自媒体行业的发展

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇自媒体行业的发展范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

自媒体行业的发展范文第1篇

关键词：高校转型 数字媒体艺术专业 改革 产业调研

2014年2月26日，总理召开国务院常务会议部署发展现代职业教育，其中提到“引导一批本科高校向应用技术型高校转型”。随着政策落地和推进，在社会上引起了很大震动，也引起了舆论热议。笔者很赞成北京交通大学查建中教授对于应用型的理解，他认为，这是面向职场的专业教育。笔者觉得，是否也可以说，应用型强调面向一线、面向现场培养人才。

这就要求我们在办专业的时候要进行详细的市场和行业调研，把专业办成适合行业的，把人才培养成适合市场的。

一、我院数字媒体艺术专业现况

数字媒体艺术专业是计算机技术与艺术完美结合的崭新专业，秉承“艺术与技术结合、艺术与科学结合、课堂与市场结合”的办学理念，造型与设计艺术系数字媒体艺术专业倡导 “厚基础、宽口径、重原创、多实用、强素质”的育人思想，突出以数字艺术创作为基础、计算机图形图像处理为手段、数字技术应用为特点，面向数字传媒产业、IT业和娱乐业培养当今网络信息化时代急需从事数字媒体节目开发、制作与传播的复合应用型数字传媒人才。

二、数字媒体艺术专业产业调研简况

本专业与省市文化产业对接的单位包括：各省、市、县电视台、动画公司、电视剧制作部门、数字电影制作公司、广告公司等行业（部门），学生主要从事摄影、摄像、影视创意与制作、数字影视后期合成与特效制作、电视片头设计与制作、电视频道品牌营销与整体包装工作的高素质应用型数码影视制作。

目前根据调查的几家个公司企业及单位的问卷调查，企业现在迫切需要的人才大概分为两个方向：一个是影视制作，主要是从事从摄影摄像、剪辑后期合成完成影视片完整制作；另一个就是频道和栏目包装制作。

根据实际调查与用人单位反馈来看，目前我们的毕业学生在知识结构上还是基本符合用人单位需求的，但在职业素质上还有待提高！

主要存在以下问题：

（1）缺乏团队协作能力和沟通能力。

（2）学习能力和独立解决问题的能力不强。

（3）对学习的专业软件、工具不能够根据实际情况灵活运用。

（4）对学过的各科知识，做不到融汇贯通，无法完成实际工作任务。

（5）所学知识的系统性、连贯性还不强，学生的实际制作效率较低。

（6）实习经验欠缺。

三、专业改革思路

1.产教融合，校企合作

高校研究工作的定位强调面向行业、面向产业的应用研究，以产学研结合为特征。重点关注管理规范创新、技术创新和工艺创新等等。

因此，在推进转型的过程中，笔者认为转型的核心都应该在“产教融合、校企合作”的思路下进行。在明确办学定位的基础上，笔者认为，一方面，要进入圈子，把学校放在中国高等教育的体系中去考虑；另一方面，还要跳出圈子，把学校放到区域经济、社会中去审视。研究圈内是为了发现办学的优势和不足，审视外部环境是为了寻找发展空间和依托。

我院立足绵阳，服务四川，辐射西南，面向全国，培养为地方经济建设服务的应用型艺术人才。绵阳是中国科技城，是全国首批“三网融合”试点市，“三网融合”的新形势下，广电行业在保持其丰富的节目内容的传统优势基础上，需要进一步加强各类交互式应用体验，跳出传统的电视节目运营的范畴，基于数字家庭的应用场景，提供满足不同年龄层次、不同群体用户的新兴业务。这就为数字媒体艺术行业的发展带来了新的契机。绵阳本地的龙头企业长虹、九洲集团有诸多与数字媒体关联的企业。长虹集团也下设有多媒体产业公司，主要从事数字电视、DMB移动电视、数字网络等相关产品的技术研发、生产制造、产品营销和系统集成。九洲集团旗下的四川科瑞软件有限公司也是从事数字产品研发的创意产业企业。就四川而言，伴随国家数字媒体技术产业化（四川成都）基地的迅猛发展，带动了整个四川的数字媒体产业的发展。为此，我院数字媒体艺术专业人才培养模式以服务地方经济建设为综合改革的目标，以产业、行业、企业需求为专业建设的落脚点，谋求企业与学院的双赢。

