美术教育职业分析

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美术教育职业分析范文第1篇

关键词：人文素质；就业能力；现状分析

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）05-0234-02

高校人文素质教育的滞后将直接影响美术教育的核心价值体现，进而影响其就业能力的实现。当下，很多学生的知识结构单一及实践能力不足无法面对日新月异的社会发展，进而在人生观、价值观、择业观、道德观上发生偏离，产生了一系列的社会问题。拥有丰厚的人文底蕴不仅可以促使学生主动学习新知识增强其竞争力，也有利于社会的稳定和发展。

在各地调查结果显示，目前高校应届生整体就业率大约为三分之一，毕业生数近600万，还有100多万历年未就业大学生，加之金融危机导致部分企业发展受阻，求职人数的激增、经济增长的放缓，使得今年中国应届毕业生在就业问题上面临着不同以往的难题，就业总体形势严峻。大学毕业生就业难不仅仅是总量上的过剩，更是结构性的问题，“人才过剩”只是相对的现象。

一、美术教育人文素质的现状分析

（一）知识结构层面

中国著名国学大师钱穆先生在《中国历史上的传统教育》一文中曾提出“担任这一业，也需懂得这一业在人生大道共同立场上的地位和意义，此谓之通识。”优秀的人才须具有宽厚的人文素养，须具有辽阔的学术视野，而当下的美术教育就知识结构层面而言，却表现为知识面狭窄及结构单一。据社会调查统计结果显示，美术专业学生不仅普遍缺乏文学、历史、哲学知识，而且对自然科学知识和当代科技发展趋势更是知之甚少。很多当代大学生依旧依循“技能至上”的思维定式，不重视自身文化素养的培养，一味强调“专业性”，忽视多学科理论知识与多种专业基本技巧的综合积累。与此同时，一部分在校大学生为了增加就业筹码而热衷于考取各种英语、计算机及各种实用技术的证书，而漠视追寻自身的艺术研究方向，在学业上没有自己的专长和个性。

以高校教学为例，其一教学方式采用应试教育，不重视学生的全面发展，扼杀其创造力；其二专业划分过细，无法应对市场变化，难以引领市场走向；其三教师知识结构陈旧，授课内容政治化空洞化，降低学生了学习兴趣；其四专业设置重复、错位，专业趋同现象严重，阻碍其教育质量的提高。片面追求“专业化”，不重视人文素质的积累，将无异于迫使高校美术教育偏离轨道。

（二）实践能力层面

美术专业是应用型专业，其实践性是其最根本的特质，动手操作是其基本素质，语言表述是其主要能力。而当下的美术教育就实践能力层面而言，却表现为缺乏必要的人生体验及职业规划。一方面，主动参与社会活动较少，不去积极寻找展示自我的机会，有时甚至在阐述自己作品时言语枯燥乏味且漫无目的，缺少感染力。另一方面，缺少必要的职业规划，对自己没有一个清晰准确的展望，没有适时的给自己打下坚实的基础，特别是一些设计系的学生平时习惯了电脑操作，有时连基本的手绘能力都丧失了，一旦在实际工作中用到就无以应对了。

据调查统计，美术专业学生在校期间有过兼职经历的不足20%，大部分学生还不愿走出“象牙塔”。在兼职目的选择上，有78%的学生选择提升自身素质，有65%的学生选择赚钱，有8%的学生选择其他。数据表明当代美术专业大学生的社会实践意识不强烈，但参与社会实践的目的明确，以锻炼自我为主。

（三）艺术修养层面

清代著名画家石涛在论及艺术时提出“山川人物之秀错，鸟兽草木之性情，池榭楼台之矩度，未能深入其理，曲尽其态，终未得一画之洪规也”，所指就是艺术修为，是博览群书后的睿智，是游历名山大川后的豁达，是一种坚韧执着的人生境界。而当下的美术教育就艺术修养层面而言，则表现为心态浮躁缺少艺术定力。受拜金主义、享乐主义和极端个人主义思想的影响，当代美术专业学生在对待是非、真假、美丑、善恶等缺乏立场，进而出现人情淡漠、道德失范、精神虚无、价值错位，自我膨胀等人文精神相悸的现象。

