对美术教育的认识
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对美术教育的认识范文第1篇
[关键词]幼儿；家长；美术教育；误区；指导
近些年来，通过美术专业考试升入名牌或重点高中、大学的学生越来越多，一些家长赶紧“趁早”抢得先机，不管幼儿愿不愿意，有没有兴趣，马上送去学美术，甚至有的幼儿家长开口就问老师是不是教素描、色彩，什么时候能考级等。在美术学习中，家长如果对孩子提出不切实际的过高要求，忽视孩子的全面健康发展，或主观上要求孩子学习好而方法不对或不适当，都会导致适得其反的结果。
一、家长对幼儿美术教育的误区
1.美术教育的目的有的家长不能正确看待幼儿的美术特长学习，对孩子的期望值过高，名利、功利思想严重。例如，忙于帮助幼儿参加各种美术比赛，并以得奖为目标，其中一部分家长认为这些奖对孩子升学、工作很有用，是孩子成长的档案；也有一部分家长则出于满足自己虚荣心的目的，把孩子的“成绩”作为向亲戚朋友夸耀的资本。最近,一位朋友对我说：“我的孩子报名上了美术班,我想让他在这方面多学点,将来说不定能成为一个画家。可是老师非常不负责任,不教他们画画,只让他们乱涂,有时上课还做游戏。”还有的家长发现孩子爱涂涂画画,便认定孩子有美术天赋,于是不惜花费金钱和精力送孩子上训练班，期望孩子有朝一日在美术方面出人头地或至少有一技之长。也有些家长看见别人家的孩子在上这个班、那个班,心想自己的孩子也不能落后。可学什么好呢？思来想去还是学美术比较实用，于是就替孩子报了美术班。家长的心态有一个共同特点就是把绘画技能的学习看得高于一切,认为让孩子学习美术就是为了掌握学习技能。2.美术教育的内容有很多家长认为美术就是画画，确切地说美术主要就是画画，偶尔也做手工。笔者每次去少年宫总能看到这样的情景：美术课一下课，家长便焦急地询问孩子这节课老师都教什么了，孩子便从书包里拿出画给家长看，有的家长还追问孩子怎么就画了一张。如果哪节课孩子没有拿出“作品”，告诉家长这节课不画画，老师让大家观察花盆里花的形状了，或者给小朋友讲了一些画家的画，家长便心生想法，认为这节课老师没教东西，“白来了”。其实，这种认识是错误的、片面的。幼儿美术活动除了绘画、手工之外还包括欣赏（情感）、评价（审美）、美术品质（行为习惯），它们和绘画一样，都是幼儿美术教育的重要内容，对幼儿身心发展的作用从某些角度上说，甚至大于画画。美术除了绘画以外有纸工、泥工等形式多样的手工活动。泥工对孩子有天然的亲和力,喜欢玩泥土是孩子的天性。幼儿也喜欢撕纸、折纸、剪纸等趣味纸工活动，手脑并用可以促进幼儿智力的发展。所以,家长应该理解孩子的心理需要,培养孩子运用多种美术活动表现事物的能力。3.美术教育的方法有些家长不了解幼儿的身心特点，认为幼儿美术学习也应该与其他学生的课堂教学一样规范，按照观察———讲解———操作———评价的步骤开展。家长只要看到孩子在安安静静、规规矩矩地活动，就很欣慰。其实，这些家长根本不了解幼儿，幼儿美术学习应结合幼儿感兴趣的内容，采用游戏等形式，增强幼儿的快乐体验。幼儿美术学习的环境也很重要，而我们许多幼儿家长并没有考虑到这一点，表现为给幼儿准备的美术用品不足，在家里没有供幼儿实施美术活动的空间。对于这一点，有的家长竟然认为画的好坏与这些无关，有没有充足的画笔、颜料，有没有优雅的环境不重要。还有的家长在孩子进行美术活动的过程中，一直在旁边指指点点或者不停地评论。有的家长在孩子活动时，不断提醒孩子注意别弄脏了衣服或者地板，甚至一边说一边收拾。这些做法使孩子不能集中注意力或因为害怕“画错”挨批评而放弃绘画。4.