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关键词:高校;音乐教学;声乐曲目拓展
中图分类号:G642 文献标识码:A
一、高校音乐教学中声乐曲目拓展的重要性和现状分析
1.高校音乐教学中声乐曲目拓展的重要性分析
高校的声乐教学专业的教学曲目的选择以及教学方式会对音乐教学的质量产生影响。在招生中,由于没有对学生严格考察,生源的整体声乐水平相对比较差,这对声乐教学也增加了很大难度[1]。
由于高校的学制为三年,在学习的时间上和普通音乐学院相比较来说就有着差距,这也使得授课内容的容量上不能太大,内容要尽量简单化,不能简单地追求正规化而忽略了实际的教学情况。在高职院校自身的发展情况下,慎重选择声乐教学曲目也是促进音乐教学良好发展的重要基础。
2.高校音乐教学中声乐曲目拓展的现状分析
从当前高校的音乐教学当中,还存在着诸多问题有待解决。其中比较突出的问题就是在声乐曲目的选取比较单一化,在对音乐的理解以及感悟方面相对比较缺乏[2]。当前的声乐教学曲目在内容上相对比较陈旧,已经脱离了教学的现状,对学生的声乐教学就存在着诸多阻碍。
影响高校音乐教学中声乐曲目拓展的因素也比较多,由于学生的学习基础不同,难以结合学生的具体需求来开展教学。受到学校的制度层面的影响,在教学内容的安排上缺乏科学性,这些对声乐教学都有着很大影响。
二、高校音乐教学中声乐曲目拓展的方法探究
第一,要结合实际对声乐曲目进行选择。老师要充分注重学生的个体性差异,重视学生的学习需求。在教学曲目的选择过程中,要注重选择简单的曲目,且扩大选择范围,这样有利于激发学生的学习积极性,有效提高学生对声乐的认知程度。
第二,高校要注重多元化声乐曲目的拓展以及选择。在高校的声乐教学课堂中,老师要充分发挥声乐曲目布置和声乐理念的教学作用。还要将曲目的范围进一步拓宽,开拓学生的视野,这样有利于学生的声乐知识与技能学习。
第三,为了提高高校学生的声乐知识的学习效率,在扩大曲目选择范围时,就要以学生的基础知识学习作为保障,在对基础声乐的发声以及技巧训练的曲目选择上,要结合学生的实际学习情况以及学习时间等,进行全面的考虑。要在初级的声乐学习方面选择一些 比较常见的歌曲,在民族风格以及民歌的创造歌曲方面按照相应的比例进行搭配。
例如:在对声乐曲目的选择过程中,保留民歌以及民族风格的曲目,将国内外的歌曲按照相应的比例进行配置。在曲目的内容上能够广泛化,并且有着相应的侧重点,对我国的民族传统音乐的精华开发加以重视,在曲目的拓展目标上加以实现,才能有助于音乐教学的良好发展。
第四,对高校音乐教学当中的声乐曲目拓展,也要能注重阶段性的选择。在学生不同的阶段方面要选择不同的歌曲曲目,在教学的要求上也要呈现多样化。例如学生在初级学习阶段中, 主要就是对声乐的基A知识的掌握。 在这一过程中对学生的音乐节奏感以及音准等教学就要加强,要选择节奏感强的曲目。这样有助于学生的基础知识的学习。
三、结语
加强高校的音乐教学的声乐曲目拓展,要以学生的学习效率水平的提高为基础,注重对学生专业化的教学。在声乐曲目的选择过程中,要能和新的教学要求相结合,对一些陈旧的曲目要能及时更新,对教材的应用以及教学技术的应用等方面,都要能充分地重视,只有在这些方面得到了加强,才能有助于声乐曲目拓展的目标实现,以及促进声乐教学的质量水平提高。
参考文献:
关键词:高职、声乐、教学模式、个别课、集体课
高职声乐教学是培养未来音乐教育战线具有唱(教学演唱)、讲(声乐理论)、教(懂声乐教法)等综合歌唱能力的复合型应用人才,然而,目前高职声乐教学还存在许多问题,人才培养与社会需求存在差异,学生毕业后很难适应社会需要。如何改变这一现象,是我们高职声乐教学工作者应认真思考的问题。在我们传统的高职声乐教学中,用声音技术来衡量学生的能力,把强调声音作为培养学生的唯一标准,忽视了综合能力的培养,使得学生只追求声音技巧,只会唱不会教、缺乏综合性歌唱能力、显得单一乏味。那么如何探究高职声乐教学的模式,使之在高职声乐教学中合理定位呢?文章从以下几点进行研究和探索。
