对于科技发展的感受

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇对于科技发展的感受范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

对于科技发展的感受范文第1篇

1新闻科技的含义

新闻就是具有传播价值的信息，并将信息以一种便于大众传播的形式散播。新闻科技是科技基础和应用以及设备的总和，将具有传播价值的信息包装成大众乐于接受的各种新闻产品，以此为大众提供信息传播服务的整个行业过程，完整的科技体系为新闻行业服务。新闻科技就如同新闻产品生产一样，分别都是社会科技系统和社会生产结构中必不可少的组成部分。

新闻科技是一种信息产生、检验、传递、利用等过程的一种信息技术。新闻信息具有某种特性时就会采用各种措施来实施，这就是利用科技对新闻信息进行处理。能源、材料和信息革命的加和就形成了科技革命。现在的新型技术中最典型的就是通信技术、网络技术和传感技术这“3C”技术。

2新闻科技发展现状思考

2.1对媒体行业的影响

随着科学技术的发展，现在传统媒体面对严峻的行业竞争，纷纷开发新模式来提升企业自身的竞争力，例如：手机阅报、网络访谈等方式。传统媒体业面临着舍弃自身优势或追逐潮流的两难选择。传统媒体向新媒体方向发展的同时，传统媒体不知会丢掉报纸阅读的优势，还会失去一些传统手段接受信息的民众。

对于新媒体业而言，他们的技术发展对信息能快速的收集，传播。但科技的快速更新也让其难以适应。新媒体对信息传递的真实度缺乏控制。就如同现在的互联网，信息往往通过转载和无法查明出处。另一方面是大众迫切追求新的信息技术手段，新媒体为了迎合市场需求，在行业竞争中占据优势地位，就不断地加大成本技术投入，使得行业竞争愈加激烈。

2.2科技对给新闻发展带来的负面影响

（1）影响新闻的真实性。科技的发展使得文字编辑方式多样，新闻作品?绺甯?便捷，媒体信息采集只是需网上粘贴、复制即可，无需现场确认。现在网络图表合成技术也利用在信息传递中，这就违背了新闻要求真实的原则。新闻图片必须是毫无差别的表示真实情况。新闻视频本身是经过筛选，在后期的剪辑中又会进行删减，最终看到的视频可能与实际情况相差较大。

（2）媒体和大众的界限越来越模糊。在新闻发展的新形势下，媒体与大众都成为新闻的传播者，两个团体相互影响。网络新闻传播的意义不再只局限于新闻本身意义，更多的是大众针对新闻给出的评论可能更精彩。传统新闻接受模式已经发生改变，例如：“马加爵事件”轰动中国，媒体报道与大众点评就如同博弈一般，从一定程度上而言，法院的判决受到大众和媒体的影响。

3新闻科技发展的探索

3.1改变新闻传播的老旧观念

现在随着信息技术的发展变革，新闻的传播与接收模式也发生了巨大的改变，新闻科技传播不能只是凭借传统媒体来完成，作为一名媒体人，首先要改变自己新闻传播的老旧观念，微博、电子书、手机等新型媒体设备要与新闻传播结合在一起，人们的生活水平随着经济的发展逐渐提高，也对高科技的内容提出了更高要求。故在平时的新闻传播中要将娱乐与科技结合，将新闻科技发展和娱乐紧密衔接，提高新闻的趣味性。

3.2拓展传播工具

每一个传播时代的变迁都伴随着新型媒体的出现，这样会对传统媒体业形成巨大的冲击，网络媒体不管在内容还是时效上优于报纸的传播。所以，处于信息化时代的媒体业应该充分利用科技技术加大新闻传播力度，实现新闻的科技传播。

计算机网络技术的发展，地球成为“地球村”，互联网是一种能跨越时空，集合、分散信息的超媒体。从成本和效益的角度分析，现代新闻传播技术必须将互联网作为依托，改善传统的传播手段。

