艺术设计和环境设计

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艺术设计和环境设计范文第1篇

关键词：环境生态设计城市环境艺术设计郑东新区

一、环境的含义

环境，是人类赖以生存和活动的场所，也是向人类提供生产和生活所必须的自然资源的供应基地。在《中华人民共和国环境保护法》中，明确指出：“本法所称环境，是指影响人类生存和发展的各种天然和经过人工改造的自然因素的总体，包括大气，水，海洋，土地，矿藏，森林，草原，野生动物，自然遗迹，人文遗迹，自然保护区，风景名胜区，城市和乡村等。”其中，“影响人类生存和发展的各种天然和经过人工改造的自然因素的总体”，就是环境的科学而又概括的定义。它有两层含义：

（一）《中华人民共和国环境保护法》中所说的环境，是指以人为中心的人类生存环境，关系到人类的生存与毁灭。同时，环境又不是泛指人类周围的一切自然的和社会的客观事物整体。比如，银河系，我们并不把它包括在环境这个概念中。所以，环境保护所指的环境，是人类生存的环境，是作用于人类并影响人类生存和发展的外界事物。

（二）随着人类社会的发展，环境这个概念也在发展.如现阶段没有把月球视为人类的生存环境，但是随着宇宙航行和空间科学的发展，月球将有可能会成为人类生存环境的组成部分。

二、环境问题可分为两大类

一类是由于自然环境因素的破坏和污染所引起的。如：火山活动，地震，风暴，海啸等产生的自然灾害，因环境中元素自然分布不均引起的地方病，以及自然界中放射物质产生的放射病等。

另一类是人为因素造成的环境污染和自然资源与生态环境的破坏。在人类生产，生活活动中产生的各种污染物(或污染因素)进入环境，超过了环境容量的容许极限，使环境受到污染和破坏；人类在开发利用自然资源时，超越了环境自身的承载能力，使生态环境质量恶化，或出现自然资源枯竭的现象，这些都属于人为造成的环境问题。我们通常所说的环境问题，多指人为因素造成的。当前人类面临着日益严重的环境问题，于是人们呼吁“只有一个地球”，“文明人一旦毁坏了他们的生存环境，他们将被迫迁移或衰亡”，强烈要求保护人类生存的环境。环境问题的产生，从根本上讲是经济，社会发展的伴生产物。具体说可概括为以下几个方面：

1．由于人口增加对环境造成的巨大压力；

2．伴随人类的生产，生活活动产生的环境污染；

3．人类在开发建设活动中造成的生态破坏的不良变化；

4．由于人类的社会活动，如军事活动，旅游活动等，造成的人文遗迹，风景名胜区，自然保护区的破坏，珍稀物种的灭绝以及海洋等自然和社会环境的破坏与污染。

三、环境治理和保护

在环境治理和环境保护方面，郑州市这几年下了很大的工夫。对于母亲河的治理就已经略见成效。2007年5月，总书记亲临黄河视察工作，黄河市中华民族的母亲河，我们一定要把她治理好，一定要把环境治理好。

以前，由于自然因素和人为的破坏，黄河两岸的环境一度非常恶化，绿城经常在开春的时节会经受一次又一次沙尘暴的洗礼，而我们的母亲河也在很多河段出现了断流的现象。在城市化高速发展的今天，在人们日益追求生活环境优化的今天，城市环境艺术设计和环境之间的矛盾也越来越激化了。

经过多年的探索和研究，可持续发展战略已在世界范围内推行，我国也将可持续发展战略作为一项基本国策。“城市环境艺术设计的生态设计”正是可持续发展战略在设计领域的一种战术回应，城市环境艺术设计也因此从观念转变到理论建构乃至设计，创作的方法技巧等方面都必将得到重大的发展。此间，“生态经济”，“生态产业”，“生态美学”及“生态建筑”等新概念应运而生，冠以“生态”的各种词汇频频出现在各行各业的文本中，然而我们必须清醒地看到，实现城市环境艺术设计的生态设计绝非易事。

城市生态环境系统规划是在城市发展战略或城市总体规划纲要指导下相对独立的规划体系，与城市总体规划同步进行。从宏观到微观可分为：

城市生态环境系统规划———绿色空间系统规划———环境设计三个层次。每一层次含空间性质，功能，生态质量，绿化，环卫，人群特色及景观风貌等研究内容。

1．制定城市生态环境系统建设的总体目标。在调查研究的基础上，制定城市生态环境系统在不同发展时期的生态平衡质量，绿化水平，社会服务及特色风貌等指标，在定性的基础上逐步定量化，使目标体系具有可操作性。

2．城市人群休闲行为的研究和预测。其中包括价值观念，心理需求，文化取向；人口规模，人口特征(年龄，职业，性别，消费层次等等)；人群在城市空间系统中的流动，集散和停留时间等规律；休闲方式选择与休闲文化取向。

3．城市生态环境空间序列规划。对城市的生态绿色空间进行调整，空间规划从用地规模，空间规模，空间序列组织，空间视线及环境效益等方面综合研究，形成“点，带，场”相结合的空间系统。这些空间包括有：城市广场，主要步行街道，城市滨水地带，公共绿地，居住小区绿地，大型建筑庭院及市郊农产品绿地等。