集中表现为两个方面：一、重视物质生活缺少理想抱负，在艺术追求上得过且过，缺少精益求精的品质，没有“格物致知”的学术精神。二、重视个人享受缺少集体观念，不少学生在校期间关心偶像剧及港台的明星，无视时代赋予的历史使命，对身边发生的事情无动于衷，更无从谈起具有“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的胸怀。

二、美术教育就业能力的现状分析

（一）就业能力所面临的困境

1、学生观念落后

在择业问题上很多学生及学生家长还抱持着非大城市不去，非事业单位不进的思想，宁肯不就业也不“屈就”，局限于职业及地域，认为去了小城市就没发展，进了小企业就没保障。

通过调查发现,就业能力所面临的困境在地域方面表现为：大城市挤不下，小城市留不下。在政治、经济、文化优越的大中城市发达地区，人才蜂拥而至，相对过剩或大材小用，想要找到一份合适的工作很“难”。与此同时，国家急需的而又艰苦的地区，尤其缺少高学历的专业人才，没有人去，或者去了一段时间又很快回来的，想留人才很“难”。有一项对应届美术专业毕业生的调查表明，首选到北京、上海等大城市工作的高达74.8%，首选去中西部地区的仅有2%。

通过调查发现,就业能力所面临的困境在职业方面表现为：事业单位进不去，民营企业招不来。许多毕业生不急于找工作，在家准备农村特岗教师考试、招警考试、村官考试、全国公务员考试……。大家普遍认为，考上公务员就捧上了“铁饭碗”，但极低的录取率又把许多大学生拦在“考公”路上，于是一批批的高学历待业人员及“啃老族”涌现出来，产生了一系列的社会问题。与此同时，部分民营企业求贤若渴，提供了大量的工作机会，却难以吸引毕业生的注意，很多毕业生认为起点太低，放弃了去民营企业工作的机会。

2、高校指导滞后

一方面，表现为缺乏系统性的就业指导，目前大部分高校的就业指导都是开设在大三大四阶段，而很少设置在入学之初，缺乏连贯性，不利于学生的自我职业规划和发展。另一方面，指导的老师自身缺乏实战经验，就业指导的教师往往就是本班的辅导员，而并非企事业单位在职人员，缺乏实战经验，教授内容过于空洞化和理论化，难以使学生产生鲜明的印象，掌握最新的行业动态。高校就业指导的滞后直接影响着学生就业能力的形成和完善

（二）就业能力所迎接的机遇

1、政府扶持

2012年河南省政府将改善学生就业环境，拓宽其就业途径作为一项重要任务，首先，加强缩短地区、城乡差异，不断改善不同所有制单位工资福利状况差别显著的状况，进一步完善了劳动人事、户籍、住房、医疗、保险等方面制度，并且对高校毕业生实行收费优惠政策，引导和鼓励高校毕业生自主创业。

与此同时，河南省政府推行引导毕业生基层就业政策，结合加快中原经济区建设的实际需要，根据各地城乡建设需求，积极引导毕业生到中原经济区建设一线就业，鼓励毕业生到城乡基层特别是城市社区的法律援助、就业援助、社会保障协理、养老服务和农村的教育、医疗卫生、文化、科技、扶贫等基层岗位工作，到小城镇或新型农村社区就业。

2、商业竞争

随着社会节奏的加剧及生活质量的提高，人们逐渐产生了对艺术的崇尚和追求，在商业竞争中，美术设计的地位也越来越受重视。通过视觉来传达的艺术作品正随着科技的进步呈现出多种多样的发展态势。传统艺术正与计算机技术、工业、建筑、管理等学科不断交叉，衍生出许多新的专业。目前广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、展览策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等专业的毕业生成为新一代文化产业急需的人才。

结语

总之，美术教育人文素质以人文基底的深厚影响着就业能力的形成模式和发展方向，以人文精神的消弱制约着就业能力的内在动因和外在助力；同时，就业能力以实业精神的笃定影响着人文素质的核心概念的演变和深化，以功利思想的滋生制约着人文素质的核心品质的净化和升华。

参考文献：

[1]孙荣山.就业能力结构述评[J].经营管理者，2011(05).

