美术课程设计

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美术课程设计范文第1篇

【关键词】民间美术；教育

一、民间美术传承的现状

现代社会高速运转，瞬息万变，在这样的环境中传统的民间美术出现各种不适的症状表现。究其原因，有以下几个方面：

首先，消费时代人们的夙求与传统的农耕时代不同。传统吉祥文化中的许多美好愿望在今天已不再是社会生活的最高理想，或者对这种愿望需求的情感淡化，相应的寄托这种愿望的物质媒介就丧失了很大的生存空间。其次，一部分民间美术的工艺复杂，生产工序多，周期长，对从业者的技术素质和文化素质要求较高，导致现在的年轻人远离这一行业，出现大量人才断层，许多优良的民间艺术种类出现“人亡艺绝”的困扰。诸多原因导致一些民间美术种类走到濒临灭绝的地步，对这些优秀文化的传承保护成为当代美术教育的题中之义。

二、民间美术进入课堂的设计

中国文联副主席、著名民间文艺家冯骥才在“两会”的提案中就指出，中国传统文化浩如烟海，大到一个古建筑、村落，小到一条胡同、一个荷包，都需要我们抢救和保护，应该有人去传承这些宝贵的民间艺术，留住中国传统文化的根脉。1而保护和传承其最有效的方式在于教育，从娃娃抓起是有效的途径。民间美术美术进入课堂，还要遵循艺术教育的规律，结合学生的身心特点设置合理的课程内容。

1、 赏析性民间美术教学

美术欣赏课是基础教育阶段美术课堂的重要内容和重要形式，通过美术欣赏课可以陶冶情操，使学生树立正确的的美学观念，完善健全的人格品性。由此可见，美术欣赏是必要的教学方式，针对民间美术的欣赏课又有它自身的特点。

一方面，民间美术形式多样，种类繁杂，仅以材质用途分就可以分为绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、纸扎、编制等多个种类，每个种类又有多重不同的类型样式。这些民间美术形式，对学生来说并非都是熟悉的艺术形式。教学目的也并非要求学生掌握各种民间美术形式，而是对民间美术有最基本的认知。教师通过事物、图片、视频资料等多种辅助教学材料，解说民间美术分类的依据和标准，使学生建立民间美术的基本框架。教学过程中，重点讲述重要的民间美术形式和工艺特征。

另一方面，民间美术长期存在于生产生活中，渗透到衣食住行各个领域，与人们的生活息息相关。许多，民间美术与民俗活动联系密切，如为民间节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动而创作的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。欣赏这一类的民间美术作品就要知道与它相关的民俗活动的文化内涵，这一教学过程很大程度上是带领学生观览民风的过程。现在课堂中的学生，可能会对这些故事感到惊奇，或者不理解其中一些做法，这都是正常的表现，但是就在这一过程中学生的身心也得到熏陶，这就是这些作品的意义所在。

所以，带领学生认知民间美术不仅仅是从材料、器形、风格方面了解民间美术，更重要的是体味其中蕴含的文化品格，让优秀的美德在学生身上流传下去。

2、 体验性民间美术教学

当学生对民间美术构建起最基本的认识框架后，适时地引入一些体验性民间美术教学活动就十分必要了。

《美术课程标准》中明确提出：“民族民间美术以及人类文化非物质遗产、遗迹也是重要的校外课程资源，应充分利用当地的民族、民间美术资源遗迹文物资源，开展各种形式的美术教学活动”。2体验性民间美术教学最优的方式是采取实地考察与动手实践相结合。

教师可以寻找当地比较有地域特色、可行性、积极健康的民间美术为例，在条件允许的情况下，带领学生实地参观民间美术作坊、工厂、商店。让学生对身边的民间美术有直观的感悟，从而激发学生的兴趣。还可以组织学生对一些经验丰富的民间艺人展开专题访问，或者请民间艺人进入课堂为学生讲述艺术品的特性和从业的故事，互动交流，生动的课堂形式加之有趣美术现象，必定将民间美术的在口传身授中传承和保护。

