人文艺术素养

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇人文艺术素养范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

人文艺术素养范文第1篇

关键词：艺术类学生；人文素养；教育模式

艺术类人才在社会中越来越呈现出大众化的趋势，传统的教育模式已经不能满足现代社会对艺术类大学生的文化修养的需求。艺术院校作为培养艺术家的摇篮，肩负着社会主义现代化建设培养优秀艺术人才重任的“高等教育”院校起到举足轻重的作用。艺术家的基本价值观和人生哲学对艺术品位和文化修养影响起到了风向标的指示功能，因此，探讨出一套适和艺术院校学生人文素养教育的解决方法势不可挡。

1人文素养教育和艺术素养教育的理论差别和联系

在众多的研究中，人文素养教育无论是在被定义为人的价值，感受和尊严的人生修养，还是指由人文知识的学习和领悟的技能变来的内在文化素质和精神品格，在对“人文素养教育”定义的各种阐述中，不乏提及其与艺术教育的关系。本文认为艺术教育和人文素养教育彼此之间互为联系，相辅相成，知识和精神层面的涵义都需要包含进去才是真正的“人文”。通过艺术的人文素养教育才是符合科学的人文素养教育，将艺术的史论，批评和美学为代表的加强学生的思考人与社会的深刻反映，对以往艺术家的欣赏中学会对他人的尊重，在对社会和作品的批评中学会思考和反思，培养具有独立思考判断的能力，这才是人文素养教育中的重要组成部分。

2国内外艺术类学生的人文素养课程设置

根据调研结果显示，当前，艺术类专业人才培养方案中课程的设置单纯地偏向于专业课，却忽视了最基本的人文素养教育课程的介入，导致“重能轻德”现象的出现。在国外，很早古希腊通识教育的目的不在于为学生的职业目标为前提，而是要把学生培养成合格的“人”。发达国家如美国早就在小学阶段就通过法令把艺术列为基础教育核心课程，墨西哥还进行了以通识教育为目的的改革，把人文艺术教育放到很重要的位置。

2.1国外人文课程设置

美国以往一直轻视人文教育，现在大力加强人文课程在学校教育中的比例。出名的康纳尔大学的室内设计教学，有下列人文课程：行为科学或心理学、艺术史或建筑史、人与环境导论等等，它们有30个学分，占总学期学分的比例近1/3。纽约室内设计学校的课程结构中，富含人文内容的课程有：设计艺术史、建筑艺术史、历史风格、人类文化学等，它们有近40个学期学分，占总学期学分的比例近1/3。从学校课程的设置可以看出，艺术类学生教育，不仅体现在时代的进步，更大的特点是对人文精神的关注，学校的教学理念强调的不再是学生学习专业知识，更重要的是要培养他们的全面思维能力。

2.2国内人文课程设置

从中国知网查询，关键词为“人文素养教育”“艺术学生”的相关文献记录有237074条，普遍认为艺术类学生的人文素养在当下的教育实践中没有得到应有的重视，课程的设置上也偏知识轻道德。如四川美术学院的新媒体艺术系的四个工作室里，基础人文课程只占到所有课程的17%。北京舞蹈学院音乐剧系本科课程共有32门课程，人文课程只占到9门，不到总课程量的1/3。中央戏剧学院音乐剧系本科课程设置里人文学科有：英语，语文，体育，政治类课程，作品赏析等，占到总课程31门约20%。我国艺术院校里开设的人文学科的课程所占比例小，学校的人文氛围较低，人文课程的设置反映了艺术类院校的教育理念，只重职业和技能的培养，忽略人文底蕴的培养，而人文素养教育是帮助艺术类大学生更好地树立正确的人生观和世界观，更好的教会学生如何做人，丰富学生的精神，培养美好的情感品质。在目前的国内教育体制面前，艺术类大学生的人文素养教育理念还没有得到进一步的发展改革和实践。

3教育模式改革

本文认为艺术类学生的人文素养教育模式改革需从以下几方面出发：

3.1传统的教育观念转变

艺术类大学生的重知识技能，轻情感意志的传统培养模式已不能适应时代的发展，现代社会需要的更多的是自立自强，良好的气质修养等健全的人格，开展以学生为中心的人文教育理念，提高学生的潜能，积极传承民族优秀文化，打造未来高素质的艺术工作者，实现以人发展为目标的“角色转变”，关注学生的全面发展。

3.2增加人文教育的课程

院校的人文课程设置需适当的增强比重，调整课程的结构和比例，开设一定的人文专业必修和选修课，使人文素质教育规模化地占据课堂，以培养人文素养为目标，重新明确艺术类大学生培养的目标之一就是提高学生的气质修养，从人文精神和思想，专业能力等几个方面出发来完善课程设置。