[2]王金玲.美术专业大学生人文素质的培养[J].江西教育学院学报，2005(06).

[3]马新凤.培育人文精神 提升人文素质[J].学理论，2009(05).

[4]李秋喜.提高绘画专业学生就业能力的思考[J].继续教育研究，2011（05）.

[5]钱穆.国史新论[M].生活・读书・新知三联书店，2010（12）.

[6]石涛.苦瓜和尚画语录[M].山东画报出版社，2007（08）.

[7]刘勰.文心雕龙[M].浙江古籍出版社，2011（05）.

美术教育职业分析范文第2篇

（一）对美术教育的定位存在偏差

受传统教育思想的影响，长期以来我国职业院校都把美术教育当做一种辅教育，认为其不过是德育教育工作的一部分，对美术教育的定位存在极为严重的偏差。高职院校的美术教育，其教学目的本应该提升学生的审美能力和鉴赏能力，丰富学生的情感，增加其对祖国大好山河的情感，增强学生的民族自尊心和自信心，从而形成正确的思想情感和良好的道德风尚。而职业院校的美术教育正是提供此种教育的学科，这才应该是职业院校美术教育学科的正确定位。但是，在现实教学过程中，大多数的职业院校都是只关注其辅助功能，而忽视了美术教育对学生情操的熏陶，这一问题造成了多数高职院校在美术教育方面空有其名，但是其却没有美术教育的实质。

（二）美术教育倾向专业化

在传统观念中，美术教育几乎和绘画是等同的。美术教育就是经过绘画教学让学生掌握基本的美术技巧、增加学生审美能力的过程。职业院校的美术教育，其实也就是学生的精神教育，美术教育并不是根本目的，而是达到某一目的途径，是人才成长过程中不能缺少的一个主要学科。美术自身是一门艺术，既然其属于艺术的一种，那么它就应该可以提升学生的精神境界，丰富他们的情感，让他们做出更好地创造。总之，美术教育不只是技能教育，更应该是提升学生整体素养的教育。而当今职业院校美术教育的专业化倾向，就是一种技能教育，它缩小了美术教育的范围，让其脱离了职业院校的合理性。

（三）职业院校美术教育教学内容过于单一

职业院校美术教育的课程设置方面过于简单。大多数院校一周都只安排几节课，而这些课程只是进行简单美术教育，美术教师在课堂上只进行基本美术知识以及一些简答地绘画技巧的讲解，学生只需要对照教师的画图临摹或者描绘就好。而教学的对象也多是一些常见之物，难以让学生产生多少美的感受。基本上不安排学生进行校外采风。学生无法体验自然景观的美妙之处。这些对学生的审美体验的发展都是非常不利的。这样的美术教学，最终只能让学生掌握一些常见的美术知识，而对美术的本质则不甚了解，美术教学的目的根本就难以实现。

（四）职业院校美术教育的师资严重不足

在整个教育系统中，教师的作用是举足轻重的。对于职业院校的美术教育来说也是如此。当前，我国职业院校美术学科的教师严重不足，特别是优秀教师，更是少之又少。不但数量不多，质量也不高，这都导致我国职业院校美术教学的质量难以提升。

二、对职业院校美术教育改善措施的探究

（一）调整职业院校美术教育的定位

职业院校美术教育在提升学生艺术修养和整体素质方面有着不可替代的作用。想要取得这样的教学效果，职业院校的领导就必须调整思路，改变当前职业院校对美术教育的定位，从思想上对美术教育的影响重视起来，去除传统教育思想对美术教育的影响，还原美术教育的真正本质。在美术教育定位方面，要增加其对传统美术思想的继承，也要充分吸收外国美术教育的先进思想，中西结合，更好地促进我国职业院校美术教育的发展。

