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[关键词]:新课程理念 教育教学方法 音乐教学设计
随着新课改的进行,在进行音乐教学的时候必须将新课改理念作为指导,将学生的发展放在首要的位置,从而帮助学生更好地全面发展。在新的社会条件下,以往的教学思想和教学手段已经无法满足教学的需要,所以,老师在进行小学音乐教学的时候,必须转变思想,用新的办法做好教学设计。
一、新课程音乐教学设计现状分析
虽然,新课改的施行,对以往的小学音乐教学进行了改变,但是其依旧存在着一些问题,亟需老师进行研究和改进。
(一)新课程下,在进行音乐教学设计的时候,必须重视学生的作用
随着时代的发展,现在的青少年都有了一些新的变化,老师在进行教学的时候必须重视到这一点,如果老师不了解自己的学生,对自己的学生不够关心,也不愿意和学生进行交流和沟通,那么这个老师便不能算是一个合格的老师。在进行教学的同时也必须做好学生的管理,而且,老师还应该注意课堂氛围的活跃,把握好和学生交流的“度”,若是管理不够到位,不但很难起到积极的作用,甚至可能会起到相反的效果。实行新课改之后,音乐教学效果虽然得到了改善,但是上述问题依旧存在。
(二)老师在教学的时候,必须学会交流
对于教学而言,交流是非常有必要的,若是不进行交流,那么教学是很难得到发展的,老师只有交流才能够了解其他人的长处和优点,从而对自己的教学进行改进。
1、老师必须学会和其他学科的老师进行交流
和其他学科相比,音乐有一定的特殊性,其他学科的老师很容易和音乐老师产生一定的距离,对音乐也不够重视。有些音乐老师认为自己比较特殊,和其他老师有明显的区别,而不愿意和其他老师进行交流,其实不然,正是因为如此,音乐老师才应该和其他老师进行交流,学习更多的教学和管理的经验,这对音乐教学的进步也是有重要作用的,现在还有很多音乐老师并没有意识到这一点。
2、和学生进行交流
老师想要保证教学效果,应该和学生进行一些沟通和交流,了解学生的实际学习情况,帮助学生解决难题,这样学生才会更加喜欢音乐老师,喜欢上音乐课。
3、和音乐老师进行交流
这个交流可以是和学校内部的其他音乐老师进行交流,也可以是和其他学校的音乐老师进行交流,音乐老师之间的共同话题是比较多的,多和其他老师进行交流,能够了解其他老师的一些新的和感受,这样才能更好的改进自己的教学。
改变教学模式,对音乐教学进行设计是符合新课改需要的,随着改革的进行,以往的教学模式已经不再适合现在的需要,为了保证教学的效果,老师必须转变思想,进行教学模式的改进。《新课程标准》指出,进行音乐教学应该重视审美的作用,将学生放在首要的位置,在提高学生音乐素质的同时提高学生的综合素质,这个理念也给音乐的改革提供了正确的方向。
所以,我们在进行音乐改革的时候,应该鼓励学生参与到教学中来,提高学生问题解决的能力和合作交流的能力,从而帮助学生转变理念更好的进行音乐的学习,帮助社会发展培养出更多的高素质人才。
三、课程理念下音乐课堂教学设计策略
(一)在进行课堂教学设计的时候应该将审美放在核心位置,提高学生的兴趣