4．城市空间环境功能规划。包括生态效益功能，活动利用类型(游憩，娱乐，运动，集会，展示，分隔，交通……)，人流及文化艺术表达等各项功能。规划同时要对城市各主要空间作出系统的主次功能的认定。

5．城市特色风貌的规划。在总体特色风貌目标的控制下，充分考虑环境主要空间的艺术风格和文化主题等方面的规划。

6．绿化规划对空间进行全面的指标控制。基于各空间功能，生态指标，建设条件确定各空间绿化指标时效要求。绿化指标包括绿化覆盖率，绿地率，郁闭度及叶面系数等。绿化规划要对各主要空间值等特征加以规定。

7．局部空间环境规划。对城市“绿色空间”的人口容量进行测算，制定生态环境目标(空气，湿度，土壤，灰尘，噪音及风等)和环境保护治理的措施。

8．城市生态环境系统与区域生态系统的关系。城区与郊区绿地系统的协调关系，区域空间调节关系，休闲人口流动的关系等等。

河南省郑州市郑东新区的开发和建设现今已经即将完工，首先从设计和规划上来说就是与国际接轨的，世界著名建筑师黑川纪章对整个新区的建设做了一个全面而又详尽的规划和设计，无论是从制定城市生态环境系统建设的总体目标、城市人群休闲行为的研究和预测、城市生态环境空间序列规划、城市空间环境功能规划、城市特色风貌的规划、绿化规划对空间进行全面的指标控制、局部空间环境规划、城市生态环境系统与区域生态系统的关系等等这些入手，都是将城市环境艺术设计和环境很好的融合到了一起，很好的解决了当地环境和城市环境艺术设计在某些问题上的矛盾。

很好的解决环境问题和城市环境艺术设计，美化环境，造福子孙后代。

>参考文献

[1]吴良镛，面向21世纪的建筑学[Z]，国际建筑师协会“北京”(讲稿)，北京，1999

艺术设计和环境设计范文第2篇

关键词：环境艺术设计；色彩；合理搭配

中图分类号： S611 文献标识码： A

一、前言

环境艺术设计中的色彩，主要是指色彩能够和环境的特点相互搭配、协调自然，达到一定的审美效果。其中色彩基本规律的运用在很大程度上受到人为因素的影响，其人为设计特征比较强。它还可以反映地区的历史、文化、风俗习惯以及人物性格等，即色彩规律有一定的人文内涵。

二、环境艺术设计中色彩搭配的注意事项

要将色彩设计服从于环境设计中，使两者搭配协调，实现很好的艺术美感。这就需要做好以下几点：一是环境艺术设计要先画好方案图、整体和局部的设计草图、参考相关的色彩图、确定好设计的基本色调；二是要根据建筑学的透视关系，确定大方案，将整体和局部都统一在预定的设计中，还要不断完善色彩设图，最好能够现场查看，并且及时调整。

1.环境艺术设计中色彩搭配要考虑自然因素

环境艺术设计中色彩的设计应该综合考虑各方面的因素，像常见的材料、空间、美观和功能等，而且还要根据当地的地理、气候和民族等特点进行设计。首先，要充分发挥室内色彩的美化作用，将色彩和形式美有机地结合在一起。可以利用形态美学结构形式中的色彩对称实现形式美，常见的有左右对称、放射对称、回旋对称等。这样的结合可以给人一种庄重、大方、平静的感觉，但要合理的搭配，否则会出现呆板、单调的后果。其次，要考虑基调的设定，它对色彩设计具有主导作用，也是最能够吸引人们注意力的。一般情况下，墙面、地面、顶棚、大的窗帘等都是室内基调的组成部分。基调的形成因素不是单一的，而是多种的。从明度上讲，分为明调子、暗调子和灰调子；从冷暖上讲，有冷调子、温调子和暖调子三种；从色相上讲，可分为黄调子、蓝调子和绿调子。不同的基调会形成不同的氛围，例如暖调子可形成欢乐、愉快的气氛，而冷调子可以产生宁静、幽雅的格调。再次，要考虑好其他的颜色，让其对整个色彩设计起到润色、烘托、陪衬的作用。一些面积小的颜色，将其合理地和大色块搭配在一起，能够使色彩搭配富有变化，达到“大协调，小变化”。

2.环境艺术设计中色彩搭配要考虑综合因素

环境艺术设计中的色彩设计，尤其是基调的设计非常重要，能够使色彩与环境协调统一，但是太统一，没有一点对比和变化就缺乏观赏性。此外，在环境艺术设计中，还要考虑好稳定感和平衡感，要遵循上轻下重的规律，也就是说，棚顶的颜色要采用白色等较为浅一点的颜色，而地面可以采用深一点的颜色，从而达到构图的平衡。最后，环境艺术设计中还需要注意节奏感和韵律感，对于门窗、窗帘等小的布局的颜色，要运用得非常巧妙，还要利用沙发、灯光等增添色彩设计效果。

