美术广告设计

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇美术广告设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

美术广告设计范文第1篇

【关键词】美术设计 当代广告 元素

广告具有广泛的传播效果，随着新生技术的产生，传统的广告设计已经达不到广告自身的效果，因此引入美术设计的观念，结合广告的各项元素的作用效果，从其表现的形式以及方法和手段方面来突出广告的特点，做到完全的结合公众的审美特点，通过优秀的美术设计将广告的完美的表现出来。

1 美术设计对当代广告元素的指导意义

广告元素含有语言、文字、声音、动作、形象、表演等，广告在人们生活中起着举足轻重的作用。所谓美术设计就是在某种特定的审美观念下，将某种构想通过形象化的表达出来，其在电视广告、影视设计中有着广泛的应用。

首先，在一个优秀的美术设计制作出来的广告可以让观众记忆深刻。一个广告可以非常清晰的体现出产品的特点，而且要对公众有一定的冲击力和感染力，较强的将产品的信息最完整的表现出来，但是有一点信息量比较小，瞬间就能结束这一点是广告的一大缺陷[1]。怎样才能在非常短的时间内，将产品的信息准确的在公众面前表达出来是工作者目前面临的问题之一。美术设计可以结合一些画面造型设计、语言文字等赋予产品活力，较强的视觉感染力，迅速的抓住群众的注意力，从而起到很好地传播的效果，由此可见一个好的广告离不开优秀的美术设计。

另外，通过美术设计可以很好地将广告的各元素很好地融合起来，使它们在整体和局部上都能得到完美的展现。语言、文字、声音、动作、形象、表演是广告的几项基本元素，假如在整个广告的设计开始没有制定好策划方案，那么很容易和公众的审美观念相背离[2]。没有严谨的策划，很容易将产品的广告做坏，因为策划方案就是一个广告设计的导航，没有了导航就容易偏离方向，或者过而不及，或者表达不够，这样不仅起不到广告的效果，还可能会引起公众的反感，反而会更不喜欢广告的产品。

最后一点，通过科学合理的美术设计可以大大的提高广告的性价比，广告的设计还会因地方环境的选择影响着其效果，这也是其行业的一大特点。合理的美术设计可以低设计时间，并且提高其效果，降低广告成本，使得整个广告从头到尾都会完美无缺。广告还可以充分的利用其所处环境的不同，通过感性的特点将产品所属品牌的形象以及其产品的文化表现出来，这些就无形的增加了广告的信息量，从而降低了广告的成本。广告就是通过一个很小的窗口将一个信息量相对来说特别的大产品充分的展现给公众，优秀的美术设计不仅可以帮助其完成这一点，还能通过更完美的渠道展现出来。

2 形式美法则属于广告设计的基本法则

众所周知，广告设计的结果是广告以美的形式展现在人们的面前，并获得人们的认可实现广告的目的。形式美主要体现在两个方面，一是美学范畴中人们共性的审美，二是根据广告内容和受众人群的特点而展现的自身独特的审美。

（1）广告画面造型要表现出和谐美。广告中的画面造型主要是指图像、图画、照片等非语言的元素，其中图像是广告画面造型最重要的组成部分，主要是指广告中那些实人、实物、实景、以及现代广告中经常运用的动画形象等内容。但是无论广告画面造型怎样发展都不能脱离和谐美的设计原则，给观众带来一种比较严谨的稳定感和整体感，从而获得观众的认同感。摄影师的拍摄构图对广告设计画面造型和谐美起着不可替代的作用，摄影师在拍摄过程中一定要把握好画面构图的层次，在突出主体的同时也要重视主体和陪体、环境背景之间的联系，最终使广告给人以平稳和谐的感觉。

（2）广告中的各项元素都应引起公众的想象，以达到一种情感和象征的效应，在广告的设计中色彩有着特殊的效果，它可以更形象的展现出广告的形态特点，色彩与图像之间有着紧密的联系，互相影响，不同的色彩给人带来不同的心理感受，影响人不一样的心理变化，图像也主要依赖色彩来加强其关注度[3]。总而言之，一个优秀的广告设计离不开色彩的作用，色彩自身的特点可以引起观众在欣赏广告时的愉悦的心情，实现广告的效果，而且还可以通过不同色彩将广告内容的主次明显分别开来，使得广告的作用效果更鲜明。

