前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇艺术教育对孩子的好处范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
陶行知信奉王阳明的“知行合一”学说,后来他超越了王阳明,把“知是行之始,行是知之成”改为“行是知之始,知是行之成”,并提出“行动是老子,知识是儿子,创造是孙子”的创造教育理论。他曾留学美国,师承杜威,接受了杜威的“教育即生活”、“学校即社会”学说。他回国后,经过几年的教育实践,感觉杜威的学说不够完善,给它翻了半个筋斗,改为“生活即教育”、“社会即学校”,还提出“在劳力上劳心”、“教学做合一”等一系列新的教育思想,创立了“生活教育”学说。
生活决定教育,教育要通过自觉的生活才能踏进更高的境界。通过自觉的集体生活的教育更能发挥伟大的力量以从事于集体之创造。美术教育就是生活教育的一部分,“艺术来源于生活”,生活中处处都有美的存在,要激发儿童对艺术的兴趣,必须让他们感受到美术的魅力。艺术教育的内涵是广泛的,对孩子的艺术教学,我们不能停留在学校里、停留在固有的书本知识上。从定义上说,生活教育是给生活以教育,用生活教育,为生活向前向上的需要而教育。从生活与教育的关系上说,是生活决定教育。从效力上说,教育要通过生活才能发出力量并成为真正的教育。
二、美术课重视培养学生的整体素质与创新意识
杰出的教育家陶行知在《创造宣言》中指出:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”他呼唤:“创造之神,你回来啊!只有你回来,才能保证参天大树之长成!”美术教学游戏化是一种创造性活动,符合幼儿的天性,能满足幼儿的心理需要,同时符合学前教育的需求,是我们向幼儿实施素质教育的有力手段。因此,我试图以陶行知教育理论精髓为指导,以游戏化形式组织美术教学,提高小班幼儿的绘画兴趣。从游戏化的美术常规培养、多材料提供的游戏化、教学形式的游戏化、语言的游戏化、评价的游戏化几个方面开展教学,使游戏与美术活动紧密结合,从而提高幼儿对美术活动的热情,提高幼儿的绘画水平。
孩子们是天真、纯朴,不受旧事物、旧观念束缚的,能够无拘无束地想象、创造。要大胆鼓励学生善于观察和体验生活、善于思考,及时把自己看到的、体验到的、想到的画下来,在原有画面的基础上加以创新。美术课特别重视培养学生的整体素质与创新意识。创新精神的培养使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创新潜能。把生活的东西扩大化、创新化,把自己的情感在绘画作品中表现出来。比如,在《变废为宝》这节课中,就是利用废旧的物品(纸盒、易拉罐……),通过简单的穿插切割粘贴等方法,使废品变成一件艺术品,使学生不乱扔纸屑,学会美化环境并利用废物创造生活、美化生活。
三、让学生认识美,感知美
教导学生什么是美,什么是行为美、心灵美。教师是美的创造者,我们要用心感悟、表现,尽可能地丰富他们的生活,陶冶他们的情操,提高他们的审美力。在艺术活动中,唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式表现他们的内心情感,在愉快充满幻想的艺术教学中,用自己的思想思考、用自己的方式表达、用自己的意愿创造,实现个性优化和身心素质全面和谐发展,美好生存。
要让学生认识美、感知美,必须引导学生欣赏优秀的美术作品,多让学生欣赏优秀的美术作品,加以引导分析,让学生学会欣赏,在美术作品中学会审美,让学生与优秀艺术品对话,获得强烈的审美体验并积累丰富的审美经验。
荷兰后期印象派巨匠文森特・凡・高在1888年画的《向日葵》今天仍是美术史上最受欢迎的一幅静物画,这些简单的插在花瓶里的向日葵,呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。凡・高以重涂的笔触施色,好似雕塑般在浮雕上拍上一块黏土,黄色和棕色调的色彩及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。在欣赏过程中必须注重学生的自主欣赏和评述。同样的艺术品,在不同的经历、不同的性格和不同情趣爱好的学生眼里可以传递不同的感受与体验。在引导学生欣赏时,应避免出示统一的或教师主观的评价标准,而应该放松他们所有的神经,自主的地感受、鉴别,有意识地诱导接受并认可他人的不同审美观,承认个人的审美差异,同时培养健康向上的审美品格。
四、注入情感让学生养成良好的习惯
情感在美术课中具有重要作用,是美术课的灵魂所在。可以这么说,美术教育即情感教育。情感教育必须始终贯穿美术课堂教学,将情感教育与课堂教学融为一体。所以,在美术课堂教学中对学生进行爱的教育,不仅对学生的成长有好处,对社会发展也有好处,因此,爱要融入美术课堂教学中。
(一)以爱的方式教育学生养成良好的行为习惯。让学生自觉做到爱惜纸张、不随地扔纸、妥善保管自己的用具、正确使用美术用具、不浪费、不损坏等。这些好习惯不仅是学习的习惯,还会对他们的良好道德品质的形成起到促进的作用。好习惯的养成将伴随他们一生,甚至会引导他们成为健康、文明、向上、有道德的人。所以要从细微处入手开发美术学习中的思想品德教育资源。
摘要:随着我国经济的飞速发展以及教育教学改革的深入完善,幼儿学前教育已经成为了社会各界关注的焦点。孩子的学前教育是国家基础教育中的重要环节,是终身教学的奠基阶段。加强和改进幼儿学前教育,对培养幼儿良好的行为习惯和道德修养具有非常重要的意义。要做好幼儿学前教育工作,我们必须要善于把握幼兒的心理特征,注重教育教学方法运用,只有这样才有可能促进幼儿学前教育水平的不断提高。
关键词:幼儿教学;教育
作者:刘婷(贵州省遵义市正安县机关幼儿园,贵州遵义563400)
幼儿学前教育是教育的基本义务,也是孩子将来受到的所有教育的根本。而幼儿阶段的孩子自立能力差,那么老师的指导、教育就显得很重要,幼儿需要老师培养他们了解事物能力和感知事物的能力。因此我认为幼儿学前教育应该引起社会各界人士的更多的关注。
一、善于把握好幼儿的心理特征
幼儿是一个特殊的个体,他们的心理与成人有着非常大的差异。幼儿教师要认识到这个问题,清楚的知道幼儿的心理特点来进行教学工作的开展。幼儿的心理特征主要有活泼好动、好奇心较强、抽象性很差、模仿能力较强、行为随意性较强几个方面。针对孩子在心理上诸多的特点,要选择适当的教学方法。在回答孩子提问的时候,一定要做到耐心而细致,随时关注孩子的理解程度。幼儿时期的孩子善于模仿,所以教师的一言一行都可能会影响到孩子的发育和成长。所以,在教学过程中,一定要注意教学语言的应用,不要让孩子在大人口中学会一些不良的脏话、口头禅等。因此,加强对幼儿教育时的文明语言和优良行为的使用是十分必要的。
二、加强对幼儿的智力开发
智力的开发离不开外部环境的锻炼。虽然人的智力受先天影响较大,但后天的影响也不可忽视。据专家表示,幼儿阶段是人类大脑发育与成长的重要时期。因此,教师可以从以下几个方面对幼儿的智力进行开发:第一,加强幼儿的观察力。例如,教师可多做一些辨识小玩具的练习,让孩子平时多注意细节,比如老虎和狮子都是大型动物区别从额头的花纹来看。第二,提高幼儿的记忆力。在这一点上,教师可主要从反复练习方面和引导发问方面着手,任何一个事物的记忆,刚开始的反复加强印象和后期的设问回想有很大关系。第三,增强幼儿的语言观念。教师可每天让孩子朗读简单的小诗或者短文,并且要在的领读下进行。第四,训练幼儿的动作发展。多活动做游戏,对幼儿身体和身心都有好处。第五,开发幼儿的创造力。当下开展的彩泥塑形和画画这些都可以起到显著效果。第六,提高幼儿的思维能力。教师可主要从问问题方面着手,让孩子自己回答,教师在旁边引导。教师要积极向幼儿提供多方面的生活内容以帮助幼儿累积生活经验,使幼儿的智力在各种各样生活经验的推动下得以发展。比如,教师在对幼儿的语言传授课上可以融入情感因素,如“热爱祖国”“我爱爸爸妈妈”。这样一来既帮助学生掌握了语言,又促进其个性及思想感情的发展。
三、培养幼儿审美感知能力
