品牌艺术设计

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇品牌艺术设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

品牌艺术设计范文第1篇

一、影视品牌包装动画的含义

相对传统影视动画而言，影视品牌包装动画是一种全新的动画形式，它既具有动画的特性，又具备品牌宣传与传播的功能，且动画形式更加丰富多样，信息传播更加独特[1]。影视品牌包装动画产生的根本原因在于对影视企业作品视觉设计方案进行补充，以提高影视作品视觉设计方案的全面性与完整性。影视品牌包装动画包括节目名称、节目预告、节目内容简介、节目播放时长等内容，在创作理念展示与信息传播方面都具有独特性。

二、影视品牌包装动画的艺术设计

（一）色彩设计

与其他设计项目一样，在影视品牌包装动画艺术设计中，色彩设计也是非常重要的一个方面。色彩设计是影视品牌包装动画视觉效果设计成功与否的一个关键决定因素，必须要严格按照既定的设计原则，结合影视品牌包装动画性质来进行设计。色彩具有主观性，能够通过视觉对人的心理、情绪等产生影响，所以在实际设计时要求从理性与感性两方面来对色彩进行合理把握与运用，保证色彩搭配的科学性[2]。首先，对影视品牌包装动画各造型模块颜色进行区分设计，合理设定主体颜色及颜色覆盖面积，突出动画的主体颜色，让观众便于透过色彩感知动画的具体形态。对于动画造型主体颜色面积的设置既不能过大也不能过小，它需要充分考虑各相关因素，如各造型模块之间的纯度、色相对比关系，画面的播放时间长短、各个画面之间的衔接关系与画面的场景活动等。设计师应合理设置每个画面的播放时长，明确各个画面之间的内在联系与衔接关系，合理设置画面中各个造型之间的色相与纯度比例，使整个包装动画中每一画面的主体均明显突出。

在突出主体颜色的基础上，还需要保证整个动画色彩分布的协调性和统一性，若动画色彩从整体上看不一致、不协调，将会严重影响影视品牌包装动画的视觉效果与信息传播效果。设计师应对复杂多样的色彩进行提炼，根据设计内容精减色彩种类，以提高观众视觉体验为宗旨，根据每种色彩具有的不同视觉感受、不同特征进行合理的搭配，如冷色系色彩与冷色系搭配、暖色调与暖色调色彩搭配等[3]。

（二）造型设计

造型设计是所有类型动画艺术设计中的根本，影视品牌包装动画也不例外。根据大量实践经验总结，对于影视品牌包装动画的造型设计可以采用如下几种方法来进行，包括注重细节、创造与积累灵感，准确把握造型设计方法，实现造型的创意设计等。细节与灵感、方法与创意是动画造型设计中几个不可缺少的必要因素，设计师应加强对动画细节的挖掘与观察，包括客观事物的整体结构、比例关系、色彩明暗、动画内容等，从细节中挖掘独特元素，积累灵感，对造型设计方法进行正确使用，遵循创意设计原则[4]。对于造型设计方法的运用应遵循化繁为简原则，采用逆向思维推导进行设计，这样可以得到意想不到的造型设计效果，形成不同的视觉体验，尤其是影视品牌包装动画的造型设计，大多标志造型以简洁为主，直接体现主体。创意设计要求设计师从不同角度对同一事物进行观察，生活中很多我们熟悉的事物，当我们从不同角度对其整体造型进行观察时，往往会看到惊人的效果，而这一效果在影视品牌包装动画造型设计中可以带给我们灵感和创意，引导我们设计出独特、新颖的动画造型。关于这一点，现实生活中的很多优秀动画作品都能够予以充分证明，所以设计师也应采用这些方法，遵循这些原则对影视品牌包装动画造型进行设计。