3.3渗透“人文艺术”专业教育

现代的艺术教育中学生对文化理论课程接纳度不高，为了提高学生的学习兴趣，可以在艺术专业作品欣赏，建筑，影视赏析，课外实践任务教学中，提升学生的分析能力，审美能力，在潜移默化中对大学生的思想，品德和修养来产生影响。其次，在专业课堂教育中，充分挖掘专业课程中所蕴含的艺术文化底蕴，多维度来培养学生的人文精神。

3.4专业教师的队伍建设

教师队伍需改变以往的教学观念，适应新的教师角色的定位。在现代化的教育观念下，教师不是传授者和灌输者而是引导者。新的教学关系要求教师要引导学生自主学习，注重能力的培养而不是知识的传授，深入学生内心。在实践中，鼓励将这种教学理念贯穿于每一门课程的教学过程中和每一个授课教师的理念中，潜移默化地培养全面发展的学生。

3.5加大学校政策支持

学校政策对艺术学科人才培养、教学质量和教学水平具有基础性影响，对我国高等院校艺术类教师和人文课程教师如何选择与组建，校内课程资源如何充分深挖、利用和完善，不同的高等院校采用何种力度互相扶持艺术人文教育，必然对艺术类人才培养课程的教育教学质量和人才培养质量产生直接巨大的影响。

4结语

教师素质高尚才能把智慧和良好的道德观念传播给学生，教师的传授，学校的重视加上课程设置的改革，才能为人文素养的传递提供保障制度，为良好的环境氛围打好基础，开阔学生的视野和思维，把德育教育改革深入到底。

参考文献：

［1］冯佳妮.高校艺术类大学生人文素养提升探究［J］.教育时空，2015（3）：142.

［2］尚佳.关于加强高职院校学生人文艺术素养的思考［J］.课程教育研究，2016（3）：221.

［3］杨柳.高职院校应注重学生人文素养的提高［J］.湖州职业技术学院学报，2003（1）：5-7.

人文艺术素养范文第2篇

关键词：艺术设计；人文素养

教学的最终目的不是学生对知识的掌握，比掌握知识更重要的是引导学生对知识产生兴趣，从而自主学习，自主的对知识进行永不停止的探求，教师在教育的过程中要使学生将知识内化为自身的内在素质，感悟人文精神的实质。艺术设计专业的每门课程中都能挖掘出蕴涵丰富的人文精神，教师在讲授专业课时，要自觉地将人文精神的培养贯穿于课程的始终，充分挖掘和发挥艺术设计专业课对学生人文素养养成的潜移默化的作用，真正做到既教书又育人。

一、在专业课课堂教学中的人文素养渗透

艺术设计专业教师在专业教学中应该对知识点进行多点的扩散联系，探求其深厚的文化渊源，对其发展的背景、知识的产生、发展的历史、其中蕴含的人文精神深入探究，引导学生正确把握人文知识学习的意义，理解学习的价值，学会学习方法，只有这样才能促使学生更深刻地理解知识，增强学习的兴趣。

1、《创意设计基础》课程课堂实验研究

审美感知力是艺术创作活动的缘起，没有艺术感知力就没有艺术活动的本身。课题组在《创意设计基础》课程的设计讲解过程中，并没有从平面设计枯涩的理论、步骤、方法入手，而是通过对经典作品的感受和解读来引导学生进入艺术的殿堂，经典的审美标准可以提升学生的审美品格，而经典艺术作品是把握艺术标准和艺术观念的最直接手段之一，课堂设计筛选了多幅大师的能代表审美标准的经典平面设计作品用以展示，目的在于研读经典所展示给我们的技术规范体系，将使难以把握的审美标准转换为可以具体操作的认知过程，并以此来调整学生的审美品格和对设计的兴趣。在讲授平面中的色彩应用时，教师并没有直接告知学生色彩搭配的原理，常用的搭配方法，而是先给学生展示里一套红黄蓝三原色构成的设计作品，让学生从中发现色彩的美，从而引出，荷兰著名画家、非具象绘画的创始者之一蒙特利安以及该画家著名的色彩设计理念，蒙特利安的艺术造诣对后代的建筑、设计等影响之大，是我们当代人不容忽视的。学生会自然而然的去了解这个艺术大师。同时教师也会布置一些课下作业，让学生学会搜集素材，培养其多欣赏、多评价的习惯，加大自己的素材量，为将来的设计打好基础，能够为我所用。

2、《环境景观设计》课程课堂实验研究

环境艺术设计与传统园林艺术、历史文化有着千丝万缕的联系，特别是古老东方强调崇尚自然、天人合一的园林艺术，无不是对美与和谐的人文精神的追求，这对处于人文精神失落的物质时代的人们来说，是一个永远值得学习、借鉴的宝库。因此，开设环境艺术设计课时，在讲解了基础知识之后，重点讲述了环境艺术设计应该如何向传统学习、向历史学习，并作了相应的实验。

