儿童美术教学方法
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儿童美术教学方法范文第1篇
关键词 兴趣 想像力 创造力 作品评价
新的艺术教育理念强调：“给幼儿一个发展创新能力的机会，引导幼儿在创造中感悟创新，从而使艺术活动转变成幼儿内在精神的创造性显现。”回望学前儿童的美术教育，不能不承认，我们在一定程度上是沿着反儿童绘画发展规律之道而行的，从一入园就把孩子们置入“依样画葫芦”的写实牢笼里。贯穿在《纲要》中的幼儿教育改革精神，被颠倒、被曲解。我们怎样在教育方法上打破原来的禁锢，打破“依样画葫芦”式的美术教学呢？
一、目前学前儿童美术教育中存在的问题
1.评价观念比较落后。常常听到家长在看到了自己孩子的画之后就大声地斥责孩子：“你画的是什么呀？”“你看看人家画得多好！”许多教师也仍然以“像不像”“颜色合理不合理”“构图饱满不饱满”来给孩子的画定位，这是学前儿童美术中面临的最主要的问题。
2.孩子对美术活动没有兴趣。在绘画活动中，常有一些孩子找老师说：“老师，我不想画。”一些画画还不错的小朋友却说：“老师，我不会画。”是什么让这些孩子对绘画有这么大的抵触情绪呢？
3.注重绘画技能教学。在大多数幼儿园的美术教学里，幼儿教师们教给孩子一些经过成人简化了的形象，一笔一画地按顺序让孩子来记住这些形象的画法。在教学过程中先示范画，将较长的时间用在讲解范画上，幼儿开始绘画，教师的教学任务就算完成了。孩子们无言的模仿牢牢地禁锢了孩子们的想像力和创造力发展。
二、原因分析
1.对学前儿童美术教育的目标定位把握不准。学前儿童美术教育的目标重点仍然在知识与技能上, 让幼儿进行模仿绘画，忽视幼儿的“心灵感悟”，将学前儿童美术置入了“依样画葫芦”中，束缚了幼儿的自主性和创造性，没有将美术作为儿童自我表达的工具。
在一次中班美术活动《大树》中，看到此景：“政政，你怎么把树涂了这么多种颜色？一点不好看。”政政放下手中的笔茫然地看着老师……这则典型的案例说明，我们在幼儿美术特别是绘画教学中，仍旧存在着明显的知与行的分歧，致使幼儿认为绘画就是按着教师的想法进行模仿，很枯燥。
2.成人的态度影响孩子的绘画兴趣。每个孩子的发展是不平衡的，有的孩子语言发展得好，有的孩子动作协调，有的孩子喜爱唱歌……因此，不能要求孩子方方面面都优秀。有些家长和老师不理解孩子的画面，常常无视孩子精心绘制的作品，错误的评价会让孩子变得沮丧，并且对绘画失去信心和兴趣，慢慢产生厌烦和逆反的心理。
3.提高想像力的误区。绘画是以观察为基础的造型艺术活动。幼儿由于年龄限制，生活经验贫乏，脑中积累的表象极其有限，这制约着他们想象、创造力的发展。孩子自信心的不足，成人的激发没有引起孩子的共鸣，新奇的观念得不到认同，造成孩子的从众心理。教师和家长发现孩子不敢大胆想象创作时，不要一味地指责孩子，否则会打击孩子的自信，更不敢下笔了。
三、对策研究
幼儿个性化的创造表现鲜明地反映了他们的内心世界。幼儿的创造能力一旦被挖掘出来后，会像火山爆发一样一发不可收拾。我们的教育任务就是激发幼儿的这种创造潜能，真正开发幼儿的创造能力。那么目前学前儿童美术教育应从何处入手，该如何把握呢？
1.幼儿美术兴趣的激发。选择孩子感兴趣的美术题材。⑴教师在组织美术活动时，要选择孩子感兴趣的题材。那么如何选择孩子感兴趣的美术题材呢？孩子受其认知发展水平的限制，生活经验较少，他们往往只对日常生活中经常接触、熟悉和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。所以题材要生活化，选择孩子身边最熟悉、刚接触的事物，往往能抓住孩子的兴趣。⑵使用拟人化的语言激发绘画兴趣。喜欢游戏是孩子的天性，肢体语言的参与能让美术活动更加生动起来。通过探究美术教学策略与游戏的关系，以“玩”为枢纽，启迪并开发幼儿的美术创新潜能。将美术教学活动游戏化，有机融合各种游戏因素，让幼儿带着游戏精神充分地体验、表达和创造，让幼儿画得快乐、画得有意义，能很好地发挥孩子的表现能力。
