高一美术教学反思

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇高一美术教学反思范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

高一美术教学反思范文第1篇

播种吧——就在这个季节！

一、 教学指导思想：

在教学实践中，继续推行新课程改革，结合实际工作，反思课改以来得与失，反思一年来学习贯彻《美术课程标准》的体会以及对教材的感受。在新的学年里制定符合学校、教师自身特长的整体教学方案。本学期教学重点以抓常规教学为基础，探讨具有学校特色、教师自身特色的教学模式；建立以学生为中心的教学机制；养成课前思考、课后反思的工作习惯。做到大处着眼、小处着手。

小学：小学年级多、跨度大。从一年级到六年级学生心理、生理、情感有较大的变化，对美术学习的兴趣点也呈跳跃发展，由于小学美术教师跨多个年级教学，容易麻木学段的教学特性或忽视学生在小学期间学习美术的整体性。因而，教师对所教的学段有个清晰地认识，无论教那个学段都要从整体出发。如：学生认知美术的特点；学生学习美术的规律；教师教学科知识技能的连贯性；避免盲目被动教学。在教学中注重学生情感与教学内容的结合，注重学科知识技能与学生学习兴趣地结合。注重学生学业评价的多样性、人文性、整体性、真实性。

初中：因目前各学校的教学结构都有侧重，学生学习的侧重点也不同，以及高考的风向标都会影响到学生学习的志向，这些都无疑给中学美术教学造成明显困境。这就要求美术教师以高度的责任感来从事教学，不自卑自弃矮化美术学科。在教学中以教科书为基础，根据学校条件、教师自身特长、学生兴趣大胆创设具有新意的教学内容。把趣味性、知识性融入到每一节课堂中。初中美术教学，最大的困难是课堂纪律与带学习用具，这就要老师学会运用多种课堂管理方式管理课堂教学。起初老师培训学生养成良好学习习惯事关重要；多方位多角度评价学生学业也会起到一定作用。如把学生带用具、课堂表现、作业效果等一并记入学生成绩册。在初中阶段就逐步灌输高中模块学分制理念，为学生升入高中学习美术打好基础。

高中：根据高中课程改革精神，高中美术学科模块学习制度和学分管理制度即将在教学中逐步实施。这就要求全体高中美术教师更新课堂教学理念、学业管理理念以及自身知识结构。市、区教研室将有组织有计划指导高中美术教师深入学习《普通高中美术课程标准》和《广州市普通高中美术教学指导意见》。使每一个教师理解普通高中课程改革的目的和价值追求，理解课程的基本理念和特点。根据目前天河区情况，高中美术教师缺少，要求高中美术教师熟练掌握两个模块知识技能和两个一般掌握的知识技能。

（以下为建议）现高一为过渡年级，考虑到他们两年后毕业将要有学分成绩，建议现在高一就实施模块学习和学分管理。把目前选修美术课的学时划分三段，学三个模块，必选一个自选两个 。有条件的学校可向学生提供校本课程。美术课模块由教师、学校共同制定，目前不宜多，学校根据自身情况制定3——5个模块供学生选修。根据目前教师情况，建议开设以下模块：

1、作品欣赏（必选）

2、国画或水彩或素描（自选）

3、硬、软书法、工艺设计、陶艺、摄影（自选）

必选课：作品欣赏（中外美术史、各时期绘画流派、中外知名画家、

具有代表性的美术作品）学时：14课时 学分：1学分

自选课：国画、水彩、素描、（其中一项）。学时：11课时 学分：1学分

自选课：书法、篆刻、陶艺、摄影、设计、（其中一项）学时：11课时。学分：1学分

二、 区、市活动：

6月1号举办《首届天河区中小学生美术展览》（主办：美术教研会）

展览地点：区府展厅。参选形式：以学校为单位送一件贴有若干学生作品的展板，作品内容、形式不限，打竖排版（展板用KD板做 1×2M 展板，不要支架 展板颜色最好选银灰、黑、赭）。评选集体奖、学生奖、教师辅导奖1、2、3若干名。