（3）广告设计中文字、语言应具有真实美特性。广告的真实性是广告美术设计中独特的审美规律同时也是观众共性的审美特性。广告设计者要明确任何广告的美术设计的宗旨都是服务于客观事实的，夸张幽默的艺术手法只是对产品的真实性起到烘托的作用，如果脱离了产品的真实性就变成了虚假广告。

（4）广告画面的风格要根据手中群体的审美喜好而定，受众群体的审美特点随着时代的发展而不断地变化，因此在选择代言人或者某种画面时都必须结合公众的审美爱好设计广告，也就是说，审美法则在广告设计中一样适用。总之，广告的出乎意料的设计，又是情理之中的事实是广告设计特点。广告在设计过程中要通过调理和规范的原则将各种元素充分的利用到极限，将广告完美的表现在人们面前。

3 结语

总而言之，当代广告设计中渗入美术设计可以有效的提高广告的质量，使广告给人们以美的感受。现代的大多数广告的质量仍然很难达到人们的要求，只有将美术设计和当代广告元素完美的结合在一起，才能真正彰显广告自身的作用和价值。

参考文献：

[1]张晓利，徐仁敬，陈亭廷.从美术设计浅谈当代电视广告元素[J].山东农业工程学院学报，2015（32）：162-164.

美术广告设计范文第2篇

关键词：现代广告设计;民间美术;艺术设计

中图分类号： J524.3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）05-0042-02

二十一世纪是信息化迅速发展的时代，世界经济与文化突破了国界与地域的局限，各种信息在网络中实现了碰撞与交流。然而，对于现代广告设计而言，只有以本民族文化为根基，将民间美术元素融入其中，才能够促进现代广告设计的特色化与品牌化发展。中国民间美术源自于我国的民间，是广大人民智慧与劳动的结晶，历经数千年的积累与沉淀之后，我国传统的民间美术趋以发展成熟，成为我国文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠，散发着其独有的艺术感染力与魅力。把民间美术融入到现代广告设计之中，对于推动现代广告设计的可持续发展具有十分重要的现实意义。

一、民间美术的内涵与特征

（一）内涵

民间美术是我国劳动人民在长期的生产生活中逐渐形成的艺术形式与精神文明，其与人民的现实生活息息相关，是对人民思想情感的深刻表达，更是对人民生活环境的一种记录与表现，是属于广大劳动人民的特有的艺术形式。从民间美术的造型角度去看，其是属于线描造型与体面造型之外的主观造型;从民间美术的色彩视角去看，其是属于固有色与条件色范围外的具有我国传统文化特色的装饰色;从民间美术的时空角度去看，其属于二维空间与三维空间范围外的心理空间。所以，从一定程度上讲，民间美术是我国劳动人民独一无二的艺术创作，是实用和美观、精神与物质的统一体，其不仅保留了我国传统美术的特性，而且蕴藏有身后的民族文化特征，是一种独具艺术生命价值与魅力的美术观。

（二）特征

民间美术主要来源于劳动人民的日常劳作，因此，其具有十分显著的实用性特征。纵观所有民间美术作品，我们都可以发现各种生活场景的融入与表现，例如，日常生活工具、建筑房屋、服装首饰等。民间美术从本质上讲就是劳动人民的生活结晶，其不被艺术范围所局限，也不是单纯艺术美得追求，而是蕴含有深刻的象征与寓意，是广大劳动人民对未来美好生活的希冀与向往。民间美术融汇了历代劳动人民的精神、信仰与智慧，表现除了广大劳动人民所独有的生活经历、人生观以及价值观等，是我国文化艺术宝库中的瑰宝，具有鲜明的民族特性与艺术韵味。

二、现代广告设计与民间美术的关联

（一）色彩

民间美术对于色彩元素的应用，往往会给观众造成鲜明的对比感，具有十分强烈的劳动人民所特有的热诚、深厚以及质朴的品质韵味。民间美术对色彩的简洁化、对比化应用，为观众带来的强烈的视觉冲击效果。而在现代广告设计过程中，对色彩元素的应用也通常采用对比手法进行视觉效果表达，比如，冷暖色的对比、色相的对比以及补色的对比等等，一般情况下将两种或者两种以上的色彩加以对比，使之产生明显的差异，以此更为科学的实现艺术的表达，进而使得广告设计作品产生经典的视觉效果。

（二）构图

民间美术对于构图元素的应用，通常具有深刻的寓意或者象征性，对于传统设计者而言，只有具备深刻内涵的作品才可以称得上是拥有灵魂的作品。现代广告设计虽然与传统民间美术在构图方面的寓意性应用有所不同，但民间美术作品依然是现代广告设计寻找灵感的主要宝库。所以，从一定程度上讲，民间美术与现代广告设计在构图元素方面的应用，依然具有一定的相通相容性。

