产品设计的来源

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇产品设计的来源范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

产品设计的来源范文第1篇

产品设计想接单需要：结交更多的人脉才能接到单。不管是做产品设计还是做其他什么样的工作，人脉永远是自己销售的关键点，是自己接单的一个重要源泉。产品设计不同于其他的产品销售，要想接单，还是需要认识更多的人，才能有机会销售。

产品设计想接单需要：提升自己的知名度和影响力。良好的产品知名度和影响力会让自己的销售工作更容易完成，尤其是产品设计，更需要很高的知名度，一方面客户会更倾向于知名度高的，另一方面会有很多的品牌效应。

产品设计想接单需要：扩大宣传，通过媒体、广告、平台等各种各样的渠道来进行广告宣传，会让自己的产品设计更容易接单，毕竟广告宣传会带来更多的关注度，也可以吸引到有消费需求的人。

产品设计想接单需要：加入更多的行业社群，通过在社群内宣传或者寻找一些需求客户来接单。类似产品设计的行业都有很多自己特定的交流社群，在这些社群中会有很多需求客户来寻找合适的设计人员或者公司，自己可以通过这样的方式接单。

产品设计的来源范文第2篇

一、徽州古建筑符号分类

1.徽州古建筑单体外部构成符号

（1）屋顶屋顶是徽州古建筑符号中的代表，徽式屋顶多为斜坡样式，整体造型向内微曲。徽州古建筑的屋顶大多采用了双面斜坡形式，只要是由于南方多雨，这种造型方便利于排水。除了双面斜坡的造型，还有单面斜坡，三角屋顶等，屋顶上面覆盖小青瓦也称作蝴蝶瓦，远观颇引人注目。（2）马头墙马头墙是古徽州建筑符号中最具代表性的一种，它的造型来源于其防火功能的需求，一层层堆叠起来的马头墙，既满足了建筑的功能性.又具有一定的装饰性。马头墙采用白粉墙面，灰色瓦顶，总的色调清淡素雅，马头墙多采用层叠形式，常见的有三叠式、五叠式、七叠式等，马头墙在单体造型中采用对称形式，整体造型采用上下层递进关系。马头墙作为徽派建筑文化的典型代表,在建筑设计中演泽得丰富多彩、淋滴尽致,成为现代设计中最容易被借鉴的重要符号。(3)门头徽州古建筑中门的造型是多种多样的,有最常见长方形门、圆形门、拱形门、花瓶形门等。在徽州古建筑中最具特色的是作为房屋入口的门楼，往往装饰精美砖雕,并且造型华丽，徽州的的门头设计中融合了大量的古徽州符号和其他地区的符号，在其中有比较常见的云纹、龙纹、回纹等。因此在门头中的这些纹样有很多值得人们去研究和整理，它也成为徽州古建筑的重要符号。

2.徽州古建筑单体内部构成符号

（1）天井在徽州古建筑中，天井作为徽派建筑中的一种特有形式，充分显示了徽州的地理人文特色以及古徽州人的智慧所在。徽州古建筑中的天井一般作为室内采光井而设置，天井口方位宽窄不一，深浅位置可宽可窄。这种变化多端的天井，由井口、井身、明堂组成，在正堂与门厅之间，形成一种过渡的闲逸空间，井底多由当地紫青或芝麻花冈岩铺垫。（2）徽州三雕“徽州三雕”徽州建筑符号中比较有特色的一种，古徽州的工匠们以砖、石、木、竹为原材料进行雕刻创造，其主要目的是为了建筑环境装饰。徽州三雕的的内容丰富，具有典型的徽派风格，融合了山水、花卉、人物、云纹、回文等。徽州三雕是古代能工巧匠的智慧结晶，在工艺手法上堪称精湛，其表面附着的图形元素十分丰富，而这些图案有很高的艺术价值，在现代徽州包装及平面设计中被引用。