对美术作品的评价对幼儿美术作品的评价，多数家长只知道对结果进行评价，而忽视了对过程的评价。幼儿美术作品其实是幼儿心灵活动的映射，是幼儿描述大千世界的“图画语言”，也是幼儿综合情感的表达方式。有的家长把“像不像”“美不美”作为评价幼儿作品的唯一标准。有的家长甚至动手帮孩子添画,以达到让自己满意的目的。孩子的作品有些在成人看来很可笑,但却真实地反映了他们对事物特征的认识。如画“我的家”时,有的小朋友将家安在了树上,说自己可以像小鸟一样长着翅膀,想飞到哪里就飞到哪里,自由自在,很富有想象力。对孩子美术作品评价的标准应该是构思新颖,富有想象力,充满童趣,画面丰富而富有个性。如果家长忽略了孩子这些自然的身心特征去评价他们的作品，就很容易伤害孩子的审美情感。在幼儿美术活动中，幼儿绘画的过程非常重要，往往比结果更有意义。家长忽视幼儿美术活动的过程，看不到幼儿绘画中的耐心、细心、创造力、想象力、行为习惯、情感表达，不懂得给予幼儿过程性评价，就会使幼儿失去快乐的体验。
二、家长对幼儿美术教育的指导建议
1.明确幼儿美术教育的目的幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性，还具有强烈的情感性，直观而且形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。幼儿是美术教育的对象，是美术教育活动的主体，幼儿美术教育在整个幼儿教育体系中具有任何其他活动所不能代替的意义。美术活动也是幼儿宣泄情感的良好方式。家长要认识到，美术教育对孩子观察、记忆、想象、形象思维、手眼协调、审美、情感表达、行为习惯、心理、思想、乃至道德品格的作用要远远大于美术技能，甚至还会影响到幼儿的人生观和价值观。2.理解幼儿美术教育的内容幼儿美术教育的内容除了绘画、手工、欣赏之外，还包括在美术活动中培养幼儿的行为习惯、道德品质等。家长要多引导孩子观察大自然中的美好事物，增加孩子的审美体验，同时鼓励孩子用自己的方式去创作。在这一过程中家长不要束缚孩子的创作方式和表现内容，要与孩子共同分享创作的快乐，与孩子多沟通，让他们的作品受到重视。3.掌握适合幼儿的美术教育方法（1）以幼儿为主体的美术教育，要激发幼儿对美术的兴趣。兴趣是学习的动力，是求知和成才的起点。幼儿对美术活动都有兴趣，但兴趣不会持续太久，因此，家长要了解幼儿的兴趣，发现幼儿感兴趣的内容，及时引导幼儿大胆创作。（2）以幼儿为主体的美术教育，要保证幼儿身心的自由。艺术活动是快乐而自由的，幼儿美术更不例外。家长应为幼儿创设宽松、自由、和谐的美术活动环境，与幼儿交朋友，使孩子自始至终沐浴在温暖快乐的气氛中。在美术活动中，家长不要刻意追求“标准化”“规范化”，要使幼儿的绘画真正成为“儿童画”。家长还要合理安排美术活动的时间，使作画时间符合幼儿的生理和心理规律。4.科学评价幼儿美术作品家长一定要时刻提醒自己，幼儿美术作品的作者是3-6岁的儿童，这个年龄段的孩子的心理特点是充满童心、童趣、天真浪漫，身体特点是手指发育还没有完全成熟，手、眼、脑三者配合的不完全谐调，不可能拥有娴熟的技巧，做事也不会像成年人那样有目的性和持久的耐力。因此，幼儿美术作品注定不可能像成人想象的那样“完美”，但却是孩子内心世界思想情感的真实体现，具有趣味性、原生态的特点。作为家长,不要采取简单粗暴的态度或有盲从的心理,要呵护好孩子心中的艺术之芽,进行科学的美术教育,有效激发幼儿的学习兴趣,陶冶幼儿的情操,培养幼儿初步感受美和表现美的能力,促进幼儿身心和谐发展。
参考文献：
[1]蒋燕.开发创意美术与创建美术特色教育的行动研究[J].考试周刊，2013，(74).