就新闻传播技术而言，传播手段、工具及技术都是依据计算机技术而组成的网络媒体，互联网促进了新闻科技发展，拓宽了新闻传播的手段与方式。要充分利用互联网的优势，改造现有新闻传播手段，建立科学高效的传播途径。新闻传播可以使用手机、微博等多种高新媒体贴近大众生活的方式进行传播，同时也能实现新闻传播科技化。就传播手段而言，互联网集合了各大媒体的优点，多方式的进行传播，让传播的面貌发生根本性变化。现代的科学报道要求将生声音、文字、图片结合在一起，组成视频，这样能缩小人们心里距离，新闻报道也更加能让人接受。就传播机制而言，传统的新闻传播只是一种媒体发出信息，大众接受信息的单向传播方式，没有形成一种互动。现在利用科技手段传播新闻时就改变了老旧模式，信息传播者和接受者可以互动、反馈彼此的意见。利用科技技术形成的互联网具有包容性、个性化、开放性的特征，为大众建立一个评论问题的自由网络公共空间，同时可以挖掘出易被传统媒体忽略的素材。在新的传播环境下，媒体要建立网络公共论坛，利用手上现有素材吸引大众的新闻兴趣，实现新闻科技化发展。

3.3改变新闻内容传播方式

传统新闻传播时总以陈述语气传播一种事实，并没有从接受者的角度去考虑其需要。近年来，新闻传播出现故事化的现象，采访者写新闻报道时会重视新闻事实中所包含的故事因素，并充分挖掘，将新闻事件以讲故事的方式呈现。现在的新闻报道就善于从普通素材中挖掘深刻的主题和新闻中包含的情感因素，这样使新闻内容有理有情，体现人性真善美，在新闻事件中就可以调动人的情感。体现新闻的传播价值。人文关怀在新闻故事化报道中得到体现。具体将新闻内容作出以下改变：

（1）以读者为新闻内容设置的主题。新闻要符合读者的思想和观念，根据大众喜好和接受程度选择报道的题材、内容、形式等。媒体人要贴近读者的生活实际，并在写作中夹杂着自己的情感，让新闻内容富有新意，戳中读者内心的声音，才能成功的将新闻内容传递给读者，实现新闻科技化发展。

（2）内容体现出人文关怀。新闻报道首先对事件、人物的采写就体现了“人文”，其次就是以读者为主体，重视读者的感受，能尊重、了解、引导读者的新闻传播也是体现人文关怀。新闻素材就是决定新闻传播的基础，也是新闻科技发展的前提条件。但新闻的人文化必须要尊重科学事实。

（3）新闻报道方式多样化。在新闻传播新形势下，传播方式也应该多样化，利用传统的报纸媒体、电视媒体外，以及网络媒体；用生动、形象的视频方式报道新闻比文字更加能吸引人的眼球。在新闻传播中要从细节着手，写作要紧扣大众生活，以小见大，体现其趣味性，雅俗共赏，这样新闻传播就有了可读性。

对于科技发展的感受范文第2篇

关键词：创新教育 校园文化 信息化

创新是由具备创新意识、创新思维和创新能力的人才进行的创造性活动。创新教育受到众多外在环境因素的影响。

一、校园文化

进行社会实践活动必须高度重视文化的影响。进行创新教育也必须高度关注校园文化的影响。

1.重视物质文化建设，增强对创新教育的认知度和熟识度

学校开展创新教育的前提是必须营造一个有利的客观环境。学校可采取下列措施。首先，在学校的橱窗、报栏及班内板报专门开辟创新专栏，介绍宣传当今世界科技的最新发展趋势和成果，让师生及时了解当今科技发展的最新信息，紧跟世界科技发展的潮流。其次，在学校显著位置设置一些标牌，宣传学校创新理念或介绍世界著名发明家的事迹，让师生时刻受到激励和启发。第三，利用学校的广播、校园网等媒体，宣传报道学校的创新教育所取得的成果、涌现出来的典型人物等，加大创新教育的宣传力度。

