戏剧影视文学培训
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戏剧影视文学培训范文第1篇
一、影视传媒艺术类专业概况
影视传媒艺术类专业是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等教育专业，它广泛地包括广播电视编导、播音与主持艺术、戏剧影视文学、公共事业管理、影视导演、影视表演、摄像摄影、空中乘务等多种专业。主要面向各省市电视台、广播电台、电影电视制作机构、报刊杂志社、影视传媒公司、广告公司等各种部门单位培养优秀的专业人才。
1、播音与主持艺术：
（1）、专业概况：根据广播电视业对未来播音员、主持人的要求，培养热爱祖国、恪守职业道德、形象高雅、底蕴丰厚、仪表大方，具有较高水平的播音与主持艺术专业技能以及语言学、新闻传播学、文学艺术等多学科知识，能在电台、电视台承担采编播一体化或从事播音主持的专门人才及从事与语言应用相关的播音教学、传播、新闻、公关等行业的通用型人才。
（2）、就业方向：目前，随着独立制片人机制的引进，电视节目主持人也应成为自由职业者，聘用与应聘双向选择，并根据其能力、水平付相应报酬。现在的机制是编导中心制向主持人中心制过渡，但这种过渡在目前还受到各种限制，引进市场机制也是一种相应的过渡，主持人的待遇水平在台里是中等水平，和编辑差不多，但有的地方，由于主持人制度正处在向主持人中心制过渡前沿，工资较高。
（3）、考试内容一般包括：自我介绍、自备稿件朗诵、即兴评述、主持小栏目、才艺展示。
（4）、报考条件：一般要求男生170cm以上，女生160cm以上；嗓音条件好，普通话发音标准，形象气质俱佳。
（5）、推荐院校：中国传媒大学、浙江传媒学院、南京师范大学、南京艺术学院、武汉大学、南昌大学、四川师范大学、四川大学、四川音乐学院、沈阳音乐学院、广西艺术学院等。
2、广播电视编导：
（1）、专业概况：广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。本专业包括的内容比较多，分四个方向进行招生，其中电视编辑方向属于电视系，文艺编导、音乐编辑及网络艺术等三个方向属于文艺系。这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。
（2）、就业方向：毕业生可去电台、电视台、事业单位以及各级各类广播电影电视、影视制作公司、文艺团体，从事广播、电视编导或节目主持等工作。具体工作为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑乃至灯光、场记、客串主持人或播音员。
（3）、考试内容一般包括：故事写作、影视作品评论及分析、文艺常识、才艺展示。
（4）、报考条件：具有较好的文字写作功底，较强的口头表达能力，较强的形象思维和艺术感知能力。
（5）推荐院校：中国传媒大学、浙江传媒学院、北京电影学院、中央戏剧学院、中国戏曲学院、南京艺术学院、南京师范大学等。
3、戏剧影视文学
（1）、专业概况：本专业培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力，能在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作，以及在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级专门人才。本专业学生主要学习的基本理论，熟悉我国的文艺政策，系统地掌握戏剧、戏曲影视文学的基本理论和创作技能，有较强的观察、理解、概括生活的能力，有较强的剧本创作能力及较强的文艺编导能力。
（2）、就业方向：在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作；在国家机关从事文案策划编写工作；在文教事业单位、高等院校、艺术院校从事教学工作；在企事业单位、影视剧院、团体等从事相关行业创作、编辑、评论、管理等工作。
（3）、考试内容：故事创作、文艺常识、综合面试等。
（4）、报考条件：较好的文字写作功底，较强的形象思维。
（5）、推荐院校：北京电影学院、南京大学、南京师范大学等。
4、导演：
（1）、专业概况：本专业主要面向影视制片机构、广播电视台、文艺团体、节目制作公司等单位，培养具备扎实的影视编导专业知识，并熟练掌握相应专业操作技能，能够在编辑、导演、制片岗位从事电视栏目编辑、影视剧导演、电视纪录片导演、制片工作的应用型、复合型、创新型高级专门人才。
（2）、就业方向：本专业毕业生具有一定的基本理论素养，并具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，能在剧院（团）、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面的导演工作和理论研究工作。
（3）、考试内容：故事写作或构图写作、文艺常识、美术基础、综合面试等。
（4）、报考条件：较好的文字写作功底，较强的形象思维，有一定的绘画构图能力。
