艺术领域教育建议

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇艺术领域教育建议范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

艺术领域教育建议范文第1篇

1．知道剪纸是源于中国的民间艺术，在日常生活中应用广泛，感知剪纸艺术的丰富。

2．敢于结合自身的经验大胆创作剪纸作品，制作册子赠予老师。

3．热爱剪纸艺术，乐意运用剪纸的表达方式感谢老师。

活动准备：

1．日常装饰用：福禄喜寿、窗花等装饰好的场景。

2．剪纸工艺品、自制剪纸礼品盒、自制贺卡若干。

3．剪纸舞蹈视频一段。

4．教你学剪纸视频一段。

活动过程：

音乐声中参观剪纸作品展览，谈话发现剪纸在生活中的广泛应用。

1．幼儿参观剪纸作品展览。

教师：小朋友们，今天老师带来了一些新的剪纸作品，请你们一起来看一看。

2．幼儿交流看到的剪纸作品。

教师：谁来分享一下你看到的剪纸作品？平时在什么地方见过它？你知道它是什么意思吗？谁也来继续分享一下你看到的？

教师总结：原来剪纸作品在生活中应用非常广泛，既可以作为平时装饰，也可以作为礼品赠送，还可以变成好看的舞蹈、动画片，作为手工游戏还可以让我们心灵手巧。

通过谈话、观察画面，了解剪纸源于中国，激发自豪感。

1．讨论剪纸的源起。

教师：你们知道剪纸最早出现在哪个国家吗？

2．出示照片，激发幼儿自豪感。

教师：瞧，他们都在干什么？还有谁也在学剪纸呢？小朋友心里感觉怎样？

幼儿剪纸制作纪念册。

1．出示册子，激发幼儿运用已有经验制作剪纸作品。

教师：大班小朋友马上就要从幼儿园毕业了，我们能不能用我们特有的本领来给幼儿园和老师留份纪念呢？这是老师准备的册子，我们把制作的剪纸作品放进来送给老师怎样？

2．幼儿设计、制作剪纸作品。

举行赠送仪式，鼓励幼儿继续学习剪纸并将之发扬光大。

艺术领域教育建议范文第2篇

随想一：《指南》指明艺术教育的实施方向与方法

《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师尤其是年轻教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。

随想二：在生活中萌发幼儿美的感受和体验

《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”

法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大千世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。

随想三：正确处理美术技能与自主创造的关系

艺术领域教育建议范文第3篇

在开幕式上，江西师范大学副校长涂宗财教授致开幕词。涂宗财副校长介绍了江西师范大学在办学历史、办学理念等方面的渊源和特色，对学校学科发展、人才培养、科学研究、服务地方等方面取得的主要成就作了回顾，重点介绍了江西师范大学艺术学科研究生教育的学科建设、科学研究、人才培养等情况，希望与会专家学者贡献最新的艺术学教育方面的研究成果和经验，推动艺术学科研究生教育发展。中国艺术学科研究生教育联盟主席、南京艺术学院副院长谢建明教授介绍了中国艺术学科研究生教育联盟的基本情况，他在致辞中代表中国艺术学科研究生教育联盟对江西师范大学为承担本次学术会议所做的努力表示感谢。

在专家主题报告环节，南京艺术学院副院长、博士生导师谢建明教授指出，艺术学科研究生教育是未来几年研究生教育范畴一个新的热点，我们要有“像热爱生命一样热爱艺术”的教育思想。谢建明教授用他渊博的知识将艺术与宗教、艺术与哲学、艺术研究创新等问题进行阐述，为在座的研究生和学者们传达了一种艺术的人生态度：既然我们选择了艺术就要充分地感受艺术带来的心灵慰藉，生活即是艺术，对艺术的钟爱和苦恋是艺术学者前进的动力，我们要通过艺术求得有意义的生活，保护人自身和服务人自身。清华大学教授、博士生导师陈池瑜对艺术学科教育研究提出了极具建设性的建议。他在发言中指出研究生学习应拓宽知识视域，加强各交叉学科的学习和理论创新的培养。他认为研究生在学习过程中提出问题的多少可以比喻成大圆与小圆的关系。在思维分析研究及学习中所接触的领域、思考的问题、观察的细节决定了学生知识面域的宽广的程度。交叉学科之间游刃有余，这是艺术学科学习、研究、创新的一个显著特点，研究生的学习不应是单纯地关注本专业的知识，应该在跨学科、跨领域的学习和研究过程中获取创作的灵感，最终深究出更具有生命力的研究成果。

