初中美术的教学反思
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇初中美术的教学反思范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
初中美术的教学反思范文第1篇
尝试教学理论是以尝试思想为核心，以认识论为哲学基础的，是以现代教学论为时代特征的一种教学理论。它的实质是让学生在尝试中学习，在尝试中成功，在尝试中创新。它改变了传统的教学模式，不是先由教师讲解，把什么都讲清楚了学生再做练习，而是先由教师提出问题，学生在旧知识的基础上，自学课本和互相讨论，依靠自己的努力，通过尝试练习去初步解决问题，最后教师根据学生尝试练习中的难点和教材的重点，有针对性地进行讲解。
一、“先试后导”是指让学生根据教学目的先自己进行尝试
教师根据学生的尝试具体情况再进行指导，强调先让学生试一试。以造型表现、设计应用为主的美术课正适合充分运用尝试教学法，以提高课堂教学效率。教师先不讲绘画技法或设计制作方法，而是让学生自行观察范作先试着画或试着做，这样一开始就把学生推到了主体地位，而教师则退居“幕后”，对课堂实行监控，及时指导、及时矫正，发挥主导作用。“先学后教，以学为主”“先练后讲，以练为主”，充分体现了把课堂还给学生，把学习主动权交给学生的精神，改变了教师主宰课堂的现状，实现了教师角色的换位。
然而美术课程不仅是造型表现、设计运用课程，还有美术欣赏评述课程。这是一个非常重要的学习领域。它是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏与评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。较其他美术学习领域更加注重通过学生的感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美机构。原本的确可以让学生尝试通过图书馆、班级图书角、个人家庭的藏书、互联网等渠道进行审美主题的研究准备，资料收集的过程就是学生解读、理解作品，提高审美素养的过程。然而在实际操作过程中，由于学生家庭条件各异、美术基础、兴趣以及审美水平参差不齐，很多学生在评价一幅作品时就以美不美或者像不像等初级层次去评判，加之美术作品的欣赏评述牵涉语文阅读能力、史料知识、美术技法的研究以及审美意识等多种复杂因素，实在不是大部分初中生尤其刚升入初中的学生能全面涉猎的。往往不仅会增加学生课外过重的学业负担，而且只有一小部分学生能做到在收集资料的过程中初步感知欣赏课本，达到尝试预期效果。
二、“先练后讲”是指让学生根据自己对教学内容的理解先练习，教师在学生练习的基础上再进行讲解
当前，许多学生在美术课上习惯于听教师讲解后才进行练习，
根本谈不上动脑筋自学。而尝试教学法将从一定程度上改变这种现象。尝试教学法，从问题开始，经自学自我解决问题，再经讨论才去听教师讲解，是有主体意识的学习。“先练后讲”的教学模式非常符合学生认识事物的一般规律，在其过程中所积累的经验特别具有深刻性，它不仅使学生学会了一些绘画技巧，更重要的是在学会绘画技巧的过程中培养了自学能力，掌握了思考方法，发展了智力，具有举一反三、触类旁通的本领，达到叶圣陶所说的“教是为了不教”的目的。
而欣赏评述课程就不能简单地去先“练”了。欣赏评述课在设置时不需要学生去绘画，而是让学生学会欣赏、学会组织语言去评述。一幅作品如果简单地先让学生欣赏并评述，学生一般只会去说画中画了什么，美不美、像不像而已。所以教师一定要指导学生去欣赏评述，要告知学生从画面内容、构图、作者、时代背景、表现手法、艺术特点等多方面去评述。
三、“先学后教”是指让学生先自学，教师在学生自学的基础上再进行全面系统的教授
