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绘画课教学总结

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绘画课教学总结

绘画课教学总结范文第1篇

老师们、同志们:首批梯队教师教学科研工作回顾总结大会开得非常成功,如此大规模、高层次、面对面的教学科研工作总结回顾在我院历史上还是第一次。这次大会不仅是我院教学科研成果展示的大会,更是一个人才展示的大会,会议全面检阅了学科带头人、学科带头人培养对象和骨干教师任职两年来所取得的教学、科研和学科建设成果,充分反映了我院首批教师梯队勇于开拓、不断创新的精神风貌。我们的教师队伍正在发生结构性变化:一批中青年学者教授、回国人员、博士学位获得者正在渐露头角,我们从中看到了希望,也进一步增强了今后加快建设教师梯队的信心。

这次大会展示的教学、科研成果,不仅内容丰富,而且学术水平和内在质量有了很大提高,有些论文和专著产生了较大的社会反响,狄宝心、刘淮南、赵明根、张海容、徐翠先等同志的论文在国家权威刊物上发表是很不容易的。部分同志在发言中除了介绍个人成果外,还结合所在单位的教学科研计划执行情况和课程建设、学科建设等方面作了详细讲解,为大会增色不少。所以今天的大会也是一次有效的工作交流。此外,不少教师应用多媒体手段进行教学,如姚勤智、樊志华等同志的课件制作美观大方,内容与形式达到了高度一致,展示了我院教师应用多媒体进行教学的水平。作为一名英语教师,樊志华老师的课件编制水平之高、效果之精美,是我事先所未想到的。

当然,我们也要清醒地看到,今天的会议也反映出我院师资队伍建设中存在的明显不足。作为新建本科院校,我院教师梯队建设取得的成果是初步的,教学、科研、学科、课程建设仍有许多工作要做,不少成果的档次和学术水平还有待进一步提高。我们还缺少知名学科带头人和有国际国内影响的学者型名师,梯队的结构和规模不尽合理,教师队伍特别是青年教师队伍的业务素质急待进一步提高。在20__年评估时,我们要拿出内容更加丰富、水平更高的教学科研成果作支撑。同志们在发言中谈到从事教学科研与从事行政工作存在矛盾的问题,矛盾的确存在,主要是时间和注意力的分配问题,但二者应该是辨证统一的整体,既要看到行政工作在时间和精力上"挤"教学科研,但更重要的是要认识到行政工作可以为教学、科研提供难得的资源,关键是要把资源应用到教学科研中去,时间,要挤总是有的。

最后,我希望同志们在今后的工作中继续发扬敢于探索、勇于实践的精神,始终以教学为中心,奋力启动科研和学科建设,把各项工作抓紧抓好。今年教师梯队的滚动,将本着"公开、公正、公平、竞争、择优"的原则进行,教务、科研部门要开动脑筋,积极想办法。学院将采取得力措施,进一步加大教师梯队建设力度,为学院向更高层次的发展打下坚实基础。

谢谢

绘画课教学总结范文第2篇

1.过于强调绘画基础

从凡•高风景素描作品中我们可以看出,素描完全可以成为一种表达画家情感的绘画方式。在目前高校的风景素描教学中,开设素描课的目的是让学生做好后期绘画的准备,但高校教师往往喜欢将素描课当做一门基础课,课堂上大部分学生是为了提高自己的造型能力以及对线条的处理能力而学习的,教师很少注重学生对画面的情感表达。这种机械式的教学方式,将素描的真正意义看偏了,忽略了素描的独立性,因而培养出的学生自然缺乏对素描这一艺术形式的审美价值观。