（5）、推荐院校：北京电影学院、中国传媒大学、上海戏剧学院、南京艺术学院、四川大学、广西艺术学院、四川音乐学院等。
二、影视传媒艺术类专业考试
大部分院校专业考试都分为面试和笔试两个阶段，如果考生很多，也可能有三试。下面，笔者以江苏省的影视传媒艺术类专业为例加以说明。
1、笔试：主要包括命题创作和影片分析。
（1）、命题创作。在历年的专业考试中，各个学校对于命题创作的要求及标准都不大一样，具体表现为考试内容及考试形式的不同，考试形式主要包括：编写故事、画面组合（根据所提供的若干画面，编写成一个画面叙事段落或故事）、编导创意策划等。但是这些形式都意在考查考生的创作能力和想象能力，因此考生应特别注重对自己创作能力的培养和锻炼。
（2）、影片分析。考试方法是观摩一部影视作品，然后当场写出或说出自己的看法，这主要考查考生的艺术感受能力和文字表达能力。考生可以把考官提出的几个问题作为写作提纲，并根据问题的要求构思自己的想法。
2、面试：主要包括：自我介绍、特长展示、编讲故事、即兴评述、回答考官提问等。
（1）、自我介绍：自我介绍是人际交往的重要手段，如今它又成为艺术类院校专业招生面试的第一个环节。考生应根据专业特点和自身特点进行精心设计，充分展现自己的魅力、对专业的热爱与良好的专业学习的基础。
（2）、特长展示：主要是考查考生的艺术修养。特长的范围很广，某一方面的技能只要比普通人更高，都算特长，如跳舞、手工、武术、书法等。
（3）、编讲故事：考生从考官手中抽取一个故事题目，通过5至10分钟的准备，然后讲述一个自己构思的完整的故事。
（4）、即兴评述：主要考查学生的知识面、语言组织能力、现场展示及表达能力。要求考生要多关心时事，关注一些社会热点及评论，并学会用自己的语言表达出来。
（5）、回答考官提问：内容比较随意，专业知识不会很多，主要考查考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受、生活观察等综合能力，发现考生一些未曾表现的能力。
三、报考影视传媒艺术类专业的优势
分析近几年的艺考，我们不难发现传统的艺术专业存在着一定的局限性：首先，考生需要一定的特长和天赋，比如，音乐类考生嗓音要好；美术类考生需要长期的训练，需要投入大量的时间、精力和财力，短期内搞突击的效果也不明显；其次报考人数不断增多，竞争强度大；再者就业市场逐渐饱和，毕业生面临着巨大的择业困难。相反，影视传媒艺术类专业作为新兴的艺术专业却在考试录取和就业方面却显现出较大优势：
1、报考人数相对较少，录取几率相对较高：相对于报考高考普通类的人数而言，参加艺考的考生人数只占高考总人数的20%不到，而近年来，开设艺术专业的学校占总学校比例的一半以上，因此录取的比例比普通高校的要高。特别是影视传媒专业作为新兴专业，省内报考本专业的学生不过几千人，而全国有几百所院校开设影视传媒艺术类专业，相对于美术十几万人、音乐两三万人的报考规模，竞争小，拿证率高。同时，考生既可以报考普通类也可以报考艺术类，增加了录取机会。
2、参加培训时间较短，投档文化分数相对较低：影视传媒艺术类专业不同于美术、音乐、舞蹈专业，不需要花太多精力去学习、练习，经过短期培训便可参加应试。高一高二的学生，专业方面零基础起步，只需利用双休日或者假期上课，半年时间就可以掌握培训的课程。
3、专业难度要求相对较低，适合大多数考生：影视传媒艺术类专业虽然对考生的专业素质有一定的要求，但更注重考生在本专业的潜力，因此，专业考试大多以“写作”形式出现，只需考生具有一定的文学功底，并具备较好的口头表达能力，再经过一段时间的专业培训，很容易在短期内掌握考试方法，取得较好的效果。而现在大多数高考考生都具备适应影视传媒艺术类专业的基本素质，所以在考生中比较容易被接受。
4、就业前景好：影视传媒艺术类专业的就业特点是就业灵活，前景较好，收入较高。全国有30多家省级电视台，500多个省级频道，2000多家城市电视台，1万多个城市频道，每天要播出12个小时以上的电视节目。异军突起的大众传媒业共需要1000多万专业从业人员才能保证正常的电视节目制作，而目前从传媒专业院校毕业的人数总共不到10万，可见传媒行业对专业人才的需求缺口是多么的巨大。从市场调研来看，现在从事影视传媒类工作人员的收入远高于从事普通工作的人。如导演、编导、主持人、演员等都属于高收入阶层，即使是普通的从事艺术教育工作的人员，例如从事幼儿艺术培训的老师，其收入也比一般人要高出许多。
四、影视传媒艺术类专业的录取规则
历年各大院校影视传媒艺术类专业的考试工作一般分为两步：
1、专业考试：每年二、三月份由各招生院校自己组织。专业考试一般按招生计划的3倍确定专业合格人数，发放专业合格证。
2、文化课考试：专业合格考生以艺考生身份参加高考，按一定录取方式择优录取。考生可兼报普通类志愿。录取分数相对普通类低。
各大高校的录取方式一般分为三种：
第一种：专业课拿到合格证后，完全按照文化课分数录取，这种方式对文化课的分数线要求。如2010年中国传媒大学的广播电视编导（电视编辑方向）录取最低分为337分，录取分为344分，而浙江传媒学院的编导专业2010年的投档分数也在280分左右。
