艺术素养个人总结

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艺术素养个人总结范文第1篇

在现实中，绝大多数声乐学习者只学习唱歌技巧，觉得文化知识可有可无，敦不知，文化素养在声乐学习的过程中起着举足轻重的作用，文化素养与声乐学习息息相关，二者紧密相连，相互作用，缺一不可。对于一部声乐作品而言，主要包括歌词和曲调，只有词和曲的搭配协调统一，才能称作是优秀的声乐作品。例如：在古诗词中，旋律上会加入上滑音、下滑音等，用来配合古诗词中的韵律；填词的时候，表演者也要考虑到四声、押韵等等。因此，只有将文化素养与声乐学习进行紧密结合，清楚二者是相辅相成的关系，才能取到良好的演唱效果。

二、提高文化艺术综合素质的必要性

（一）文学知识的作用

歌曲是文学艺术和音乐艺术的有机结合体，这些歌词以思想深刻、内容丰富、文学性强的诗词为主。如果歌者没有充分地理解作品的思想内容，没有对对声乐作品进行认真分析，就无法再运用声音正确表现作品的内涵，原因就在于没有把握文学内容的艺术境界。不难看出，在声乐学习的过程中，文学知识对于提高声乐学习者的表演水平至关重要，文学知识功底不强，理解声乐作品就会存在片面性和局限性。所以，一个人的文化素质能够帮助学习者理解作品内容，还可以不断提升个人修养，声乐学习者需要不断学习文化知识，才能提高个人素质，从而展示良好的艺术修养。

（二）时展的需求

历史的发展过程，也是一部人类社会发展史，它是对传统文化的学习和深入了解，还是对社会发展探寻、研究、延续的进程。纵观近几年来，涌现出了一大批学者，他们开始重视史学理论课程，并专注研究其对历史研究、史学发展的重要意义。与此同时，在时展的进程中，人们的声乐文化素质不断提高，他们对音乐的要求也越来越高。对于声乐而言，也会跟随历史的更替和社会的变迁而变化，在不同的历史时期，声乐的社会表现形式也不尽相同，并不断丰富自身，永不止息。从声乐的起源至今，声乐不但保持了传统特色，又在不断更新，才让自己始终焕发着旺盛的生命力等等，这些都要求声乐学习者不断提高自身的文化艺术综合素质，才能切实地紧跟时代的步伐。

（三）哲学知识的作用

众所周知，哲学是一门富于智慧的学科，更是人们对万事万物的高度认识、概括和总结，由世界观和方法论组合而成。从另一种层面上讲，哲论还属于一种社会意识形态，属于人们的一种生活方式，甚至属于人的存在形式，不同程度地反映着人类的生活态度和行为准则。实际上，哲学知识的学习，有利于陶冶声乐学习者的情操，丰富声乐学习者的想象力，帮助他们正确地处理作品，开阔视野，并从中体会艺术的感染力，激发自身的创造性思维，在表演的过程中刻画出音乐的形象。由于哲学与人生、生活息息相关，声乐学习者一定要有正确的理论思维方式，只有扩展了理论视野，不断进行探索，才能在声乐学习过程中提高自身的应用能力。为此，在声乐学习过程中，提高声乐学习者的哲学知识是很有必要的。

三、声乐学习者提高文化素养的途径

（一）多读文学著作

为了更好地把握声乐学习技巧，声乐学习者的文化素养可发挥举足轻重的作用，这就要求大量阅读文学著作，包括古今中外，都要广泛阅读，并从中吸取宝贵的文学知识。只有丰富的文学知识，才有利于提升声乐学习者的文化素养，使其在演唱中准确地把握作品内涵，形象地展现艺术作品的原有风格，真正把“美”传递给广大观众，以便收到良好的声乐表演效果。众所周知，中国歌曲基本上来源于古诗词，如果文学功底和文化素养不强，就无法全面理解歌词的意思，演唱时也无法表达诗词的真实意境。当然，外国作品也不例外，声乐学习者一定要充分了解作品的历史背景、故事情节、主题思想等等，比如：演唱《主人听我说》的时候，声乐学习者必须清楚女主人公是一位奴婢，在求王子不要为了阴险公主而去冒险时，却隐藏了她对王子的爱意，如果表演者能够以这样的思路进行表演，就会成功地表达出作品的创作意图；反之，如果缺乏这些文学知识，表演中除了主人公的“劝说”，难以表达出“爱意”之情。一句话，多读文学著作是提高声乐学习者文化素养的重要途径。