3月11日广州市高中美术模块教学设计、教学课件交流

4月8日高中课例录像片段交流，评比优秀录像课

4月22日高中美术课教学观摩

5月13日高中课标测验或竞赛

举办《广州学校民族民间美术特色年》评选、展览活动

高一美术教学反思范文第2篇

全面贯彻党的教育方针，落实素质教学的目标，深化教育教学改革，认真贯彻落实新的课程标准，牢固确立培养学生创新精神和实践能力为根本的素质教育观念，引导全组教师把新的教学理念转化为教学行为。

二、教学工作

1、有计划、有目的的组织好每大周一次的教研活动，明确音乐、体育、美术教育改革方向，提高对音乐、体育、美术教育规律的认识。

2、督促检查全组教师提前备好一周的教学课程，写好教案，统一本学科进度。

3、开展教学研讨活动，提升自我综合素养。认真研究《课程标准》，组织教师学习本学科课程教学要点，深刻理教材，做好测试工作，并进行质量分析。

（一） 体育工作方面

1、加强业务学习，认真备课上课，结合我校的学生及场地器材的实际情况，做好教材、进度的统一，教学目标明确、安全措施落实，重点、难点突出。

2、落实课堂常规，牢牢树立“健康第一”的指导思想，以人为本，重视学生的主体地位。

3、上课前充分准备好场地器材、布置合理整齐卫生良好的教学环境。加强安全教育，防止伤害事故发生。

4、利用课外体育活动课，积极组织好学生的课外体育活动。

5、抓好课间操的做操质量，做操时要求动作整齐到位，班主任、检查评分员、体育教师到岗尽责。

（二）艺术工作方面

1、组建课外艺术小组活动，培养艺术特长生。

2、筹备添置艺术教室设备，争取音乐课、美术课以及舞蹈队、美术小组的活动能用上专门教室。

三、场地器材管理

1、协调好器材的使用、保管。

2、每位教师在上课前后登记好体育器材原有数量和现有数量，违章损坏物品要按有关赔偿制度赔偿。

3、要充分合理使用体育场、馆及各类体育器材的使用，物品使用结束后要归还原处。

四、 主要工作安排

九月

       1、制定学期教学计划、 教研工作计划 全组教师

2、《国家学生体质健康标准》测试工作安排 曹继锋

十月

       1、校秋季田径运动会筹备 曹继锋

2、美术研讨课 刘汉军

十一月

       1、校高二年级男子篮球运动会筹备 昌伦雄

2、体育研讨课 汪中义

十二月

       1、体育研讨课 李中元

2、音乐研讨课 顾文慧

元月

       1、撰写学期教研工作总结； 全组教师

2、撰写论文，选拔优秀论文参加上级各类评比；

3、教学反思 曹继锋

竞赛活动安排

1、10月上旬广播操比赛

2、10月中旬教工篮球比赛

3、10月中旬校秋季田径运动会

4、10月下旬市中学生田径比赛

5、10月下旬高二年级男子篮球比赛

6、11月上旬高一年级拔河比赛

7、11月中旬高一女子跳绳比赛

高一美术教学反思范文第3篇

关键词：职校 美术教学 思考

职校教育具有很强的职业特点，大多学生毕业后面临着就业，参与激烈的就业市场竞争，所以提升学生美术专业素质是职业学校美术教学的首要任务。我们要根据职校美术教学特点，不断加强教学反思，合理设定教学目标，设置好教学内容，在教学过程中运用一切有效的教学方法，切实培养学生的创造个性，提高学生美术专业技能与创造力，为学生未来就业与专业发展奠定基础。

一、提高美术教学目标与内容的针对性

新形势下，职业学校美术教学人才输送具有两个渠道，一个是为高一级艺术院校输送美术人才，另一个是为社会输送初级美术技工。这就决定了职校美术教学具有双重任务。因此，我们要根据这双重任务确定好美术教学目标，根据学生的基础选择不同的培养途径，实施分层教学。关于教学内容的确定，我们要根据职校美术教学目标设计，使教学内容具有针对性，并多一些实用性。对于教材内容，我们要善于开发，因为大多教材具有共性特点，即教学内容概括性比较强，相对粗略，不能体现职校美术教学的“职业”特点。我们要在现有教材的基础上开发教学资源，增强职校美术教学内容的针对性，提升职校美术教学效率。