[2]王琴.作品分析法对提升小学生英语写作能力的准实验研究[J].中国校外教育,2011,(19).
[3]杨宏伟.幼儿教师怎样进行行动研究[J].学前教育研究,2004,(06).
对美术教育的认识范文第2篇
关键词：幼儿园；美术教育；美术欣赏；认识；思考
幼儿阶段是一个人各学科知识的启蒙阶段，对未来的成长与成才有着直接影响。美术欣赏教育对开阔幼儿视野、发展幼儿想象力和创造力有重要的意义，同时更有利于幼儿形成良好的艺术素养。因此，针对幼儿阶段开展美术欣赏教育，笔者结合教学实践，谈一下认识与思考。
一、对幼儿美术欣赏教育的认识
何谓美术欣赏教育？在笔者看来，幼儿美术欣赏教育即在教师的引导下，幼儿作为欣赏主体，以美术作品等为欣赏对象的审美体验活动。幼儿美术欣赏教育致力于促进幼儿语言表达能力、想象力、创造力的发展及审美情趣、审美能力、良好艺术素养的形成。从幼儿的身心发展规律来看，他们对美术欣赏表现出直觉性、情感性及通感性的特征。因此，在开展幼儿美术欣赏教育实践中，就需要教师正确认识这些特点，遵循客观规律。
二、对提高幼儿美术欣赏教育效果的思考
在幼儿群体中开展美术欣赏教育，符合幼儿身心发展特点，也符合素质教育的方向。因此，如何提高幼儿美术欣赏教育的效果，是广大幼儿教育工作者需要思考的问题。笔者认为，要提高幼儿美术欣赏教育的效果，可从以下几个方面开展工作：
1.营造良好的课堂氛围，提高学习兴趣
对于幼儿阶段的学生而言，其情感体验往往受教学环境的影响。比如：教师严厉的言语表达会使学生产生害怕的心理，从而不敢表达自己的意见；而宽松、愉悦的教学环境会使幼儿获得心理上的安全感，在美术欣赏教学中敢于求新求异，为他们提供自由想象的空间。因此，这就要求教师在开展美术欣赏教育过程中，不要将一些看法与结论强加于幼儿，应更多地肯定幼儿获取的情感体验和感受。
2.丰富教学内容，增强情感体验
丰富幼儿美术欣赏教育的内容有助于提高教学有效性。在内容的选择方面，可以是形式感强的美术作品，也可以是大量幼儿熟悉的生活环境中的自然物，如各种广告牌、服饰、剪纸馆、各种建筑物、生态园的花草树木及家乡的重点景区等，从而增强幼儿的情感体验。比如：选择幼儿所熟悉的素材，会有利于加深他们对欣赏教育的理解，也可以通过专门的活动课来开展美术欣赏教育活动。
此外，各种流派的作品能使幼儿从美术的各种表现方式中感受到各种形态美。比如：在对“树”的作品进行欣赏时，笔者选择了几幅风格不同的画，一幅是印象派画家莫奈的绘画，我们可以从中看到他所画的树颜色多样又带有朦胧感，造型神似而非形似，给人以丰富的想象空间；另一幅是我国艺术家吴冠中的作品，这幅作品运用了中国传统的绘画材料，笔法纯熟顺畅，形象传达了画家心中的各态树型。这两幅绘画作品尽管表现手法不同，但是都表现出了各自的特点，这种不拘泥于真实的艺术绘画风格往往很容易让幼儿接受并理解。
3.教育形式的多元化，提高教学效果
由于美术欣赏教育本身具有开放性，因此在教学实践中，我们应该注意教学方法的多元化，以科学的方法来提高教学效果。对幼儿开展美术欣赏教育过程中，常用的教学方法有：开放式提问、结合生活经验联想、体验式欣赏、比较式欣赏、结合节日以画展形式进行等多种形式。只有根据不同的教学内容采用合理的形式，才有望提高教学的有效性。
以开放式的提问为例，对话法是幼儿美术欣赏教学的基本方法。由于幼儿欣赏经验的缺乏，需要教师做好幼儿与作品之间的中介，引导幼儿与作品进行对话。在引导幼儿观察欣赏对象时，提问“你看到了什么”“这像什么”等，能促使幼儿产生想象的需要和动机，并激发幼儿去搜索大脑中的表象，选择已有的形象组成新的形象。如：在欣赏米罗的《人投鸟一石子》时，教师问：“你看到了什么？”幼儿把抽象的图形想象成了“一个保龄球”“只有一只眼睛，一只脚，像个妖怪。”由此，可以引导学生进行作品的欣赏和丰富想象的内容。具体的欣赏方法方面，可以采取比较式欣赏、结合生活经验联想欣赏、体验式欣赏等方法。