三、民间美术对现代广告设计的启示

（一）借鉴民间美术对传统文化的吸收

民间美术是我国广大人民劳动生产与日常生活的结晶，带有显著地经济型与实用性，极大地丰富了人民百姓的现实生活。民间美术孕育于我国优秀的传统文化之中，蕴藏了华夏儿女上下数千年的感情经历，深刻的承载与体现出了我国的优秀传统文化。所以，现代广告设计科学合理的汲取民间美术对传统文化的吸收与利用，丰富现代广告设计的外部形态与内在文化底蕴，使得广告设计作品也能深深扎根于传统文化的肥沃土壤之中，闪耀出灿烂夺目的民族光辉，进而成为国际广告设计领域中一流的品牌。

（二）参考民间美术创作中审美理想的体现

我国传统的民间美术通常具有表达积极向上、乐观豁达生活心态的功能，其作品中蕴藏了丰富的美好祝愿与祈祷，这使得作品更具现实意义与社会价值。民间美术对广大劳动人民日常生产与生活的深刻理解，以及对美好未来的向往与追求，使得民间美术具有独特的审美理想特征，并使之不同于其他形式的美术风格。对现代广告设计来讲，将广大民间群众积极乐观与淳朴的生活态度，以及对美好生活的理想等融入到创作之中，不但能够促进现代广告设计理念的转变，而且可以促进现代广告设计对生命的关爱与祝福、对人类与自然和谐相处的文化内涵的表达。

（三）学习民间美术对色彩装饰功能的应用

我国民间美术的色彩应用通常具有显著的表现性与装饰，而现代化的广告设计，其对设计色彩的应用也逐步开始回归传统，这是我国现代广告设计创作手法的一个重大革新与发展。广告设计作品不仅要遵循美学的基本原则，而且要与现代人的心理紧密结合，以此促进广告设计作品的最优化。色彩元素在现代广告设计的应用过程中，既要确保色彩本身所具有的的装饰功能，而且要深入借鉴民间美术中色彩元素所具有的象征性与表现性，这样不但可以衬托作品的外部造型，而且可以丰富作品的文化内涵，进而为广大观众留下深刻的印象与广阔的想象空间。

（四）汲取民间美术中灵活的创作工艺

诸多民间美术都是由于工艺材料本身的局限性，而形成了极具特色的艺术表现形式，比如，凿纸与剪纸工艺中的纸味和到位，蜡染工艺中所应用到的冰裂纹等，将这些灵活的民间美术有机的应用于现代广告设计之中，不但可以丰富作品设计的文化感，而且可以促进作品以更加新颖的表现形式进行呈现。但是对这种传统工艺的借鉴还必须以灵活的造型变化为基础，即外部语言的变化必须与内在意蕴的递进相统一，以此保证作品的外部造型与内在文化的一致性与和谐性，实现现代广告设计的创新化与和谐化发展。

四、结语

综上所述，现代广告设计要想在国际设计领域中占据重要地位，就必须以民间美术为基础与前提。民间美术是我国传统文化的主要构成部分，文化底蕴十分深厚，是广大劳动人民精神风貌和民族特色的代表，把民间美术应用于现代广告设计之中，有助于我国传统优秀民族文化的继承与发扬，有利于推动我国传统艺术的发展与创新。与此同时，将民间美术元素和现代设计理念相融合的现代广告设计，通过现代化的简洁视觉语言与高科技的创作手段，促使现代设计作品不但具有传统文化艺术的审美特点，而且还兼具现代化的时尚风格。由此可以看出，民间美术对我国现代广告设计发挥着不可替代的重要功能与价值。

参考文献：

[1]张小艺.平面广告设计和民间美术的审美连线――寻找广告设计中国风的突破[J].科技创新导报，2008（25）.

[2]聂敏.民间美术对现代广告设计的启示[J].长春师范学院学报（人文社会科学版），2012（10）.

[3]彭佳.中国民间美术对现代艺术设计的启示[J].大众文艺（快活林），2010（11）.