3、 创意性民间美术教学

有了民间美术的基本理论和直观感悟后，就要进入教学最关键的环节——创作过程。

针对学生的创作教学，我们不要求有民间艺人的水准，而且针对民间美术的传承断代问题，我们对学生的创作活动要积极鼓励。学生的创作作品重要的是能够体会民间美术的真谛，有真性情的流露。而且，民间美术本不是一个封闭的系统，它的传承也不是泥古不变的，纵观历史的长河，每个时代的民间美术都有它的时代印迹。也只有这样的作品才有生机活力，能够良性发展。民间美术的创新应在继承民族风格、保持传统特色的前提下，赋予民间美术品以适应社会发展和现代生活需要的新内容，这些创新具体应该涉及到题材的多样性和时代性，使用功能的增加和改变，图案的重新组合和设计以及新材料的运用。这一阶段的学生思维大胆活跃，有激情有个性，时刻闪现创意的火花，教学过程中要注意激励和引导学生借助传统的民间美术形式表达自己的观点见解，用作品传递心声。

身体传承是文化传承的重要途径和便捷途径，要求学生进行民间美术创作就是身体传承的过程，只有真正动手创作，才能触碰到民间美术的灵魂。

总之，民间美术资源美术教育提供丰厚的养料，美术课堂中引入民间美术资源是十分必要的。通过科学合理的设置课程，最终通过传统中的审美理想与意象的美学结构形态，实现用通感联想与精神互渗等造型方式延续民间美术的精华。

参考文献

美术课程设计范文第2篇

关键词：初中美术；“设计・应用”；现状；策略

中图分类号：G633.955 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）30-141-01

一、初中美术课程中“设计・应用”教学的作用

“设计・应用”教学方式不断运用在初中美术教学课堂中，对学生的全面发展具有重要作用，具体作用包括一些几个方面：1、促进学生潜能的发展。在美术课堂中“设计・应用”能够使学生充分感受到生活中的美，增强学生的社会责任感，培养学生将理想转化为现实生活中的物质产品的意识和能力。学生在“设计・应用”过程中，能够学会使用工具和掌握一定的技术，让学生在亲身制作的过程中增强自信心即成就感。2、实现美术意识价值。培养中学生的生活情趣和审美情趣是美术课堂中“设计・应用”的一个重要教学目标。学生在“设计・应用”课堂中，通过不断的设计尝试，能够不断提高学生的美感经验，并获得较高的美感创造力。3、体现美术设计的科学价值。设计是一个包含很多科学知识的交叉学科，学生在“设计・应用”课堂中能够使学生感悟到体现在设计与生活紧密相连的科学价值。④体现设计的社会价值。 “设计・应用”教学课题中能够培养学生提高资源利用率意识和人文关怀意识。

二、初中美术课程中“设计・应用”教学现状

1、对初中美术“设计・应用”教学不够重视

现目前，虽然很多学校都设有培养学生创新能力的课程，如小学的劳动技术课，初中的技术课等等课程，然而忽视了美术课程的“设计・应用”方面的学习。

此外，现目前我国很多中学仍然未摆脱应试教育的思想束缚，使得美术课程量的安排不断减少，有的学校直接取消了美术课程或者美术课被其他课程占用，使得美术教师的课堂教学比较仓促，无法详细的进行知识传授，只能做到点到即止。

2、“设计・应用”教学模式过于单调

传统的中学美术教学方式大多都是教师按照教学大纲要求，在美术课堂上采用语言讲解、黑板板书或者利用其他多媒体教学技术来进行美术知识传授。这种教学方式由于其具有教学效率高、成本低廉以及通用性较强的优点被广泛应用在初中美术教学中。然而这种教学方式只是单向的信息传输方式，在一定程度上禁锢了学生的思维，造成学生被动接受知识的局面，使得美术课堂组织和课堂气氛较为单调，导致师生间沟通不足，阻碍了学生的个性发展以及创造力的发挥。