在进行音乐教学的时候应该让学生更好的体验进去,来感受音乐的情和音乐的美。音乐本身是一种情感因素,其能够更好的引起人们情感上的共鸣。在进行音乐教学和课堂设计的时候,老师应该努力的抓住情感这个因素,让学生体验到音乐的美,并进行享受,这样学生的兴趣很容易便会被激发出来。老师在教学的时候还应该尊重学生的感受,多听学生对音乐的感觉。对于学生而言,学习应该是生活的一部分,而不是单纯的课程。所以,老师在设计的时候应该将生活因素加入进去,比如说,讲到山水的时候,老师可以将一些带有鸟叫、流水声的乐曲播放给学生听,并听取学生们的看法,这样不但能够更好的活跃课堂,提高学生的兴趣,还能够将学生的音乐学习主动性激发出来。
(二)应该面向全体学生,并且重视学生个性发展
老师在进行课堂设计的时候,应该注意给每个学生关怀和表现的机会,因为学生在获得表扬和鼓励的时候,学习会更加的认真。老师在进行设计的时候,必须真正的认识到没有个性音乐便很难得到发展,所以,老师设计的内容应该对学生个性的张扬和感情的抒发是有利的,这样能够更好的将学生的个性解放出来,个性发展的空间也会更大。
(三)重视实践的作用,鼓励学生进行音乐的创造
音乐本身的操作性和实践性都特别的强,老师在进行教学设计的时候可以开展一些演奏、演唱以及综合性艺术表演一类的实践活动,让学生参与进来,这对学生的创新能力培养是非常有利的,能够更好的促进学生思维的发展。
(四)在进行教学实际的还是还应该重视音乐文化的多样性,并对评价机制进行完善
进行音乐课程改革中非常重要的一项就是进行学科综合,所以,老师在进行课堂教学设计的时候,应该将这一点重视起来,不断的对音乐内容进行丰富,并给学生更多的音乐文化方面的体验,在教学的时候重视这门科目的开放性,从而构建出一种开放活跃的教学模式,给学生创造更多的条件,让学生进行表现。此外老师还应该对评价机制进行完善,最终考试成绩和平时表现结合在一起,这样学生在学习的时候会更加的积极主动,音乐课堂也会更加的活跃。
结语
老师在进行小学音乐设计的时候,必须将人的发展放在首要的位置,帮助学生养成健全的人格,不断的转变自己以往落后的教学观念和方法,建立新型的师生关系。只有这样,音乐教学才能够将其作用充分的发挥出来,给国家培养更多综合素质优秀的人才。
参考文献:
[1]刘福友.新课程理念下的小学音乐课堂教学设计初探[J].音乐时空,2011(11)
[2]魏鲁佳.新课程理念下中小学音乐教育初探[J].大舞台,2012(02)
自身应该具备丰富的学科知识理论并且能够将其运用的娴熟得当。对于课程设计内容的制作形式要丰富多样,要能够合理运用文字、图片、视频动画等,甚至还需要具备一定的计算机操作技能,通晓一些计算机操作技巧。最重要的是有实际的一线课堂教学经验,有很强的交学技能和教学方面的课堂经验,能够很好的地将理论与实际的教学经验结合起来,要遵循教学规律、懂得教学法、具备一定的教学技巧、能够形成自己的教学风格,体现整个课程设计的特色。课程设计的细节包括:整个课程的呈现顺序,如向学生清晰地介绍整个课程的教学流程安排,介绍课程的主要教学内容和教学结构,按照什么样的逻辑来进行教学语言的组织,每个课程设计模块的教学要点等方方面面的细节需要注意。一个优质的课程设计,要能够清楚地告知学生要学的内容,告诉他们要的内容是什么,为什么要求学它,有什么作用,怎样才能学会,需要通过什么样的练习等,还要在课程结束的最后能够给每个学生留有表达自身想法的机会,回顾自己课上学到了哪些知识,有什么地方是没懂的等。
二、高校音乐教学的课程设计的创新途径