（三）动画设计

具备影视品牌宣传与信息传播功能的影视品牌包装动画在动画的设计上应突出与一般动画的不同之处和独特之处。与一般动画相比，影视品牌包装动画不涉及故事情节，因而不需要考虑各个分镜头之间的衔接情况和物体运动的合理性，而只需重点对运动和构图两方面进行精心设计。首先，设计与凝聚画面视觉焦点。通过观看大量影视品牌包装动画我们不难发现，每一个动画画面均有一个视觉焦点，这个焦点就是我们最为关注的对象，为聚焦视觉焦点，设计师应添加趣味性的动作，高度体现画面的自由度与抽象性，以带给观众无限的想象，即给予观众足够的想象空间。同时，细微设计摄像机动画，包括观察事物的角度，使观众视线的变化所看到的物体状态也在变化[5]。其次，合理布局画面构图。影视品牌包装动画的构图设计要求较为宽松，一般只要将相关信息清晰呈现出来即可。

品牌艺术设计范文第2篇

关键词：湖湘特色文化；动漫艺术；现代品牌

一 简述湘文化特色

1 湖湘文化的地域性文化――湖南是比较有特点的内陆省份，历史上，湖南就有“湖南之为省，北阻大江，南薄五岭，西接龄蜀，群苗所萃，盖四塞之围。

2 湖湘文化的特色思想文化――湖湘文化是一种思想文化，精神文化。湖湘文化起源于战国时期的楚文化，而近代湖湘文化又是在古代湖湘文化的基础上发展起来的，有着悠久的时空历练。

二 湖湘文化市场发展概述

湖南特色文化已经大幅度超出了仅有的文化范畴，已经跨越了各个文化娱乐领域。广电湘军、出版湘军、动漫湘军、演艺湘军在全国享有盛名。湖南文化发展走出了一条独特的文化发展道路我国第一部大型科普动画系列故事片《蓝猫淘气3000问》更是深受观众喜爱，每年创造的收益过百亿。

三 树立品牌对湖湘动漫市场发展前瞻

品牌也是一种效益，是湖南特色文化发展模式走出中国，走向世界的核心竞争力。因此，品牌是湖南特色文化发展模式的灵魂，以一流的标准、一流的要求、一流的人才来打造品牌，为湖南特色文化发展模式走向繁荣打下了牢固的基石。

动画产业的突破――数据显示，2007年，宏梦卡通形象授权一项的收入达到2950万元依靠动漫品牌授权开发，是一项动漫企业发展的长久之计。"2008年，宏梦形象授权收入预计达到6000万元以上"宏梦卡通推出了国内第一部按照迪斯尼标准制作。全国300多家电视台每天播出22个钟，赢得亿万少年儿童对虹猫蓝兔动画形象的喜爱，宏梦还获得红杉资本750万美元的投资主题公园和衍生品开发方面全面推进打造成中国的迪斯尼，在湖南株洲建立了方特动漫主题公园。

四 湖湘在动漫艺术设计品牌中创新的不足

1 缺少动漫创造的原创性和传统性

湖南动漫三只猫此种说法既是对湖南动漫品牌影响力的一种赞誉也反应了湖南动漫现存的不足，“大致雷同，缺乏原创"。现在许多动漫作品都是翻版，故事情节平淡无味，缺乏创作性作品。因此在人们心中，动漫世界尚没有中国制造的概念，往往忽略了自己本土文化特色。

2 缺少创新性

近年来，我们的动漫企业将大量精力用于动漫产品的来料加工，已经成为美国，日本等动漫大国的重要代工基地，而忽略了本土的的民族性。

五 湖湘特色文化在动漫艺术设计品牌中的创新中的的五大坚持原则

任何一种文化模式的存在和发展必然需要一定的外在形式或是载体，这种载体在一个文化的发展过程中，不仅对文化发展起着带动作用，而且对文化相关产业的发展起到着积极的促进作用。其中，文化品牌就是一个重要的方面和例证。

1 坚持文化发展突出不动摇

湖南致力于打造了在全国颇具影响的“电视湘军”、“出版湘军”、“电影湘军”乃至“文艺湘军”等这些给湖南文化事业奠定了非常重要的基础，是湖南文化产业立足的一个重要核心。