（二）淡化其专业化发展的影响

在职业院校美术教育过程中，过度专业化发展缩小了美术教育的对象和范围，这对职业院校学生整体素质的提升是非常不利的。因此，想要化解这一难题，必须淡化过度专业化对美术教育造成的不利影响。调整美术教育的教学模式，调整教学方式，改变教学重点，逐渐把提升学生专业技能的美术教育转变为提高学生的鉴赏能力和感悟能力，净化学生心灵，提高学生思想觉悟的综合教育。

（三）丰富职业院校美术教育的教学内容

高职院校的美术教育，并不是为了培养杰出的美术家，其教学内容就不应该只局限于让学生熟练地掌握美术绘画技巧，而应该是借助丰富多样的职业教育和美术教育的内容，全面提升学生的整体素养，让学生在走上工作岗位之后，具有更强的适应能力，具备更大的竞争力。在新的历史时期，社会对美术人才的提出了更高的要求。职业院校想要做好其美术教育，必须对教学内容进行多样化变革，对高职院校美术教育的教学知识进行全方位、多角度的摸索，从社会发展对人才提出的要求入手，构建完备的美术教育系统，提升职业院校美术教育的质量。

（四）建设优质的美术教师团队

师资力量严重不足一直是我国职业院校美术教育质量持续走低的根本原因。想要提升职业院校美术教育的教学质量，最根本也最直接的办法就是补充职业院校美术教师资源，打造优质的美术教育团队。美术教师资源的补充不仅需要增加美术教师的数量，同时还应该不断提升美术教师的整体素质。教师应该加强自身的学习，丰富自己的知识结构，职业院校也需要对美术教师同样对待，激发美术教师的教学积极性。

三、结语

美术教育职业分析范文第3篇

随着我国职业教育制度的不断完善和办学规模的不断扩展，职业教育在经济发展进程中的作用和地位得到了社会的重视，政府对于发展职业教育的指导方针也越来越明确。高职美术教育在职业教育大潮中也受到了国家越来越多的关注，有关部门针对性地颁布了一系列政策，并对现行高职美术教育体系中存在的问题进行了分析，明确了高职美术教育的办学宗旨、办学目的、办学模式、办学方法等。由此可见，高职美术教育在我国高等教育中是不可缺少的重要组成部分。从21世纪初至今，教育主管部门逐步加大了对高职教育的资金投入力度，给予了更多政策上的照顾与支持。这一时期，我国的高职教育得到了飞跃式发展，高职教育的办学单位由自考助学到纳入国家统招计划，由专科层次人才的培养升级到本科层次人才的培养，由千余人的办学规模发展到几万人的办学规模，种种现象表明，高等职业教育已经成为我国高等教育中的重要组成部分。随着高等职业教育的不断发展，高职美术教育作为其中的一部分，为社会培育了一批又一批优秀人才。与此同时，各个领域和行业都跟随社会的发展转而需求新型职业人才，而早期的高职美术教育模式并不能完全适应现今的社会需求，因此，高职美术教育的改革势在必行。

二、高职美术教育改革内容

高职美术教育体系应多层次发展，具备多样性、实用性、开放性、终身性。构建高职美术教育体系要改变高职美术教育“全民办”化，发挥地域性优势，办特色高职美术教育，并积极引进高端人才，办多层次、高质量的职业美术教育。当今社会对职业人才的需求已经趋向多层次性，这便要求办学单位必须紧跟市场步伐，有针对性地调整培养方案，逐步构建多层次的知识结构，为多视角、多方面研究职业教育政策提供参考依据，也为我国高职美术教育体系的建立和完善提出新的改革建议。从1999年我国实行高校扩招政策以来，高职教育办学规模实现了跨越式发展，一些高职院校的在校生由几千人发展到现在的几万人。办学规模在急剧膨胀，而生源中却存在“想进的进不来，进来的不合适”的现象。目前对高职美术教育考试制度和方法的改革，可以从以下几个方面进行：一是改革考试方式，采取灵活多样的考试方法，与普通高考要有一定的区别，如可采取技能考试的方式。二是推行职业资格证书考试制度，完善考评方式方法，建立以培养技能型专业人才为主的教育体系。三是强化考试考核制度的监管，最大限度地杜绝行为，为高职美术教育树立良好的信誉。四是逐步放开高职美术教育招生考试权限，并逐步建立高职美术教育特有的考试制度。五是建立对口实习岗位，学校应根据高职美术生的专业方向安排相应的实习岗位，也可由学生自己选择，如此更能促进学生就业。