首先讲述传统园林艺术的特色，将东西方的园林艺术进行了比较，然后将重点放在对世界三大园林体系之一的中国古典园林艺术特色的讲述上。首先讲述农耕文明、儒释道文化、风水文化造就了中国古典园林艺术的思想基础。随后配合图片讲述中国古典园林艺术讲求自然、追求意境和诗画情趣等等的艺术特色。为更好地调动学生的情绪，又不失时机地讲了一些与园林艺术相关的如梅妻鹤子、岁寒三友等人文典故。课下学生对上课内容很感兴趣，主动要求老师能不能再深入讲解。

在讲授中国古典园林艺术特色之诗情画意时，课题组也进行了设计、实验。如何能够让学生去体会“诗中有画，画中有诗”的人文艺术情境呢？教师将王羲之的书法作品《兰亭集序》通过幻灯展示给大家，让同学们根据该作品展现的意境设计空间构成。教师将文章的创作背景、大意进行了介绍，让学生从作品中去领悟王羲之散文的洒脱、流畅，以及文章饱含的作者对人生的哲理与思考，这种独特感悟真切如画的展示了出来。学生在思考片刻之后开始了草图的绘制，并在规定时间内做出了设计，无疑，设计作品出现了好多机械的仿古，但是学生已经开始迈出了可贵的一步，他们深刻体会到了老祖宗留下来的东西原来如此有价值，从古代文化那里我们可以吸取可以为我们这个时代所用的精神，可惜平时这方面的训练太少了，文化底子薄弱。在进行二次设计时，进步非常明显，题目不变，学生开始自发的在课下搜集资料，作品中能让人们在潺潺的流水声的设计中去诵读千年诗篇，抒发怀古幽情，感受人生哲理。这种独特感悟使学生在欣赏古人佳作过程中不自觉的去体验作品带给他们的人文精神感知，感受蕴含其中的人生哲理，课程的设计引起了学生的兴趣，受到了学生的好评。

二、专业教育中要尊重学生的主体地位，充分发挥主体积极性

专业教学中对人文知识的传授、人文精神的渗透的最终目的还是要通过学生自身进行内化和吸收，进而形成一种稳定的、基本的、内在的个性心理品质并通过其志向，道德，修养，思维方式和行为方式外显出来。因此，在教学过程中要引导学生充分发挥他们的主观能动性，才能达到更好的教育效果。

第一，注重学生的自我管理。著名教育实践家苏霍姆林斯基曾这样谈自我教育：“真正的教育是自我教育，是实现自我管理的前提和基础；自我管理则是高水平的自我教育的成就和标志”。自我管理能够让学生看到自身的价值所在，在自我管理中学会处理人与人、人与社会、人与自然的关系，学会理性处理自身的情感、意志等问题，学会成长；自我管理还能使学生体会到强烈的存在感和社会责任感，这对他们正确的价值观的树立、积极的人生观和良好的品德的形成都有很大的帮助。

第二，注重学生自我学习。大学的教育不能和高中一样让学生接受学习，而应该是主动学习，自我学习。如教师在课堂中应扮演项目和技术指导的角色，给课堂营造一种平等、融洽、畅所欲言、相互学习、相互指正的氛围，便于各种人文知识的内化，帮助学生提高专业水平。在教学的组织上，安排能够引发学生兴趣的、引发学生独立思考、独立判断的问题，并留给学生发挥想象力与思维活动的空间，给他们课下探索的兴趣和空间，鼓励学生发表意见，努力探索解决问题的办法，达到一种自我激励、主动探索知识的学习常态。

三、参加职业院校技能大赛

技能大赛反应了相关行业企业对岗位的要求，通过技能大赛这个平台，能够培养学生的创新能力和创意设计能力，有助于培养学生的综合素质，以赛促练，以练促学，学生能够通过比赛去发现和认识的自身的不足，从而有针对性的进行补学补差；通过组织、备战技能大赛，学生的眼界得到开阔、创新能力得到提高，而对学生创新能力的培养，必然会促进高等职业教育教学改革；职业技能大赛有利于激发学生学习兴趣，提升学生职业能力；参加技能大赛往往会以团队的形式出现，团队协作就显得尤为重要，在此过程中，增强了学生团队成员间的团结互助合作精神和凝聚力。

[参考文献]

[1]刘兰明：《高等职业技术教育办学特色研究》，华中科技大学出版社 2004年版.

[2]孙雪梅：《谈艺术教育在高校素质教育中的重要性》，《艺术教育》 2009年第 8 期.