2.走产学研合作教育模式

与校外合作教育基地联合培养，强化实践教学。创建联合教育模式，主要是实践教学环节的联合培养。选择绵阳及周边地区的数字媒体艺术业内的知名企业和单位，通过“共建基地”、“双向兼职”、“专业综合实习”等多种方式开展产学研合作。拟采取聘请校外业内专家作为学生校外实习的指导教师，每年进行为期3-4个月的专业综合实践，实习采用“衔接式双师制”，即实习单位指派老师对学生的创意能力、实践动手能力、团队合作能力等进行培养，学生可在实习单位完成毕业设计，学生返校后由校内相关的指导老师指导其毕业论文的撰写。

3.开展面向业内企业的订单（定向）培养人才培养模式。

学生在校期间就和企业签订双向选择的协议，实施定向的订单培养模式。培养的学生择优在相关企业，尤其是主要合作企业中就业，充实企业创作研发力量，提升企业自主创新能力，为企业提供人力资源和保证。积极鼓励企业在学校设立专项奖学金奖励有志献身数字媒体创意产业学习优异、表现良好的学生。

四、结语

总之，在高校转型的大背景下，我们的专业改革应该遵循高等教育和人才培养规律，明确数字媒体艺术专业的人才培养定位以课程体系建设为手段，教师队伍建设为根本，实训基地建设为保障，学生发展为目标，以“实践教学向产业渗透教学模式”的改革为重点，着力培养“品德优、基础宽、能力强、素质高、会创新”服务地方经济建设的应用型高级艺术人才。

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自媒体行业的发展范文第2篇

其实媒体本身虽然拥有社会公器的属性，其报道内容要求具有客观公正性的一面，这也是媒体组织能够安身立命的根本，在一般人的意识中，所谓的商业文章或许与这样的属性相冲突，却不去想一下媒体本身就是服务整个社会，用户受众是其用户、党派、商业三重服务对象的其中之一而已，并非其全部，而服务商业也是其基本特征。

无论是传统的大众媒体还是自媒体，其服务属性是伴随其诞生之日就已经天生具备的，因此无论其表现出如何商业属性，怎样商业信息直接服务商业对象是由不同发展时期的具体情况决定的，而是否，多少商业文章都是其属性定位决定的，每个媒体都拥有选择拒绝服务商业的自由，却并不意味着服务商业是什么大不了的事情，或许这才是大多数媒体的常规状态。

自媒体需要一次自我精进的历程

回望近30年来的市场化媒体的发展历程，关于媒体与商业之间的关系一直处在一个变化过程中，诞生初期的一份媒体，在一方面采取各种促销手段抓发行，要发行量的同时，也往往采取诸多非常规的手段进行广告业务公关，任何一个在中华大地上萌生的市场化媒体(有时亦包含党报)，或许都有“野蛮生长”的那么小段的成人经历，也必然经历这样一次不同寻常的成人礼，或许更可以理解为一段“原罪”的历程，一种舆论监督与商业博弈的手段都或多或少的被使用。

而发展起来的传统媒体，通过其传播影响力和公信力，慢慢已经能够树立其自我的品牌，也使得曾经“野蛮曾长”的传统媒体有条件放弃曾经的非常规手段，一种洗白的过程不只在一个媒体出现，更带来整个行业的健康发展。

然而受到互联网新媒体冲击的今天，传统媒体的盈利能力和收入水平发生了一些变化，其行业发展表现为向下的发展路径，此时的危机时刻，被行业正规正统压制的所谓野蛮的基因又在其中潜滋暗长。

