高中音乐教学总结与反思
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高中音乐教学总结与反思范文第1篇
随着素质教育改革进程的不断加快，在高中音乐教学中，如何加强科目自身建设，革新教学方法，完善教学体制，成为广大高中音乐教师不断探讨和期望解决的问题。本人在多年的教学工作中，反思和总结了一些提高音乐教学效率的经验，与各位同行在此分享一下。
一、根据教学实际更新教学内容
新课改以来要求教师在教学中创造性地使用教材。在具体教学中，教师应灵活应变，针对教学实际对教学内容进行适当更新。对音乐教学内容的更新主要体现在以下两个方面：一是适当增加乐理部分的内容，在音乐教学中我们发现，很多学生对乐理知识的了解与掌握并不全面，而且很多学生愿意学习乐理知识，因此，教师可以针对这一现状增加部分乐理知识，如：曲式结构、音乐节奏、音的长短、唱名、音名等，当学生充分掌握和了解这些乐理知识后，就可以更好地欣赏音乐、学习唱歌；二是适当增加部分流行歌曲及通俗音乐的元素，现行高中音乐教材中的曲目大都是经典与严肃的歌曲，通俗音乐数量相对较少，导致很多学生对音乐提不起兴趣。因此，我们可以适当增加这部分内容，以激发学生的学习兴趣。
二、提高学生的自主学习意识
在教学高中音乐鉴赏课时，自主参与学习活动是课堂组织教学的核心。自主意识是学生主动参与学习活动的内在动机。高中音乐教学的目的就在于提高学生的审美素养，促进学生全面发展，充分体现学生的主体地位。因此，教师要发挥自身的主导作用，引导学生积极参与学习活动，真正成为学习的主人。每个学生之间都存在这样或那样的差异性，他们每个人都有权利以自己独特的方式学习音乐知识、张扬自我个性、表达个人情感，教师不能限制学生的发展，应将音乐教学与因材施教有机结合在一起，达到教学相长的目的。教师不是绝对的权威，有时教师也需要聆听学生的意见和建议，因此，我们应加强与学生之间的沟通与交流，通过与学生交流心得来加深对学生的了解，甚至要善于向学生请教，例如，在流行音乐方面，很多教师确实不如学生知道得多，包括通俗歌手的演唱风格、成长经历、成名曲目等，此时，教师完全可以把课堂交给学生，让学生成为课堂的主角，促使所有学生参与其中，充分活跃课堂氛围，激发学生的学习兴趣。音乐是没有国界的，更没有长幼之分，所以，教师要将开启音乐大门的钥匙交给学生，让学生在音乐海洋中自主徜徉、自主探索。例如，在教学《流行风》这一课时，教师可以让学生一起参与备课，由学生上台讲课，由教师补充教学，在这种教学组织形势下，拉近了师生之间的距离，发扬了集体的智慧，收到了良好的效果。
三、注重培养学生的审美素养
培养学生的审美素养是新课标实施以来音乐教学的重要目标之一，审美就是发现美、感知美、享受美、创造美，是人类主动追求美的实践活动。而审美教育就是美感教育，意在培养学生感受美、创造美的能力。音乐课实际上就是对音乐艺术的传承与再创造，是一种提高学生审美能力、培养学生审美素养的重要载体。音乐教材中包含的音乐曲目，也就是审美客体，大都是历经岁月沉淀而精选出来的经典之作，所以说审美客体是一种“美”的感性存在。音乐的表现形式丰富多彩，有表现情感与情绪的，如：抒情型、激越型、悲伤型、欢快型；有表现体裁方面的，如，器乐和声乐的不同体裁与形式；有表现时代风格的，如，古典型、现代型、浪漫型等；还有表现情节和形象方面的，如，高山、流水、英雄、少女、情谊等。我们要加强学生在这些方面的感知能力，促使学生顺利进入音乐王国，只有全面提升学生的音乐感悟能力，才能使他们充分享受音乐艺术特有的美妙和魅力，从而陶冶学生情操、升华学生情感。
总之，在高中音乐教学中，我们教师只有认真学习新课程理念，不断转变自身的教学理念，完善自身的教学方法，才能适应新课改的目标要求，让高中音乐教学绽放新的精彩。
参考文献：
[1]赵玉柱.新课改下如何上好高中音乐课[J].科技创新导报，2011（5）.