3.环境艺术设计中色彩搭配要考虑材质因素

要注意色彩与材料的配合，将二者完美地结合在一起，会产生不同的艺术美感，能够实现室内色彩的自然、清晰、统一中有变化。因此，在环境艺术设计中，要合理利用材料的自身颜色，使色彩关系更具自然美，这也是人们现在所追求的一种生活环境。例如，我国南方地区气候比较湿润，竹子生长得比较多，然而在南方居民房屋设计和园林设计中可以用竹子作为装饰，不仅能够充分体现南方的特色，还能够实现清晰、淡雅、淳朴自然的格调，使环境艺术设计极具个性。

4.环境艺术设计中色彩搭配要考虑民族性和地域性因素

受到不同的地理环境和气候状况的影响，不同的民族，不同的种族对色彩的喜好也有所差别。例如，红色是汉族的喜庆颜色，他们认为红色非常吉祥；在藏族地区，他们大多以深沉、浓重的颜色为主。而对颜色的喜好也是不同的，例如，黄色和白色是非洲人的最爱，明快的颜色是意大利人和法国人的最爱，这些都可以从他们的日常生活中看出来。因此，要将民族性、地域性对色彩的影响用于环境艺术设计中。

5.环境艺术设计中色彩搭配要考虑气候因素

气候条件对色彩设计也有一定的影响。一般情况下高明度的色彩主要用于潮湿、多雨的地区，而一些寒冷干燥的地区，则可以用一些低明度的色彩，从而达到环境艺术设计中色彩的搭配协调。因此，在我国的南方地区为季风气候，比较潮湿，其色调就相对偏冷一些，而在北方地区比较天气比较干燥，少雨，色调就相对偏暖一些。

三、环境艺术设计中色彩搭配的方法

要想在环境艺术设计中使色彩设计达到很好的效果，就要处理好颜色的协调与对比。

1.环境艺术设计中协调的搭配色彩

调和色谐调、对比色谐调有彩与无彩的谐调是色彩协调的三大分类。第一，调和色谐调，通常是指色相、明度、彩度相近关系的色彩，也就是常说的单纯色、同类色和近似色。例如，在环境艺术设计中，不同的植物，绿色度也会不同，这样它们就形成了同色系，还可以和非生物的山石形成同类色的组合。第二，对比色谐调，通常是指冷暖对比，其对比非常强烈，容易形成强烈、跳跃的性格，可以很好地表现环境，给人一种运动的感觉。相互排斥是对比色的一大特性，一般情况下，在大面积的色块中，而且其色彩明度和纯度都比较高的情况下，对比色容易出现不协调，产生强烈的刺激。因此，在运用对比色的时候，要注意色彩的主次关系，而且要用在适当的地方，从而达到画龙点睛的效果。第三，有彩与无彩的协调。没有彩度和色相的变化，人们通常称它们为有彩色和无彩色，它们比较随和，可以和任何颜色搭配在一起。黑色给人凝重的感觉，其应用的范围比较小，将其与高浓度的色彩搭配在一起，能够稳定色块，起到画龙点睛的效果；白色让人感觉非常明快，可以中和各种灰度的颜色，灰色能够和任何一种颜色搭配。

2.环境艺术设计中合理的运用对比色

对于增添人们的色彩感觉，可以利用相邻区域的不同色彩之间的影响。其中同时对比和连接对比是色彩对比的两种分类。合理的运用对比色，不仅能够增强色彩的表现力，还可以营造出特定的气氛。例如，冷暖色对比，使冷的变得更冷，暖的变得更暖。因此，要想达到很好的色彩效果，就需要掌握好色彩的对比规律，将前景与背景、固有色和条件色恰当地运用在一起。

3.环境艺术设计中要不断完善色彩搭配

确定总体设计方案后，就要进一步明确色彩的选用。主要可以从以下几个方面进行：一是确定合适的色彩总平面，即利用分区、分组来进行；二是注意协调配色，可以利用基调色组与重点色组均衡点来完成；三是确定照明关系，主要是利用光源、光色、光性达到目的；四是确定正确的色彩效果，影响色彩效果的因素是多方面的，常见的有面积大小、对比色强弱、感情效果等来确定；五是确定色彩关系，主要通过内外区别，人与自然的协调关系进行确定；六是确定其他色彩关系，就是光泽、底色花纹、质感与色彩的关系。

4.环境艺术设计中合理处理色彩的界面关系

不同的界面，所用的色彩不同，同一界面，使用的色彩和材料也可能不同。因此，要想很好地处理环境艺术设计中色彩的界面关系，需要从以下几个方面进行：一方面，注意好墙面和顶棚的关系，这两个在房屋设计中的面积较大，对于基调具有主导作用，一般情况下，墙面要采用明快、淡雅的色调，顶棚以明度高的色彩为主，或者是采用简单的白色，这样就会使房间清晰、明亮；另一方面，要协调好墙面和地面的关系，一般墙面色彩明度较高，地面的明度则较低比较好，这样不仅符合上轻下重的色彩规律，增加室内的稳定感，还能够保持地面清洁。此外，同一界面，可以采用不同的色彩或材料，在交接处，也可以采取不同的形式，使其能够自然地结合在一起，而且又有一定的变化。

5.环境艺术设计中要注意色彩对光线的调节作用

白色的反射率最高，黑色的反射率最低。因此，在环境艺术设计中，要注意不同的朝向所带来的不同的光照。例如，朝南的房间，采光效果好，房间比较亮，这就需要利用中性色和冷色来调节室内的光线；朝北的房间，光照相对弱些，则可以用一些高明度、暖色系的色彩来增强光线。

