儿童钢琴启蒙教学
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儿童钢琴启蒙教学范文第1篇
（一）儿童对钢琴学习缺乏有效的重视
对于儿童而言，他们总是对新鲜的事物报以强烈的兴趣，而钢琴学习时一项长久的工作。在漫长的学习过程中，儿童往往失去了最初学习钢琴的兴趣。一些对于钢琴仍然很感兴趣的孩子，会将钢琴演奏作为生命中的一种重要爱好，并将提高自身的钢琴水平作为人生的目标来追求。孩子的好奇心是十分重要的，在钢琴练习的过程中，一旦儿童失去了对钢琴学习的兴趣，就为教师的教学工作带来了一定的难度。例如：一些教师总是利用填鸭式的教学方法，强制学生学习钢琴，儿童没有兴趣也就不能提高自身的钢琴学习兴趣，教师在提问的过程中，学生不能及时回答提出的问题，就会对学生的自信心造成严重的影响，久而久之，儿童就会失去对钢琴严重的兴趣和表现欲望，以至于在学习中产生严重的不良情绪。
（二）钢琴入门断奏制约钢琴教学工作发展
在儿童学习钢琴的过程中，一些教师往往喜欢教学生摆放基本的手型。在这个过程中，手型的摆放存在一些问题，小孩子不能及时掌握手型，孩子学习钢琴，应该提高自己的手关节的力量，儿童掌关节和手关节的灵活，就能够促进孩子肌肉的生长，使孩子的肌肉生长始终按照钢琴演奏手型的方向，有利于孩子养成正确的钢琴演奏手型和姿势。
（三）过度抬指训练不合理
在钢琴演奏中，过度的抬高手指训练，在钢琴演奏中对儿童的影响是具有危害性的。高抬指训练对孩子的音色判断造成了严重的影响，在钢琴演奏中，岗前演奏者不依靠手，而是应该依靠自己的耳朵，这样就能够让孩子在聆听的过程中，针对音色对乐谱进行判断。在这个过程中，过度的高抬指训练会使孩子的手指肌肉产生严重的紧张，使儿童的状态始终处在一个紧张的状态下。
（四）钢琴教师盲目的追求专业化教学
在钢琴教学的过程中，一些钢琴教师不能有效关注孩子的生理和心理差异，在教学过程中，教师总是过分的强调教学过程中的专业化效果，使用的教学方法也是比较死板的，没有注重对儿童钢琴演奏兴趣的培养，使得孩子不能提高对钢琴学习工作的兴趣。
二、加强对儿童钢琴启蒙教学的有有效途径
（一）养成良好的钢琴演奏习惯
钢琴学习的过程中，学生不仅需要在学习的过程中领会教师的意图，还应该将教师传授的知识点变成自己的技术，学生在领会教师的教学意图之后，应该提出相应的问题，并增加教学时间。不论是什么学习与工作，实践和理论都是不能够分割的，不在理论的基础上进行实践工作是不够明智的，相反，若是不能在理论的基础上配合必要的实践，理论基础就不能得到更好的发挥。因此，在教学的过程中，教师应该针对每个孩子的不同性格特点和儿童的身体状况制定相应的钢琴演奏训练时间，并循序渐进地增加训练时间，在训练的过程中，教师不能随心所欲的开展教学训练工作，而是应该将学生的实际情况作为根本要求。不能将每天的训练强度扩大到一定的程度上，这样对孩子的身心发展造成了严重的损害，不能收到有效的教学效果。
（二）培养儿童浓厚的钢琴学习兴趣