由于受到一些师资力量和教学设备等外在条件的制约,导致当前我国高校中很多音乐课程的教学设计比较单调,课堂教学贯穿了很多音乐欣赏,而对音乐的欣赏更多是贯以对西方音乐的赏析,缺少对于民族音乐曲调的学习和鉴赏,再加上缺乏一定的创新教学模式,照搬照抄之前的课程设计内容,导致课堂气氛不够活跃,学生感受和学习音乐的积极性不高。因此,对于音乐教学的课程设计需要采取科学的创新途径才行。
(一)优化课程资源配置,丰富音乐理论课教学内容
高校的音乐教学分为乐理学习、曲谱欣赏、音乐实践这三大分类,彼此之间相互交叉、相互影响。对于音乐理论课的教学,应该把单调的理论知识学习课程与优美的音乐欣赏课程结合起来进行,采取边学边用的教学方法。很多优秀的歌曲创作中都用到了各种各样所学的乐理知识,运用到了丰富的音乐的表演技巧,因此让学生边学习理论知识,边去细致地感受不同的乐理知识在作品中的应用,这样可以使所学的知识得到极大的巩固和练习,可以加深学生的学习记忆,巩固学生的音乐学习技能,还能开拓学生的思维空间,提高对于艺术的想象力和创造力,更加能够提升课堂的教学效果。
(二)增加音乐实践训练课程,充分利用媒体教学设备
音乐毕竟是一门艺术,因此对于音乐的教学还是应该采取实践训练的方法,才能更好地提高学生对于音乐的专业技能的掌握。因此在音乐教学课程实际过程中,应该多采用一些现代化的教育手段和教学仪器来辅助教学。在理论课程学习之余,还应该交叉进行一些音乐的实践课程。例如如果是声乐教学,就可以安排到练声房后者室外空旷的广场或山林中进行;如果是乐器学习就应该多到乐器琴房中进行;如果是音乐表演教学,就应该到形体实训室、音乐厅或者组织学校参加一些社会上的晚会节目演出等。在实际课程设计中,应该多使用多媒体教学设备,将一些不易理解的抽象教学内容以生动的课件的形式表现出来。在很多名曲或者名家作品的教学过程中,对于课程的设计可以采取教师真人示范与媒体课件播放相结合的策略。
(三)变革音乐成绩考核方式,增加其他的考核项目
为了促进学生的全面发展,在学期末对学生的成绩进行综合评定的时候,可以采取多个考核项目,按照分值所占比例的不同来督促学生的实际学习。可以对整个学期的课程采取课时细化的原则,不同的教学内容设计不同的考核标准,不同的时间进行不同的考试,将对学生整体成绩的考核延伸到实际的课堂教学中来,让学生时刻处于一种严谨认真的学习状态中来,避免“临时抱佛脚”的应付考试现象的出现,使学生能够更好地约束自身的学习行为,端正自己的学习态度,认真地落实每一堂课的学习。除了学校的一些常规的考核项目外,还应该增加对学生的学习态度、用功程度、言行举止、与同学之间之间的关系等综合方面的考核。
三、结语
一、学前教育专业开设音乐相关课程的现状
二、现代教育的新型特点,计算机音乐及制作的发展概况
三、计算机音乐制作在学前教育专业开设的可行性及发展构想
音乐的相关课程,由幼儿特点所决定,在学前教育专业中占了很大比例。传统的音乐相关课程多为声乐、钢琴、乐理及音乐欣赏等等,因此,幼儿园的教学模式在相当长的时间内也没有太大变化,虽然改革和发展在继续着,但现行的课程总无法让学生充分地感受到高速发展的科技给新型的教学带来的冲击,这样一来,学生的教育对象,那些孩子们,也就无法体会到新知识,新科技给他们带来的好处,从而没有给孩子们提供更加良好的发展条件,实在可惜!