人文艺术素养范文第3篇

关键词：人文素质；民间艺术；田野调查

九十多年前，先生致力于“以美育代宗教”，他指出：“教育者，养成人格之事业也。使之仅仅为灌输知识、练习技能之作用，而不贯之以理想，则是机械之教育，非所以施于人类也。”现今的大学艺术专业教育，以培养人的艺术感知力、鉴赏力和创造力为己任，应该是最接近于蔡先生的教育理念的。但是，大学的扩招、艺术专业教学思维的僵化，都不符合现代教育给我们提出的更高的要求。

一、大学艺术专业人文素质培养的问题与必要性

中国的大学艺术教育，经过几十年的发展，已经在专业艺术院校、综合性大学的艺术系生根发芽，专业涵盖了造型艺术、艺术设计、综合媒体艺术等多个领域。当前的大学艺术专业在人文素质培养方面有以下困境：（一）艺术专业招生条件的先天不足。艺术类学生的自我意识比较强，但是由于高校扩招、高考招生政策等一些原因，导致学生中存在过于偏重专业技能而轻视文化学习的现象，如：大量的艺术类考生的文化课成绩低，没有培养爱好读书、如何读书的习惯，国文水平不够，不关心民族艺术等现象，造成部分学生的人文素质并不高。（二）大学教育的功利化趋向造成的后果。随着中国经济的高速发展，教育规模的日益庞大，曾经提出的“教育产业化”“学生就是上帝”的思潮是否应该反思？名之为大学，就应该为莘莘学子们提供“博、审、思、辨，行”的环境和条件，而不是建造“贩卖知识”“混文凭”“找个工作”的名利场。大学教育对于人格的培养是潜移默化的，不是单凭一两门课程能够解决人文教育问题。教师的严谨的治学、科学的方法、慎独的态度都会影响到学生的一生。（三）传统艺术教育观念的误区。艺术对于人类的想象力和创造力提出更高的要求，那么，艺术教育工作就要运用人类长期实践的所总结的审美和创造规律，去训练和影响人的感官和心理。但是传统的艺术教育观念往往重实践，轻规律，“只能意会不能言传”，以“师傅带徒弟”的方法来完成教育工作。传统教育对于学生的人文素质培养，也基本是“放羊式”的管理，这不利于现代教育的趋势与发展，也难以承载扩招后的教育现状。此时，我们应重视现代教育学中科学的方法论，与艺术教育现状相结合寻找出符合当代要求的教育模式。

二、大学艺术专业人文素质培养的研究思路与策略

（一）以培养人文精神为核心，选取民族丰富的人文资源。一是差异性教育，培养学生的社会责任感。艺术类的学生比较有独立的意识，创造性思维活跃，这是他们的优势。我们在教学过程中要以培养学生的个性为宗旨，找到每个人的差异，进行合理引导。我们选择一些非物质文化遗产进行研究与保护，就是要培养学生对于传统艺术的了解与热爱，在抢救这些传统的民间艺术的时候，他们潜移默化地增强了传承民族文化，担负历史使命的责任感。二是学者与学生的人格互动。“教学相长”，要求教师具有丰富的人文知识和素养，先进行知识储备工作，在与学生的互动中相互影响，以人格魅力来影响学生。这样才能发挥教师在人文素质教育中的主导作用，以教师研究多年的课题进行深入研究。三是选取丰富的民族人文资源。多年以来，艺术教育忽略了民间美术、民间说唱艺术等植根于民间沃土的广大资源，学生一般的学习方式是从课堂到课堂，没有深入研究我国的民间艺术形式和文化内涵。我们寻找到于北方独特的民间艺术形式——皮影，通过追溯青龙皮影的历史发展与现状分析，厘清文化渊源，强调民族性与民俗性，带领学生进行考察和艺术实践活动，提高艺术类学生的人文素质。（二）研究方法。首先是查找、总结文献资料的能力。文献资料的整理工作是艺术类学生比较欠缺的一种能力。我们主要通过图书馆、网络等来查找当地县志、图文资料、案例等，进行田野调查前的准备工作。这些资料需要搜集成册，进行分析和论证，在其中找到有价值的数据、图文和材料，以深化研究内容。其次是田野调查。田野调查方法，是由英国功能学派的代表人物马林诺夫斯基奠定的。它通过实地考察、参与观察等方法观察、了解、认识被调查者的文化与社会。这需要长期的跟踪调查过程，比较深入地去理解一种文化的发生、发展的内外因素，从中寻找文化传承的线索。还有是比较研究。在对于某一种民间艺术形式进行调查的同时，深化资料，进行国内不同地区、民族出现的类似种类的比较研究，找出共同点和区别，研究出现差异的原因和该特点在本区域的发展。我们甚至可以打破艺术门类的限制，研究在不同领域该艺术特点的延伸。如在电影、动画、新媒体等综合艺术领域，某一种传统的民间美术形式是如何发展的。（三）改革艺术专业教学方法，强调深入调查与研究的体验式教学。课堂教学只是一种基本知识的介绍和传播，我们要充分发挥学生的主观能动性，提出具体要求，请学生进行分组讨论和自主提出方案，进行论证，实地考察，得出结论。这样学生在特定的时间和场景中提高了独立思考和组织的能力，最终达到知识体系的完备和自由创作的目的。（四）建立于完善学生人文素质评价体系。在教学过程中如何控制学生的学习进展，怎样了解教学效果，及时调整教学进度以及最终对学生的学习情况有何评价呢？建立一套完善的评价体系是非常重要的。此体系必须是从实践中来，并能够分项进行综合评价，在不同的大学、艺术专业都可以推广试行。