第二种：专业课拿到合格证后，按照专业分数和文化课分数相加总分的方式排名录取，这种方式的文化课分数线居中。如南京师范大学的各艺术类专业，按专业和文化课各占50%加总分的方式从高到底排名录取，其分数要求一般在260—320分之间。
第三种：专业课拿到合格证以后，文化课达到一个比较低的分数线后，完全按照专业课的排名录取，这种录取方式对文化课的要求最低。如中央戏剧学院、北京电影学院等学校的多数专业，其分数要求一般在200~280分之间。
五、关于影视传媒类专业考试的一些建议
为了使考生和家长更有效率地迎接艺考，冲刺名校，专家给出如下建议：
首先，作为家长，如果孩子有意报考影视传媒艺术类专业，在孩子具备报考条件的基础上，应该给予鼓励和支持，相信自己的孩子。不要过多地在孩子面前表现出焦虑，否则只会增加孩子的心理负担；其次就是给孩子选择一所正规的培训机构，针对考试进行适当的培训。
戏剧影视文学培训范文第2篇
甘肃省人民政府和教育部共同建设的重点大学
国家重点支持的西部地区十四所大学之一
教育部本科教学水平评估优秀高校
国家体育与艺术师资培养培训基地
国务院首批确定的具有学士、硕士、博士三级学位授予权的单位
【办学历史】西北师范大学为甘肃省人民政府和教育部共同建设的重点大学、国家重点支持的西部地区十四所大学之一。其前身为国立北平师范大学，发端于 1902年建立的京师大学堂师范馆，1912年改为“国立北京高等师范学校”，1923年改为“国立北平师范大学”。1937年“七七”后，国立北平师范大学与同时西迁的国立北平大学、北洋工学院共同组成西北联合大学，国立北平师范大学整体改组为西北联大下设的教育学院，后改为师范学院。1939年西北联合大学师范学院独立设置，改称国立西北师范学院，1941年迁往兰州。胜利后，国立西北师范学院继续在兰州办学。同时，恢复北平师范大学(现北京师范大学)。1958年前学校为教育部直属的全国6所重点高师院校之一，1958年划归甘肃省领导，改称甘肃师范大学。1981年复名为西北师范学院。1988年更名为西北师范大学。
【机构设置】 1985年教育部依托学校设立了教育部直属的、高等院校建制的“西北少数民族师资培训中心”，与学校实行“两块牌子、一套班子”两位一体的管理体制。 1987年，国务院在学校建立了“藏族师资培训中心”。国务院侨务办公室依托学校设立“西北师范大学华文教育基地”。学校现有省级以上科研机构26个，其中，人文社会科学重点研究基地1个，教育部重点实验室1个，教育部研究中心2个，省高校人文社会科学重点研究基地3个，省级研究中心8个，省级重点实验室3个，省创新研究群体2个，省级工程中心(工程实验室)6个。学校现设26个二级学院、65个系、3个教学部，1个独立学院，2个孔子学院。
【办学条件】学校具有良好的办学条件。校本部占地面积960亩，新校区占地面积729亩，定点绿化和建设补偿用地3741亩。校舍总规划建筑面积82万平方米，其中各类教学及辅助用房33.4万平方米。各类教学科研仪器设备总值20511万元，各类图书文献资料364万余册(盘)。学校建成了以远程教育、综合教务管理及校园计算机网、通讯网和有线电视网为主体的现代公共教育服务网络系统。
【人才培养】学校自独立设置以来，已培养各类学生19万余人。学校面向全国31个省(市、自治区)招生，现有各类学生37496人。其中，研究生6277 人，普通本、专科学生18676人，留学生243人，继续教育本、专科生12300人。连续五期实施本科教学改革工程。2003年教育部本科教学工作水平评估获得优秀;2008年教育部英语本科专业评估获得优秀。
【师资队伍】学校有一支结构合理、素质优良的师资队伍。现有教职工2524人，306人具有正高级职称，763人具有副高级职称。其中专任教师1363 人，教授(含研究员)291人，副教授514人，483人具有博士学位，647人具有硕士学位。现有双聘院士4人，博士生导师121人，硕士生导师828 人，教学名师1人，“长江学者”特聘教授2人，教学团队2个，教育部创新团队2个。学校聘请了400余位国内外知名的专家、学者为特聘或兼职教授，其中中科院院士和工程院院士12人。李蒸、黎锦熙、袁敦礼、董守义、李建勋、胡国钰、吕斯百、孔宪武、常书鸿、陈涌、黄胄、彭铎、郭晋稀、李秉德、金宝祥、金少英、南国农等教授先后在学校任教。
【学科专业】学校是国务院首批确定具有学士、硕士、博士三级学位授予权的单位。现有教育学、中国语言文学、历史学、数学、化学、物理学、理论、地理学8个博士后科研流动站，教育学、化学、中国语言文学、历史学、数学、物理学、地理学等7个博士学位授权一级学科，32个硕士学位授权一级学科，1个专业博士学位授权点，11个专业硕士学位授权点。有2个国家重点(培育)学科、32个省级重点学科、34个校级重点学科。现有70个普通本科专业(其中，英语、数学与应用数学、美术学、汉语言文学、地理科学、物理学、历史学、化学、生物科学等9个专业为特色专业)，已形成较为合理的学位授权体系，涵盖了哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、管理学、艺术学等10个学科门类。