现代教育的思路既注重个性化,又强调全面发展。然而笼统的教育无法创造出个性的人才,如果在教育过程中没有注重个体,又何来创造性呢?当然,这需要多方面的综合教育才能最大限度地调动学生的潜能,使其成为高素质的人才为教育事业服务。计算机是二十一世纪的产物,随着科技的发展,计算机的应用已经渗透到了很多领域,对教育的影响也显而易见。音乐教育原本是一门比较传统的学科,它的理论基础,教学方式及使用的工具都由来已久,虽然也有发展与更新,但变化不大,产生于20世纪80年代的计算机音乐,是现代科技与艺术的完美结合,它以其简便、易操作的特性已成为现代音乐教学中的重要手段之一。计算机音乐制作是主要以电脑为控制中心、以MIDI技术和数字音频技术为控制手段和信息交流语言、以合成器、采样器等电子乐器为音频终端的一种音乐制作方式。计算机音乐技术与多媒体结合的教学方式,给音乐教学带来了极大的便利,它不仅更新了传统的教学模式,丰富了教学内容,而且使抽象的音乐理论变得真实感性、生动活泼,极大地开阔了学生的音乐视野,活跃了学生的音乐思维,激发起学生学习的积极性,较大幅度地提高了音乐学习的效率。每个时期都有科技带来的新鲜产物,有创造力的人总会拿来为己所用,只有这样,才能让其所在的领域充满生机,甚至滋生出新的领域。
计算机音乐制作课程在学前教育专业开设,有必要吗?作用大吗?可行吗?如何建设呢?以前的教育由于教育的条件所限,学生的书本理论多,但缺乏实际的动手能力,综合素质不高,随着社会的进步,对人才的要求也在提高,死读书的人已经无法适应社会的需要了。而现代社会所应运而生的产物,如电脑等,将能为提高学生的动手能力提供条件。计算机音乐制作课程能从音乐的角度,以电脑为载体,最大限度地调动学生学习的积极性,很好地锻炼学生的实际动手能力,从而开阔学生的眼界,提高其对事物的认识,这不正是教育的本质所在吗?其实,计算机音乐制作课程最早是在非常专业的音乐院校才能开设,对音乐制作的要求很高,且传播的途径很窄,因此被蒙上了神秘的色彩。然而近几年,网络流行音乐的兴起让更多热爱音乐的人创造出了很多极具个性的音乐,传统的音乐理念受到了强烈冲击,更多非专业人士进入到了专业的音乐领域,并在强大的热情推动下改变着音乐的发展模式,而在这种大环境下,音乐课程占很大比重的学前教育专业,其实也能运用这种较先进的工具,来加强自身的专业建设,使其发展更具有时代性、创造性。
说到这儿,有些对计算机音乐制作不熟悉的人会问:“想法很好,但对硬件条件的要求会不会很高?”如果是从事专业的计算机音乐制作,对硬件要求当然是很高,甚至需要配备专业录音棚:如PC电脑、调音台、合成器、采样器、MIDI及音视频同步接口、模数转换器、话筒放大器、话筒、效果器等等,费用也相当惊人,但那是专业的配置,对于非专业建设不可能有那么大的投入,同时也没有必要。其实,一台中等配置的PC,MIDI键盘(USB接口)、耳机、踏板,有这些硬件再配以适当的音乐制作软件就可以进行简单的计算机音乐制作了。
那么究竟专业院校的计算机音乐制作课程中的哪些内容能“为我所用”呢?根据学前教育的专业特点,有以下几方面是学习的重点:
1.能用电脑软件如TT作曲家、Encore等软件制作专业的简谱或五线谱。需要学生具备专业的音乐理论知识,制作过程能强化学生的理论水平,制作出的谱面美观而专业,在今后的工作中,能为教育对象——祖国的花朵们提供标准的学习资料,而不再是随意地书写,进一步规范教学内容有着深远的意义。