3、缺乏美术“设计・应用”教学条件

初中美术“设计・应用”教学条件缺乏主要表现在两个方面：（1）美术教师专业素质不够高。现目前很多美术教师的学历未能达到美术教学的要求，缺乏完整的美术知识结构和“设计・应用”教学理论，有些中学的美术课还是由其他学科教师带教。（2）缺乏美术教学设备。很多中学不重视美术教学，导致投入到美术教学的经费少之又少，缺乏专业的美术教学教学教室以及教学设备。

三、初中美术课程中“设计・应用”教学应对策略

1、不断创新教学模式

为了更好地提高初中美术“设计・应用”课堂的教学质量，教师应当不断创新教学模式，在美术“设计・应用”课堂上可以采用个性化教育和互动教学两种教学方式。个性化教学方式主要要求在美术教学过程中，注重学生个体差异，对学生进行因材施教，不断开发学生的艺术潜能，可以在原有开展的劳技课、技术课上，将原来有课程内容转化为学生的独立思考和创新。互动教学则是新课标以人为本思想的体现，在美术教学过程中，教师应当注重与学生的沟通交流，使教学重心由“教”向“学”方面逐渐转移。

2、加大美术课程资源投入

在现目前初中美术“设计・应用”教学课堂中，大多数教师都把初中美术教材作为唯一的美术课程资源，未能使美化设计融入到实际生活中。因此，为了使初中美术课程“设计・应用”教学取得更好的教学效果，教师在进行美术“设计・应用”课程设计时应当融入更多实际生活中的美术设计，让学生学到的美术设计知识与学生的生活经验和实际感受有机结合，不断提高学生的设计意识和实践能力。如在学生初中美术“设计・应用”课程中视觉传达设计内容时，教师可以选择校园标志设计、城市标志建筑物设计等实际生活中的内容作为教学内容。

3、完善师资结构和教学设备

为了更好地完善师资结构，提高初中美术教师的专业知识，学校可以对初中美术教师进行专业知识职能培训，不断提高美术教师的专业知识水平。此外，相关部门应当加强初中美术教师专业知识培训基地的建设，可以在一些具有培训资格的重点高等师范院校建立培训基地，为初中美术教师培训提供基础物质保障。学校应当加大美术课程的经费投入，完善美术教学设备。

为了更好地开展初中美术课程中“设计・应用”教学，教师应当让学生了解美术设计的应用功能，并合理选择“设计・应用”教学内容，将设计内容紧贴学生实际生活，降低“设计・应用”难度，提高学生的设计创造能力。

参考文献：

[1] 王琛炜.初中美术“设计・应用”教学的现状与对策[J].读写算（教师版）：素质教育论坛，2012（4）：12-14.

[2] 李丁丁.初中美术“设计・应用”领域教学现状探析[J].美术大观，2011（6）：177-177.

美术课程设计范文第3篇

摘要：“游戏美术设计”艺术课程，要求培养具有跨科学和艺术两个领域的两栖型人才，而“游戏美术设计”等课程对于理工科来说具有边缘学科交叉特征，这为高校课堂的教学带来困惑和挑战。针对理工科游戏美术设计课程的特殊性，采取怎样的教学方法和模式，提升非艺术专业学生的美术素养和实践能力成为教学中需要解决的问题。本文通过对“游戏美术设计”课程的教学思考与实践，探讨了理工科学生如何通过动态、立体、实用的教学方法提高游戏美术素养和实践能力。