总结

环境艺术设计并不是简单的设计，它是多种设计的综合运用。因此，设计师要想创造出好的设计，就需要加强各方面的学习，设计出更加合理、美观的生存空间，从而使人们在亲切、温馨的环境中生活。

参考文献：

艺术设计和环境设计范文第3篇

随着人们审美的转变，对传统文化的重视和情感回归，漆艺也再次被人们所重视，目前在亚洲室内设计领域，漆艺设计已经成为一种将古典、环保、时尚相结合的流行趋势。

漆艺和现代环境设计结合的优势

漆艺之美包含了材料美、工艺美两个方面。

1.材料美

天然生漆又名大漆，是从漆树上割下来的天然液汁，符合现代环境设计倡导的绿色环保可持续发展的要求。而大漆作为一种优质的天然涂料，有耐热、耐潮、耐磨、耐弱酸碱、耐一定光照的优良特性，有一定的防锈、绝缘能力，不管是在室内还是室外的环境产品中使用都具有美观、稳定的特性。）花漆的包容性很强，金属、木石、角骨、贝壳等等材料都可以和大漆结合使用，从而提高环境设计中视觉观感的丰富性和美观性。

2.工艺美

以大漆髯涂为主的传统漆艺，积累了丰厚的、成熟的技艺，所谓“千文万华，纷然不可胜识矣”。大漆用于建筑装修，历史悠久，《春秋谷梁传》已有“庄公十二年秋，丹桓公楹”的记载。而古代建筑构件的油漆与现代漆艺装修是截然不同的内涵，从“漆也者，以为受霜露也”，到以美化环境、方便生活为目的，传统漆艺将在现代环境艺术的广阔天地中焕发新的生命。而漆艺髯饰技法除了髯涂，还有描绘、镶嵌、刻填、磨绘、变涂、堆雕和雕漆等多种技法。

漆艺有独特的美学品格，不仅来自大漆的特性，还来自金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等其他材料，人漆颜料除银朱之外，还有石黄、钦白、钦青蓝、钦青绿等特殊材料，嵌、引、撒、罩、磨等特殊手段，构成了漆艺表面特异的视觉效果，集绘画、雕刻于一体，富丽典雅，纯净明快，具有天然成趣、扑朔迷离的艺术风格，尤其是天然漆的美感深沉内敛而又浑厚蕴藉，虚虚实实的肌理有画笔达不到的妙趣，任何颜料都难以企及。

漆艺和环境艺术设计结合的形式

漆艺的种类包含了漆画、漆器和漆塑三大类。

1.漆画和壁画，室内墙面陈设画的结合

漆画和环境艺术设计的结合主要可以在环境陈品设计领域。漆壁画、独幅漆画、漆壁饰、满壁器饰……以漆艺装修壁面，形式多样，独具特色。漆壁画是“壁”和“漆画”的结合，有着壁画的共性和自身的个性。作为大型艺术的壁画，可以造成特殊的建筑气氛，是室内装饰的重要手段。漆画作为新兴的画种，艺术上跨越了传统与现代的鸿沟，它丰富的表现力、独特的工艺美和质材美、迷离蕴藉诗一般的意境，赋予观赏者新奇的美感，引起越来越多人的兴趣。漆壁画已经在不少建筑中焕发光彩。

2.大漆和现代家具设计的结合

漆家具在中国最早出现在战国时期，传统的漆器家具大多古朴端庄，古雅稳重，在现代家居设计中无论是色调还是外形，都略显厚重和保守。而现代家具如壁橱式、附壁式、隔断式、组合式、折叠式、拆装式家具和多功能家具，充分利用墙体和无用空间，占地小而贮物量大，使居室紧凑整洁。功能上，它适应人体活动的需要。

视觉美感上，板式结构，直线造型，整体，简练，概括，与环境色谐调。现代组合家具某种意义像一组现代系列雕塑。漆艺和现代家具怎样结合是现代环境设计师的重点问题，使之既符合现代审美有不失传统韵味。“漆艺”是漆的艺术，是以大漆为主要涂料的、美的造物活动，以漆为涂料、以美的意匠装饰的家具，均可列人漆艺家具的范畴。漆艺嫁接于现代家具，装饰意匠与现代造型、现代使用功能合壁，构成总体的审美效果，比如法国设计师设计的漆器橱柜，充满着欧式简笔画的简约之美；而韩国设汁将蝴蝶图案运用到漆器屏风中，既运用了时尚流行元素，又传递了古典吉祥之意。