[2]赵珊珊.对高中音乐课学生学习方式转变的建议[J].新课程研究：基础教育，2008（10）.
[3]张一竹.高中音乐教学快乐课堂的建立[J].现代阅读：教育版，2012（3）.
高中音乐教学总结与反思范文第2篇
一 在备课过程中设计反思。
音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，不断总结完善。尝试不同的教学方式方法并大胆进行创新，探索新的教学模式，以求得最佳效果。
二 在上课的过程中验证反思。
课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。正确的行之有效的教学方法要不断总结完善，发现一些需要在今后教学方面要加强的地方要着重记录下来已在今后的教学总结研讨、交流、反思时找到解决问题的行之有效的方法。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三 在课后进行各种形式的反思。
反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师可以把自己的一些在上课过程中课堂教学效果比较好的一些教学方法、教学模式进行总结归纳。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。
反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。
在这种形势下，许多高中学校都开设了音乐专业课程，但是我国中小学的音乐教学都是以“美育”为核心，音乐专业领域的视唱、练耳、乐理、歌唱等基础课程并没有得到有效的教学，大多数的高中音乐专业学生都没有受到过“真正的”音乐专业教育。
四 在欣赏和鼓励的氛围里实施教学是最有效的教学
这些高中音乐专业学生大多数对音乐专业知识一无所知，他们所拥有的只是对音乐的无限热爱与崇拜，他们有很高的学习热情，但是不知道学什么、怎样学，他们不知道自己是否真的适合学习音乐专业，也不知道自己的专业之路能走多远，他们需要付出很大的勇气选择音乐专业。因此，可以这样说：学生非常看重老师对自己的态度，老师的激励就是他们坚持向前的最大动力。
但是，对于这些音乐初学者，他们在各个方面都会出现很多问题，也许有些问题在老师看来是那么的不可容忍，但是要特别注意：不说伤害学生自尊心的话，不说影响学生自信心的话。老师一定要做到：就事论事、就问题谈问题。千万不要对学生的智力、人格、或品德进行评论批评。
高中音乐教学总结与反思范文第3篇
关键词：新课标；高中教育；音乐教学
新课程标准在结构、功能、内容等方面做了一些改革、创新，音乐课作为改革较大的一门课程，也提出了最新的理念。对我们广大的教师而言，这是一个前所未有的考验与机遇。就音乐教学而言，它在听觉、感觉、联想、想象、表现、创造等方面，具有其他学科都无法比拟的优势。音乐教学的创新是一个演变和渐进的过程。那么，高中音乐教学应该如何适应新课程标准呢？
一、培养学生的学习兴趣