三、大学艺术专业人文素质培养的具体实施方法

《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》指出，高等教育要“坚持能力为重。优化知识结构，丰富社会实践，强化能力培养。”天津大学仁爱学院艺术系动画专业借鉴工程教育改革的理念与方法,提出了独特的“二段式”培养模式,即通识教育与工作室培养模式。特别是近年来应对动画专业向“泛动画”发展的趋势，在第二课堂提出加强学生人文素质培养的策略。依据此方针，我们打通美术基础课、实验动画创作、艺术考察、民间美术研究等课程体系，将某一课题贯穿其中，应用“走出去”、“做中学”等项目教学法，使学生的综合人文素质得到提高。（一）确立适用的课题研究。历史上的奚族文化与满族文化孕育了青龙皮影独特的的造型、唱腔、制作工艺等民间艺术特色，2009年被列入秦皇岛市首批非物质文化遗产名录。我们立足于河北省深厚的民间艺术根基，结合大学艺术教育中的人文素质培养目标，为课堂教育提供了一种新的模式和方向。在民间美术课程中，教师结合青龙皮影的文化内涵，通过大量的图文资料教授学生该民间艺术的基本知识，要求学生通过图书馆、网络对本课题进行搜集资料，达到初步理解的目的。（二）打通实践环节的教学，运用田野调查法进行实践。非物质文化遗产的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、民族审美习惯的“活”的显现。它依托于人本身而存在，以声音、形象和技艺为表现手段，并以身口相传作为文化链而得以延续。我们结合青龙皮影的调研，将大学艺术教育课程中写生、艺术考察、实验动画创作、毕业创作结合起来，让学生深入乡村，进行田野调查，提高了学生的人文素养，并为他们今后的学习和研究提供了方向。以2012级为例，在写生过程中增加了到河北省秦皇岛市青龙县考察皮影的教学环节，对河北省的民间艺术形式进行深入的调研工作。（三）将传统艺术与动画创作结合。动画专业具有新技术、新媒体方面的优势。在工作室实践教学中，我们进行了皮影艺术资料库的建立的选题研究。直至毕业创作，先后有多名同学进行了皮影艺术与动画创作方面的研究，并创作出独具民间艺术风格的动画作品。（四）建立好学生评价体系。我们在教学安排上的专业实习考察、专业拓展、第二课堂环节，通过专业教师选报课题、学生自由报名的方式保证教师带学生的主导性与学生的自觉性。这几门课程为实践类课程，评价体系的建立与实施尤为重要。该体系包括学生自评、提交成果报告、答辩、教师考评一系列的措施，形成常态化的管理与考评机制。通过几年的教学改革与实践，我们已经基本完善了学生人文素质教育的体系。在今后的教学中，我们要发挥教师的主动性，多提出一些适用的课题进行研究。在此过程中，学生是真正的受益者，能够在调研、实践、研究的过程中逐步形成自己的观念，提高艺术感受力和人文素质。

作者:苏静 徐春丽 单位:天津大学仁爱学院

参考文献：

[1]胡广利.《青龙县志》.中国城市出版社，1997.

[2]张太保.《浅谈高校的人文素质教育》.淮南工业学院学报，2002.

[3]刘锐华.《冀东皮影史探讨与论述》.唐山戏曲资料汇编第3集（《冀东皮影戏专辑》）（内部资料）.