2.培育学校的精神文化，丰富师生的精神家园

首先，学校要专门组织队伍，概括、提炼出体现创新精神的校训、校歌、校徽和校风，设计出体现学校特色的校服，找到精神文化的物质表现形式。其次，精神文化的形成需要教师的共同努力。在日常会议上，学校或系部领导要组织教师学习学校精神文化的内涵，并要求教师平时上课时的言行要体现学校精神文化的内涵，对学生进行宣传和教育，让学生时刻感受到精神文化的熏陶。

3.完善制度，为创新教育提供保障

为鼓励创新教育，保障创新教育的顺利开展，学校必须出台相关政策和措施。首先，对进行创新教育实验的班级给予优惠政策，规定对这些班级的老师采取综合考评的方法，打破以前只看学生成绩的单项考核方法。其次，教师如取得较大的创新教育成果，则应给予重奖，在晋级、评优中要优先给予照顾。

二、信息化

进行创新教育不可忽视的一个重要因素是发挥计算机的作用，尽可能多地引进和运用计算机和网络技术，尽快实现教育的信息化。

1.信息化能加快知识的更新速度

当今世界，科技日新月异，而纸质图书从编写到印刷和出版需要一个较长的周期，跟不上科技的变化和发展。为弥补图书的这一缺陷，教育要逐渐实现信息化，把科技发展的最新趋势、最先进科技成果的介绍引进教育中来，让学生把握当今科技的发展方向。

2.信息化有利于培养学生学习的主动性

教育信息化为学生提供了自由探索的空间，对培养学生的创造性思维和学习的主动性具有重要作用。学生可以利用多媒体资源进行自学，自主地选择学习内容、学习方法和学习进度，不受时间和空间的约束，这种学习模式对于发挥学生的主动性无疑是大有好处的。

3.信息化有利于加强课堂与现实世界的联系

教育的信息化可以发挥计算机多媒体技术能大量模拟现实世界的特点，把外部世界引进课堂，使学生获得与现实世界较为接近的体验。信息化可以发挥其自身特点，把复杂抽象的原理公式通过动画等形式直观形象地表现出来，易于学生理解和把握知识的本质。

三、创新教育需要有利的社会环境

创新教育需要社会、学校和家长等的支持和理解。

1.要营造有利于创新教育的社会环境

国家教育主管部门要切实可行地逐步实施素质教育，逐渐改变只通过考试来评价教育的单一评价模式，建立有利于创新教育开展的多形式、多渠道的教育评价制度；国家要用电视、报纸、网络等媒体的力量大力宣传创新教育，增加人们对创新教育的认知和认同。

2.学校要对创新教育给予鼓励和支持

一线教师是创新教育的具体实施者。各级学校的领导者要站在世界发展趋势及民族振兴的角度支持一线教师开展创新教育的实践活动。对于在创新教育活动中取得一定成就的教师要及时给予表扬、鼓励和宣传，为他们继续开展创新教育实践消除后顾之忧。

3.学生家长要多角度判断子女的发展前途

对于科技发展的感受范文第3篇

古典油画是启发摄影术发明的重要原因之一。

应当说，从绘画产生至今，几乎所有的艺术家都不排斥对已有科技和工具的使用。从某种意义上来说，正是绘画艺术，在一定程度上促进了摄影的发明。经过考证发现，在照相术还没有发明之前，照相机的基本形式“暗箱”就已经在绘画中应用了。科学思想和初步的光学科技，使15世纪的画家们大量使用了诸如小孔成像、暗箱等简单的摄影器材来为自己的创作提供帮助。很多古典油画在轮廓线上所看到的针扎的小孔，就是当时画家通过暗箱成像后再通过打格放大的起稿形式，甚至是把画布直接放在暗箱里起稿所形成的。这种情况在很多画家的作品如丢勒的铜版画和各种艺术文献中都有所表现和记录。