在造型表现、设计应用课程中，先让学生大胆去尝试运用绘画技法或进行手工设计制作。对于没有教过的绘画技法，看不懂的画面效果或脑中还未成形的制作方法，学生能够凭借已有的旧知识大胆地尝试，通过自学相互讨论，依靠自己的努力去尝试解决问题，这样，学生在不断的尝试中获得新知和能力，注重培养他们试一试的精神，长此以往，便逐步形成了创新精神和能力，不断提高了创造美的能力。
而在欣赏评述课程中，学生先学常容易出现很尴尬的语句：“感觉不像啊”“看不懂”“看不出好在哪里”等。因此，教师首先要讲述一些基本的美术常识及术语，比如，“构图”“明暗”“肌理”“艺术风格”“表现形式”“色彩关系”等知识外，还应强调学生与教师、学生与学生的对话交流，指导、鼓励学生对欣赏作品产生质疑，对话的过程中多角度欣赏认识作品。比如，宋徽宗、赵佶的《芙蓉锦鸡图》。学生往往会说：“一个皇帝怎么闲来画只鸡啊？”这时教师指导学生从画面内容、构图、用笔等方面先观察作品，然后研究题诗，发现原来在古代鸡象征五德“文、武、勇、仁、信”，宋徽宗自比五德，但又觉得自己“安逸胜凫p”就心满意足，胸无大志，难怪最后成为阶下囚导致靖康之耻。
在初中美术课中运用尝试教学法，强调学生的参与性、自主性、学生艺术思维能力的创造性等，着重于全面提高学生的艺术素质，使学生在受教育过程中主动、轻松，视学习为乐趣。尝试教学的确是素质教育全面发展一个重要的教学模式。在课堂教学过程中，除了运用好尝试教学法外，还应强调教师的指导性作用，因地制宜，不照搬教条，不断摸索与实践，与时俱进，定能让学生更好地了解艺术与社会、历史、文化的密切联系，弘扬优秀的中华文化，并使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望和动力。
参考文献：
初中美术的教学反思范文第2篇
【关键词】初中美术 教师素质 有效途径
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2016.11.167
师者传道授业解惑也，可见教师在学生获取知识过程中发挥着重要的作用，然而随着社会的不断发展，教师不仅要对学生的知识进行引导，更要对学生的行为、思想等进行引导，因此教师的综合素质变得越来越重要。教师在学生的学习过程中肩负着重要的角色，只有打造一支优秀的教师队伍，才能为学生提供更加有效的指导。初中阶段是学生进行美术学习的关键时期，因此必须不断提升初中美术教师的综合素质。本文就提升初中美术教师综合素质的有效途径进行探析。
一、通过理论知识的学习提升教师的理论水平
思想是行动的先导，作为一名初中美术教师，只有具备了先进的教学理念与能够跟上时展步伐的学科知识，才能更好地去指导教学实践活动，因此在提升初中美术教师综合素质的过程中，首先要注重提升教师的理论水平。我们可以从以下几个方面分析该如何提高初中美术教师的理论水平。
（一）学习先进的教学理念
在提升教师的理论水平的过程中，掌握有效的教学理念十分重要，随着现代教学的不断发展，传统的教学理念已经难以适应现代教学的要求，只有用新的教学理念来指导课堂教学活动，才能更好地提升课堂教学的有效性。初中美术教师要能够积极主动的去学习新的教学理念与教学方法，用现代教学理念来武装自己的头脑，进而更好的组织课堂教学活动。
（二）学习新的专业知识
美术作为一门与实际生活联系密切的艺术，随着社会的不断发展也在不断的发展，新的创作手法在不断出现，因此作为一名初中美术教师，应该及时进行知识的更新，不断学习新的专业知识。教师一方面要做好教学活动，另一方面还要利用课余时间进行自我充电，主动去把握学科发展的新动向，跟上现代教学的步伐。
（三）学校要为教师理论水平的提升提供保障
在实际的教学中，想要使初中美术教师的理论水平跟上现代教学的要求，一方面要靠教师个人的努力，另一方面学校也要为教师理论水平的提升创造条件。例如学校应该为教师提供相应的培训机会，使教师能够及时掌握最新的教学动态;也可以组织教师展开交流，使教师能够及时的就最新的教学理念等进行沟通与交流，为教师理论知识水平的提升打造平台。