儿童美术教学方法范文第2篇
在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。
【关键词】小学生美术教育教学方法创造力
在新时代的今天，在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。在美术教育方面，我有以下几点看法：
1.小学生的美术才能与教师的作用
教师的教育在儿童美术能力的发展过程中起着一定的主导作用，并影响和决定了儿童美术才能的发展。由此可见，良好的有系统的对儿童进行美术教育，可以促使儿童美术才能的发展。所以为了培养孩子的美术才能，教师应该有丰富的美术教育经验和方法，美术知识及传授这些知识的能力。
2.改革课堂教学方法，促进学生智力发展
以前的教学方式，是把课堂教学当成只传授知识的场所，没有做到教书育人、培养才能、开发智力效果。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规老一套不变样，灌输式教学，学生思想僵化不开窍。所以，教学方法必须改革。在当今大力强调素质教育的今天，教学方法的改革势在必行，要探索出一条新的教改方法，根据不同年龄特点，采取不同的教学方法。如教低年级孩子认识三原色、三间色。我就考虑出这样一种做法：用水粉颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个玻璃杯内，再拿三个空杯子，放在桌子上。让学生认识三原色时，把三种带有颜色的水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿玻璃杯做演示。当我把两种原色彩水倒入一个杯子里一摇立刻变成间色，学生兴趣一下高了。这种做法虽然很简单，但孩子们看的很投入，兴趣很浓。让学生做实验，红色+黄色=？色，红色+蓝色=？色，蓝色+黄色=？色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同？这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时学生又学会调。
3.教学方法是美术教学的前提
小学美术教育，形象生动，鲜明直观，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，是它特有的优势，怎样才能收到最佳效果，充分发挥优势作用？关键在于任课教师能否大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到轻松愉快，这样让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。现代化教育不能局限在只传授知识，而要把开发智力放在重要位置。为了达到上述目的，每一方面都不可偏废，那么怎样才能完成这几方面的任务呢？这确实是值得深思和探讨的问题。在美术教学中，我认为教师本身除了不断提高美术素质以外，最重要的是不断的改进教学方法，根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，教者本身要有创造性思维，教者思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。
4.创造力的培养
4.1由于儿童自身潜意识的童趣、稚拙的造型特点，学生往往会把果子画成人面，并赋予表情，把画一个人侧面的眼睛可以画成正面人的眼睛，人物手脚可以随意安排，全身比例也没有一定的规律。在他们眼中，观察到的不只是自然形态的模拟，也不受固定方式的束缚，随意性的人物夸张变形，表现童趣稚拙，他们习惯用线条去绘画自己的生活。因此，在我们教学时应极积引导儿童这种自然古朴、单纯的审美意蕴和思维现象，顺其自然，培养其创造能力。