北京师范大学艺术与传媒学院梁玖教授用他独特的教学魅力分享了其研究生教育的形式多样化。梁玖教授根据自己的“润泽教育思想”，强调对研究生实施“规格浇铸性帮助教育与教学”。如，将其带领的研究生分别命名成花、树木，根据每个学生个性差异、学术精攻的领域不同，有的放矢地进行有差别的针对性教育，使每位学生都能扬长避短，挖掘自身的艺术特长，从而获得最佳的教学效果。梁玖教授在教学过程中善用学生各具特色的长处，发挥好学生在擅长领域学习研究的积极主动性，同时还提出了进入心灵式的学习思考方式，在心灵作用的过程中使学生思考的问题得到解答和升华，对学习过程中所获得的知识进行吸收和发挥，从而达到高效的学习目的。并认为心灵可将学生的思想、言语、行为的本身及其能量带到人格圆满的境界。梁教授的独到见解为在座的学者们带来了别开生面的艺术教育思想与方法。南京师范大学的李宏教授建议在研究生培养过程中应教育学生无功利地学习，研究和创作应给予适当自由。江西科技师范大学艺术学院院长支林教授认为艺术没有先进与落后之分，只有好与坏之分，对于艺术学科研究，我们更需要十足的“傻气”，充满干劲的研究和创新才是艺术教育的出路。东南大学的李倍雷教授在发言中强调，加强艺术学科研究生的艺术修养培育以及理论创新能力是研究生教育的重中之重。

下午的主题发言中，华中师范大学的桂宇晖教授在艺术学研究生教育上提出“交互”观念的教育培养方式。通过提升与外界不同对象的接触率来拓宽学生的知识面，接触的对象没有特定的局限性，学生与老师、学生、社会、自然环境等之间都存在交互关系，应该具备昂扬澎湃的朝气去接受和质疑，甚至反对在交互过程中得出的任何观点，而不是毫无保留地接受。同时还提出了教师和学生之间的“平等”观念，鼓励教师和学生之间在学术交流上不仅存在教师传授和学生接受，还存在学生对教师的影响因素，这是一个相互交流学习的平等平台。内蒙古民族大学美术学院副院长包格日乐吐教授在会议中提出艺术学科教育应根据理论联系实际的原则。包教授认为现今艺术学科研究生教育最缺乏也是最应值得深思的问题就是如何将学到的理论与即将踏入的社会工作相联系。固守理论不是目的，推进实践才是最终的目标。包格日乐吐教授结合自身在日本学习的经历，认为我国现今存在的教育问题及与拥有先进教育体系国家之间的差距。在日本，研究生大部分是带着问题走入校园，将自己之前的疑惑作为研究课题，在校期间充分利用合理资源，深入调查，总结分析，制定一整套课题实施计划，将自身理论与实践达到最高契合。河南大学艺术学院副院长贾涛教授就研究生招生问题及教师综合素质提升方面提出了几点建议：合理规范招生制度，择优录取，严格甄选；引导、培养学生寻找问题、解决问题的洞察能力；提高导师队伍的整体学术教育素质；编辑出更多适合学生阅读的书籍。深圳大学教授黄永健做了《艺术文化学研究新动向》的主题报告。东南大学教授汪小洋做了以《学科建设思考与宗教艺术学专题思考》为主题的学术报告。江西师范大学的陈圣燕副教授介绍了江西师范大学艺术学科研究生教育思路与实践。研究生代表北京师范大学博士生杨梦婉做了会议发言。

艺术领域教育建议范文第4篇

具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。

应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和素材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

二、本册教材教学目的要求

本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。6个单元分别为“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。这些单元的设定，主要是根据素质教育的要求，特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要（试行）》中关于课程改革的总目标，即对未来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌——城市雕塑”单元，有利于促进关心时代的发展，加强社会责任感；“校园生活——鲁迅”单元，有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气；“人与社会——向民间艺术家学习”单元，有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养；“人与自然——用泥造型”单元，有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识；“创造天地——用纸造型”单元，有利于学生了解生活、动脑动手，培养学生的创新精神和实践能力；“艺术瑰宝——盛唐气象、文艺复兴三杰”单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是我国唐朝的优秀艺术成就。

三、学生情况简要分析

本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题。

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4、虽然这七个班学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。

四、教学的重点和难点分析

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

五、四个不同学习领域的教学建议

要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，具体的教学建议如下。

【造型·表现】

领域运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

教学活动建议

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

4、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

评价建议

1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。

2、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。

3、能否在造型活动中初步运用构图知识。

4、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。

5、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。

【设计·应用】

领域运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。教学活动建议

1、学习设计基础知识，为乡镇、学校以及节庆等设计制作吉祥物造型。

2、用泥土、软硬泡沫材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材，进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

