能力。

三

音乐是表演的艺术。音乐表现力通过表演者与演奏者的演唱、演奏,生动地反映出作品的内容和表演者的表现技巧和创作才能,提供给欣赏者一个美好的享受。这一表现力也是表演者的二度创作。而要培养少儿音乐表现力,必须在演唱、演奏、表演活动中启迪他们的音乐想像和创作才能,而音乐想像和创作才能必须通过演唱、演奏和表演去表现。

加强音乐的演唱、演奏及表演技能技巧和情感的训练。

音乐是声音的艺术,也是技术性较强的艺术,是通过一定的技能技巧所产生的各种艺术审美及表现的综合效

转贴于

果。所以在少儿启蒙教育中技能技巧的训练,是一个中心任务。在器乐演奏中两支手相配合的有节奏动作,十分协调,通过反复训练来领会情感强弱的对比。由于少儿的模仿力较强,可塑性大,经过反复练习很快就熟练了。在熟练的基础上,便形成了第二创作,达到了艺术表演的升华。

少儿音乐启蒙教育范文第2篇

关键词：钢琴；启蒙；教材对比；选择

中图分类号：J624 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）14-0092-03

随着时代的发展，被誉为“钢琴之王”的钢琴也越来越普及。据有关部门的不完全统计，中国目前学习钢琴的人数已经超过2000万，称得上是一个钢琴学国。钢琴在中国的作用已经远远超出了一件普通乐器，成为一样传播中外音乐的重要媒体。那么开始学钢琴离不开钢琴启蒙教材，而在钢琴启蒙教材的引进与出版也越来越多的今天，如何选择适合少儿的教材也成为一个重要的问题。教材的选择直接影响教学质量。本人试图对目前我国已经引用并正在推广的几种不同版本的教材进行分析和比较，谈谈在教学中如何选择钢琴启蒙教材。

一、少儿钢琴启蒙教材的使用现状分析

（一）过分强调传统教材的重要性

目前我国钢琴教师在钢琴启蒙教材的选择中采用多是传统教材，而且一直沿用至今，很少考虑换教材或是补充其他优秀教材。例如《拜厄》、《汤普森》等。这些传统教材确实有很多优点，对大多数少儿来说简单易学。但是在多年的使用教学过程中，我们也发现它们的一些不足之处。比如：《拜厄》，基本都是采用高音谱表让学者入门，从第21首到第60首，双手都是在高音谱表上进行联系；而《汤普森》的整套编排对于那些接受钢琴知识能力强的学生进度显得有些拖沓，而它的内容也缺少与我国民族有关的音乐学习，有明显的局限性。

（二）缺少对教材范围的多种选择

目前有些教师缺少对钢琴启蒙教材多样性的认识，使用的教材从来没有更换过。还有些教师通常缺少自己的思考，经常别人用什么教材，我就用什么教材。市面上出售什么教材就用什么教材，缺乏对少儿钢琴启蒙教材全面的了解和认知，也没有对自己的教学模式和教学方式进行更新和改进，不能很好的贯彻“因材施教”的原则。

（三）过分强调西方音乐的重要性

传统教材大多数是在西方的钢琴教学体系下使用的教材，都以西方音乐的音乐课题和技术课题为主要内容，使孩子从小就只接收西方音乐知识，认为只有西方的音乐才是最好的。缺少对本民族音乐的学习，这对中国的琴童来说，是一种音乐学习上的缺失。

二、简易分析几本常用的钢琴启蒙教材

（一）《小宇宙》的简易分析

贝拉・巴托克（1881-1945），匈牙利著名作曲家、钢琴家、民俗学家。在巴托克为众多儿童写的钢琴曲中，最有名的和最优秀的莫过于他在1926-1937年所写的《小宇宙》钢琴曲集（全6册，共153首小曲组成）。《小宇宙》的前两册（1-66首）主要是为儿子彼得学钢琴所作，三、四两册（67-121首）集合了他这一时期的创作精华，五、六两册（122-153首）则不是单纯的练习曲，而是可以选为音乐会用曲。《小宇宙》由浅入深，涵盖了丰富的钢琴词汇、技巧、调式和节奏。当我们粗略浏览教程的时候不难发现《小宇宙》的四个特点：

1、曲目精炼短小，前四册左右的曲目几乎都没有超过一分钟，这样的曲子很适合儿童的心理，而且每首曲子都标记了标题，教师在上课时还可以根据标题给学生一些扩充指导，丰富学习的音乐常识。