人文艺术素养范文第4篇

关键词：大学生；人文素质；书法艺术教育

艺术教育是美育的重要组成部分，这对于培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶情操，培养全面发展的人才，具有其他学科不能替代的重要作用。书法艺术教育是实施美育和提高大学生人文素质的的重要内容和途径之一。

一、书法艺术课程在高校素质教育中的现状以及意义

目前我们的高校书法教育几乎是一片空白。虽然有些大学开设了书法选修课，但在综合成绩中所占比重甚微，漠视了书法艺术的存在。现在有些大学毕业生、硕士生写的字像小学生写的一样，与书法相关的诗、书、画、印、美学等更无从无从谈起。书法艺术教育在大学生素质教育中乃至整个学校教育中遭遇到了前所未有的危机与困惑！当前应试教育的现状严重阻碍了书法艺术教育的开展，使得大多学生书写能力退化。鉴于此，我们有必要积极补上书法艺术教育这一堂课。对贵州某所高校书法选修课的学生做了初步的了解，调查结果如下：

（一）对中国书法的认识

1.一种文人的休闲方式；2.属于一种才艺；3.传统文化的一部分；4.短时间难以掌握。

（二）学习书法的目的

1.对于师范类的学生来说多一项技能；2.把字写的规范和漂亮；3.能够欣赏多种书体。在某种程度上说明大学生还是期望掌握书法的基本书写技巧并借此提升自己的文化修养，同时也应该能够说明在高校提倡开设书法选修课的必要性和紧迫性。

（三）如何认识书法课程学习的意义

大部分人认为中国书法是一门艺术，讲究结构、用笔和章法的美观。其实这只是浅显的认识，大学生作为时代的精英，不应该只是掌握专业领域的理论知识和实践技能，还应当具备一定人文素养，书法具有广泛的社会基础，既是一门艺术，又具有深厚的文化内涵。书法的训练实际上就是对人文素养的修炼。在大学开设书法教育的目的就是为了挖掘隐藏在书法背后的人文精神，在提升书写水平的过程中感悟人生生、陶情情操。书法是实用的，也是艺术的，更是中国传统文化的象征。大学书法教育并不是教大家都成为书法家。学习书法有诸多益处，首先练习书法可以磨练毅志、调节身心，在紧张的学习之余带来愉悦和！书法的更多潜在作用等待着我们进一步去挖掘。此外它所蕴涵的文化内涵和艺术上的感染力，对于当前大学生人文素质教育的培养仍然具有十分重要的意义。

二、书法艺术教育对于大学生人文素质培养的重要性

人文素质的培养起始于人性的自觉，注重人的心灵自悟、着眼于情感的潜移默化。好的人文素质应当拥有自己的理想，保持良好的道德风尚，不断完善自己的人格，同时勇于追求真理，培养自己优雅的风度和文人气质等。古人云“神用象通，意与境生”———情感表现的形象化，象征性和意境。《易》曰：“阴阳之不测之谓神”。体用阴阳变幻无穷不可窥视则谓神。右军在《记白云先生书诀》云：“书之气，必达乎道，同混元之理。七宝齐贵，万古能名。阳气明则华壁立，阴气太则风神生。”对阳气、阴气之特征提出了明确的阐释。他把书家的气质，书作的气韵与书法自身的艺术规律相联系，把书法艺术与宇宙人生相联系，更重视艺术，尤其重视“人”在艺术中的作用和地位。因此书品即人品也就是做人之道。书法艺术本身含纳天、地、人的精、气、神，包括着人文精神和人格旨趣。反映人品、人心、人格、人性。例如：颜真卿是忠臣，他的书法历来被认为是学习的范本，不仅是因为他的书法端庄大方，更因为他的书法所折射出的人格魅力。孟子提出要善于“养气”。他说：“吾善养吾浩然之气”。“浩然之气”是一种来自个人的道德修养的“精神”。因此，我们要在大学生当中培养热爱传统书法艺术的思想。不仅因为书法是中国传统文化的精髓，而且蕴藏着非常重要的文化艺术因素。大学生素质教育就是提高学生的综合素养，当他们深深的参与到书法学习与体会当中，才能真正领悟到书法艺术之美与人格魅力的紧密相关。此外，书法教育可以提高学生的“观察力”“领悟力”和“创造力”。在高校设置书法教育课程的真正目的是通过以书法艺术教育为核心的人文素质教育。第一，通过老师的正确引导，使学生认识到书法对自身素质培养的重要性。第二，在学习书法的过程中提升审美能力即能够感受书法的魅力，从而产生延续下去的可能性。第三，在长期艰苦的训练中领悟书法艺术的核心，在不断接近作者本意的过程中可以丰富学生的感受力。第四，在学习书法的过程中慢慢产生情感，可以“物我两忘”，达到孙过庭在《书谱》中指出的：“达其情性，形其哀乐”。在长期熏陶下无疑将有力地推动学生形象思维的发展，并且促进知识的记忆与保持。经过书法艺术的训练，以促使学生认识功能的发展和创新能力的形成。邱振中先生曾经说：“让书写成为习惯，让习惯成为本能”在长期深入临帖的基础上才能深深进入原帖，并不断与原帖接近，从而学到原帖最本质的精神风貌，即书如其人的境界，在书法艺术的实践中实现精神世界和人格魅力的升华。

