前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇二年级美术教学重点范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
工作计划只是给未来工作设定的一个大体框架,当然还是需要每个月、每一周、每 一天的合理安排和具体实施,而它所起到的是督促、提示作用,可以更快提高个人工作能力,以及发现问题、分析问题与解决问题的能力。小编为大家准备了小学美术教师教学计划范文,仅供大家借鉴!
小学美术教师教学计划范文一
一、教学条件分析:
二年级学生经过去年美术学习,对美术有了一定的认识,知道美术不止是画画,还包括制作、欣赏。学生对美术有一定的兴趣,学生比较活跃。由于学生的年龄小耐性较差,因此对待作业的态度不够仔细。
二、教学内容分析:
第四册美术教材共有20课,分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中造型与表现课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。
三、任务目标:
1、认知目标:通过轻松的教学游戏,让学生认识和了解形形的作画方法;认识和了解绘画基础知识。
2、智力能力目标:培养学生造型技能;培养学生的创造性思维;培养学生对美好事物的感知能力。
3、思想品德目标:培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物;进一步培养学生对美术的兴趣。
本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。
四、方法措施:
1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2、多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3、采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4、教师的评价要体现多 维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
小学美术教师教学计划范文二
本学期我当任二年级的美术教学工作,以国家教委颁发的《课程计划》为指导;坚持全面贯彻国家的教育方针,面向全体学生;以学科教学新大纲、新教材为基础;以教科研为先导,努力提高教师自身的素质。以积极的态度投入到教学中,在自己的教学领域中用探索的精神努力提高学生的现代素质。
一、加强理论学习提升自身素质
1、学习新大纲,把握教改动向。我认真学习《课程计划》和修订后的《教学大纲》,进一步端正教育思想,提高认识,把握教改动向,明确小学美术学科是全面实施素质教育中的重要内容
2、认真学习教育理论。我征订了《美术导刊》、《少儿美术》、《中小学美术教育》等专业杂志,课余时间经常钻研、探讨,从学习中提高了自身的理论修养。
3、我的理论与专业“两手抓,两手都要硬”。在这学期中,我们班的同学美术水平有了质的飞跃,画画水平得到我很大的提高。得到我各位老师的一致好评。
二、抓好学科教学常规切实提高教学质量
1、我在本学期初便定好学期工作计划,排出教具、学具及使用日期,平时经常对照检查,督促学生带好学具。
2、这学期二年级使用的美术教材,在教学中我始终贯彻“以人为本”、“以学生的发展为本”这一新的教育基本理论。通过学习,促使学生观察生活,关心社会发展,热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观,并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。
3、课后,我积极组织开展美术兴趣活动,根据学生的兴趣爱好,组织学生探索新知识,提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力,并将学生作品展示出来,激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。
三、建立新的课程理念
1、新的课程理念推出激发了学生学习美术的兴趣,摈弃那种无视学生兴趣,一味追求认知的做法。我在教学中把情意与认知相结合,以轻松活泼多样的方式呈现新课程内容进行教学,从而激发学生的学习兴趣,并使之成为持久的情感态度。
2、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手,利用多种原材料制作作品,并通过探究与发展,逐步认识各种材料和工具的特点和性能,再综合各种的材料进行创造性的解决问题。
3、我在教学中认识到,美术课程内容应与学生的生活保持着密切的联系,鼓励学生用学到的知识技能美化生活,提高生活的质量,从学以致用的角度激发学生学习的动力,努力追求生活艺术化。
经过一学期的努力,同学们的审美观、艺术能力都得到了很大的提高。
小学美术教师教学计划范文三
一、学生知识能力,学习习惯分析
二年级的学生经过一年多的训练,已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能,但在绘画,动手过程中还缺乏大胆想象创造,这些方面有待提高。
二、教学目的任务
1、通过有趣的美术表现和欣赏活动,激发学生学习兴趣。
2、运用多种材料和工具,进行绘画和简单工具制作。
3、培养学生空间知觉,形象记忆,创造等能力。
三、教材重点难点
1、灵活运用工具材料,进行绘画和工艺制作。
2、发展学生空间知觉,形象记忆,创造能力。
四、个人教研专题
小组合作学习中学习学习习惯意识的培养
五、主要措施
1、做好课前准备,精心制作教具。
2、运用教学手段,培养学生绘画兴趣。
综上所述,是不是就该摒弃美术教学中的示范教学呢?我觉得大可不必,示范是可取的,适当的示范是必要的。只要把握度和方法,示范就是一个阶梯,孩子们可以顺着这个阶梯越爬越高,拓展更多释放自己的空间。那美术课堂上的示范教学到底该怎样进行呢?