二、通过实际教学活动提升初中美术教师的教学实践能力
作为一名教师，不仅要掌握丰富的理论知识，而且要能够用理论知识去指导实践活动，通过有效的教学更好的指导学生的学习。作为一名初中美术教师，在实际的教学中应该注重提升自身的教学实践能力，教师可以把握好课堂教学的这几个环节来提升自身的教学实践能力：
（一）提高自身用有效的教学方法指导教学活动的能力
现代教学要求教师在教学的过程中将多种有助于提高课堂教学有效性的方法与技巧与课堂教学结合起来，教师不仅要在理论上掌握多种不同的教学方法，更要落实到实际的教学中去。教师虽然从事教育活动，然而在灵活的将多种不同的教学方法应用于课堂教学之前，需要先在实际的教学中通过不断地实践去掌握不同的教学方法。教师在实践中要对多种不同的教学方法进行反思，对不同的教学方法该如何与课堂教学有效结合起来进行反思，这样才能真正做到在实际的教学中对多种不同的教学方法进行灵活应用，进而更好的提高课堂教学的有效性。
（二）进一步提升自身的美术实践能力
初中美术教师虽然作为知识的传播者，已经掌握了扎实的专业知识，然而我们不可忽视的一个问题就是教师的美术实际应用能力也需要进一步提升，部分初中美术教师的创新能力、绘画能力等需要进一步提升。中国教育注重教学相长，美术教师在实际的教学中对学生进行知识点的讲解，就是一个教学相长的过程。教师不仅要注重通过课堂教学提升自身的美术应用能力，还要利用课余时间积极的进行多方面能力的训练，在提升自身能力的基础上为学生提供更多指导。
（三）拓展美术教师提升自身美术实践能力的途径
教师不仅要把握好课堂教学时间努力提升自身的美术实践能力，还要将自身的实践活动延伸到社会这个大舞台。作为一名教师想要给予学生一点知识，自己就要成为一股清泉，社会为教师美术实际应用能力的提升提供了广阔的空间，教师要利用课余实践积极的参加一些真实的美术交流活动，使自身的美术综合素质得到有效提升。
三、通过课后反思提升初中美术教师的归纳与总结能力
在教师的多种能力中，教师的归纳与总结能力也是一种十分宝贵的能力，很多教师将注意力集中于课堂教学，而对课后的反思并没有引起重视，即使有些教师进行了课后反思，也不能在反思的过程中对教学中的一些问题进行有效的归纳与总结。因此在课后的反思过程中提升初中美术教师的归纳与总结能力就显得十分重要。
（一）通过课后反思对自身的教学情况进行归纳与总结
教师在对学生进行美术教学之后，接着要做好的一项工作就是进行课后反思，而反思的一个重要内容就是自身的教学情况。教师要反思自身在课堂教学中的可取之处与不足之处，对于可取之处教师在以后的教学中要积极的发扬，而对于不足之处，在以后的教学中就要及时的更正，使教师的教学水平不断得到提升，从而对学生进行更加有效的指导。
（二）反思学生
美术教师不仅要反思自身的教学情况，还要反思学生。教师要对学生的实际学习情况有一个清晰的把握，这样才能结合学生的实际学习情况展开教学活动。教师在反思学生的过程中，要考虑自身的课堂教学方法是否与学生相适应，符合学生特点的教学方法要继续发扬，与学生不相适应的教学方法就要及时更正。
（三）反思如何更好的提升课堂教学的有效性
初中美术的教学反思范文第3篇
【关键词】初中美术 课程改革 问题 对策
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2014.03.014