三、高校素质教育下书法艺术教育课程回归的可行性

（一）广泛的开放性

尽管书法被人认为是国粹，是中国艺术精神的一种，但它却不易被当代大学生接受。因为教育成本和功利目的的催化，大部分学生面对书法感觉很遥远，除了它本身不是主要课程外，还要花费大量的时间来练习，有认识上的错误。但是书法本身所承担的文化内涵及其审美功能已经启示了我们的身体、心理的参与感。因此是一笔丰富的文化资源和精神财富，作为大学生有责任将书法进一步挖掘，创造出属于这个时代印记的精神财富。因此书法艺术教育课程应当回归大学校园，作为提升大学生人文素质的基础课程之一。艺术应当是开放的体系，书法也不例外。书法与其他艺术之间，都应该进入高校主流课程，比如中国美术学院不论是否是书法专业的学生，在每年的新生见面会上由院长给每位新生发放字帖和毛边纸，让每位学生都能写好书法。因此在高校，书法不应该和其他素质拓展课程割裂开来，应当与其他课程相互穿插并充分利用资源。1.应当将书法课程列入必修课之中。2.在教学过程中播放名家书法视频，视频应该包括理论讲授、临帖示范、习作点评等，现身说法，引人入胜，力求教学特色鲜明，激发学生学习书法的兴趣。3.在图书馆、教室、走廊悬挂各类书法作品，使学生在潜移默化中受到影响。4.邀请书法名家到学校开讲座。5.邀请各个高校的学生参加现场书写，最优秀的作者在各个校园参加巡展，提升大学生书法展览带来的影响力和知名度。6.利用校园网络在论坛上留出一个版块专门进行书法交流与互动。

（二）积极的参与性

大学生应当顺应时代潮流，让书法贴近时代、贴近生活，更多地参与到书法的创作、欣赏中来，实现书法艺术的大众化、普及化，这才是书法发展的重要条件和土壤。书法教育只有在普及的基础上才有可能发现精英，只有在精英的基础上才可能出现划时代的大师。现场参与感，即学校可以组织大型书法比赛或者讲座并进行现场参与，使学生在心理参与的基础上引起如同身临其境的感觉。只有学生们理解了、产生了心理参与，才有可能去学习，并且这样的活动应该定期举办。随着高校素质教育的不断推进，参与人数的不断扩大，我们有理由相信书法事业的明天更加灿烂。高校在开放性和参与性二者之间具备得天独厚的条件：首先，高校拥有学术资源，有很多年轻的大学生，具备了这样的条件。回归书法艺术教育就不是一件难事，只有这样书法艺术课程之路才会越来越宽广，并永久传承。其次，大学生作为新世纪的人才应该广泛而深入的参与书法艺术活动。高校作为教育平台更应该积极提供学习平台，保障书法的可持续性发展。我们要打牢书法的基本功，提高书法的书写水平。在数字时代的今天，高校作为文化传承和科学研究的平台，应当把提高人文素质和普及书法艺术作为一个大前提，便于书法艺术得到更好的传承和弘扬。

作者:白瑞荣 单位:贵州师范学院

参考文献：

[1]金开诚,王岳川.书法与人的教育[M].北京:北京大学出版社,1995.

[2]邱振中.书法[M].北京:北京师范大学出版社,2008.

人文艺术素养范文第5篇

关键词：艺术教育专业；人文素质；培养

一、人文素质的概念

人文素质也称为文化素质，包括政治理论修养、伦理道德修养、文学艺术修养、文明礼仪修养、历史和哲学修养等。人文素质是一个人外在的精神面貌和内在的精神气质、修养、处世哲学的综合表现。也是一个现代人文明程度的综合体现。

人文素质教育就是通过知识传授、环境熏陶及实践体验，不断将人类优秀的文化成果内化为个体相对稳定的内在品质的活动过程。具体地说就是通过文学、历史、哲学、艺术等相关知识的学习、熏陶、感悟、实践等，培养和实现人文精神，让人形成正确的行为态度，能够正确地处理本我与自我、个人与他人、个人与社会、个人与自然的关系。人文素质教育的理想是培植人文精神，终极目标是实现人性的完整。