2 坚持特色文化发展战略不动摇

根据我们的丰富文化遗产和人文积累，将传统文化宝库认真地整理研究，规划利用，可以将一些适合改编为动画片或游戏的文学作品和民间传说进行加工，使动漫产品能够体现本民族的精神和文化，这也正是上世纪中叶中国动漫辉煌的关键所在；并借以拓展海外市场，不断扩大国际市场份额。

3 坚持改革创新不动摇

“创新”是文化产业发展的核心竞争力，湖湘文化有着敢为人先的优秀传统，湖南特色文化发展模式注重内容创新，十分重视抓原创，把创新融入到创作生产、市场营销的全过程。具有民族风格和中国特色的动漫崭露头角漫画题材也进一步多元以四大名著为代表的传统题材与情节离奇的的奇幻题材共同发展，同涌现出一批新漫画作品，试图将东方审美和当代生活联系起来"如姚非拉的漫画这个中国哲学中重要的概念来诊释都市青年的生活以审美愉悦架起古老时令和时尚生活连接的桥梁，再将本土文化资源的再开发融入现实思考，逐步形成了民族风格。

4 坚持湖湘品牌不动摇

源于湖南文化资源的丰富性来看的话，湖南目前仅有虹猫蓝兔和山猫等卡通形象具有一定的标志性，我们不能立足于此，相对于中国乃至世界的文化需要是仅仅不够的，我们必须不断的创新和发展，开创更多的特色品牌来填补这一巨大的市场空缺，满足亿万的消费者，在物质和精神都注重的今天，我们应该更注重于宣传我们本土的文化特色，从区域局部出发，从以点盖面的理论出发，着重发扬本土名族特色，宣传本土文化。

六 结语

古语说民族的就越是世界的，湖南的动漫产业能充分地挖掘中国文化资源，融入湖南文化元素，就能更好的走向全国，走上国际的舞台"深入挖掘本土文化资源，兼容并蓄，建立起自己的视觉风格和表现结构，推动湖南动漫产业动漫品牌建立发展，能达到传播文化的效果，作为在动漫产业领域有所优势的湖南，将动漫作品的创作与湖湘文化进行对接，利用动漫这一可视化手段对湖湘文化进行表现，对湖湘文化的宏扬和传播，无疑是具有重要的意义的。

参考文献

[1] 湖湘文化与中国现代化，郑宪春，船山学刊J，1996-02

[2]品牌策略新观念，菜波啦戴维斯帕克，周关尚2004 ，中华工商联出版社

[3]论近代湖湘文化的奋斗精神，谷菲，文化研究J，黑龙江史志，2010-05

品牌艺术设计范文第3篇

地域文化是指在特定区域中源远流长、独具特色的文化传统，包括这一区域的自然环境、民俗习惯、传统文化等内容。它的形成与特定的地域环境关系紧密，因而区别于其他地域，独具特色。一直以来，广泛流传于民间。俗话说：“三里不同风，五里不同俗”。我国幅员辽阔，少数民族众多。不同的地理条件、自然气候孕育出多样化的地域文化。它的表现形式更是内容丰富、形式多样。民间艺术就是其中的一种重要表现形式。它是区分于学院派艺术、宫廷艺术和文人艺术等艺术门类而言的。广义上的民间艺术是指劳动者为了满足自己的生活生产实用和审美需求而创造的多元艺术，包括了工艺美术、戏曲、音乐、舞蹈等多种艺术形式。而狭义上的民间艺术主要指民间造型艺术，其中包括民间美术和工艺美术等表现形式。民间艺术的传承正在由于经济效益下降和老一辈民间艺人逐渐减少等原因而日益艰难。将民间艺术产业化发展是使其传承与发扬的有效途径之一。近年来，随着社会各界对民间艺术重视程度的不断加深，越来越多的民间艺术被发掘、包装，逐步走进大众的视线。民间艺术品品牌逐渐增多，但市场中的民间艺术品良莠不齐，存在着多方面的问题。如产品推广的针对性不强、相似种类产品出现雷同、品牌识别性差、产品设计与现代审美不符不能为消费者接受等。在竞争激烈的市场上，民间艺术品牌显然需要更加鲜明的地域特色和更多的文化内涵来支撑。