（二）多看人物传记

提高文化素养，声乐学习者需要多看人物传记，尤其是名人大师的人物传记，这样有利于树立正确的人生价值观。比如：著名作曲家音乐家马可原本不是音乐专业，但是他却能创作出《南泥湾》、《咱们工人有力量》等经典作品。如果阅读马可的传记，大家一定会发现大师的作品是如此之优美，主要原因就在于他不但勤奋学习声乐知识，而有广泛阅读文化著作，其文学功底是不可低估的。具体地讲，马可在创作过程中，他能够深入文化生活，了解时代背景，把个人的文学功底和音乐才能全部发挥出来了，其作品贴近生活，与时俱进，真正达到了与公众共鸣的目的。当然，通过多看人物传记，声乐学习者可以从大师们的奋斗过程中感悟成功，在一定程度上树立了学习者的正确人生价值观，同时还能丰富自己的文学知识，不断提高个人的文化素养，从而更好地为声乐表演服务。

（三）多写心得体会

作为声乐学习者，要想提高自己的文化素养，还得多写。比如：多做课堂笔记、读书笔记、课后感想，以及演出实践的心得体会，及时地总结学习结果。通过心得体会，不但有利于巩固平时已经掌握的知识，而且可以及时发现问题，并纠正问题，这样才能循序渐进地提高自己的文化素养，准确把握声乐技巧。不仅如此，在声乐学习的过程中，如果声乐学习者能够系统地研究所发现的问题，并始终跟踪声乐发展的热点问题和难点问题。与此同时，声乐学习者还要及时地记录问题的根本原因，及时地将研究成果整理成。也就是说，声乐学习者通过心得体会，不断积累写作，在提高自身理论水平的同时，文化素养也将大大提升。

四、结语

艺术素养个人总结范文第2篇

一、明确培养目标，制定授课计划

综合素养全面是笔者学校确定的“3+4”本科贯通培养班学生的人才培养目标中一项重要目标。综合素养包括文化素养、艺术素养、体育素养、文明素养、职业素养、社会能力素养等诸多方面，艺术素养是其中的重要内容之一，是体现一个人综合素养的主要考量指标。

艺术素养是一种审美素质。它是通过对文学、音乐、舞蹈、美术、建筑等一切美的东西的认知和感受，来提高人们的内在审美能力。

具备艺术素养主要是指具备艺术的基础知识与审美能力，并使这种知识与能力内化于心、外化于形，由内而外体现一个人的艺术气质。这种气质一旦养成，将会如影随形，伴随一生，使人终生受益。

因此，要提高学生的综合素养，就要从提高学生的艺术素养入手，提高他们的艺术审美能力。明确这一目标后，笔者根据学生的实际情况，成立了艺馨话剧社，在对学生系统介绍话剧基本知识、中国话剧发展史，以及观摩了经典话剧后，排演了话剧《白毛女》《雷雨》《日出》等经典剧目；开设了世界名画欣赏、经典名曲欣赏两门选修课，精选了100幅世界名画、100首中外经典名曲作为授课内容，制订了详细的授课计划，在高一至高二4个学期为学生开设较为系统的名画、名曲欣赏知识讲座，使学生在接受名画、名曲和话剧艺术熏陶的同时，提高艺术审美能力，艺术素养显著提升。