2.能运用专业的伴奏软件如Band?鄄in?鄄box等为歌曲伴奏。以前的歌曲伴奏由于条件的限制,仅限于钢、风琴伴奏,学生接触音乐途径单调,音乐效果单一,很难让学生领略到音乐的真正涵义,而动用交响乐队又很不现实。而专业的伴奏软件能让学生眼界开阔,主动丰富自身音乐知识,培养其钻研精神,最大意义地感受音乐的魅力,而学生自身素质的提高也为其今后在新的工作岗位上取得新的成绩打下了基础。
【关键词】小学音乐 网络辅助教学
1、网络辅助教学在音乐课程中的作用
1.1有利于音乐知识的整合
在小学音乐课程中,唱歌、欣赏等等教学内容均有着强烈儿童特点,因此通过网络辅助展开音乐教学的优点是显而易见的。在通过网络进行音乐教学的过程中,主要是校园网络提供的资料,此外教师还可以依据具体的章节选择性额在网上下载素材,进而选取最优教学素材为音乐课程服务。还可以对网络食材进行整合,增长学生见识。例如在讲授《春天来了》这一章节时,可以提前选取春天美术图案对比,让学生养成对比、重复的思维。而后依据歌曲意境选择小学语文课本中相关图画,配上《春天来了》,可以使得学生想象自身处于春景之中,进而通过音乐来表现春天。教师还可以在互联网上下载与春天相关的动画、美术作品、作为,小学生在浏览的同时,会将知识进行整合,将各种关于春天的知识相联系,可以让学生准确、快速的掌握春天的艺术形象,进而达到自我教学的目标。
1.2有着较强的感染力
音乐课程乐曲旋律的生成,既是音符的组合,还是乐曲作者思想的体现。小学生的年龄特点使得其对色彩、声音有着较强的敏感性,小学生可以在动听的音乐氛围中,较为全面的把握艺术形象。通过网络可以让学生在欣赏音乐的过程中将声音、画面有机的结合在一起,帮助学生更好的理解乐曲创设的意境。在音乐课程进行的过程中通过网络辅助设置相关情境,帮助其在身临其境中体会音乐旋律之美,小学生再通过自身丰富的想象力对乐曲进行加工,使得其受到启发、感染,最后达到激发小学生参与音乐课堂的热情。
2、小学音乐课程网络辅助教学设计
2.1音乐氛围设计
小学音乐课程有着一定特殊性与针对性。小学生因为年龄的特点,其理解能力、自制力都相对较差,在小学音乐网络教学中需要对具体乐曲的意境、情感、内如进行引导、铺垫。这样不仅能够使得小学生更好的感受并领悟音乐魅力,还可以激发其学习音乐课程的热情。在音乐课程进行时,最为关键的是引导学生兴趣,这就要求教师在导入音乐环节选取科学合理的方式,将音乐课程教学目标和教学内容通过灵活的方式加以呈现,为小学音乐网络教学创设优良的氛围,尽可能的将学生兴趣转移到音乐学习之中,进而促进学生养成自主学习音乐的能力,提升音乐课程网络教学的教学质量。
2.2教学流程设计
优质的学习氛围是提升音乐课程网络教学的基础,而优化音乐教学流程是确保音乐课程质量的核心。在音乐课程进行的过程中,最为主要的环节是“听”,因此教师在课程讲授时应当给学生一定空间,让学生更好的感受、理解、消化音乐内容,便与其感受音乐旋律魅力以及乐曲思想。音乐课程中第二大核心环节是“模仿”。如果出现学生理解、掌握音乐不到位的情况,这时就需要通过原创直观感受展开模仿学习,由技巧与情感这两方面加深小学生对音乐鉴赏作品的感悟与理解。在音乐课程网络教学的设计阶段,教师应当对此部分有着特别的指导与准备。在音乐课程讲授过程中,音乐技能学习也是极为重要的,小学生在娴熟的掌握音乐技巧之后,可以更加准确的通过音乐来表达自身感情,使得音乐课程更加真实。因此在小学音乐课程网络教学设计阶段,应当注重音乐技巧训练,通过练习和表演总结经验,进而提升音乐技巧。
3、小学音乐课程网络教学的实现
3.1鉴赏能力的实现