儿童对音乐学习的兴趣往往是不稳定的，这个过程中，孩子学习兴趣也是容易转移的，教师在教学的过程中，应该注重对学生钢琴学习兴趣的培养。日常生活中，教师应该对学生进行积极有效的引导，这样能够对学生的学习兴趣进行有效的培养。例如：某儿童钢琴教师在教学过程中，将孩子带到田野中和公园中来聆听小鸟的声音，并让孩子在这个过程中，加强对音乐节奏的感受能力，这样就能够让孩子产生强烈的钢琴演奏兴趣，培养孩子良好的音乐学习兴趣。
（三）增强对儿童强烈的音乐感觉
一般来说，孩子是具有强烈的演奏能力的，这对孩子的音乐感有着较强的要求，音乐感指的是孩子对节奏、力度和节奏的感知能力，孩子对音乐作品也能够音乐作品产生强烈的感染力，在学习的过程中，孩子应该掌握强烈的节奏感，并对学生的想象能力进行展现，带动孩子节奏感的掌握。同时，还应该加强对优秀作品的演奏和掌握能力，在这个过程中，提高孩子的钢琴演奏能力和音乐素养。
（四）培养儿童优秀的识谱能力
儿童的识谱能力是一种有效的能力，一方面是对五线谱的认识能力，并将各种各样的音乐符号转化为对人体大脑有意义的信息，五线谱的识谱能力，能够使孩子在看到一个乐谱的同时，联想到下一个乐谱，这样就能够让孩子更好的掌握钢琴的练习能力。在钢琴演奏教学过程中，应该培养儿童对音乐结构、和声结构的变化情况进行观察，教师也应该将音乐内的一些内部的特点告诉儿童，并帮助儿童对乐谱进行分析，进而有效提高儿童辅仁阅读五线谱的能力。
（五）提高儿童的综合能力
在对儿童进行钢琴启蒙教学的过程中，应该注重对儿童综合音乐能力的而提高。在演奏的过程中，应该注重对学生的综合能力的提高，学生综合能力的有效提高，就能够使学生的音乐感受能力有效提高，这样就让学生对所学的内容进行有效的掌握，增强了学生音乐学习的趣味性，在此基础上进行钢琴教学工作，就能够有效提高学生的演奏能力，也能够这个过程中充分挖掘学生的内在潜力，使学生能够在想象中进行有效的创作与发挥，在这个过程中，也能够对儿童的审美能力的鉴赏能力进行有效提高，进而提高了学生对音乐的掌握能力和理解能力。
（六）提高儿童的注意力
在钢琴教学过程中，孩子的注意力集中能力是十分分散的，儿童的注意力往往不能超过一刻钟，一刻钟之后，孩子的注意力就会分散，这个过程中，钢琴教师应该让学生在学习新知识的同时，对原有的知识进行复习，这样对于一些钢琴入门的学生而言就能有效的看懂乐谱，提高孩子的钢琴演奏能力。
儿童钢琴启蒙教学范文第2篇
关键词：钢琴；教学；儿童
中图分类号：G623.71 文献标识码：A
一直以来，在我国形成的“钢琴热”经久不衰，社会上也形成了大规模的钢琴教学市场。然而，现阶段我国钢琴教学领域在运行模式、意识和实践等方面尚存在诸多问题，特别是对如何在传统钢琴教学模式中融入“教低龄化儿童弹钢琴”内容及低龄化儿童钢琴教学方式方法等方面缺乏深入系统的分析探讨和实践。文章从分析我国钢琴教学市场现状、钢琴教学师资应具备的素养和技能出发，提出如何在传统钢琴教学模式中融入“教低龄化儿童弹钢琴”的方法途径。
一、我国钢琴教学市场现状
1.教学资源匮乏