美术教育作为学校教育的重要组成部分，具有其他学科不可替代的作用和独特的教育功能。在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与造就学生素质方面所具有的独到作用。尤其初中开设美术科目以后，初中美术教育受到空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入重要的发展时期，初中美术课的教学改革和教学研究更是层出不穷，日新月异。我省开始实施普通初中美术新课程改革，我作为一名初中的一线美术教师，在课堂上作了许多新尝试，但是，在初中美术课堂教学中，由于各种原因，在实施的过程中遇到不少困难和问题，现在把问题摆出来，与同行们探讨。
一、在实践中遇到的种种问题
1.学校对美术新课程改革的支持力度决定了新课改的成功与否。
课程实施的成功离不开学校给予的支持，特别是美术这一非考试科目，学校领导的充分支持，是课改取得成功的重要前提条件，比如学校的工作策略、经费、人力、活动上的支持、教师培训等等。从目前的状况来看，在学校，特别是我们山区学校的初中美术教育，仍然是整个学校教育中十分薄弱的环节。《普通初中美术课程标准》中的教学活动建议包括课堂讨论、收集资料、调查、考查、参观等等实践活动，这些活动正常开展需要师生的共同参与，而师生的参与度则要学校有调动师生教学积极性的机制与策略；其中的调查、考查、参观等活动需要学校提供经费保障、人力保障。这一条对于经济条件不是很好的学校来说显然很困难。
在平时与其他学校老师的交流中得知：很多学校对美术课改的认识并不到位，没有制定任何具体的实施方案，认为只要教师改变教学方法就完事了，整个新课改就是教师的事情。由于初中仍以中考为最终目标，所以很多学校美术课程安排抛开了选修内容，只排了必修的美术鉴赏，这与课改之前相比，除了教材重换了一本，几乎没什么区别。还有相关的美术教学设施不达标，没有美术活动室，没有多媒体平台，只有在教室里上课，一个班有六、七十人，上鉴赏理论课的时候问题不大，但进行活动和实践练习时，每个人的桌面放十六开的画纸就显得非常挤，如果要开展美术活动就更难了。有的学校有多媒体教室，可以进行多媒体教学，但也存在教室空间不够开展活动的问题。
2.师资队伍薄弱，业务素质低，是制约美术教育发展的一大因素。
由于高校师范美术教育教学体系不够严谨，师范生美术教育理论薄弱，导致教师理论水平的局限性制约了美术课程的发展。随着素质教育的推进，对在岗美术教师素质的要求也越来越高，因此美术教师的培训工作应该加强。但是就目前而言，针对新课改相关内容的美术教师培训非常少，即便省、市教育部门组织培训，大部分学校会因经费问题不一定派老师去学习，也就无从谈及专业化发展意识。
3.学生基础教育与初中脱节。
由于我国美术教育初、高级中学教材缺乏严谨的体系，在教学内容形式衔接上尚欠整合，加上各个学校对美术教育的重视力度往往不统一，使学生学习不系统，很多学生基础的美术知识都不懂，甚至缺乏正确的审美认知。这与初中开课不正常，或是一些学校根本没开课有很大关系，学生基础参差不齐或没有基础，老师就需要先从最基础的东西开始，在这样的基础上，课堂上开展自主探究学习就成了一句空话，学生学习被动，甚至有些茫然，这势必又影响了课程应有的深度。
二、解决问题的对策
1.转变美术教育的观念。发展美术教育，确立其在学校教育中的地位，首先要进一步提高各级领导对学校美术教育重要性的认识。
各级教育主管部门必须改变旧的教育评价体系，建立并完善教研网络，配备专职美术学科教研员，提高教学实践指导力度，要对初中美术教学和学分管理进行必要的检查监督。各地方也要根据本地具体情况制定新课程实施方案，消除“主”“副”科之分，把美育与智育放在同等重要的位置上来。
2.对于初中美术教师要加强培训工作，加强美术教师知识的广博性，补充和完善美术教师的知识和能力结构，使其不断完善自身的文化、专业素养。各所学校的美术教师应加强协作，资源共享，在美学、美术理论、教育观念、教学内容、教学思路、教学方式等方面开展有针对性的讨论和学习活动。尤其要在雕塑、计算机平面设计、现代媒体艺术等新增教学内容方面，加大对任课教师的专业培训力度，以便将来条件成熟时开足选修课程。