一、高职院校声乐教学模式的现状与分析
由于高职声乐教学的培养目标不同于普通专业音乐院校,高职声乐教学对学生的入学条件要求不高,学生之间的声音差异比较明显,存在个别学生突击入学没有学过音乐,甚至有五音不全的现象,这也形成了高职声乐教学的一大特点,针对高职声乐教学目前现状,可分为以下情况:
1、特长型:这些学生以声乐演唱技能为主,声音条件比较好。他们入学后以声乐演唱学习为主项,在原有的基础上继续学习和发展。教师在声乐教学中,重点培养学生要掌握精湛的声乐演唱技巧和声乐演唱的理论方法,使他们的声乐演唱技能不仅具备演唱能力,而且还具有传授声乐理论知识的能力,并给他们搭建更多的演出和实践的平台,加强社会实践能力,增强专业水平,为在声乐上的进一步深造学习做好铺垫。
2、综合型:这些学生的器乐、钢琴、舞蹈以某一项技能为主,在声乐上没有条件,甚至有的为了入学考试只会唱一首歌、弹一首曲目、跳一个舞蹈组合。他们入学后,并不希望在声乐上能有什么发展,不必给予过高的要求,可以把个人的特长作为主项,同时能从理论上让学生掌握声乐演唱的基本方法即可,使多数学生朝着综合专业型方向发展。
3、无特长型:这些学生基本上没有音乐条件,没有特长,音乐的基本技能与知识掌握的较少。但是他们喜欢音乐,对音乐的灵感具有自己的特点。针对学生教师要耐心细致,从基础知识抓起,以培养某一项特长为重点。在声乐教学过程中,加强声乐理论知识的培养,使他们对声乐演唱技能具有分析和判断能力,掌握声乐演唱的基本方法。
目前高职声乐教学情况说明,学生入学的个人基本条件基础存在着较大差异的,如果只按统一的标准要求来实施声乐技能训练,学生不可能完全接受,给教师教学也增加了难度,这样既不符合高职声乐教学的基本现状,也不能有效利用教学资源和提高教学质量。所以,高职声乐教学必须转变传统教学方法,根据学生个人自身条件,实行“因材施教”的策略,走个别课与集体课相结合的高职声乐教学模式,使学生专业水平在原有的基础上有所发展和提高。
二、高职声乐教学模式的发展与定位
高职声乐教学模式必须依据高职特点制定教学大纲,遵循人才培养方案要求,运用不同的教学内容、手段和方法,完成声乐教学任务。目前高职声乐教学模式的发展方向与定位,应该走以个别课与集体课相结合的教学形式。因此,以个别技能训练、集体歌唱能力的培养为主要的教学方法,成为高职声乐教学的重要模式。
1、声乐个别课:这种教学方法是以“一对一”形式来进行的,重点培养学生的声乐技能。由于高职声乐教学,培养目标方向不一样,它不同于普通专业音乐学院的教学,根据学生的声音条件和特点分别进行训练,已成为高职声乐教学的主要方法。通过声乐个别课,可以培养许多音乐专业的人才。因此,高职的声乐个别课教学模式,对于具有一定个人条件和潜力的学生来说是有效的教学方法。而对于其它不具备声乐演唱条件的学生,则是一种辅助形式,可以把专业的主项改为综合能力培养。所以,高职声乐教学模式中的声乐个别课教学,应该按学生的实际情况,行之有效的进行训练。
2、声乐集体课:集体课最大的特点就是集体练声,虽然学生的声部各不相同,只要将男女分开,就可以了。集体练声要采用一套目的明确、由浅入深的发声方法。同时帮助学生逐步克服发声中存在的问题,改变不正确的发声方法。当然学生的悟性能力是有差别的,对于悟性较差的学生除了集体课练声时给予关注外,在公开指导时也可多给与辅导,提高这些学生的自信心。练声之后进入唱歌阶段,唱歌要根据学生的声部不同、程度上的差异及需要选唱不同的歌曲,当教师给一个学生的声乐演唱进行指导时,其他学生也要跟着默唱,按着教师的提示和要求做,这样不仅提高了训练效果,也避免了一个学生唱、其他学生没事干的现象,充分体现声乐集体课训练的优越性。