二、采取多种形式，激发学生兴趣

话剧社成立之初和刚刚开设选修课时，学生参与的积极性不高，活动和上课时出勤率较低。为扭转这种局面，笔者除了采用电子白板、投影仪、多媒体等方式进行课堂授课外，还建立了微信群，借助现代传媒手段在群里布置预习和课后作业，在群里讨论课上讲授内容，并在节假日带领学生走出校门，参观热河书画院画家的作品展、热河民俗博物馆的展览，观看避暑山庄清宫音乐社的演出、承德大剧院音乐会演出、承德话剧团小剧场演出等，将课堂移出教室，走向更广阔的艺术空间，使学生沉浸在浓厚的艺术氛围中，潜移默化地接受艺术熏陶。在每次观看展览和演出后，让学生写欣赏感受，然后放在群里让大家浏览，或是选出优秀者的文章在课上朗读，或者投稿给校园广播站、校报、校园网站。此举一方面增强了学生的自信心和荣誉感，另一方面也向全校宣传了“3+4”话剧社和艺术选修课，带动全校学生亲近艺术、提高自身素养，并借助学生的社交圈，提高了“3+4”专业的知名度，取得了“一石三鸟”的效果。

通过上述措施，到高二下学期，笔者任辅导教师的艺馨话剧社有成员32人、3个排演小组，达到了学校提出的活动有固定时间、固定人员、固定场所的“三固定”要求，是“3+4”专业中4个二课、社团中活动最好、成员最稳定的社团。笔者任课的名画、名曲欣赏选修课，学生稳定在56人，因小班教室容纳不下，只好到大合班教室上课。在学期末的学生评教中，话剧社和名画名曲欣赏课均得到学生好评，优秀率为96%，居二课、社团和选修课之首。

三、多方引进资源，丰富授课内容

在开设名画名曲选修课和成立话剧社之前，笔者只在大学学习美学概论，艺术专业的基础知识底子薄弱，开设选修课和辅导话剧社尚显吃力。为此，笔者重新拾起在大学学过的美学课程，在网上观看美术、音乐、话剧方面的基础课程讲座，研读中国美学大师李泽厚先生的《美的历程》、宗白华老先生的《美学散步》。关于西方美学，拜读了傅雷大师的《世界美术名作二十讲》。通过充电学习，自身的艺术素养有了很大提高，给学生授课时也有了底气。

为进一步激发学生兴趣，丰富授课内容，经学校批准，笔者还邀请承德民族师范学院音乐系和美术系的教授来校给学生开设讲座，教授们结合自己的教学实践，向同学们讲授欣赏名画、名曲的方法，他们的讲座声情并茂，激情澎湃，还与讲座现场的学生互动，讲到精彩之处，场内掌声不断，气氛十分热烈，讲座效果超出了预期。此后，艺术选修课上座无虚席，再无逃课情况出现。因为学生已经意识到，艺术素养培养是对人终生有益的事情，而不翘课是对老师的尊重，也是对自己的尊重，这也是个人综合素养提高的表现。

四、引导学生实践，切实提升素养

为了检验和提高学生的艺术素养，2015年上半年期末，艺馨话剧社接受学校欢送毕业生文艺晚会的演出任务，重新排演了话剧《白毛女》选段。此前话剧社活动时，虽然作为教学实践内容排练了此剧，但那只是练习，而要正式上台演出，就要对剧本精心修改，重新选定演员，准备服装道具。为给即将离校的毕业生奉献一场精彩的演出，笔者和剧组成员放弃节假日休息时间，反复观看网上演出视频，一遍又一遍地排练，但总觉得不尽如人意，又不知如何改进，排练遇到了瓶颈，难以突破。

面对困境，笔者向领导提出，聘请专业演员辅导，打破排练僵局。经多方努力，请来了承德市话剧团的副团长――一位有着四十多年演出经验的老演员给同学们辅导。专家观看学生的排练后，立即指出了其中的问题，并亲自示范，从一句台词、一个眼神开始进行纠正。经过20多个小时的精心辅导，同学们的演出水平有了很大提高，增强了他们登台演出的信心。经过认真排练和精心准备，在欢送2015届毕业生的文艺晚会上，艺馨话剧社排演的话剧《白毛女》选段成为当晚演出的亮点，赢得了全场热烈的掌声，演出获得巨大成功。这个话剧片段的上演，也改写了笔者学校文艺演出中从未有话剧演出的历史，在学校的文艺舞台上留下了浓墨重彩的一笔。此后，该剧目又作为经典节目为省教育厅领导和技能节来校参观的家长演出，受到了大家的一致好评。