2.忽略对学生自由创作能力的培养

受素描教学基础论的影响,目前很多高校在素描课程教学方面很少注重学生的素描创作,部分学校只是将素描创作放在毕业设计这一环节中,而缺乏对学生平时自由创作素描作品的培养。同时在平时练习时,学生对客观事物的描绘仅仅局限于真实再现,这种练习方式在高中美术学习或者初学者的学习活动中是可以运用的,但是当学生进入大学校园,必须有所创新。学生缺乏创新还因为教师过分注重培养学生对画面精细雕刻。很多教师在教授学生创作素描作品时,往往要求学生将线条画得越细致越好,这使得学生在长期的风景素描写生过程中,由于长期绘制同样类型的作品而渐渐失去对绘画学习的兴趣。

二、凡高的风景素描对当代高校素描教学的借鉴意义

1.加大对艺术素描的重视程度

在高校美术教育中,素描教学应更加注重培养学生的自我学习能力,让学生在牢固把握基础知识的基础上创新。我们可以用做生意这样一个形象的例子来说明高中素描课与大学素描课之间的关系。一个人要想做生意,如开饭馆,就必须从基础做起,先开一个小饭馆,这就相当于高中素描课教学,先把基础打好,当积累一定经验和赚到一定资金后,如果继续开小饭馆,生意不会有进一步发展,必须将生意扩大,此时可以开一个酒楼,在酒楼里多增加一些不同的特色菜等,这就相当于大学素描课教学。因此,在大学实际教学中,教师一定要注重培养学生的素描创作能力,让学生在创作中抒感,在创作中丰富绘画语言,在创作中提高自身的素描能力。

2.引导学生探索自己的绘画语

刚进入大学的学生认为,一幅好的素描作品应符合两个标准,一是画得像,二是线条打得好。相反,在绘画过程中,对线条绘制得过于豪放、不细致的学生,往往被认为是学得不扎实的学生。教师在大学素描教学中一定要纠正这样的观点。从凡•高的风景素描作品中可以看出,其线条以短线为主,很少注重对具体事物的精雕细琢。因此在大学教学中,教师一定要重视鼓励学生创造自己的绘画语言。不论运用怎样的线条和绘画方式,只要能将情感与画面完美地结合起来,都是一种艺术创作。

三、总结

绘画课教学总结范文第3篇

关键词:微课;中职;美术;教学

【中图分类号】G633.955

中职学校公共艺术课程美术教学是学校审美教育的核心内容之一,承担着学校实施美育、完善学生人格的素质教育任务,培养学生审美、表现美、创造美的能力和鉴赏评价能力。由于各中职学校学生美术基础较差,美术教学效果不理想,与课程目标要求还有较大差距。随着课堂教学改革和教育信息化技术的推进,基于微课的学科教学模式和学习方式也逐渐普及,在美术课堂使用微课组织教学活动,有效地提升了课堂教学效率和效果,实现了课程培养目标。

一、微课的概念

微课的概念最早由美国新墨西哥州胡安学院戴维・彭罗斯(David Penrose)正式提出,他认为“微课”是以在线学习或移动学习为目的,基于某个简要明确的主题或关键概念为教学内容,以视频录制为形式的微小课程。在国内,是广东佛山市教育局胡铁生率先开展微课应用研究,他认为“微课”是按照新课程标准及教学实践要求,以教学视频为主要载体,反映教师在课堂教学过程中针对某个知识点或教学环节而开展教与学活动的各种教学资源有机组合。微课的核心资源是“微视频”,同时可包含与该教学视频内容相关的“教学设计”、“课件”、“习题”等辅资源。

二、微课的优势

(一)微课可以在课堂内外灵活使用,可以满足学生个性化学习、差异化学习需求。微课对于学生来说是一对一的教学模式,学生可以灵活地选择学习时间和地点,可以根据自己的基础来安排学习进度,按照自己的步骤、节奏学习,实现按需选择学习,既可查缺补漏,又能强化巩固,是传统课堂教学的一种重要补充形式。

(二)微课符合学生视觉驻留规律和认知学习特点,有利于激发学生学习积极性。微课设计考虑到学生自主学习的兴趣及在注意力集中最佳时间是在10分钟内,因此,设计微课教学是有效提高学习效率的方法,使用信息技术在5-8分钟时间就一个知识点进行针对性讲解的一段教学视频,就可以有针对性解决学生学习的疑点和难点。