3、声乐理论课:是声乐个别课与集体课的基本理论知识,不受条件的影响,所有学生必须掌握。因为声乐理论课是在歌唱实践基础上形成的,它主要讲述了歌唱发声的感觉、体会、经验和方法,它可以解决学生在声乐学习中的存在的问题,拓宽学生的知识面,了解和掌握学习声乐过程中的名词、术语。通过声乐理论课的学习,让学生从感性认识上升到理性认识,要经过理论与实践不断结合,运用科学发展观不断完善声乐理论知识,从而使学生具有唱、讲、教等综合歌唱能力的复合型应用人才。
高职声乐教学教师起到指导引领的作用。但他只是外因条件,要想通过学生的内因发挥作用,必须采用个别课和集体课相结合的教学模式。声乐个别课具有针对性,解决问题的方法明确,效果明显。声乐集体课不仅解决了集体练声的理论与实践问题,节约了时间,提高了训练效率,同时还能发挥学生学习的主动性。为此高职声乐教学以个别课、集体课相结合的教学形式,则成为我们探讨高职声乐教学模式的核心问题。
三、高职声乐教学模式的制定与实施
高职声乐个别课与集体课的实施方案,要根据学生实际声音条件与能力进行小组划分,这种小组的分类只是相对而言,要结合学生的学习进度及表现情况进行调整,从而使学生有不断发展的空间,达到学习的目的。
1、新生入学后,把具有声音条件的学生,作为声乐培养的主要对象,可以进行个别课训练。
2、综合型的学生作为声乐集体课的教学对象,作为声乐副项的培养对象,教学中,教师还可以根据学生授课表现与能力,对学生进行调整。
3、根据个别课和集体课的不同层次,因材施教,个别课重点培养,技能的传授,集体课重视声乐基础理论知识和综合能力的培养。同时个别课和集体课考试内容上应该有所区别,考试实行过程化考核,大致分为出勤率、过程作业、阶段性考试和期末考试。过程作业以巩固知识、发现问题、解决问题的方式,检查学生对知识的认知情况。阶段性考试内容为章节的模拟考试。期末考试通过舞台演唱方法,检验学生的专业能力和水平。
4、声乐理论课,声乐理论课授课要学生掌握声乐理论知识,领悟教师讲授的技术理论,可以学到教师如何解决实际问题的方法和手段。通过声乐理论课教学,系统讲述声乐基础理论知识,注重基础理论知识与技能相结合,强调理论与实践的统一性。
5、高职声乐教学模式,要制定相应的课程提纲内容:课程性质、能力素质培养目标、教学内容与基本要求、学时分配、教学进度、辅导答疑、作业、习题安排、实践教学、技能培训等。教学方案内容:授课内容目的及要求、重点、难点、方法、授课过程和计划等。考核方案内容:课程考核重点、内容方式、教师和学生的评价标准、总成绩考核标准等。
四、高职声乐教学模式的基本保障与要求
高职声乐教学,实行个别课与集体课相结合的教学模式,是培养具有综合歌唱能力的复合型应用人才的基本需求。作为高职声乐教师必须转变教学观念,潜心研究和探索个别课与集体课的教学方法,提高个别课与集体课的教学能力,是高职声乐教学的根本保障。
1、明确高职人才培养目标:个别课与集体课相结合的高职声乐教学模式,是根据高职学生技能条件的实际情况,而形成的教学方法,经过多年的教学实践证明它是行之有效的比较完善的教学模式。声乐个别课教学,是培养学生掌握声乐技能的主要途径;而声乐集体课是声乐个别课的延续,以补充声乐个别教学中集体歌唱能力和艺术实践能力所学不到的内容;声乐理论的教学,是丰富学生声乐基本理论知识、掌握声乐教学基本理论为目的的必修课程。个别课与集体课的教学设置和安排,依据高职学生的特点,使学生通过不同的教学形式内容和教学手段,使自己的专业技能得到全面的发展。因此,这种教学结合模式,是高职声乐教学人才培养目标的基本保障和要求。