【科学研究】学校具有较强的科学研究能力，历来重视产学研结合。近年来，社会科学在中国古代文学、西北历史与地理、课程与教学论、民族教育、古籍整理、敦煌学等学科领域的研究优势突出、特色鲜明。自然科学在高分子化学与物理、基础数学、原子与分子物理、教育技术等领域研究深入，基础理论研究成果被SCIE 收录论文数量和质量稳步提高，收录论文数居全国师范大学10位左右。学校获得了一批高级别的科研奖励，共获省部级以上奖励560余项，其中全国“五个一工程”奖1项，教育部人文社会科学研究优秀成果奖8项(其中一等奖1项)，全国教育科学研究优秀成果奖5项(其中二等奖3项，终身成就奖1项)。国家科学技术进步奖三等奖2项，教育部高等学校科学研究优秀成果奖(科学技术)二等奖1项，省科学技术奖79项，省社科优秀成果奖437项，省敦煌文艺奖35项。
【国际合作】学校注重国际合作与交流，积极推进国际化发展战略。与美国中田纳西州立大学、莫斯科大学、英国胡弗汉顿大学、澳大利亚皇家墨尔本大学、新西兰奥克兰大学、香港大学、台湾大学等世界大学建立了长期稳定的战略合作伙伴关系，与海外70多所科研机构签订了学术合作与交流协议，在学生联合培养、教师互访、科学研究等方面开展实质性合作。目前，学校已在苏丹国喀土穆大学、摩尔多瓦自由国际大学分别合作建立2所孔子学院。
【附属办学】西北师范大学现设有附属教育集团，建有附中、二附中、附小和幼儿园，均为甘肃省和兰州市示范性学校，具有良好的社会声誉，是西北师范大学教育教学改革的窗口学校和教育实习基地。
【社会服务】学校主动适应区域经济建设和社会发展的需要，彰显特色优势，着力提升质量，为服务地方发展做出了突出的贡献。一是教师教育、教育学科实力雄厚，着力推动我省及西北地区基础教育发展和民族教育发展。二是人文社科优势突出，着力服务政府规划决策和示范区建设。三是自然科学基础研究水平较高，着力夯实我省科技进步与自主创新的知识源头。四是艺术体育区域知名，着力提升我省文化的影响力和竞争力。五是产学研用紧密关联，着力支撑我省创新驱动和转型跨越发展战略。
【办学定位】目前，学校正紧紧围绕甘肃及西部地区经济建设与社会发展的需要，解放思想，改革创新，努力向“教师教育为主，特色鲜明，西部一流，全国高水平综合性师范大学”目标迈进。
一、招生地区及计划
专业代码
专业名称
招生人数
招生省份
备注
130201
音乐表演
70
甘肃、河北、内蒙古
甘肃省考生使用甘肃省音乐学类专业统考成绩，河北、内蒙古考生使用该省音乐类统考（联考）成绩
130202
音乐学
40
甘肃
使用甘肃省音乐学类专业统考成绩
130204
舞蹈表演
70
甘肃、河北、内蒙古、新疆、山东、青海
甘肃省考生使用甘肃省舞蹈学类专业统考成绩，青海省考生使用青海省舞蹈类统考成绩，其他省份考生使用我校校考成绩
130205
舞蹈学
30
甘肃
使用甘肃省舞蹈学类专业统考成绩
130401
美术学
80
甘肃、安徽、广西、河北、山西、山东、河南
甘肃省考生使用甘肃省美术与设计学类专业统考成绩，其他省份考生使用我校校考成绩
130402
绘画
40
130502
视觉传达设计
25
130503
环境设计
50
130310
动画
25
甘肃、安徽、山东、河北
130401
美术学（书法方向）
30
甘肃、山西、山东
甘肃省考生使用甘肃省美术与设计学类（书法）专业统考成绩，其他省份考生使用我校校考成绩
130305
广播电视编导
105
甘肃、山西、河南、四川、湖南、山东、河北
甘肃省考生使用甘肃省戏剧与影视学类（广播电视编导）专业统考成绩，山西省考生使用山西省广播电视编导专业联考成绩，河南省考生使用河南省编导制作类专业统考成绩，四川省考生使用四川省编导类专业统考成绩，湖南、山东、河北考生使用我校校考成绩
130305
广播电视编导（戏剧影视文学方向）
130309
播音与主持艺术
30
甘肃、山西、河北、山东
甘肃省考生使用甘肃省戏剧与影视学类（播音与主持艺术）专业统考成绩，山西省考生使用山西省播音与主持艺术专业联考成绩，河北、山东省考生使用我校校考成绩
130201
音乐表演（空中乘务方向）
160
甘肃
使用我校校考成绩
注：1、招生计划如与正式公布的有出入，以正式公布的计划为准。
2、以上专业均为文理兼收，学制四年。
二、专业报名、考试时间及地点
省份
招生专业
报名时间
（2014年）
考试时间
（2014年）
报名地点
甘肃
美术学、绘画、视觉传达设计、环境设计、动画、美术学（书法方向）
2013.12.20-
2013.12.21(中午12:00)
2013.12.22
西北师范大学体育馆
音乐表演
1.4-1.5(中午12:00)
1.6-1.10
西北师范大学体育馆
音乐学
舞蹈表演
1.13-1.14(中午12:00)
1.15-1.17
西北民族大学
舞蹈学
广播电视编导
1.10-1.11(中午12:00)
1.12-1.14
西北师范大学体育馆
广播电视编导（戏剧影视文学方向）
播音与主持艺术
音乐表演（空中乘务方向）
1.14-1.15(中午12:00)
1.16-1.17
西北师范大学体育馆
广西
美术类（含美术学、绘画、视觉传达设计、环境设计）
1.16-1.17
1.18
广西师范大学
湖南
广播电视编导（含戏剧影视文学方向）
2.7-2.8