古语有云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”当学生对某一事物的学习产生浓厚的兴趣时，才会主动地去学习和了解它，教师才能引导学生轻松地进入音乐的学习，去感受美妙的音乐。音乐是一门体验性强的学科，只有学生主动参与才能感受到学习的快乐，并积累学习的成果。但资料表明，在音乐教学中存在“大部分学生喜欢音乐，却不是很喜欢上音乐课”的现象。究其原因，是传统的教学把音乐的理论知识及发音等看得过重，也正是这些较强的专业性要求，导致学生对音乐课产生厌烦进而畏惧上音乐课，缺乏学习的兴趣。学生渴望的是更贴近生活、更能体现真情的音乐。所以教师应该鼓励学生在音乐课上把一些比较好的流行音乐拿出来，了解作品及歌手的背景等。此外，学生往往会对一些美丽的图片或视频比较感兴趣，所以在课堂上，教师应尽量找一些配有画面的音乐或资料，同时配上绘声绘色的故事描述，将学生的听觉充分调动起来。在课堂上适当运用多媒体技术，可极大地提高学生的学习兴趣，活跃课堂气氛。例如在上《旋律上的终止感、主音》这堂课时，可以用语文诗歌《悯农》来导入，并让学生用动作来体现古诗内容。这样可以集中学生的注意力，调动学生的学习兴趣，使学生积极思维，从而营造良好的课堂教学与学习环境。
二、在教学中，以学生为主体
教师不是单纯的知识传授者，也不是简单的教学管理者，而是学生学习的伙伴。教学是师生双方共同的活动，在教学过程中，如果缺乏师生的情感交流，音乐课教学就会变得内容贫乏，枯燥无味。所以，教师要认识到，课堂要以学生为主体。对于音乐的课堂教学来说，学生的主体地位主要体现在学生是否真正成为音乐实践活动的主人。如果音乐教学的形式和方法仍是传统的以教师讲授为主，那么学生的主体地位就不可能得到保证，音乐教学就不可能为学生提供足够的参与音乐活动的机会。因此，音乐教学的首要任务就是为学生创造主动参与音乐的机会，让学生真正成为音乐教学活动的主人。所以在高中音乐教学中要充分调动学生的主动性，培养学生的创新能力。例如：在学习《沂蒙山小调》时，教师可以让学生把歌词变成自己的家乡、学校或者班级来唱，让学生尽情体验、大胆参与，从而激发学生实践的兴趣，更好地感受创造的乐趣。
三、提高教师的自身素质
新课标提倡综合化的音乐课堂，要求在教学中注重音乐与其他方面的有机联系。因此，作为音乐教师要努力使自己博学多才，博览群书，不断丰富自己的人生阅历，同时还要关注生活、体验生活，把生活的内容引进课堂。例如，在课堂中介绍一作品时可以介绍些和此音乐作品相关的历史文化背景等知识，这样学生就会带着故事去听音乐，理解音乐，不至于觉得音乐枯燥乏味了。另外，新课标下的高中音乐教程是一门融合了欣赏、唱歌、舞蹈、作曲、器乐、表演的具有鲜明的人文性、综合性、创造性和愉悦性的综合课程。这就对音乐老师的专业能力提出了很高的要求，要求音乐教师要不断地充电，不断地创新，不断地总结，在总结中反思，在反思中提高，要求教师善于运用网络、录像或与同行观摩研讨的机会，积累经验。这样，才能更好地适应新课程要求。
四、开展丰富的综合实践活动
音乐的学习实践活动为学生提供了沟通渠道和交往机会。音乐课上有很多机会可以为他们创设这些群体性活动，如：齐唱、合唱、歌舞表演、话剧表演、即兴创作、小型音乐剧、戏剧、小品、配乐朗诵等；课外活动也可以开展歌咏比赛、文艺汇演、音乐讲座、合唱队、舞蹈队、乐队、话剧编演等等各种活动。相信通过参加这样的以音乐为纽带的人际交往活动，学生肯定会养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，进而加深自己对音乐艺术的认知和感悟。
总之，在新课标的背景下，作为音乐教师，应该积极响应国家新课改的号召，顺应新课标的方向，本着“以学生的发展为中心”的目的，加紧学习，提高自身素质，以适应新课标。
参考文献：
[1]郭永琴.关于中学音乐素质教育的思考[J].江西教育，2009（21）.
[2]宛煜.素质教育中的音乐教师素质[J].当代教育论坛，2008（23）.
[3]杨立春.新课改下的高中音乐教学[J].中国科教创新导刊，2009（20）.