在小学音乐讲授过程中,培养学生音乐鉴赏能力非常重要,音乐鉴赏能力培养是长期积累、训练的过程。在以往音乐课程教学过程中,教师、学生有着时间、空间差异,阻碍着教学质量的提升,因此音乐鉴赏能力培养应当在学生可以接受和理解的范围内,展开灵活多样的鉴赏能力培养。比如在音乐课程网络教学插入与音乐相关的信息、资料,为音乐欣赏提供背景资料,创设优质的授课氛围。于此同时,小学生的音乐兴趣与注意力需要教师对其进行照顾、关注,进而确保音乐教学质量。在鉴赏音乐之前,可以提问音乐作品蕴含的内涵与学生感受,使得学生鉴赏能力有计划、有目的的提升,进而保证学生在音乐学习中注意力的专注度与集中度。还可以在不同音乐背景和水平的情况下,吧同一鉴赏课划分为不同部分,依据个性和特点安排鉴赏的内容,满足不同层次学生的兴趣,进而提升小学生的鉴赏能力。
3.2音乐技巧的实现
小学音乐教育为基础教育组成部分之一,良好基础是音乐学习的核心 。在小学音乐课程讲授的过程中,音乐基础理论知识是教学计划实现的关键,音乐技巧也是音乐课堂需要练习、巩固的部分。因此,在小学音乐课程讲授时,教学方式课堂氛围对音乐技巧有着重要的影响。欢快的课堂氛围与高效的教学方式对音乐技巧、教学质量的提升有着不可或缺的积极影响。在音乐课程网络教学时,不可以像面对面教学提问的方式整合、运用教学内容,这就给教师提出了通过引人注目的方式为学生示范的要求,使得学生在音乐课程网络教学保持较高注意力。与此同时,使得学生在音乐课堂之余主动的去尝试和提高自身音乐水平与技巧,达到高质量音乐教学的目的。在音乐课程网络教学中,需要激励学生主动练习,增加锻炼自身的机会。
结束语
小学音乐课程教育高效的利用网络辅助展开教学有着积极的作用,网络可以打破时间、空间的限制,为音乐课程的讲授有着积极意义。利用网络辅助小学音乐课程教学,虽然存在诸多问题,但是科学技术的发展必将带来小学音乐课程飞速的发展,进而普及网络课程教学,最后提升小学生音乐水平、音乐素养,为社会发展提供综合性的人才储备。
【参考文献】
[1]张亚平.充分利用网络资源开展小学音乐欣赏教学[J].教育教学论坛,2010,(10):
一、加强中学生音乐教学核心素养培养的必要性
(一)全面提高中学生的综合素质
音乐素养是中学生核心素养的重要组成部分。提高中学生的音乐素养是提高中学生核心素养的充分必要条件。?S着经济水平的提高,人们对物质生活的追求也逐步提高,音乐已经融人人们生活的每一个角落,音乐素养也逐步成为学生综合素养竞争力的重要组成部分,中学生的诸多竞赛和诸多评比都被纳入其中,加强中学生的音乐素质培养可以有效地培育中学生的核心素养。
(二)平衡中学生学习的不良情绪
音乐自古以来就是利用人声和乐器的发声来表达人类内心的情感,音乐演奏中往往有激昂、悲伤、舒缓等多种表现形式,在目前盛行的心理情绪治疗方法中,音乐疗法十分火热。音乐疗法作为一种新型的医疗手段,将音乐融人医学和心理研究进行治疗,这也从侧面反映出音乐修养在正常社会生活中的重要作用。在人的生理和心理发育成长过程中,音乐的体验可以促进审美能力的提高,陶冶情操,从而帮助学生减轻学习压力。在课余时间播放音乐,学生可以通过舒缓的音乐放松情绪,通过激昂的音乐,可以培养学生良好的心理素质,从而也有利于学生核心素养的培养。
二、培养中学生音乐核心素养的措施
(一)明确课堂教学目标