3.漆雕与室内外雕塑陈设艺术的结合

现代社会和人们对于视觉、精神审美的要求越来越高，室内外环境中的雕塑设计也越来越被人们亲睐。城市雕塑主要是用于城市的装饰和美化。它的出现使城市的景观增加，丰富了城市居民的精神享受。作为城市的组成部分，城市雕塑一般建立在城市的公共场所，既可以单独存在，又可与建筑物结合在一起。城市雕塑的题材范围较广，举凡与该城市的地理特征、历史沿革、民间传说、风俗习惯等有关联者皆可创作并建立。漆艺之于雕塑，在中国古代就有干漆造像“视之九鼎兀，举之一羽轻”，在现代城市雕塑里可以利用大漆的包容性和现代质材玻璃钢等结合，创造现代漆艺雕塑。在将中国的传统漆艺继承和发展的非常好的日本和韩国，在现代的漆艺创作中，出现了一种抽象的立体造型形式，它既摆脱了实用的目的，不再是传统意义上的“器”，又不是具象的客观物象，而是纯粹抽象的、独立的审美对象，作为现代室内环境的陈设，这就是抽象漆塑。其中代表的有日本的漆艺大师大西长利和韩国的漆艺大师权相五。

总结

艺术设计和环境设计范文第4篇

地方院校的非重点专业建设而言，环境艺术设计专业的实践教学组织不能简单套用国家示范院校的高标准而盲目执行。以综合实训项目为载体，以参与设计全过程为依托，以职业岗位综合能力提升为目的的高职综合实训课程改革，在场地、项目、师资、教学质量监控等方面做了有益的尝试。这种实践教学模式及由此而产生的有关实践课程体系重构，更具推广性与借鉴性，更适于地方高职院校非重点建设的艺术设计类专业。

关键词：高职院校；环境艺术设计专业；实训课程

中图分类号：g6424 文献标志码：a 文章编号：1005-2909（2013）02-0155-05

一、高职艺术设计类专业实践课程存在的主要问题

当前高职院校专业课程体系的设置基本上是“三段式”安排：公共课—专业基础课—专业实践课。笔者所在的湖州职业技术学院，艺术设计专业群（环境艺术设计、室内设计技术、装潢艺术设计、动漫设计与制作、多媒体技术等专业）实施的人才培养方案，其专业课程划分为专业基础课、专业课、专业实践课三个课程群的模块。其中，环境艺术设计专业实践课包括专业认知与体验、艺术写生考察、环艺设计工作室、顶岗实习、毕业设计与答辩等环节。作为主要实践环节的工作室，贯穿三个学期（第三—五学期），二个年级（大二、大三）。在全面推行工作室实训教学的过程中，出现诸多亟待解决的问题，如工作室的教学组织形式（全班必修、部分选修、可跨专业选修），考核评价体系，师资的配置不足（十几个工作室同时开设，师资、场地就是首要解决的问题），教师职业能力提升等。以江浙两省高职院校来说，较为成功的艺术设计工作室运行模式有宁波城市职业技术学院、无锡商业职业技术学院等，但毕竟占少数，推广性和实效性还有待验证。反观其他众多的高职院校，特别是中小城市的地方性院校，运行工作室模式教学碰到的第一个“瓶颈”就是师资，有实践工程经验的教师缺乏；其次是受众的学生群体面，工作室教学模式是“师傅带徒弟式”的小班化教学组织，一般不超过20名学生；第三是工作室实践教学项目缺乏与企业的直接合作关系，教学过程与企业真实设计过程缺乏对接[1]。

每个专业都有自己的核心课程，环境艺术设计专业的核心课程有住宅空间设计、公共空间设计、景观设计等。这些课程的实践教学是切实提高学生职业技能的关键，也是确保学生应知、应会，立足社会现实的根本。目前，不少高职院校在专业人才培养方案的制定中，特别是学校非重点建设的专业，往往由1～2位专业教师负责核心课程的目标设定、教学内容、课程评价等，对课程的能力目标、项目选题、实施要求、教学方式、考核评价等缺乏有效的规范要求，实施过程松散、片面。工学结合、项目导向在课程改革中的探索性还不够。对应教育部《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》中明确指出的“人才培养模式改革的重点是教学过程的实践性、开放性和职业性”，核心课程并没有体现其“实践性、开放性、职业性”。作为专业课程设置体系中的“第三模块”，目前的专业实践课教学，对前一阶段所学的专业基础课程没有进行有效、及时的综合、提升，对后一阶段的定岗实习、毕业设计也缺少有效的指引、过渡。

二、高职环境艺术设计专业综合实训的内涵

运行工作室模式教学的目的是提高学生的实际动手能力，学生的技能训练也通过这个特定的教学平台得以提升。而推进工学结合人才培养模式，深化教学过程的实践性、开放性、职业性，仍是一个有待探讨的问题。

综合实训，是以岗位群典型综合性技术任务的工作过程为主线而进行的项目教学，是在学生完成单项、单元能力培养的基础上，以集中训练的方式，以培养学生岗位综合能力为目标的实践教学环节。这种基于工作过程的项目化教学，是以典型工作任务进行的课程开发[2]。与工作室模式比较而言，综合实训课程更适用于全体学生，更有利于知识整合和技能综合，更大限度地增强对就业岗位的适应度。

环境艺术设计专业综合实训课程的实践教学，秉承“开放场地、开放项目、开放实施、开放教学、开放考核”的原则，基于室内设计（或景观设计）的工作内容，以“典型工作任务”为载体。如室内设计方向，针对中小型装饰工程公司家装设计师岗位，完成“别墅装饰工程项目”（