2.9-2.10
湖南师范大学新闻传播学院
河北
舞蹈表演
2.15-2.16
2.17
石家庄信息工程职业学院（北校区）
广播电视编导（含戏剧影视文学方向）
播音与支持艺术
美术类（含美术学、绘画、视觉传达设计、环境设计、动画）
2.15-2.16
2.18
石家庄信息工程职业学院（南校区）
内蒙古
舞蹈表演
待定
待定
内蒙古师范大学新闻传播学院
新疆
舞蹈表演
2.17-2.18
2.19
新疆师范大学
山西
美术类（含美术学、绘画、视觉传达设计、环境设计）
待定
待定
太原师范学院
美术学（书法方向）
河南
美术类（含美术学、绘画、视觉传达设计、环境设计）
2.9-2.10
2.11
郑州市106中学
安徽
美术类（含美术学、绘画、视觉传达设计、环境设计、动画）
待定
待定
安徽艺术职业学院
山东
美术类（含美术学、绘画、视觉传达设计、环境设计、动画）
2.16-2.17
2.19
潍坊（富华国际展览中心）
美术学（书法方向）
广播电视编导（含戏剧影视文学方向）
播音与主持艺术
2.18
戏剧影视文学培训范文第3篇
重庆大学美视电影学院位于重庆大学主校区中心位置，坐落于美丽的民主湖畔，是重庆大学直属的27个学院之一，于2000年经教育部批准、由重庆大学与香港美视集团合作创立。学院现设有表演、播音与主持艺术、导演、戏剧影视文学、广播电视编导、摄影、戏剧影视美术设计及服装和化妆设计方向等8个本科专业（方向），其中表演专业为重庆市特色专业。学院拥有“戏剧与影视学”一级学科硕士学位授权点，并被评为重庆市“十二五”重点学科（省部级）。按照学校规定，学院各本科专业实行学分制、主辅修制、第二专业制、优异生制及奖学金制等，本科生毕业时由重庆大学颁发毕业证和学位证书，并可向本校和其他国内重点高校推荐保送一定名额的硕士研究生。本科生在校期间可按规定申请我校丰富多样的国际教育交流与合作项目，赴美国、加拿大、欧洲、澳大利亚、日本、韩国等国家和地区的高校留学。学院现有在校本科生近1000名，硕士研究生80余名；教职员工一百余名，其中专任教师63人，教授、副教授23人。表演艺术家张国立担任学院院长；北京大学和重庆大学艺术学科带头人、博士生导师彭吉象教授全职担任学院常务副院长；学院还分别从学界、业界聘有多位知名专家学者或导演、演员为客座教授和兼职硕士生导师。
学院专业教学大楼和影视传媒艺术教学实验中心面积达1万余平方米，拥有图书音像资料室、影视摄影棚、电视演播室、小剧场、学术报告厅、录音棚、数字拉片室、数字高清非线编实验室、摄影实验室、语音实验室、计算机辅助设计实验室、舞美设计模型室、化妆实验室、排演室、试听室、琴房、形体练功房等设备齐全的教学设施。
学院本科专业人才培养总体目标是：面向国内和国际的影视文化机构，遵循教学、科研、创作三位一体的办学模式，培养“厚基础、宽口径、强能力、高素质、国际化”具有创新思维和实践能力的复合型高级艺术人才。学院与国内影视媒体、制作单位和艺术院校建立有多方面合作关系。学院的发展目标是：建设成为集教学、科研、创作为一体的我国西部地区重要的影视教育基地，国内一流、国际知名的影视艺术学院。
一、招生专业和人数（240人）
系 别 专业名称 学历层次 学制 人数
表演系 表演专业 本科 四年 45
播音与主持艺术专业 本科 四年 55
导演系 导演专业 本科 四年 15
文学系 戏剧影视文学专业 本科 四年 40
广播电视编导专业 本科 四年 36
摄影系 摄影专业 本科 四年 15
美术系 戏剧影视美术设计专业 本科 四年 17
戏剧影视美术设计（服装和化妆设计方向） 本科 四年 17
二、报名条件
本院各专业面向全国（含港澳台地区）招生，报考条件如下：
1、符合各省（自治区、直辖市）普通高考报名条件，且完成高考报名手续。
2、身体健康且符合教育部、卫生部颁发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》要求。报考表演类专业男性身高不低于1.7米，女性身高不低于1.6米。
3、华侨、港澳台地区的考生报考，须参加我校在北京、武汉、济南、长沙、重庆任何一考点组织的专业考试。文化考试参加中国普通高校联合招收华侨、港澳台地区学生入学考试，详细情况请咨询教育部联合招生办公室（广东东风东路725号，电话：020-87750695；87750694）。
4、本学院各专业文、理兼收，高中文、理科生均可报考。
5、各专业外语课程以英语为主，其它语种考生慎重填报。
三、专业考试
凡符合报考条件者，由本人持相关材料到我校所设考点报名和考试（不接受函报）。报考我校的考生均需参加我校组织的专业考试，但参加过我校承办的重庆市联招专业考试的重庆考生，不再参加相应专业的校考。
1、报名材料（材料不全，不予报名。报名时所交材料及费用无论参加考试与否，恕不退还）：
①2012年普通高考报名证原件及复印件（原件交验即退还）。
②本人身份证（或户口卡）原件及复印件（原件交验即退还）。
③近期同底免冠2寸彩色正面半身照两张。
④报名考试费：初试100元，复试100元，三试100元；采取一试、二试的专业报名考试费一次性收取200元。
2、填写《报名登记表》（考生本人如实填写，字迹清楚，相关信息必须与高考报名所填内容一致）。