美术广告设计范文第3篇

中国是一个有着几千年文化历史的文明古国，不同时期的中国传统美学都在不断的发展中，中国传统美学是东方文化的一处独特景观和宝贵财富。广告是社会发展、科技进步的产物。广告艺术设计应该“立足中华，面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。中国现代广告设计对传统文化传承和发展对于新一代广告设计师们认识传统元素与现代广告设计的关系，并能在现代广告设计中得到广泛的应用具有重要的意义。

1.传统工艺美术品的特点与风格

工艺美术相对来说是一种实用性很强的艺术表现形式，潜藏于传统工艺美术品具有众多的特征，其实是一种经济形态，它既具有艺术性，又具有很强的经济性。传统工艺美术品是是根据当时文化背景和民族风俗来创造的，其记录民俗生活，表达民俗观念，与人们的生活和民族历史和综合体民俗文化息息相关，强化了民俗事项的情境气氛，是一种广泛而积极的文化态势，其体现是一种追求幸福生活、辟邪、表达情感、美化环境的精神性和审美性特征，具有很强的实用价值、审美价值、经济价值和保持价值。

2.中国传统美学观理念

广告具有传达信息和宣传的作用，其要求一目了然、简洁明确，其目的就是能够使人能够清楚的了解到所宣传的事物、为了使广告中构图概括集中，构思超越现实，形象简练夸张，最终突出醒目地表达所要宣传的事物的目的，我们开始进行广告设计，采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把在不同时间、空间发生的活动以不同的比例组合在一起。随着不断的发展，现代广告设计能够表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义，并能够使人们能够进行丰富多彩的联想，这些都是依靠传统美学的理念来发展而来的。例如美的的广告坚持的三个原则即活用――适身合用，灵活生动创新――承先启后，破旧立新、立意――意念先行，以形取神。实际上这些都是依靠传统美学中中国山水画的表现意境，体现了庄子的哲学思想，即将中国传统文化的精髓，融合到西方现代设计的理念中去。

3.中国传统美学观在现代广告要素处理上的运用

广告在我国是一门刚刚兴起的行业，但是其具有悠久的历史。《周易》里所述殷周时代有个叫格伯的人售马给棚先，交易以铭文形式铭刻于青铜器上就是最早的广告形式，此后广告以各种形式不断发展。现代广告已经成为一种传播信息的活动，现代广告定义为一种以市场调查为先导，运用系统论、信息论等知识进行创意构思，同时应用现代科学信息技术为企业产品塑造良好的形象，最终用来指导消费者消费，建立消费模式并促进企业以及社会不断发展的文化现象。如今商业广告在经济不断发展的时代显得更加重要，此时的广告的设计与编排也呈现出不同的特点，但是始终保留了中国传统的美学观念。

艺术的一个特点就是内在的延续，即形式上的容纳与推动。中国现代广告设计主要是借鉴了美国、欧洲、日本等外来文化的经验和艺术手法，在坚持传统美学的基础上使其艺术性得到进一步升华。在这一过程中，我们始终坚持本国特色，尊重我国民族艺术的独特性，抓住外来文化影响的积极方面，使现代广告设计体现我国传统的美学观念和审美心理，展现中国民族的生活方式、伦理道德，反映现实的时代特征，形成深层文化结构。

4.中国传统美学的色彩观对现代广告色彩处理中的影响

中国传统美学色彩的观念可以说是“意足不求颜色似”，装饰色彩具有一定的主观性，即传统美学中对色彩具有主观想象的特点，该想象来源于生活和当时的文化背景，如从彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩和发挥想象创造出色彩绚丽的装饰效果。色彩给人感受的心理因素，这些心理因素是人们在具体的生活中形成的，体现了中国传统美学中运用色彩的象征性。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，我国古代诗人应用色彩象征的手法就可以使我们传承下来，应用于现代广告设计中。

现代广告艺术设计中的绘画艺术中，色彩是研究广告艺术美的一个重要方面，是使设计产生视觉冲击力和艺术感染力的重要前提，装饰色彩在现代广告的画面上起到了十分重要的作用，其对现代广告设计起着决定性的效果。在现代广告艺术设计中，中国传统的美学观为现代广告设计者给予了很多的启示，例如“疏可走马，密不透风”的对比、“以少用多”的精炼、“无画处皆成妙境”的简洁、“似与不似之间”的形象夸张。我们要注重平衡、主调、节律、分割、强调、渐层等来提高视觉效果，运用强弱、疏密、反正、大小等形式的巧妙配合表现为色彩的重复、交替和渐变，以色彩关系为基础表达出色彩的美感，使人在视觉上有活力、跳跃的色彩效果，减少视觉疲劳，从心理上产生庄严的、优美的、悲壮的心理感受，激发人们的感情产生共鸣。

5.结语

中国传统美学中的审美理念潜移默化地影响着现代广告设计思想，而广告设计思想反过来又影响着传统民族审美理念。因而中国现代广告艺术设计离不开中国传统的美学，我们要将传统美学应用于现代广告艺术中表达出神秘的东方色彩，复兴中式元素，达到良好的艺术效果。

参考文献

[1] 杨新豫. 现代平面广告设计应重视民族性[J]. 电影评介，2009（02）.