高中音乐教学总结与反思范文第4篇
一、要有不断学习的能力
一是努力增进音乐知识的深度。对音乐作品的鉴赏学习，不仅仅是了解它的节奏、旋律、歌词、曲调，而且要深刻领会和理解音乐作品的思想内涵。任何一首音乐作品都是创作者人生经历和对现实生活感受的综合体现，因此，音乐教师要注重加强对有关音乐作品背景知识的学习和掌握，深入了解音乐创作者的生平、思想、个性，以及作品的民族特性和产生的时代特点等方面的知识，才能在课堂中很好地解读作品，帮助学生深刻领会音乐作品的丰富内涵。
二是积极拓展音乐知识的广度。网络信息时代的资讯传递非常迅速，各类音乐作品也借助网络广泛流传，音乐教师要时刻保持强烈的求知欲，多聆听国内外的优秀作品，不断探索学习音乐的未知领域。特别是高中学生已经有了较强的思维和认知能力，他们对时下流行的一些更符合当代年轻人口味和情趣的通俗歌曲比较感兴趣，音乐教师对这些方面也应有所涉猎研究，并适当在课堂教学中加以运用，以取得更好的教学效果。
三是着力提升音乐综合理论素养。高中音乐教学不再是教学生一些基本音乐知识和技能的简单教育，而是要注重培养学生感受能力和审美能力，帮助学生丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性。作为高中音乐教师，应当紧紧围绕高中音乐教学目标，在教学实践中随时反思和总结自己的教育教学行为，学会用科学的教育教学理论指导自己的教学实践，并提炼出符合自身情况和高中实际的教育教学理念和方法，不断提升音乐教育教学的层次和水平。
二、要有谋划设计的能力
在音乐新课程教学中，需要围绕教学课题更加独立、开放地开展课堂教学。虽然音乐教材、教参为教师授课提供了一些参考和指导，但新课程的综合性加大，多样性、变动性、复杂性因素增多，必然要求音乐教师不断强化教学的谋划设计能力，努力使音乐教学目标更明确，内容更丰富，方法更灵活，实施更有序。
科学确定教学目标。音乐教学目标是音乐课堂教学的方向，对音乐教学活动具有导向、激励、评价和调控的作用，是音乐教学系统的重要组成部分。同时，音乐教学目标也是教学设计的核心问题和根本依据，只有目标明晰准确，教学设计才能有的放矢。因此，音乐教师要以教学大纲为导向，教材内容为主体，能够让学生学有所感、学有所悟、学有所获为目的，科学、规范、准确地制定音乐教学目标，有效指导教学活动开展。
严密编制教学方案。拟定具体教学方案是实施音乐课堂教育的蓝本，也是上好一堂高质量音乐课的重要保证。教学方案的内容包括了课程题目、教学目标、学习任务、教材分析、教学导人、实施过程、媒体运用、板书设计等项内容。在编制教学方案时，音乐教师要吃透教材的相关要求，结合教学的重点设计教学思路、教学的内容设计方法步骤和学生的实际设计互动环节，反复预演教学过程并加以完善，保证教学方案的成熟可行。
选取适当的教学方法。音乐教学方法多种多样，不同的教学方法能起到不同的效果和作用。按照音乐鉴赏课程的要求，音乐教师要善于把教学方法与学科的教学规律、教学原则结合起来，并且与教学目标、教学内容、学生的年龄特征和兴趣爱好等实际情况相结合，灵活选用最合适、最恰当、最有效的方法开展教学，充分调动学生学习的积极性和主动性，增强教学效果。
三、要有组织掌控的能力
有序组织课堂教学。音乐课堂教学是对教学思路、内容、方法和形式进行优化整合，并使其在学生身上发挥作用、产生效果的过程。音乐教师要围绕学生这一音乐教学活动主体，组织他们认真参与，深入学习有关音乐理念、情感和知识。在音乐课开始时要注重采用较好的导人方式，可以通过优美的PPT画面、震撼的视频场景、生动的角色扮演等，把学生的注意力迅速集中到课堂上来。