作为媒体从业者，有在体制内继续保持“兼职的专职”，也有独立于组织之外的“自媒体专职”，其群体的核心特征都是服务商业目的职业，这也是1.0时代的自媒体，也是自媒体萌生于传统媒体发展走向衰落之时，经历野蛮扩张的必经之路，或许这也是当下自媒体被誉为软文集中营的重要原因。

与传统媒体一样，当下的自媒体或许亦需要一次精进的历程，一次走向正轨的过程，一次洗白的洗礼，能否从软文集中营的安逸环境中走出来是其必须跨越的一步，是一次不得不做的升级精进的过程。

否则，靠吃传统媒体体量红利的自媒体总要面对坐吃山空的一天，当下的精进升级或许就是一次机会，无数的自组织是否具有行军蚁或者蜂群一样的协同性，向着共同的目标精进，而不需要一个有形的大脑的组织，这是横在每一个自媒体人面前的难题。

做媒体红利的坐食者还是做新生态的原著民

如果说今天自媒体群体的发展直接得益于互联网技术的发展，或许也可以说互联网新媒体对于传统媒体的冲击，也带来的自媒体群体享受媒体红利红利的机会，仿佛眼前浮现出非洲大草原上一头雄狮斩获牦牛饱餐一顿之后，群起围食而来的豺狗……

或许你我都不能否认，自媒体群体享受传统媒体被互联网冲击红利的现实，或许可以模糊认为自媒体在一定程度冲击和实质性取代了传统媒体的某些功能，传统媒体广告主将广告费分成小份儿的营销费用花费的模式已经得到了众多企业主的确认。

享受红利的自媒体或许应该看到曾经影响传统媒体的互联网带来的所谓泛媒化，去中心化、人人的力量在深深冲击传统媒体的同时，也将对自媒体的品牌影响和公信力产生第二轮的冲击，因为你毕竟是根植于传统媒体之上，如果没有区别于传统媒体运营模式的创新之处，或许下一轮直接受到冲击的就是你。

起早享受到第一轮自媒体红利的自媒体人，或许会迎来更多的自媒体人的冲击，先发优势和早起的红利将渐渐消失，僧多粥少的局面将在不远的将来走进现实，此时自媒体的稀缺性将不复存在，并且不能持续的历史原罪或许也不能在未来的发展中继续被当作优势，时空红利亦将耗尽。

自媒体的本质，是个体“信”品牌维护的工具

自媒体的核心本质更应该是个体维护自我品牌的工具，自媒体产品也是每个个体的即时更新的个人电子简历，其必然是辅助于个体树立品牌形象，维护品牌形象，确立专业性的基本工具，其最终的价值实现更应该表现在个人品牌和影响力的变现过程，这种变现过程不仅仅是所谓服务商业的文章，或者是流量带来的广告，当人人都是自媒体的时候，商业文章已经成为一种海量信息，而分散后的互联网巨大流量在每个个体自媒体产品前都将失去意义。

所谓的媒体，一方面完成信息传播，实现其大众传播的功能之外，支撑其商业模式正常运作的或许不简单是广告盈利模式，或者是信息传播直接收费的模式，隐藏在这种商业模式的背后是一个“信”字，这个“信”是媒体之所以为媒体，而不是简单的无生命的“媒介”介质的根本标志，就如人类区分于动物的那些本质特征一样。

曾经传统媒体的发家史或许可以通过野蛮生长、变身洗白的过程完成“信”的确立，而在移动互联网当下用户体验至上，在聪明的用户群体面前，曾经传统媒体发家所用的一切方法是否在当下继续被有效使用或有变数。

就是传统的门户网站，其商业根基的核心在于游戏或者是所谓的增值服务，纷纷占据7成以上的营收比例，门户网站更多的应该被定义为游戏公司，而非所谓的门户或者是互联网公司，然而门户网站作为企业的自媒体平台，其确立的品牌形象和影响力成为其重要的营收工具，也是其游戏业务实现这种平台和品牌价值变现的基本辅助工具。