儿童美术教学方法范文第3篇
一般来说，具有美术才能的孩子，往往早期就有特征。幼儿时，美术才能表现：①爱涂涂抹抹、求知欲望强、兴趣广泛；②视觉感受和辨别能力较强、能分辨各种颜色、线条曲直、方圆等；③观察事物较全面、细致、准确；④具有丰富的想象力和创造力。
当发现这一苗头时，家长和学校就应紧紧抓住这关键期，加以培养。 研究发现，3-4岁时是儿童视觉感受能力发展的关键期，为了促进儿童的视觉感官的发展，首先，要训练孩子的观察力和感受力，如分辨物体的大小、方圆、厚薄、曲直、颜色等。其次，给孩子提供机会，参加各种活动，鼓励他们看一看、摸一摸、画一画等，使孩子善于从比较中区别事物，找出特点变化规律。最后，还应帮助孩子掌握观察方法，按正确顺序从多种角度观察事物，充分发展孩子的感知功能，使孩子认识世界、感知世界。
二、小学生的美术才能与教师的作用
教师的教育在儿童美术能力的发展过程中起着一定的主导作用，并影响和决定了儿童美术才能的发展。由此可见，良好地、有系统地对儿童进行美术教育，可以促使儿童美术才能的发展。所以为了培养孩子的美术才能，家长一开始就应为孩子找一位好教师：有丰富的美术教育经验和方法、美术知识及传授这些知识的能力、循循善诱的态度的教师。
通过以上因素的分析，我认为在儿童美术才能形成的全部过程中，遗传素质、环境和教育的影响及个人的主观努力是一个有机的不可分割的整体，缺一不可。我希望更多的家长为孩子的未来着想，努力去寻求发展，并点燃孩子们美术才能的那盏灯，使之放热发光。
三、改革课堂教学方法，促进学生智力发展
在当今大力强调素质教育的今天，教学方法的改革势在必行，要探索出一l新的教改方法，根据不同年龄特点，采取不同的教学方法。如，教低年级孩子认识三原色、三间色，我就考虑出这样一种做法：用水粉颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个玻璃杯内，再拿三个空杯子，放在桌子上。让学生认识三原色时，把三种带有颜色的水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿玻璃杯做演示。当我把两种原色彩水倒入一个杯子里一摇，立刻变成间色，学生学习兴趣一下高了。这种做法虽然很简单，但孩子们看得很投入，兴趣很浓。让学生做实验，红色+黄色=〖橙〗色，红色+蓝色=〖紫〗色，蓝色+黄色=〖绿〗色，看看两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同。这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时学生又学会了调色。
四、教学方法是美术教学的前提
小学美术教育，形象生动，鲜明直观，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，其有它特有的优势，才能收到最佳效果，充分发挥优势作用。然而，如何发挥或扩大它的优势作用，关键在于任课教师能否大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到轻松愉快，这样让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。现代化教育不能局限在只传授知识，而要把开发智力放在重要位置。为了达到上述目的，每一方面都不可偏废，那么怎样才能完成这几方面的任务呢？这确实是值得深思和探讨的问题。在美术教学中，我认为教师本身除了不断提高美术素质以外，最重要的是不断地改进教学方法，根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，教者本身要有创造性思维，教者思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。