括庭院设计）的设计及施工参与的综合实训项目。教师针对企业或职业技术领域的典型设计工作，提炼出具有典型工作任务的专业实践[3]。其目的是有效提高学生动手能力，使学生获得工作过程的完整训练，以拓宽同一专业学生的就业面，促成学生职业能力和职业素质的初步养成，从而缩短学生到企业设计单位工作的适应期。

（一） 以实际企业岗位工作内容构建实训课程

课程主要针对高职环境艺术设计毕业生的就业岗位知识和技能需求，设计开发开放式综合实训课程。如室内方向对应具体的需求岗位包括：方案设计、施工管理、后期表现、概预算等。基于实际工作岗位细分的思路进行课程开发设计，以实际企业岗位工作内容构建课程，突出职业能力的培养。

（二）突出职业能力的培养，促进职业素养的养成

着重培养学生完成一个典型住宅设计应具备的专业能力。如设计方案初步设计与决策能力、客户的沟通能力、设计图纸绘制能力、施工文件的编制能力、施工的参与及管理能力。除常规的专业能力外，学生也能获取一定的社会能力，为学生的可持续发展奠定基础。

（三）协助学生建立明确的就业岗位目标，有效缩短适应期

环境艺术设计专业首先面临室内和室外的择业，细分又对应方案设计、施工管理、后期表现、概预算等工作岗位。通过开放式综合实训课程的实践，学生在参与真实的设计过程中，了解了各岗位的基本职责和发展前景，近可为毕业实习、毕业设计提供直接的感知，远可为学生职业生涯作引领，对今后的工作有了较明确的岗位认知与规划。 三、高职环境艺术设计专业综合实训教学改革的方案实施

以“联排别墅室内及室外环境设计”这一典型项目实施的过程为例，说明综合实训实践教学的具体实施。

（一）总体能力目标

在住宅空间设计、景观设计、效果图制作、材料与构造、工程预算等专业课程学习后，进行“联排别墅室内及室外环境设计”项目的综合实践，其目的是通过校内责任教师与校外设计公司设计师，共同指导学生完成别墅室内及室外环境的设计，使学生在典型项目设计的完整工作过程中获得技能训练。这种在依次完成单项能力基础上的集中实训方式，有利于培养学生的岗位综合技能，更大限度地增强学生对实习、就业岗位的适应度。

（二）实训项目选题

联排别墅室内及室外环境设计项目，建筑面积基本选择在200～300 m2之间。通常具有客厅、主卧室、次卧室、书房、娱乐室、客卫、主卫、厨房、地下室、庭院、屋顶阳台等典型空间。

（三）项目实训任务分解

实训任务分解的子项目内容如表1所示。

（四） 过程实施要领与规范

项目实训过程中的学习情境、教学组织过程、作业及考核安排等内容见表2。

四、以强化综合实践为导向，改革专业课程体系

从工作室到综合实训，艺术设计专业的责任教师一直在尝试新的实践教学模式。通过综合实训课程的教学改革，基本确立了以学校为主导，设计企业参与，校企合作的实践教学模式，最大限度地突破了高职艺术设计类专业实训的诸多不足。

首先是场地，实训场地不是仅放几台电脑、陈设一些材料的多媒体教室。教学过程中的某个阶段（如测绘、平面方案、施工图绘制等），都可以由责任教师和设计公司协商，在施工现场由设计师指导。跟踪参与一个具体、完整的设计，对接有实力的装饰公司，比挂有多少铭牌的“人情”实训基地更有效。

其次是实训项目，改变主要依靠任课教师个人工程项目进行实训的现状（往往还缺乏典型性，与学期授课进度不同步），通过联动设计公司的设计师，紧密结合设计企业，整个实训教学的组织过程与装饰项目的设计、施工过程尽可能同步（整个综合实训总课时为76课时，贯穿一个学期）。如何有效地让学生熟悉材料和了解基本的施工工艺是设计类专业的教学难点。在综合实训课程之前，学生已经完成材料与构造课程的学习，该课程主要是让学生熟悉材料市场，抄绘施工图，而综合实训课程主要解决的问题是由单一材料认知到综合应用。在施工现场的阶段性同步跟踪中（实训过程中就核心技能点可多次组织学生去实地参观），由公司施工图设计师现场讲解，帮助学生了解材料的合理选择和构造方法，重点不是创新，而是理解程度。阶段性教学或最终项目作品答辩，引入一线设计师进行指导、评价，校内责任教师

与设计公司设计师共同指导、评定，有效提升学生实训作业的质量。作为学校课程教师与公司项目设计师，对学生实训作业评价的侧重点肯定是有差异的，这是综合实训教学活动与实际设计的差距，也是学校教学质量与用人单位期望之间的差距。在课程的阶段评价及最终评定中，更多地引入、尊重公司设计师即用人单位岗位的评价标准。

最后是强化专业师资。高职校内责任教师的普遍软肋是：年轻的硕士生毕业直接进入学校，工程实践项目参与太少，这可以在整个综合实训教学过程中，得到有效改善。只有参与具体的设计项目和具体的施工过程，教师才能与设计企业的设计师建立有效的对话机制，提升自己的综合职业技能。当教师和设计公司的设计师、优秀毕业生一起投入精力，把综合实训项目做得扎实、有序时，诸多看似困难的高职院校实训教学的“瓶颈”问题，包括实训场地、项目、师资、教学质量评价等，自然迎刃而解。