2、强调复调练习。复调的练习让《小宇宙》在众多的钢琴启蒙教材中更加独树一帜，因为大多数的教材多采用左右伴奏、右手旋律。以致于很多年幼和不善于发现学习的学生以为钢琴作品都是主调音乐，从而到后来接触复调的时候，会显得左右脑分工不协调，理论也模糊不清。《小宇宙》在复调的难度安排上也循序渐进，平行、反向、移位、模仿、对位、卡农。

3、曲目涵盖了丰富的调式，例如利地亚调式、多利亚调式、弗里几亚调式、俄罗斯风格、特兰西瓦尼亚风格等等，且巴洛克都对这些调式、风格进行了简易的分析说明，在教学时老师可以根据学校的情况进行扩充讲解钢琴的文化历史。

4、选取双钢琴演奏曲、伴奏曲培养学生的协作和视听能力，而且在合作中要求节奏的稳定，有利于钢琴启蒙阶段的全面学习。

（二）《巴斯蒂安钢琴教程》的简易分析

《巴斯蒂安钢琴教程》是由巴斯蒂安夫妇按照儿童的生理和心理特点所编写的一套最易学习、最具趣味性，并附有引导性详解的钢琴基础教程，教程理念新颖，是现在美国广泛使用的钢琴启蒙教材之一。我国是近十几年才开始引进这套教程的，所以到现在很多教师和学生都还不是很了解。这套教材从整个观念上出发，期望学童能够得到全面的音乐教育，为进一步学习钢琴或者欣赏音乐提供指导，通过这套教材我们可以看出这套教材的几大特点：

1、教材编排的整体布局

这套教材的突出特点之一是在编排的整体布局上注重全面的展开音乐基本理论与基本能力的训练。教程按程度深浅分为五集，每集均有〈基础〉、〈乐理〉、〈技巧〉、〈演奏〉和〈视奏〉各分册组成。其中〈基础〉是《巴斯蒂安钢琴教程》的核心部分，集中了重点内容，使学生可以再钢琴的学习过程中循序渐进、稳步提高。《技巧》包含了许多有趣又具有效果的练习，针对各阶段所应该掌握的演奏方法，尤其是重点和难点的部分，单独拿出来设计成精炼的小曲来加以练习，帮助提高手指弹奏的协调能力与灵活性。〈乐理〉是与〈基础〉相辅相成的配套教程，将简单易懂的乐理知识加入到简短的小乐曲中，便于学生更加深入地理解和表现音乐。、〈演奏〉中所选的曲目旋律优美、生动，涵盖了各个阶段所应掌握的知识技巧、弹奏方法在内的不同风格的完整乐曲，将音乐和技巧相结合，着重于从演奏时间中综合运用所学的内容。〈视奏〉则是编排了与新的学习内容相联系，但难度与复杂程度较低的小曲，在快速浏览中提高视谱能力与反应速度。。

2、科学体系下的趣味性

任何学科在启蒙阶段的训练都是枯燥的。这套教程图文并茂，运用色彩插画，色彩艳丽丰富，在外观上很符合小朋友的心理特点。选曲上则多用美国童谣、布鲁斯音乐等，难度不大且技巧上各有侧重。虽然这些曲目我们中国的小朋友不是很熟悉，但是它们都朗朗上口，旋律性强，便于歌唱，这不仅能使幼儿保持学习的兴趣又能培养幼儿的乐感。不至于弹了多年琴，唱歌还是五音不全。

3、重视音乐能力的培养

教材中把音阶和和弦放在一起学习，旨在明确伴奏理念，培养音乐创造力，弥补一般启蒙教材在伴奏概念上的模糊性。其实大部分同类教材也涉及I、IV、V等和弦的编配以及和弦肢体的运用，可惜概念不明确，学生特别是幼儿的归纳能力并不强，以致于很多学生能弹一手好琴，可是即兴伴奏曲不知半解。第二册加入的视奏，便于形成正确的弹奏理念，利于进一步的学习；第三册融入了一些简单的曲式理论及作品，让学生的音乐概念知识更加丰富，线条更加清晰。这套教材通过精心设计和安排，使孩子在学习钢琴的同时接受全面的音乐教育，包括音乐的基本理论、钢琴的基本技巧、音乐术语、音乐表现、视奏、伴奏以及即兴创作。