3、用相对应的纸张特性进行纸张造型设计。

4、学习陶艺的制作方法。

评价建议

1、是否在设计活动中表现出创意。

2、能否在作业中有意识地运用一些形式原理。

3、是否具有有序的工作方法。

4、能否利用媒材的特性进行简单的加工。

5、能否用口头语言和短文的形式，对自己的和同学的作业进行评述。

【欣赏·评述】

领域欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。教学活动建议以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。以参观、讨论等方式，欣赏校园和社区的景观设计。

1、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

3、将若干雕塑作品的图片，按时间顺序进行排列，区别雕塑作品的时代特点。

4、欣赏我国的石窟艺术。

评价建议

1、是否具有民族自豪感，乐于了解人类文化艺术的成就。

2、能否通过讨论和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。

3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。

4、是否知道我国和世界的一些着名画家及其代表作品。

【综合·探索】

领域结合学校的活动，以美术与其他学科课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

教学活动建议

1、结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。

2、配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动进行策划、制作与展示。

3、编写自己喜爱的剧本，设计、制作服饰以及相应的布景或道具，进行表演。

4、调查、了解乡镇的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作相关模型。

5、使用摄影机、摄像机收集素材，利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。

评价建议

1、是否积极地参与探究性的活动。

2、能否用文字、图像形式记录调查结果。

3、是否积极动脑筋，以美术与其他课程的知识相结合的方式，提出自己的方案。

4、在制作过程中，是否积极地动脑、动手。

5、在讨论中，能否大胆地发表自己的看法。

6、能否与同学进行良好的合作。

六、改进教学、提高质量采取的主要建议

（一）、教学建议课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本《标准》，提出如下教学建议。

1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

5、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

（二）、评价建议美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。

美术课程评价的依据是美术课程标准。

1、重视学生的自我评价在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生学习档案的方式。学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息（文字或图像资料等）、自我评价以及他人评价的结果。学生通过建立健全美术学习单元学习成长档案袋提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效地提高学习的质量。教师通过学生的美术学习档案，了解学生的学习态度和学习特点，了解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步，发现学生的潜能，了解学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。

2、注重对学生美术活动表现的评价美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行。也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录，并给予学生恰当的反馈，以鼓励多样化的学习方式。

艺术领域教育建议范文第5篇

【关键词】STEM；STEAM；课程

【中图分类号】G40-057 【文献标识码】A

【论文编号】1671-7384（2013）06-39-03

一个国家的经济基础，并不只是金融等所谓的虚拟经济和服务经济。制造业，尤其是高端制造业，是社会健康经济真正坚实的基础之一。这里的高端，包括两个层面的含义，一是产品质量上的高水平，二是科技含量上的尖端性，而这要求公民的科技素养。我国正处在社会发展的转型期，社会建设者的创新能力、实践能力培养是亟待全社会着力解决的问题，教育行业必须直面严峻的发展挑战。

人类对世界的认识，从古代的朦胧一体逐渐分化为分科的学问，经由分科，深化了对自然的认识。然而，自上个世纪50年代以来，学者们发现，自然规律并不是封闭系统决定论所说的可逆过程，而是开放系统于开放的环境中，在混沌的边缘，经由主体自组织发展的不可逆过程。分科的学问渐渐走向融合，整体性的视野成为我们认识世界、顺应规律发展的重要方式。

STEM的由来与内涵

STEM教育源自美国。上世纪80年代，美国认识到科技教育的滑坡将造成人才严重短缺，富有创见地提出了科学、技术、工程和数学（STEM）学科集成战略[1]，旨在大力培养训练有素的数学家、科学家、工程师、技术人员和具备科学素养的美国公民。近30年来，美国政府和一些科研机构、高校、基金会，通过立法、拨款、专门项目等方式推动着STEM教育不断深化。2012年，奥巴马签署了《总统2012预算要求和中小学教育改革蓝图法案》，决定斥资2亿美元推进STEM课程实施，并将在两年内招聘1万名STEM教师，10年内培养10万名STEM教师[2]。

STEM领域建立在与其他学科融合的基础上。STEM的教育宗旨是“以设计和探索为目的，并对技术问题解决进行科学的探索”。其课程目标中包含了科学素养、技术素养、工程素养和数学素养等方面[3]。STEM课堂上，围绕一个真实问题，学生在教师的带领下，参与到小组中开展研究，期间有可能通过面对面或者网络的方式与学习伙伴开展交流。在学习与研究的过程中，学生应使用技术搜集、分析数据，设计、测试和改进一个解决方案，并与同伴交流研究成果。