4.教师个人美术素养的提高
幼儿美术欣赏教育过程始终是在教师的主导下进行的，因此，教师个人美术素养决定着教学效果。为此，教师应增强终生学习的意识，不断丰富自己的专业知识，提高自己的美术素养，创新教学手段与方法，积极探索提高幼儿美术教育的途径。教师在开展美术欣赏教育之前，必须有意识地主动学习这门课程。教师通过学习，不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，更要培养我们以一种审美的心态、发现的眼光去看待历史、文化、生活以及身边的环境，从而提高审美和文化素养。
总之，作为幼儿阶段普遍开设的重要学科，美术教育既符合幼儿身心发展特点，又是实施素质教育的必要要求。在开展美术欣赏教育的过程中，我们应通过营造宽松的教学氛围丰富教学内容和组织形式，积极提高教师的个人业务能力与素养，从而使教学取得更好的效果，更好地促进幼儿的身心全面发展。
参考文献：
[1]许晶晶.试谈美术教育活动中的三个环节[J].早期教育，2008，（13）.
对美术教育的认识范文第3篇
一、利用多媒体激发学习动机，培养学习兴趣
古人曰“未见意趣，必不乐学。”兴趣是点燃智慧的火花，是最好的老师。有了兴趣才有学习的动力。多媒体教学具有可控性，也就是说媒体可在人的控制下，有选择地再现所学的内容。教师可以利用媒体的可控性来吸引学生的注意力，使学生注意力集中的时间得以延长，并帮助学生抓住事物的特点，使学生进行有目的的观察，这样就能让他们认真学习。此外，由于学生，感知较为模糊，总是习惯于从事物的整体上获得感知，把握事物的综合印象，而忽视对事物的更为具体、细致地把握等这些现象，我们应运用多媒体创设真实的教学情境，以图文声像并茂，直观生动的形象，刺激学生的感官，加快信息传递和反馈，促进其思维、记忆和想像等心理活动。通过多媒体创设真实教学情境，还可以将学生置于一定的语言环境中，让学生身临其境，使他们积极动眼、动耳、动口、动手，领悟语言，操练语言，运用语言，充分有效地发挥其主体作用，达到最佳效果。
二、利用多媒体查漏补缺，及时复习，夯实基础
第一，利用多媒体解决单词关。词汇是构成语言的三大要素之一。学习一门语言，掌握大量的词汇是最基本的要求。词汇犹如砌墙的砖，做饭的米。英国语言学家威尔金斯就说过这样一句话，“没有语法，人们表达的事物寥寥无几，而没有词汇人们则无法表达任何事物。”由此可见，没有词汇，任何语言都是不可想像的。然而，很多学生刚上高一，一看到课文篇幅变得长，词汇比初中增多，马上就失去了信心。他们觉得英语单词难读、难记，或者说英语单词前面记住了，后面又忘了，加上刚结束紧张的中考后，暑假两个月的放松，很多初中学的单词都淡忘了，特别是一些初中英语基础不好的同学表现得尤为明显。因此，借助多媒体，快速复习初中英语词汇，加强词汇学习，培养学生的学习和运用词汇的能力，是高一新生的紧迫任务。
其次，再从阅读教学方面谈。英语阅读分为朗读和默读两种形式。近几年来，英语阅读越来越受广大师生的重视。从高考所占的分值和所占的试卷篇幅，我们都能看出提高阅读技能的必要性。而且，篇幅在加大，词汇量变多，并出现超纲词汇，这些都导致难度在增加，因此在高一阶段就要让学生知道阅读的重要性，重视阅读技能的培养，在高一阶段还要对他们的学习方法进行指导，使他们养成良好的阅读习惯。