2、地域文化在民间艺术品牌设计中的应用方法

2.1发掘地域文化中的题材元素。地域文化中题材元素的主要来源是发掘地域视野下文化元素的表层和深层。表层元素的发掘具有具象性、形态性和物质性的特点。其中渗透着本土的历史文化、地域特征和民族特色等。不同的地区有着各自不同的题材元素，比如北京的四合院，山西的五台山佛塔，西安的兵马俑等等。不同的地区民俗习惯也有很大差异，比如晋中民居辟邪石狮浮雕、陕西神木民间木版年画、内蒙古赤峰地区的烟荷包、山西平遥的喜花等等；而深层元素的发掘具有抽象性、隐性和精神性的特点，主要体现在地方精神和价值观上，如三秦文化中，秦人把生命本性以艺术的形式表现出来，或厚重率直、或尚元音色、或慷慨激昂、或简约大度，都体现着一种地域大美的气度和色彩。又如三晋文化中，山西商人在外经商时所遗留的明清时期雕工精湛的民间晋商物品、牌匾、石雕和仿古桌椅板凳家具等。正是这些题材元素为设计者的创作提供了灵感，并对其进行详细地归纳和提炼，充分发掘其包含的深刻意境，再分析和创作出符合其地域文化的题材元素并应用到设计中，来增强视觉效果，增加地域特征和内涵。

2.2提取地域文化中图案素材。不同的自然条件孕育了不同的地域文化。这些特色鲜明的地域文化以自身的个性风格与表现形式，为民间艺术供给着丰富的养分与能量。其中蕴藏着多样的艺术元素和多元的主题素材，为民间艺术品牌设计提供了宝贵而丰富的资源。例如剪纸、年画等民俗美术作品用夸张诙谐的造型和鲜艳的色彩描绘着劳动人民生活的场景、传说故事或愿景中的画面，乡土气息浓郁，十分耐人寻味。归纳其中的图案、符号等元素，取之精华并经过提炼、结构、重组等方法，可以转化成为多种设计素材，运用于民间艺术品牌的设计中去。

3、地域文化应用于民间艺术品牌设计中的重要性

地域文化是民族文化的重要组成部分，是特定地域的劳动人民在世世代代的劳动与生活中不断总结、创新、发展而来的生活的艺术。它体现了当地人民的审美观念、文化底蕴、情感气质、意识形态等多方面的状态。它纯真质朴、生动丰富，是劳动人民智慧的结晶，是元天然的艺术宝库。但是由于商品经济的冲击，民间艺术品牌产品中所蕴含的地域文化内容越来越淡。当民间艺术作品失去了地域文化内涵，艺术表现也失去了原味，就只能沦落成轻薄的装饰品了。这样的产品很难得到进一步的推广。文化是品牌的灵魂，只有加强品牌文化内涵才能塑造出有顽强生命力的品牌。民间艺术品牌设计要和当地地域文化相结合，将地域传统文化渗透到品牌文化中。宣传地域文化，让消费者更深入地了解民间艺术品所蕴含的文化内涵和历史渊源，进而可以由内而外地欣赏并接受民间艺术作品。同时，通过有地域文化特色的品牌文化的塑造，不断彰显品牌的文化个性，形成差异化的品牌特色。民间艺术所蕴含的地域人文精神本身就是值得我们竭力守护的。因而，当民间艺术品牌面对市场经济和工业化社会，其发展之路更要走得清醒，时刻警惕背离人文精神价值核心的危险，避免出现舍本求末。