一、善用局部示范
美术教材中每一课的内容对于学生总有相应的重点与难点,教师将难度的部分或物象的一个局部示范出来,以达到突破重点、难点的教学目标,这样的局部示范可以使学生集中精力关注新的技能与知识点。其余的画面元素如构图形式、色彩选择、背景处理等等,就让学生展示想象、自主发挥。如:三年级第六册第十四课《吃虫草》一课中,针对猪笼草独特的结构(连接捕虫袋的枝条从叶片顶端长出),我在黑板上将叶片适当画大,然后边画边用语言向学生形容猪笼草的捕虫袋的形状仿佛一个带盖的小瓶子。在这样直观而形象的示范过程中,使学生在第一时间内把握好重点和难点,从而引导学生在此基础上主动观察,积极的、投入的完成作品。
二、巧用动作示范
每个学生的美术创作都是眼睛观察、大脑思考并结合手脑协同动作后的重新组合。教材中的内容常常会涉及到画人,而人的动作又是复杂多样的,那么,请学生互找同伴、交换演示各种动作就不失为一个好方法了。比如在画人物侧面时,我会引导学生观察自己的同桌,看看五官画在哪里,头发如何表现等等。如在一年级第二册第十三课《下雨了》一课中,正面人物的五官及身体学生已经掌握,但怎样让学生掌握撑伞时手臂、手指与伞柄三者的相互关联呢?我请了一个学生手撑雨伞站在前面,然后引导他们观察该学生手臂的适度向内弯曲、四指并排握住伞柄的状态,在我的语言提示下,学生对撑伞的样子留下了深刻的印象,在创作过程中的难点被轻松解决。
三、重视合作示范
合作示范是师生合作示范创作的过程,此示范法使双方的创作都得到了互补与发展,大大的调动了学生的积极性和参与性,同时也拉近了他们的实际操作与想象创作的距离。再者教师示范时,巧妙的构图、流畅的线条使孩子们由衷的羡慕,激发他们的创作激情,又让学生体验了合作的成功,为自己单独创作增强了信心,奠定了创作的基石。在合作示范中,也有几种形式可灵活运用。
1.教师先画,学生再画。教师在示范的过程中应起到“抛砖引玉”的作用。如:二年级第四册第二课《绘画游戏》一课中,我先在黑板上用线条随意绕画出很多大小不同的形状,然后启发学生:每一个形状像什么?转换角度后又像什么?然后请学生通过添加将其变成生活中的一件物品。鼓励有个性的孩子,不限制他们的才能发挥。作品完成的非常好,有的产生了独特的效果,学生自己也得到了满足。
2.学生先画,教师后画。在教授二年级第四册第五课《茂密的花》一课中,我先请了几个学生在黑板上每人画一朵自己喜欢的大大的花。由于在一年级时学生已经学过《花的世界》这一课,所以对于单枝花的表现都掌握的不错。学生画完后,我顺势引导:什么是“茂密”?怎样能画出茂密的感觉?学生回答:有很多花画在一起,有的花在后面被挡住了……我在学生画的花与花之间添画出后面的花,刻意表示出被遮挡后露出的半朵花、半片叶子。在添画过程中,学生比较直观的理解了“前后遮挡”的关系,也解决了本次课的教学重难点。
3.作业创作中的再示范。课上的讲授和示范很重要,作业的辅导也是不能忽视的。学生在作业过程中经常会出现一些问题,如:构图、造型、比例、涂色等。教师在巡视过程中发现问题后,要及时和学生一起分析原因,再修改示范,加深学生的理解和对一些绘画技巧的掌握。使所有学生在完成作品的同时,各项能力得到兼顾和协调发展。
为了贯彻落实《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划(年)》,全面推进学校教育,全面提升学校艺术教育水平,全面提升学生的艺术素养和创新、实践能力。在今后的三年中,学校将全面贯彻教育方针,全面实施新课程,把艺术教育作为学校一项重要工作来抓,要在全校形成一个以艺辅德,以艺促智,以艺健体的艺术教育协调发展的良好局面,使学生在良好的校园文化氛围中健康成长,使学校早日成为“富阳市艺术教育基地”。特制订本规划:
二、总体目标:
1.认真学习新课程标准,充分认识并发挥艺术教育独特的育人功能,通过营造艺术氛围,开展丰富多采的艺术教育活动,全面提升学生的艺术鉴赏水平,艺术表现水平以及艺术创新能力,使学生的艺术素质与其他素质和谐发展。
2.学校艺术教育坚持面向全体学生,坚持普及与提高相结合,坚持群体提高与个体特长发挥相结合,坚持日常教学与活动竞赛相结合,使学校艺术教育工作思路更宽,方法、途径、载体更趋多元。
3.器乐进课堂,使每个毕业的学生都会吹口琴、并掌握一定的吹奏演技。
4.在上好艺术类学科课和校园艺术文化氛围的布置基础上,要进一步抓好声乐、舞蹈、鼓乐、书法、美术绘画等兴趣小组的训练工作,力争在参加富阳市级比赛中取得好名次,并在富阳市城区中小学艺术教育中有立足之地。
三、具体措施等要求:
(一)加强领导与组织管理工作
1.进一步健全艺术教育领导班子建设,校长亲自挂帅,主任具体负责。
2.把艺术教育纳入学校工作计划,每学期至少召开2次以上的艺术教育工作会议。艺术学科各教研组期初有计划、期中有检查、期终有总结,做到月月有重点,件件抓落实。
3.校长具体负责对艺术教育的实施、指导及过程管理,艺术教育成果作为指导教师评优、评职、奖励的依据。
4.创建艺术教育园地,学生美术、书法画廊,每天5分钟的口琴吹奏,每学年一次的“艺术周”活动。
5.在普及艺术教育的基础上,选拔优秀艺术苗子,组成各类艺术兴趣小组。开展长年持久的辅导、训练。
6.选拔艺术学科类的优秀教师,提高艺术类学科的教学和辅导水平,筹备成立艺术学校,吸纳社会艺术资源,为学校艺术教育发展服务。
(二)音乐工作
1.照新课标要求,配齐配好音乐学科教学设备,提高课堂教学效益。
2.请有关音乐教学专家来校辅导,送音乐教师外出深造,提升音乐教师的教学能力和业务水平。
3.充实、完善、提升音乐教师队伍,使之适应五小音乐教育发展需要。
4.要充分利用“丑小鸭”电视台的作用,开辟“露一手”文艺栏目,给学生一个自我展示的机会,以进一步培养学生的兴趣与特长。
5.从二年级开始口琴进课堂,二至六年级每天5分钟吹口琴,一年级唱歌,使每个同学小学毕业后会吹口琴。
6.合唱队:
(1)从二、三年级招收队员(约60人)成立初级班,四、五年级(60人)为高级班,形成梯队,进行训练。
(2)以合唱训练为重点,同时注重拔尖人才的培养,排好独唱、重唱、小组唱等节目。
7.舞蹈队:
(1)从一、二年级开始招收队员,并形成大小班梯队。
(2)舞蹈排练以少儿专题舞蹈为重点,要突出创编和儿童的童心;注重队员舞蹈情感表现力的培养和舞蹈基本功的训练。
8.鼓乐队
(1)从三、四年级中招收队员,要搞好队员的衔接,使之“年年有戏”。
(2)完善扩大鼓乐队的阵容,使之符合规范。
(3)逐步向铜管乐队过渡,并形成一支像样的铜管乐队,管乐队与鼓乐队兼容,既能满足学校宣传的需要,又能在舞台上演奏。
(三)书画工作
1.采用请进来、走出去的方式,培训美术教师,提高他们的工作和业务水平。
2.挑选优秀的美术和书法教师充实学校书画教师队伍,使之更全面、更合理。
3.聘请校外书画界知名人士来校担任指导教师,使书画艺术品种更多样化。
4.每学期举行一次书法(铅笔、钢笔、毛笔)和绘画比赛,以提高学生对书画的兴趣和爱好,促进学生书画技能的提高。
5、以书画为主要内容,每年至少出好(六一、国庆、元旦)三期宣传橱窗,更换好校园走廊学生书画作品。
关键词: 范画 意义 价值 学生作品 艺术性
美术是一门视觉艺术,教师要使示范教学更具规范性、创造性和有效性,就要发挥示范教学的优势,让美术课中的示范更好地服务于学生的学习需要、发展需要,这样才能使美术课堂变得更加灵活有效。那么,如何巧用范画,让课堂“活”起来?范画在教学中的价值如何真正体现呢?