在19世纪之前，写实绘画在其艺术价值之外还有一项重要的社会功能——视觉记录功能。15世纪欧洲文艺复兴运动中， 人文主义的艺术主题与追求写实的造型观念，使得文艺复兴时期的油画逐渐形成制作周期较长和高度写实的面貌。它们的整体特征表现为：一幅油画是艺术形式的统一体，画面的主色调统一画面各个局部的色彩关系，局部色彩在过渡的渐变中形成和谐的关系，整体的画面中不存在孤立的色块；笔触基本上是为塑造形象而服务，画面细腻光滑、笔触显露的程度有限，并统一在某种倾向中；被描绘的物象以典型事件为主线，以具象的形态统一在焦点透视的构图中，形成与真实视域同构的画面效果。

1839年，达盖尔发明了摄影术，1888年乔治·伊斯曼发明了能够批量生产的照相机“柯达”和能够满足业余摄影需要的胶片与加印技术，由此摄影在技术与艺术两方面都有了迅速的发展和应用。“照相机”和“摄影术”的出现，使人们对写实绘画的记录功能产生了怀疑。作为一种现代的记实性的造型艺术，摄影艺术能够逼真、精确地将对象再现出来，更方便地创造出艺术性的形象，也能充分利用胶片、照片去记录和传播真实、可信的现实，在这些方面显然摄影的功能要比写实油画强大得多，而且在客观真实性和制作时间上，写实油画也往往无法与影像技术相抗衡。摄影的成像方式和纪实功能，使绘画作为视觉纪录的这样一个社会功能被极大地削弱甚至放弃了。在1906年切实可行的商业性的彩色照片加工技术发明并稳定下来后，摄影逐渐取代了写实绘画，确定了其最流行的媒介地位，而写实绘画的再现功能则进一步被摄影所取代。写实绘画在昌盛400多年后，首次遇上强有力的挑战。

摄影对绘画艺术的改变至少有两点：一是它在很大程度上取代了绘画的写实和记录功能；二是它的可复制性使得作品的快速传播成为可能，它不但可以用来复制生活场景，还可用来复制绘画，甚至可以说它自身就是复制品。这两点从基本上改变了我们对绘画的传统要求，以致有人惊呼，写实油画即将被摄影所取代，写实风格将要消失！在20世纪初，西方曾经举行过照相与写实艺术作品的比较展览，以证明写实艺术在完备的照相技术面前是落伍的和不合时宜的。当时，被称作“先锋派”的现代派思潮，野兽主义、立体主义、表现主义、未来主义、超现实主义和抽象主义等艺术流派在西方广为流行。这些流派所持的理论依据之一便是：摄影技术完善了，再现现实的任务可以由照相机来完成，写实的艺术应该由另一种新的、抽象的艺术取而代之。

事实上审美文化的发展是积累性的，而不是排他性的，摄影永远都不能取实绘画。来自外部的挑战会迫使具象写实艺术自身更加“艺术化”，这是艺术的自律性决定的。有着几千年传统的绘画要继续生存下去，但又不能坚持传统的方式不变，这就迫使写实绘画重新思考自己的存在意义。在这场对抗中写实油画打破了19世纪以前流行的全因素再现形式，从形式的多样化、作品的绘画性等方面大幅度地拉开与摄影效果的距离，同时追求材料和技法的多样化与创作意识多样化的结合，通过增强绘画性而重新给人们带来新鲜感。

印象派绘画就是写实绘画对摄影挑战的应对。照相机的出现是导致西方印象派绘画产生的一个重要视觉文化因素，标志了西方艺术对视觉再现性写实语言系统变革历程的启动。从这个角度说，这个时期影像技术对艺术家们是具有积极的引导、帮助和启发意义的。在与摄影的挑战中艺术家们磨练了色彩技法，他们吸收了光学和染色化学的成果，以色光混合的原理解决古典油画的色彩表现力问题，印象主义的作品出现了前所未有的鲜明与生动和纯粹的表现力。艺术家们还从摄影的构成与取景角度中得到了构图及绘画形式、语言方面的启发，从中发现了意想不到的构图角度和构图方式。