三、高职美术教育的改革措施

高职美术教育应以培养设计、制作、管理等第一线的高等技术应用型人才为目标，以建立培养技术应用型人才的设计教学体系和培养方案为核心，以实践教学作为高职美术教育的主要培养方式，以“双师型”师资队伍的建设作为提高高职美术教育教学质量的关键，以校企合作的培养途径完善高职美术教育改革方案。高职美术教育属于公共事业，加快高职美术教育改革应从以下几个方面着手：首先，政府要继续加大对高职美术教育的投资力度，尽快建立等同于普通高校的教育财政政策或者更加倾向于高职美术教育的财政政策，毕竟社会对一线技术工人的需求越来越大，一些地区也开始出现“用工荒”。由于高职院校相比普通高校学费较高，加上部分社会公众对高职院校存有偏见，这些会直接影响高职院校的发展，也将影响企业的发展。其次，政府在高职院校的建设上要积极采取多元化的投资形式，当政府投入不足时，应鼓励对口企业单位对其投资或建立合作方案，这样既有利于高职院校的发展，便于在校学生实习实践，也有利于对口企业招工招聘，使校企合作得以深化，从而保证高职美术教育与企业的可持续发展。最后，可以采用学分制收费政策，学校制订总的学习年限，在规定年限内，学生可根据自身学习情况和家庭经济承受能力，以学期为单位自主安排学习时间。对于学习能力较强，但家庭比较困难的学生，可以选择在尽可能短的时间内修完全部学分，这样就可以提前毕业、提前就业，也能够为家庭节省一定的费用。同时，学分制收费还有利于学生的个性培养，学生根据自己的兴趣选择课程，在学习上相应地也会更加认真，根据自身需求学以致用，真正实现高职美术教育的教学目的和人才培养目标。

四、结语

美术教育职业分析范文第4篇

关键词：职业美术教育；实践性教学；改革

对策职业美术教育的目的是培养学生拥有发现美的眼睛，提高学生的审美能力，让学生能够通过美术创作表达自己的真实情感。职业技术学校的教学任务艰巨，传授学生基本的绘画技巧固然重要，但是如何让学生更好地对这些技能加以灵活运用，就需要在教学过程中不断地改革创新、总结完善。把实践教学融入职业美术教学，不仅可以全面提高学生的专业技能和素养，还可以使学生与市场相结合，根据市场需求调整自己的学习方案和学习目标，有利于学生的全面发展。

一、职业美术教育

1.职业美术教育的概念职业美术教育，简言之就是以教学手段向学生传授美术方面的一些技能和基本知识，传播美术文化，培养学生的美术素养，以此提高学生的审美能力，开发学生的智力和创造力，促进学生的全面发展，达到素质教育的目标。

2.职业美术教育的意义美术是人类满足自身需求、追求理想的手段，它以独特的方式不断发展和完善。美术教育与人、社会形成了彼此助益、双向构建的关系。将现代的美育思想与民族意识相结合，同时汲取国际上各种美术教育形式的优点并加以发展创新，可以使美术教育在建设社会主义和谐社会的过程中发挥重要的作用。

二、职业美术教育中的实践性教学

1.实践性教学

实践性教学是指在实际环境中开展教育课程，把教学内容情景化、社会化，学生通过动手，可以更好地把知识应用到实际中。实践性教学的开展是教育的一大创新，有利于提高教学质量。

2.实践性教学的主要途径

第一，教学内容要与实际相结合。在目前这个高科技发展日新月异的社会大环境下，社会需要的是有创造力的综合型人才，这就要求学生在具备较强思维能力的同时，更要注重动手能力的培养。所以，对于高职美术教育来说，要明确教学目标，把教学内容实践化，在加强学生专业技能培养的同时，要注重把实践与教学环节相结合，使教学问题接近实际问题，从实际出发，培养学生发现问题、解决问题的能力；在多种解决问题的方法中，让学生找到一种最切合实际的、最优化的方法。同时，教师要为学生提供一些失败的案例，让学生分析失败的原因，从中吸取教训，引以为戒。教学内容与实际相结合，有利于学生更好地了解和掌握教学内容，促进学生的全面发展。