良好的审美观能够帮助一个人对事物进行正确的判断与认知。审美的感知能力是审美心理构成的重要成分,所以对幼儿进行审美感知能力的培养有助于使其对接触的事物有一个正确的判断。1.帮助幼儿接触并感受艺术的美感。对幼儿进行美术教学工作,这并不意味着让他们能够成为伟大的艺术家。这是要让孩子在学习美术中感受到美好的事物,对他们进行艺术上的熏陶。为了实现这一教学目标,教师要设计出符合孩子身心特点的课程与活动,使孩子的能动性和创造性得到充分发挥,使其展现出对艺术的独特理解。不仅仅是美术课程的学习,与此同时音乐对于孩子的艺术审美观的培养也是具有重要作用的。孩子在唱歌与跳舞的过程中能够提高自身的智力水平和身体的灵活性,同时也能够对美好的事物更多的接触和体验。2.爱玩是每个孩子的天性。孩子能够高品位的游戏中感受到美丽的存在。但是为了能够让孩子在多种多样的游戏当中,真正的做到对美的正确认识,教师就要下一番功夫了,只有好的游戏才能创造出美好的东西,才能真正的提高孩子的审美能力。3.让孩子在大自然中感受美的存在。为了使孩子的情感培养更加浓厚,让幼儿们充分的抒发自己的思想感情,教师要在教学的过程中让孩子了解更多的新鲜事物、去亲近自然,在自然中感受到他们的质朴和美,以此来激发他们更多地了解大自然。
四、加强师生沟通
传统的授课方式是老师讲,孩子们听,这样教师与孩子不亲密,就很难做到沟通交流。在高高在上的教师眼里孩子们显得是那样渺小,所以看他们做什么事都觉得可笑,甚至看不顺眼。那么应该怎样解决这样的问题呢?我认为教师应该真正走到孩子们中间去,把自己放在和孩子一起交流的平等地位。把自己变成孩子,真正走进孩子的世界,教师也会重返孩童时代的好玩与好奇,会惊喜孩子的真诚与友善、可爱与美好。因为自己是“孩子”,我们会用孩子的方式和孩子沟通交流,用孩子的方式解决孩子的问题;会以欣赏的眼光看待孩子的顽皮和淘气,心平气和地处理孩子之间的矛盾,甚至包容孩子的恶作剧。把自己变成孩子,就会尊重孩子的选择,尊重孩子的习惯,尊重孩子的人格;就会与孩子一条心,一起快乐??那么孩子才会与我们亲近,真正的来爱我们,把我们当成他们真正的朋友,而不是那些让他们觉得高高在上而不理解他们的大人,更甚至是那些让他们看到就感到害怕的坏老师。
总之,幼儿教育在世界范围内受到了普遍关注,许多发达国家已经采取了积极措施,优先发展幼儿教育。本文对幼儿教育的方法进行了一系列的探讨,让孩子能够在幼儿教育中尽可能地培养出应该具备的一些能力与品质,在今后的学习和生活中得到更好的发展和锻炼,所以我们应该高度的重视幼儿教育,要在教育方法上不断的改革和创新,为我国的教育事业多做贡献。
参考文献:
――请看我们的专题,您一定能受到启发,也能找到最为实用的办法。
在这个专题里,您将了解到比下面这些还要丰富详实的内容:
美术教育能对幼儿起什么作用
频繁的演出活动会不会影响孩子的智力开发
一位儿童艺术团团长就幼儿艺术教育给家长的建议
为什么画图只是教学的手段,不是目的
一位来自宝岛台湾的儿童美术馆馆长与您谈谈她所实践的美术教育
学古典音乐是否有必要
孩子应该从几岁开始学音乐
幼儿学音乐有哪些好处
谱子背不下来怎么办
怎样才能成为孩子喜欢的老师
一位非常有经验的钢琴老师给广大琴童家长的建议
学街舞需要具备什么身体条件
学龄前孩子学街舞的特点
一位对孩子非常有耐心魄舞蹈老师告诉您中外家长有什么不同
本来挺喜欢弹琴的孩子现在一看见琴就哭怎么办
越是成功的父母,往往越容易培养出失败的孩子
一位资深心理学家为什么说厌学的小孩其实很勇敢……
他们这样说――
“红黄蓝儿童艺术团”团长蔺玉华:美术教育是为了使孩子发现美、感受美、表现美、创造美。从小给孩子艺术的熏陶,对美好旋律的感知能力,为他们将来的全面发展奠定基础。
台北“苏荷儿童美术馆”馆长林千铃:“作品”的好坏如果成为学习重心,美术教育一定会走上歧路。要开发感受性,就要落实从美的感觉入手,虽然以“术”出发,但最终还是以“美”为目的。
“AJ表演艺术工作室”总经理陈宣羽:在5岁半之前只要给孩子多听好音乐就行了,这比提前学要有用得多得多!通过登台树立起来的自信心对孩子的一生都有好处。
“灵魂秀”舞蹈团团长《我要上春晚》舞蹈编导高柯:学龄前的小孩理解能力有限,跟他们不能提“身体的感受”这样的词……让孩子始终保持学习的兴趣是每个指导老师都应该努力做到的。
“飞迪曼心理咨询中心”心理专家穆楷:如果你在某些艺术领域有了一定的成绩,同时也希望开发孩子的潜能,那就要接纳孩子的无知,不要把孩子的成败当作自己的成败,更不要把自己当作孩子的榜样。
学习油画的孩子家长:毕竟画画要心静下来才能画好,时间长了小孩子就慢慢变得稳重很多,我觉得这就是学油画对孩子最大的帮助了。
学习钢琴的女孩子家长:我很少坐在钢琴边陪她,只是一边做家务一边听,适当地提出一些建议,这样就避免了她对陪练的依赖。弹得一手好钢琴你会感到身心愉悦,有音乐为伴才是快乐的一生。
学习钢琴的男孩子家长:我想得到的回报很简单,不是什么比赛大奖,不是什么更高的考试级别,只希望能在我们下班回家累的时候,小人儿亲自的给我们弹上一曲,
学习小提琴的孩子家长:我们给她报幕,她在“后台”忙活一阵,走上台很正经很规矩的表演一曲,“谢幕”下台,自己创意换装,再给她报幕,再表演一曲,反复几次,有时一边拉一边唱,十分得意。
钢琴老师杨宁:每个人弹琴,本应具有自己的音乐特点。我没有让她完全的按着我的方法去弹奏,如果只是去模仿或复制,不但失去了自我还会让她弹奏的动作显着有些僵硬,音乐也变得呆板了。
钢琴老师林琳:学琴已经变得不再重要,锻炼孩子的意志品质才是最重要的。让我感动的是他伤口长好后真的又回来上课了。我很钦佩家长和孩子的这份执着,也更加努力的给他上好每一节课。
小提琴老师段蕾:刚来的时候,她不爱说话,非常内向,但是在学琴的过程中,她变得爱说话了,更爱表演了。上课效果都非常好。她的家长很少在一边旁听课,慢慢地使孩子养成了不依赖家长的好习惯。
宝岛台湾学绘画的孩子们:
可以凭自己的想象画,而且画到桌子上也没关系,我觉得很开心觉得画画很好玩,我画得好漂亮很自由,好好玩
我真的太喜欢了,我要一直画画,要画一百张
材料和学校很不同、有粉彩、白胶、卫生纸
每次都画不同的画,学到许多画法开心学画画,卫主纸也可以变冰箱贴。
儿童艺术团团长对您说――
红黄蓝幼儿园的艺术教育包括哪些内容?
我们红黄蓝的艺术教育课程分为两大体系:一个是美术工作室形式的美术课程,包括油画和手工;另一个是艺术团形式的歌舞表演,红黄蓝儿童艺术团成立于2009年初,给孩子提供了一个体验艺术、学习艺术的平台。
您认为美术教育能对幼儿起什么作用?
美术教育是为了使孩子发现美、感受美、表现美、创造美。比如手工课,老师教孩子如何利用生活中的废旧物品做出漂亮的艺术品,比如用旧袜子做小动物,旧瓶子做灯罩,孩子们发现,看起来丑陋的东西能变得这么美好,更别说那些贝壳、米粒、扣子……不但孩子们能尝试着用小手体会和表现大自然的奇妙变化,而且这种教学过程也能促使老师不断提高自身水平。
开设油画课的幼儿园好像不多,您为什么要这样做呢?
油画的色彩鲜明,孩子对色彩很敏感,会非常感兴趣,另外油画的画布具有可覆盖性,这也符合幼儿特点,能够为他们稚嫩的“创作”提供反复修改的机会,很有创造性,这样的氟围和空间会使孩子兴奋,乐此不疲。
孩子和家长的反应如何?
其实刚有这个想法就遇到了困难。我当时向懂油画的老师请教,她说这不太可能,因为油画很难,没有绘画基础不行。虽然这样,我还是想尝试―下,丁是就试着开设了油画班。第一次上课的时候,当画架子一摆,小朋友们小围裙一穿,刀子画笔住手里一拿,嘿,感觉立刻不一样了!孩子们的第一幅画是临摹风景,一堂课下来,孩子的作品令大人震惊,孩子也非常有成就感,兴趣更浓了
我的尝试取得了成功!
您把不可能变成了可能,您认为是油画本身的魅力还是您开发了孩子自身的潜力?
我想这应该是艺术的性质决定的。画画和所有艺术一样,不是具象的,而是通过感觉,不论使用哪一种表达方式,只要感觉到位了,就有成功的可能。对孩子来讲,油画和涂鸦没什么两样,没有“像”与“不像”,“是”与“不是”之分,所以,是否有绘画基础并不重要。
谈谈咱们的儿童艺术团吧,成立的初衷是什么?
我们最大的目的是从小给孩子艺术的熏陶,对美好旋律的感知能力,为他们将来的全面发展奠定基础。在音乐的美妙旋律中孩子们会情不自禁地手舞足蹈,所以“艺术团表演”这种的形式不重要,也不是目的,目的是给孩子一种教育,学会自由自在地表达情感。
红黄蓝儿童艺术团成立以来都编排了哪些节目?参加了哪些演出?