[2] 杨帆. 传统美学观对现代广告招贴设计的影响[J]. 才智，2009（18）.

美术广告设计范文第4篇

随着物质生活的提高，人们开始更多地追求精神生活的质量。平面广告在我们的生活中随处可见，人们对广告的鉴赏能力得到了提高，开始要求在欣赏广告的同时又能获得精神上的需求。意境是衡量一幅艺术品好坏的重要指标，在平面广告设计中有着至关重要的作用，而广告设计者也从来都没有放弃对营造意境的追求。本文主要从意境的内在涵义出发，来研究其在平面广告中的重要作用，提出在平面广告设计中营造意境的相关策略，实现人们在精神审美上的追求。

关键词：

意境；平面广告；设计；作用；营造

一般的平面广告设计作品，不仅需要有视觉上的美观性，而且还需要有一定的意境，传达出一定的审美价值。一个完整的平面广告设计作品，它包含了标题、正文、广告语、插图、公司名称等基本的构成要素。一个广告设计者会将这些基本要素进行整合、重组，最大限度地显现出广告作品的审美价值和艺术价值。在平面广告中营造意境，是广告最重要的艺术价值体现，也是一幅广告作品的生命力，不仅增强了整个广告的内在情感，还具有审美功能，给人们带去精神上的满足。

1“意境”的内涵

“意境”是美学形象的最高体现，也是辩证艺术的范畴，需要借助一定的作品来进行创作，传达出作品中的艺术美。一个好的平面广告设计作品，“意境美”是整个作品的灵魂，也是衡量一件平面广告作品的重要指标。作为平面设计者，要能充分意识到“意境美”在整个平面广告作品设计中的地位和重要性。在广告设计的过程中，要增强广告“意境美”的构建，将“意境美”的作用最大限度地发挥出来，同时实现艺术的传播和文化的传播。一般来说，“意境”是由两个部分组成，一个是“实境”，一个是“虚境”。其中，“实境”是指实际存在的物质，也是整个意境形成的基础；“虚境”则主要包括人们的主观感受、作品中所传达出的审美价值等，是整个意境的灵魂主体。“意境”的艺术特征是情景交融、虚实结合。“实境”是“虚境”的重要载体，也是“虚境”的重要表现形式；“虚境”是“实境”存在的精神基础，也是“实境”创造方向的重要体现，“虚境”无法离开“实境”而独立存在。“虚境”和“实境”是相互制约、相互发展的，是整个艺术作品中营造意境的决定因素。

2“意境”在平面广告设计中的作用

2.1增强平面广告的文化底蕴

平面广告是在人们日常生活中进行艺术传播和文化传播的主要形式。一个好的平面广告设计，包含丰富的文化内涵、真实情感的传达，能吸引人们对广告作品的关注度，提高平面广告作品的大众认知度，形成一种精神共鸣。“意境美”具有很强的导入性，能够吸引人们的关注，在平面广告设计中，营造良好的“意境美”，可以让人们“感同身受”“身临其境”，更能传达出平面广告中所蕴含的潜在文化价值，增强人们对广告作品的认可度。“意境美”是将传统的美学观念融合到广告设计的过程中，增强平面广告作品的文化底蕴，丰富广告作品的内涵。此外，“意境美”也是广告设计者内在涵养的体现，具有很强的生命力，增强了平面广告的辨别度和活力。

2.2提高平面广告的审美价值

“意境美”体现的是广告设计作品的艺术价值，人们在观看广告的同时也在对广告“意境”进行艺术鉴赏，并感知广告作品中所传达出的艺术价值。这样不仅可以是给人们带来视觉上的美观性，还能提高人们的精神层面对“美”欣赏。广告作品具有“意境美”是吸引人们注意力的关键，也能激发人们对广告作品的鉴赏兴趣，人们通过对广告作品所传达出的“意境美”进行深入了解和鉴赏，获得一定的审美体验，增强人们对广告作品的印象。此外，好的广告作品所具有的“意境美”，不仅可以给人们带去“美”的享受，还能提高广告作品的影响力。