关键词：游戏美术；艺术素质；教学；自主学习；实践

中图分类号：G642

文献标识码：B

21世纪是知识经济时代，信息科技的进步、文化发展对教育和人才都提出了新的要求。新的学科出现，也对教学提出新的挑战与思考。对于理工学院的游戏软件开发专业方向，是近年来新兴的学科，其目标是“培养基础扎实、专业精湛，从事游戏开发、制作与设计，具有艺术素养的高级复合型人才”[1]。知识结构需要跨有科学与艺术两个领域，为此课程设置有“游戏美术设计”方面的课程。而游戏美术设计等课程对于理工科来说具有边缘性，学科交叉特征，那么面向非艺术专业学生，怎样培养他们的艺术素养和游戏美工设计能力？应该怎样恰当定位游戏美术设计课程目标,以及加强该学科的教学与其他专业课程的接合？探索这些问题对提升游戏美术设计课堂的教学效率，以及学科专业建设，探讨培养符合市场需求的人才都有很重要的意义。

文章通过自身教学实践，从课程教学的目标、内容、方法、手段、管理等方面进行探索实践。

1明确课程培养目标，以市场导向为培养方向

人才是企业发展的驱动器，现在游戏领域人才缺口很大，但缺的不是一般游戏制作人员，主要体现在高端人才少，低端工作人员过剩。根据行业调查普遍认为游戏软件设计人才知识单一。游戏行业是一个新领域，具有交叉性，由于游戏人才缺乏对行业的理解和相应的艺术素养，这就使得工作效率降低，游戏发展的潜力受到限制，企业的竞争力自然下降。“厚基础，宽口径。”[2]是当今常提到的本

科教育人才培养模式。游戏软件设计专业课程，应该以市场对人才的要求为导向，培养创新复合型游戏软件设计人才，课程教育既区别于一般职业院校游戏专业的纯技术开发人才培养，同时也区别于艺术院校的游戏美术专业人才培养。所以游戏美术设计课程作为游戏软件人才所具备的知识结构点，应依托于游戏软件设计专业培养目标，着力点放在培养学生美术素养和与技术相接合的综合素质。使学生掌握基本的游戏美术理论基础上，培养学生的实践能力、想象创造能力、观察能力、以及交叉性学科间对接的思维方法。

2 立体动态的教学方式，提升学习兴趣和创新能力

游戏美术设计课程是一门综合性与实践性比较强的课程，涵盖的知识面比较宽广，包括影视知识、建筑知识、服装设计、动画制作、摄影知识、历史人文、天文地理等。基于游戏美术设计课程的教学内容庞杂，教学很容易陷入混乱，因此课程的教学，除了讲述基本的理论知识外，全期通过设计一个简单游戏实例来贯穿所有的知识面，从游戏原画设计与制作；游戏道具、场景与角色设计；二维、三维游戏的美术设计终极实现等内容循序渐进。同时，课程一开始要求学生3～5人组成一个组，跟随课程以设计完成一个有意味的游戏场景项目为主要任务，来完成全期的学习内容。学生自选创意主题，可以是来自一个概念化故事、电影内容或现存的游戏等。小组学生在项目任务上合理分工，老师参与讨论指导，使教与学处在一个立体动态的状态之中，在学习过程中学生学习有明确的目的性，同时调动了积极性，产生了趣味性。课程结束根据学生完成该主题的场景、人物、部分道具的原画和三维设计进行课程考核。

其次，在教与学的实践中积极培养学生的创造性思维能力。创造性思维能力是创造型人才的基本素质。游戏是一门充满想象力和创造性的艺术，也是一门带着镣铐跳舞的艺术。美术设计人员要在电脑硬件与软件程序的限制中找到自由，就要具备有很好的创造思维和艺术素养。游戏美术设计课程教学，要善于引导学生开阔思路，采用多向思维方式，能最大限度的挖掘学生的思维潜力。例如，设计一个门的材质，要求在有限的模型面片上让材质设计做得更有视觉“欺骗”性和艺术性，这就要启发学生多角度思考问题：“这门应该是哪种材料，哪个朝代的物体？经历多长时间？以及使用的人，打开方式，油漆颜色的剥脱，装饰物等……”让学生知道如何去挖掘门物体后面的故事性。在教学中让学生懂得游戏画面的趣味性在于发现创造，而不是简单再现复制。