在节目内容上,我们以帮助孩子对音乐的理解为主,选些孩子喜闻乐见的,有教育意义的进行排练,比如童声合唱――古韵新唱。用的都是谷建芬老
师为古诗谱的曲,如《春晓》、《鹅》、《三字经》……真的是旋律优美,朗朗上口。重阳节的时候,咱们北京市丰台区举办“百名孝星表彰大会”,我们在会上就演出了古韵新唱《三字经》,反响特别好;我们艺术团还为《俏夕阳》节目伴过舞;建国六十周年时到香港岭南大学演出……都非常成功。
参加这么多演出活动会不会影响孩子的智力开发?
我想,这些演出活动反而会促进孩子们的智力开发。我本人就是一个真实的案例,因为我从小就是学舞蹈的,那时候一边上课一边跳舞,学习成绩一点也没受影响,还考上了重点中学。
这从科学原理上也讲得通,因为人类大脑是靠神经元进行信息传递,也靠诸多的正面刺激得以发展。为什么说越淘气的孩子越聪明呢,因为他们经常在动,动的过程中也是感受的过程。只有亲身体验,才能刺激和发展智能。书本带给人的都是间接知识,对孩子来讲,直接经验很重要。你对他说杯子里的水很烫,他不懂,没有烫这个概念,一旦哪天被烫到了,才理解烫意味着什么,这就是直接经验。
大脑发育也一样,越是动得多的孩子,大脑受到的刺激越多,获得的直接经验也越多,所以多体验的孩子智力发展快。艺术是一种综合性的训练,能对孩子的大脑发育起到良好的促进作用,’还能拓展视野、培养良好的性格。要把家长们普遍的看重智力因素的观念扭转过来,要知道智力因素是从非智力因素发展出来的。我觉得正是小时候受到的那些艺术教育,使我直到现在还对任何事物都保留一颗好奇心,每一天都生活得充实而快乐。
我们的艺术团是不是每个孩子都能参加?
为了让更多的孩子感受艺术,艺术团没有设置高门槛,更没有把外形作为条件限制。有一位小女孩身材比较胖,家长希望培养她良好的气质,于是鼓励她积极参加艺术团活动,给孩子更多的表演的机会,从中得到锻炼和成长。
这种全力支持孩子的家长有很多。在全国亲子才艺大赛中,我们红黄蓝儿童艺术团有两个家庭获奖。这两个家庭中,一个家长为了能唱出原汁原味的台湾歌曲,特意到台湾向当地少数民族学习;另一个家庭为了表演得更逼真,专门去租非常昂贵的外国宫廷服装道具。家长重视,积极参予,给了孩子更多体验的机会。
学龄前孩子的表现欲是非常强烈的。一次演出中,一个站在第二排的小女孩撅着小屁股往前排的话筒那里凑,重心不稳,趴地上了,一站起来还是硬要往前凑――纯真的童心,憨直的性格都被台下的家长和观众们看在眼里,报以热烈的掌声。多么可爱的孩子啊!
红黄蓝的艺术教育将来会朝哪个方向发展?
会拓展更多的表演形式吧,如童话剧这种侧重语言的,其实在2010年我们已经尝试过英语童话剧《白雪公主》,以后这方面要更多些。我们还将尝试像武术操这种体育与艺术相结合的演出形式,可能会发展轮滑表演等。我们还计划将来请来专业的舞美设计和道具制作人员,使现有的演出形式更上一层楼。
请您就幼儿艺术教育给我们的家长朋友一些建议。
感受美的能力是需要培养和激发的。懂艺术的人才会生活,也更热爱生活。无论哪一种艺术教育,对孩子智力的发展、创造能力的提高、感情的陶冶,性格的塑造――都有好处。
儿童美术馆馆长对您说――
“术”为起点“美”是目的
从纽约到台湾这几年,在儿童美术教学过程里,家长反复询问关于孩子的学习问题,尽管问题形形,总体看来,大都是绕在对孩子作品好坏的评断和疑虑,这个用心我们可以体会,但问题的核心恐怕是来自大人自己。殊不知“作品”的好坏如果成为学习重心,美术教育一定会走上歧路。
教与不教的美术教育
表现主义大师克利说:“艺术不能教,只能从创作中去学习。”这句话点出了美术教育先天的矛盾性:学习者须先学习美学的种种规范,熟悉基本运作方式,才能深入艺术堂奥。但你必须学习,又得忘记;必须从技术进,还要从技术出,能进不能出,只在技术方法的胡同里穿梭钻研,终究只接触到表皮,探不到艺术的情味。
美术教育的两大指标,一方是创造,一方是美学。创造力是一种人人皆有的天生能力,并非神秘独特的天赋,像游泳开车一样,需要透过学习者自身反复的练习,让创造成为一种习性。创造力很难直接教导传授,教了就变成摹仿。美学特有的形式语言却不能不教,教与不教的本质性矛盾,不只造成成果取向的父母混淆错乱,甚至老师自己,也难免步入教学上的迷途。
最好的老师引进了美学的认知,材料的可能,对创造性却从来不设限,好像什么都没教,可是孩子却学到了东西。一个好老师、好父母,不过是统合了矛盾,在美学与创造,教与不教的两难间,求取了巧妙的平衡而已。
少了“美”的美术教育
表面上来看,台湾儿童画得比西方的孩子好,也比较有完整性,但里面暗藏危机,绘画技巧超过想象力,而这技巧只局限在形状的描绘,叙述性的、记录性的、照相机功能性的指导。而中国大部分的儿童画,成人干预教导的部份非常明显,殊不知图画好了,孩子的信心却一点都不剩。
问题在我们的父母或负责全科教学的幼教老师,都是过去升学主义教育下的牺牲者,不太懂美术,也不太懂美术教育,对技巧性过度要求,只要“像”,错过了美术教育是通往“创造”之路最有力、最直接的快捷方式。
更值得警觉的是,学校中最频繁的活动却是美术比赛。不管是政令的工具,如推广缴税、交通安全、视力保健,甚至两性平等、预防艾滋病等倡导性议题。有些比赛题目本身有问题,孩子想参加又画不来,最后还是父母、老师了事。甚至,商业社会的产品促销,如保险公司、百货商场、房屋销售,每每推出新产品就来一次写生比赛,孩子从而成为学校、社会的惯用工具,几十年来理所当然,我们已完全失去自我检视能力。
这或许也是今天台湾、大陆美术才艺补习班密度居全世界之冠的原因。证明我们对艺术创造力的重视,但也证明我们问题不小。
画图只是教学的手段,不是目的本身
美术课最大的期待不是画一幅图画,真正的希望是触动一个完整的人生系统,着眼的是整个创造的实证经验,不是为了创造艺术品。现代教育的最大期待,是开发每个人拥有的多元智能。希望从童年开始透过各科教育,造就每个人成为一个左右脑相通,兼具感性与理性、多才多艺的文艺复兴人。
二十一世纪的儿童为什么要上美术?上完了美术课,画完了运动会、远足记、夏令卫生、美丽的公园,或蝴蝶、长颈鹿,美其名为训练想象力,值得反思的是,画了这些题目以后,我们从中学到什么?这是过去以至今天美术教育的方式,但却不一定是二十一世纪现代美育的方向。
如果一直停留在描绘事物或叙说、阐述故事的层面上,美术课上完,还是没有美术。因为真正属于美术的,要进入基本的结构分析,就像音乐的旋律、节奏、和声,初学者一定要从这里进入,美术的形、色、质感,是视觉世界构成的基底,透过对抽象形态的练习接触,才能拥有生活上的解析构造与机能设计的能力。
如果孩子们将来百分之九十九不是要当画家,不需要
太专业、精深的描画技巧,真正不能或缺的是美感培养。要开发感受性,就要落实从美的感觉人手,虽然以“术”出发,但最终还是以“美”为目的。
来自台湾的小画童和他们的父母对您说――
郭潼潼11岁:
学校美术课画的是一些景色,而且还是让你看着大屏幕写生,一定耍画的很像才得“优”。而区里是吉诉你怎么画,然后你自己想象画,而且画到桌子上也没关系,我觉得很开心。
郭潼潼妈妈:之前在学校学的美术都是很具体,拿一个东西要临摹一定要画得很像;这边就完全不同,给她思想特别开阔的眼光,颜色用法各种材料的开发她就很喜欢,不受束缚也不用担心画画会涂到外面,担心线条画得不直,这带来很大的享受,画画比较自由很快乐,同学们也会欣赏她的作品;但在学校就会担心线条画的不直,心理会想画的不太像,心理有障碍。来这里就特别的快乐,带给他多种方面的享受。
张晓琪5岁:
觉得画画很好玩。我画得好漂亮。觉得画画是一件开心的事。