写实油画也吸收了现代绘画发展的一些成果，结合了现代艺术的一些观念和技术材料，同时高度重视油画的形式语言。例如为了达到绝对的精确，照相写实主义艺术就借助了发达的现代摄影技术，把写实绘画走向极致，在清晰精细的程度上甚至超过了摄影。辛迪·内姆瑟说：“超级现实主义艺术家用他们对自然和人为的微妙现实所具有的夸大和剖毫析芒的魅力，展示了人们从未意识到的美妙惠赐。”超级现实主义绘画超越了照片和现实，具有了其独特的艺术魅力，这使超级现实主义具有极强的现代感。更重要的是，照相写实主义体现了某些艺术家对具象、对写实的另外一种理解，“冷峻与无动于衷”这种不同寻常的视点改变了人们通常观看世界、理解世界的方式。

从画家的角度来说，照相艺术或者照相写实艺术与写实绘画是有差别的。照相写实主义从画面中所折射出来的人性、社会的淡漠，以及画家没有掺杂个人感受的客观传达性都与写实绘画不同。写实绘画不仅仅强调客观再现，而且画家的感受、画家对社会、人性、思想等方面的感知和认识更是贯穿于创作始终，艺术家不是淡漠无情的，恰恰相反，艺术家是充满激情的。继超级现实主义之后，在美国和欧洲出现了“新表现主义”和“新具象绘画”，这是因为人们不能仅仅满足于绘画对照片的照抄，新的画派注重在写实和抽象之间寻找平衡，重新强调作品的抒情和性格，从而又形成对超级现实主义艺术的反抗。写实油画正是在这种不回避科技发展，正视影像技术的冲击，运用影像技术来战胜影像技术的挑战与思考中坚持并生存下来。

所以说艺术自身就是不断的创造和超越。影像技术与写实绘画在发展的过程中，互相影响互相促进，构成了一个历史上的互动关系。

从历史上科技发展与艺术的相互关系来看，科技的发展会给艺术创作带来更大的启示，这个趋势是必然的。21世纪是网络化、影像化的时代，信息资讯的网络化、科技创新以及全球经济的一体化都前所未有地改变着人们的生活环境、生活方式与艺术思维方式。技术化的图像充斥了我们的视野，它正在大肆排挤着具象性的绘画，但反过来说，又给了具象绘画以新的资源可以利用和借鉴。随着科技的进步，人们越来越重视影像技术在绘画领域的作用和参与性，并不仅仅是出于观念上对于传统的反叛和革新的需要，而是因为现代影像技术已经深深地融入了我们的生活和社会。DV等艺术形式使得很多人开始对艺术产生兴趣并参与其中，特别是网络、传媒、数码成像和电脑技术的应用，使人们可以更加自由地处理影像画面，甚至可以把照片直接制成各种绘画效果，艺术形式也得到了极大地丰富和扩展。这给绘画艺术尤其是写实油画带来前所未有的挑战和冲击的同时，也提供了机遇和发展平台。因为当代的数字多媒体技术消解了绘画与摄影的互动关系，在新的层次上使绘画与摄影的边界消失，所以后现代的艺术呈现出多元的特征。从这点来看，现代影像技术不是绘画的对手，但也不是绘画的盟友，大家都是表现的语言元素，关键看艺术家在表现手法上如何吸收，这就构成了当代艺术在语言形态上区别于过去的特点。

摄影设备和交通设备的普及便利，使得艺术家在一定时间中能够跑更多的地方、看更多的东西，记录形象方便的照相机就成为主要的工具，而写生的时间相对减少……绘画创作在形象、样式、风格更加多样的同时，创作者对影像资料使用的智慧和依赖性逐步提高。当前在对于包括影像技术在内的现代工具、现代材料的利用关系上，究竟是“利大于弊”还是“弊大于利”的争论一直存在。

本质上，弊与利之间的关系之争，就是作为画家本体的“人”与影像科技在创作中和画面中的谁为主导地位之争。

有些人认为现代科技对写实绘画的影响是“弊大于利”，缘由就是大量地借助工具材料会培养艺术家的惰性，不论是体力上还是脑力上，懒惰和冷漠都会使得画家逐渐失去对生活和美的感受与发现能力。现代生活的快节奏和现代人心态的变化使得画家们很少再依赖于对形象与素材的写生收集，而改为用相机、DV机等进行，这使得许多必须依靠日积月累进行训练的东西如速写等，往往会被逐渐忽视甚至放弃。