毋庸置疑，我国拥有相当数量的优秀钢琴教学工作者和演奏家、教育家，但是，这些专家基本上都分布在北京、上海、广州和其他沿海发达城市，或者集中在专业的音乐院校任职。二三线城市想寻找优秀的钢琴教学资源就成了比较困难的问题。然而，聚集在这些地方的琴童数量相当庞大，有研究表明，我国每一座大中城市中的每一所小学或者中学的每一个班里，都有几个期望或者已经利用业余时间学习钢琴的学生。学习钢琴普遍性需求与供给不足的矛盾突出，而二三城市的供需关系则显得更为紧张。
2.教学质量不高
国内普通高校或者综合性大学（非音乐学院）的艺术系，其音乐教育专业（钢琴方向）每年都会输出大量的毕业生，这些学生大多数未来将走向钢琴教师的工作岗位。虽然这样的数量会缓解一定的供需矛盾，但是，他们的音乐素养和钢琴教学水平与合格钢琴教师相比还有较大差距。
3.教师技能欠缺
在大多数的普通高校音乐院（系）音乐教育的钢琴教学中，学生在校都是以学习演奏钢琴为主，是否能完整演奏且有一定的台风和心理素质成为判定一个学生专业水平的标准。这样的教学方向虽然在钢琴演奏上是清晰的，但当学生毕业面对社会上对钢琴教师的需求，尤其是低龄化儿童对钢琴的需求时，大部分学生觉得无从下手。因为他们在学校学习的只有如何演绎钢琴曲目，对如何开展钢琴教学，尤其是如何开展低龄化儿童的教学和启蒙一片空白，多数教师缺乏教低龄化儿童弹钢琴的技能技巧。
二、正视问题，厘清认识
（1）钢琴教师普遍供不应求，特别是二三线城市钢琴教学资源匮乏状况在今后相当长时间内不会有大的改观。鉴于此，亦不能企望通过补充大量的钢琴专业教师去缓解供需矛盾，而只能有效挖掘、整合、利用已有资源，在钢琴教学的质上有所突破，形成规范有序、良性循环的钢琴教学市场，通过采取建立机制、对症下药等方法措施，才能逐步解决低龄化儿童钢琴教学各个环节的问题。
（2）严格界定合格钢琴教师标准。从理论上讲，钢琴教学工作者最起码应该具备弹奏示范、曲式分析、解决问题的基本钢琴教学能力。首先，能示范弹奏曲目，包括启蒙阶段的钢琴曲目，且能针对学生弹奏中所出现的问题以直观的形式予以示范纠正。其次，能分析问题。即对教学曲目当中最基本的曲式、风格、基本和声以及技术技巧，以理论的方式穿插在教学过程当中。最后，能解决问题。即针对学生在学习过程当中所出现的问题，能找到行之有效的解决方法。这三种能力是钢琴教师在校学习过程当中需训练具备的能力，也是高校艺术院（系）传统钢琴教学过程中应该教授给钢琴专业学生的内容。
（3）重视融入“教低龄化儿童学钢琴”教学内容及教学方法教师的培养。有钢琴弹奏的理论与实践功底、有教授艺术院校钢琴专业学生水平能力的钢琴教师并不意味着就懂得教低龄化儿童学钢琴，还必须具备通过对低龄化儿童学钢琴的科学理论认知和教学实践探索，才能形成独具特色且融入“教低龄化儿童学钢琴”教学内容及教学方法的能力。
高校艺术院（系）钢琴专业老师在日常教学当中，要把传统钢琴教学和低龄化儿童钢琴教学结合起来。而作为低龄化儿童钢琴教学的老师，还应该针对性地研究幼儿心理发展特点，使之与钢琴教学有机结合。
三、教低龄化儿童学钢琴的方法途径
1.遴选合适的钢琴启蒙教材