自媒体无论从概念上还是从当下的发展状态描述上，都是传统媒体一种自组织形式，而真正的自媒体或许在组织根基上体现互联网泛媒化趋势的影响，回归个性化的思想和观点的表达，表现为一种个性化的“信”品牌维护基本工具，而不应将自己的核心竞争力和发展方向确立在新闻信息的报道，或者是简单商业新闻的报道。

自媒体行业的发展范文第3篇

一、城市电视媒体面临的竞争

（1）省市级媒体的竞争

多年以前，城市电视媒体以其地域优势、新闻贴近当地实际，在同央视、省级媒体等同行业的竞争中不落下风。但是，随着时代的发展，城市电视媒体的优势不再，其面临着省市级媒体的竞争压力越来越大。

首先，来自央视、省级媒体的垄断性挑战。央视是作为国家媒体频道，有着其他媒体所没有的资源，尤其是在某些重大新闻内容的报道方面，其他媒体很难与其竞争；而省级媒体也不断向下拓展，不断创设生活、新闻等频道，与城市媒体争夺收视率。其次，来自别的城市电视媒体的竞争。几乎每座城市都有其自己的电视媒体，这就造成了相邻城市间的电视媒体之间也会有竞争，而且除了本地的新闻报道，别的电视节目都大同小异，使得电视观众心生厌倦。

（2）互联网等新媒体的竞争

随着信息网络时代的到来，自媒体、互联网等新兴媒体不断涌现，开始挤占传统媒体的份额。毕竟互联网与传统媒体比较，在许多方面都有着一定的优势。比如，在新闻的时效性、信息量等方面，传统媒体都占不到丝毫优势。在视频播放方面，网络流媒体技术的发展使得其原有的弱项也被补足；在大型体育比赛、演唱会等的实时转播方面，互联网也有着越来越大的优势，获得了许多年轻观众的青睐。

此外，自媒体、互联网等对广告市场也造成了很大的影响。其全新的广告传播形式，给传统媒体的广告投放带来了很大的冲击。传统电视媒体固化的广告投放形式，已很难吸引到商家的注意。同时，电视媒体的营利模式与新媒体相比较也过于单薄，使得其运营愈加困难。

（3）自身存在的问题

当然，城市电视媒体自身也存在着这样那样的问题。首先，城市电视媒体受到地域限制，技术水平一直不高，相关设施落后，新闻制作成本较高。而人才引进方面更是受到很大的限制，相关从业人员的工作能力亟待提升，这就使得城市电视媒体的整体竞争力很弱，节目质量也很难提高。其次，受地域性所限，城市电视媒体的收视率也很难提高，大部分情况下，城市电视媒体的新闻覆盖面很窄，常常局限于当地居民。

二、城市电视媒体发展研究

对于城市电视媒体当前所面临的各种竞争与挑战，必须奋起直追，推陈出新，除了把握已有的地域性优势，更要在人才培养、节目创新方面获得发展，从而增强行业竞争力。

（1）把握地域性优势，挖掘新闻资源

城市电视媒体多年发展下来，在当地群众心中已有了其他媒体所没有的亲切感，这是别的省级媒体、新兴媒体都不能代替的，其所包含的当地的地方性文化、历史以及人文标识，也是别的媒体难以获得的。城市电视媒体所拥有的最大优势就在于其地域性，本地的地域优势为当地节目的发展提供了非常好的机遇。城市电视媒体必须充分发挥出这一优势，不断提高自身的竞争力。

研究发现，不管是电视媒体还是网络媒体，时效性的新闻都是最吸引眼球的。面对竞争者的挑战，城市电视媒体要不断挖掘当地的新闻资源，突出时效性。以时效性的新闻报道吸引观众，将民生新闻作为挖掘重点，以引起观众的共鸣。发掘本地新闻资源的同时，不断增强新闻节目的采编、加工能力，更好地满足电视观众的新闻需要，不断拓展城市电视媒体对观众的吸引力。