2.3传达平面广告的设计理念

平面广告设计在营造“意境”的过程中，为了满足人们的审美需求，适应时展的特点，开始将传统的美学理念与现代的艺术审美理念进行融合，使这两种理念都在同一个广告作品中体现出来。这种广告设计理念实现了设计的外在美和内在美的有机统一。在平面广告设计理念中，传统美学理念与现代艺术审美理念是相辅相成的，使平面广告设计实现了“质”的飞跃。将这种两种艺术设计理念相互结合，在广告作品中体现出来，促进整个广告设计行业的发展。

3在平面广告设计中营造意境的策略

3.1用传统的优秀文化来营造意境

中国的传统文化是平面广告设计中“意境”产生的文化基础，对具有“意境”的广告作品产生推动作用。中国传统文化博大精深、种类繁多、数量巨大，不仅有文学文化、诗词文化，还有书画文化和各种民间艺术文化。广告设计者要充分了解我国的传统文化，深入分析这些传统文化所蕴藏的文化内涵，选择一些优秀的传统文化运用到广告设计中，不断提高广告设计作品的文化底蕴。

3.2巧用“留白艺术”来营造意境

虚实结合是“意境”的主要特征和表现形式。在平面广告设计过程中可以运用“留白艺术”来营造高境界的“意境美”，从而不断提高整个广告作品的审美价值和艺术价值。“留白艺术”在中国传统的书画作品中运用较多，设计者可以借鉴“留白艺术”，让整个广告设计作品看起来更加简单、精美、抽象，也能给人们留下遐想的空间。这样不仅能提高人们对广告的新鲜感，还能增强广告本身的趣味性和内涵，从而扩大作品的影响力，提高广告作品信息传递的效率。

3.3运用图文结合来营造意境

平面广告设计的主要表现形式是图像和文字，是广告信息传递的主要载体。图像是对文字信息的直观表达，可以给人们带来视觉冲击，引起人们购买产品的欲望。文字是整个平面广告设计的主要内容，可以对图片作详细说明，增强人们对产品的认知度。图像和文字都是为了加深人们对产品的了解和影响而存在的。此外，广告设计者要具有创新意识，对广告中的图像和文字进行创新，设计出具有新意的广告作品，对营意境有事半功倍的效果。

4结语

营造“意境美”，不仅可以提升平面广告作品的质量，还能增加平面广告的关注度和影响力，实现平面广告设计的最大效益。所以，平面广告设计者对要设计的作品要有一定的了解和把握，同时还要考虑到人们的心理需求，在广告设计的过程中，准确地将人们所需的“意境”融合进去。同时，还要借鉴我国传统的优秀文化，运用留白艺术等手法，来传达平面广告的“意境美”。此外，设计者还可以进行自我革新，不断进行艺术创作，努力营造出平面广告所需的“意境美”，推进我国平面广告设计的发展。

作者：张琳 单位：辽宁工业大学文化传媒学院

参考文献：

［1］王莉萍.解析现代平面广告中图形创意的艺术意境［D］.江南大学，2015.

［2］阳柳.谈意境在平面广告设计中的营造方式［J］.现代装饰（理论），2014（09）：109-110.

美术广告设计范文第5篇

关键词:广告设计；艺术；艺术性；表现价值

广告设计是一门艺术，但又不是纯粹的艺术。艺术是一种文化形式、精神产品，其发展趋势是无限的，就是利用特定媒介符号来反映和描述事物及其价值关系，从而对人的情感、知识和意志进行交流、感化、诱导和训练。而广告设计当中就是要将一些抽象的内容具体化，以便广而告之，必定具有商业性，同时需要艺术表现手段，以此达到既能传达信息又能给予人们审美享受的目的。