二、丰富职校美术教学手段

科学的教学手段能够有效提升美术课堂教学效率，打破传统的教学形式。且更灵活、更实用地组织教学是现代教育发展的主流方向。因此，我们必须清楚地认识到，只有符合学生年龄特征和认知习惯的东西才容易引起学生的注意，才能使学生乐于接受和认知。我们要在职校日常教学实践中加强探索，不断丰富职校美术教学手段，尤其要加强职校美术教学的直观性。直观教学能够有效增强美术教学的形象性，增强学生对美术专业知识的理解与运用，提升学生的美术技能，帮助学生掌握美术学习的一些技巧。我们可以通过媒体教学法、实物教学法、教师示范法、创设情境法等增强美术教学的直观性。多媒体教学具有生动形象等特点，能够较生动地展示教学内容，拓展教学空间，延伸教学时间，激发学生的学习兴趣；实物教学法能够提升学生的观察能力，辨别出实物的本质特征，培养学生观察生活的良好习惯；教师示范法能够通过教师的示范增强学生的悟性，增强教师的美术艺术魅力，激发学生的美术学习兴趣。总之，我们要根据职校学生美术素养发展的需要采取合适的教学手段，提高职校美术教学效率。

三、在实践活动中提高职校美术教学效率

实践活动能够有效激发学生美术学习兴趣。在职校美术教学过程中，我们要定期开展一些美术实践活动，尤其是专业教学应指导学生参加艺术综合实践，让学生接触社会，深化专业理论，增强专业技能，从而适应经济形式的发展需要。首先，我们可以开展美术作品展览活动。展览不拘规模，不拘形式，可以是班级内美术作品评比活动，师生美术作品交流与欣赏活动，也可以将平时习作中学生较好的作品张贴在画室里供学生欣赏。通过美术作品展览活动，一方面可以提升学生美术学习的兴趣与美术作品欣赏能力，另一方面可以有效提升学生美术学习的成就感，激发学生的美术潜能。其次，在条件允许的情况下，我们可以邀请名家到学校举办讲座，使学生了解美术艺术的新思想与风格等。再次，我们还可以引导学生走出校门，参与美术作品观摩活动，带领学生走向自然，从自然中积累绘画素材，获取创作灵感等。最后，组织学生走向社会开展作品义卖，通过义卖活动，引导学生了解市场对美术作品与美术人才需求情况，在活动中加强学习反思，根据市场的需要以及未来岗位对美术人才的需求调整学习行为。

四、运用评价手段提高学生美术素养

美术课程的评价主观性较强，对同一幅美术作品不同的评价对象可能会产生不同的评价结果。因此，要对学生的美术作品进行客观评价是一个需要深入研究的问题。尽管美术作品存在很大的主观性，但也存在一些共性的要素可以评价。

首先，我们要对学生美术基本功与绘画技巧进行评价，例如线条的流畅程度、用色技巧等，引导学生把握最基本的美术基本功，掌握一定构图技巧等。其次，评价学生美术作品的构思、想象力、创造力。对于美术课程而言，学生美术作品构思与构图过程中表现出来的想象力、创造力非常重要。我们对美术作品中表现出来的这些要素进行评价，可以培养学生的想象力与创造力，帮助学生提高美术作品的表现力。再次，要正确地运用评价手段。积极的评价能够有效提高学生美术学习的兴趣与信心，帮助学生及时调整学习行为。评价时，教师要注意保护学生的自尊心，要有助于激发学生的求知欲，提高学生美术学习的信心，不能以专业水准要求职校学生。在美术教学中，许多教师把教学要求专业化、技术化，课堂教学中充斥着许多艰涩的美术专业术语，让学生进行无休止的基本功训练，还用专业化的水准去要求学生的作品。这样的评价适得其反，不能发挥评价手段的积极作用。