第二，培养学生的实践能力。“好记性不如烂笔头”，这句话充分体现了教学中实践的重要性。在职业美术教育过程中，教师要注重提高学生的实践能力。教师应该常常给学生布置美术项目，让学生亲自动手，在操作过程中发现问题并寻求解决问题的方案，最后完成美术项目。这一系列过程不仅能够帮助学生巩固所学的知识，还能提高学生的专业技能，在提升学生实践能力的同时，还有助于开阔学生的眼界。

第三，提高教师的综合素质水平。把实践性教学融入职业美术教育，这就对美术教师提出了更高的要求。教师不仅要有过硬的专业技能和专业素养，还要有较强的动手能力和丰富的实践技能。所以，美术教师一定要更新自己的教学观念，不要被固有的教学观念所束缚；要明确教学目标，把教学内容与实际相结合。学校要加强对教师的全面培训，让教师达到实践教学的要求，持证上岗。

3.改革实践

要培养出更多、更优秀的美术人才，实践性教学是关键。这就要求在教学中，教师不仅要明确教学目标，还要明确实践性教学的主体流程；要规划好实践性教学的目标和内容，要在教学过程中善于发现和总结，采取适合学生的练习方法，采用多样化的教学方式；要在实践过程中不断创新，建立完善的实践性教学机制，争取把实践性教学落到实处。学校应该不断优化教学条件，加强合作教学和实践性教学。只有合作、实践两大课堂相结合，才能发现问题，优势互补。实践性教学的改革对高职美术教师提出了更高的要求，教师不仅要有丰富的专业知识，也要有一定的合作意识和实践技能。最关键的一点就是要把改革创新不断地融入实践性教学。

结语

今后的职业美术教育应将实践性教学与社会发展紧密地结合在一起，不断地改革与创新，不断完善教学体制，以确保美术专业人才培养质量，使之与社会需求同步。美术职业教育只有不断地改革和创新，才能满足当今社会对多元化专业人才的需求。

参考文献：

[1]徐国庆.工作本位学习初探.教育科学，2005（4）.

美术教育职业分析范文第5篇

[关键词]职业教育；美术教育；职业特点

[中图分类号]J502[文献标识码]A[文章编号]1005-6432（2012）40-0127-02

人与人之间的直接沟通，是知识的渗透，更是情感的交融。21世纪，随着知识经济的到来，教育在经济社会中将扮演越来越重要的角色。近年来，我国职业教育不断壮大发展，尤其是美术教育的地位得到了很大提高，美术教育以其特殊的教学内容，承担着人才培育的特殊任务。我们要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时，通过对作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神含义，从而提高艺术修养，帮助学生完善自己的道德品格，形成正确的审美观、世界观、人生观和职业观。

美术教育给每个人带来的财富，给国家的发展和世界文明的进步所带来的巨大影响已被无数的奇迹证实：文艺复兴时期的美术推动了意大利、欧洲乃至世界的进步；《伏尔加河上的纤夫》激励了一代又一代追求真善美的人民。美术是民族的，更是社会的，是思想的火花更是智慧的结晶，如何让美术的无尽财富服务于以就业为目的的职业教育便是我们的实质目标。职业学校的学生是一个相对特殊的群体，他们的思想、思维和情感较之普高学生更丰富、更复杂、更多面。职业学校美术教育必须与职业教育实际情况及职业学校学生特点相互结合进行精心设计，在教学中要求创新、求实效、求特色。我们不仅要引导学生并与他们一起领略美术作品的迷人风采，更重要的是培养同学们热爱生活的热情，追求进步不懈努力的精神，建设学生的美丽心灵。下面笔者就职校美术教育谈几点自己的看法。