面对我国出版发行的琳琅满目的儿童钢琴启蒙教材和翻译出版的国外儿童钢琴教材，钢琴教师应该作出正确的选择。要针对低龄化儿童学钢琴实际选择教材，在诸如《快乐钢琴基础教程》 《汤普森简易钢琴教程》《拜厄钢琴基础教程》《巴斯蒂安钢琴教程》《菲伯尔钢琴基础教程》等教材当中，《汤普森简易钢琴教程》是我们最常见的以白键开始启蒙的钢琴教学教材，这样的教材适合视觉意识比较强烈、手型掌握较好、对五线谱的线间位置很敏感的儿童学习。而《巴斯蒂安钢琴教程》则是从黑键开展教学，适合手型掌握较弱、音感意识强烈的儿童。无论以哪种方式开始教学，其目的都是让学者有兴趣且掌握基本的钢琴弹奏技巧，而不是只求“好听”，不能只弹当下流行的儿歌或流行歌曲，不注重技巧和基础的巩固。要尽可能做到教材的合理搭配，而不是单一使用同一种教材，要做到全面打下技术基本功基础。从某种意义上讲，枯燥的曲目往往能练就过硬的技术，越能全身心投入不喜欢曲目的练习，并从中产生乐趣的学生，越可能达到较高的水平。
2.在启蒙教学中打下坚实的基础
儿童钢琴启蒙教学范文第3篇
【关键词】钢琴;启蒙教学;兴趣;方法
随着中国改革开放的迅速发展．人们的物质生活和文化水平的提高了。由于学钢琴不仅丰富了生活，促进了身心健康，还因为弹钢琴是使用十个手指，而十指运动最能锻炼脑功能，通过弹奏使十个手指变得更灵活更协调，它还能保持人的大脑活力并延缓大脑老化。近些年．钢琴学习热潮不断涌现，许多艺术培训班都开设了钢琴课，但大多费用都比较高，许多学生因为这高费用失去了学习的机会。在学校开设了钢琴兴趣课便可以让喜欢乐器的学生得到锻炼与培养，这门兴趣课颇受学生们的喜爱。
下面谈谈对已进入成年人年龄的中专生钢琴启蒙教学的几点看法：
1明确学习钢琴的目的
钢琴被称为“乐器之王”，是因为它拥有最广的音域，最丰富的表现力，它高雅，又适合在任何场合任何环境演奏。钢琴声如天籁般，它既能表现万马千军的场面，也能描绘夜晚宁静的场景。钢琴，还能提供给弹奏者一个最好最符合人体生理自然放松条件的弹奏姿势，所以很多人在选择学一门乐器时往往选择了钢琴。但是练琴的过程却比较辛苦、枯燥，于是教师在学生钢琴启蒙教学中要强掉一种持之以恒的精神，不能急于求成，要让学生明确学习钢琴的目的和弹琴带来的好处，让学生在学琴过程中更有动力和毅力。
2了解学生学琴的特点
在钢琴兴趣课中，参加的学生都是喜欢音乐，她们并不是以后要从事音乐专业，而是因为热爱音乐并对钢琴有着浓厚的兴趣，于是选择学琴。这些人学习钢琴大多是利用自己的业余时间来练琴。学习比较主动、自觉，主观能动性强，相对于儿童来说，这些学生无论是从器官的发育、思想的成熟等都有其优势，下面通过比较总结为以下几点：
2.1从条件上：钢琴的弹奏需要身体和十个手指的互相配合，缺一不可，儿童的手型还没发育完全，比较软，在弹奏时关节的稳定上需花很长时间来巩固，但成人的骨骼已发育完全，手型较容易稳定而且比较有力。
2.2从思想上：儿童学习钢琴大部分是与家长有关，大多数孩子是被迫去参加各种艺术培训班，学习钢琴的过程比较枯燥，大量的练习曲、音阶、琶音等基本功训练都是孩子们最不原意练的。因此学习上比较被动，她需要老师和家长的督促，而这些学生学琴基本上都是自己喜欢才选择学习的，在学琴过程能保持较浓厚的兴趣，学习的毅力和自觉性相对儿童来说较强。