一、现代广告设计的特点

随着人们审美观念的提升，现代广告也在随着人们的审美观念在变化。表现出如下特点。其一，强烈的画面效果。现代广告要吸引人们的关注并有效传达设计者的意图，其所用的艺术手法十分严格，色彩的运用大胆且独具一格。比如说电视剧《不可能完成的任务》的意境版宣传海报，有男版和女版，以柔润的粉色为基调，水墨式的人物剪影构图，冷酷中散发着人性之美。男版海报中一个身姿挺拔的男子手持手枪，子弹从枪口喷薄而出，气势凛然;女版海报则依稀可见曼妙妖娆的女人形象，考究的发饰，十分容易让人好奇这样一位女性，如何同“不可能的任务”联系起来。其二，突出产品和品牌。广告的价值在于宣传产品和品牌。对于一个产品和品牌来说，如果通过广告能够获得品牌和口碑，那么就预示着成功的可能，比如麦当劳营养早餐广告。其三，画面和声音相得益彰。这是科技发展的产物，凸显出现代广告的生动性。声音能够渲染画面，打造气氛，深化画面的内涵;而画面则为声音提供铺垫，声画结合相得益彰。其四，广告内容富含思想。比如《大阪水族馆》，是一个注重视觉元素表意功能的作品，蕴含着田中一光先生的造型艺术和设计理念———设计定要向社会发言。成功的广告必定能够在凸显产品特色的同时，引发受众的共鸣，进而去深思。这涉及广告设计当中情感因素的应用。在公益广告当中十分常见。正如“燃烧的肺”这则公益广告，用香烟构建一个肺，点燃香烟便是在燃烧肺，凸显了吸烟的危害，倡导戒烟有利健康。其五，给予受众审美享受。当前的广告设计当中融入全新的审美理念，广告是一种视觉艺术，受众接触广告第一印象来自其视觉享受，比如化妆品广告。

二、广告设计与艺术

一则优秀的广告，必定是商业和艺术完美统一的产物。广告的内涵要依托观赏性，通过视觉传达，所以实质上广告设计艺术就是将文字语言转化成视觉语言的艺术，通过与内容相适应的视觉代码，以此实现视觉表意。广告是人们在日常生活当中经常接触的艺术形式，通过装饰、识别、说明，向受众广而告之设计者的意图，电梯、电视、报纸、杂志、地铁等任何一个人们能够看到的地方均有广告的身影。广告设计就是要实现如何将产品或是设计者的意图传达给受众，是一种拥有极强应用性的活动。广告要把产品或品牌广而告之，必定具有强烈的商业性，而信息的传达则通过各种媒介或是艺术表现手法来呈现。“脑白金”广告，可以说是十分典型的商业广告，虽然被认为十分恶俗，但是却发挥了十分强大的作用。而在当前形势下，这种纯商业性的广告生存空间已经很小了，在起初的时候能够靠着“奇葩”的特点来获得受众，但却无法取得长久的效果，也不利于品牌的塑造，甚至可能毁掉一个优秀品牌。艺术带有强烈的暗示性、联想性和隐含性，比如说梵•高的名画———星空，这就是典型的艺术，体现着作者的艺术追求。设计却不同，它强调应用，要求明确、精确、清晰。纯粹的艺术作品给人的是一种精神享受，它没有特定的要求，一千个人心里有一千个哈姆雷特，每个人在观赏一幅绘画作品时所能收获的东西是不一样的。而广告设计作品，往往需要为商业价值服务，是一种实用艺术，最终目的是要吸引消费者消费，当然公益广告则承担教化的作用，追求社会效益。广告受众虽然希望广告赏心悦目，但最主要的关注点还是其中透露出的广告信息，因而艺术性就会排在商业性的后面。无论采用何种艺术手段修饰美化，最终都不会掩盖掉广告的商业目的，因此广告设计不可能是纯艺术，但确实是一种艺术。广告存在的意义就是将产品或是理念广而告之，如果失去了商业性就将失去存在的意义。总之，现代广告设计是一门讲究实用的艺术，属于艺术的范畴，但不是纯粹的艺术。它可以用艺术的手段来优化，使作品成为经典，但不能过于突出艺术性，进而掩盖其本质。所以现代广告设计中的艺术性，是让广告作品超凡脱俗的关键手段。

三、现代广告设计中艺术性的表现价值

结合上文分析，现代广告设计就在于利用艺术手段来实现广告的实用价值，在传达广告信息的同时给予受众审美享受。这是当前广告界必须要追求的，因为在物质文明十分发达的今天，人们对精神文明的追求是无限的，一则广告要吸引人们的关注，必须要有一定的艺术性。

(一)奇

我国美学史上，老子提出了“奇”，与“正”相对，是一种哲学上的概念，庄子则从美的角度阐述了“奇”。广告中的奇，就是要给予受众惊奇感，出奇制胜，具体而言就是现代广告设计当中要有创意，独一无二的创意。如果从美学的角度看，受众审美心理的形成，新奇感是十分重要的动力和渠道。新奇的形式和内容，对于广告的效果提升有着积极的作用，奇而不诡，奇而正。一般可以从题材、创意、图形、风格、手法等方面来凸显“奇”。