五、美术创造力的培养
1.尊重学生的童趣
由于儿童自身潜意识的童趣、稚拙的造型特点，学生往往会把画一个人侧面的眼睛可以画成正面人的眼睛，人物手脚可以随意安排，全身比例也没有一定的规律。在他们眼中，观察到的不只是自然形态的模拟，也不受固定程式的束缚，随意性的人物夸张变形，表现童趣稚拙，他们习惯用线条去绘画自己的生活。因此，在我们教学时应积极引导儿童这种自然古朴、单纯的审美意蕴和思维现象，顺其自然，培养其创造能力。
2.尊重学生的独特个性
儿童在美术表现中往往以自我为中心，喜欢画自己最亲近的人、最喜欢的玩具、最喜爱的食品，总之喜欢画自己的所思所好。虽然有时画得不像、不美，但却具有他们独特的个性，成人不要限制他们画什么或画成什么样子，更不要轻易给出否定评价。要积极地对儿童的作品给予及时的肯定。如果对儿童给出种种限制，就容易抑制其美术兴趣，说不定一个美术天才在无形中就被成人的要求和限制所扼杀。美术教育者应最大限度地保护儿童的天性，充分发挥他们在某一方面的特别爱好，保护儿童的好奇心，激发他们的强烈的求知欲望。
六、美术活动拓展学生想象
美术作品中呈现儿童的聪明才智和富有个性的创造，充分发挥其想象，对培养儿童的创新思维十分重要。教师要提高儿童的创造性，启发式教学是最有效的途径之一。这种方法可以使学生的理性思维得到挖掘和发展，从而拓宽他们的思路，使其创造力得以诱发和培养。由于儿童的控制力弱，想说就说，想做就做，喜欢用好奇的眼光看世界，想象世界，有着天生的探索欲，我们应启发他们，让他们展开想象的翅膀。培养儿童想象力，发挥学生的表现才能，使儿童多思，多想，多问，自觉养成比较和概括的思维习惯，同时让学生夸张想象，积极引导学生从生活中吸取素材，从生活中学习，要把瞬息变化，美丽多姿的生活反映到艺术作品中去。观察是重要的前提，通过观察，学生能够直接认识和理解，再描绘想象，建立起明晰的知觉形象。对物体的质感、形状构造的了解程度直接影响学生的造型能力，因此我们应尽量提供机会，让儿童观察周围的一切，了解所要表现的物体的形状、质感、颜色等，训练他们的眼睛，调动他们的观察兴趣，让自然界来陶冶其情操。
儿童美术教学方法范文第4篇
一、培养儿童的美术欣赏心理和欣赏习惯
小学美术欣赏教学是从儿童的年龄特征、心理特点和认知情况出发，通过对造型艺术作品的欣赏，培养学生的美术欣赏心理和欣赏习惯。因此，教师在课堂教学活动中应注重对学生的引导：（1）儿童对色彩的感觉比较敏锐，强烈的色彩能够吸引学生的注意力，鲜艳明丽的颜色能够让学生感到欢乐和愉快，能够激发学生的欣赏兴趣。（2）在美术欣赏过程中，儿童往往由于对某个细节过分关注而忽略作品的整体效果。学生在面对一幅画时往往只关注颜色而忘记了画面上具体有哪些东西。（3）儿童在美术欣赏过程中，作品的感受力持续的时间比较短暂，往往只是通过第一印象感受作品，随意性比较大。（4）儿童在美术欣赏过程中，对作品的判断力往往仅从自身熟悉的生活和见闻出发，视野不够开阔。由此可见，在美术欣赏的过程中，教师培养学生欣赏心理和欣赏习惯具有重要的实践意义。
二、启发思维，激发学习兴趣
教学的艺术不仅在于本领的传授，更在于在教学过程中去激励和唤醒学生的学习意识和学习兴趣。古代教育学家孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”美术欣赏课对于小学生来说是一个难点，一方面，由于小学生的年龄特征和活泼好动的天性，另一方面是在教学过程中如何启发学生的创新思维和激发学生的学习兴趣。小学生对新鲜的事物比较感兴趣，也容易将视线集中到关注的事情上，但往往集中和关注的时间比较短暂，也难以在此过程中真正动脑去思考和研究。因此，教师在课堂教学活动中要注重启发诱导这一关键环节，要选取学生感兴趣的题材和艺术作品，这样才能让学生产生浓厚的学习兴趣，同时教师要在欣赏艺术作品的过程中鼓励、支持和激发儿童积极地表达自己的情感意愿和审美体验，这样才能让儿童的思维奇迹般地活跃起来，才能让儿童在欣赏的过程中表现最真实的反应，才能够达到美术欣赏的目的，才能最终达到美术教学激发兴趣、启发思维、提高效率的目标。