（2）培养高素质人才，发挥人才作用

不管是什么行业，人才都是最重要的。对于电视媒体来说，人才更是重中之重，高素质人才必须成为城市电视媒体发展的关键。就当前城市电视媒体的发展来看，运营管理方面的人才、节目创意方面的人才以及主持方面的人才都是紧缺的。而以上人才正是一个电视媒体想要获得发展的核心所在，当前已发展成为一个城市的标志，在许多方面有着巨大的影响力。因此，培养知名主持人、知名制作人、知名编导对城市电视媒体来讲非常重要。比如，著名央视主持人白岩松，他主持过许多全国知名的电视节目，《感动中国》、《新闻周刊》等等，家喻户晓，许多的重大新闻报道、新闻活动也都由他来主持。白岩松可以说已变成央视的一个代表性的人物，他所发表的观点被千千万万的电视媒体观众所铭记。这在一定程度上证明了人才在电视媒体发展中所起到的重大作用。

同时我们也要注意到，人才的引入往往较为容易，最难的是将人才留下。能不能长久的留下人才，就要看一个電视媒体的整体条件。对城市电视媒体来说，要通过人事方面、运营机制、管理层面等的深化改革，激发自身活力，为高素质人才涌现提供良好的环境。只有积极的发挥人才作用，才能获得不断的发展，增强城市电视媒体的竞争力。

（3）勇于创新，丰富电视节目内容

随着信息技术的发展，新兴媒体手段不断涌现，城市电视媒体应该抓住这一发展机遇，实现与自媒体、互联网等的融合，在电视节目的内容上大胆创新，不断拓展新的收视群体。比如，凤凰卫视的《天下被网罗》节目就是优秀的榜样，其将节目本身与互联网络结合起来。在节目内容方面，其每天为观众搜集国内外的网站、论坛中的新闻信息，并充分地表达人们的意见，该节目紧抓热点信息，普及知识的同时，以活泼有趣吸引观众。

在如今的信息时代，越来越多的事例证明，创新性的电视节目内容已变成各家电视媒体的重要发展方向。而与自媒体、互联网等的融合，又为城市电视媒体的创新提供了一个极好的契机，当然也对城市电视媒体提出了一定的要求。在未来的发展中，城市电视媒体怎样有效地适应新形势，迎接新挑战，在实现自身发展的同时紧抓时代脉搏，也是一个重大挑战。融合不同形式的新闻信息渠道，提高新闻的即时性，丰富电视节目内容，不断扩充电视媒体的发展路径，进而实现资源信息的分享，是城市电视媒体未来发展的重要方向。

自媒体行业的发展范文第4篇

关键词：网络直播;自媒体;手机视频;网络主播

随着网络视频直播的不断发展，网络视频直播不再简单运用在会议、会的直播上，网络视频直播逐渐渗透到娱乐领域，用于娱乐目的的网络直播越来越多，随用于娱乐目的的直播平台也随之出现。

另外，智能手机的应用，也为网络视频直播提供了更为便捷的技术支持。智能手机的应用，让随时谁地拍摄视频并上传互联网成为可能，便捷的技术手段，娱乐目的的需求，以及自媒体的发展，为直播平台的出现，提供了有利条件。

2015年网络视频直播平台只有200余家，截止到2016年5月31日，在广电总局提供的互联网视听节目服务持证机构名单中，一共有588家视频直播机构。据文化部文化市场司行业数据监测点最新统计显示，2016年上半年，我国网络文化市场整体营收达1017.2亿元。目前，国内网络文化相关行业保持良好发展态势，其中网络直播成为增速最快的领域，市场营收82.6亿元，同比增长209.3%。

井喷式的发展创造了一批商业成功案例，造就新一批网络红人，PAPI酱、回忆专用小马甲、叫兽易小星等，创造巨大商业利润;值得注意的是，国内电商网站也看到网络视频直播蕴藏的巨大商机，纷纷上马直播平台。网络视频直播大步向前发展的同时，对网络传播行业，也悄然产生影响，具体表现为：