2.3从作品上：儿童由于年龄较小，经历的事情比较少，所以对作品的理解有时不能很全面，教师只能通过某些生动的比喻让儿童去体会，但中专生年龄有18、9岁，已经是成人，思想上相对成熟些，因此在作品的理解上能较深刻、直观，理解能力也较强，对作品的风格、情感等能把握得更到位。
虽然中专学生学琴有上述的优势，但同样有不利的因素，比如相对儿童来说手指灵活性不高，在跑动训练上难度较大，也由于这些学生的主要专业不是学艺术，因此练琴时间得不到保障，练琴时间不够，急于求成等因素也会影响学琴的质量。如何扬长避短，以达到事半功倍的效果呢?需要钢琴老师根据学生的这些特点制定一套科学有序的学琴计划，才能确保学生们学琴的顺利进行。
3重视钢琴弹奏的方法
3.1正确的坐姿：正确的坐姿是弹好钢琴的第一步，弹琴时坐的姿势要自然、放松 ，不要僵硬，紧张，或过于松懈。一般来说，弹奏者只应坐到琴凳的三分之一左右的地方，上身略向前倾，这样有利于弹奏时力度的运用，便于将力量向前传送至手指，不要把座位都坐满或把身子靠在椅背上，这样弹奏时容易往后倒，力量分散 。
3.2正确的手型：钢琴的弹奏最终还是得通过双手来实现，只有在一开始掌握好正确的手型，才能为以后的弹奏打下良好的基础。在体会正确的手型时，可以让学生感受平时在家中看电视时放松的感觉：双手自然垂直向下，手型呈半圆型。这是人在没有任何主观意识控制下的行为，这种状态最为放松，体会完这种状态后，再把手拿到琴上。想象刚才放松的感觉，先让大臂自然下垂，不要夹紧，两臂之间要有一定宽度，夹紧了肩膀就会显得僵硬。小臂和手腕要与键盘平行，不要太高或太低，太高或太低都会造成弹奏紧张，不能很好的放松。手型呈半圆形，手指略向里弯曲，感觉可以握住一个小球，要注意突出“三道弯”——手指的三个关节不仅要凸出而且要能起支撑作用，手指要自然立好，不能让关节塌进去，只有进行有意识的训练，才能让弹奏的声音结实有颗粒性。
3.3正确的弹奏：钢琴弹奏中如何运用力度，如何控制力度都与弹奏的效果、音色等息息相关，在成人钢琴启蒙教学中要让学生感受弹琴时力度的运用，即如何用最小的力量，最放松的姿势来演奏是启蒙教学中重要的内容。首先，准备好下键的手指，例如中指，不能松懈但要注意三个关节的凸起，支撑，然后把手臂抬起来从大臂开始，带动小臂、手腕自然落下，把琴键弹到底，让声音听起来能够扎实，千万不要加入任何人为的力量，否则声音会显得僵硬、刺耳。这个过程中要悉心感受大臂带动小臂、手腕自然落下时手臂的重量是否在放松的状态下充分的通过指尖传到键盘上，这就是最基本也是最重要的力量运用。
“启蒙”亦称为“入门”，万事开头难，所以在中专生的钢琴启蒙教学上必需根据学生的特点制定有序的、目的性强的训练计划，并持之以恒的实行。在加强基本功训练的同时要加强音乐素养的培养，钢琴的教学效果最终得通过演奏来体现，只有培养良好的乐感和扎实的基本功才能演奏得好。总之，在中专生钢琴启蒙教学上，如何结合学生的特点做到扬长避短、因材施教，让学生能把兴趣坚持下去，教师只有不断摸索不断总结，提高自身的演奏水平和教学水平，才能取得良好的教学成果。
参考文献
[1]赵晓生.钢琴演奏之道[M].世界图书出版公司，1999年版第110页.