通过综合实训的项目运行，从专业教师到专业负责人、分院领导，无论是意识观念，还是实践效果，自下而上都达成了一致，艺术设计专业群形成了浓厚的“综合实训”课程教学改革氛围。在学校新一届艺术设计专业人才培养方案的制定中，正式把综合实训作为一门核心实践课程，纳入了环境艺术设计、室内设计技术两个专业的实践课程体系中。综合实训课程与其他专业课程形成了能力串联、递进的关系，这是一种基于职业能力综合性递进式培养的体系构建。综合实训的前修课程为设计制图、设计速写等专业基础课程，以及室内设计初步、住宅空间设计、电脑效果图、材料与构造、公共空间设计、工程预算等专业课程。而后续课程是工作室（环境艺术设计专业分成室内、室外两个方向，以选修课进行）、顶岗实习、毕业设计与答辩等。相对而言，设计制图、住宅空间设计、电脑效果图、室内设计初步、材料与构造、工程预算等课程更多侧重于单项职业能力的培养，教学的组织、实施、评价等活动以校内课程责任教师为主体，整个教学过程较封闭。综合实训课程，强调基于完整工作过程（即设计过程）的教学组织，与真实项目的设计、施工进度吻合，既对前修各课程的单项能力有了提升、综合，又为后续的顶岗实习、毕业设计奠定基础，加深学生对设计方向各具体岗位的认知，提升职业技能。

五、结语

以工作过程为参照，组织实施教学活动，建立新的教学模式，这是综合实训课程改革的落脚点。整个实训的实施过程，不是学科、课程体系的完整，而是设计过程的完整性构建，即资料收集与现场勘测、与客户业主洽谈沟通、方案初步设计、深化设计、效果图制作、工程预算、设计实施与跟踪等一般工作程序的训练，其关注的重点是保证与职业岗位相关的经验、知识、技能在结构上的系统化。责任教师或是主导者，或是企业设计师的教学协助人。在项目实施中，教师必须进行二次教学设计，既要尊重学校现有的实训条件及教学管理机制，又要考虑设计公司的工作环境及设计过程。这种融入企业生产要素，强化校企合作的实践探索，带有普遍的意义，是高职院校艺术设计专业实训教学的可行化选择。

参考文献：

[1]赵志群.论职业教育工作过程导向的综合性课程开发[j].职教论坛，2004（6）：4-7.

[2] 姜大源.论高等职业教育课程的系统化设计——关于工作过程系统化课程开发的解读[j].中国高教研究，2009（4）：66-70.

[3] 蒋庆斌，徐国庆.基于工作任务的职业教育项目课程研究[j].职业技术教育，2005（22）：47-50.

comprehensive training research and practice of environment art design specialty in higher vocational colleges

shen jun

（college of architectural engineering， huzhou vocational and technical college， huzhou 313000， p. r. china）

艺术设计和环境设计范文第5篇

关键词：绘画艺术；环境艺术设计；融合

绘画艺术与环境艺术设计本身是两个概念，而作为一种艺术形式它们又具有共通性。艺术来源于生活，不同的艺术形式最终都是为了满足人们的精神需求。绘画艺术具有悠久的历史，中国的绘画历史可以追溯到原始社会，新石器时代的岩画，造型简单，但已经初步具有绘画的造型功能。绘画艺术的形式多种多样，它借助绘画材料，运用点、线、面在二维平面空间展现三维的立体形象，凸显画面的立体感，并利用色彩来丰富画面的表现力，用以反映生活、表达情感。［1］环境艺术设计涉及的内容非常广泛，是通过艺术设计的方式将建筑室内外的空间环境进行合理的整合设计的一门实用艺术，用以满足人们实际使用需求和视觉美感需求。绘画艺术博大精深，它深深影响着各个领域的艺术实践，对于环境艺术设计也不例外。绘画艺术创作对于环境艺术设计的影响是巨大的，环境艺术设计中融合了绘画艺术，使环境艺术设计更具美感和艺术表现力，充分体现设计中的绘画艺术元素。

1绘画艺术的创作思想在环境艺术设计中的运用

在开始绘画艺术创作之前，创作者要确定创作的主题、风格，选择创作素材，理清创作的整体思路。在绘画艺术创作的过程中，始终围绕主题展开。而在环境艺术设计中开始也是这样，要根据设计的内容以及环境本身确定设计风格，选择合适的材料，完成环境艺术设计。在设计的过程中，基本形态和色调都按照风格定位来选择。