3、报名材料齐全者经我校审核后发放《专业考试准考证》。
4、可同时兼报两个以上专业（方向）。同一个专业（或方向）只能选择一个考点考试。若在不同考点重复参加同一专业考试者，一经查出其专业成绩作废。
5、参加专业考试，考生须携带身份证和我校发放的专业准考证并按照考试要求按时参考。证件不齐者，不能参加考试。
6、考试时间、地点及考试科目（见附件1、2）
四、合格证发放
1、学校根据各专业计划及报考人数，按照教育部规定的比例划定各专业合格分数线。
2、学校将于2012年4月中旬寄出专业合格通知书（不合格者不寄发通知），考试成绩可上网查询zhaosheng.cqu.edu.cn。
五、录取原则
录取前未作分省来源计划。对获得重庆大学校考专业合格证书的（考生所在地区相应专业若有省级统考要求的，还需达到统考合格标准），且第一志愿填报我校相应专业的考生，我校将根据专业成绩和高考成绩，德、智、体、美全面审核，并按以下录取原则择优录取。
1、播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、导演、摄影、戏剧影视美术设计、戏剧影视美术设计（服装和化妆设计）等专业及方向：普通高考成绩达到所在省（直辖市、自治区）“二本线”的75%（且不低于该省艺术类相应专业文化最低控制分数线），按照校考专业成绩从高到低排序择优录取。其中各专业合格考生中专业成绩位列校考全国排名前3名者，其普通高考成绩达到所在省（直辖市、自治区）艺术类相应专业文化最低控制分数线即可；校考专业成绩合格、普通高考成绩达到所在省（直辖市、自治区）“一本线”及以上者优先录取。
2、表演专业：普通高考成绩达到所在省（直辖市、自治区）相应专业文化最低控制分数线，按照校考专业成绩从高到低排序择优录取。其中校考专业成绩合格、普通高考成绩达到所在省（直辖市、自治区）“二本线”及以上者优先录取。
六、其它
1、学校实行学分制收费，每学年预交1.5万元/年，学年终按专业学费和选修学分结算。
2、住宿费：学生公寓1200元/年。
3、新生入学后，学校将对新生进行德、智、体、美全面复查，若有弄虚作假和舞弊行为者，一经核实将取消其入学资格，退回原地区、原单位。
七、申明
我校专业考试除专业考试费外，不收取其它任何费用。学校未开办任何专业考前培训班，未委托任何个人和中介机构进行招生考试工作，敬请考生及家长注意！
通讯地址：重庆市沙坪坝区沙正街174号·重庆大学招生办公室（或重庆大学美视电影学院教务办公室）
邮政编码：400044
戏剧影视文学培训范文第4篇
这一现象同样出现在戏剧演艺人才中，虽说各大艺术学院表演系每年的毕业生很多，但真正毕业后从事表演艺术的青年却很少。仅仅从上海每年表演类专业的毕业生来说，四年学成后的担忧与困惑似乎完全淹没了当年入学时的豪情，当年入学时几乎每个拿到入学通行证的学子都是从二三千名竞争者中脱颖而出的佼佼者，对未来演艺之路充满憧憬，但现实的情况却是，仅上海有超过10所综合性大学设有表演专业（或影视、播音主持专业），每年有近400名毕业生要走入演艺界，还不包括南下海漂的演艺大军。一个比较严峻的现实是，每年的表演类毕业生能进国有院团的不到5%，能参加各个剧组上舞台表演的不足20%，有些非艺术专业大学或大专毕业的表演类学生则会全军覆没，无一人从事表演，就读者成了仅为一张文凭而读，同时也浪费了大量的教育教师资源。
如何改变这样的现状，培养和扶持青年戏剧编导和演艺人员？这个问题已引起了上海文化部门的关注。2013年4月，上海市推出了扶持青年编剧的新举措，上海文化发展基金会经市委宣传部面对全国45周岁及以下的青年，出台了《青年编剧项目资助扶持办法》。表达了上海市振兴舞台剧和影视剧、长期培养青年创作人才的意愿。
与此同时，上海艺术研究所、上海文广局艺术创作中心、上海文学艺术界理论研究室、上海戏剧学院戏文系、上海现代人剧社现正共同策划建立一个文化项目――上海青年艺术人才孵化基地。此项目的主旨是培养和帮助刚毕业的戏剧编导和演艺人员，并为他们提供资金、技术、场地和表演项目等帮助，使他们能更好的在戏剧演艺界发展。
当下国产影视剧、舞台剧创作问题突出，上海市文艺人才培养机制的战略性任务不容回避，创作型青年编剧的培养迫在眉睫，基地的成立有深远的现实意义。
在基地成立之初，很多问题还需要进一步的探讨和论证。所以就有了本期杂志的专题“上海青年戏剧人才队伍的培养与发展问题”的思考。杂志拟从现今上海青年戏剧艺术表演、编创队伍的工作状态和发展现状；社会有关文艺单位对扶持青年艺术人才队伍所遇到的困难与瓶颈；上海青年戏剧编创人员紧缺所存在的问题；“上海青年艺术人才孵化基地”对扶持和培养青年艺术人才方面应做出的贡献；青年艺术人才需要怎样的一个社会环境和工作环境来实现自身的艺术创作和艺术追求等问题进行讨论。
杂志希望能为“上海青年艺术人才孵化基地”项目的初建做一些理论方面的思考。
近年来，关于上海本地青年戏剧人才、尤其是编导人才的短缺的状况，已成为难以回避的现实。2013年初，由上海市戏剧家协会课题小组撰写的《上海戏剧创作和队伍调研课题报告（2010-2012）》中显示，本市9家市级专业戏剧院团，在职编剧人数为23人，45岁以下10人；去年，在中国剧协主办的全国青年导演班招生中，上海青年戏剧导演45岁以下能拿出独立执导剧目的，只有7人。至2013年，这个数字尚未有明显变动。而另一个现象是，上海45岁以下青年戏剧演员队伍稳中有升。