3构建开放多向的教学通路，培养学生自主学习能力

传统的教学方法处于一个比较封闭的教学环境中，以课本知识灌输、考试为学习重点和目标。游戏美术设计课程属于一门新媒体课程，理论知识与制作技术都更新快，需要有开放多向的教学通路。除了课堂老师教授，通过书本资料学习，网络学习，聘请游戏公司有丰富经验的人来客座讲课，或到游戏企业实习等途径来进行学习。建立多向开放的学习通路，使学生快速提高学习的效率，扩大视野，掌握最前沿的时讯，从而在这种学习模式中提高了学生自主的学习能力。

如何促进学生自主学习能力，除了教学方法，内容设计上的灵活、科学，还要先让学生明确学习任务、培养目标、考核方式与内容等。开学初老师就让学生宏观认识该课程的学习目标，有助于学生后期的学习有的放矢，自主学习有目标。

其次是激发学生对游戏美术的兴趣，把课程教学以项目小组式的形式实施，学生在整个学习和实践过程中找到乐趣，从而激发起学生对该专业的兴趣，当项目最后完成后，学生体会到一种成就感，学生自主学习的动力和能力

也就大大提高。

4 因材施教与分向性培养，快速提升学习效果和实践能力

艺术素质教育强调尊重个性化教育，作为理工类学生的游戏美术设计课程有其特殊性，一是课时量较少，二是非艺术生，美术基础弱，如何短而快的提升教学效果，因材施教与分向性培养是一个很有实践意义的方法。在教学中根据每个学生的潜质和兴趣不同，让他们自主选择感兴趣的为学习重点，从而提高了积极性和学习效果。另一方面，游戏美术课程分道具、场景、角色、特效建模等内容，学生不可能在短时间内都把它学好，或学得广而不精，从而缺乏兴趣。让学生侧重一个方向，有较大的灵活性与自主性，从而能有效快速提高学习效果。对学生进行分向性培养，这恰好与游戏企业中分工细化相对接，适合市场人才培养的需要。

同时这种分向性培养，又建立在小组团队的学习与实践中，彼此会相互配合协作，如人物角色的定位与服饰道具的风格匹配，材质与建模的关系，场景拟定，测试等等，都在反复中修改完善，他们通过各组间相互沟通讨论，逐步解决问题。到课程结束，基本上完成一个游戏的雏形，同时在过程中享受到学习的快乐，有效培养了学生的沟通与接合能力，协作和实践能力。

通过以上的教学方法的探索实践，发现理工科学生的理科专业知识背景并不是他们学习这门课程的障碍，都能挖掘出很好的潜质，而且取得了较好的实验效果：学生设计制作的一款射击游戏参加了2008年深圳高新技术交流会，获得好评；有部分学生参与了澳门玫瑰堂虚拟现实项目的设计；全体学生的游戏美术设计作业汇报展览，也获得了学院的好评，有的学生作品在相关网络发表。

游戏文化产业的竞争是人才的竞争，课程教育是以培养人才为核心，如果说技术实力的较量属于这个学科领域的硬件较量，艺术思想、素养则属于该学科领域的软知识体系，是促进学科发展，决胜游戏人才培养成功筹码。理工科游戏软件专业下的游戏美术设计课程设置，最终是要培养有艺术素养的优秀复合型软件设计专业人才为目的，作为一个新兴学科有其特殊性，在教学上要采取灵活、立体、实用、高效的教学方法，不断探索和实践才能达到人才培养的目的。

参考文献：

[1] 原松梅,陈复光. 21世纪重点理工大学艺术教育的作用与地位[J]. 艺术百家,2007,(2).

[2] 于敬宜. 对新媒体艺术专业教育几个问题的思考[J]. 辽宁工程技术大学学报(社会科学版),2006,(9):549-551.