STEAM比STEM多了一个A。这个A，指的是艺术。狭义上指美术、音乐等学科；广义上则包括美术、音乐、社会、语言等人文艺术[4]。STEAM的课堂常常是基于真实问题解决的探究学习、基于设计的学习。它强调让学生在看似杂乱无章的学习情境中发展设计能力与问题解决能力，因为真实的问题是劣构、错构的问题。STEAM的学习包括两个基本循环：探究学习循环和设计制作循环。探究学习循环从学生源自真实世界的兴趣和困惑出发，到问题澄清、假设检验，再到交流分享。设计制作循环同样从学生的兴趣和困惑出发，到分析解释、建模检验、设计制造，再到交流分享，最后作用于真实世界。每个循环都涉及写作、反思与公开展示，以帮助学生阐释经验，澄清所学的知识，并将行动与目标联结起来。在两个循环并行或串行展开的过程中，学生逐步完善设计方案，进而提高对科学概念的理解，充分发展实践与创新能力。

在中小学，STEAM的践行离不开课程这个概念，主要涉及数学、科学（理化生等）、技术（通用技术、信息技术）、艺术（语言、音乐、美术）等四大领域的核心课程，并包含了各类丰富的相关选修课程。

美国学者桑德斯曾指出，在实施STEM和STEAM教育时，技术和工程应必选其一，再综合科学、数学及艺术方面的内容，构建相关选修科目。需要指出的是，这里的“技术”，主要是指人与技术手段的相互关系，而在我们此前的研究中[5]，“技术”一词的界定已经包括了此处狭义的“技术”概念与“工程”概念。

STEM、STEAM思想在大陆的实践反映

尽管STEAM这个名词是舶来品，但是它所蕴涵的思想和实践一样在大陆有所反映。

1. 政府决策与国家层面关于青少年创新能力的项目

我国政府一直重视青少年科技创新能力的发展。在2001年颁布的《基础教育课程改革纲要（试行）》中明确提出要全面推进素质教育，并实现五个“改变”：课程结构走向综合、均衡、选择；课程内容关注学习者的经验与终身发展；课程实施倡导探究学习；课程评价更注重发展；课程管理变国家统一为国家、地方、学校三级管理。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》强调：基础教育要着力提高学生勇于探索的创新精神和善于解决问题的实践能力，探索发现和培养创新人才的途径；职业教育要形成适应经济发展方式转变和产业结构调整要求，满足经济社会对高素质劳动者和技能型人才的需要；高等教育着力培养高素质专门人才和拔尖创新人才。

在普通高校，国家层面开展的科技竞赛至少有22项，平均每年举办17项左右。其中，“挑战杯”全国大学生课外学术科技作品竞赛由、中国科学技术协会、教育部、全国学联和地方政府共同主办。如今，每年有1000多所高校、200多万大学生参与竞技，是大学生参与科技创新活动的重要平台。竞赛获奖者中已经产生了两位长江学者，6位国家重点实验室负责人，20多位教授和博士生导师。全国职业院校技能大赛是教育部发起的，专业覆盖面最广、参赛选手最多、社会影响最大、联合主办部门最全的国家级职业院校技能赛事。全国青少年科技创新大赛由中国科学技术协会、教育部、科学技术部、国家自然科学基金委等共同主办。大赛的竞赛系列活动包括青少年科技创新成果竞赛和优秀科技教师评选两项内容。大赛的展示系列活动包括优秀科技实践活动展览、少年儿童科学幻想绘画获奖作品展览等。

普通高校科技竞赛的组织一般是“国家-院校”两级机构，职业院校一般是“国家-省市-院校”三级机构，K12学段则一般是“国家-省市（教育行政+省市青少年科技中心等校外教育业务机构）-区域青少年科技中心-学校”四级机构。我国关于STEM领域通常以“科技创新”、“创新能力”、“实践技能”等为关键词。国家在该领域的决策过于原则，系统思考不明显、行动细节不够清晰；工作策略上则主要以赛促教。就基层实践的角度来看，拔尖的功能更强于普及功能，没有从课程建设的关键点聚焦、着力。K12领域中的青少年科技竞赛有功利主义的苗头，普及性远远不够；业务管理归属区域校外教育机构，没有深度渗透到课程建设与实施的核心业务流程中。