二、徽州古建筑符号在产品设计中的应用方法

1.形的直接应用

徽州古建筑特有符号的直接应用是保留原有单体符号的整体造型，通过对二维符号的变形与转化，使之成为三维实体造型，让传统图形成为设计师设计思路的一个创意点和启示点，如图1所示。这款道路灯的设计灵感来源于徽派建筑的马头墙。设计师将“粉壁、青瓦、马头墙”的徽屋特点揉合进了灯具的造型设计中。在整体造型中没有过多的改变原有马头墙造型的形态，聚光主照明灯和放光辅照明灯两个光源，使得灯体在满足道路照明功能的同时，传达出温暖的家的讯息。徽州古建筑符号内容丰富，各有其不同的涵义，在应用之前要将古徽州符号收集归纳，建立徽州符号设计库。设计师要认识和了解徽派建筑符号的深层含义，由于古徽州符号中包含了复杂的不容易被应用的符号元素，并在此基础上，逐步挖掘、变化和改造徽派建筑传统元素，并与外来元素完美融合，从而产生出具有徽州古建筑符号的产品设计，这种具有民族文化内涵的产品设计也是现代产品设计的发展趋势。

2.色的直接应用

色彩是产品设计中的重要构成部分，徽州古建筑符号的色彩以黑白灰为主色调，整体色彩给人一种朴素之美，这样的色彩搭配古徽州人内心的真实写照，体现了人们崇尚自然，简单而质朴的性格特点，因此黑、白、灰是徽州古建筑符号的主要代表色，它保留了木、砖、石的本色。对于古徽州符号色彩的应用不能仅停留在色彩本身的描述上，还必须对蕴含于其中的观念及文化背景加以理解，并结合现代设计理念加以应用。色彩的直接应用主要为产品造型的后期修饰，在造型中将主题色彩布局设计为朴素自然的黑白灰色系，同时辅助以其它色彩作为整体色调的点缀，这样的应用方法使整体色调表现不呆板。

3.符号的抽象与组合应用

徽州符号元素多为二方连续性符号，其造型丰富独特，在产品设计中不适合直接应用，因此在应用时要对符号进行截取和简化，抽象出单体符号。通过抽象和简化，提炼出徽州古建筑文化符号的本身特点和最典型特征，但是这种提炼不是单纯的艺术形式上的创作，更多是要为后面的设计服务，因此在提炼过程中，就必须将原有的符号以一种视觉化的点、线、面的形态语言显现出来，并且经过提取后的符号要能够体现出徽州古建筑的精髓和韵味。如图2所示，马头墙元素是一个三维的造型，通过简化上面的装饰造型，将其抽象为二维的线条，在产品设计中可以借鉴和运用这些元素进行造型设计。通过徽州古建筑符号的提取，可以将其组建为元素符号库，方便产品设计的构思。产品设计的核心是造型构思，没有形态的符号在产品设计中无法得以存在，当然符号的提取是在保持徽式元素的整体性和艺术性的前提下进行大胆提炼，选取一个或几个具有代表性的符号进行创作。了本篇论文上述方法，将盘子的造型设计为徽派建筑中的马头墙，也是徽派建筑中很典型的元素。汤碗的造型用的徽派建筑符号中的天井元素，使餐具的造型元素更加的丰富，让徽州印象尽可能多的展现在就餐者的眼里，汤碗的上部区域进行了徽州的雕刻装饰，更突出的徽州韵味。杯子的设计元素来源于徽派建筑的房屋造型，粉墙黛瓦，勾勒出徽派的时尚感和造型感。小碟子的造型是借鉴了徽州符号中的瓦当，在徽州瓦当表面通常装饰有各种图案，有吉祥避邪的寓意。在小碟子的造型设计中应用了浅浮雕的装饰手法，将各种装饰图案表现于碟子表面，使整体造型简洁又具有很强的现代感。筷架的造型取自徽州三雕中的石雕部分，将石雕造型进行了抽象简化运用到餐具设计中，在筷架的顶端部位应用了灰色，呈现出粉墙黛瓦的徽州感觉。小桥的造型直接应用了徽州建筑符号中的石桥元素，由于石桥的造型能够很好的体现徽州特点，因此在设计中没有进行抽象和组合而是直接应用了原有的形体，突出了徽州建筑的特点。