(三)微课制作简单方便,体积小巧便于网络上传共享,有利于在线学习和移动学习。教师可以在课堂讲授中或备课过程中,使用手机拍摄、录屏软件录制、DV拍摄制作微课,由于时间短,因此拍摄的视频文件容量小,可以非常方便地上传到网络分享,实现网络学习。

三、微课在中职美术教学中的应用

(一)选取教学内容,突出教学重点

微课的目的是解决学生在学习中的重点、难点问题,并不是课堂教学的所有内容都适合制作微课进行教学。美术课程的操作性、实践性较强,绘制一幅作品往往要花费很长时间,在起稿构图、绘制细节和色彩处理等关键环节,学生不太容易把握地地方就可以制教师示范的微课视频。这样的视频也有完整课的结构,不是简单的操作实录,切入要具体,不能面面俱到,因为时间不允许,教学效果也不理想。因此,在选取微课内容时只能确定1-2个知识点,要在5-8分钟内完成教学任务,只抓住重点环节进行讲解,这样既能在有限时间内完成教学任务,又突出了教学重点,提高了微课教学效率。

(二)课堂完整结构,相关资源齐全

微课虽然时间短,但也要按课堂教学结构组织教学,引入课题要简洁,把主要时间用在课题中心上,或精要讲授,或演示绘画技巧,在有限时间内完成课题的教学任务,最后用一点时间对微课教学内容进行归纳、总结。对于学习中涉及的课件、视频、图片等,要与微课视频一起,以便给学生提供自主学习的资源,特别是满足有一定基础和特长的学生的学习需要。微课制作一般要经过选题、撰写教学设计、准备教学素材、制作课件、教学实施与录制、视频后期编辑合成等环节。对于教师绘画示范类的微课可以使用专业设备拍摄,也可以使用手机拍摄,用手机将这个绘画过程中的某个关键点录制下来,学生可以在绘画时作为参考微课纠正在绘制过程的失误,培养正确的绘画习惯。对于重点讲解的理论知识可以辅助PPT讲解过程进行屏幕录像,由教师播放PPT或其他类型课件进行讲解,用Camtasia Studio等录屏软件录制这个讲解过程,这样形成的微课能够做到音画同步,比学生观看PPT多了教师讲解,便于学生理解掌握。微课件因为时间限制在5-8分钟,所以要做到精准控制,让学生观看后能达到掌握该知识点之目的。

(三)课堂内外结合,相互补充促进

在美术课堂教学中,可以在教学示范、重难点讲解、鉴赏对比时应用微课来组织教学活动。根据不同教学内容和教学目的,可以制作学生在课外使用的微课,也可以制作课中使用的微课。课外使用的微课可以把需要学生预习、复习的相关知识和技能点制作微课,以课外作业和导学案等形式要求上课时提交相应作品或解决相关问题,课外使用的微课是实现翻转课堂教学的主要载体。在课前准备阶段,在导入新课时,使用录制有与教学内容有关的音画视频或播放作品图片,能使学生快速进入到新课的学习氛围中,激发学生学习兴趣。美术绘画教学中,教师示范必不可少,在课中或课外播放教师示范微课,能够更清晰地展示绘画动作和技巧,也便于学生反复观看和练习,从而理解掌握相关知识技能。可通过制作作者生平简介及时代背景的微课,学生在课内外观看后,能够带给学生更直观的感受,学生在了解作者成长过程中理解了他的作品,由此理解作品的思想情感与人文内涵,感受社会美、自然美和艺术美的统一,提高了审美鉴赏能力。

实践证明,在中职学校美术课程中应用微课教学,可以延伸课堂教学,满足学生个性化学习需求,激发学生学习兴趣,培养学生自主学习习惯,提升教育教学质量。

参考文献:

绘画课教学总结范文第4篇

关键词:学习情境 技法 观察 赏识教育

小学美术写生课教学是实施素质教育的有效途径之一,因为它不但可以激发学生爱美、表现美、创造美的欲望,还能够进一步挖掘学生的潜在能力,提高学生观察力、创造力,从而提高学生的审美能力。如何根据学生的年龄特点,进行切实可行的写生教学,是值得美术教师研究和探讨的问题。写生课不同于传统技法教学,立足于学生全面发展,要充分体现学生的主体地位和教师的主导作用。在多年的美术课教学实践中,我认识到儿童写生课内容应遵循由易到难、由简到繁的原则,必须坚持趣味性、启发性和创造性相结合,并遵循儿童成长规律,激发学生对写生课的兴趣和信心。针对小学生的年龄特点,不能仅仅简单对学生进行技法训练,而忽视学生感情创造性的发挥,要放开束缚,让孩子在艺术世界里自由徜徉。

一、创新学习情境,激发学习兴趣

孔子说:“知之者,不如好知者;好知者,不如乐知者。”学习兴趣,可以激发学生无穷无尽的探索学习的动力,有了学习兴趣才会产生表现的欲望。一旦有了艺术学习锲而不舍的精神,会不断提高学习效率,增强学习效果,激发艺术潜能。

在写生课教学中,面对写生物,如花瓶、水果等,由于孩子们从小到大对这些东西很熟悉,认为没有什么好表现的,教学效果便大打折扣。加上写生课有一定的死板性与枯燥性,如果写生物引不起学生的兴趣,学生对静物更不会仔细观察,更谈不上抓不住其特点,研究其表现手法了。

上课前可布置学生从家里带苹果和花瓶来,课上让学生说出不同水果的特点,比较谁的花瓶漂亮、花纹与瓶子的形状有什么不同。甚至可以安排一个吃水果的环节(只有回答了问题才可以吃),给学生一个主动观察事物、比较事物的动力及空间,让写生课“活”起来。在这个过程中,就能引导小学生带着趣味和动力去观察,去体验,去表现,学生有了兴趣,创作能力得到释放,创作的作品就会丰富多彩。

二、创新观察方法,提高教学效果

1、整体――局部的观察方法。在写生中,有的学生画的不像或画面没有整体感,原因是学生急于动笔,画时没有认真观察、分析写生对象,没有抓住写生对象的本质特征,容易被局部的细节所吸引和误导。

如我在教六年级“美丽的风景”一课时,先给学生放映一些风景图片,特别是学生在家乡喜闻乐见熟悉的风景,让学生先观察这组风景整体的色彩是什么色调、主题物是什么、在画面中的什么位置,以及其它景物的大小位置。要告诉学生画面中的小狗、墙上的宣传标语都不是要急于观察分析和表现的对象,要总结物体的位置大小,比例――色调――局部色彩造型及纹理关系,通过这样一个观察的过程,使学生理解什么是正确的观察方法,从而为下课时“风景写生”课奠定良好的基础。

2、同类色中找变化。不管是静物写生还是景物写生,小学生都存在平涂、分析、概括等能力较为薄弱等问题,再加上头脑中形象贮存量少,绘画知识贫乏,所以导致不容易发现特点的情况。如果从同类色入手,同样颜色的物体比较,儿童就很容易发现要画物体的特点。如讲授静物写生时,一组梨子都是黄色的,近处的和远处的、左边的和右边的有什么区别,颜色有什么微妙的变化,先让学生观察后回答,最后教师作总结,通过观察、比较,让小学生在认知领域内逐步掌握色彩的变化,降低写生物的难度,让色彩成为学生简单易学的绘画语言,在不断的自我创造中体会到色彩变幻无穷的魅力。