（三）《约翰・汤普森》的简易分析

《小汤森简易钢琴教程》是使用较早且较多的教材，已成为我国钢琴启蒙教材的首选，也是市场上占有率最大的钢琴启蒙类教程。汤普森钢琴教程以对音乐名作的简易改编为特点，从“学钢琴首先是学音乐”的战略眼光来看有着十分积极的意义。书中的曲子短小生动，节奏感强，其中结合了一些简单基本的乐理知识，里面的旋律简单生动，插图与乐谱相结合，很容易让幼儿理解，并产生兴趣，比较适合启蒙教学。第一册是以最基本的乐理知识为起点，包括五线谱、高低音谱号、拍号、指法等，以中央C为中心入门，逐渐向两边的音扩散学习新的音符，从而使初学者容易掌握小字组f到小字组g的常用的九个音，而每个新音符都有相应的乐曲进行巩固练习，使学生认谱、记谱较为扎实，不易混淆，同时从全音符开始学习，再学分音符和四分音符、八分音符，使学生一开始就明白音符二等分的原则，而不至于弄混音符的时值，手位没有太大的变化，避免了幼儿学琴初期对识谱产生畏难情绪。第二册和第一册都使用图文并茂，对幼儿形成比较新鲜的刺激，而且一些乐曲都是儿童比较熟悉的儿歌，儿童比较容易接受。在《汤普森浅易钢琴教程》中的断奏入门使学生尽快掌握用自然重量“掉”到琴上的方法，尽快地放松手臂，练好手指的支撑站立，为下一步的连奏打下良好的基础。且此本教材中配有教师伴奏谱，篇幅短小、简洁，音符较大，易看、易练，每一册书的内容不多，学生在较短的时间内完成一本教材并得到老师给签发的升级证书，因此有强烈的成就感，期望并乐于继续学习下一册教材的内容。

（四）《新世纪儿童钢琴启蒙教程》的简易分析

这是一套由美国众多资深教授共同编写的启蒙教程，它的教学理念是注重培养儿童对音乐的感悟和创造性思维，让儿童从初学阶段就开始感受各种不同风格，不同时代的音乐，享受音乐带来的乐趣。

1.即兴创作的练习

从第一课感受节奏和熟悉键盘开始，在接触到新的内容时有很多让儿童进行自主创作的练习，叫做“我自己的歌”。教材中有一些简短的提示，并有伴奏声部，学生可以先听伴奏声部感受音乐的节奏和情绪，然后弹出自己即兴创作的音乐。这些练习一方面培养了儿童对音乐的感受力和创造力，提高了学习的积极性，另一方面可以使学到的知识得到应用，让学生在学习过程中活学活用。

2.对音乐感觉和音乐听觉的培养

（1）以歌唱的方式带动弹奏：在前两册中几乎每首乐曲都带有歌词，是可以独立演唱的歌曲。儿童对歌唱大多都具有本能的感觉和兴趣，在引入五线谱之前的乐曲都可以先教会他们唱，先唱后弹，这样不但使弹奏变得容易，更重要的是从学习的最初阶段就培养学生的旋律感。引入五线谱后的乐曲可以让学生边弹边唱，让他们感觉歌唱与弹奏的联系，让音乐具有歌唱性。

（2）与乐队和伴奏声部的配合：教材不仅为乐曲

编写了教师伴奏的声部，更可贵的是随书所附的光碟中还将伴奏声部专门合成了乐队伴奏。每首乐曲哪怕是只有两行的儿歌，加上乐队的伴奏后都是一段完整好听的音乐。这种合奏的形式让儿童尽早的感受音乐丰富的和声色彩和立体感，这种听觉能力的培养对将来的学习有着非常重要的意义。另外，这种配合也在不知不觉中训练了学生的节奏感和韵律感。

（3）选曲风格的多样化

这套教材的选曲注重风格上的多样，包括的类型很全面。其中有儿歌和童谣、民间歌曲的改编曲；古典、浪漫时期的乐曲；现代风格的作品，如蓝调、布鲁斯、灵歌、无调性小曲等等；还有一些作品为了让学生更好地感受与区分不同的音乐风格，以变奏曲的形式将几种风格融为一体。

这些风格多样的乐曲使儿童从初学阶段就接触到各种不同种类与风格的音乐，这对开阔他们的视野以及提高音乐修养有重要作用。

三、常用钢琴启蒙教材《巴斯蒂安钢琴教程》和《小汤森简易钢琴教程》的比较

《巴斯蒂安钢琴教程》和《小汤森简易钢琴教程》是国内近些年来钢琴老师选择比较多的幼儿启蒙教材，下面就这两部教材在教学中的应用情况进行比较，以便在教学中能更合理有效地选择应用。