(二)味

即令人回味，富含思想。也就是说广告要简洁富有想象空间，能够引起深思。突出的是意境，通过视觉表意。审美的核心就在于“味”而不是“视”，简约而不简单，重视的是情感体验。比如2013年度中央电视台“全国电视公益广告大赛”获奖作品———留守儿童公益广告，引发对留守儿童问题的关注与深思。又如瑞典广告公司AkestamHolst为护发品牌在斯德哥尔摩地铁站制作了互动式广告，地铁经过时，广告看板上女模特的头发会随风吹起，这个创意大获成功。随后出现了“山寨版”引发深思，开头几乎一模一样的广告在斯德哥尔摩Odenplan地铁站出现，乘客以为是下一版的头发会飘广告。实质上却是为瑞典儿童癌症基金会所做的募款广告，广告中的模特是一位年轻的癌症患者，因化疗而失去了头发。

(三)妙

也就是奇思妙想，独特的构思。从内在联系上以创新的角度来把握，巧妙地开发出内涵，并启迪受众，注重细节，以小见大，彰显智慧。比如上文提到的募款广告。开头同AkestamHolst公司的广告创意似乎是一样的，但后来却峰回路转，模特的头发被整个吹走了，揭示的却是完全不同的主题。又如世界自然基金会的一则广告。整个广告的构图十分简单，蓝色的水面上凸显出鲨鱼鳍，对比图中却只有蓝色水面，而广告词是“恐惧”和“更加恐惧”。妙就妙在利用简单的构图，结合对比凸显主题，并能引人深思。

(四)唯美

广告出现初期便开始追求“美”，在美学当中，美是一种特殊属性，指能够给受众带来审美享受的对象，其与比例、和谐等有着密切的关系。从艺术的角度来看广告设计，广告作品不仅要传达信息，吸引受众注意，同时要给受众美好的印象。很多优秀的广告作品，几乎都是既能吸引关注，又能表现出美感。广告虽然不是纯粹的艺术，但却是一门视觉艺术，给予受众视觉上美的享受是必需的。没有美，传播效果必定会不理想。美，仅仅通过形式就能给人们带来愉悦，但是只有内容和形式完美结合的作品才是优秀作品。比如说建筑，其结构本身就拥有美感，建筑的美感就是通过形式给予人们感官上美的享受，而要吸引人们必定需要质量，这就是其内涵。广告同样不仅需要形式，也需要内容。然而当前很多广告过分追求唯美，过于重视形式上的美，甚至有些超越了内容，而且趋同现象十分普遍。比如许多化妆品平面广告，这类型的广告大多相似雷同，过分追求美。也就是说，广告的艺术性不能喧宾夺主，形式不能超越内容，也就是产品的营销策略，否则可能对消费者造成误导，恰到好处才是“王道”。

(五)震撼

震撼人心的广告往往能够成为经典。具体表现为在形式上、思想上极具冲击力。设计者在创作这类广告时，一般会采用夸张、特写或是超现实手法来设计视觉上的冲击力，并通过挖掘单一诉求来形成思想上的冲击力。比如有一幅摄影作品《饥饿的苏丹》，一个苏丹女童，即将饿毙跪倒在地，而兀鹰正在女孩后方不远处，虎视眈眈，等候猎食女孩。画面的震撼性给予人极其强烈的冲击，进而产生激烈反应，这在审美心理当中是一个比较重要的研究内容。但是，无论如何，不能过于依赖视听效果方面的震撼性，而是要同上文所言，形式和内容要完美统一。如果过分重视视听效果方面的震撼性，必然会导致出现过重的商业气息，而且成本会非常高，有时消费者还不“买账”，无法达到效果。

四、结语

现代广告设计中艺术性的表现价值就在于利用艺术手段呈现信息的同时，也表现出美。广告的艺术性需要用艺术手段来表现，结合多种元素给受众美的享受，引起情感上的共鸣。要注意广告是为经济或社会效益服务的，其艺术性不能超越广告的其他特性，否则广告将失去其存在的意义，变成设计师的个性艺术追求。因此要以广告的实际意义出发，合理追求艺术性，确保其能够发挥出根本的作用。

参考文献:

［1］盛妍．广告艺术设计的审美需求［J］．大众文艺，2013(17):75－76．

［2］陈薪宇．解析现代广告设计中的符号应用［J］．艺术科技，2015(11):187．

［3］魏玉莹．艺术对现代平面广告设计的影响［J］．艺术科技，2014(1):248．