排练和演出的艺术实践，既锻炼了学生、挖掘了学生的艺术潜力，又提高了学生的艺术素养。这种素养已经逐渐内化于心、外化于行，使话剧社成员和选修艺术欣赏课的学生有着与众不同的气质，他们也成为学校和班级的文艺骨干，他们用自己内在的艺术素养，为学校和班级的文艺工作发挥着自己应有的作用。

艺术素养个人总结范文第3篇

关键词 电视台；摄像师；画面捕捉能力；强化策略

中图分类号G210 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2013）96-0005-02

声音和画面是电视节目的主要表现形式，能够运用摄像机进行电视画面“捕捉”的摄像师在电视节目制作中发挥了重要的作用。画面捕捉能力是摄像师所应具备的重要素质和职业技能，对于摄像师能够拍摄到更具价值的画面起到决定性作用。有必要就摄像师的画面捕捉能力内涵及构成、与之相关的各项要素、培养并强化这一能力的原则及策略等问题进行深入分析和探讨，为提高摄像师的综合素养和各项能力提供重要的理论和实践支持。

1 画面捕捉能力的内涵及重要性

“捕捉”是一个动词，即对运动迅速、稍纵即逝事物的把握与获取。画面是实效性很强的信息元素，如何能够在最短时间内“捕捉”到画面，是摄像师顺利完成摄像任务的关键所在。摄像师来说，应能够在极为短暂的瞬间做出拍摄的判断，把握最佳的拍摄时机，选取恰当的拍摄角度，运用合适的拍摄技巧，以求能够恰到好处地借助手中的摄像设备拍摄出质量上乘的电视画面。因此，电视台摄影师应当高度重视对自身画面捕捉能力的培养与强化，深入探究画面捕捉能力的构成要素，采取有效措施来培养和强化这一职业能力，使自己在艺术实践的道路上不断实现新的发展与突破。

2 摄像师强化画面捕捉能力的相关要素

画面捕捉能力虽然是摄像师所应具备的一项实践技能，但它却是由多种要素所构成的，是摄影师在不断地完善自身的艺术素养、提升职业技巧、丰富实践经验之后才能获得的一种职业能力。总的来说，与摄影师画面捕捉能力相关的要素有以下几个。

2.1艺术素养

摄像是一种记录真实和美的艺术活动。“生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”为了“捕捉”到更具艺术美感的画面，摄像师必须具备一定的艺术素养，以便能够及时发现具有生活艺术美感的画面，并在“极短时间内”就能够使画面的构成、颜色、光线、角度达到更为和谐的状态。因此，摄像师应当首先要提升自身的艺术素养，使自己具备一双善于发展“美”的眼睛，让自己的心灵能够更深刻地感受到隐藏在纷繁复杂社会现象之下的“真实”，并将所收获到的“感动”以画面的形式呈现给广大受众。

2.2摄像技巧

摄像师是运用手中的摄录设备完成拍摄任务的。能够娴熟运用摄像设备，掌握摄影软件与技巧是摄像师顺利完成画面捕捉的重要前提。摄像机是摄影师的“第二生命”。在捕捉画面的瞬间，摄像师必须在极短的时间内选择好恰当的拍摄角度、距离和光线等等，达到最佳的拍摄状态。因此，摄像师必须对摄像机的各项功能、摄像技术有极为全面和熟悉的掌握，才能在关键的突发时刻迅速调动自身的全部能力投入拍摄。

2.3实践经验

摄像是一项需要在实践中不断总结和积累经验的工作。电视台摄像师要面对许多突况，这既需要摄影师具备一定的应变能力，也需要摄影师有丰富的实践经验。这样，当摄影师在进行“捕捉”之前就可以凭借经验判断出接下来所要应对和处理情况，提前做好充足的准备，更好地处理和应对，更为有效把握最佳拍摄时机。

3 摄像师强化画面捕捉能力的有效策略

画面捕捉能力作为职业摄影师所应具备的一项最为基本和至关重要的职业技能，是需要摄影师本人在长期的职业实践中不断培养及强化的。总的来说，摄影师可以通过以下策略实现个人摄像能力的提高。