张晓琪爸爸:小孩的学习不一定要学什么技巧,在这里学习就是看重他一种思维兴趣,对美的理解培养,六岁前的教育应该不要设线,有些东西可以在六岁以后在学习的。有种学习是希望对美的一种理解,兴趣开发那种想象力,这是我们家长比较看重这些。不是我要画一个线条什么的,小学可以学中学可以学。小孩子我们给他创造一个条件,就是可以拿到水也可以拿到纸。鼓励他对画画的兴趣,我不是要他画像一样东西,现在会表达她会画一个人会画一个城堡她会画一个马桶画一个圣诞老公公、她都会有道理现在这孩子你画画吗想好了吗?然后你画的要有故事,小孩子不会写文章用画来表达他的思维,所以他的每一幅画都可以讲出一个故事。
刘宸阁 9岁:
材料和学校很不同、有粉彩、白胶、卫生纸;觉得自己画得很好,很享受;很有兴趣想再画一次。
刘宸阁妈妈:我家孩子特别爱搞、捏、贴啊!本身来上这个课特别喜欢,她跟平常小朋友画得很规矩的很不同,他就是爱搞一些、大人认为一些乱七八糟的东西,他就特别的喜欢、剪啊黏来黏去撕碎片、洒下去啦、往纸上沾啊。她所有的兴趣不完全在一张纸上,她就喜欢手工的东西。以前爸爸买的培乐多那东西,自己做一些小草莓、小蛋糕什么的,最后作品都会凝固起来。他会搜集在小盒子里,他的收纳盒很多内有亮的图片、图章、压纸花,除了写完作业一概不想就是这个事情。
陈雍勋6岁:
我真的太喜欢了,我要一直画画,要画一百张。
陈雍勋妈妈:在家里看卡通看一半就会趴在地上开始画,当然是画卡通上的东西。所以让他在画画教室画画,因为整个空间和材料都是就定位的,营造小朋友容易画画的空间,没有太多的东西干扰他。在家环境就不见得有这么好,没有同学一起学习,用具和场地也不一定完善。图还是需要被引导出来,美术的领域很广,带孩子的过程中可以用多元的方法来带领,让他知道画图也有很多的可能性。他知道色调、形状和质感皆是绘画的一部份,知道了慢慢的熟悉慢慢地会运用进而更灵活地运用。而且他年龄还小有这样的体验就够了,在家里和在学校的落差还是会有。
俞大卫,5岁:
很自由,好好玩。
俞大卫妈妈:我们一直受应试教育的束缚,希望透过艺术教育弥补一些应试教育所不能达到的效果。自己触发了一些想象的空间。送他到这里来,他从一个绘画的本身有一个很大的飞越,我非常赞同这样。卫生纸不是用来擦屁股怎么可以用来做东西,David认为每一个东西皆有他应该和固定的职责不可轻易跨越;绘画可能打破他固定的思维。
胡力元 5岁
这里的颜色笔比较漂亮而且容易洗掉。很高兴也很开心字画画。卫生纸也可以变冰箱贴。
胡力元妈妈:孩子上了艺术课后,走在地铁上也会开始研究起色彩,会说那样配得好,那样需要改进。举个例子:那天他穿灰色和黑色的衣服,我就认为是冷色调,我说:你需要穿一双黑色的靴子。他问为什么,我说:因为都是冷色调嘛!她说:错黑色是中间色还有灰色。她穿了一套粉红色的衣服,我认为粉红色配灰色最好看,她说不要灰色的袜子,要不然配白色,要不然增加一点暖色调红色。其实你那样配也很好,我比较开心的是说,她开始有自己的想法主见,他知道怎样我想要搭配怎么的感觉,对他来说是一个很大的跨越。
何杨博雅 9岁:
我在区里画画很开心,每次都画不同的画,学到许多画法。
何杨博雅妈妈:孩子上艺术课程影响最大就是,对色彩的感觉跟以前不一样了;以前知道红是红、绿是绿、香蕉是黄;现在坐地铁看别人怎么配色?绿色去配什么好看,鲜艳应该要怎么去搭配。妈妈说为什么会注意这些?博雅:“老师上课有说”妈妈说:“现在喜欢哪些色?”博雅:“有冷色调,有暖色调”;不知不觉地这些观念已经进入脑袋里。
资深钢琴老师对您说――
请介绍一下京西国际学校的概况
京西国际学校有15年的历史,1300人左右,是北京规模第二大的国际学校,接收的全是外籍人士子女。学生年龄从3~18岁,涵盖了幼儿园到高中的各个阶段。京西国际学校沿用西方国家的学制:4岁以前是幼儿园,5岁上学前班,6岁上一年级。到9年级的时候开始分班,根据孩子将来上大学的国家分成英系和美系分别接受不同的教育。
京西国际学校的艺术教育都包括什么?
包括器乐、舞蹈和模特三种。器乐包括钢琴、小提琴、贝司、吉他、架子鼓、萨克斯、长笛、单簧管等,其中以钢琴和吉他为主。舞蹈包括芭蕾舞、爵士舞、踢踏舞、街舞。器乐和舞蹈的教学由我们“AJ表演艺术工作室”承担。全校学生中有十分之一都参加器乐培训,因为是一对一的,效果非常好。
中西方家长有什么不同?
确实有很大不同。西方家长一般会以鼓励为主,比如孩子钢琴弹得再不好,也会经常给孩子一些小礼物什么的。而日本、韩国这些亚洲国家的家长就跟我们中国很相像,他们会督促孩子学琴,其考量的指标往往是――“今天弹够两个小时了吗?”好像学琴唯一的目标就是考级,而不注重孩子的感受,不关心孩子是否有兴趣。西方家长则认为,让孩子享受音乐是最重要的,孩子能从中得到快乐就行,没有其他目的――所以西方家长考量的指标是“你今天开心了吗?”这里我想多说两句,都说中国孩子动手能力差,这不是孩子的问题,是家长培养的问题,家长应该从个性发展的角度出发培养孩子,而不是只顾眼前利益。
中西方的孩子有什么不同?
就拿学钢琴来说吧,古典音乐是学习钢琴的必由之路,但是因为比较枯燥所以学起来非常苦。西方的孩子很有主见,太苦了不想学下去的话他们会跟家长商量,我学别的行不行,家长一般都会答应,换一种音乐形式来学,比如改学爵士乐,可能就会发现原来这个非常适合自己的孩子。而亚洲国家的孩子都比较听话,功课很好,但他们往往不是因为自己喜欢而学,都是家长让他们学哪种音乐就听话地学哪种音乐。
您认为学古典音乐是否有必要?
我认为古典音乐是基础,但是除非非常有天赋的人,一般孩子学完基础,再学到中级,认谱子的能力有了,手法掌握得也比较好,也就够用了,就可以去寻找更加适合自己的方向,根据兴趣改学别的,比如爵士乐。
孩子应该从几岁开始学音乐?
我认为5岁以前的孩子由于理解能力有限,学音乐很难,我自己就是那种从小被父亲逼着练琴的孩子,所以我知道让5岁孩子学好钢琴是一件很困难的事情。拿钢琴来说,5岁半开始学比较好,一点不晚,早了没必要!而在5岁半之前只要给孩子多听!就行了,这比提前学要有用得多得多,因为音乐就是感受,感受旋律的能力有了,再学一些技巧,进步会非常快。但是一定要听好的音乐,包括古典音乐和爵士乐。
随着学习的进阶,乐谱也越来越长,有的孩子谱子背不下来,怎么办?
我认为音乐是感觉性的东西,没有必要眼睛不离谱子的一直盯着。尤其对于现代音乐来讲,很多爵士大师都是凭耳朵来感受的,很多还不识谱。因为音乐从来不是“一是一,二是二”的东西;音乐是形容出来的,不是定义出来的。孩子们会说:我“感觉”这个曲子是“怪怪的”,那个曲子是“新鲜的”,等等,所以,好的音乐是从内心流淌出来的,不是背谱子背出来的。
怎样才能成为孩子喜欢的老师?
首先要根据孩子的特点因材施教。对于新接触的学生我一般都要用一、两节课的时间观察―下,看他适合学什么类型的曲目,今后就从这个类型开始教他。如果一上来就规定孩子必须学什么什么,而他又的确不适合这个,那老师和学生这两股劲儿老拧着,还怎么做到教得好学得好?
还有就是真心与孩子交流。再怎么闹的孩子,老师只要真心与他交流,就能找出问题的根源,其他事情也都迎刃而解了。孩子毕竟是孩子,心灵非常单纯,只要他信任你、接受你,就会更好地配合你。我曾经教过一个芬兰学生,他英语不好,与同学沟通比较困难,所以也不爱说话。我就试着跟他聊天,想多了解他,有一天我问,你都会唱什么芬兰歌?没想到这一问打开了他的心扉,第二天他给我拿来两大本谱子,于是我们从这些他喜爱和熟悉民间音乐开始,弹琴唱歌……慢慢他人也开朗了,喜欢与人交谈了。
我想,老师应该让孩子以玩的心态去学琴和练琴,孩子不抵触,师生才会教学相长。
讲讲您教过的形形可爱的孩子们
有的孩子会有朝一日突然开窍,喜欢练琴,甚至狂练。有一个女孩就是这样,家长对我说她这可能有感情上的原因,换句话说,她想把琴技做为吸引对方的一种手段,同时她也在用音乐表达感情,憧憬未来……还有些男孩子,看到别的同学组成了小乐队,便被激发了学琴的热情,回家狂练。中国家长可能认为学生组织乐队属于不务正业,但是欧美的孩子就比较爱出风头,愿意成为大家关注的焦点,所以别人的乐队往往成为男孩子练琴突飞猛进的动力。
《我要上春晚》栏目舞蹈编导对您说――
作为非常有经验的钢琴老师,您对国内的广大琴童家长有什么建议?