初中美术的教学反思范文第4篇
播种吧——就在这个季节！
一、 教学指导思想：
在教学实践中，继续推行新课程改革，结合实际工作，反思课改以来得与失，反思一年来学习贯彻《美术课程标准》的体会以及对教材的感受。在新的学年里制定符合学校、教师自身特长的整体教学方案。本学期教学重点以抓常规教学为基础，探讨具有学校特色、教师自身特色的教学模式；建立以学生为中心的教学机制；养成课前思考、课后反思的工作习惯。做到大处着眼、小处着手。
小学：
小学年级多、跨度大。从一年级到六年级学生心理、生理、情感有较大的变化，对美术学习的兴趣点也呈跳跃发展，由于小学美术教师跨多个年级教学，容易麻木学段的教学特性或忽视学生在小学期间学习美术的整体性。因而，教师对所教的学段有个清晰地认识，无论教那个学段都要从整体出发。如：学生认知美术的特点；学生学习美术的规律；教师教学科知识技能的连贯性；避免盲目被动教学。在教学中注重学生情感与教学内容的结合，注重学科知识技能与学生学习兴趣地结合。注重学生学业评价的多样性、人文性、整体性、真实性。
初中：
因目前各学校的教学结构都有侧重，学生学习的侧重点也不同，以及高考的风向标都会影响到学生学习的志向，这些都无疑给中学美术教学造成明显困境。这就要求美术教师以高度的责任感来从事教学，不自卑自弃矮化美术学科。在教学中以教科书为基础，根据学校条件、教师自身特长、学生兴趣大胆创设具有新意的教学内容。把趣味性、知识性融入到每一节课堂中。初中美术教学，最大的困难是课堂纪律与带学习用具，这就要老师学会运用多种课堂管理方式管理课堂教学。起初老师培训学生养成良好学习习惯事关重要；多方位多角度评价学生学业也会起到一定作用。如把学生带用具、课堂表现、作业效果等一并记入学生成绩册。在初中阶段就逐步灌输高中模块学分制理念，为学生升入高中学习美术打好基础。
高中：
根据高中课程改革精神，高中美术学科模块学习制度和学分管理制度即将在教学中逐步实施。这就要求全体高中美术教师更新课堂教学理念、学业管理理念以及自身知识结构。市、区教研室将有组织有计划指导高中美术教师深入学习《普通高中美术课程标准》和《广州市普通高中美术教学指导意见》。使每一个教师理解普通高中课程改革的目的和价值追求，理解课程的基本理念和特点。根据目前天河区情况，高中美术教师缺少，要求高中美术教师熟练掌握两个模块知识技能和两个一般掌握的知识技能。
（以下为建议）现高一为过
渡年级，考虑到他们两年后毕业将要有学分成绩，建议现在高一就实施模块学习和学分管理。把目前选修美术课的学时划分三段，学三个模块，必选一个自选两个 。有条件的学校可向学生提供校本课程。美术课模块由教师、学校共同制定，目前不宜多，学校根据自身情况制定3——5个模块供学生选修。根据目前教师情况，建议开设以下模块：
1、作品欣赏（必选），
2、国画或水彩或素描（自选）
3、硬、软书法、工艺设计、陶艺、摄影（自选）
初中美术的教学反思范文第5篇
关键词：初中美术；有效教学；兴趣；主体地位；多媒体
新课标指出：在初中美术教学中，教师应该摆脱传统的教学观念，重点培养学生的美术创新技能，让学生不断迸发出创新灵感，使我们的美术课堂充满生机与活力。下面，我先对目前我国初中美术课堂上出现的问题进行简单的总结，然后提出有效教学的具体策略。
一、目前我国初中美术课堂存在的问题
1.在中国大部分老师和家长的心理，都存在一种“学好数理化，走遍天下都不怕”的观念，他们认为美术只能当做一门让孩子们适当放松的副科，再加上学生面临着中考的压力，初中美术更是引不起学校和家长的重视。有的还会认为美术不仅耽误学生的学习，花费还很大，只有真正的文化课才能让学生学到知识，这样即使孩子有兴趣学，积极性也会逐渐地被压制下去。
2.在很多地区，美术教师师资力量不够，教学设备也不先进，教师在教学时热情度不够，在教学方法上也没有创新，内容比较单调乏味，使原本既有活力又有趣味性的美术课堂变得十分枯燥和呆板，导致学生提不起学习的兴趣。