一是利润当前，各大互联网巨头纷纷进军直播市场，开创“直播+”模式。2015年，大洋彼岸的社交网站Facebook推出Facebook Live功能服务，正式进军直播市场。国内，两大社交网站腾讯QQ空间和新浪微博也同时进军直播市场，开创“直播+社交”新领域，社交与直播的结合，使得直播正在成为下一代社交方式。随着视频直播在受众中的广泛应用，直播平台成为一个聚集人气的重要工具，各大电商，如蘑菇街、聚美优品，甚至淘宝、京东这样的电商平台也纷纷开通直播，抢占更多用户时间和流量。“直播+电商”模式，成为各大电商聚拢人气，开创新销售模式的发端。

二是收入诱惑，刺激大量年轻人加入直播主播大军，迎接“全民直播”时代到来。与传统行业相比，行业准入门槛低，投入少，足不出户就可以赚钱的工作方式，吸引了大量年轻人投身网络主播。没有学历限制，只要有个手机，在哪儿都能直播赚钱，吸引个各个阶层的青少年，无论是90后、95后，还是00后，“网红”“直播”这些热词对他们来说再熟悉不过。网络直播，对他们来说是一件好玩又赚钱的事情。2016年9月7日，网红直播垂直媒体《2016中国网络主播调查报告》，据统计的映客、花椒、一直播三大直播平台各自排名前1000的主播收入累计数据，其平均累计人民币收入是199665元。巨大的收入诱惑，轻松的工作状态，使得年轻人，进入网络主播行业。报告中显示90后主播占比48%，是直播大军的绝对主力，95后以34%，屈居亚军。

三是传播方式的改变，频密的互动改变人际交往习惯，边际效应提高。在新媒体时代，彻底颠覆了传统传播方式，微博、微信的发展，让“自媒体”成为可能，个人即媒体的思维模式已经被人们接受。网络视频直播，这种传播方式出现以后，不仅改变了信息传播方式，也改变了人际交往模式。网络主播现场直播，现场人与人交流，跟面对面交流没有多大差异，完全抛弃传统的人机交流模式。随着网络直播内容及形式不断丰富所带来的边际效益提高，人们越来越习惯运用直播跟人聊天、学化妆、与明星互动以及了解产品信息等，直播依靠直观的视频影像联结了不同于微信、微博等依靠文字图片为主的传播交际系统，人们可以通过直播更直观地接触真实的对方，直播成为网络人际交流的新平台、新空间。

网络直播行业作为互联网新兴行业，发展迅速，但也存在诸多问题，部分直播平台内容良莠不齐、打球，平台与平台间的恶意竞争，伪造数据等问题也在不断凸显。2016年4月，国家广电总局下发的《关于加强网络视听节目直播服务管理有关问题的通知》中，重申相关规定，要求网络视听节目直播机构依法开展直播服务。快速发展的直播行业，已经如当年的视频网站一样，成为新闻出版广电总局不得不更加努力管控的领域。同月，20多家主要从事网络直播表演的企业负责人《北京网络直播行业自律公约》，承诺从2016年6月起，对所有主播进行实名认证，对于播出涉政、涉枪、涉毒、涉暴、涉黄内容的主播，情节严重的将列入黑名单。从国家相关部门到央媒都在重点关注直播行业，这对直播行业的发展大有裨益，视频直播行业的市场会在监管和自律中回归理性发展，将吸引更多人的加入。

自媒体行业的发展范文第5篇

当你听到这则消息时千万不要感到惊讶。

“2009”、“小乖”、“海涛”、“Pis”、“老鼠”、“820”、“小满”、“zhou”、“chuan”……如果你没有听说过其中任何一个名字，那么恭喜你，你并没有沦落到屌丝宅男圈。但是，如果你承认你是屌丝，但仍然没有听说过这些名子，那么姐只能对你说声抱歉，你连宅男都做得不称职。

DotA，一款由IceFrog基于War3推出的竞技类RPG游戏，可以说是在全世界范围内受欢迎度和寿命最长的游戏之一。即便在现在DotA2和LOL席卷整个华夏的今天，在国内仍然有为数众多的DotA爱好者。一个最明显的表现就是，基于DotA的对战平台在已经更换了三波的情况下——从浩方到VS再到现在的11平台，这个游戏的受欢迎程度仍然没有出现下降的迹象。