老师和家长们应该掌握的最好的“度”,是一半兴趣,一半压力;一半古典,一半现代音乐。我解释一下,一半兴趣,一半压力的话至少使孩子不会想要放弃音乐,家长逼得太紧,磨灭了热情,索性放弃,不就前功尽弃了。一半古典,一半现代音乐是指孩子所练习的曲谱可以这两种都有一些,但我必须强调,一定让孩子弹好的现代音乐。这里的现代音乐指爵士乐、蓝调、流行乐、摇滚等。摇滚乐的代表是“甲壳虫”;蓝调的代表是“B.B.King大师”;流行乐的代表是迈克,杰克逊;爵士乐的代表是“Loujs Armsfrong”……。
幼儿学音乐有哪些好处?
学习音乐可以开发孩子智力。因为乐器都需要两只手的配合完成,能开发左右两边的大脑。钢琴,小提琴,萨克斯,几乎所有乐器都是,架子鼓还要加上脚的动作。还有,学习音乐最大的好处是能改变性格。还是拿我自己做例子吧,我6岁第一次登台的时候身子在发抖,后来表演次数多了,才慢慢锻炼得有自信了,性格也从内向羞涩变得外向开朗。毕竟天生有表演欲的孩子是少数,而不愿意在别人面前表演的孩子往往是不自信的。登台表演过的孩子自然而然就会有一种成就感,能马上树立起自信心,这对孩子的一生都有好处。
既然AJ是艺术教育培训机构,为什么称为“表演艺术工作室(AJ ArtsStudio)”?
因为AJ为每一期学员都安排结业演出。我们想让学音乐的孩子都能登台展示自己,不能让他们只顾闷头练而没有任何结果。在台上,每一个孩子都能收获属于自己的掌声,都能体验到成功的喜悦,他们会觉得,自己的所有努力和付出都很值得。同时,通过上台表演,孩子的心理承受能力和舞台表现力也都得到了锻炼。
请谈谈您的从业之路
我是湖南人,从小就在艺校学习舞蹈,那个年代主要学习的是迈克・杰克逊(MJ)风格的现代舞。从中央民族大学毕业后就待在北京发展,组建了“新锐”舞蹈团,现在更名为“灵魂秀”,是中央电视台第三套节目《我要上春晚》栏目的专职舞蹈表演团队。我在京西国际学校教街舞和爵士舞已经五年了。
街舞的起源和特点是什么?
街舞起源于美国,里边分类很细,其中有的就脱胎于MJ式舞蹈。街舞在美国分东海岸和西海岸两个流派,东海岸以纽约为代表,西海岸以洛杉矶为代表。街舞是一种比较自由的舞蹈形式,在民间则自娱自乐的目的性多一点。
您教过最小的孩子是多大?
你知道有一个专门模仿MJ的孩子叫“小宝”的吗,他就是我最小的学生,四岁半。前些天小宝还上了“我要上春晚”节目,后面给他伴舞的是“灵魂秀”舞蹈团,里面也有我。我的学生中有成人也有孩子,孩子中有六七岁的,也有十来岁的。
学街舞需要具备什么身体条件吗?
不需要,只要喜欢就可以学。因为跳街舞刚开始可以先不追求身体的软度,主要先解决的是孩子的协调性问题和听音乐的节奏感以及身体各部位的灵活性,慢慢的多练习就好了。
学龄前孩子学街舞的特点是什么?
学龄前的小孩理解能力有限,跟他们不能提“身体的感受”这样的词。而是要循序渐进地教他们动作,开始是步伐,然后是手、臂、肘、肩的动作,然后是头部怎样动,最后把上下肢与头部以及各部位配合起来,就有了漂亮的连贯动作。经过进一步训练,孩子们就能很好地配合音乐节奏跳街舞了。
街舞对幼儿的身体发育有什么作用?
街舞能锻炼孩子的节奏感,增强身体的协调性和灵活性。有跟找学了两年的孩子,现在跳起街舞来手脚协调性已经非常好了,身体各部位更加灵活性了,节奏感也很强。有的家长可能觉得街舞比较不正规,有点痞。其实孩子真想学舞蹈的话,入门选哪个并不重要,希望家长能从孩子的兴趣出发,让他们自己选择,并且使孩子保持学下去的兴趣,坚持下来,就会有收获。学习一段时间以后,再去学别的舞蹈也更容易了。
是不是男孩能学得更好些?
男孩女孩都一样。我在京西国际学校教三个街舞班,其中有两个班全是女孩子,学得也都很好。
家长反映您对孩子非常有耐心
急也没用。孩子是喜欢才来学的,有时候动作不到位,你对他们吼,他们不想学了,不是更不好吗,让孩子始终保持学习的兴趣是每个指导老师都应该努力做到的。由于孩子小,有时候理解力不够,特别是有的左右还分不清,我会换一种方式教,比如我不说“左右”而是说,“往窗户那边转身”,“往门那边扭头”,这样一说孩子们不就全明白了吗。
中外家长有什么不同?
中国家长会问老师,自己的孩子是否专心听讲,有没有参加节目――注重的是结果。外国家长会关心孩子是否开心快乐,不需要孩子拿成绩来说明问题,只要从孩子那儿感受到他的确很开心快乐就满意了。
人们练街舞好像更注重于它的健身效果,您认为它是艺术形式还是体育项目?
对于专业人员来讲,街舞当然是舞蹈艺术的一种,在街头文化中,则是自娱自乐、自我宣泄的一种方式,健身房里,还有以减肥为目的街舞项目――总的来说,街舞应该算是更为自由和大众化的艺术吧。但是它的气场非常强,人往那儿一站就出范儿。我有个学生,上五年级,参加全国优秀特长生比赛,竞争对手有跳芭蕾舞的,民族舞的,有练软功的,也许舞蹈功底都比他好,但是那孩子一上台就显得与众不同,街舞一跳,把评委都震住了,最后得了北京赛区的一等奖。
学钢琴的女孩家长对您说――
琴童:王献琪,女,12岁,初一学生,学习钢琴7年。已达九级水平。
她的音乐我的梦 刘闯萍
我是王献琪的家长,是中国许许多多琴童家长的普通一员,说起孩子学习钢琴的经历,真是有干言百语却感觉无从说起。
我是一个喜欢音乐的人,从小因为生活条件限制,只能跟着广播学唱一些歌曲,直到高中快毕业时才见到钢琴是什么样子。看着那显得格外高贵的钢琴,我暗下决心,等我有了孩子我一定让她学钢琴。
女儿一岁多时就表现出了较突出的音乐天赋,会说话就会唱歌,而且成天哼哼唧唧曲不离口,这更坚定了我让她学琴的信心。到了2003年,女儿五岁,她的声乐天赋也越发的突出,于是我买了一架普通的星海钢琴作为生日礼物送给她,也是想让钢琴成为她学习声乐的一个助手。
我对孩子学习钢琴没有更多的要求和更高的目标,只要喜欢,我就会尽我所能一直陪伴着她。为了养成她的自觉弹琴的习惯,从初学时的每天半小时,到每天一小时,我很少坐在钢琴边陪她,只是边做家务边听,适当的提一些建议,这样就避免了她对陪练的依赖。随着弹奏曲目的加深,她对钢琴的兴趣也越来越浓厚,弹奏水平也有了很大提高,性格也从原来的好动变得安静了一些,只要坐在钢琴边,她就变成了一个特别乖巧的小女孩。
从小学开始,女儿的学习成绩一直名列前茅,因为学业一直不算太紧张,所以每天放学回家写完作业就会主动的去练琴,偶尔作业多时,我会把她当天弹琴的时间挪到周六周日。几年坚持下来,弹琴不但没有影响她的学习,反而使她变得更加自信。因为在音乐方面取得的成绩较多,也使她学习文化课的积极性很高,不想让成绩输给钢琴和声乐。如今她已经是初中生了,钢琴依旧在练,学习成绩也从未落后。
由于我们的家庭收入一直比较稳定,所以尽管孩子学琴是家庭支出的最大一笔,也没有对我们的生活造成很大的压力。培养孩子本来就是每个家庭最重要最重大最重点的一项任务吧。
对于孩子和钢琴有关的未来,我并没有过多的要求和过高的期望。我经常跟她说,弹得一手好钢琴你会感到身心愉悦,有音乐为伴才是快乐的一生。我也会跟她讲,当你弹得一手好钢琴,你会在同学中有较高的人气,你会在将来的工作岗位上崭露头角。当然这些只是为了鼓励她更积极的练习。我最大的愿望是,她能有一个较高的综合素质,能成为一个对社会有用的人,只要她成为一个被社会所需要,对社会有用的人,那就是对我们最大的回报。
王献琪的老师杨宁
王献琪初来的时候已经具备了一定的弹奏能力,所以上课的时候,我会提醒她不能忽视基本功练习的基础上,并告诉她每首曲子可以有多种不同的音乐处理,让她自己去选择,我觉得这样可以激发她潜在的音乐感受,每个人弹琴,本应具有自己的音乐特点。我没有让她完全的按着我的方法去弹奏,如果只是去模仿或复制,不但失去了自我还会让她弹奏的动作显着有些僵硬,音乐也变的呆板了。
其实王献琪身上我看到更多的是她的自信,在这一点上我们充分的得到了见证,从未参加过任何比赛的她,在2010年举办的第十届“希望杯”钢琴比赛中获得少年组优秀奖及童年第十二届香港(亚太区)钢琴大赛一北京赛区高级组一等奖的好成绩。
学习音乐承载了一家人的希望,其实让我们兴奋的并不是取得怎样的成绩,更重要的是在享受学习过程中所磨练出的坚强意志。艺术教育对于孩子来说是在不断学习的过程中培养她们良好的学习习惯,从小就要让她们懂得持之以恒,坚持就是胜利。要让她们懂得音乐是一种语言,是一种可以表达感情,抒感的语言。有了音乐才让我们生活变得更加丰富多彩了。