五、在职校美术教学中发展学生个性

职业教育只有培养出富有个性的学生，才能切实提升学生竞争力。在职校美术教学中，我们要依据学生美术素养培养学生的个性。例如，在教学“静物写生”该部分时，我们可以针对学生不同的绘画特点与表现出来的风格，适时地引导学生尝试运用不同的绘画方法与技巧，引导学生仔细观察绘画对象，把握写生对象的特点，富有个性地呈现写生对象。对于美术基础较好、悟性较强的学生，我们可以施行创作绘画，着重培养学生的观察能力、想象能力，提高学生构图与构思技巧，提高学生的创造力与表现力，发展学生的绘画个性。

总之，我们要根据职校教育特点确定美术教学目标，制定教学计划，提高职校美术教学的针对性，并合理运用教学手段，开展丰富的美术实践活动，运用有效评价手段提高美术课堂教学效率与学生美术素养，发展学生的个性，为高等艺术院校输送优质人才以及为社会培养出优秀的美术人才。

参考文献：

[1]林培亮.美术兴趣教学方法探讨[J].美术教学研究，2011（07）：134.

[2]黄红屏.试论中职美术专业的艺术实践教学[J].新课程：教育学术版，2009（10）：155-156.

高一美术教学反思范文第4篇

关键词：艺术类特色高中 美术特长生 美术教学 培养兴趣

笔者任教的学校是一所艺术类特色高中，学校不仅重视学生的美术素质培养，还注重美术特长生的成长。在这双重目标的美术教育教学中，除发现和培养学生的个性意识和艺术素养之外，还要培养学生的艺术创新能力。这就要求我们在美术教学中缔造这一土壤，把美育渗透其中，让学生在这土壤里成长。如何激发学生学习美术的兴趣、促使学生主动学习美术、提高课堂教学效率、让学生爱上这土壤？这些问题都是首要解决的。下面就结合美术课堂教学实践来谈一谈如何点燃普通班学生和特长班学生的艺术火花，让他们爱上美术课堂。

一、培养学生学习美术的兴趣，让学生重新认识美术课

1.上好第一节课

上好第一节课是培养学生学习美术兴趣的起点。我校的生源大部分是来自农村的，没有什么美术基础。针对这样的问题，在普通班上第一节课的时候让学生们了解自己，认识学习美术的好处。如：设计课题为《用右脑绘画》这样一节课，学生一听就觉得很新鲜：为什么用右脑绘画呢？右脑有什么功能？绘画对我们的右脑有怎样的帮助呢？学生期待解答这些问题。这时在课堂上讲解人大脑的功能，左右脑各自的作用，往往能激发学生的兴趣。通过了解，同学们知道了左脑主要处理文字和数据等抽象信息，具有理解、分析、判断等抽象思维功能，有理性和逻辑性的特点；右脑处理声音和图像等具体信息，具有想象、创意、灵感和超高速反应（超高速记忆和计算）等功能，有感性和直观的特点。接下来就会和学生做个实验，进行 “怎样在绘画时用到右脑”的实验。如：把一幅画马的简笔画颠倒着让学生去临摹，起初学生会不相信自己会画画，但是最后把画好的画再转回来的时候，一幅幅漂亮的画作就出现在他们面前。告诉他们右脑的潜能给逼出来了，学习美术就会把他们的潜力给拉出来。上完第一节课后学生就会开始重视美术课，这也很好地帮学生重拾学习美术的兴趣。

为美术特长生上好第一节美术训练课是同样重要的。美术特长生是学校特招回来的，有一定的美术基础的，特长班的学生除了特招回来的美术特长生之外，还有的是对美术有兴趣的想在高考中报考美术专业的同学。往往这些同学在学一段时间之后，就会出现思想动摇，在选课时三心两意，浪费宝贵的学习时间。其实他们最想了解学校美术高考上线的情况和报考美术专业出来之后的就业情况。针对这种情况，在第一节课就要对学生说明我们学校报考美术上线人数，报考美术大学可以选择的专业以及专业的学习内容和近年的就业情况。让他们知道近年社会对美术人才的需求量越来越大，就业更轻松。最后，笔者展示自己在美院学习期间多姿多彩的生活记录，同学们更加憧憬大学生活，更加努力地学好美术，认真上好每一节美术训练课。