技法上的难度可以通过模仿达到，而艺术更重要的是它的深度和高度，这是由艺术家的自身素养所决定的。当艺术家的“人”被技术所主导，画面被科技所把握，那么艺术家就会丧失对画面控制的主观能动性，也失去了对画面语言和形式的把握，

我们不能仇视科学，影像技术的发展，的确为画家搜集素材带来了诸多便利，但是，一旦我们不是利用照片而是画照片的话，那问题就严重了，就变成所谓的“机器复制图像”了。现在太多的艺术家很少外出写生考察，日常创作就依赖于对照片和影像素材的搬模。这时候艺术家就很容易成为材料和科技的奴隶。至于古今中外艺术家们所推崇的“师法自然”等艺术家对生活、对艺术、对人生的种种感受就更加谈不上了。毕竟经历了深刻体验后迸发的灵感与精湛油画技巧在画面上的结合，是绝非那些缺乏生活感受、只有依靠照片才能作画的人所能做到的。对油画家过分依赖照片的现象，陈丹青教授曾经问过:“20多年来，中国具象写实作品几乎都用照片。没有照片我们无法画画。用照片意味着什么?我们是在利用照片还是在画照片？”设想一下，如果过去的画家们有现在这么发达的影像科技和网络媒体可以利用的话，如果他们也放纵对自己的严格要求，不去努力提高自身艺术素养的话，我们还能看到多少名作呢？

但是我们也必须看到，现在数码科技的快速发展，使得影像科技对写实绘画的助力也是巨大的。影像技术和数码科技成为艺术家在素描、速写之外的极其重要的一种辅助手段，数码科技的方便特性使得画家可以在电脑上对画面、对色调、对形象等进行反复试验和调整，在一定程度上会降低画家的劳动量，同时，视点的改变和反复大量的实验也有利于画面形式的推陈出新，照相机、电脑因此成了画家们最好的助手。正是这一系列借鉴和探索，加强了画面的力度，扩展了写实的表现空间，写实绘画的题材内容更现代，画面更加感人，同时也符合信息时代人类自由、实用的现实心态。上个世纪90年代中国当实油画的发展告诉我们，在汲取了现代观念艺术的养分以后，在对绘画的图像呈现方式与修辞方式作了适当的调整与改革后，当实油画完全可以成为承载当代文化意识的新载体，并成为对一切异化现象进行批判的重要力量。

当“人”控制“技巧”为画面服务时，影像科技就会成为画家在画面建设中的一大良助。当代著名的写实绘画大家王沂东、杨飞云、冷军，西方的怀斯等，都是能够妥善利用科技的例子。所以在绘画中对于现代工具材料，我们可以借力但是不可以完全依赖它，以免导致最后的感受丢失，思想懒惰。艺术家自身艺术素养的提高能够在很大程度上弥补由技术和材料带来的生疏感和冷漠感，如果画面中只有技巧和冷漠的形象而没有感受和激情，那么感动也就无从谈起了。只有艺术家扎扎实实地提高自身的艺术素养，对社会、生活等保持热情和激情，坚持寻找发现生活之美，才能最大程度地调动和发挥现代影像技术的能动性、先进性、便利性和全球化的作用，并使之为绘画服务。换言之，科技与写实绘画的关系应当是“锦上添花”的关系，应当是利大于弊的关系。