4、结语

品牌艺术设计范文第4篇

关键词：辅导员发展 应用技术大学 个人职业品牌

高等教育的快速发展使许多地方本科院校向应用技术型大学转型。南宁学院是一所民办本科院校，2013年被教育部遴选为全国应用技术大学试点高校，这给学校提出了新的要求。在转型发展的道路上，应用与技术成了学校工作的重点，导致学生思想政治教育被弱化。社会大环境的各种新元素不断冲击当代大学生，而辅导员又是高校思政教育的中坚力量，为大学生指引方向。所以辅导员队伍发展问题备受关注。个人职业品牌是指在相关专业领域（党团建设、职业规划和心理咨询等）中有突出工作表现。

一、个人职业品牌建设是辅导员团队发展的趋势

个人职业品牌建设能为辅导员团队建设带来新思路与发展契机。定期开展优秀辅导员表彰活动，树立先进典型，有助于提升辅导员责任感、使命感和自豪感。

（一）个人职业品牌建设能提升辅导员归属感与认同感

如今，辅导员普遍缺乏归属感、认同感，易产生职业惰性，加上新建本科院校基础薄弱，这一现象更为明显。要改变这一现状，需得到领导重视、支持和各业务部门的配合，以及社会对思政教育的关注，使辅导员在思政教育和学生日常管理中树立信心，体现自我价值。

（二）专业化和职业化的发展方向为树立个人职业品牌提供客观条件

专业化和职业化是辅导员队伍建设的目标。这一目标推动辅导员需要在特定领域具备相关知识和职业素养。这些内在需求为辅导员树立个人职业品牌提供客观条件。

（三）个人职业品牌建设是辅导员团队建设和发展的需求

近些年，国家颁布诸多政策使开展大学生思政教育工作以及辅导员队伍建设有了强有力保障。辅导员队伍结构逐渐呈现年轻化和高学历化，但也遇到了些问题。初涉职场的他们对入职动机和职业发展比较彷徨，且在转型期的应用技术大学辅导员队伍常受到学生工作之外的多方因素影响。自身前途和发展方向是最他们感觉压力的主要根源。据此，许多高校通过一系列举措促使辅导员队伍良性发展，带动团队发展，体现职业价值。

二、以个人职业品牌建设视角审视应用技术大学辅导员团队建设不足

（一）辅导员队伍建设中个体与团队发展的理念有待转变

团队成员互相认同和相互协作是一支队伍有集体意识的表现，有助于提升团队向心力和战斗力。许多高校的辅导员队伍缺乏团队文化熏陶，并且学校在转型发展中教师有诸多机遇，使部分辅导员为个人追求而脱离集体。致使团队凝聚力不强，难以形成团结协作的工作氛围。

（二）高校辅导员团队建设制度存在不足

许多高校在招聘辅导员时欠缺长远规划。转型发展期的高校由于资金薄弱、底子单薄和人事制度不健全易造成辅导员队伍专业构成和年龄层次不协调，这成了限制团队发展的根源。且很多高校以个人业绩而不是集体成绩作为衡量工作的标准，这样的评价制度使辅导员都想争“第一”而忽略了团队荣誉。此外，辅导员外出学习机会相对其他教师而言很少，开展学习交流活动缺乏政策与经费支持。

三、以个人职业品牌建设促进辅导员队伍建设的途径

建设应用技术大学辅导员队伍，需依托实际情况，并与高等教育转型发展的要求紧密结合，不断改进工作思路，提高队伍战斗力。作者认为，带动辅导员队伍建设有以下几个途径：

（一）学校重视辅导员队伍建设和发展，为团队提供人才保障

W校要重视和支持，人事招聘时选出一批有经验的辅导员为核心组成团队，指导队伍开展工作。在专业结构上互补，在年龄层次上避免差异过大。辅导员不一定要科班出身，但需尽快提升基本功。同时发挥自身本专业特长，一支多样化的队伍有利于在学生工作上开拓创新。