当“一剧之本”已成往事
从今年4月的“第三届全国戏剧创作及剧作家现状信息交流会”上情况来看，上海戏剧编创队伍的数字与年龄，整体状况领先于全国，令人稍微欣慰。但是，数字以外，上海戏剧编导人才队伍呈结构性断裂并缺乏优秀的领军人物，还是令人感到焦虑。“40后”沙叶新、薛永璜、黎中城、余雍和、宗福先、彭炳麟、唐葆祥、李婴宁、吴兆芬等人和“50”后罗怀臻、李莉、赵耀民等两代编剧曾支撑起上海戏剧乃至全国30年辉煌的黄金时代，但这些剧作家现在大都依然参与一线创作，这也显示了上海戏剧编剧年龄趋于老化的现状。上海青年戏剧编剧拿出过优秀作品的凤毛麟角。无论在数量还是质量上，纵向或是横向的比较，上海戏剧编剧队伍已形成结构性断裂，优秀编剧人才的断代断层与短缺为半个世纪以来之最。
青年编剧龚孝雄感言：编剧行业现状反映出从业队伍的严重萎缩和人才青黄不接，前辈剧作家退休了，中青年还未获得成长。自己从业20多年，作品不少，却没有代表作，只能靠时间来磨砺。在2012年9月中旬上海市剧协召开的戏剧编剧调研会上，汇聚了老中青三代编剧代表，与会者纷纷直陈编剧地位下降。著名编剧赵化南指出，在媒体宣传上，基本不见编剧的名字，这与国外、甚至北京的惯例不同；著名沪剧编剧张东平谈道，戏剧编剧排行“老五”，排在前四位的是：出资方、领导、导演、主要演员。“一剧之本”已成往事。
重台前，轻幕后，在上海戏剧生态环境的第一根链条上已现端倪。笔者在走访上海戏剧学院的戏文系时获悉，曾经为上海乃至全国输送了无数一流的编剧人才戏文系编剧专业毕业生的去向堪忧，以最近的两年为例，80名本科毕业生中，绝大多数（60人以上）改行到了媒体单位，机关、企事业单位工作，只有不到10人在戏剧院团谋到编剧职位，而这种现象从上世纪90年代中期已经开始。据该校一位教授透露，戏文系取消“戏曲写作”课程已近五年，也同时意味着培养戏曲编剧的“种子基地”消亡。但是，相对的，戏曲表演课程却给予学子一些补偿机制，倘若同样运用于培养戏曲专业编剧上，相信这一课程也会为更多有理想的青年入行创造条件。
“养”与“不养”的困惑
应该承认，自上世纪90年代起，上海戏剧院团频吹“不为所有，但为所用”的“不养”编剧风，而在当下，是否该“养”编剧，依然是个话题。三月中旬，上海剧协召开“2013年度上海戏剧院团创作通气会”，本市13家戏剧院团领导和艺术创作室的负责同志参加了会议。多位身兼编剧的与会者还对院团是否应该“养”编剧和如何提供培养编剧的环境等问题也进行了有益的探讨。
上海淮剧团副团长、青年编剧管燕草认为，院团聘请外援编导，易和剧种本体不接，“编剧和剧种磨合的时间，一般需要十年以上”。上海话剧中心副总经理、青年编剧喻荣军则表示，院团无需在职编剧。上海京剧院院长单跃进提到，“如何养成培育青年编剧的环境与机制”比剧团是否“养”编剧的话题更有价值，戏曲虽然是“小众的语言”，但也未必以夸大它的专业性阻碍跨界的创作。从主抓创作的院团管理者角度，他进而提出这样的观点：对于院团，有文字和舞台经验积累的“剧本编辑”也许比职业编剧更为稀缺。
身兼话剧制作人的青年编剧赵潋和笔者谈道：“国外的编剧是不养的，但是他们的戏剧整体环境很成熟了，社会文化基金对于戏剧的扶持也很完善了，编剧的选择相对比较多。我们的情况是，体制转型并没有真正完善，我们的基金机制、评奖机制等等还是停留在过去的观念和模式上，土壤没培育好，种子却先急着撒下去了，然后问为什么老是没收成，无论对在职和兼职编剧都是不公的。”
而即便是所谓在“养”的编导人才，他们的成就感与生存压力也普遍较大。目前本埠院团专职年轻编剧的工资收入均在 2000元左右，不接纳院团以外的创作难以生存。而近年来有关部门加大了对戏曲演出的政策倾斜，并推出了市民公益场等一系列措施惠民，增加了院团青年演员的演出频率，收入相应增加。与编导改行或流失去影视行业的状况相比，队伍相对稳定。一位刚过40的女编剧感叹在职称评定上，演员比编剧的机会更大。此外，由市委宣传部主办的“粉墨嘉年华――上海优秀青年演员展演”已历经了四届，集中推出了一批批崭露头角的青年戏曲演员，保持全国的演艺人才的领衔水准；业内人士也同样呼吁，给予青年编导人才一个展示平台，催生人才涌现，重返上世纪90年代前上海戏剧编导在全国的领先地位。
而另一个不争的事实是，上海本地有和全国“梅花奖”匹配的“白玉兰奖”，给予优秀演员荣誉；却没有相应“文学奖”这样剧作的奖项，不能不说是一种遗憾。
苏浙两地的启示
意欲探讨本地当下青年戏剧人才的养成机制，我们不得不打开视野关注苏浙两地。青年编剧余青峰来到杭州六年时间，从“三无人员”转身成为真正意义上的杭州人：分得一套人才安居房，举行了自己的作品展演和研讨会，设立了自己的工作室，出版了个人剧作选，职称也从无级编剧连跳三级，破格晋升为二级编剧，他所创作的剧本获得不少专业奖项。而这样的人才却由于种种原因与上海“擦肩而过”。