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[4] 方卫宁. 艺术教育与理工科研究生创新素质的培养[J]. 学位与研究生教育,2005,(7):5-8.

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肖勇亮. 美国的数字媒体学科发展[J]. 计算机教育,2006,(5).

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[7] . 新媒体艺术专业教育与研究[J]. 南京艺术学院学报,2005,(4).

郭蔓蔓. 数字媒体艺术专业人才培养模式初探[J]. 电视字幕(特技与动画),2008,(6).

[8] 郭欣. 创新人才培养模式研究[J]. 黑龙江教育(高教研究与评估),2007,(7-8).

美术课程设计范文第4篇

我校是率先开设煤层气抽采技术专业的高职院校之一，该专业于2010年申报成功，2011年开始招生，现在校学生共174人，第一届毕业生已全部就业。我校煤层气抽采技术专业是矿井通风与安全专业群中专业之一，也是矿井通风技术，安全技术管理专业向矿井瓦斯防治方向的一次延展和深入，侧重点在于煤矿井下煤层气抽采技术和管理。该专业立足于实际能力培养，主要涵盖煤矿井下开采、通风、监控、抽采、安全管理等方面学科，构建以煤层气开发与利用的设计、施工管理等工程技术为主线，兼顾相关知识、素质教育，培养出综合素质高、适应市场能力强的应用型高端技能专门人才的课程体系。

2目前存在问题

2．1课程定位的局限性

我院该专业毕业生主要面向煤层气开发企业和矿山企业，但现课程设置中较少涉及煤层气地面开采与利用，学生毕业后尚不具备到煤层气、页岩气相关企业进行地面开发、设计、施工及管理所需的技能、知识和专业素质，学生无法到地面开采的相关企业工作，尚不能扩展学生就业的需要。

2．2课程设置不尽合理，教学内容有待调整

该专业的课程设置是在我校煤矿开采技术、矿井通风与安全的相关课程较简单综合，造成部分教学内容不足。如地质课程，仅开设了普通地质、瓦斯地质，但该专业的地质课程应涵盖的矿床学中的煤地质学、石油天然气地质学，煤层气地质的基础理论和基础知识较少涉及，这些在《瓦斯地质课程教学内容探讨》中有详细论述。如瓦斯防治和煤层气抽采技术的课程设置部分内容重复，在瓦斯防治中已涉及了瓦斯抽采的部分内容，且深度较浅。

2．3教材体系建设薄弱，教材空缺现象突出

该专业的许多课程多来自于相关专业，因专业差异以及教材编者知识结构局限性，国家规划教材很少，所用教材只是编者专著或别的专业的适用教材，通识性差，对该专业并不完全适用，造成学生知识的掌握与实践脱钩或者实用性不强。很多课程还没有教材，授课教师只能根据自己的学识，在众多教材、专著内选择认为适合的内容进行授课，授课内容零散，涉及学科理论深浅不一，缺乏系统性、通识性和科学性。如煤层气勘探与开发，包括了煤层气地质、煤层气开发、煤层气利用等众多课程的教学内容，针对性不足。

3煤层气抽采技术专业课程设计与构建

3．1煤层气抽采技术体系分析

煤层气赋存状态、控气地质因素、产出机理、开采方式、产出特征的不同导致其赋存与产出均有其显著的特殊性，鉴于此，煤层气勘探开发技术既有常规天然气勘探开发技术的来源、借鉴甚至直接移植，又有自己的独特性，还有与采煤技术交叉融合的耦合特性，是一个与常规天然气和煤炭开发技术既有联系又有区别的复杂技术系统。煤层气勘探与开发技术主要包括勘探技术、开采技术以及协同开采三大技术体系，勘探技术包括地球物理、地球化学、钻探3类方法，以及地质分析与选区的综合技术;地面开采的程序主要包括钻井、固井、完井和地面井增产技术及排采技术;矿井井下抽采技术中的模块化区域递进式抽采技术、分源双系统抽采技术、保护层抽采技术、卸压层抽采技术和采空区抽采技术等;在煤气共采技术形成了煤与煤层气协调开发的时间顺序、空间衔接和开发技术途径，形成了煤层气立体抽采工艺与配套技术;地面集输工艺较简单，一般为“井场一采气管道一集气站一集气管道一处理厂一输气管网”的工艺流程。