3.1熟悉拍摄方案

电视节目录制是一项在拍摄方案指导下的，需要各个方面进行密切配合才能完成的系统工程。摄像师虽然只是电视台节目录制中的一份子，但同样应当树立全局意识。也只有在熟悉拍摄计划、了解拍摄意图的前提下，摄像师才能更好地完成画面捕捉任务。在执行拍摄任务之前，摄影师就应当做“功课”，充分了解拍摄流程，揣摩拍摄要点，检查拍摄设备，熟悉拍摄地点。这样，在遇到有价值的镜头时，才不会因手忙脚乱或技术操作失误而贻误战机。总之，摄像师要尽可能多地熟悉拍摄方案，并在具体的拍摄实践中尽量多地拍摄到更多高质量的节目素材。

3.2观摩学习精品

学习是提高与进步的重要策略。当今时代是一个不断学习、终身学习的时代，摄影师也应当顺应时展，多观摩一些优秀的电视节目精品，分析这些作品在实际拍摄中所运用的拍摄技巧和策略。要选取精品节目进行观摩和学习，摄影师自己也就站在了一个较高的起点。同时，电视台也要为摄影师提供更多的学习机会，使摄影师能够接触到更多的学习机会，更广泛地开展学习，并构建公正客观的激励制度，对于取得优秀成绩的摄影师给予奖励，激发他们的创作热情。

3.3不断反思总结

反思和总结是更快提高和进步的有效办法。当摄影师对自己在捕捉画面上成功或失败的经验进行反思和总结，就能够更好地了解到自己的优势或不足，这样才能在下一阶段的拍摄实践中更好地完成拍摄任务。摄影师在拍摄工作结束之后，要多看看自己所抓拍到的素材，多问几个诸如“这样做好不好？”、“是否可以更好？”、“为什么？”之类的问题，唯有如此，才能真正具备画面捕捉能力，在电视摄像工作中占据主动。

摄像师是电视节目制作组的重要一员。电视节目拍摄很多情况下都是即兴拍摄、瞬时拍摄，这对于摄像师的画面捕捉能力也提出了较高的要求。“机遇总是降临给那些做好准备的人”，具备一定的画面捕捉能力与摄像师平时苦练基本功是分不开的。摄像师只有真正意识到这一点，深入了解到画面捕捉能力的内涵及构成，充分调动与之相关的各方面因素，采取有效策略，积极培养和提高自身的画面捕捉能力，才能为电视艺术事业的发展做出新的更大贡献。

参考文献

[1]罗蕴军.掌握拍摄技巧增强画面表现力[J].现代电视艺术，2004（6）.

艺术素养个人总结范文第4篇

【关键词】钢琴演奏；人文素养；演奏技巧

中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）04-0105-01

一、人文素养的本质含义

人文素养是一个涵盖面很广的概念，它主要指一个人的知识水平、道德水平、艺术修养等方面的综合素质。人文素养，一般都是靠后天培养而成的，因此不同的人有着不同的人文素养。在钢琴演奏中，优秀的演奏者应该具有高水平的知识、高尚的品质、高贵的艺术修养、独特的审美观、正确的价值观、丰富的阅历等。

要想成为一名优秀的演奏者，最重要的并不是具有高超的演奏技巧，而是应该培养自己具有深厚的人文素养，因为人文素养才是最首要的。我们可以试想，如果没有良好的人文素养，又如何去分析一部音乐作品的风格和特征呢？又如何去了解其作品所要传达的情感呢？又如何更好地演奏该作品呢？

二、人文素养在钢琴演奏中的重要性

钢琴演奏是一门复杂的艺术，人文素养是一个综合的概念，它包含的方面很多，最基本的就是知识水平，其次就是道德修养，此外还有气质修养、人生阅历、审美情趣、价值观等等。因此，通过人文素质的培养，可以逐渐提高钢琴演奏者的综合素养，演奏者的知识面会不断拓宽、道德品质和气质修养都会得到提高、人生态度也会越来越乐观和积极。当钢琴演奏者的综合素质提高了，在演奏上就会更有灵感和悟性，也会更加热爱钢琴、热爱音乐、热爱人生。

音乐是一种精神的艺术，而不是物质艺术，精神艺术是需要不断积累的，只有不断提高自己的精神艺术，才能够在创作和演奏上更加有灵感，才能将自己的思想通过音乐的形式更好地展现出来。否则，他演奏的只是别人的音乐，而不是自己的音乐，更算不上真正的演奏家了。