参考文献：

[1]约翰·华德著《印象派画史》 人民美术出版社

[2]阿纳林著《西方现代艺术史》邹德林、刘健译，天津人民美术出版社

[3]邵大箴著《西方现代美术思潮》四川美术出版社

[4]爱德华·卢西——史密斯著《超级现实主义》封一函译，人民美术出版社

[5]希尔沃德·莱斯特·库克著《油画技法》 朱迪、于冰译，中国青年出版社

[6]吴宪生著《素描教学新论》 安徽美术出版社

对于科技发展的感受范文第4篇

一、科技时代中的德育异化问题

1.科技发展时代德育内容异化

当下科学技术影响了人类的社会生活，同样也影响了学校教育体系，在过度重视科技知识，过度重视科技引领教育的前提下，个别学校却忽视了美德和修养，消解了对高尚道德情感的追求，放弃了对终极价值的信赖，丢失了对生命意义的反思。道德教育遭受来自社会的种种责难：有的出于对社会不道德现象的痛恨而责难道德教育不到位;有的怀疑道德教育在现代的有用性;有的声称现代社会不需要道德教育了。在这种思想下，德育异化问题表现在：第一，在德育工作中存在功利主义倾向，过于重视思想、政治和道德知识，注重书本教育、口头说教，忽视实践锻炼及启发自觉，不注重道德主体的养成问题。第二，学校德育工作的相对滞后性与社会发展性之间的矛盾，德育让位的现象还大量存在，德育目标与社会实际的脱离，将德育目标封闭在校园狭小的圈子中，造成了德育异化的现象。第三，由于德育管理中的主观主义倾向，忽视深入细致的调查研究，不关注现在和将来，结果是德育低效、道德冷漠等问题日益严重。

2.科技时代中德育困境凸显

德育质量主要体现在学生品德水平的提高上，因此德育活动的目的性促使人们对德育进行评价，以了解德育活动进行得怎么样，以及德育活动的效果。但是在时代的变革中，我们的德育工作出现了问题。德育即育德，也就是有意识地实现社会思想道德的个体内化，或者说有目的地促进个体思想品德社会化。社会道德现状的归类描述一个社会其道德发展的层次及水平，不仅微观地构成了生活于其中的个体（社会人）的活动的精神氛围（如社会道德风气对家长、教师、学生的影响），而且也深刻地影响和制约着社会中的各种家庭、群体、组织和机构等。但是，目前社会对于学生的德育评价存在异化现象，多数人认为学习好就等同于品德好，高成绩的小学生走到哪里都好被人竖大拇指，而对于他们的道德水平则没有明确的社会评价，在这样的评价体系下科技优势成为了成绩评价支持，社会对道德的异化消极作用，导致了校园德育工作的开展困难重重。

二、科技时代中德育展开措施

1.强化社会责任，克服科学技术的负面效应

科技时代带来了科技发展的优势，同样也带来了追求科技否认社会责任的弊端，在如此的社会环境下，学校教育尤其是中小学教育必须强化社会责任，在德育工作中尽可能地克服科学技术的负面效应。康德说：责任就是我们成其为人和高尚者的基石。米切姆强调：科技人员因其科学技术的知识最为丰富，从而导致他们的行为会对他人、社会、自然界带来更大影响，因此他们应负有更多的伦理责任。从这些方面来讲，小学各学科教育都要重视德育。例如，在数学课堂上要尽可能地利用解决的数学问题来灌输环保、人口、友爱等德育内容，让学生明确掌握科学知识的最终目的是为了全人类的幸福，要强化自身的社会责任感。又如，在日常与学生的交往过程中也要重视德育评价，不要只是对成绩好的学生给予表扬，同样要对待人热情礼貌，会用礼貌用浯，不打架，不骂人，遵守学校纪律和公共场所的秩序的学生给予表扬，让学生整体感受到教师对个人品质的重视，促使学生爱护公用设施、遵守纪律讲究卫生等一系列的良好习惯养成。教育的旨归是人的发展，教育工作者要重视教育活动中社会责任感的渗透教育，避免急功近利，尽可能地创设诗情和理性的德育行为，转变德育价值异化的现状。