2. 高校、地区、学校的行动

华东师大、华南师大、广西师大等高校从课程建设的角度关注这一领域，南京大学、浙江大学等高校也有相关的研究，研究成果比较丰富。但是大陆就STEM为主题的研究总量远远不够，论文大部分发表于2010年以后，篇名、关键词中含有“STEM课程”、“STEM教育”的相关文献仅有20余篇。以“创新能力”、“实践能力”等为关键词的文献不少，但是能够系统性思考课程的建设与实施，能够提出系统行动方案的不多。

在各省、市、自治区政府中，北京市金鹏科技团项目、上海市创新实验室项目是较为突出的两项。金鹏科技团项目始于1998年，为发挥其在中小学科技教育中的引领和龙头作用，北京市教委于2005年、2010年两次深化项目的推进工作。目前，在北京市中小学形成了近50个金鹏科技团。早在2007年，上海市就颁布了《关于深化教育综合改革进一步加强创新人才培养的若干意见》。2010年，上海市市教委决定在部分高中开展“学生创新素养培育实验项目”，并同期推出了创新实验室建设项目。学生实践和创新基地建设工程列为《上海市中长期教育改革和发展规划纲要》2012年之前启动实施的十项重点发展项目[6]。

各地的示范性、实验性高中的特色科技实验室和特色校本课程建设，内容非常丰富，领域相当广泛。而小学学段的校本科技课程，据笔者了解，深圳南山实验学校麒麟部的游戏化小学低段科技课程、北京东城区东四九条小学各类科技实验校本科目、上海虹口区曲阳第四小学虚实融合的小学科学校本课程等是较为成型的案例。

此外，也有以科学技术为主题的学校，如上海市徐汇区康宁科技实验小学，邀请了多位中科院院士担任名誉院长，将科技教育与人文教育相结合，全面培养学生的创新精神和实践能力。深圳科学高中是中国第一所科学高中，旨在培养以科学、技术、工程和数学见长的创新型高中学生。

3. 教师个人自主的探索与民间的创客运动

每个时代，能动进取的教师总是会顺应社会发展，主动变革教学。围绕STEM教育理念，依托综合实践课程，北京的吴俊杰老师研发了《人工智能》、《Scratch编程》课程，广州吴向东老师和武汉毛爱萍老师依托Scratch软件，研发了《儿童数字文化创作》课程。常州管雪沨老师研发实施了《小学生趣味编程》课程，温州谢作如老师依托Arduino、Scratch软件开发并实施了《互动媒体技术》课程。在传统科技创新领域的教师，如上海复旦大学附中吴强老师，在自己的学科领域做出了独立思考与主动探索。

“创客”一词来源于英文单词“hacker”，它并非指电脑领域的黑客，而是指不以赢利为目标，努力把各种创意转变为现实的人。克里斯·安德森新近提出的概念是“Makers”。他指出：驱动第三次工业革命的是一群叫创客的人，他们运用互联网和最新的工业技术进行创造，引领了个体制造时代的到来[7]。李大维是这本书中提到的中国创客。他创立的新车间位于上海，是中国第一个创客空间，成立于2010年9月。李大维曾经从事Facebook社交应用开发工作，现在正推动着中国民间创客文化的发展。创客空间是一个人们能分享兴趣（多数是电脑、技术、科学、数字或者电子艺术）、合作、动手、创造的地方。目前，大陆在上海、北京、成都、南京、深圳等地已经成立了创客空间。

STEM、STEAM在大陆可能的实践路线

1. 宏观层面：国家、高校、科研机构

在国家层面，建议重新开展对技术类课程的深度研究，以期推出符合社会发展要求的中小学技术类课程标准、技术类课程教师职前培养方案、技术类课程教室装备标准、技术类课程师资配备的人事编制方案等工作，并建议国家通过立法制定规则，以激发社会各界参与课程建设活动的内在动力。同时，建议对修订数学、科学类、艺术类等核心课程的标准开展预研究。

建议各类科研机构、社会机构与企业组织，通过各种方式支持相关领域的分项研究，通过各个侧面的努力，丰富完善整个STEM、STEAM教育实施系统所需要的认识与探索。

囿于K12师资成长周期的限制，除了高等教育需要为培养STEM教育合格师资作出努力以外，建议各类高校开设周末与暑期STEM科目，一是缓解师资匮乏的困难，二是能够更好地推进STEM教育可持续发展。与此同时，基础教育需要调整选修课认定方式，以容纳相应的课程实施新形态。

2. 微观层面：基层学校、教师个人自主的探索