三、结论

产品设计的来源范文第3篇

关键词:产品设计；功能；形式；形式审美特征

美学家克莱夫·贝尔在他的著作《艺术》中指出：“一种艺术品的根本性质是有意味的形式”。它包括意味和形式两个方面：“意味”就是审美情感，“形式”就是构成作品的各种因素及其相互之间的一种关系[1]。一件作品通过点、线、面、色彩、肌理等基本构成元素组合而成的某种形式及形式关系，激起人们的审美情感，这种构成关系、这些具有审美情感的形式就称之为有意味的形式。现代产品设计是技术和艺术的有机结合，要解决的本质问题就是将产品与人的关系形式化，这种形式除了要满足消费者的使用需求外还要满足其审美的需求，因此也是一种有意味的形式，产品设计的形式研究不能脱离审美的范畴。就最后的设计成果而言，在现代产品设计中美的因素已成为考量其优劣程度的标准之一。意大利建筑家奈而维（P．L．Nervi，1891-1979)指出“一个技术上完善的作品，有可能在艺术上效果甚差。但是无论是古代还是现代，却没有一个从美学观点上公认的杰作而在技术上却不是一件优秀的作品。优良的技术对于优良的建筑来说，虽不是充分的，但却是必要的条件”。[2]优秀的产品设计，技术与艺术的有机结合可以从他的审美效果上体现出来。随着社会的不断发展，科学技术日新月异，当技术相对于产品来说已经不成为主要问题的时候，形式审美就显示出越来越重要的作用，因此分析产品的形式审美特征对于现代产品设计具有积极的意义。

就纯粹的形式美而言，可以不依赖于其他内容而存在，它具有独立的意义，德国哲学家康德称之为自由的美，狄德罗则称之为绝对的美或独立的美，在产品形式上表现为秩序、和谐等基本的形式美法则，用以满足消费者的审美趣味；当然，产品设计的形式美不可能那么绝对自由，确切地讲要受到材料、结构、工艺等技术上的制约，因此也有人称之为羁绊美；另外，产品设计的形式还必须与使用功能、操作性能紧密地结合在一起，是功能性与视觉形式的有机结合，产品外在形式是内在功能的承载与表现，体现出产品的高品质性能，表现为功能美；同时，产品设计是在一定的社会环境下进行的并且是以满足社会需求为前提，因此在一定程度上也是社会文化生活的综合体现。

一、产品设计的形式是产品功能的外在表现，其形式美受材料、结构、工艺等技术因素的制约

产品的外形既是外部构造的承担者，同时又是内在功能的传达者，而所有这些都需要通过一定的材料来表达，不同的材料同时就具备不同的材质美感。《考工记》记载：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”，依靠材料的性能和特点来表现美的特征自古已有。从设计史上我们知道不同设计风格的演变往往与新材料的发展和应用是同步进行的，不同性质的材料与它组成的不同结构的产品都会成现出不同的视觉特征，给人不同的视觉感受。现代工业产品的形式在很大程度上是依靠对材料的运用和加工来表现的。造型材料是形式表现的内容之一，同时他又有自身的特点，不同的材料有不同的“品格”，其本身就蕴藏着形式美的特征。现代设计中常见的有金属、塑料、陶瓷、玻璃、皮革、织物以及不断出现的新兴复合材料，而其中的金属和塑料在产品中应用的最广泛。金属材料其光洁的表面、闪烁的金属光泽、干净整洁却显得冷漠的外观给人一种高科技感，有时也会给人一种神秘、高贵感。塑料制品一般来讲可能让人感觉廉价、大众化。[3]这也许可以解释为什麽很多塑料产品表面要喷涂成金属质感的原因。比如手机的金属外壳其实都是塑料制品。但是即使是塑料制品这种让人感觉廉价的材料通过技术手段也能显示高雅的质感，苹果公司的IMAC电脑机箱的半透明塑料材质就迷倒全世界，成为一种时尚。