三、编排内容，精心准备
小学美术欣赏内容主要是引导学生初步认识和感受生活的美好事物。儿童由于年龄较小和生理、心理不成熟，因此教师在课程内容编排上要选取符合儿童审美心理和欣赏能力的富有情趣的美术作品，例如一些实物、图片、音像资料，还有一些拼贴的小制作也深受儿童们的喜爱。这些教具内容的编排会让小朋友们在学习的过程中放松心情，可以无拘无束地参与到课堂活动中。同时，教师在课程准备上要做好充分的准备工作，要根据学生感兴趣的内容设计教学环节，增强课堂活动的趣味性。课堂上教师的语言技巧和设计技巧对教学效果的影响都很重要。例如什么样的题材会让儿童易懂，什么样的语言会让儿童易于接受，儿童在欣赏过程中是否能够感受到作品本质的意义，儿童在欣赏的过程中能否展开想象空间和创造空间，这些问题都是教师在课前准备过程中要考虑到的。
四、改进教学模式及教学方法
学生是学习的主体，是课堂活动中的主角。教师在教学模式和教学方法的设置上要充分考虑到学生的主观能动性和创造潜能的发挥。美术欣赏根据其自身的特殊规律，可以采取多样化的教学模式和教学方法，教师在课堂上要充分尊重学生的情感体验和个性特征，要引导学生从多角度去观察、分析和判断美术作品，要培养学生积极的学习观念和学习意识。例如，专题欣赏、随堂欣赏、现场欣赏是小学美术较为推广的教学方法。（1）专题欣赏。专题欣赏是专门对某些作品进行欣赏，在对作品观察和分析的过程中，学生能够主动思考并积极探讨，启发学生的思维能力和想象空间。（2）随堂欣赏。随堂欣赏是指在绘画和工艺课堂中穿行的欣赏。随堂欣赏能够让教师在指导学生观看讲解的过程中随时指出作品的意义和本质。（3）现场欣赏。现场欣赏是到实地和现场进行的教学，是课堂之外的美术欣赏和教学形式。例如组织学生参观博物馆和美术馆陈列的美术作品等。
五、多媒体改进美术欣赏教学
儿童美术教学方法范文第5篇
关键词：小学美术；美学情操；教育；培养
随着我国市场经济的快速发展，人才的竞争成为我国综合国力竞争中的重要因素，国家开始大力推进青少年的素质化教育，要求在青少年的教育中要重视其综合素质的全面培养，注重挖掘儿童的创造力和审美能力，顺应时展的潮流，使得小学美术教学能够与时俱进，为儿童日后的美术学习奠定基础，以人性化教学方式激发儿童的参与和创作热情。小学美术教育的重点是学生审美情感的培养，通过学习心理学、教育学、美术学等专业学科，对小学儿童美学情操培养展开研究，使儿童在掌握基本美术技能的条件下，注重课堂教学和课外实践的美学教育，培养儿童的审美能力，使其具有发现美的眼睛，感悟生活，使美术回归生活的本源。根据教师能力的相关培训和国内外教材的查阅，笔者将培养小学儿童美学情操的方法总结为以下四种：
一、整体法与个性法合理结合
1、整体法
整体法是指将每个年龄段的小学生都看作不同的整体，根据年龄发展阶段进行教学，主要分为小学低年级（一、二年级）、小学中年级（三、四年级）和小学高年级（五、六年级）等三个年级段，随着年龄的增长和社会经历的积累，不同年级段的孩子对美学有着不同的认知，教师要通过平时与学生的交流和相关的社会经验来选择不同的教学方法进行整体教学。低年级段学生刚刚步入小学校园，他们审美情感主要依靠老师和家长的引导，因此这时候的教学要注重孩子人生观、世界观、价值观的塑造，教授其明辨是非的能力，分辨生活中的真善美和假丑恶。而对于小学高年级段，学生们经过了几年的校园生活已经开始慢慢形成社会经验，对于事物的美丑也有了自己的主张和看法，更加注重同龄人的意见，这时候的美术教学应该尊重学生的主体性发展，以平等的姿态进行教学和对话，听取学生的意见并以朋友的身份对其审美提出意见和建议。