郭凯文的老师林琳
郭凯文是那种比较有天赋的孩子,接受能力也很强。在最初,没有发现钢琴的乐趣时,也和其他孩子一样,在练琴方面不够积极。现在,随着孩子慢慢长大,钢琴水平也在一点点提高,他的兴趣也一天一天浓起来。练琴的主动性也有了很大的提高。
小男孩练琴普遍都是坐不住的,郭凯文也一样,很淘气。他的最大问题就是性子急,弹琴很毛躁。于是我就由“量”的要求,变成“质”的要求。要他完成相应的作业要求,并仔细的教他每个技术的练琴方法。而不是必须要练多长时间、多少遍。等他一点点有了进步,演奏比较规范了,再一点点加入“量”的要求。让他慢慢具备提高技术所必备的手指机能,以便进行以后的深入学习。在家长的帮助下孩子的作业每次都完成的很好,很有质量。
可就在孩子对钢琴产生了浓厚的兴趣时,发生了意外,他永远失去了左手小指的第一关节。这个突发的变故让孩子和家长一下子失去了信心,很悲观。我也从没想到这种事情会发生在我学生的身上,很是心痛。但还是鼓励他们让孩子继续学习钢琴,其实学琴已经变得不再重要,锻炼孩子的意志品质才是最重要的事情。让我很感动的是他伤口长好后真的又回来上课了。我很钦佩家长和孩子的这份执着,也更加努力的给他上好每一节课。每次他手的跨度不够或左手345指弹不均匀时,我都很心酸,但不敢流露出来,只能是想尽办法让他解决困难。
过了不长时间,有一个“肖邦”北京赛区钢琴比赛。当时对于是否让他参赛我很犹豫,怕取不上名次对他的打击更大,后来决定还是让他参赛,即使取不上名次,有可能会增加兴趣和信心。在家长、孩子和我的共同努力下,凯文获得了二等奖的好成绩。
学钢琴的男孩子家长对您说――
琴童:郭凯文,男,8岁,小学二年学生,学习钢琴3年。已达三级水平。
下半累了听他弹琴 郭宏刚 王露
我清楚的记得凯文是在五岁生日后的第一个周末正式成为盛世雅歌琴行的一名学员。时间真快,转眼学琴已经3年了!
我们和许多家长一样,想让孩子掌握一门才艺,凯文就是从钢琴开始的,本来想学习拉小提琴,但同有经验的音乐专家咨询后,认为钢琴是音乐的基础,是让年纪小的孩子准确掌握音准的最好入门乐器,于是我们踏上了学钢琴的道路。
我和凯文爸爸对学琴的目的稍有不同:我认为小小年纪学习钢琴,左右手手指得到的充分的锻炼,可以全脑开发,让小凯文更聪明。凯文爸爸则是想钢琴学习让他有更好的性格,让他对音乐产生兴趣,成人后当他工作累了或者遇到烦心事时能够通过音乐来帮助他排解烦恼。
孩子年纪小没接触过的东西,谈不上喜欢,因为他根本不了解,我就带着他到琴行去看幼儿园小朋友的弹琴表演,美妙的音乐从一排白白的琴键上流淌而出,凯文的脸上流露出兴奋的表情,趁热打铁,立即诱导的问他,想不想学啊?他毫不犹豫的点头,小人儿从此之后成了琴童。但是现在凯文是喜欢上了弹钢琴,特别是当得到爸爸、妈妈和老师的肯定,他会更加兴奋与努力。
凯文是活泼好动的孩子,说白点总有些坐不住,三年的钢琴学习时间让他完全的踏实的坐在琴凳上还不够,他还需要努力。在进入小学后,他以坚持钢琴学习为动力,努力做好学校的学习,逐渐学会合理安排时间。
最初的钢琴练习是在琴行的练琴室里度过的,我认为我们的这项教育投资还是比较理性的,学琴一年多才买了钢琴,是在他能踏实的学琴,练琴,喜欢上钢琴,我们才决定将这个大家伙搬到家里。目前的学习是固定的教学费用,学琴中遇到了负责的好老师,而且孩子能弹出各种越来越好听的曲子,我们认为值了。
我想得到的回报很简单,不是什么比赛大奖,不是什么更高的考试级别,只希望能在我们下班回家累的时候,小人儿亲自的给我们弹上一曲,来自儿子的立体声钢琴表演,那种心情是不言而喻的。
学小提琴的女孩家长对您说――
琴童:张静仪,女,6岁,上幼儿园大班,学小提琴3年,已达一级水平。
学琴记 张东、申桂华
静仪开始学习小提琴,完全是出于好奇心和新鲜感,和其他孩子一样对什么都感兴趣。幼儿园小班时,班里很多孩子都开始学习某一样乐器,于是她也开始学拉小提琴了。和她一起学琴的小朋友渐渐减少,于是她也不想学了,或者要求改学钢琴,换了老师,她说再也不拉小提琴了'有时练琴烦了,怎么她也不愿意拉,除了用好吃的和玩来哄她。
我想,最好的办法是激起她的表演欲。我们给她报幕,她在“后台”忙活一阵,走上台很正经很规矩的表演一曲,“谢幕”下台,自己创意换装,再给她报幕,再表演一曲,反复几次,有时边拉边唱,十分得意。她很小就很爱唱乐谱,我们很爱听,尽管开始时老师说是唱得不对;她有时爱即兴自己编曲子拉,并给我们讲那曲子的故事,老师说不好,但我们有时鼓励她这种“胡拉”。
我们都没有期望她一定成为小提琴演奏家,唯一的目的就是希望她能感悟更多的美好。学习小提琴这件事,我们希望她能在新鲜感和好奇心褪去后,找到或形成更深层的意念支持。学琴中,我们时常告诉或说灌输她:美丽不只是表面,内在的美更可贵,比如拉好小提琴;小提琴可能会成为你一生中的好朋友,它永远也不会离开你;你小提琴拉的比别人好,是因为你比别人付出的多;别人小提琴拉的比你好,你只有练习的比别人多,你也能拉的和别人一样好;拉小提琴和你做的每件事一样,开始了就要坚持,而且要把它做好;玩就好好玩,学就好好学,诸如此类的。尽管这些潜移默化的教育对孩子的改变还不十分显著,但在某些场合她也会表达或表现出来一点点。
感觉她乐感不错,有着本能的音乐细胞,就是每个孩子都有的那样。琴弦松了,我们紧弦她定调,刚开始练琴的时候,她常告诉我们,这部分老师没教了,是她听别人拉学会的。听着她和着小提琴熟练高亢的背唱乐谱,我们十分满足。音乐是这世界的美的一部分,能懂得、能欣赏、甚至能创作,是件太好太好的事。恐怕世界上没有一生中从未哼过歌的人,引发孩子的音乐本能,让她对世界的音乐性的体会比常人更深刻一些,从而能对形而上的美得到更多的感悟,同时在学习小提琴中慢慢领悟坚持与回报的关系,我们认为对静仪的人生是十分有益的,所谓的“投资”也就是值得的。张静仪的老师段营
张静仪从去年年初开始跟我学习小提琴,已经有将近一年的时间了。刚来的时候,她不爱说话,非常内向。因为之前她在幼儿园的兴趣班上学过小提琴,有一定基础,所以我们开始准备中央音乐学院小提琴一级的曲目,经过半年的努力,静仪顺利的拿到了一级的证书,我和她妈妈都非常高兴,更加令人欣喜的是,在此过程中,她变得爱说话了,更爱表演了,而且也“长大了”,并且开始非常喜欢拉小提琴,大多数上课的效果都非常好,她的家长很会培养她的自学能力,很少在一边旁听,多数都是静仪自己在上课,慢慢地养成了这个孩子良好的学习习惯。
我也逐渐的发现,在我教过的众多学生中,她属于天赋很好的那种学生,尤其是节奏感方面,因为她的年纪还小,有时候遇到难一点的节奏、乐理知识,不可能使她像大人一样很明白,但是我们通过唱谱子,或者我做示范更加直观、感性的方式,让她一下子就能准确的唱出来难的节奏部分,会唱了拉的时候也不会错,还有她背谱子的能力也比一般的孩子好,不管什么样的谱子,只要学了几次课,不用我要求,她一般都会自觉地背过。当然,张静仪不仅聪明,更重要的是她同样用功,每天基本上都可以保持一小时的练琴时间,所以我们现在正在准备三级的曲目,虽然她还没有上学,年龄较小,但是我相信,良好的天赋加上勤奋与坚持,一定可以顺利地通过考试。
现在,学习音乐的孩子很多,音乐教育让孩子在音乐的审美过程中获得兴奋的情感体验,也从中学到严谨科学的音乐常识,音乐运动中的游戏性可以让音乐运动的形式和方式都更自由、天真、丰富多彩,让孩子们体味到“和玩一样”的感触感染,从而自发自愿地、康乐而不知倦怠地投身于其中。音乐是启迪“美”的教育,可以或许带给人以愉悦的表情,
“美”的享受。在孩子的音乐教育过程中,我们要以“审美”为导向,依据孩子的年龄,充分施展音乐教育的特性,培育孩子的音乐感觉,使他们的感情世界得以丰富,加强自信心、成功感以及合作能力,为孩子人格的健康成长打下坚实的根基,使之成为热爱生活的人,并且在坚持学习一种、或几种乐器的过程中养成了持之以恒的学习习惯,这将使他们受益终生。
幼儿心理专家对您说――
争当“小小艺术家”的得与失
众所周知,中国自古就是重视教育的国度。尤其是在只有一个孩子的今天,几乎所有的家长都非常重视对孩子潜能的开发和培养。现今市场上,艺术班、特长班比比皆是,那么到底如何才能有效的培养孩子的兴趣,开发孩子的艺术潜质呢?艺术的水我们的孩子到底能够涉多深?