各种材料都有其自身的结构美感要素，产品结构的美感要素往往来源于对这些材料的合理加工使用。不同的材料适合于不同的加工工艺从而形成不同的结构形态。金属板材适合冲压加工，但是冲压加工使产品的成型结构又受到一定的限制，20世纪初的流线型风格就是因为当时的冲压成型技术无法控制金属材料受压后的反弹而形成大弧面的流线型造型风格，而随着冲压成型技术的进步，金属能加工成平、薄、小弧面的结构形态，显示出整洁、精致的风格。塑料由于其本身的可热融性而采用注塑成型，特别是现在的CAD/CAM技术，使塑料制品的结构、形式具有了更加丰富多样的选择，能满足各种各样的审美需求。

设计源于“制器造物”的人类活动，艺术起源于劳动，实用重于审美。《易．系辞》说“备物致用，立成器以为天下利”[4]，这是人类祖先朴素的器物思想。现代产品设计的目的也在于实用，也就是说不管什麽样的审美形式都不能脱离产品的使用功能，产品设计的形式审美不是来源于对产品表面的纯粹装饰，而是产品功能的外在表现，产品功能的传达者。过分装饰的产品反而会使人无所适从。如20世纪30年代的机器美学风格在设计上鼓吹表现新技术，罗维设计的收音机面板上布满各种旋钮、控制键和各种非常精确的显示仪表作为装饰，却让使用者恐惧，不知如何操作[5]。回顾历史，从芝加哥学派的中坚人物路易斯·沙利文提出的“形式追随功能”到包豪斯的格罗皮乌斯提出“艺术与技术的统一”奠定了现代主义的设计思想到后现代主义的极简设计代表人物菲利普·斯塔克，无论其设计的产品是以何种形式出现，都是以满足其基本使用功能为前提。在历史的长河中我们也可看到真正能广为流传的好设计从来都是形式与功能的高度统一。

现代产品的设计是通过采用适当的材料，运用合理的加工手段以恰当的内、外结构形式来传达产品的使用功能同时具备审美功能。

二、产品设计是创造有意味的形式，要符合形式美的基本法则

运用不同的材料、适当的结构关系、必要的生产工艺最终生产出具目标功能的产品。而作为产品的终端用户即消费者所见到的只是产品的形态、色彩、肌理等外表，即产品的外观形式。产品在满足所需功能要求的前提下，形态是否具有意味是否符合消费审美成了能否打动消费者从而满足市场需求的关键。美感最初主要来源于人们在生活中对美的事物的体验，长期以来人们通过不断的实践体验，对自然中天然存在的一些事物美的因素的归纳与概括，形成了具有普遍意义的美学规则。产品设计中对形式审美的掌握在很大程度上影响到产品造型的审美价值，产品的形式美在某种意义上成了产品设计中艺术造型的核心。既然美的形式法则是人们社会实践中总结出的普遍规律，而产品设计的目的是为满足大众消费需求的，因此必须遵循这些基本的形式美法则。概括起来主要有以下几方面内容：统一与变化，“统一”使人感觉单纯、整齐、利落，“变化”带来新奇和刺激，打破单调与乏味；对比与调和，“对比”强调了变化和个性，“调和”则强调了事物间的共同因素，在设计中要讲究，没有对比没有变化就觉得呆板、不活跃，变化太多又会有凌乱之嫌；还有对称与均衡、节奏与韵律、呼应与重点、比例与尺度等等。产品形式美感的产生直接来源于构成形态的基本要素，即对点、线、面等形式其及所构成的形式关系的理解而产生的生理与心理反映，当色彩、形态、材质肌理等形式要素通过不同的点、线、面的组合符合形式规则时，使人产生了美的感觉。