2、个性法
一千个读者心中有一千个哈姆雷特，每个孩子在对美术的理解上都有着与众不同的特质，要因材施教，在课堂教学中观察每个孩子的表现，然后在美学教育中根据其性格特点进行点拨。如有些孩子在学习五年级下册课本第3课中祖国、家乡、和平等作品时表现出极大的兴趣，有些在第15课中的自然、环保、科技等主题下积极活跃……教师要结合美术课本的编写结构来发现学生的培养方向，可能是时间上的古今，可能时地域上的中外，也可能是结构上的立体与平面，或是色彩上的冷色与暖色，以及更高级的情感上的喜怒哀乐，教师可根据儿童对美学的不同兴趣点，组织其参与不同类型美学作品的创造，在不同主题下引导其观察生活，动手实践。
二、直接法与间接法相得益彰
1、直接法
直接法是指美术教师在教学中向学生直接性传递的美学元素，比如在教学时的面部表情、肢体动作、声调语速等，以及教师在讲述相关案例时的个人意见都会成为影响学生审美的重要因素。比如在评析某件作品时，老师给予鼓励的眼神或是带头鼓掌表扬，都会极大的激发学生的课堂参与度，老师鼓励性的语言也会给予学生无限动力，比如在进行美学元素探寻时，有些孩子从不同的角度提出观点，教师应该对于这种勇于发言和积极思考的行为进行表扬，如果一味的批评或漠视，就会使得学生在日后的美术创作中缺少创作激情，对审美主题选择上畏首畏尾，难以打开思路。
2、间接法
小学阶段的学习主要是模仿，也是孩子道德理念及生活方式塑形的重要阶段，因此这个阶段的美学情操培养要根据孩童模仿的特点进行教学。在美术作品赏析时不仅要注重作品本身美学价值的传递，还要向其讲述美术作品创作者的优良品质，讲述创作者在作品完成时所做的准备工作、努力方向以及寻找素材的方法，向儿童传达只有心灵美的作者才能创作出美丽的作品，用典型人物范例进行间接式美学培养，如《七色花》作品中助人为乐的行为是美丽的，《图画里的声音》中民族自豪感是美丽的，在潜移默化中传递给学生美学理念：生活中从来不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
三、反复法和多样法相辅相成
1、反复法
贪玩是孩童的天性，很多孩子都是上课时左耳朵进，下课时右耳朵出，尽管在上课时认真听取老师的教学内容，但随着时间的流逝也存在着知识流失的现象。针对这个问题，美术教师可以在每节课上课之前回顾上节课的大体内容，并请学生进行复述，这样不仅能使学生再一次回忆起上节课的知识点，也会因为老师的提问而进行课下主动对知识的回顾和温习。
2、多样法
积极采用我国教育部提倡的研究性学习的教学方法，采用小组教学的方式进行美学教育，不仅能培养学生的团队参与感，在与同龄人的讨论中更能激发其竞争心理和参与热情，可以很好的打开其创作思路，扩大其对美学的寻找范围，能够达到很好的教学效果。同时，积极利用多媒体设备进行作品展示，二维到立体的变换能够激发学生的好奇心和新鲜感，或积极举办作品展，让学生们重视美术作品的创作，创作所带来的荣誉也能够促使其在生活中注重美学素材的积累，在长期的学习生活以及各科文化的交流融合中探索新的美学领域。
四、总结
我国强调教育要面向现代化、面向世界、面向未来，强调学生自身素质的培养与提高，更加注重其精神内涵和心理美学的培养。在美术这样源于生活又高于生活的学科中，美学情操对儿童的创作起着至关重要的作用，尊重儿童的主体性发展规律，在客观上进行教学方法的改进，从家庭、学校、课堂等方面进行层层推进，关注儿童的成长特点，丰富其美学素养，改革教学方法等，能够为儿童未来的美术学习奠定基础，培养创作者健全、优秀的心理品格。
作者：王春丽 单位：吉林市昌邑区通潭路小学
参考文献
[1]戴高桃.美术新课程课堂教学案例[M].广州:广东高等教育出版社,2003.
[2]杜卫.美育学概论[M]北京高等教育出版社,1997:95-121.