二、当前艺术教育专业学生的人文素质现状分析

1.重技能、轻人文，文化知识缺乏

当前很多艺术院校的老师包括学生自己有一个认识误区：就是注重对学生专业技能的培养, 而忽略了对学生人文教育的培养。艺术专业的特殊性决定了艺术教育专业学生与其它普通师范专业学生在文化水平上存在着不小的差距，许多艺术专业学生入学文化成绩较低，文化底子相对显得薄弱，甚至有相当一部分艺术院校的学生是因为文化成绩不好而选择读艺术专业，再加上思想认识不足，对文化基础学科的学习采取得过且过的学习态度。另外专业学科的学习任务相对较重，学生大量的时间都花在与专业有关的活动上，如校内外举办的各种比赛、庆祝活动以及各种各样的演出，使得不少学生文化课很差，片面追求单一型的技能培养而人文知识知之甚少。缺乏人文素质的培养的倾向必然会影响学生人格的健全发展、导致学生素质不全面，不少学生精神资源极度贫乏，精神世界一片荒芜。

2. 人文价值缺失，缺乏理想信念

许多艺术教育专业学生在学习中自觉不自觉地形成了一种错误的认识，认为只要学好专业、练好技能就行了，文化课差一点无关紧要。于是对文化课毫不重视，缺课、旷课现象严重，补考便成家常便饭。由于这种一味忽视人文科学的学习和自身人文素质的提高，往往导致了很多学生在人文价值取向上的迷失，呈现出一种缺乏理想、缺乏高尚的人生信念的现象。许多学生由于缺乏想象力等形象思维的训练, 在思维方式上往往带有片面性,缺乏辩证思维方式，这在某种程度上影响了他们的想象力和创新能力。不少学生在专业学习的态度上急功近利、无终身学习的思想，好表现自我，只求一时的成功与快乐，缺乏一种精益求精、不断攀登艺术高峰的精神，这种现象往往使得学生精神空虚，对待学业、生活态度消极，毫无动力。

3、心理承受、受挫能力差

艺术是人类最美好的情感的结晶，但在学习艺术的过程中，尤其是练习专业技能时同样需要付出巨大的艰辛，要承受来自技术上的、情感上的、精神上的很大压力。但有些艺术专业学生由于在人文素养方面的缺失，缺乏应有的人格修养和受挫能力，在学习中往往表现出意志薄弱、情感波动较大的现象，稍有不顺，便情绪低落，灰心丧气，缺乏进取精神；另外缺乏对挫折的容忍力和超越力，顺利时极易出现高度的亢奋、激动和热情，面对困难时不能保持冷静、稳定，缺乏心理的自我疏导和调适能力，极易出现情绪化，药家鑫杀人事件就是典型的例子。有的同学由于一时的挫折，便破罐破摔、一蹶不振，最后导致自己一无所长，毕业后到社会无所适从。

三、加强艺术教育类学生人文素质培养的意义

人文素质是大学生成才的必备素质。跨进高等学府的每个艺术教育专业的大学生，都渴望自己成才，但如果只具备一定的专业素质，而欠缺人文素质，最终只能成为“艺术的工匠”。因此加强艺术专业学生人文素质教育对学生成长成才具有重要的意义。

1．强化对艺术教育专业学生人文素质的培养，可使学生形成对国家和民族的高度认同感、对社会和人民的高度责任感，由此形成高尚的思想品德。事实表明，仅有专业的知识和技能不仅不能保证他们在未来的发展中取得成功，成为国家的有用之才，而且还可能导致他们因缺乏正确的政治方向和辨别事非的能力而走人歧途。

2．加强人文素质培养可为艺术教育提供合格的师资力量

今日的艺术教育专业学生，就是明日基础教育战线上的艺术教育的主力军，将承担起“美的使者”的重任，时代要求他们不仅要有较深厚的专业知识、专业能力，而且要具有一定的文化积淀，不仅要能上好课，而且要能够在艺术课教学中注意培养学生的人文素质，教给学生什么是“美”及做人的道理。

3.加强人文素质教育可促进学生专业素质的提高

有一句名言：“文化素养决定专业素养”。强化对学生人文素质的培养，可使学生更加扎实、系统地掌握所学的各科专业知识，更加有利于学生素质的全面发展。艺术院校设置的许多专业课程很多都是综合性的交叉学科，本身都需要较高的文化水平和人文素养，如果不具备很好的文化素养就很难完美的理解和诠释作品，许多优秀的艺术家都具备深厚的文化底蕴。

4.加强人文素质教育可促进大学生综合素质的提高

人文素质是一种基础性素质，它对于其他素质的形成与发展具有很大的影响力和很强的渗透力。人文素质对于促进大学生综合素质的提高，不仅表现在提高大学生的专业素质、心理素质、思想道德素质，还表现在树立正确的价值观、培育民族精神、改善思维方式、增强非智力因素等。

事实表明，那些人文素质欠缺，仅有专业知识和技能的大学生在走上社会后不仅没有能力正确地处理好各种复杂的人际关系，也没有能力应对、适应各种复杂的社会环境。

四、如何提升艺术教育专业学生人文素质的思考