设计产品不同于传统工艺制品，前苏联学者诺维科娃曾说：“手艺人使用的技术是极初步的，从本质上说，这种技艺是手控能力的完善和加强”[6]。产品设计是现代文明的标志，与人们日常生活息息相关，因此在运用形式美法则时，应该强调以充分发挥产品使用功能为前提，以创造功能与审美相统一的形式为原则。并且作为设计者还必须认识到，西方美学家阿恩海姆虽然发现了“心理-物理”场的规律，分析了“形式”与“心理”的同质异构关系，但是却忽视了“形式美”的社会和历史原因[7]。在产品设计中谈论纯粹的形式美是无意义的，产品设计的形式美必须与消费者与市场联系起来，要通过研究市场研究消费者将设计者的审美体验和消费者对美的需求相结合起来，从而创造出符合需要的美的形式。而且形式美法则也并不是金科玉律，一成不变的，随着时代的进步，人们审美观念的更新，形式美法则也必然会发生变化。

三、产品设计的形式美要体现设计的人性化关怀，遵循可持续性发展等设计观

产品设计是一个时代文化发展的综合体现，产品设计的形式风格伴随着工业生产的时代文化背景以及设计师个人的才华与智慧，留下了时代信息、文化风貌、企业特征与个人情感的印迹。设计的本质是一种创新活动，创造思维讲究独创性，人们总是对新奇、变化甚至陌生的东西有某种心理渴求。阿道夫.格勒提出:“审美疲劳”的解释:熟悉的东西比不熟悉的东西较少引起人们的注意,因而人们总是要求更强烈的刺激。[8]在当今社会，新奇的产品越来越受到人们的欢迎。在纯艺术别珍视哪种自由与个性的创造，但是作为产品设计是为社会消费主体服务的，而这种消费主体必然会形成某种特定的人文环境及社会风尚，反过来也就必然影响到产品的设计，尤其表现在产品的形式审美上，并且这种审美趣味又具很强的变异性，随着时间的变化因特定的人文环境及社会风尚的变化而变化。正如包豪斯的格罗皮乌斯在《全面建筑观》中所阐述的：从历史的角度来看，美的观念随着思想和技术的进步而改变，谁要是以为自己发现了永恒的美，那麽一定会陷入模仿和停滞不前[9]。产品相比于建筑更具灵活性，更易受到特定人文环境、社会风尚等的影响。流线型风格产生于二次世界大战之间美国人对设计的态度，即把产品的外观造型作为促进销售的重要手段。采用象征性的表现手法体现工业时代的精神，给20世纪30年代大萧条中的人民带来解脱和希望。产品风格的流行是通过日常消费的行为来完成的，大众文化的流行对消费观念起着主导作用。无论是产生于20世纪20年代的流线型风格、艺术装饰风格，20世纪60年代的POP风格、高技术风格，还是产生于20世纪80年代的简约主义风格、新锋锐风格，无不带着不同区域的消费观念和大众文化流行与发展的痕迹。正是世界各国文化融合的复杂性，促使了设计多元化的形成和发展，文化在设计风格和流派的形成和发展中起着举足轻重的作用。

产品设计发展到今天已不只是当初的“形式追随功能”的单纯的功能主义了。随着社会的进步，社会物质财富和精神财富日趋丰富，产品设计已演变为对生活方式的设计，在某种意义上讲设计已成为提高生活质量及生活品位的一门艺术。产品设计虽然以物质功能为表现前提，却也越来越关注人类精神的需求，并且随着这种对人类精神需求关注的深化，在产品设计上表现出一种人性化的关怀。这一方面是由于日常产品技术同质化的原由，使生产者转向于开拓产品对于消费者的新的精神方面的享受(精神的享受是无止进的,这方面也可以给生产者提供更广阔的市场空间),另一方面也是消费者在满足基本需求后的更高层次追求。比如运用人机工程学使产品更适于人的操作使用；追求产品的趣味性和娱乐性，满足现代人追求轻松、幽默、愉悦的心理需求；对残疾人设计领域的关注等等。形式美的内容已不止是一种表面的装饰，而是“以人为本”将功能与审美有机的结合，考虑到人的心理感受和生理舒适，反映出设计与实用、设计与情感、设计与舒适等的多方面的统一。

人们在注重产品的实用性及情感的享受的同时，不应忽视随着设计的过度商业化已引发生态环境的破坏以及资源、能源的过度消耗和浪费，并对地球的生态平衡造成了很大的损害。可持续性发展设计观就是倡导设计不只是屈从于商业目的，而应着眼于长远利益，考虑人与自然的生态平衡关系，在设计过程的每一步充分考虑到环境效益，减少对环境的破坏。在设计形式美上不过分强调外观形式上的标新立异、材料的堆砌及奢华的色彩，而将重点放在创新上，创造出既单纯简洁而又有意味的形式，满足使用与审美的高度统一，符合可持续性发展的要求。

参考文献：

［1］[英]克莱夫·贝尔著,周金环、马钟元译.艺术[M].中国文艺联合出版公司,1984.