纵观世界的优秀钢琴家，他们都是具有良好的文化素养和艺术修养的，如俄罗斯钢琴家叶夫盖尼・基辛，他从小就接触音乐，三岁的时候已经能够即兴演奏出他所喜欢的音乐。他的确有着很好的天赋和艺术感，但是他后天也是很努力的，他求知欲强烈，不断丰富自己的知识库，每次演奏都会给听众带来新鲜感。这也说明了他能够赢得听众的“心”，不仅仅是具有天赋和技巧，更多的是他具有良好的人文素养和艺术修养。

三、提高钢琴演奏者人文素养的措施

（一）丰富文化知识

提高人文素养，首先要做的就是丰富自己的文化知识。我们可以以一些优秀的钢琴演奏者为例进行分析，如舒伯特，他的抒情歌曲是很出名的。《魔王》这一部音乐作品的创作，是受到了德国浪漫主义文学家歌德与海涅的作品的影响。此外，他的音乐也与民间歌曲和民间舞蹈有着很大的联系，追求真实的情感。舒伯特的作品之所以有这些特点，与当时的浪漫主义文学有着息息相关的关系。

因此，我们可以肯定文化知识与人文修养的关系。在钢琴演奏中，它对演奏者的能力要求是比较高的，而这种能力并不是简单的演奏能力，更多的是其他一些特殊能力，平时在演奏中所要求的想象力、注意力、思维力、观察力、创造力等都是属于一般能力，这些一般能力为特殊能力的发展创造了条件。

（二）提高道德品质

之所以一直强调高尚的道德品质是人文素养培养中的重要部分，是因为我们可以试想，如果一个道德恶劣、兴趣低俗、气质猥琐的人弹奏钢琴，这样的琴声想必也是不堪入耳的。我们再试想，一个没有艺术感的人弹奏钢琴，那么就更加天方夜谭了。所以，要想提高自身的人文素养，必须要提高道德品质，培养高尚的道德情操，远离世俗、远离浮躁，这样才能成为一个优秀的演奏家。

（三）开阔眼界、丰富阅历

最后，开阔眼界、丰富阅历，也是至关重要的一部分。没有阅历的钢琴演奏家，那只算是愚昧自大的人，并不算是音乐家。真正优秀的钢琴演奏者，是具有丰富的阅历的，而且他能够通过音乐演奏将自己的阅历表现出来，以音乐的形式打动听众。井底之蛙是不能够得到听众的认可的。

四、总结

综上所述，要想成为一名优秀的钢琴演奏者，首先要做的就是提高自身的人文素养，从丰富自身知识开始，然后培养自己的道德情操，此外还要丰富自己的阅历、拓宽眼界。当我们的人文素养提高了，人生态度、审美观、价值观等等就会发生改变，人生也会变得更加积极乐观。因此，我们要不断提高自己的人文素养，这样才能更好地以情打动听众。

参考文献：

[1]冯毅.论钢琴演奏中的人文素养、乐感与演奏技巧[D].长沙：湖南师范大学，2006.

[2]周政帆.论钢琴演奏中的人文素养、乐感与演奏技巧[J].音乐时空，2014（12）.

艺术素养个人总结范文第5篇

关键词：漆画；创作；真性情；风格

中图分类号：J223.9 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）20-0188-01

一个人在衡量任何事物时，看重的是它们在自己生活中的意义，而不是它们能给自己带来多少实际利益，这样一种生活态度就是真性情。漆画创作又何尝不是！“我自用我法，自有我在。”一个画家其作品一定要有独到的个性。为什么有的作品能给人们留下深刻的印象，正是他们一幅幅的作品独具创意、颇具深意，挥洒着心灵气息、洋溢着思想个性，充满着生活气息。作品画面有了真性情，才能有艺术的价值，才能对绘画的发展有贡献。作品丧失了真性情，千人一面，作品就失去其存在价值，无立足之地。在漆画创作中用别人的思维进行创作，把别人的东西搬到自己的画面中，尽管作画期间很用心，画面效果也很精彩，那也是徒劳，作品无意义，无价值可言。