一、巧用示范步骤,表现绘画趣味
美术课堂上总有那么一部分学生不知道如何下笔作画。教师如果任其发挥就会造成学生乱涂乱画的现象。美术教师不能光靠一支粉笔进行简单指导,更重要的是如果想在短短的四十分钟里将每个学生轮流教下来,那么时间肯定是不够的。这就要求教师巧妙地运用范画步骤。笔者尝试课前准备好“预制品”,边讲解边展示,既直观又简练。例如:在二年级《各民族朋友》一课教学中,笔者将教学范画中的人物绘画过程通过投影放大,与学生共同讨论绘画的方法。直观的学习提高了学生对示意图的理解能力,同时对绘画步骤一目了然。在讲解各民族服饰装饰特点时,笔者直接出示已经画好的各类装饰细节图供学生欣赏,化解了课堂的重难点,大部分学生的课堂作业都很优秀。
教师范画要做到恰到好处、适可而止,没必要毫无保留地把操作步骤全盘展示出来,相信每个孩子都有自我发展的潜力,要给他们留下思考的空间,尝试让学生去想,自然而然每个学生的绘画构思就会与众不同。范画是用来参考的、受启发的,而不是没有任何思想的单纯的临摹。在美术教学中,传递视觉信息的第一使者就是教师。巧用步骤示范,让学生从视觉上直观地感悟和掌握绘画作品真谛、境界和技法。
二、巧用欣赏元素,体验作品美感
欣赏优秀美术作品是美术教学中学生获得知识与技能的重要途径之一,但美术课本中提供给学生的优秀作品大部分被缩印,导致很多细节无法明显显示,孩子们没有耐心细细品味其中的美。因此笔者尝试在教学中搜集一些像素较为清晰的作品或直接把课本上印刷效果较好的图例放在投影仪上,让学生欣赏幕布上的作品,这样获得的欣赏元素既清晰又直观,较成功地集中了孩子们的注意力,从而产生了强烈的艺术共鸣,学生心领神会了,审美品位也就慢慢提高了。
培养和提高学生的美术感知能力是中小学美术学科教学中的目标之一。美术是一种视觉艺术,也是一种通过视觉通道获取感知的艺术,从某种意义上讲,这种感知能力是对美术作品理解、欣赏、审美的基础。要提高学生对美术的感知能力,就必须教给学生一些基本的美术概念与技能,可以通过范画加以体现。我们在培养学生美术感知能力时,选择科学有效的操作途径,来建立学生对美术感知的通道,如通过对较为形象化的艺术形式的欣赏,丰富学生表象,激发想象力,使学生在欣赏美术作品时进入美术与想象的情景交融的意境之中,加深对美术作品的特点与内涵的理解,提高艺术的感知能力。
三、巧用对比观照,凸显作品魅力
二年级《各种族朋友》一课中,在分析各种各样的种族朋友时,不要只是一味地讲述黑种人皮肤如何,白种人特点怎样等,如果尝试将几幅范画并列对照,如皮肤的颜色不同,不同种族的五官、服饰等各不相同,很快就一目了然,让学生在比较中能够明确地鉴别不同种族的朋友,他们的特点也各不相同,成为学生从感性认识飞跃到理性认识的催化剂。
美术教学中一旦遇到构图知识,仅展示几种正确的构图范画并不能让所有孩子真正了解,教师尝试引导学生分析构图感觉不合理的“范画”,主体过大,画面显得拥挤;主体过小,画面又显得空洞;主体画得太高、太低或太偏,又显得不均衡;学生通过对比、评价,对主体构图知识有了正确认知和深入了解,尝试将其巧妙地运用到自己的作品中,达到了良好的效果,对教师今后的欣赏教学也起到了铺垫作用。
四、巧抓范画启示,拓宽视野
例如二年级《会变得花、树、叶》这一课,笔者先出示的范画是一片树叶,然后提问:“想什么呢?”有的孩子说小船,有的说汽车,等等,孩子们争先恐后地表达着自己的奇思妙想,思维达到。
不少教师认为“范画”是用来让学生“临摹”的,其实不然,它巧妙地在老师的引导下,开拓学生的思维,打开学生的内心世界,即使学生创作水平跟知识、技法没有飞速上升,但只要作品中体现出孩子们自由自在的奇思妙想,就是成功的。
不少学生却是相反的,他们的技法越来越高,对“创作”的欲望随着年岁增大反而越来越消极,这就是在教学中没有调度好“导”与“创”的关系所致。如果教师在每次创作引导中,充分认识到“导”的重要性,尊重学生的个性,用各种不同的构思,多向思维,同时,用范例恰到好处地启示学生如何“学用结合”,定会展现与众不同的结果。