（一）趣味性

钢琴教学是从声音角度即效果角度出发来进行教学，但对于以形象思维为主的幼儿来说要想接受这种教学是不容易的。《巴斯蒂安钢琴教程》（以下简称《巴蒂斯安》）是为初学钢琴的学生，能够正确学习钢琴演奏基础而设计的一套有趣的、内容全面的钢琴教材。精心安排的学习顺序能够平衡学生各方面的学习进度；精心设计的全彩插图能够增强学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。教程中所采用的乐曲，除了原作外，还有大家熟悉和喜欢的各国民歌、流行歌曲和改编曲等。《小汤森简易钢琴教程》（以下简称《小汤》）这套教材，旋律同样生动有趣，简单易于上手，每首小作品都配以活泼形象的插图，很容易让幼儿接受并理解。小汤由于引进较早，可以说教师在教学上已经积累了一定的经验。前者虽然晚于小汤进入国内，但它在趣味上较之小汤更加完善。它不但在每个单元，每首作品中都配以充满童趣的插图，使幼儿一接触便很快产生浓厚兴趣，引发弹奏欲望。如识琴的步骤，是指教师要引领孩子初步认识钢琴的组成：琴箱、琴键（包括黑键和白键的安排规律）等，《巴斯蒂安》（一）册中就形象的利用彩图让幼儿很快了解了钢琴的组成。而小汤版虽也有较多插图，但不及《巴蒂斯安》丰富。

（二）系统性

在幼儿钢琴教学中，孩子理性思维能力发育还不成熟，识谱和理论知识始终是一个棘手的问题。但也正因如此，理论知识的学习也成了训练幼儿抽象思维一种途径。《巴斯蒂安》教程采用循序渐进的多调性教学法，让学生在弹奏多种调性乐曲的过程中，掌握完整的键盘知识，并且可以从中学习到各种基础的节奏类型、音程、和弦、音阶、音乐记号和术语。教程是从认识音名开始，即，CDEFGAB而不是唱do，re，mi，fa，sol，la，si。这就给母语不是英文的小孩带来一定的难度。教师在入门教育时应考虑到我国小孩的特点来制定相应的教学方法。教程中的〈乐理〉是系统乐理知识的讲解，孩子们可以在这本书上学到很多乐理方面的知识，并且在书上直接写作乐理作业。教程强调通过钢琴来学音乐，有很多移调、视奏、伴奏的练习，强调了学习音乐这种思路。《小汤》的特点是：采用中央c入门，后逐步转入F、G调，儿童比较容易掌握，让孩子知道五线谱‘线’和‘间’之间的相互关系，并围绕某一个或某几个中心音来读谱及能较快地寻找到其他音符的键盘位置。并且对于逐步学习较复杂的节奏、感受内声部及低音旋律、训练手指的触键和跑动、熟悉和理解各种风格均提供了丰富的训练内容。缺点是对低龄儿童还是比较适合的，使用效果好。但教材不够系统、清晰。由于仅从中央C入门，在一段时间内往往围绕中央C上下一个八度内达转转，”容易产生夹臂现象。而且刚入门有点单调，枯燥，且一开始就从一指弹奏，难免造成部分儿童的弹奏手型的缺陷（如兰花指等）。

（三）实效性

钢琴的学习也是引领幼儿走进音乐殿堂，发展幼儿创造性思维，丰富幼儿情感世界的重要方式之一。重视钢琴学习的音乐性及实用性培养，而不是单纯的技术性训练，也是幼儿音乐教育中非常关键的一点。教材曲目的选择向来就是钢琴教学的主体，其重要性自然不言而喻，选择能合理有效提高幼儿学习钢琴效果的教材显得十分重要。《巴斯蒂安》和《小汤》在课程安排上，虽都有转调、移调、各种伴奏音型的掌握及简单曲式分析的知识学习。但是在具体训练方面，《巴斯蒂安》的曲目安排更多，实践性更强，注重孩子自己动脑动手，曲目简单通俗，更适合幼儿表演。同时提出了首调概念，对于培养孩子即兴弹奏能力有很好的帮助。并且教程中的〈视奏〉训练对于提高幼儿的读谱能力也有很大帮助，为顺利进入下一阶段教程打好了基础。《小汤》是根据一般儿童的特征编写的，对于儿童间个体差异的关注则存在不足之处。又由于曲目较少，常常是孩子还没有完全掌握，就已过渡到了下一单元，不利于幼儿理解记忆。我们在幼儿钢琴教学的过程中，要以兴趣的培养来贯穿始终，以兴趣的培养来达到音乐感、美感的培养。因此，教师在选择启蒙教材时应当在众多初级教材中根据学生的性格特征、技术缺陷、风格掌握程度等等情况，进行慎重选择。并根据幼儿所处的年龄段所呈现出来的生理和心理特征，所有的教学都要围绕激发孩子对钢琴的兴趣这一基本理念来进行。

钢琴启蒙教学不能程式化。选择简单而有趣的乐谱与孩子们喜爱的曲子是非常重要的。教师要先了解各种钢琴启蒙教材的内容，要根据学生的实际情况，选取一些有趣的启蒙教材进行有效的搭配，激发学生学习钢琴的兴趣，做到因材施教，从而让学生乐于学习，爱上音乐。

参考文献：

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