［2］凌继尧,徐恒醇.艺术设计学[M],上海人民出社,2001.

［3］吴翔.产品系统设计[M].中国轻工业出版社,2000.

［4］赵江洪.设计艺术的含义[M].湖南大学出版社,1999.

［5］何人可.工业设计史（修订版）[M].北京理工大学出版社,2000.

［6］[俄]诺维科娃.劳动美学.引自陈望衡.艺术设计美学[M].武汉大学出版社,2000

产品设计的来源范文第4篇

符号是意义的载体，而意义本身对于产品设计而言，是通过产品（物）的形态、材质、色彩、人机关系等符号，把产品的使用功能和美学功能联系在一起，巧妙地应用到产品设计当中。

1.1产品设计是一种符号现象

产品设计是一个创造性的信息处理过程，通过线条、图像、数字、色彩等方式，把产品显现在人们面前。产品设计作为人造物具备实用意义和艺术意义，它将人的某种生理和心理诉求，转化为一个具体的物化或工具化的过程，用来延续生存本能和生产能力，从而改善生活水平。产品设计是人类文明赖以进步和发展的载体与依据，即一种产品文化现象，一切文化现象都是符号现象，所以产品设计即为一种符号现象。产品设计符号化取决于人对产品的解释，而解释过程又反映了个人意识与文化交互影响的形式。

不同的使用者对产品设计有不同解读，比如一件灯具，室内设计师把它当作房间的装饰品，产品设计师视它为照明工具，卖灯具的人则把它当作是交易物品，儿童也许把它当作玩具，人的身份职业年龄都影响个人看待事物的角度。不同人对于物的意义看法不同，也就产生了不同的符号化现象。对于产品设计而言，同一个产品对于不同使用者，也许它让用户感到困惑，不知如何操作；也许让用户感到功能齐全，为自己考虑了很多；也许让一些用户说不出什么，只是觉得还“可以”，这样就得出3种态度，就可以进行量化分析，取产品使用者最多的意见来折衷评价产品设计。

1.2实用意义符号与艺术意义符号

人与产品交流，首先会考虑到这件产品的使用功能是否合理，美学功能是否让人赏心悦目。在现代社会中，产品的使用功能和美学功能一直处于此消彼长的状态。在符号学系统中有实用意义符号和艺术意义符号与产品设计的功能要素十分相近。实用意义符号是为了使用而制造，具有明确的目的性，这与包豪斯时期的形式服从功能不谋而合，强调使用功能。艺术意义符号则在于人的解读，这就上升到人精神层面的感知，而产品设计中的美学功能，也强调人对产品精神层面功能的追求。这样也可以用实用意义和艺术意义符号来分析评价产品设计的功能要素。

2产品设计的物化形式

2.1产品设计的物化放大

产品设计的符号载体本身很有限，但是通过人的解读，符号意义常常被放大，它们的使用功能往往放大到远远超过其设计本身。深泽直人设计的提线木偶形茶包，见图1，设计概念来源于将茶包放在热水中浸泡，让使用者想到提线木偶的舞蹈，给人一种操纵感。一个小小茶包，本来就是用来泡茶的，但是深泽直人的解读是当茶包被浸泡在热水中，茶叶充满茶包，形成一个深色的娃娃，不断重复浸泡动作，用户就会沉浸在一种玩木偶游戏的世界中。茶包被放大到以一种动作为媒介与无意识达成沟通的行为，这远远超出茶包的使用价值，而被放大到一种象征性的情感体验，在心理暗示的作用下完成物的基本功能和放大意义，其降解过程是产品设计已经从简单的使用功能被放大到一种精神享受，产品设计的使用功能被放大到高于设计本身。从这一点可以给设计师启示：要改变思考问题的方式，了解人的行为习惯与认知活动，创造出远远比设计本身更大的价值。这是一种体验联想法，去除产品本身功能的符号意义，给设计加入许多意向化的符号意义。