美术是一门视觉艺术,好的范画就是一盏指引孩子的明灯,教师巧妙的示范设计及恰到好处的示范过程对孩子们来说多么珍贵,它不仅突破了学生操作的重点,还解决了美术学习的难点,对实现学生作品的多样化、作业质量的提高等方面起着举足轻重的作用。在美术教学中,教师“课堂示范”的理念应该更为先进。优秀的课堂离不开范画的巧妙运用。教学过程、教学环节、教学手段,都没有抛弃范画的运用,而是恰恰相反,都是在巧妙运用范画展开多形式的课堂活动。或选其中部分“穿插突破”,或作为欣赏“深入剖析”,课堂气氛生动活泼、朝气蓬勃,课堂结构异常紧密。无法用言语表述的重难点,通过范画让孩子们轻松地做到了“过目不忘”,留给孩子们的是大把时间自由创作。巧妙地抓住范画启示,用于学生,相信没有一个学生不会喜欢美术,没有一个学生不会画画。
教师的范画应该成为引发学生习作欲望的“调味品”,集审美、直观、趣味、创造、实践性多项原则于一身,孕育出富有童趣的妙语华章。
一. 课堂教学总体优化,要重视运用多媒体,加强直观教学
为了让学生更深刻地体会到美术欣赏教学可能在短期内带来知识与能力的增长,我们所看到的教科书中的范例,包括与之配套的灯片,由于画面太小,或因时间的关系,有些范例太陈旧、落后,没有达到真正的美感和欣赏的效果;如果有效地运用多媒体,如通过扫描仪,把一些与时代接近的图片显示给学生欣赏,教师进行讲解和诱导,使学生视觉上耳目一新,思维上有一个美好的、能够各自发挥的想象空间,那么,美术欣赏教学课的目的就能真正落到实处。
在美术课教学中,教师事先总要做大量的示范作业,有时时间和精力又不允许。有了扫描仪,这个难题就好解决了。如学生在学习国画课时,我们可以找来一些名画让学生欣赏,如六年级的美术课有画梅、兰、竹、菊“四君子”,我们可以找到大量的图片,通过CAI演示,让学生欣赏。体会、感受,从而再进行临摹、训练。这样的作业才多姿多彩,不拘一格。在低年级教学中,如一些色彩教学,我们可以播放一些儿童喜欢的动画画面,增强色感,指导配色学习。在想象画教学中,启发和引导学生的想象非常重要,我们可以播放一些动画片来引导。如二年级的想象画吹泡泡,可以播放动画片《小飞象》片断,儿童既高兴又启发了想象,整堂课至始至终都有趣味。这样的课,小朋友自然爱上,而重点、难点又在欣赏中解决了。
创作一件完美的美术作品,总是要经过反复修改,修改就需要教师及时指导。学生作品中的问题往往具有共性,所以当部分学生初稿出来后,先选取几张具有代表性问题的作品,用投影仪展示出来。这时,可以同时引导学生及时发现问题,找出修改的方法,并同时将学生作品中各自的优点都一一予以展示、讲解;学生相互之间也就能取长补短。继而各自修改和完善自己的作品。作品完成后,希望把自己的作品展示给大家,享受成功的喜悦;学生也可以展示。
美术教学中,手工课所占比重也很大。以往,我们示范作业时,教师边讲边示教,但终因空间狭窄、视野遮挡、前后不连贯等原因,很多学生无法清楚而完整地看到整个演示过程,因而有一部分学生不会做或不想做。但我们如果运用实物投影仪,这个问题也就迎刃而解。学生通过画面,能清楚地看到教师整个演示过程;同时,优秀学生也可以上台尝试作业或演练,或将作品通过投影仪进行展览,并让学生自己讲解、自我评价,充分发挥学生的主观积极性和能动性,充分挖掘学生的潜能,使手工课真正成为学生自己动手作业的课。在教师的引导下,让学生尽可能有展示自己才能的机会,以期提高和扩大手工课的教学效果。
二. 运用幻灯,通过直观的视觉形象来感知和认识
根据心理学的有关理论,人的兴趣首先产生于新奇事物和它独特形式的刺激。我们在大谈现代多媒体手段的同时,幻灯机也是必不可少的一种教学工具,特别是常规教学中美术教师运用最多;它具有体积小、资金少等特点,一般边远地区的教师也能掌握。而合理地运用,也会相得溢彰。例如,小小的剪纸课教学,教师剪完作品后,平着展示给学生,和放于幻灯机或投影仪上放大,二者的效果就不一样。在上三年级剪纸花边一课中,我把作品通过投影仪,产生的黑白对比效果给学生一种新奇感,放大后的例图格外突出,纹样清晰可见,教师也可以由一个单元至多个单元的组成即花边的形成。教师可根据图形指导学生欣赏,也可用单独例样并由此而设计的花边进行对比讲解,诱导学生的创作欲望。