在初中音乐课堂教学中,教学目标的设计和确定是非常重要的,它是课堂教学的核心和主线,一切教学活动必须围绕着教学目标展开,所以明确教学目标有助于优化教学设计,提升课堂教学的有效性,提升学生的音乐核心素养。当前的音乐课堂教学应该完成三维目标:知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观。看上去教学目标非常的多,但是三维教学目标之间有一定的关联性,并且在设计中要有所侧重。初中音乐课堂不能面面俱到,只能适可而止。所以在具体的教学目标设计中一定要讲究轻重缓急,并且做到明确清晰。针对初中生音乐核心素养的培养要求,强化目标设计,围绕目标优化教学过程,促进学生的发展。
(二)创新教学理念和教学模式
在初中音乐课堂培养学生的核心素养一定要创新教学理念和教学模式,做到理论联系实际。在以往的教学中,很多的教师不重视音乐课程的设计,采取的教学模式多数都是教师讲授,学生聆听,然后依据笔记掌握相关的理论知识。其实,在一线的教育教学中,教师应该落实素质教育的理念,从学情出发,优化教学设计,不断的创新教学模式。学生未来在学习和工作中都会遇到音乐问题,所以在教学的过程中要引导学生掌握必要的理论知识,同时参与生活实践,把理论的音乐学知识转化为生活常识,提升他们的核心素养。教学实践证明,如果在初中音乐课程教学的过程中一味的让学生死记硬背和机械式的掌握相关的音乐知识,学生只能考出一个好成绩,但是他们的音乐核心素养是很难提高的。新形势下,教师应该创新教学模式,采取小组合作、自主探究、翻转课堂、微课课堂等方式,调动学生的积极性和主动性,同时注重学生生活实践能力的培养,促进学生音乐核心素养的提高。
(三)引导学生自主学习
教学活动是一种动态化的教育、学习和知识传授的过程,在整个过程中都伴随着两种活动同时进行,一种就是教师的“教”,另外一种就是学生的“学”,教学目标的实现和教学质量的提升落脚点在学生的学习上,教师的“教”只充当着学生学习多元化途径当中的一条而已。在以往的教育教学中,教师大多数时候只考虑到个人的讲授,在课堂的设计过程中很少考虑到学情,导致学生的学习兴趣较为淡薄,学习的效果也不容乐观。新形势下,音乐教师一定要摆正自身的地位,认清自身的角色,正确处理好“教”与“学”的关系,给学生足够的课堂重视和尊重,在课堂教学中突出培养学生的问题意识和探究能力,只有这样才能落实素质教育的理念,实现有效教学,提升学生的核心素养。学生自主学习能力的提升起源于学生的探究意识和探究能力的培养,在音乐课堂要优化教学过程和教学设计,让学生敢于提出问题,并分析和处理问题,如有质疑的要及时的给与肯定和引导。学生有疑问就说明学生在思考问题,寻找解决问题的方法,这就是在自主学习和自主探究,这是非常难得可贵的。培养学生的音乐核心素养,不妨从学生提出问题开始,提出问题就意味着学生开始主动学习和主动探究了。
(四)巧用微课程教学
探究微课程在提升初中生音乐核心素养的作用和策略,首先就要清楚微课程的制作方式,一般来说,常用的微课程制作方式有:利用微课笔或者电子白板制作的微课视频、利用手机相机录制的微课程视频、利用PowerPoint办公软件制作的PPT课件微课程;利用屏幕录像软件制作演示或操作微课程等。PPT课件是一种较为常用的也是较为实用的教学模式和手段,这种教学手段较为简单,在微课教学中通过PPT课件的方式提供给学生,让学生进行学习。在利用PPT课件的时候,可以是单一的PPT课件,进行点击操作,也可以通过转变保存方式,把PPT转化为视频,供学生进行多元化的渠道学习。初中音乐学科在教学内容上区别于其他学科,很多的知识点和内容不易于用文字和图片来说明,而是需要多元化的图像和影像在完成,所以可以依据教学内容的变化选取“屏幕录像专家”等软件,将屏幕显示信息动态地录制下来,形成视频微课程。