2、个别课与集体课的相互关系:声乐个别课与集体课教学即统一又独立。虽然我们按学生的声音条件,进行分组授课,教学中既没有放过任何一个有声音条件的学生,也没有放弃对没有条件学生的声乐技能训练,也就是说,高职声乐教学个别课可以有针对性的进行辅导,发现问题及时解决。而集体课也可以进行个别与集体相结合进行指导,当一个学生演唱时其他学生可以参与讨论,体会教师提出的要求,这时教师可以给予个别指导。这样做为学生之间的学习和交流,提供了互相了解、互相观摩的机会,不仅能有效调动学生的学习积极性,还能增强学生学习的进取意识[1]。根据教学的需要,声乐个别课与集体课可以交替进行,给有条件的学生创造机会。声乐个别课与集体课相结合的教学,可以使学生专业技能得到发展与提高,同时了解独唱、重唱、小组唱、表演唱的各种形式,掌握声乐理论基础知识,使学生的歌唱能力达到人才培养目标的要求。
3、个别课与集体课的有效实施:由于高职学生声音条件存在差异性,声乐教学要采取因材施教的教学形式,高职声乐教学不同于培养专业演员为目标的声乐教学,个别课不能完全运用在高职声乐教学之中,相对于没有声音条件的学生而言,最好的方式就是集体课。对于那些有声音条件的学生,我们教师可以去培养、去体现我们的专业能力;通过社会实践给学生展现专业技能的平台。而对于众多条件不好的学生,如果用专业的标准去培养他们,给他们增加了更多的压力。因此,个别课与集体课相结合的教学模式,能使学生的声乐知识与技能在原有基础上得到提高,能基本适应高职声乐教学的要求,是高职声乐教学的发展方向与基本定位。
4、提高教师的专业综合能力:高职声乐个别课与集体课相结合的数学模式,给高职声乐教师教学能力提出了更高的要求。既要熟练掌握专业技能,灵活运用不同的教学方法,还要充分展示声乐个别课的教学能力,具有唱(教学演唱)、讲(声乐理论)、教(懂声乐教法)的水平,有效提高学生的声乐技能,同时通过集体课教学努力培养好那些声乐条件差和起点低的学生,使学生在原有的基础上有不同程度的提高。让个别课和集体课都能同样受到学生的喜爱和接受,真正体现出教师的专业综合能力和数学效果。
高职声乐教学模式以声乐个别课与集体课相结合,是高职声乐教学发展的需要和必然趋势和定位。因此,教师要踏踏实实的研究与探索当前高职声乐教学的模式,转变教学观念,改变传统、单一的教学方法,提高专业的教学能力,打破传统的高职声乐教学中,受专业技术至上教学理念的制约,反对用专业的标准衡量教学质量,过分强调声音技术,而忽视了综合能力的培养模式,必须遵守高职声乐教学的基本特征,以声乐个别课与集体课的教学模式,培养社会需求的具有综合歌唱能力的应用性人才。
参考文献:
[1] 刘九思《走向科学的歌唱艺术》[M] 北京:广播学院出版社,2000.
【关键词】高职院校;声乐;课程教学;实施
中图分类号:G71 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)05-0259-01
一、高职院校声乐课程教学的目标
高职院校要有明确的教学目标,声乐课程教学也需要有计划地制定教学目标,培养新时代的音乐人才。高职院校声乐教学要以培养学生个人声乐能力为目的,将学生的个人音乐素质通过声乐的形式激发出来。高职院校声乐课程教学需要教师和学生共同努力,共同制定学习目标,与学校目标接轨,渗透学校文化,结合每个学生的声乐特点,达到一定的教学目的。
一是要从音乐基础知识抓起,将理论知识运用到实践中;二是要擅于把握声乐课程教学的技能,进一步提高歌唱水平;三是要理解和掌握声乐课程的内容;四是要熟悉声乐作品的语言与歌唱形式,灵活掌握声乐在歌唱中的作用与效果;五是要总结发声的方法技巧,灵活变换发声歌唱。
二、高职院校声乐课程实施原则
(一)以学生为本的原则
高职院校课程的选择要充分了解学生的需求和社会的需要,要将学生的需求和社会的需要有机结合起来,以学生的学习发展和就业为目的。
(二)趣味性原则
高职院校课程的开发需要优先考虑学生的兴趣,这也是学生学习声乐课程的前提条件。在声乐课程教学过程中,要时刻关注学生对本课程学习的动态,注重兴趣培养,让学生学在其中,乐在其中。