很高兴在本期的专栏中,能够从心理学的角度和大家分享一些培养孩子的体验。每一个孩子都
是一本独特的书,所以,通过这篇短短的文章,我恐怕不能给出你们培养孩子艺术潜能的通用定理。同时,我也不想通过大谈心理学理论让你在1、2分钟里就打算放下杂志然后昏昏睡去。那么,我们就先从两个陷入痛苦的父母说起吧。
不知所措的父亲
37岁的石头因为自小家境贫寒,父母从未对他有过任何的栽培。所以从自己成为准爸爸的那一天起,他就开始不断的阅读各种早教书籍,开始积极学量的幼教课程,希望能为自己的儿子创造更多的学习机会。他总说:“我不想给孩子太多压力,但是为了让孩子能更有气质,有更多的特长可以立足于社会,参加一些特长班总是有必要的吧”。石头的金科玉律是“2至3岁是学习口语的最佳期;3岁开始进入学习数学的最佳期;3至5岁是培养音乐天才的最佳年龄;4至5岁则是学习书写绘画的最好时光……抓住孩子的教育黄金期,不仅可以培养孩子的艺术气质还能充分开发孩子的智力,帮助孩子成为明日栋梁。”虽然,石头也不想给孩子太多压力,但为了孩子可以有个好的发展,家庭条件一般的石头仍不惜重金为孩子报了艺术特长班。皇天不负苦心人,石头的付出,还是得来了不错的回报,儿子在绘画,音乐方面都有了出众的表现。可是最近半年,孩子却忽然生了“怪病”。先是情绪变得时而急躁时而低落,再是厌食,看见琴就大哭,一上课就和小朋友打架……石头忽然有点不知所措,儿子到底怎么了?
崩溃的母亲
作为一位著名的芭蕾舞演员,娜娜不仅拥有着姣好的容貌,其表演也多次得到世界各国评委的赞许。如果你在大街上遇到娜娜,你一定很难相信这样一位年轻貌美的女子其实已是一个年近40的妈妈。而这位集上帝恩宠于一身的女子却满面愁容的走进了我的咨询室。我怀着好奇接待了这位来访者。几次访谈过后,我对事情的缘由有了大致的了解。原来,这位优秀的妈妈是为女儿璐璐来做咨询的。
7年前女儿璐璐的降临,让身为妈妈的娜娜激动不已。每天看着摇篮里可爱的女儿,娜娜都在心里暗自许愿,一定要让女儿也像自己一样成功,不,应该说是要超越自己。带着母亲美好的愿望,3岁起璐璐就开始了自己的芭蕾之旅。在妈妈的精心教导下,璐璐的芭蕾也是一天天在进步。娜娜时常幻想着在不久的将来女儿就会成为芭蕾舞坛中耀眼的新星……可惜,好景不长。很快问题就出现了,娜娜惊讶地发现女儿璐璐虽然也很努力但无论是艺术潜质,身体条件在舞蹈班里都不是最出色的。而且在幼儿园里,璐璐的表现也令父母失望至极。她成绩平平,无论哪一方面都不能出类拔萃。更要命的是,女儿还经常上课不听讲,调皮捣乱,打骂其他孩子,弄得老师总要不停的找娜娜谈话。想到一生如此好强优秀的自己竟然教育出这样的女儿,娜娜是又急又气,多次哽咽,她不明白,人们都说,虎父无犬子,可为什么她的女儿却好像扶不上墙的阿斗呢?
穆老师指南:虎父多犬子
同样是孩子厌学,石头的不知所措和娜娜截然不同。娜娜的郁闷是,虎父出犬子的尴尬。中国人常说,虎父无犬子。其实不然,越是成功的父母,往往越容易培养出失败的孩子。这又是为什么呢?
原因很简单,我们每个人的一生当中,都会经历这样一个阶段,即作为孩子的我们会把同性别一方的父母当作自己的竞争对手,渴望超越他们,并取代他们在家中的地位。而当这一想法在潜意识中出现,我们可能会产生很多复杂的情绪。而当孩子遇到“虎父”,无法超越的时候,就会充满失败感,觉得自己没有价值,从而无法建立自我形象。而出于自卑或自大的心态就会使得我们生出一些症状。
同时,由于无法超越,使得我们可能会在潜意识里生出愤恨,这股愤恨会推动我们向极端的另一方靠近:想一想,有什么比犬子差家更能带给虎父挫败感呢!这就是娜娜的尴尬。
可是这些赶场的孩子们有多少是快乐的?他们真的找到了自己的兴趣了吗?
“你的孩子上什么‘班’呢?”这已经是许多家长见面谈论孩子时必谈的话题了。每到周末,坐在大人车子上的抱着琴、拿着画架的孩子已经成了周末街道上人们见怪不怪的风景。不过,幼儿教育专家和儿童心理学家都指出,参加幼儿兴趣班要把孩子的兴趣放在首位。
幼儿时期是学习兴趣的黄金时期
“从孩子的生理、心理发育情况来看,幼儿时期是孩子听觉视觉等感官感觉发育的最佳时期,这个时期也就是培养孩子兴趣与特长的好时期。”来自中央音乐学院的李妲娜教授说,这个时期的孩子神经系统发育迅速,其认知主要是通过环境给的感官刺激来实现的,而不是靠逻辑思维和理性思维。比如,就像教给幼儿“瓶子”这个词的发音,单纯地告诉孩子“瓶子”的发音,不如跟孩子说:“把那个瓶子拿过来。”时间长了,孩子就知道了:噢,长条状开口的就是瓶子。与这个阶段孩子相适应的是艺术类的学习,因为艺术相对于其他的知识来说,其主要的载体就是人的听觉、视觉和触觉。如果在这个时期利用孩子的这个生理发育特点去学习一些感兴趣的事,是可以起到很好的效果。
兴趣班有利于儿童成长
幼儿参加兴趣班无疑是对孩子的成长、发育来说是有好处的。心理咨询师荀炎认为,首先从个性方面来讲,每个人都是有潜能的,即便是孩子也是有他的潜在特质的。幼儿时期是孩子感知觉、动作发展和思维训练的敏感时期,适时、适当地参加一些兴趣班,有助于父母及时发现孩子的兴趣和优势。然后在这方面进行加强培养,顺应着这个“强项”和孩子的个性去创造条件、去引导,开启其智慧、挖掘出潜能,就会事半功倍。参加兴趣班还可以很好地培养孩子的人际关系能力。现在的孩子大多是独生子女,没有了兄弟姐妹的陪伴,就需要找朋友来弥补这方面的不足。孩子在幼儿园中的同伴基本上都是同年龄段的孩子,而在兴趣班中则有可能遇到不同年龄阶段的孩子,在一定意义上具有了小社会化性质,这对于培养孩子的人际关系、团队感是有好处的。
另外参加兴趣班对于培养孩子的性格还有一定的补偿性。比如,如果家长发现自己的孩子相对内向,就可以让孩子去参加一些具有团体性的活动,比如去跳集体舞,可以增加孩子的团体感以及与别的孩子交流的机会。还有一些好动的孩子,就可以让他参加一些相对安静的兴趣班,比如画画等。通过这种兴趣班可以达到协调孩子性格、行为的目的。
家长不要身陷误区
兴趣班的这些好处看来似乎是被众多的家长所推崇了,不然到了周末不会有那么多的家长带着孩子游走于各个兴趣班之间。但是有的家长似乎也把兴趣班的作用推崇到了“极至”,甚至都有些“神化”了。但是,如何选择兴趣班,选择什么内容的兴趣班呢 ? 很多家长还存在误区。相关专家针对这些误区都 一 一 做了评论。
误区一:只重结果,不重过程
有的家长只注重孩子上兴趣班的结果,希望看到孩子取得了多大的成绩,钢琴过了多少级,画画达到了什么样的水平。而忽视了孩子在上兴趣班的过程中,学习到的一些协调的能力,一些可贵的品质。
专家点评:家长一味看重结果,会给孩子带来巨大的压力。其实教孩子学习的过程远比结果更重要。教育就是诱发人的天生的本能,是把孩子的潜能挖掘出来,而不是按照成人的思维方式去给孩子灌输什么。在这个学习的过程中,能调动他们多个器官、多种感觉,培养多方面能力。比如学习弹琴,手眼耳的协调非常重要,耐性、毅力、战胜困难的能力决定着他是否能学习下来,而经过自身努力战胜困难后的成就感也使他心情愉悦。贯穿在孩子学习过程中的这些品质,家长可能看不到,但却对孩子的未来影响深远。
误区二:兴趣班越多越好
有的家长希望自己的孩子在各个方面都得到发展,都不输给别人。于是就把孩子周末难得的休息时间也安排得满满的,一个周末下来,孩子比平时还要累。