2.2产品设计的物化缩小

在产品设计中，每件产品都会有自己的主要功能和附属功能，两者同时作用来完成作为产品的意义。如果产品设计的使用功能降低到产品的附属功能而非主要功能，这就说明产品设计在一定的条件下可以转变为一种新的符号载体。比如驾车出游途中想喝咖啡，购买咖啡后很自然地把咖啡放到车顶。在这个情况下，虽然车顶不是用来当桌子用的，但是其理想的高度和平面的性质“提供”了放咖啡的场所。在这期间车本身的代步功能被附加功能——平整的支撑面所代替。在这个过程中车的作用就是用来放咖啡的。多样性的情境和客观的环境，促成了产品设计主要功能的降低，也就是一种意义物化降解的过程，了解这个过程，对于开发产品的附加价值具有指导意义。

2.3产品设计的物化消长

产品设计的物化消长主要体现在产品的表意性和使用性上。这里谈的使用性就是产品的使用功能，表意性就是当产品设计的某些功能远远大于使用功能时的意义。孟菲斯学派索特萨斯的卡萨布兰卡餐具柜的设计，见图2，夸张的造型，大胆的色彩，如今此 设计的使用功能已大不如前，当时的实用意义也消失殆尽，使用性渐趋为零,现在只能在博物馆才能见到。现代人解读这个设计是作为一个设计流派的代表作，它慢慢成为艺术古董，表意性（精神层面的意义）越来越多，使用性越来越少，两者成反比发展。其去符号化的过程是：产品的使用功能被去除，从而变成历史物，表意性增长。阿尔托花瓶见图3，造型取自北欧峡湾地貌特征，线条清晰，造型简朴具有雕塑感。此产品在1936年生产，到现在宜家公司还在出售，同样是设计流派的经典，其表意性也在不断增加，但是其使用性一直良好，表意性和使用性成正比。其去符号化的过程是：产品的使用功能成为一种生活品质的追求，而不是花瓶本身属性。反比和正比的出现，就把经典产品设计分成了2类，每类都是根据表意性和使用性的波动而产生的。笔者认为评价一个产品是否是“优良”设计可以参考这一点，如果成反比，说明设计就是在一定历史阶段产生,满足当时文化需要而偶发形成，是好设计但不是“优良”设计；成正比说明设计的使用连续性非常好，在兼具历史意义的同时还可以满足不同人群的使用，能够使设计大众化而非小众化，提高了产品的使用周期，是有生命力的产品设计。

3结语

产品设计的来源范文第5篇

工业设计不算冷门专业，它更像是一个研究性的专业，而不像传统的工业设计着重于实践和经验。创新设计更多关心的是着重于用户的角度去做市场调查和用户调查，并对调查数据作出可视化的数据分析，提供有效的创新解决方案。

扩展资料

业设计算不上冷门的专业，但目前社会上对工业设计专业的整体认知还是比较片面或者说还是有一些偏差的。工业设计总体来说是一个很有潜力也很有意思的专业，如果你选择这个专业你一定会体会到它的魅力。但它的`范围实在是太广了，研究也好，设计也好，一定要尽早找到自己喜欢的方向坚定的走下去。最后说一句，我现在的导师都是外国人经常会问我们想要做什么，对什么感兴趣就去研究什么。做设计的，想清楚这两个问题很重要，设计很重要，研究调查更重要，因为这是设计的基础，不能做异想天开的伪设计。

产品设计都可以做什么？1.电子产品设计2.家具设计3.包装设计4.玩具设计5.文创产品设计6.创意产品设计7、陶瓷设计8.交通工具设计9.用户体验服务设计等等

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