注重掌握课堂反馈。音乐教学主要通过音乐、画面、语言、情感、动作等表达方式开展教学，要调动学生所有的感官才能实现良好的教学效果。这就需要音乐教师时刻关注学生的反应情况，通过对学生举止神态的细微观察来了解教学内容是否被了解和接受，并及时调整教学的方式和方法，确保教师输出的教学信息能够准确地传递给每一位学生。比如，出现学生集体反映不能理解的部分，可以进行重点讲解；在部分学生不够认真投入的时候，可以适当互动活跃气氛；对个别学生出现分心的情况，可以通过善意的暗示提醒来帮助学生集中精神，等等。
及时开展评价分析。音乐教学是一个动态的过程，适时对教与学进行评价分析，有利于更好地提升音乐课堂教学的效果。一方面要注重从知识点学习、作品内涵理解、精神主旨领会、情感态度变化和价值观塑造等角度，对学生进行评价分析，既要有现场性的概括点评，也要作出阶段性的总结评语，帮助学生明确前进的目标。
四、要有沟通影响的能力
正如苏霍姆林斯基所说，音乐教育――这不是培养音乐家，这首先是培养人。在实施音乐教学的过程中，音乐教师要努力通过自己的专业技能、工作方法、人格魅力等实现与学生的沟通交流，用音乐的审美和人文的精神影响学生的成长，完成对学生健康人格的塑造。
用出色的教学技能感染学生。作为美育工作者，音乐教师要练就一身过硬的教学基本功，用优异的表现来征服学生，给他们以美的享受。要有出色的口头表达能力，用标准的普通话、抑扬顿挫的语调、优美的语句、精炼的言辞来增强课堂感染力。通过漂亮的板书、简清图表的投影、精美画面的幻灯等带给学生视觉的享受，加深对音乐的理解。要有大方得体的举止、和蔼可亲的态度以及丰富的肢体语言、面部表情，通过恰当的教学姿态来传递一种美的风貌。
高中音乐教学总结与反思范文第5篇
【关键词】结课的功能；结课的方法；结课的注意点
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）01-0182-01
一、高中音乐教学中应重视结课的功能
课堂结课是课堂教学的尾声，在结课结束时，应该以优美、精炼的语言，通过师生角色转换、情感体验、展现成果等方式，促进学生对音乐教学主体部分进行思考、领悟、升华和延伸。
（一）丰富情感，升华音乐主题。结课可以使本课的主体内容加以更加精华，总结归纳，梳理或浓缩，使学生的情感体验再次出现波澜，使音乐主题得到升华。
（二）承前启后，系统单元内容。新教材改变了以往的陈旧模式即以课时结构、知识结构为编写框架，以单元结构为编排内容。在内容的安排上，使同一单元的每一课时之间存在必然的内在联系。通过结课，总结了本课时的教学内容，又为新课创造了新的美好意境，并且调动学生的积极性也下节课埋下伏笔。
（三）指导实践，培养综合能力。新课结束后，以本课学习的内容为基础，向学生推荐相关的音乐作品，并介绍相关的音像资料及音乐电视节目给学生，或布置点课外创作。让学生多参加课外实践活动，让学生在课外能学以致用，培养学生的综合实践能力。
（四）及时让学生反馈信息，教师需及时改进课堂教学。教师在结课时设计学生互评、成果展现等活动，从中及时了解学生合作学习的态度，学习中出现的问题，以便改进课堂教学。
二、高中音乐课堂教学结课的方法
结课方法有很多种，不论哪种方法都必须能调动学生积极性，能让集中学生注意力，把学生情感和思维转到结课环节上来，使他们能在最佳状态下进行学习。
（一）转换角色――引导学生积极参与。一般我们教师总习惯于在结课时，自己洋洋洒洒地高谈阔论，学生却听得满头雾水。其实，在教师的启发和引导下，我们完全可以转换一下角色，让学生替代老师来完成。