专家点评:孩子在以后的日子里将会有漫长的学习生涯,而在学龄前的时候,家长就把这种负担过早地压在孩子身上,会对他们的心理产生不好的影响。这种过早的学习压力,会让他们对学习形成一种厌倦。而且上的兴趣班越多实际上是分散了孩子的精力,其结果很可能是哪个也学不好。再加上有些兴趣班其实并不是孩子自己真正喜欢的,在家长的这种压迫下,很可能就会导致孩子的一种厌倦、无力感、恐惧等。在这种负性情绪下学习,其效果不会好,而且还可能会抑制孩子的记忆力,这对孩子今后的学习是相当不利的。
误区三:把自己的理想强加在孩子身上
有些家长小时候条件不好,没能实现理想,而有了孩子后,就把理想寄托在了孩子身上,希望孩子来完成自己没有完成的梦想。
专家点评:家长的这种情绪的释放是极其错误的,孩子是一个独立的个体,他有自己的想法。他知道自己喜欢什么不喜欢什么,如果大人把自己感兴趣的强加给孩子,让孩子担负起父母的愿望,那孩子的负担就太重了,孩子学习起来就是一个痛苦的过程。
还给孩子兴趣学习的空间
那么在选择兴趣班的时候,家长应该怎么做才能起到事半功倍的效果呢,专家也给出了专业的指导。
前提:遵循孩子成长的规律
在选择兴趣班的时候,孩子的兴趣固然是关键,但是也要注意到不违反孩子的生理、心理发育规律。一些具有小肌肉活动特点的兴趣,比如乐器类,一般要到孩子5岁的时候才适合学习。因为这个时候大脑对小肌肉的指挥才成熟,孩子的骨骼、肌肉等各方面才比较适合做器乐性的练习。而歌唱,通常是不主张孩子作为专业去学的,除非是特别有天赋的孩子。因为孩子的声带没有发育成熟,而且孩子在六岁前唱不准音是正常的。如果作为兴趣课,过多的歌唱可能会伤害孩子的声带。作为舞蹈训练,孩子的骨骼长成熟、长好是在十一二岁。过早的专业训练会使他们以后的发育受损。所以舞蹈,可以去玩,但是不要作专业的训练。
关键:孩子的喜好
不管选择什么兴趣班,孩子如果没有兴趣,自己不喜欢,那也很难取得什么效果。所以家长在给孩子选择兴趣班的时候,首先就是要问孩子:你喜欢吗?想上吗?现在许多兴趣班都有体验课,家长可以带着孩子先去体验一下。还可以做一些提前的“鼓动”工作,比如,带着孩子到乐器行去看看那些漂亮的乐器,给孩子讲一些关于这门兴趣课的有意思的故事,或者是带着孩子看看其他的小朋友在学习这些兴趣时快乐的样子。这些都会为孩子带来正向的引导。总之,最好是能够按照孩子的特点来培养。
关键词:艺术体操;启蒙训练;少儿;生长发育的影响
艺术体操是在有轻音乐的伴奏下,比如说徒手或者轻器械有旋律有节奏的指导下,进行的体育运动项目。其练习的主要内容在很大的程度上与女子的身体特点和心理相适应,表现动作的美感和艺术性。对于广大的少年儿童进行艺术体操的训练,能够有效地培养孩子的身体灵活性和协调性,提高素质和自身的气质,并且这项运动还能陶冶孩子情操,从小就进行审美教育,对孩子的发展具有很重要的意义。
一、艺术体操启蒙训练对少儿身体的影响
1.少儿艺术体操训练可使少儿形成匀称的体型。少儿的身体具有很强的可塑性,通过艺术体操的学习训练,在这个过程中对舞蹈基本动作的练习,或者一些演奏器械乐器的练习使用,和标准的站立站姿,对少儿的身体姿态塑造很重要,有利于其形成一个良好的体型。在训练过程中,通常都会进行四肢充分的伸展运动,动作幅度较大,全身性的舒放运动,身体的拉伸,能够对于小孩子骨质生长有辅助的作用,有利于孩子身高的生长。此外各种基本素质的基础训练,能够使孩子韧带、肌肉发育平衡,更好地形成脊柱的生理弯曲。少儿在进行了艺术体操的训练之后,就会形成一种四肢修长、匀称优美的体型,对孩子的发展极其有利。2.少儿艺术体操训练可预防“少儿肥胖症”。现代社会,由于经济的发展,或者由于家长对孩子的溺爱,造成孩子营养过剩,再者孩子大多都喜欢吃一些垃圾食品,这对身体是有巨大的危害的,不利于孩子的成长。同时很多孩子没有锻炼身体的意识,也不愿意参加一些体育运动活动,这样更加造成了孩子的不健康成长,目前全世界有很多少儿就是在童年造成了肥胖症。主要是营养的过分摄入,在发育成长时期,孩子体重不断增加,脂肪沉积。艺术体操是一项很有趣的体育运动,能够激发学生积极参与,还能达到锻炼身体的目的,这样一来,就杜绝了少儿的不爱运动的恶习。3.少儿艺术体操训练可纠正不良的身体姿势。很多孩子由于先天或者后天的原因造成了身体姿势不协调,长期的不良入眠姿势和书写姿势都是造成姿态不正的主要原因。对少儿进行艺术体操训练可以纠正端肩、探脖子等不良身体姿势。对于那些先天性的腿型不正的孩子能够得到有效的纠正,主要在于坚持不懈的训练,在长期的训练下,有很大的改善。4.艺术体操训练可增强少儿体质,发展身体素质。经过艺术体操训练,由于其特殊的训练项目和训练方式,都是有一定的针对性的,所以少儿不论是在力量上,还是在速度上都会有所提高。比如说速度,这样的训练很有利于孩子以后在田径上的发挥,促进孩子身体健康的锻炼。同时在身体柔韧性、爆发力、灵巧和协调性等方面都有很大提高,这可以让他们完成一些高难度的动作,有利于身体的全面发展。除了身体灵活性等方面的变化,艺术体操的学习训练对少儿活动技能也有明显进步,这种进步主要表现在节奏感、模仿能力和表演能力等等方面,可以说在艺术表现上有所提高,而且最重要的一点是促进了孩子健康的发展,心理积极阳光地成长。此外,艺术体操还可使身体的抵抗能力增强,减少疾病的发生,使少儿健康成长,使得孩子的身体素质全面提高发展。
二、艺术体操训练对少儿心理发展的影响
少儿时期是孩子身体发育和生理成长的高峰阶段,身心迅速发展,在这个时期,孩子的身体状况表现极大的不稳定性,有很强的可塑性,所以在这个年龄是对其思想和心智教育启发的最好时机。在艺术体操的训练中,孩子的心理健康得到很大的发展,在很多实践训练的经验中可以看出,艺术体操的启蒙训练对少儿的身心发展具有良好的效果,是一种很好的体验。主要表现在以下几个方面:第一,有利于少儿形成集体主义观念,增强集体感,团结互助的团体意识。经过艺术体操的学习训练之后,孩子能够变得吃苦耐劳,有很强的独立意识,遇到困难第一想到的不是依赖别人或者用眼泪解决问题,而是自主。孩子能够经过学习变得更加勇敢自强,克服了胆小懦弱的性格,提升自己的自信心,在很多情况下敢于表现自己,这样使得少儿健康积极活泼成长。第二,艺术体操训练对少儿智力发育有重要意义,能够影响孩子智力向着好的方向发展,而且增加学生的想象力、注意力更加集中,记忆和理解能力强,思维变得敏捷,反应能力提高,在学习文化知识方面都有一定的提高。第三,在艺术体操的训练中,还能使孩子接触舞蹈音乐等艺术性较强的内容,对孩子艺术修养的培养和审美综合素质的提高都有很大的促进作用。总而言之,教练员在训练过程中,要根据少儿生长发育的特点,循序渐进地训练,不能急于求成,不能搞大运动量训练,在训练安排上要注意体、智力活动的协调配合,使神经系统的不同区域此张彼弛,得以调解。注意到这些,才会使艺术体操发挥其更大的作用,得以更好地普及和提高。
参考文献:
[1]胡秋菊,刘建成.初探艺术体操训练对少儿生长的影响[J].科技资讯,2006(29):139-139.
[2]郭彦丽.核心力量训练对业余少儿艺术体操训练者平衡能力的影响[D].成都体育学院,2014.