职业DotAer自媒体入场

或许现在很多人都知道在去年DotA2世界国际邀请赛中一举夺魁的New Bee，最终获得了高达3100万元的奖金，平均每人可以拿到600万，瞬间变为高富帅！但在2004年以前，职业DotAer过的并没有那么逍遥，甚至可以说是窘迫，连“2009”、“820”几乎拿掉了所有世界和国内联赛冠军也是如此，那就更别提在当时其它一些还在职业dota圈奋斗的那些人了。当时电子竞技赛的冠军奖很多时候是几十万，离现在动则千万，上亿有很高的差别。对职业DotAer来说，拿不到成绩就没有饭吃，即便拿到了成绩也是刚刚够吃饭。

职业DotAer可以说正是在这种艰苦环境下一直熬到了2009年左右。2009年，DotA的职业联赛虽然已经成型，WCG、WGT、SMM等很多联赛已经非常标准化，但这些并没能改变DotAer的生活环境——奖金依旧维持温饱。但也就是从这个时间段开始，一些DotAer开始寻找可以吃饭的出路。

如果没有记错，笔者第一次接触DotA是在2009年，因为当时姐找到了自己的男神(虽然现在已经成了前男友)，但由于一直自诩为文青的我，满脑子想的都是风花雪月，对他可以说到了痴缠的地步。不幸的是，DotA成功第三者插足，前男友也理所应当的成为了“即便家里着火也不坑队友”的典型代表。也就是这个时候，为了产生足够的共鸣点，所以也开始玩DotA。想想有一次他和室友开黑，用的是牛头，眼看被碾压，关键时候我接手野区刷了个跳刀，一个完美跳大，成功逆转，想想也是醉了……自己之所以能够后来居上，并且“巅峰”时期可以和那些男生们一较高下，与当时花了很多的时间看那些DotA大神录的视频有关系。

第一次看的视频是海涛在优酷的第一视角解说，通过边打边录的形式，教像我这样的菜鸟一些简单的常识和操作技巧，比如出门卡兵、切假腿喝瓶、怎么合成装备、什么时候切入等等，这些对菜鸟DotA玩家帮助非常大。我记得当时像“海涛第一视角”的一部视频点击量大约在5~10万左右，没过多久，一部视频几十万上百万的点击已经是非常常见了。

DotA解说自媒体的繁荣

也正是在这个时候，DotA视频开始火爆，很多人都在等着大神一周2~3次的更新。这使得很多职业玩家开了自己的淘宝店，并且在视频当中给自己的淘宝店做推广——想想是真心佩服，从职业DotAer的思维中跳出来，找到属于自己发展道路真的非常非常不容易。记得当时，海淘的淘宝店卖的是键盘、鼠标等一些跟DotA适配的装备，通过视频不断的积累粉丝，使得自己的淘宝店也风风火火。就包括笔者在内，当时送给前男友的一个生日礼物就是一款操作声音屌炸天的惊邪背光游戏键机械键盘。

海涛这种通过视频做淘宝店的方式带动了一大批职业DotAer的入场，类似于“2009”、“Pis”、“820”、“老鼠”、“小乖”等等，很多之前的dota大神开始了视频录制，并同步推出了自己的淘宝店，比如“820”的男装店、“2009”的服装店等等。与其他行业不同，由于操作门槛的限制，当时这些DotA大神们的进入，并没有给DotA视频行业带来太大的竞争。相反，由于DotAer之间的相互提携，带来了整个dota行业的繁荣。主要体现在几个方面：

第一，整个DotA玩家数量开始大规模增长，相应的视频观看次数也得到了飞跃式的发展。在2009年左右，海涛一部DotA视频的点击量大约在10万左右，这个数据到了2010年就达到了50万，而从2011年开始，一部视频破百万的点击已经是随随便便就可以完成了，现在小乖很多视频都有200万的点击。