2.散发教师个人魅力

融洽的师生关系，良好的课堂气氛的营造是将美术鉴赏课上好的前提条件之一。其实90后的学生还是一个孩子，他们的心智很不成熟，很多时候学生喜欢你就会喜欢你上的课，认真听你讲课，所谓爱屋及乌。散发个人魅力，是任何一位教师吸引学生的制胜法宝。这种魅力，不同于明星登场，有着炫目的色彩和光芒。教师的魅力，在于教师职业的普通和高尚，在于教师的敬业和执着，在于教师的文化和涵养。我们学校的学生入学时，文化科成绩普遍偏低，不乏有些思想素质稍微欠缺的学生。但是，给这样的学生上课，就更应该与他们拉近距离，贴近他们的生活，让学生体会到教师对他们的深切关怀和辛勤的付出。这样的老师才受欢迎，这样的美术老师才可爱，学生喜欢你对你有兴趣了自然就对你上的课有兴趣了。

二、改善美术教育教学方法，让学生慢慢接受美术课

1.加入时代元素，让课程内容更贴近生活

我校的学生都是90后，可以说是“卡通一代”“动漫一代”，他们生活在一个美好的社会环境里，没有经历过大的社会变迁，从小就受到卡通动漫的影响。所以他们对解放时期的作品不太理解，甚至会对文艺复兴时期的美术作品不感兴趣。在和他们上课的时候就要加入更多的属于他们时代的艺术元素进去，去帮助他们理解课本的内容。

2.“授之以渔”，让学生更易吸收

我校从高一开始就安排了美术训练课，上训练课的美术特长生虽然有美术基础，但这些基础都是很有限的。为高考服务的美术训练课所要学的和他们之前的基础其实有很大的差距，所以上课的时候要视他们为一张白纸去教学。不用以自己的角度去教学，要多点为学生着想，所以每次的示范都要以初学者的角度去教学。我们不需要奥斯卡，我们不是表演者。在这次之后我开始反思自己的教学方式，在示范的时候，教师逻辑性地把步骤一步步地讲清楚，但会点到即止，不会把画全画完。把方法教给学生，让学生懂得怎么画一个局部的方法延伸到下一个局部，留有空间给学生思考，这样的方式更能让学生把握好画画的方法，更容易接受和吸收。这样比只会拼命地把画画完，然后让学生膜拜来得好来得更实在。

三、开展多种教学活动，让学生真正爱上美术课

我们可以在教育教学中通过互相评价与他人评价来激发学生的美术学习兴趣。通过校园系列汇展，定期组织班级之间、不同专业之间的汇看汇展，同学之间的互相评价，教师及时点评，既可增进浓厚的学习氛围，又可虚心听取他人的评价，进行深刻的艺术反思。如利用学校建筑中的门厅、走廊、教室等场所，经常展示各种美术作品，举办课堂作业展览、美术名作复制品展览、班级小画展等。营造一个良好的互评氛围，让同学之间共同进步，巩固学习成果。

在目前的素质教育大背景下，美术教学应该在提高学生素质方面发挥更大的作用和功能。而对于艺术类特色高中来说，美术教学更应该成为学校教育教学的闪光点。总之，无论是特长班还是普通班，在日常教学中都应该坚持从学生的兴趣培养入手，以老师的个人魅力激发点，以课堂改革为方向，让美术课真正成为传播美和创造美的平台。

参考文献

[1] 徐建融.美术教育展望 [M].上海：华东师范大学出版社，2001.

高一美术教学反思范文第5篇

关键词：信息技术 美术教学 整合

中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：1674-2117（2014）10-0131-01

1 依托平台，创建资源库

目前许多学校都已经按照《国家中长期教育改革和发展纲要（2010-2020年）》中，关于建设数字化校园的论述和规划开始逐步加快数字化校园建设的步伐。在这样的时代背景下，普通高中已经开始逐步建立健全学校硬件资源平台。这个平台不仅方便了教育教学管理工作，更为教师教学资源的共享与交流互动创造了有利条件。信息技术与美术教学的整合，要解决的一个重要问题是教师要为师生课堂活动准备足够丰富的优质资源，因此资源库的创建以及使用策略探究工作，必须走在信息技术与美术教育教学相整合的最前列。