2.发挥主体教育作用，走出学校德育困境

在学校德育工作中必须要发挥出学生的主体作用，让学生能够战胜社会与生活中的不良诱惑，形成正确的价值观。首先，联系实际，寓教育于活动之中。品德的形成，认识只是一个基础，更多的东西靠自我感悟的基础上内化，信念的东西不同于其它，自己选择的自己才会尊重。当前我们的德育多是简单化的灌输，缺乏针对性的说教，没有给孩子们留下主动思考、讨论、选择与行为的空间，因此要对生活中的实际问题进行讨论。学生是现实社会中的人，德育所影响的人最终也将在社会中生活，因此，对那些不利因素，学校德育是不能回避的。学校德育要正视社会环境中的不利因素，并充分利用它来培养学生的道德意志力，使不利因素朝有利于学校德育的方面转化。

对于科技发展的感受范文第5篇

SEYMOURPOWELL是一家全球领先的设计创新企业。该公司由皇家艺术学院毕业生RICHARD SEYMOUR和DICK POWELL于1984年在伦敦成立，旗下有多名获奖设计师。成立近三十年来，他们设计了许多家喻户哓的经典产品，包括世界上第一个无绳电水壶、第一个真正的袖珍手机，第一辆氢动力摩托车等等。该公司目前包括设计工作室、设计研究中心、材料图书馆和原型制作中心，共有员190余人，业务领域包括工业设计和跨界设计，如电子消费产品、交通设计和快速消费品设计。通过设计创新、人类学研究、策略和新品开发、趋势预测、产品设计与开发、3D结构设计和2D平面设计等方式，帮助客户解决“做什么”、“为什么做？”、“怎么做？”三大问题，其服务对象包括联合利华、诺基亚、贝尔等多家跨国行业巨头。多年的行业经验和一贯以来的研究传统使得SEYMOURPOWELL在预测未来设计趋势和解读消费者行为方面有独到见解，并且摸索出了整套与众不同的设计研究方式，其中包括深入的调查和对于市场、客户和人类学等领域的最新研究。通过洞察、解读和预测人们行为分析出其背后隐藏的内涵，将从其中获得的有效信息融汇于设计方案之中，为客户提供独具特色的产品设计方案和创新模式，帮助他们做出正确的决策。该公司将“有益于消费者，就会有益于行业，也就会有益于社会”作为设计宗旨，注重设计实践之前的研究工作，研究报告不仅是设计师们的灵感源泉，也是设计师们跟客户沟通、说服客户的重要依据。

SEYMOURPOWELL公司将研究置于设计的前端，团队当中专门负责设计研究的中心有成员20名，占公司员工比例近1/5，主要采用定性分析法，核心研究领域包括未来趋势研究，涵盖未来技术发展趋势和社会发展趋势。基于其设计宗旨，在项目的最初阶段，研究重点即落在终端用户身上，使用人种志的研究方法，将用户放置于真实的情景当中观察他们使用产品的行为模式，深入洞察、了解和分析他们真实的需求。以真空吸尘器的设计为例，在设计项目的最初，研究人员会往前吸尘器使用者家庭拜访，对他们进行深度访谈，询问使用感受。同时，他们还会通过观察使用细节分析推断使用者隐藏的更深层次需求，如吸尘器被放置在房子的位置、用户如何使用吸尘器等具体情况。之后，他们还会去一些学术科研机构，了解最新的科研成果，以便将其使于新产品设计当中。设计研究人员会去拜访建筑师或者城市规划师，获得关于未来生活空间发展趋势的信息。如今已经投入市场的吸尘器是为现存的空间服务，但是未来居住方式有可能会出现新的趋势，吸尘器的设计自然也需要随之改变。此外，他们还可能去拜访机械领域的专家，掌握最新的科技发展情况，以便于将新的科技发展成果融合与设计之中，让广大消费者享受科学发展带来的便捷。

在SEYMOURPOWELL，设计项目组当中既包括研究人员也包括设计人员。设计师也会参与到前期调研过程，而不只是等待阅读调研团队完成的调研报告。因此，设计师能够迅速理解其中的关键之处并且将其融合到自己的设计方案之中。进入设计阶段之后，设计师也会集思广益，征求调研团队的意见，确保自己的设计方案在正确的“轨道”上。《设计》杂志对该公司的负责亚洲业务的设计副总监马修·科克里尔（MATTHEWCOCKERILL）进行了采访。