个人创作风格的形成，是漆画创作者在生活实践中长期积累的成果，是创作者真性情在画面的呈现，形成独特个性表现风格是多方面的。

首先是素养，是通过后天知识的学习渐渐培养形成的。知识的积累，它包括很多的方面，从学生时代普通文化知识的学习，生活环境的感染，古今中外，专业理论知识、哲学和文学的学习，训练和实践获得的知识等，这些知识都是培养一个漆画创作者，甚至是一个画家素养的源泉。素养还包括个人的道德品质、外表形象。总之，素养不高，人品不好，画品自然不高，终究不可能成就其大作。

第二是悟性，漆画创作个性风格的形成，离不开画家的悟性。悟性对一个创作者来说至关重要，悟性高的人通常将自己的体会和感受加以哲学化、条理化，融入画面之中，常言说：见画如见人，画品即人品。同是也是一个人的真性情在画面的呈现。漆画是画家心灵感应的呈现，创作者有无心灵的感应是作品成败的关键。真性情，心中的“意”和所看到的“境”相结合的产物，是创作者从生活感悟中加以概况和进行加工后提炼出来的“意境”，正是这种“意境”赋予作品于生命，在虚实结合中诱发人们去想象和联想，从而感动观众。

第三是格调，漆画创作就是自己的真性情的外露，是在表达自己对生活的不同感受，是在画修养，是在画自己的心境，总结一句话，就是画自己的人生状态，这样的作品才有独特的格调。格调的高下不但影响作品的俗与雅，决定着艺术价值的高低，而且直接反映着创作者的精神品味、人格和文化素养。

第四是创作具有当代审美意义独到的现代漆画，漆艺术是中国古老华夏文化宝库中一颗璀璨夺目的明珠，古人给我们留下了大量的表现技能。在当下快节奏、高信息、高科技的新时代的步伐下，人们对审美有了新的要求和转变，创作中的表现技能也有提高，现在创作者要迎合当代，用新的审美观创作艺术作品，用现代与传统的技术有机的结合，也可用现代题材与形式直接入手，使作品具有现代意识的形式感，又具有意境内涵，让意境引导形式，以形式融入意境，创作出具有独特个性及当代意义的漆画作品，来丰富发展中国漆艺术。总而言之，现在是百花齐放的年代，我作我画，不是古人简单的一个“北派南宗”就能概括得了。不断创新、“喜新厌旧”是艺术发展的灵魂。现在一切以人为本，尊重自我存在，肯定人的价值，体现在艺术上只要不同于他人、又不同于前人、并且体现真善美都是有价值的。

漆画作品，表现的是能寄托人的情感的自然世界。创作者用自己的真感受、真情、真心去构筑画面，这样的画面自然地透露出时代情结和自己的情感，就独具格调。长期地坚持下去，便形成了自己的独特风格。打动人心的创作作品，正是创作者用智慧梳理并提炼带有的生活趣味作品。显然，作品的平庸，是创作者真性情在画面的表现不到位，这种不到位，正是自我心灵的空虚。在创作中，有些再普通的东西，经过有些画家的笔却意境深邃，而有些其实不错的题材在有些画家手下却显得苍白无力，这其中的关键就是在于画家素养的高低。漆画创作的态度就是真性情。真诚漆画创作者的艺术创作和对待生活的态度，是决定艺术作品质量之根。在当下，拥有了真性情的人，才有可能享有一种有品味的生活趣味，正是这种趣味，使我们在作品中感悟到中国漆艺术的精神品质。

一个人来到这个世上，必须有自己真正喜好的事物，这样生活中才会享有趣味。这喜好完全是来于自己的真性情，而不是为了某种外在的利益。漆画创作的“报酬”就是创作时的满足和陶醉，而不是有朝一日名扬四海。如果事情本身不能给人以满足和陶醉，就不足以称为美好。

总之，始终努力留意自然生活中的美，做一个对周围的一切始终抱有一颗好奇之心的人，并且不断地乐于精神思考和调整自己的视角，不断地找到自己，认识自己，从中产生快乐。我想，这正是现代漆画创作者应具备的品格。