（二）情感体验――诱发学生的审美渴望。审美教育学认为：组织教学本身就是一种审美施教。音乐教学的结束阶段，应该是师生对音乐审美的共同回忆，共同思考，是一种全新的审美联想。音乐教育应以审美为核心，主要作用在于进入人的情感世界。因此，教师在课堂教学结尾时，要把握住情感性原则，点燃学生的情感火花，打开学生的心灵之窗。语言，升华音乐主题。教师优美鲜活的、富有感情的语言，尤如一根彩色的丝线把课堂上的环节串成一条美丽的七彩项链。尤其是结课语言，一定要生动、形象、具体，并且具有启发性，它应该成为整堂课的教师语言中的经典。歌、乐曲，激起学生的情感波澜。结课时，师生一同热情歌唱或聆听本课的歌曲、乐曲或与本课内容相关的歌乐曲，再次体验音乐给人的情感愉悦，激起学生的情感波澜。
（三）展现成果――让学生有一种成功的喜悦。课堂教学结束时，根据课前或课堂上所进行的训练，展现学生的学习成果。让学生有感情地歌唱所学歌曲，或边唱歌边配合上学生的舞蹈律动，或合上乐器伴奏，使学生有一种身临其境的感觉；让课堂在学生成功的喜悦中结束。这样既培养了学生的合作精神，又增强了学生的成功感，而且还激发了他们的求知欲望。
（四）延伸开拓――提高学生的综合能力。音乐教学不能局限在音乐课堂中，而应以课堂教学为轴，向学生生活的各个领域延伸开拓，这样才能缩短音乐与实际生活的距离。结课时，有目的地把所学内容延伸到课外，很好的对课内课外进行沟通、加强学科间的联系，为课外音乐活动创造了好的条件，使学生在实践活动中感受到音乐的无限魅力。提出问题，激发学生的探究欲望。传统的教学是把问题在课堂上弄懂，走出课堂就没有问题了。事实并非如此，这种教学观是片面的。现代的教学理论认为，单纯的问题解决并不是教学的根本目的，这样不能满足学生已经掌握了多少个问题的答案。学科综合，提高学生的综合能力。将绘画、文学等多门艺术学科渗透到中学音乐教学课外实践活动中，体现音乐教学中的学科综合特点，这样做可以帮助学生更直观、更形象理解音乐，让学生在不知不觉中提高了音乐鉴赏能力、表现能力、创造能力等综合能力。实践创造，培养学生的创造能力。音乐是一门极富创造性的艺术。在音乐教学中，应该处处发挥学生创造性的机会。教师应重视音乐实践中的创造过程，鼓励和培养学生的创造精神。
三、高中音乐教学结课的注意点
结课这一环节也应注意体现它的审美理念。根据我在教学实践中的体会，认为结课时应注意体现以下几方面的美。
（一）科学美。音乐结课要体现科学美，要以科学为指导。符合学生生活实际，符合青少年身心发展特点和音乐审美教育规律，向学生传授科学的审美知识和技能。结合教材自然地进行情感渗透，不可信口开河。
（二）情感美。音乐是一种情感的艺术形式，结课阶段应该是学生情感的升华阶段，教师应从教材内容中挖掘情感因素，营造和谐的情感氛围，使学生的情感体验在结课中得到升华。
（三）语言美。结课时，教师要用美的语言，重点突出，切中要害，画龙点睛，精炼干净利落地引导学生，教师语言要充满感彩，富于感染力。要给学生以启发，这样并且激发学生学习音乐的兴趣。点燃学生的情感火花，有助于审美能力的培养，有助于创造能力的发展。
（四）情趣美。设计结课时，应重视在“趣”字上下功夫，尽可能设计得生动活泼，有趣味，使学生在快乐中学习，让学生每次都带着浓浓的兴趣走出音乐课堂。
总之，事事有法，结课也不能避俗，但事无定法，可贵之处是方法的得当。课堂结课也是一门艺术，在教学实践中，我们应根据教学内容和对象灵活运用，机智应变，更应根据实际需要探索求新，创造出各种有效的结课方法。结课阶段的教学才能真正激发学生学习音乐的兴趣，提高学生的审美能力。转
参考文献：