三、创新教学手段,提高教学质量

1、借助辅助教具。写生教学中,为了使学生尽快了解写生物的主要特征,有必要运用一些辅助教具。但每一种写生物所需要的辅助用具也是不一样的,又有其灵活性。如:“动态中的人物”一课中,为了让学生了解人物活动时的姿势,课前让每个学生做一个活动的纸人,学生做纸人的过程就是一个了解、掌握的过程。课上让每个学生摆出人在活动时的各种姿态,学生还可以直观生动的了解人在活动时的动态。“给自己画张像”一课,为了把老师的主要特征明显化,我运用多媒体电脑制作了一个课件,课件中有学生喜闻乐见的各界明星人物的漫画像,夸张而简捷的表现方法使学生倍感兴趣,进一步加深

了对“抓住物体的主要特征”这一概念的理解,让学生充分认识到:画人物就是要抓住人物的主要特征来画才能画象。这就是辅助用具的魅力所在。实践证明,正确、合理的写生教学方法可以促进儿童各种能力的激发培养。因此,在写生教学中超重视并加强教学方法的研究,以创新为前提,创造开放、多彩、充满活力的课堂,让学生获得个性发展的空间,只有这样,小学美术写生课教学的价值才能得以充分的挖掘和展示。

2、内挖智慧潜能。在现代社会中,小学美术教育的目的是培养儿童的创造能力,写生课教学是运用、绘画语言进行的创作活动。孩子们通过自己的观察,智慧和技法的创作,完成自己的作品,往往只满足于现状。在这个基础上,要根据孩子的心理特征,发挥他们的想象力和创作力,引导他们在画好物体后,展开自己想想的空间,再进行加工创作,创作出有自己独特风格和独到思想的作品,使小学美术课百花齐放,百家争鸣,让写生课延展为创作课。

四、注重赏识教育,提高育人水平

绘画课教学总结范文第5篇

点滴认识

芙蓉区大同小学  熊伟

现代教育技术在如今的各科教学中都逐渐普及,对它的作用我们也有了更加清晰的认识。在美术教学中,我们运用现代教育技术更是取得了良好的效果,同时在教学实践中我们总结了一些初浅的经验,并发现了一些运用中容易走入的误区,特提出与大家共同商榷。

一、CAI辅助教学增强美术教学的情境感

    传统的绘画教学,“语言+静止图片+演示+练习”,课堂教学情感成分少,课堂气氛沉闷。学生易于在消极被动的情绪下,目睹枯燥无味的简单重复,而多媒体教学系统提供的图形、声音、语言等交互界面及其交互操作,便于创造丰富多彩的教学情境,能对学生产生多种感官的综合刺激,使学生通过各种灵活方便的交互界面来操纵控制学习,从而极大地提高学习效果,为学生酿造了良好的学习氛围。形式的新颖,计算机的神秘,设计的独特,加上激人之情,启人之智的音乐、较好地调节了学生的情绪,使他们的信心十足,跃跃欲试,轻松愉快释疑克难。如在教学《远航的大船》一课时,由于学生直接见到大轮船的机会不多,对大轮船形象模糊。运用各类素材库中的轮船等图片制作cai课件,插入音乐,揭示课题:立体紫红色的课题从屏幕中心由小到大,随着优美、深远、动听的萨克斯独奏曲推出“远航的大船”的课题。此设计效果给学生耳目一新的感觉,同时催人振奋。接着画面在蓝色海洋的背景下,迅速展示出各种不同外形的大轮船。那如楼房一般的客轮,架起各种不同起重机的货轮,以及色彩艳丽的彩旗,还有那生动的解说词,深深地吸引学生的注意力,学生随即产生了一种强烈的表现欲望。在此亢奋情绪的反应下,学生愉快地拿起画笔,主动地参与到“大船”的绘画中。当然很多以风景、动物、欣赏等为素材的课程都可以发挥其巨大作用。

二、CAI软件的运用,调动学生的内在动力

    俄罗斯教育家托尔斯泰说“成功的教育需要的不是强制,而是激发生的兴趣”。在教学中适当运用现代教育媒体,以它的生动、直观、新颖,吸引学生的好奇心,从内部诱发学生的动机,强化学生的主体意识,激起求知欲望,并充分调动不随意注意,促使学生主动积极地学习。