1把握职校学生特点，美术教育要体现人文性

美术教学既要面向全体学生，又要结合职校学生特点，体现出美术的人文性，帮助学生充分理解美术作品中所蕴涵的人文精神。把美术作为一种文化来学习，实现在美术教学中提高学生一定的文化素质、审美素养的教学目的。在职业学校中，各不同类别的专业都可开设美术课，课时的多少则可以根据专业来确定，这不是为了要培养专业美术家、书法家，而是为了让职校中的每个学生都能接受美的熏陶，能具有一双欣赏美的眼睛，从而提高他们感受美、表现美、创造美的能力，树立正确的审美观，在艺术的教化中形成良好的个性，在自然美、社会生活美、艺术美的天地中增强对自然与生活的热爱及责任感，激发他们创造美好生活的愿望与能力，为学生终身发展和未来生活质量的提高奠定美术基础。

另外，美术是一种视觉艺术，在欣赏过程中，反复观赏品位，由表及里地感受艺术品的丰富内涵；画中优美动人的艺术形象和色调，不仅能使观赏者得到视觉上的，而且可以从其内容上体验到作品中内在的情绪和思想感情，使学生情感上产生共鸣，并激发学生的道德情感，加深对社会生活美、艺术美的感受能力，唤起学生热爱生活与创造生活的意念与激情。如我们在欣赏罗中立的油画《父亲》时，当学生看到画中人物形象的那一刻，就会无意识地与自己现实生活中的人物进行对比，对其心灵的那种触动与感怀是不言而喻的，这种触景生情、潜移默化的教育效果也是不言而喻的。同时，也是对学生一次很好的人文教育。

2提高职校生的道德修养和审美素质，美术教育有着不可或缺的作用

做人要讲人品、德行和操守，这是人类社会在个人修身方面的最高规范。我国古代历史学家司马迁说过：“才者，德之益也；德者，才之师也。”我国古代自孔夫子办学起，就制定了以礼乐为中心的教学内容，历代统治阶级都非常重视美术教育的价值。古代东汉王延寿就认为，美术“恶以诫也，善以示后”。鲁迅先生说：“美术可以辅翼道德。”作为职校美术教育工作者，我们不仅要通过美术教育提高其鉴赏能力及对美的感受能力，而且也要通过伟大的美术作品对学生进行道德教育。艺术教育在完善人的思想品质和伦理道德方面的作用并不弱于说教，这是因为艺术靠形象的感染，而艺术形象的塑造是艺术家费劲心血在灵魂上的升华，当复杂的人生与纷繁的社会浓缩在艺术作品中的时候，便容易看出是非曲直，进而悟到为人处世的道理。就如我们能从达芬奇的《最后的晚餐》、米开朗基罗的《最后的审判》、董希文的《开国大典》等作品中，感受到人民对人类社会中美好事物的热爱、对进步的信仰、对真理的渴望。而古希腊的雕塑《维纳斯》、毕加索的《格尔尼卡》、罗中立的油画《父亲》等作品能唤起人们对生命的崇敬、对苦难的同情、对罪恶的仇恨。因此，美术充分运用了视觉手段，把难以言传的东西形象化，寓教于乐，调动审美感受，潜移默化的起到培养人的道德修养的目的。

人是社会的人，而对生活、社会、自然应具有欣赏、感受美的能力，才有生命的意义。优秀的美术作品都有一种魅力，使人欣赏时能够完全沉醉其中，整个心情、精神都非常的愉快和满足。审美教育的目的在于培养人的美感能力，而美感教育的最先途径是先培养人的审美的“眼光”。而要把普通人的眼睛训练成艺术家的眼睛，其重要途径就是美术教育，职校生在接受美术教育时，通过对客观形式的比较协调、对称、均衡、节奏和韵律等研究，从而获得对形式美的把握，完善审美心理结构，丰富审美感受力和创造力，从而提升其精神境界。审美能力，是人的素质发展的核心，对于职校生职业能力的提升和职业潜力的发掘都具有非常重要的意义。