资源库的建设分为两个方面，一方面，教师之间以集体备课为主要依托，加强合作交流和互动，建立系统完善的教师资源库。例如，在网络环境下教师共同研讨完善课堂教学计划、制订实施策略、确定资源储备的类型、着手搜集整理资源以及在技术领域中的合作互助等活动，都应在资源库中有所表现。另一方面，要为网络环境下学生自主学习储备学习资源，以帮助学生学习活动顺利进展，促进教学效率。例如，学生熟悉的与美术相关的操作软件、图片素材、鉴赏资源、微课演示资源、相关技术指导系统、过程性评价系统等资源应该在资源库中有所体现。这方面的资源准备具有一定的前置性，必须在学生使用资源之前就有用一个基本储备，之后在不断的积累和更新中动态维持。

资源库的建立，有利于教师教学素养的提升。通过预先的合作设计，集中了大家的集体智慧，完善了教师的片面认知；通过资源积累，方便了教师备课过程，优化课前设计活动；通过教学反思，不断改进工作中出现的疏漏和问题，并最终促进资源的更新，促进教师专业成长。资源库的建立，有助于学生人文素养的提升。通过多媒体示例，直观引导突破重难点，激发学生兴趣；通过任务驱动，促使学生主动探究学习，发展学生能力；通过多元评价，促进学生自我反思，不断进步。资源库是信息技术与学科整合的实体依托，对于美术也是一样。

2 探索研究，建构多模式

对于信息技术与美术课堂的整合，实践中产生了多种模式，其中主流模式有如下几个。

第一，教师引导，直观演示。这种模式一般需要依托多媒体课件，教师根据教材特点，讲学习内容的重点和难点知识，通过有效手段进行艺术化处理，在演示与互动中引导学生探究学习。第二，依托资源，协作学习。基于网络环境的教学中，教师可以设置适当的学习任务，让学生在任务驱动之下或查阅资料学习方法理论，或动手操作制作计算机美术作品等。激发学习兴趣，培养学生的美育情操。第三，实时生成，探究互动。现代信息技术，将课堂与生活紧密联系起来，一架相机就可以把教室中学生的各种瞬间姿态记录得清清楚楚，并马上应用于演示，引导相关主题的感悟和学习。这三个方面在形式上互相独立，自成一体，但是应用于课堂整合则又相辅相成共同丰富课堂活动。

例如，美术鉴赏高一第四课《中国山水与西方风景画》的教学重难点集中在对两种同一题材而不同风格的画作进行对比，有效感知两种画作在创作过程中的区别与联系，并能够作出简要分析。这样的任务较为抽象而隐晦，不宜于学生自主独立探究，因此教师可将其中的学习内容制作成PPT，便于引导学生观察和思考。首先用直观而源于生活的情境图片和空间解析图引导学生感知什么是空间？然后，通过中西方画作的对比让学生感知两种画在空间构造方面的不同。收效较传统课堂有明显提升。

3 立足生本，力促实效性

在信息技术与美术教学整合的过程中，教师的探索和实践已经在某些方面取得了显著成效，但是面对长期不断的延续性工作中，革新一定会存在一些不足。具体来说信息技术与美术教育的整合主要存在以下问题：

第一，网络化教室环境让人与人之间的真实对话逐渐减少。网络教室中计算机的搁置方式以及交流的基本方式使得教师与学生、学生与学生之间的真实性对话互动减少。第二，图片直观化的信息处理影响到文字信息的解读。很多情况下，教师将教学内容采用美观的图像或者Flas进行演示互动，模拟的生活化动作让学生不再需要仔细阅读文字资料就能够获得结论，淡化了美术教学过程中学生与文本的对话和感悟，对内在的想象和再创造的能力有所影响。第三，计算机表达艺术灵感的方式增加而传统创作方式相对减弱。随着教学手段的革新，学生所见所闻无一不和计算机有关，因此引发学生对于多媒体手段的使用较多而淡化了传统的动手方式的训练。

解决这类问题，从根本上来说还是要依靠理念的创新，教师要为学生的人文精神的全面发展做打算，在美术教育中要用艺术影响人、熏陶人、感染人的教学目标为指导，以多模式互相补充为手段，平衡学生的思想意识。