（二）辅导员队伍建设应注重团队培训和团队文化建设

团队领导者的角色须从“指挥者”转变为“教练员”，通过团队培训提高工作效率，在合作中相互适应，形成良好的团队文化。辅导员作为一支特殊队伍，把共同信仰、价值观联系在一起，对学生工作彼此理解和认同，便于形成有特色的团队文化。

（三）队伍建设应注重个人职业品牌建设服务队伍发展

在实践中，辅导员所面临的不是单一模块的学生工作，因此在不同领域中发挥辅导员个人优势，有助于体现个人价值。在团队中发挥个体优势，以个人职业品牌建设服务团队发展能提高团队的向心力和战斗力，有利于品牌创新。辅导员队伍作为一种知识型团队，创新是本质特征，实现品牌创新是团队任务。

（四）队伍建设管理应重视目标管理和长效机制

进行科学的目标管理，收集对队伍建设的建议，制订共同目标。要实现共同目标，必须建立完善的工作机制。同时用目标量化的方式根据成员各自优势分配任务，准时保质完成任务。在该过程中激发辅导员潜能，在特定领域中创造个人职业品牌。应用技术大学辅导员队伍流动性大，易出现短时间人员不足或新成员快速上手难的问题。因此，塑造一支出色的辅导员队伍，重视目标管理和制定长效机制避免人才流动很有必要。

（五）个人激励与团队激励两并重

传统的激励方式为重视个人典型，突出个人业绩。该模式在人员缺乏、工作要求不高的情况下有效。但在新形势下该模式已不能满足实际需求。个人激励应与团队激励紧密结合，开展工作评价。工作制度应当体现人本管理和科学管理的统一，给辅导员的空间同时又责任到人，对执行力做到有效控制。个人激励和团队激励两并重能体现辅导员个人优势，增强队伍向心力，推动队伍整体提高。

在建设应用技术大学的背景下，个人职业品牌建设对辅导员队伍发展有促进作用。而培养一支具有核心竞争力的队伍，是快速实现其品牌价值的有效方式。队伍的成长促进个人的成长，培养出一批辅导员“专家”，在思想教育、党团组织建设、职业规划、和心理咨询等方面为队伍的品牌创新提供源动力，是应用技术大学辅导员队伍建设的长远之计。

参考文献：

[1]谢宏忠.文化多样性对大学生思想政治教育的挑战与回应[J].福建师范大学学报，2011，（02）.

[2]赵怀斋，季建国.应用型本科高校辅导员队伍建设初探[J].黑龙江教育，2016，（03）.

品牌艺术设计范文第5篇

[关键词］艺术设计；审美营销；营销模式；开发探索

“审美营销”的基本出发点是艺术的设计要对产品、服务和营销传播以及营销的环境创造出审美，它要能够揭示出美在营销中的重要地位，整合审美营销的系统，创建艺术设计对营销产生影响的模型以及企业的审美营销的模型，得到一个重要的结论：艺术设计能够推动审美促销，艺术设计在审美营销模式中能够起到十分重要的作用。

一、审美营销的概念和提出的背景

“审美”的定义最早是经鲍姆加通提出来的，他曾经用“aesthetica”来命名他所创立的这一新学科，但之后在英文中，通常使用“aesthetic”来命名他所发现的学科，目前，我们通常将它译为“美学”，而“审美”则是它的另外一种翻译方式。但是，“审美”和“美学”之间有着显著的差异，“美学”一般来说指的是一个学科或者是一门学问，而“审美”就不同了，它注重的是对美的事物的参观、考察和识别的这一过程，同时更是人们源自于完整的而又圆满的经验才体现出来的一种身心愉悦的、和谐静谧的、自由自在的心理活动以及生存状态。而“审美营销”正是基于上述的“审美”而创建出来的一种适用于现在这一代人的营销模式，它的关键在于如何创造出不一样的、突出的美来供人们欣赏。20世纪90年代左右，由两名外国人提出，将组织或者品牌赋予美学的特殊意义，能够激发大多数消费者产生某些审美的体验，还能够增加消费者的购买概率。对于“营销美学”这个名词，人们很容易理解成“美学”的一个分支，而实际上，创造者所强调的是美学在组织和品牌中所发挥的巨大的识别价值，也就是身份的象征。在提出“营销美学”的基础之上，他们又进行了深入的研究，并且首先提出了“体验营销”的说法。国内也有一些学者谈及“营销美学”，但研究的不是很透彻，最近这些年来，国内外对于“审美营销”的探索越来越清晰，以艺术设计为基础的审美营销越来越受重视。