第二，由于视频观看次数的增多，使得这些职业DotAer有了自己固定的粉丝群体，并逐渐形成了自己的品牌形象，以此带来DotAer解说淘宝业务量有了很大程度上的保障。以此很多DotAer在原本基础的淘宝店业务上开始扩张，最经典就是零食店，由于玩DotA英雄死后会等待一个很久的时间，所以DotAer开始通过自己第一视角植入的方式，将淘宝零食店广告融入进去，甚至还进行试吃等行为，一度“喝个香蕉牛奶压压惊”成为了很多DotAer的口头禅。在现在DotA视频中，片头和片尾由DotAer亲自出演的广告已经成为了组成部分。

而在另一方面，职业DotAer甚至开始了规模化运营，像“2009”的淘宝服装店，刚开始也是进货然后卖，后面干脆就做了自己的服装厂，形成自己的品牌，据“2009”在自己视频里介绍，他们公司现在大约有80多个人！很恐怖的一个数字吧，从职业DotAer到80人公司的老板，并且是盈利状态，我在想这篇文章出去之后，是否会让VC们意识到这一片蓝海的价值。

第三，DotA视频行业的繁荣带动了DotA职业圈的发展，随着各大赛事的不断增多，这些在优酷视频上已经打出知名度的DotAer开始开始有了出场费。大约在前年，很多职业DotAer的出场费就已经到了10万，而根据之前“2009”和海涛吵架时爆出的猛料，海涛在2011年左右，年收入就可达到几百万。

与此同时，还在DotA职业圈奋战的那些人也鸡犬升天，全民DotA的结果就是真正土豪的进入，可能很多人不知道，国民老公王思聪就是在2012年获得DotA2世界邀请赛冠军iG战队的老板。

整个电竞圈开始了疯狂花钱圈人，职业DotAer从之前的吃不饱已经变为了香饽饽。值得关注的是，这些DotAer无论是开淘宝店还是做公司，推广方式大多只有一个，就是视频的品牌植入和推荐，很少参与像淘宝什么聚划算、天天特卖、钻展等一些推广，在外部也很少有什么联盟广告、9块邮、蘑菇街等方式推广。但这种在行业人看来粗糙、简单、落后的方式，并没有阻碍DotAer淘宝和公司业务的发展，现在这些淘宝店年营业额过千万已经是非常轻松的事情了，大多也都是4蓝冠，有的甚至是5黄冠的淘宝店。

现在，虽然IceFrog核心人员羊刀出走做了LOL，并且在腾讯的助推下有取代dota的趋势，但在很多老一代DotA玩家(包括我)的眼中，DotA仍然是不可磨灭的回忆。

职业DotAer变现启示录

似乎也就是从玩DotA开始，我从软妹子变成了现在的女汉纸。但从做了自媒体之后，回过头来看这些职业DotAer一路的发展，其实跟现在的自媒体发展有非常多的相似地方：

在2009年以前，是职业DotAer最黑暗的时期，奖金很少，没有其他变现途径，这相当于很多自媒体所经历的博客时代，每天默默的码字，努力耕耘，虽然在各自的行业有了一定的名气，但并没有实质性的收获。

职业DotAer从2009年开始做视频，这相当于是自媒体在2013年的入场，由于微信订阅号的发展以及一些科技博客的推出，使得自媒体们有了更适合的舞台，自媒体也开始通过这些渠道进行实质性的粉丝积累。

职业DotAer们在2010年推出淘宝店进行变现，这对应了2014年部分自媒体开始有了像样的收入，但似乎自媒体们的尝试还只是处于初级阶段，大多数还是靠些许的稿费或者点击广告赚钱，仅有少数自媒体开始做微商甚至生鲜电商。

职业DotAer从2011年开始进入全盛的发展时期，做公司，客串解说，这其实就对应了现在自媒体的2015年，一些走在前面的自媒体作者开始进入公司化运营，像阑夕和俊世太保的逐鹿网、喻拓的仓牛科技等等，试图通过此来找到更持续性的变现方式；而与此同时，自媒体从2014年后半年开始，也开始成为了一些行业峰会的嘉宾，甚至开始做起了培训，通过专业知识成为了真正的砖家。