(三)教育性原则
在高职院校担任教学工作的教师都有着较高的文化素养,在对文化知识进行讲授的同时,也伴随着个人素质的传播,声乐课程要以提高学生身心健康和文化知识为目的,加强学生对音乐的审美。
(四)整体性原则
高职院校声乐课程是由相关教育部门经过统计研究,为学校的长期健康发展制定的学科,贯穿了实践性、教学的可行性、学习的有效性,进一步提高和保证了高职院校声乐课程的开展。
(五)差异性原则
高职院校声乐课程教学,必须要从实际出发,看到每个学生的性格特c,考虑学生的差异性。每个学生对知识的接受程度不同,要根据学生的具体情况,分别给予不同的学习目标,发挥每个学生的长处。
三、课程内容与教学
(一)课程内容
1.课程内容选编的基本原则
首先,运用正确的方法,理论联系实践,从实践中寻找学习方法,夯实理论基础,在实际操作中能将理论知识灵活运用到课程的学习中。其次,要不断学习先进的技能,做到创新思维,推崇新的理论方法,为学生推荐更多有学习价值的声乐作品。再次,高职院校声乐教学要以教育为根本目的,引进先进的教学技术,传播先进的教学方法,使学生能够在声乐中得到熏陶。
2.课程基本内容
(1)声乐基础理论与知识。包括声乐的基本概念、歌唱器官的生理结构、歌唱呼吸原理与机能、歌唱发声与共鸣原理、歌唱的声区、歌唱语言与运用规律、歌唱的心理基础、人声的声部、声乐的演唱形式、声乐作品的体裁。
(2)声乐基本技能与方法。教师要在教学中注重培养学生正确的歌唱技巧和呼吸方法,在长期的实践中要有一个正确的歌唱姿势和气息。养成标准的训练方法。
(3)高职院校音乐教育教学实践。每一项技能都需要实践来检验,声乐也需要在实践中寻找总结经验,要在声乐教学中注重学生的音色、嗓音,对学生多做一些课外辅导来补充课内的不足。
(二)课程教学
1.以本课程纲要为依据。任课教师应根据学生实际情况,分别为学生制定具体的教学方案,内容包括:目的要求,周进度和阶段进度,应完成的练声曲、歌曲的数量和具体曲目,技能技巧训练,教学实践等。
2.课程教学内容的实施。将理论与实践相结合,即声乐理论修养、声乐技能训练、声乐审美鉴赏、声乐演唱实践四方面有机组合。各校根据实际情况,选择不同教学方式,分别采用个别课、小组课、集体课等多种授课形式。
3.将声乐理论知识与个人音乐素质相结合。把理论知识与个人音乐修养结合起来,唱出各个流派的不同特点,灵活把握声乐艺术的教学方法。
参考文献:
[1]史春梅,金顺爱.伊犁师范学院新型声乐教学模式的探索与构建[J].伊犁师范学院学报(社会科学版),2008(4).
在声乐教学中曲目的选择要考虑到学生的不同音域,不能用一首歌曲要求所有的同学,因此,根据不同的学生进行不同的选择,分析不同学生的性格特点,做到最佳的曲目选择,同时也要考虑到学生个人的自身状况,不同的学生也有着不同的音色特征,通过学生的音色选择不同的曲目,这样才能在最短的时间内取得最佳的教学效果。不同的学生的声带具有不同的特性,会形成不同的嗓音的特点,在声乐教学中要进行有目的和针对性的曲目选择,在学生掌握了基本的声乐演唱技巧之后,可适当地扩大声乐乐曲选择的范围,让学生接触到更多的声乐名曲,感受到声乐艺术的魅力,强化艺术的理解。不同的学生喜欢不同风格的曲目,老师在声乐教学过程中要考虑学生的喜爱,根据每位学生的爱好灵活地选择教学曲目,让学生更好地掌握曲目的内容和特点,以及演唱的技巧和方法,从而让学生明白,声乐歌曲的选择对学生自身的演唱发展具有重要的意义,了解不同的声乐教学曲目课程是非常有必要的。
二、声乐教学中曲目选择的重要性
1.体现因材施教的理念