2绘画艺术的“绘画语言”在环境艺术设计中的体现

绘画艺术是通过点、线、面、色彩、光影来构成绘画语言，艺术家通过这些元素来构成丰富的绘画语言，借以表达情感。［2］以线造型是绘画艺术的基本艺术特色，线条或柔和，或刚直，在绘画艺术作品中体现的视觉美感是完全不一样的。线条在绘画中的运用千变万化，不同的艺术家对于线条的使用都各具特色。在环境艺术设计中也同样如此，在设计的过程中，对空间界面的处理就涉及线的元素，如顶棚、门窗、墙柱等，虽然这些并不代表环境艺术设计的全部内容，但其本身的设计对于整体的视觉效果是会产生影响的，线条处理往往注重细节，线条使绘画形象栩栩如生，线条也使环境艺术设计更具美感。色彩的运用在绘画艺术中具有很重要的地位，人们对于色彩的敏感度极高，对于绘画的第一感觉往往来源于色彩产生的视觉刺激。不同的色彩给予人们不同的感受，进而产生不同的联想。例如，红、橙、黄往往会让人联想到鲜血、热烈、阳光等，而蓝、绿会让人联想到寒冷、海洋等。色彩的冷暖、明暗以及纯度的不同会让人产生不一样的心理感受，人们体会到的情感也就会有所不同，可以说色彩是绘画的灵魂。而在环境艺术设计中，色彩的运用也具有相同的效果，只是色彩在绘画中的运用更加抽象，而在环境艺术设计中更加注重实际效果。

3绘画艺术技法在环境艺术设计中的体现

以中国绘画为例，分为工笔画和写意画，两种不同的表现形式各具特色。工笔画力求严谨，画面内容丰富，以描绘对象的准确形象为追求标准，用笔工整细致，层层渲染，以极其细腻的笔触描绘形象。在室内设计中，往往运用重复的元素来加强视觉效果。而写意画更加注重意境，用笔豪放、洒脱、简洁，虽寥寥几笔，却富含丰富的情感，追求一种艺术的含蓄美。绘画中的虚实相生，同样在环境艺术设计中也有所体现。例如，水墨画中的留白是其重要的艺术特色，给人无限想象的空间。虚实相间的绘画艺术具有很强的艺术感染力。所谓虚是绘画中用笔稀疏，或是留白的区域，而实则是画中画笔着重勾勒的实景，虚实互相映衬，主次分明。而在环境艺术设计中，虚实结合的做法也并不少见。例如，中国传统风格的室内装饰设计，利用传统的家具家居作为实景内衬，而运用一些古典的民族元素进行点缀，凸显丰富的视觉效果，如此一来，古朴的气息扑面如来，让人有身临其境之感。另外，从整体性上看，绘画艺术疏密错落有致，对比明显。而环境艺术设计最终也是需要达到和谐的艺术效果的，例如许多设计师在设计时，往往会注意主次分明的表现，建筑是主要部分，其他装饰作为点缀，切不可过分突出，起到画龙点睛的作用即可。突显出整体的主题之后，在其他一些相关的地方就可以弱化处理，避免重点地方过多而使淹没了主题思想的表达。［3］

4绘画艺术在环境艺术设计中的实际意义

环境艺术设计本身就需要扎实的绘画功底。如今，虽然制作效果图都是运用电脑操作来完成，但绘画艺术可以使学生从艺术美感的角度出发去创造作品，通过不同的绘画与语言，分清楚设计中的空间关系、主次关系、虚实关系以及色彩调和对比关系，这些绘画基本功都可以直接运用于环境艺术设计中。绘画艺术可以锻炼设计者的敏感度，空间、形态在设计者脑海里会产生不同的体验，尺度和比例、色彩的协调都可以通过绘画艺术来实现。当然，绘画艺术有时候采用抽象的、夸张的手法来表达艺术效果。而在环境艺术设计中却要遵循可行性原则，设计更加理性化。电脑制图已经成为大的趋势，电脑制作的效果图能够很直观地看到效果。电脑制图可以得到逼真的视觉效果，而往往不能够展现其艺术性，环境艺术设计中运用绘画可以得到补充，在创作时更有灵感。绘画艺术对于环境艺术设计是重要的，它的创作思想给予了当代环境艺术设计以新的思路。绘画艺术影响环境艺术设计，而环境艺术设计本身可以给绘画艺术提供素材，两者虽是不同的艺术体系，却并不完全脱节，相反，绘画艺术已经完全融入了环境艺术设计中。两者在创作思想、色彩搭配、绘画技法上都具有某些共同的性质。绘画艺术与环境艺术设计的不同在于，它采用纷繁复杂的创作手法来表达情感，更多的是对精神层面的更高的需求；而环境艺术设计在追求更高的层次发展的同时，要建立在符合所处环境、建筑的使用目的的基础之上。

5结语

绘画艺术与环境艺术设计已经密不可分，两个独立的艺术系统的融合，表现出更加丰富的视觉美感。无论从哪个方面论述，绘画艺术与环境艺术设计都存在着丝丝缕缕的关系。绘画艺术的发展依赖于其在新兴领域中的运用，否则绘画艺术也不可能进步；而环境艺术设计是在人们对环境要求不断提高，追求更加舒适、便捷、安全、实用的居住环境的背景下产生的。绘画艺术与环境艺术设计相互融合，向前发展，将会催生出新的美学思潮。设计艺术风格的不断变化要以一定的绘画技艺来支撑，完美的设计师必须具有扎实的绘画基础。将博大精深的绘画艺术运用到环境艺术设计中去，能够更好地促进两者共同发展。

参考文献：

［1］…孟缨.浅谈环境艺术设计与美术之姻联［J］.时代文学月刊，2007（2）：163.

［2］…张媛.“绘画语言”与环境艺术设计思维的表达［J］.黑龙江科技信息，2010（22）：57.