3美术教学内容要根据不同专业的特点有所侧重，体现职校特色，为学生日后走上社会立业、创业服务

职业学校的性质决定了其对于教学的要求与普通中学不同，职业学校更加侧重于学生能否掌握较强的专业技术能力。因此，美术课的教学内容也要相对的有所改变，在内容和深度上应根据不同专业特点合理调整安排，使美术课为专业课服务，专业课中又渗透美术知识，两者既互补又融合。例如：机电专业学生可多学些造型知识，对其机械制图这门专业课会很有帮助；汽车美容专业学生可多放在图案和色彩教学上，提高其对色彩的把握能力；财会专业学生需要心静，着重放在书法课上，可重在多练习楷书、行书。这样，既符合了职校美术教学和学生未来从事的职业相结合的特点，也令学生能一专多能，为学生未来发展提供一定的帮助。

接受良好的美术教育对职业学校的学生将来立业创业有着不可或缺的作用。美术教育主要是培养大众的创造性思维和生活工作的应变能力。在已就业的职校生中，经常会发现，曾接受过良好的美术教育的人往往思维活跃，有自己的审美态度并能灵活地、创造性地去完成任务。相反，没有受过良好美术教育的人，虽然工作认真踏实，但却循规蹈矩，缺乏创意。许多著名的美术教育家都指出：艺术教育并非造就专业艺术家或进行一种职业训练，而是帮助学生在各个方面发展他的认知与智力，特别是每个人都具有的独创能力。艺术教育的目标是人在创造过程中变得更富有创造力，而不管这种创造力将施用于何处，培养创新精神的主要手段就是视觉的训练，通过视觉的训练，去建立感官与外界的和谐与习惯的关系，构筑一个系统的人格魅力。通过对大众实施美术教育，加强视觉能力训练，并着重意象训练，不仅提高了观察客观世界的深度，更是提高了想象力和创造力，对职业学校学生的职业生涯规划及日后的立业创业都有着非常积极的意义。

4美术教育要紧跟时代步伐，在教学过程中不断创新，以此激发职校学生学习美术的兴趣

我们的社会总在不断地发展进步着，美术教学也应要如此，这就要求教师在进行教案设计时，要注重运用恰当的方式、方法进行教学，根据学生对于美术的学习兴趣特点和认知规律，充分发挥学生的主体性，努力激发学生学习的积极性，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，让学生在实际的生活中就能领悟到美术的独特价值。比如，教师可以把课堂大胆地搬到大自然中、生活中去，也可以把生活、文学、古诗词等联系到美术课堂里来，采用多种形式的美术语言和表现手法对各种事件或意境进行表现尝试。同时，对于一些学习美术兴趣不大的学生，可先从学校里的环境布置、广告宣传到出黑板报、班级小报等方面的美化工作入手，让学生感觉到美术使用的广泛性，发现它的作用，将学生引到丰富多彩的美术世界中，从而激发起学生学习美术的兴趣。

5通过加强校园文化建设来实施美育，创造一种积极向上、宽松和谐、静谧优美的审美文化

整洁优美、富有教育意义的校园文化，是形成整体性审美教育氛围不可缺少的条件，也是实施美育不可忽视的途径。校园环境包括操场绿化、标语、景点、塑像、长廊、教室等诸多方面。学生大多数时间生活在学校里，校园环境对学生的成长有着潜移默化的影响，可以说，和谐美好的校园环境是一种无声的浸入学生心灵的美育。我们应当深刻认识校园环境对学生的影响，熏陶、建设、美化校园环境，充分发挥其潜在的美育功能。作为求学求知场所的校园环境应当追求洁净、井然、宁静、典雅的格调，彰显学校文化理念。和谐优美的校园环境能够净化心灵、陶冶情操、鼓舞意志、振奋精神，有助于培养学生良好的行为习惯，塑造良好的文明形象。

总之，在中等职业学校实施审美教育，不仅能发展学生的兴趣爱好，陶冶学生的情操，还能帮助学生树立自信、恢复自尊，有效地提高学生各方面的素质，培养学生自立自强及创新和适应能力，使学生的综合素质得到全面良好的发展，且在具有立业、创业能力的同时也能适应未来社会的需求，成为对社会的有用之才。