在声乐教学中曲目的选择要根据学生对声乐的掌握程度进行选择,也就是科学地选择教材曲目,合适的曲目教材能极大地提高学生接受音乐的能力,有利于提高学生的声乐技巧,开发学生的声乐演唱潜力,因而,通过曲目的选择从而确定不同的学生适合的曲目,从而让学生紧跟时代的步伐,提升自身的信心。在声乐教学中采取以学生为主,老师起到辅导和引导的作用,这才是因材施教的核心理念,让学生在声乐学习的过程中不断地追求创新,促进自身音乐素养的发展。
2.体现因人施教的理念
通过为每位学生量身定做合适的曲目,是因人施教理念的表现形式之一。每位学生的接受能力都有所差异,因而在声乐教学过程中,要致力培养学生的演奏表现能力,在曲目的选择中要让学生从简到繁不断的前进,只有先学会简单的美声曲目的演唱,那么才能慢慢提高演唱和表现能力,老师在选择声乐曲目之时,对于接受能力差的学生,应当选择曲式结构相对简单的曲目,而相对于接受能力强的学生,则可以在接受能力的范围内,不断的提高曲目的难度,适当选择世界名曲进行练习,让学生从曲目中感受到大师所做旋律的优美性,形成艺术观赏力和应变能力。在声乐教学的过程中,循序渐进地安排一系列的曲目进行练习,形成一套系统性的曲目大纲,在不断练习的过程中能提高学生的音乐素养,巩固和掌握优秀的歌唱技巧,让学生感受到歌曲中艺术魅力,加强学生的艺术表现力和演唱技巧。对每个学生都要有一定的了解是教师的基本职责,这也是体现出因人施教的关键,只有在了解学生的基础上,才能为学生打造最好的声乐学习曲目大纲。
3.体现因声施教的理念
每个学生的嗓音都是与生俱来的,各有各的特点,在声乐教学中要根据学生不同的声部类型,为学生选择最佳的声乐曲目演唱,这也是让学生能更快地达到艺术层面。学生声部的确立是一项复杂的声乐教学活动,需要根据每位学生的自身的生理条件进行判断,正确的判断学生的声部类型,能有效的促进学生的声乐歌唱发展,因而,也只有在正确地确立了学生的声部类型之后,才能为其选择最佳最合适的曲目进行练习,反之,若是错误地确定了学生的声部,可能会导致一个优秀学生声乐演唱生涯的结束。在日常的曲目的训练中,曲目的选择的正确与否能够影响到学生音乐素养的养成,这关系到学生歌唱事业的前途,根据声部的不同选择恰当的合适的曲目有利于强化学生的艺术表现力,让学生达到声情并茂地演唱目的,展现出艺术的张扬之感,从实际出发,根据每个学生不同的需求选择合适的曲目,科学合理的选择美声的学习曲目,对学生未来声乐的表现有着决定性的作用。因此,确立学生声部也是声乐教学中的一大关键。不同的声部会展现出不同的音乐演唱效果,教师要正确的分辨学生的声部特点,这也是体现因声施教的关键之一,这样才能让学生具有更强的演唱活力。
三、结语
近些年越来越多的高校开设与音乐相关的专业,在音乐相关的专业中不得不提到声乐学科的教学,所有开设声乐专业的院校中不难看出在教学中曲目的选择大都参照着专业院校的曲目,这就使得声乐教学过程中曲目选择的盲目性,缺乏针对性等问题。本文主要从声乐教学中曲目的选择这一方面进行论述,希望通过本文的论述对声乐教学过程中曲目的选择有所帮助。
关键词:
声乐教学;曲目选择;重要性
声乐教学一般分为两个部分,一部分是歌唱技巧的教学,另一部分是声乐作品演唱的教学。那么对声乐作品的选择而言,众说纷纭。有的是根据教师的演唱习惯,有的是根据学校对教材的选择,有的是根据多年的教学经验,等等。这些都没有一个规范的体系来制定教学曲目,本文就从学生的音域和音色特点、学生具备的演唱技术和对学生的培养目标等方面来分析,找到适合声乐教学的曲目,有针对性的阐述曲目选择的重要性。
一、根据学生的音色、音域和嗓音条件选择合适的曲目