儿童钢琴启蒙教学范文第4篇
乐器之王钢琴已有三百多年历史，传入中国也有将近二百多年的历史了。随着我国的改革开放，钢琴教育也得到了迅猛的发展，弹钢琴的孩子越来越多，学龄也越来越小。这些现象虽然推进了钢琴教育的发展，但对教授钢琴的老师的要求也越来越高。钢琴教育是一门非常专业的艺术学科，特别是在幼儿钢琴的启蒙教学上，则更具举足轻重的作用。
一、激发学习兴趣
兴趣可以激发孩子最大限度的学习热情，因此，在钢琴启蒙教学中，激发幼儿学习的兴趣，是第一位的。在教学中，教师可以依据孩子的性格特征，采用引导的方式来提高孩子的音乐兴趣。对幼儿钢琴启蒙教育来说，首先应当让孩子对音乐表现出较高的喜好，通过兴趣的培养，来提高自主学习的意识，这是非常重要的。例如，在学习弹奏手型的时候，老师不妨用形象的语言去“打比方”，可以将半圆的手型比方成小屋子，手背是房顶，手指头是房子的大柱子，房顶是圆形的，因此手背要向外隆起，而柱子要稳就需要手指头的有力支撑，否则小房子就会倒了。
二、营造和谐的音乐环境
好的音乐环境可以使孩子舒服的、顺其自然的受到音乐的熏陶，因为这类感受是多方面的。良好的环境可以营造舒适的氛围，当这种作用反应到孩子身上时，他们就会对音乐产生浓厚的兴趣，同时，音乐也能对对幼儿的身心有很好净化与熏陶的作用。假如家里面摆设一架钢琴，孩子在同龄人当中就会有一种优越感，如果亲手弹奏出动听的乐曲，对于孩子身心健康成长，其他各门功课的学习都会有极大的帮助。因此，培养孩子对钢琴的喜好，应该最大限度的提供给他们谐的学习环境和培训。
三、规范的教学方法和多样化的教学模式
在钢琴教学的启蒙阶段，教学方式要规范，采用形式多样的教学模式，给孩子打好坚实的基础， 所以钢琴教师在授课的过程中，要运用科学合理，符合幼儿心理发展与认识的教学方法。幼儿的模仿能力极强，所以，教师演奏时的动作、手型、姿势、表情都会使儿童受到极大地感染，通过模仿与理解就会比较准确快速地学到新知识，并且能够熟练的掌握一些技能技巧，运用到演奏的过程中。基于此，教师就应当给学生搭建一个平台，提供展示自己的机会，比如使用PK的形式进行回课；开展学生与家长的交流活动会，让学生之间谈谈学琴的体会，家长之间说说怎样才能让孩子练好琴等等，另外还可以用竞赛的方式调高学生的积极性，让他们具有互相比拼的意识。
四、计划科学的练琴方法
运用科学合理的练琴方法，找到适合于孩子自己的练习途径，才能提高学习效率，反映出孩子练琴态度的积极性，钢琴教师在幼儿教育阶段一定要注意这个问题。
（一）开始的时候要慢练。幼儿在刚开始学的阶段，弹奏的能力比较弱，练习新曲子的时候，切忌急躁。慢练能使孩子对曲谱当中的各种要求有足够的时间去反应，让大脑、手指和键盘有足够的时间来相互统一协调。最重要的一点是，慢练能够夯实学琴的基础，在一定程度上可以减少出现错指法和错音的机会与频率。
（二）分段练。在学习比较长的曲子时，如果没有掌握方法，就会感到很吃力的，也影响到识记曲谱。所以，将曲谱分成小段来练习，可以降低难度，增强孩子的理解与把握。
（三）难点与重点单独练习。相对于这一点，对幼儿来说这是非常重要的，一首曲子当中出现的一些技术难点与重点，一定要反复练习，如果没有掌握这些要点，弹奏时就会出现整体的节奏不协调、不统一。不反复练习，难点的问题就会变得越发突出，掌握起来比较困难。
（四）分手练习。为了对每一个声部都了如指掌，有些曲子在练习时一定要分手练，因为只有通过这样的练习，才能够取得化难为易的效果。
五、家长的配合与辅导
儿童钢琴启蒙教学范文第5篇
（一）教材