3.有部分美术教师认为，只要让学生学好美术表面的文化知识就行，知识技能怎么样不重要。有的老师在美术教学过程中直接忽略美术知识技能方面的教学，当学生对一些知识技能提出问题时，教师也不给予正确的回应。
以上是我对目前初中美术课堂上存在问题进行的简单总结，当然问题不可能只有这三种，还有很多其他的问题在这里我没有详细地写出来。下面，我们就具体来谈一谈进行美术有效教学的
具体措施。
二、初中美术有效教学的具体策略
1.改变教学方法，激发学生的学习兴趣
在传统的美术课上，大部分老师都是把范画挂在黑板上，让学生照葫芦画瓢进行临摹，所以很多学生都把美术课当成了图画课。这样传统的教学手法既呆板又无趣，长期下去会极大挫伤学生上美术课的积极性。而美国的美术课，则比中国有趣得多，美国的美术老师在课堂上不会规定具体的样板和模式，而是让学生自由地构图，不受其他框架的约束，这种教学方式的好处就在于可以使学生用心地参与，把自己心里最真实的想法画出来，使初中阶段学生的好奇和自我表现心理都能得到最大限度的满足，如此教学，学生的学习兴趣马上就被激发出来了。所以，在初中美术课堂上，我们必须摒弃传统的教学方法，而是根据教学内容采取灵活多变的教学策略，这样就能使我们的美术课堂变得新颖和独特，以此调动学生上课的积极性和主动性。
2.重视学生的主体地位，鼓励学生参与课堂
现在，无论什么科目，教学课堂都存在着这样一种教学现象：老师在讲台上激情澎湃地讲，学生在下面认真地做笔记，整节课下来，学生并没有参与课堂教学的机会，这是与新课改倡导的教学理念相违背的。美术课也是如此，美术课不仅仅是让学生掌握基本的美术知识，更重要的是提高学生美术各方面的能力。因此，在初中美术课堂上，要想实现有效教学，教师必须重视学生在课堂上的主体地位，多设计一些学生可以参与的美术教学活动，让学生在参与教学的过程中享受到学习的快乐。例如，七年级上册第五单元是“实用又美观的日用产品”，在上这节课之前，我让学生每人从家带一件日常生活用品实物，上课的时候让学生说说这件物品都有什么特点，可以从物品的造型、色彩等方面说起，以此引出本节课将要学习的内容。然后我们跟学生一起对课本上的图例进行分析，首先让学生发表意见，然后老师对学生的意见进行点评和归纳。这样的教学方式，不仅做到了让学生积极参与课堂，也因为学生的参与，学生对作品的理解也会更深刻一些，教学效果也会比传统的教育模式好得多。
3.合理运用多媒体，激发学生的学习热情
传统的美术教学，一般的教学程序是：老师口头语言的描述―图例―演示―学生练习，这样的教学课堂气氛沉闷，学生一直处于枯燥无味的重复练习当中，不仅达不到理想的教学状态，学生会逐渐丧失对美术课程的兴趣，并产生厌倦感。而利用多媒体技术，则可以把美术课程中一些笼统抽象的内容变得更为具体和形象，因为一些绘画规律只靠老师口头语言的描述，学生理解起来会很困难。利用多媒体技术不仅可以使这些内容简单化，美术课堂也从原来的单一乏味变得生动有趣。就举个简单的例子吧，在学习《变体美术字》时，我们可以利用多媒体让学生观看一些用不同的方法写出来的美术字和变体美术字，并比较两者之间的差异，因为给学生提供了比较形象直观的视觉效果，学生很快就能说出这两者之间的不同，同时也增加了学生对变体美术字的印象，在正式学习时，学生也能做到入情入境并且得心应手了。
以上是我对初中美术有效教学策略的几点看法和体会。总之，有效的美术教学需要作为美术教师的我们不断对我们的教学实践进行反思和总结，及时更新我们的教育理念，并不断提升我们的美术素养和教学水平，使初中美术课堂焕发生命的活力，只有这样，初中美术课堂的有效性工作才能顺利进行。
参考文献：
[1]尹少淳.初中美术教学策略.北京师范大学出版社，2010.
[2]傅幼康，徐健.初中美术教学中的问题与对策.东北师范大学出版社，2010.