声乐是以自己身体为乐器的一种演奏形式,就像其它乐器一样,不同的发声体会发出不同的声音,嗓音也是一样,每个人的发声器官都有差异,所以发出的声音大都不一样,有高有低,有粗有细,有亮有暗。所以在声乐教学中,教师对待每位学生的演唱技术都会有不同的方法,这就要求教师有良好的辨别学生音区、音色的能力,因此在最初的学习中,为学生展开针对性的训练,在曲目的选择上更需要有针对性。首先要根据学生的音色判断学生学习的方向,是美声唱法还是民族唱法或者是流行唱法,针对每种不同的唱法选择的曲目是大不相同的,教学方法也是不同的。在确定好学生的音色后,就可以给学生布置适合的声乐作品了。以美声唱法中女声的划分为例,分为女高音、女中音、女低音,女高音中还分为抒情女高音、花腔女高音和戏剧女高音。教师在声乐教学过程中,一定要根据学生的音色和音域特点选择曲目。以女高音为例,抒情女高音可以选择的作品有咏叹调《挂满柔软的墓帐》选自契尼歌剧《曼侬•莱斯科》、《我亲爱的爸爸》选自普契尼的歌剧《詹贾尼斯基基》、中国作品有冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河怨》、歌曲《我的深情为你守候》等等。其音色清柔,声音连贯、舒展,以细腻情感表达歌曲。花腔女高音选择的作品有《侯爵请听》选自歌剧《蝙蝠》、《木偶之歌》选自歌剧《霍夫曼的故事》、中国作品有《火把节的欢乐》《玛依拉变奏曲》《春天的芭蕾》等等。花腔女高音声音灵巧,色彩丰富,表现热烈欢快的气氛。戏剧女高音可以选择的作品有《在这宫殿里》选自普契尼歌剧《图兰朵》、《安宁安宁》选自威尔第的歌剧《命运的力量》等,这类作品要求声音厚重,高音有很强的穿透力,多表现英雄主义或者强大的气场。
二、根据学生具备的演唱技巧和演唱水准选择合适的曲目
在声乐的学习过程中,同一位老师所教的学生的演唱技巧和水准也不同,因为个体差异,不同学生的理解能力与课下的实践能力也大不相同,所以老师还要根据学生当时掌握的演唱技术和水准来选择曲目。在声乐学习的初级阶段教师尽量要选择一些低难度的歌曲,以美声唱法的女声歌曲为例《我亲爱的》《多么幸福能赞美你》《我怀着满腔热情》,中国作品《故乡的小路》《鼓浪屿之波》等等。这些曲目中,旋律起伏、音域跨度不是很大,气息要求也不是很高,演唱相对比较容易。这样的歌曲对初学者来说是容易驾驭的,是众多声乐教师的首选。当学生具备了一定的演唱基础后,在声音和气息以及歌曲的情感把握等方面都有很好的控制以后,曲目的选择就可以更宽泛一些,可以演唱一些中外等难度的艺术歌曲和咏叹调,例如:中国作品《长鼓敲起来》《思恋》《圆山梦》等,外国作品《世上没有尤丽迪茜》选自格鲁克的歌剧《奥菲欧》、《求爱神给我安慰》选自莫扎特歌剧《费加罗婚礼》等。经过几年的学习,学生们都具备了较高的演唱水准,可以独立完成音乐会或者大型的文艺演出时,教师就应该选择一些欣赏性强,具有一定难度,各方面都能够展现自己演唱技巧和水平的歌曲进行学习,例如一些大的中外歌剧咏叹调,或者近些年创作的有一定难度的艺术歌曲,通过这样的一个曲目选择逐步提高自己的演唱技术。但如果教师不顾学生的演唱技术而选择一些能力达不到的歌曲的时候,一定会适得其反,更有甚者会把声带唱坏,得不偿失,久而久之导致学生失去兴趣。
三、根据学生的培养目标选择教学曲目
在音乐领域中,声乐学科是一门专业也是一门辅学科,根据不同的专业需要,声乐的教学也是不同的。作为声乐表演专业来讲,培养的目标是歌唱演员,所以在曲目的选择上就得有一定的倾向性,曲目应该选择一些适合舞台的,顺应社会需要的,观众喜闻乐见的,例如:《春天的芭蕾》等作品,在演唱技巧和舞台表现力上都会有一定的要求。另外一部分是声乐教学方面,学生们的培养定位是音乐教师,而且面对不同年龄段的学生要有不同的教学方法,所以在歌曲的选择上要有相应的变化。例如针对初、高中学生和小学生的声乐教学就完全不同,小学生声带没有发育成熟,在歌曲选择中应该以少儿歌曲为主,所以在日常的教学中,应该适当加入一些少儿歌曲。而初、高中的学生们大都变声结束,在歌曲的选择上应该顺应学生们的嗓音特点选择一些有意义的青少年歌曲,如果在学校没有曲目的摄入,那么很难胜任初高中的音乐课堂。所以针对不同的专业,应该出台不同的歌曲曲集,这样才能适应学生日后的工作需要。
四、结语