三、运用多媒体技术，培养学生自主学习能力
传统的教学模式是教师讲学生听，计算机辅助教学则是教师组织、指导，学生集体协作，自主学习。教师从知识的传授者转变为学生学习的促进者和组织者。教学过程中人机交互，为学生的主动参与提供了条件，充分发挥了学生的主体积极性，改变了学生被动接受教育的状况，实现了学生由被动接受知识向主动探求知识的转变。
自主学习意味着学习者自我负责管理学习，包括负责做出有关学习的所有决策，并负责实施这些决策。其核心就是学习者独立分析问题和解决问题。
1.运用多媒体网络，结合课前预习，培养自主学习的习惯。
对美术教育的认识范文第4篇
（一）对美术教育思想观念的认识有误
初中美术教育存在的困境之一是思想观念的认识有误。由于受到应试教育考试的影响，学校、教师、家长和学生对美术教育的认识都是将其当作“副科”，美术教育没有受到基本的重视。在教育过程中，本来学生是比较具有美术天赋的，对美术的爱好和兴趣程度都要高于其他学科，但是由于美术学科在考试过程中所占有的地位和影响，这样的学生硬生生被拉回到了语数外学科的学习上来。对美术教育思想观念的认识不足和有误，致使初中美术教育缺位，这样的困境亟待教育工作者和学校以及教师甚至家长一起关注和重视。
（二）学生的美术基础知识薄弱
在初中美术教育阶段之前，学生在小学基本上接触过了简单的色彩和线条知识等，但是随着年级的逐步增加，美术教育逐渐被语文和数学占据，美术课程时间被安排的也越来越少，学生接触和学习美术教育的时间和机会也被减少和中断。等进入初中阶段学习时，美术教师才尴尬地发现本来有些知识点是能够在小学阶段掌握的，现在却是处于空白状态。初中生美术基础知识的缺失，学生美术基础的薄弱，使得学生在初中阶段学习美术教育的难度加大，同时也逐步丧失了学习美术的兴趣。
（三）教学方法单一
初中美术教学方法单一，也是致使初中美术教育陷入困境的因素之一。教学方法的单一，在课堂上表现在临摹的单一。在反复临摹的过程中，教师缺少对学生出现的一些思维小创意进行鼓励和培养，例如将原来的蓝色底图换成绿色，对此有些教师则是批评多余赞赏，使得学生丧失对美术学习的兴趣。兴趣是最好的老师，学生没有兴趣的课堂，教师的教学质量和效率将要大大折扣，课堂上也难以形成有效的互动和交流，致使美术教学陷入困境。
二、走出美术教育困境的策略
（一）转变美术教育的思想观念
随着素质教育的不断进行，传统教学的思想观念已难以适应现在的课题教学。因此，促进初中美术教育走出教学困境的局面，需要教育决策部门和学校以及家长转变自身的思想观念，对美术教育树立正确的理念和认识。新课程标准已强调，美术教育不仅是单纯的思想教育，更是对学生的美育，这种美体现在审美能力、审美趣味和其他综合素质的教育。要走出初中美术教育的困境，首先就要从转变思想观念开始。
（二）创设情境以激发学习热情
学习美术有一个重要的前提，就是要学会审美，具有审美情趣。走出初中美术教育的困境，美术教师可以通过创设情境，激发学习热情。创设课堂教学情境，可以借助多媒体技术。例如，在教学《卡通故事》一课时，考虑到学生普遍热衷于卡通片，于是我利用多媒体播放了经典动画《鼹鼠的故事》，一来可以吸引学生注意力，二来可以唤起其儿时的美好回忆，利于将其思路引入教学主题，学生们果然看得津津有味，乐在其中，进而让学生一同走进卡通世界去一探究竟。
（三）联系生活实际以体现美术魅力
要想改变初中美术的教学现状，首先要让学生改变对美术学科的错误认识，激发出他们对美术学习的兴趣，只要他们对美术学科产生兴趣了，那么初中美术教学就必然会摆脱目前的困境。为此教师可以将实际生活联系到美术教学当中，让学生能够在生活当中感悟到美术带给人的美好生活感受，发现美术学科的魅力所在，让他们真正的喜欢上美术，爱上美术。为此教师可以组织学生到户外进行写生或组织学生去观看画展等等，从而以一种饱满的精神状态去学习美术，进而改变初中美术的教学现状。