相对而言，苏浙两地则学习上海过去吸引人才的经验，给戏剧工作者提供了很好的创作环境。在剧目建设上，据江苏省文化厅剧目工作室李明华介绍，江苏省已经形成“写作、培训、评奖和作品推介的有机链，进而形成系统化长效发展的保障机制”，分为：春播，1月年度新剧本征稿（或选题）信息；夏培，5月回收征稿，进行筛选，开办一年一度的“江苏戏剧讲坛”；秋扶，9月组织入选作者，邀请有关专家老师一对一的跟踪辅导；冬收，12月让这一批剧本参加一年一度的省戏剧文学奖剧本征稿评选；推介，来年3月选出5到8部具备上演条件的获奖剧本，向演出院团信息，由省剧目工作室出面推介，或以举办剧本推介会方式进行推介。
来自浙江的经验是，将抓一度创作的职能从宣传管理层回归到艺术研究所，并为一度创作搭建平台，设立奖金机制、让《戏文》回复发表剧本等措施鼓励剧作家创作，缓解每年创作会议参加研讨的剧本出路问题。
上海剧协在今年春季，继续以责任意识助推青年原创，进行了第十四届“新剧本朗读会”。话剧朗读会上的5部作品来自上海剧协与上海戏剧学院等单位承办的上海戏剧编剧高级研修班学员作品。在戏曲朗读会上，两部原创作品出自两位青年编剧之手：沪剧《海上花》（编剧陈力宇）和昆曲《宝黛红楼》（编剧西岭雪）。《海上花》剧本已五易其稿，作为上海唯一入选原创戏曲剧本，编剧陈力宇在6月刚参加完中国剧协在广州举行的高编班的专家辅导。《宝黛红楼》的作者则是一位“网络红人”与畅销书作家，跨界入行戏曲编剧，作为上海剧协面向全国的“高编班”学员，其对《红楼梦》经典的解读具有自己的独特视角。但是这样一年一度的活动，对于青年整体戏曲创作扶持而言，依然是杯水车薪。
戏剧影视文学培训范文第5篇
备考时间
高二升高三的这个暑假是专业课学习的黄金时间。一年一度的高考刚刚结束，高考的影响还在校园中弥漫，这时学校往往会为准高三的学生安排补课。同时，电视媒体、校园横幅、家长里短等都会跟高考有关，再加上高温天气，文化课的学习效率处于最低状态。若在此阶段选择学习专业课，接触新鲜的领域，往往最容易入门和提高。自信心建立起来后再回到学校学习，目标和定位同时具备，学习文化课也会更有劲头。
很多考生会问，如果错过了专业课学习的黄金时间，那么是不是就没有机会了呢？当然没有这么绝对，毕竟很多考生在高三甚至报名前才决定参加艺考。无论怎样，只要你决定参加艺考，就要尽快进入专业课的学习，根据自身的情况科学备考。
培训现状
近年来，开设影视传媒类专业的院校大量增多，院校水平、专业考试的难度参差不齐，由此簇生出大量艺考培训班，其中不乏鱼龙混杂之徒，教学质量难以保证。不少艺考培训班打着各大著名艺术类院校或名师的名号，但实际上连老师都是临时招聘的。许多艺术类院校也为此发表过声明，不会办任何艺考培训班。相比在师资上的投入，很多培训机构更愿意花大价钱购买搜索引擎的排名，从而在搜索结果中占得先机，赚取家长和考生的信任。
例如北京的一些艺考培训机构，其招生简章写得天花乱坠，不断强调拿证的情况，实则无处可查，并且为了让考生觉得其教学环境优异，他们将教学地点安置在四五环外，看上去装修豪华、设施齐备，但事实上交通极不便利且安全无从保证，更不用提所谓的艺术氛围了。因此，建议考生和家长睁大眼睛，通过高质量的社会化媒体渠道求证，并根据培训机构招生资料的质量来判断其优劣。
考虑到影视传媒类专业艺考的特点，在保证良好课堂互动气氛的情况下，只有会议式的课堂才能使老师和学生进行充分交流，使教学质量最优化。因此，选择培训班时，小班制最佳，人数不宜超过八人。不少地方性的培训班价格低廉，每班招生五六十人，甚至有招生二百人的，课堂占据整个阶梯教室，没有互动，只有填鸭式的授课，像这样的专业课学习如何专业？
近几年，部分培训班试图向考生赠送书籍资料，表面上免费赠送，实则只为获取考生的联系方式，从而进行课程的推广。其书籍没有合法的书刊号，内容以拼凑及生搬硬套为主，有些书籍错误的地方太多，校对不足，内容九成年年相同，只增添了当年新的热点分析而已。
学前准备
很多考生在艺考论坛里问，学习影视传媒类专业平时应该做什么、看什么书、看什么电影等。考生们恨不得有人给他们推荐的书和电影全是一些专业书籍、名家名作、大师电影，但我希望大家不要把专业考试和名校都想象得太过神圣化，这仅仅是一次入学考试，老师的选拔标准并不是你懂多少专业知识、看过多少大师的电影、看上去多么文艺等等，你在考试中所要表现的仅仅是作为一名高中生应有的真实面目。
就业前景
相比普通类考生的就业情况，影视传媒类考生的就业选择范围要更广，我国仅电视台、电台就有几千家，其中各大栏目与广告的人才缺口与日俱增。很多大学毕业生希望能够留在大城市发展，甚至非北京、非中央电视台不去，因此造成了人们的一种误解：艺考生就业难。
影视传媒类学生毕业后主要有以下就业领域：全国近千家电视台以及节目制作公司，全国每年上万集电视剧以及相关制作公司，全国上万家各类广告公司、各大型集团公司，全国数千家娱乐媒体，全国各著名网站、各动漫公司以及网络游戏公司、演艺经纪公司、制作公司、发行公司、跨国影视公司、电影院发行、经纪、制片、企宣等。
艺考优势
1.很多考生都有一个关于影视艺术的梦想，影视传媒类艺考为此给大家提供了一个追逐和实现梦想的机会。
2.影视传媒类专业不像美术、音乐、舞蹈等对专业基础要求甚高，一般高中生在经过一至三个月的专业学习就可具备考入专业名校的实力。