3．2根据所需技术体系分析课程设置

煤层气地面抽采技术是一项复杂的系统工程，涉及地质资源与地质工程、石油天然气工程、矿业工程等众多学科，煤层气藏的特殊性决定了我国的煤层气开采必须要具有针对性措施，需要煤田地质学与天然气地质学紧密结合、煤储层理论与常规天然气藏工程技术紧密结合、煤层气排采技术与钻完井紧密结合。因此，煤层气抽采技术专业要求掌握或熟悉地质学、煤层气及煤炭资源地质勘探与开发、煤矿安全生产和安全减灾、井下煤矿瓦斯抽采、地面煤层气(瓦斯)开采、储运与输送等多方面的技术，分析各院校煤层气相关专业课程开设情况，主要开设了包括涉及地质、力学、勘探、煤矿开采与安全、地面抽采技术、地面集输配技术、钻井与抽采设备、煤层气综合利用、管理等多方面的课程。

3．3专业课程设计

根据煤层气勘探与开发技术的特点，结合我校该专业主要是基于云贵川渝等煤炭行业及煤层气、页岩气开发企业的实际情况，在学校地质、煤矿开采技术、矿井通风与安全等专业的基础上设计该专业课程。课程设置主要考虑知识与所需能力相适应;岗位技能和应用型人才培养的要求相适应;与行业需求、企业需求相适应;与专业学习的需要相适应，使学生的知识、能力、素质协调发展等原则，主要设置有以下几大类专业课程，以满足学生在毕业后可在煤矿、煤层气、页岩气等相关企业单位的基本知识和技能要求，并为后续成长打下较好的基础。地质类课程:普通地质、煤矿地质、瓦斯地质、煤层气地质。力学类:矿山工程力学、流体力学、岩石力学。煤矿开采类:矿井开采与掘进、矿井通风、煤矿安全技术。井下抽采类:煤层气抽采技术、安全检测与监控、防突规范与管理。地面开采类:煤层气开采技术、钻井与完井技术、测井监测技术、煤层气输配技术、煤层气抽采设备及维护。其他:工程制图、AUTOCAD、流体机械、现代企业管理、安全评价技术、环保概论与煤层气综合利用、事故应急救援。

3．4专业课程构建

为更好地达到该专业人才培养目标，将课程构建分成了公共课程、专业必修课、实践课程、专业选修课四大方面。在完成大学基本素质教育即(公共课程)的前提下，对应未来就业岗位(群)所需的专门技能设置了专业基础课和专业课，并结合我校特点开设了一般的实习实训课程和增设了技能鉴定这一教学和考核实践教学内容，还为扩大学生的知识面和职业素质设置了一组专业选修课。公共课程主要包括了思想政治、英语、数学、计算机、体育、应用文写作等。专业必修课:工程制图与CAD、普通地质与煤矿地质、瓦斯地质、煤层气地质、矿山工程力学、流体力学与流体机械、矿井开采与掘进、矿井通风、矿井灾害防治、安全检测与监控、煤层气抽采技术、煤层气开采技术、钻井与完井技术、煤层气输配技术、煤层气抽采设备及维护、测井监测技术、现代企业管理。实践教学课程贯穿与整个教学活动当中，分为课程实训和集中实习两大部分，除了一般工科专业的入学教育、军训、公益劳动、毕业实习及毕业论文(设计)等实践课程外，针对本专业的特点，特设置了地质认识实习、煤矿(煤层气)认识实习，瓦斯灾害防治、抽采工程顶岗实习及其设计、安全检测与控制课程设计等实践教学活动。实践教学中增设了瓦斯检查工、煤矿抽采工、钻井工、煤矿防突工等技能鉴定实训内容。专业选修课:环保概论与煤层气综合利用、防突规范与管理、事故应急救援、安全评价技术、工程项目管理。