三、结语
对美术教育的认识范文第5篇
关键词：中学；美术教育；现状；对策
随着人们对艺术教育作用的深入了解，知道了它在生活、学习、工作各方面的重要意义，就越来越重视中学美术教育。这门课程对于学生人生发展的重要性不言而喻，它能帮助学生认识美、感悟美、珍惜美，从而对生命有更高层次的认知与理解。中学美术教师的教学工作极具挑战性，只有认真分析当前的教育现状，对课堂上存在的一些问题采取应对策略，才能真正帮助学生，发挥中学美术教育的最大有效性。
一、中学美术教育的现状
1.学生没有充分认识到美术课堂教学的重要性
对中学生来说，除了中考、高考的内容，其他的都无关紧要，美术课就属于这“无关紧要”的一科。我们不难发现，在中学美术课堂上，真正认真听讲的学生很少，大部分人都在做别的事，因为在他们眼里，美术课根本不重要，难得有一节可以用来放松的课堂，当然要好好休息一下了。
2.教师没有重视美术教学中学生的主体地位
新课改中明显提到，课堂教学的主体是学生，只有充分尊重学生的主人翁地位，才能发挥课堂教学的意义。对于中学美术教育来说，也是如此。然而，在实际中，我们发现部分教师没有很好地认识到这一点，在给学生上课时，还是以自己的讲解为主，课前努力备课，想要在课堂上将所有知识都传授给学生。但是，教师的这种努力，仿佛并没有达到预想中的效果。这就是因为教师没有将学生作为课堂主体，忽略了他们的主观接受知识意识，导致美术课堂对学生没有起到理想的教育意义。
二、中学美术教育的对策
1.加强中学生对美术教学课堂重要性的认知
当前，中学生没有充分认识到美术课堂教学的重要性，针对这一现状，教师就要采取应对措施，必须让学生知道美术课的价值，让他们在课堂上认真听讲。例如，教师可以多开展一些课堂活动，激发学生的兴趣，让他们积极参与进来，只要他们对美术课堂产生兴趣，自然就会跟随教师一起，在课堂上认真学习。这些课堂活动可以是对美术作品的鉴赏，通过给学生展示一幅佳作，让他们感悟其蕴含的美，然后与学生一起分享，从欣赏中学习美术。教师还可以多给学生讲一些中外美术大家的生平故事，特别是通过美术改变命运的一些人，让学生从故事中知道美术的价值。这些具体的措施，可以激发学生对美术的兴趣，知道其重要性，从而改变原先对美术“无关紧要”的认知。
2.尊重中学生在美术教学课堂上的主体地位
很多教师没有弄清楚学生在课堂上扮演什么样的角色，针对这种现状，必须采取应对策略，充分认识到中学生的主体地位，在教学中以学生的心理需求为主，立足于此进行教学。教师不能再一味地讲授，而是要多听听学生的声音，了解他们对美术的认识。例如，教师可以让学生绘画出自己心中的作品，然后将讲台交给他们，请学生讲述一下自己作品背后的故事，这样让学生主动走进美术世界，愿意与它融为一体。教师还可以就某幅画、某个主题举行交流会，大家各抒己见，谈论一下自己对美术的感悟，毕竟这种艺术学科需要用心感受、多加推敲才能真正领悟其真谛。多给学生机会，让他们明白自己才是课堂的主人，让学生形成主体意识，培养他们对美术积极的态度，实现中学美术教育的有效性。学校是培育人才的摇篮，中学美术教育对于学生的意义重大，它能够提升学生的美育素质，将他们锤炼成适合社会发展需要的全方位人才。美术之美，在于洗涤人的心灵，净化人的品格，升华人的灵魂，是现今素质教育中的重点。要对中学美术教育现状进行分析，采取具体对策，全面培养学生成才。
参考文献：