绘画的种类众多,风格各异,题材广泛,描写对象丰富多彩,很难真实地表现它,在绘画教学中,传统的美术教学往往要花大量的时间精力讲解知识、技能,而往往并不完全都被学生理解和掌握。这种以绘画技能为中心的旧教学模式是不可取的,而让学生了解各个画种表现技法与艺术特点,开阔视野,陶冶情操,才是我们所追求的。电脑绘画中那种近乎游戏的手法,特别适合小学生的年龄特点,尤其是对绘画基础薄弱的学生,会减轻心理压力,甚至会激发起学习的热情,把美术学习作为一种乐趣而不是负担。有了多媒体的辅助,无论从知识技能的传授还是从别出心裁而有创意的课程设计,都收到事半功倍的效果。那么,我们的美术教育岂不真正实现了愉快教育。

如教学中国画,按备课思路,利用电脑设计了一个CAI软件,制作成动画的过程,充分展示墨色的干、湿、浓淡的变化及画面处理进行定镜显示,连贯运作,放大观看比较,强化学生的视觉感受,调动学生的内动力,加速了知识技能的掌握。缩短了演示时间,扩充了练习的空间,减轻了学生的课余负担。

三、CAI软件的引入,改进了欣赏教学

    传统欣赏课教学单一,缺乏艺术情趣,审美教育势必沦为说教,欣赏美术作品的感知过程依赖视觉形式进行,多媒体的表现效果在一定程度上与艺术有相通之处,在视觉形式上其点、形、色、线信息强度和画面吸引力比课本图片要强许多倍。而且能营造良好的教学环境和艺术氛围,使常规教育手段富于变化,教学组织形式相对集中,突破常规教学手段,发挥多媒体辅助手段在欣赏课教学中的优势,扩大欣赏容量,使学生能更多的吸收与内容相关的信息,在一定程度上增加了教学的情感因素,极大限度的促进学生产生兴趣,激发潜能,激发学生从学习兴趣提高教学效率。

比如欣赏建筑艺术,不但可以用贯常的视觉方式欣赏建筑物在静止状态下的形或内部构造,而且可以做动感显示,让建筑物旋转起来,欣赏建筑物的多个侧面。学生有一种现场感、真实感,真切地感受到不同时代、不同地域的、不同空间的建筑风格。

又如五年级的《邮票设计》这一课中,制作不同年代、不同形式的邮票欣赏资料,给学生开阔眼界,丰富知识,并对自己的创作有新的启发与创作。同时还能使学生了解到邮票的历史背景,等等。

在《中国优秀绘画作品》的教学中,根据教材内容选择印制精良的范图,通过搜索和扫描仪扫入制成CAI软件,除教材的范图外,还可以增补一些内容,徐渭的《黄甲图》,范宽的《溪山行旅图》,吴昌硕的《神仙福寿图》等著名历史佳作。结合教学来显示整体、局部,中国优秀绘画进行山水、花鸟、人物的分类,并置于显示屏上,比较异同,使学生获得对中国绘画艺术风格的直观认识。为深刻揭示中国画的笔墨情趣的妙处,采用了色彩变更操作来实验,如将《溪山行旅图》的色调变为偏绿,偏蓝或偏红,其作品就会体现出不同的艺术效果。

    教育家吕淑湘说:“教学,教学,就是教学生的自己学。”为充分利用40分钟课堂教学时间,减轻学生的课业负担,培养生从“知识型”转变为“智慧型”,从偏重传授知识,转变为重在开发学生的智力因素,培养非智力因素,通过计算机辅助教学,减少常见的知识、技能、讲解、演示篇幅,加大关键要害处的讲授力度。提高知识的传播密度,使“精讲”、“多练”成为现实,从而使学生积极参与到获取知识的过程中,达到优化美术课堂教学的目的。

四、 绘画教学的新路子