4结语

(1)我校在办该专业之初，将专业定位于地面开采与井下抽采两个方面，面临煤炭行业困难时期，生源不足以开设两个方面，急需整合此两个方向一并教学，经过教学实践，该课程设置能够较好的融合地面开采与煤矿井下瓦斯抽采两个方向，课程设置中体现了“适专业，宽口径”的目标，能够基本满足行业人才的需求，也扩展了学生就业的需要。

美术课程设计范文第5篇

一、明确、合理的确定中学美术课程目标

与美术等艺术课程的要求相比较传统的教学存在着一些需改进、完善的部分。美术等艺术课程对教师提出了明确的目标和要求。那么，如何结合文本教材和学生的实际情况确定艺术课程的教学目标呢？我认为首先要找到一条主线和一条隐线。根据美术等艺术教育发展趋势和本质，我认为这条主线应是人文精神或是人文主题。而隐线则是学生对美术的感知和实践能力。

二、恰当地处理美术教学材料

美术课程丰富的材料能激励学生参与广泛的艺术学习活动中去。下面我阐述一下个人对于中学《美术》教材的一些认识：

（1）教材重视美术学习理论与实践相结合。教材改变了以教授为主的教学理念。确立学生在学习中的主体地位，关注学生已有经验、兴趣爱好、个人特长等发展特点。在多元理论知识的基础上进行多样化的美术实践活动帮助学生形成正确的审美观念与健康的审美情趣。

（2）对教材的教学内容进行适度的重合。中学美术教材上学期和下学期的课程，其中有几个单元的教学内容和主题是相同的，只是学习形式有所不同。针对此问题，我尝试将上学期和下学期相同单元的教学内容进行整合、重组，并把相同内容不同教学形式的单元结合起来，使课堂融入多种教学内容和方式。

三、自主选择美术教学行为

围绕学习任务设计美术活动，是教学设计策略的核心部分，在选择教学行为时我认为应考虑如下几点：

（1）教学设计应注重将各个学习领域中的逻辑结构隐匿于轻松愉悦的情境设置和游戏性活动之中，创造性地建立综合性的美术学习领域的结构框架，注重关联，并运用探究、合作、通感、游戏等多种方式，选择有效的教学行为。

（2）突出美术学习的人文精神和学习特点，重视吸收在观察、感受和体验过程中所获得的经验积累充实内在的情感和见识。要注意到教学内容和方式的相互关联和协调发展，重视学习过程中学生的情感体验和美术感受力的激发，避免过于偏重结果的简单评估。

（3）要研究和把握美术课程中学生获得基础知识和基础技能的方法和途径，注意训练和指导科学安排和艺术处理，不排除在某一课题或某个时间段侧重于某一美术门类的教学安排。在学习内容的安排方面可保持一定的灵活性，注重训练手段的革新和工具材料的选择与活动方式的优化组合，促进和提高美术学习的质量。

（4）重新认识美术学习的价值，有时甚至需对传统教学模式进行必要的“破坏性”操作。课程安排上，在保持原有美术教师力量的基础上，鼓励教师之间的加强合作，积极借鉴他人的先进经验并大胆尝试运用新方法、新手段，以争取实现新的突破。

四、美术教学组织形式

与美术教学行为方式紧密相联的还有美术教学组织形式的问题，这两个因素往往要同时考虑。教学组织形式是指教学活动中教师与学生为实现教学目标所采用的社会结合方式。对于以活动为主要方式的艺术教学应精心设计教学的组织形式，才能使学习活动有序而有效。美术课堂教学组织形式一般可根据具体情况分为三种：全班组织形式、分组组织形式和个别组织形式。