二、审美营销的内涵以及关键所在

从营销的角度来讲，审美营销的内容是由企业、市场以及客户三个重要要素组成的。而从美的源流的角度来讲，审美营销的内容便是由创造美、传播美和审视美这三个连续的环节组成的。将两个方面结合起来看，就是企业要不断地创造美丽的产品以及服务，再通过进入市场将所创造的美丽传播出去，向用户展示企业所创造的美丽，以便用户可以被美丽的产品、服务、营销传播以及营销的环境而感染，从而达到对企业所生产的产品和本品牌的忠诚，并且在之后的生活中不断地重复同样的行为。审美营销的模式可以轻易地被企业应用到生活中，而这一应用的关键就在于一定要基于艺术设计，只有艺术设计符合用户的口味，艺术设计能够让大众满意，才能达到审美营销的效果。

三、艺术设计对审美营销模式的影响

传统的艺术设计是为满足大众对美的需求、对文化的需要所建立起的一门技术学科，随着经济社会的不断发展，众多原本纯粹的领域开始与经济挂钩。但这并不意味着艺术设计的经济化，恰恰相反的是，通过将艺术设计引入营销环节中，不仅为产品营销提供了新的发展方向，也促进了艺术的大众化推广，两者相辅相成，互为一体。所谓的艺术设计，是科学和美学、工艺和艺术交叉渗透所形成的新兴的复杂学科，它不仅具有创造设计方面的价值，同时还具有艺术方面的美。这其中包含了工业设计、环境设计、艺术设计、企业设计、形象设计等诸多方面。所有艺术设计的种类都是为了审美营销服务，这和企业有着密切的关系，对现代营销模式的创新发展有着重要的影响。而艺术设计对营销的影响主要有三个方面：第一，艺术设计可以利用本身潜在的影响力和吸引力，对组成营销模式的每一个元素造成直接的影响。比如，艺术设计可以直接创造出具有审美价值的营销产品、手段、环境和知名品牌，并在此过程中提升企业的形象等。第二，艺术设计有提升营销力的能力。营销力是企业开拓市场的最主要手段，它包含了价值、销售和后期发展的能力，具体体现在企业营销的竞争力上。第三，艺术设计能够创造出富含美学意境的营销文化，进而为企业创造出品牌化的文化标志，其本质是艺术设计为人类创造文化活动，既包含物质文化的创造，又包含精神文化的创造。艺术设计通过上述方法创造了种种“美”，而这些“美”恰恰对审美营销模式产生了深远的影响。结语传统营销模式注重对产品价格和实用性的宣传，然而在当下社会，人们对文化艺术的追求正在上升。我们通过对“营销美学”的探讨和研究，提出了“审美营销”的概念以及定义，发现了艺术设计对营销模式以及企业的审美营销模式的模型。我们更应该结合体验营销、整合营销等重要方法，更进一步增加美学和营销之间的研究，获取更多的审美营销成果，加快市场营销的发展进程。

参考文献：

1.李林蔓.“休闲”概念中的“美”质因素分析.美与时代•城市,2012.10

2.黄炳贺,汤重熹,姜慧.广东省工业设计的发展现状与对策.科技管理研究,2007.z1

3.冯梦暄.论审美在艺术设计中的应用.金陵望（教育）,2011.1

4.孙启玉,蒋晓.浅析工业设计的研究领域.CAD/CAM与制造业信息化,2014.5