“与时俱进”的教材选择是美国钢琴专业教育最大的特色。美国钢琴专业学生的曲目量比中国学生要丰富，学生在教师的帮助下，对不同风格大量的现当代作品进行了解和尝试演奏，不仅仅通过这些作品了解钢琴在音乐中发展的状况，也不断扩充了自己曲目的丰富性，并由此产生了新的意识、新的作曲方法和演奏技巧。与美国的钢琴专业教学曲目相比，中国则要单调和保守一些。巴洛克、古典、浪漫时期最具代表性的钢琴作品是中国学生学习最多的，如古典时期莫扎特、贝多芬的钢琴作品，浪漫时期李斯特、肖邦的作品，巴洛克时期巴赫的作品。常见的还有俄罗斯作曲家和格里格等北欧作曲家的作品，如柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫的作品。但欧美现代作曲家的作品很少出现，更不用说一些当代作曲家的新作品了。
（二）教学模式
我国钢琴的专业教育是应试为主。学生因为应试教育制度产生压力，从而刻苦练琴。对技术训练的重视使得考试内容偏重练习曲，中国的钢琴专业学生的技术基本功普遍较为扎实，体现了中国艺术表演勤学苦练、注重基本功的优良传统。薄弱环节在作品分析及理解能力、室内乐合作、教学、钢琴文献知识方面。美国自由的学习音乐空间，是因为音乐学院的考试与评分模式。全面提高学生的综合能力是课程的最关键的教学。专业课程是必修课之外，他们还必修和钢琴有关的其他课程。为了让学生更好地了解音乐有关的知识，而且对不同时期的作品风格和作品创作的人物历史背景有清楚的了解，全面的课程设置让学生对音乐作品有独立的见解，并且与他人的合作能力也较强。
二、业余教育
（一）学习目的
以大量移民为主的美国，民歌成为“民族融合”的方式。在儿童钢琴启蒙教材中，被改编成小品和爵士风格的作品的比例很大，更好地将民族音乐和钢琴教学有机的合成一个整体。在美国，中小学生凭兴趣加入学生乐队，演出活动会在学校组织。当今中国社会，为了提高孩子整体素质，钢琴学习几乎成为大城市一般家庭的普及教育，家长们并不指望从中得取名或利。
（二）教学机构
中国业余钢琴学习者特别多，三分之一的大城市孩子会进行钢琴学习，所以产生了业余培训机构、大量的琴行、艺术学校和私人教师。私人教师在美国的业余钢琴教育中的力量不容小视。与中国不同，美国的一些私人教师为了更好的教学，会和学生进行广泛的沟通，他们对钢琴业余教育行业也起了指导的作用。
（三）教材
大量的以插图的方式向学生展示弹奏钢琴方法图谱的钢琴启蒙教材从美国引进中国。循序渐进的模式在进度安排上适合儿童生理特点。儿童的启蒙教材中有中国自己文化特点的很少，具有民族风格的并且适合儿童的钢琴作品更少，即使有也是很古老传统的，现代作品和新作品严重缺乏。美国的每位钢琴教师几乎都使用不同种类的儿童钢琴启蒙教材。图文并茂、有趣易学、分级分类、整体教育的特征是这些教材的共同点。充分激发儿童的音乐想象力，色彩鲜明的教材的作用重大。
（四）业余钢琴学习者的考评机制
在我国，业余钢琴学习者可以通过考级来评判自己演奏水平的好坏。现在，国内主要的考级机构包括上海的上海音乐学院和上海音乐家协会，北京的中央音乐学院、中国音乐学院和中国音乐家协会，地方艺术院校或各地方的音乐家协会也设有考级机构。全美音乐家学会(Americancollegeofmusicians)是美国的钢琴考级机构，考级的全称为“国家钢琴演奏考试”(Na-tionalPianoPlayingAuditions，简称NPPA)。国家钢琴教师协会会员的学历证书和各种资料都是经过严格审核的，之后他们才能成为参加考试的学生的指导教师。
三、结语
