美术教学的定义

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美术教学的定义范文第1篇

论文摘要:从AECT的教学技术定义入手，提出将学习过程作为多媒体教学评价研究和实践的对象，系统分析并建立以设计、开发、利用、管理和评价等五大范畴为对象的多媒体教学评价体系。

一、引言

目前多媒体教学课时所占比例非常高，需要设计建立科学的多媒体教学评价指标体系来实现课程目标，发挥教学导向和质量监控的作用。通过评价能够反馈信息，参照标准对教学目标、过程、方法等进行及时调整、总结，帮助克服教学中存在的问题，促进教学高质量、高水平的发展。目前关于如何正确、有效地评价这种教学方式的质量和效益问题，仍然是教学评价中的一个难点。

1994年美国教育传播与技术协会AECT (Associa-tion for Educational Communications and Technology)提出:”教学技术是为了促进学习，对有关的过程和资源进行设计、开发、利用、管理和评价的理论与实践”。这一定义明确指出了两大研究对象即学习过程与学习资源，也明确了设计、开发、利用、管理和评价等五大领域范畴。多媒体教学作为一个完整的教学系统，它仍然涵盖设计、开发、利用、管理和评价五大范畴的全部内容。透过多媒体教学过程，我们仍然可以形成对教师的教学设计、课件开发、资源利用、教学管理以及教学效果等方面的评价结果。

二、从AECT的定义可以明确的几个问题

1.学习过程是多媒体教学评价研究和实践的对象

“学习”是指学习者通过与信息和环境相互作用而得到知识、技能和态度诸方面的长进。这里的环境包括传递教学信息所涉及到的方法、媒体、设备以及学习者所需要的指导和帮助。在多媒体教学环境中，教师的教学手段和教学方法得到极大的丰富，新媒体技术赋予了教师在教学过程中更广泛的选择余地和丰富的创作空间。这种学习环境可以充分发挥学生在学习过程中的主动性、积极性和创造性，使学生在学习过程中真正体现其主体作用，激发学生的学习兴趣，有利于培养学生主动发现、主动探索的精神，对学生认知结构的形成与发展有着重要帮助。

教学环境的改变必然导致评价要素的改变。在多媒体教学中各评价要素呈松散结构.评价的效度和信度较难确立。同传统教学相比，多媒体教学评价标准更加复杂，评价的内容、评价的主体和评价的方法也具有多元化的特点，它在注重教学效果评价的同时，更强调对教学过程的评价，更注重学生主体性的体现，强调课堂教学与使用各种媒体的协调性和信息来源的开放性，要求多媒体教学的实施过程应该成为使学生理解学习的过程。

2.多媒体课件等学习资源是优化教学效果的必要条件

在多媒体教学过程中，那些可以提供给学习者使用并帮助和促进他们进行学习的信息、人员、教材、设备、技术和环境等学习资源是必不可少的，而其中集多样性、交互性、集成性等特点于一体的多媒体课件显得尤其重要，是优化教学效果的必要条件。多媒体课件与课程主教材以及其它辅助教材一起构成立体化教材，使教学内容呈现多样化。教师容易利用多媒体技术的优势对教学中的重点和难点通过多种信息渠道加以突破。

多媒体课件作为一种教辅工具能否真正符合课堂教学的设计意图，实现预期的效果，除了课件本身的适用性外，课堂教学的组织、调整以及其它基本的教学要素的协调起重要作用。

3.系统方法是多媒体教学评价的核心

多媒体教学是一个开放的组织复杂巨系统，AECT的定义正是从系统的观点来认识教育活动的。定义中的设计是指运用系统科学的方法分析教学问题，确定教学目标，建立解决教学问题策略方案，并对方案进行试行、评价和修正的过程;开发是指对教学设计结果的”物化”和”产品化”;运用是指各种学习资源的利用、教学设计结果的实施与应用;管理是指对所有学习资源和学习的全过程进行计划、组织、指挥、协调和控制;评价是指以教学目标为依据，对学习者的学习结果或教学设计成果进行为实现不同目的的评价，以便为进一步的修正提供指导。这五大范畴基本涵盖多媒体教学中的所有问题，据此可以确立多媒体教学评价的各项指标。

三.多媒体教学评价指标体系的构建

根据AECT的定义，我们从设计、开发、利用、管理和评价五个范畴出发，对教学过程和有关的资源进行系统的考虑，设计相关的评价指标。

1.设计范畴

虽然设计范畴是教学过程实施前的方案与策略，但其评价指标的建立并不依据教师施教前的准备工作进行追踪调研，而是通过教师的教学过程及其物化的教学文件如教案、课件、作业等内容来反映。

(1)教学目标:明确、具体、确切。

(2)教学计划:教学计划完备全面，具有灵活性。

(3)教学内容:与教学目标结合紧密，反映学生特点和学科特点。

(4)教学行为:按教学进程，教师的活动设计得当。

(5)学生行为:教师预想学生在回忆、观察、回答问题时的可能行为是否准确。能否及时采取应变措施。

(6)教学媒体:选择得当，将需要用的教学媒体，按顺序注明，以便准备和使用。

(7)时间分配:教学中参照教师行为、学生行为持续的时间。

(8>作业:作业形式多样，能够将教学内容转换为问题/主题/项目，培养解决问题的能力和自主学习能力。

(9)电子教案/教案编写:教案条理清晰，层次分明。

2.开发范畴

开发是设计方案转化为物理形式的过程。在多媒体教学中主要指课件开发及其它教学资源的开发。其评价指标主要从教育性、科学性、技术性、艺术性与经济性几个原则来考虑:

(1).教育性。所谓教育性原则是指课件等教学资源的开发要有明确的教育目标和任务。从教学方面说，应当能够简化教学过程，化繁为简，化抽象为形象，化难为易，从而有效地降低教学难度，也能减轻教师的部分工作。从学生方面说，应能提高学生的学习兴趣，并能充分发挥学生的学习潜能。

(2).科学性。一方面，课件的内容要严谨准确无误，对概念、原理及观点的表述应准确，制作的动画选取的材料和图片要恰当;另一方面，课件的展示手法、表现形式和连接方式要符合学生的思维特点，体现并遵循教育教学规律。

(3).技术性。课件的技术性是课件质量高低的重要指标。制作出的课件应条理清楚、功能明确，易于使用，应考虑课件的可靠性、容错性能力、及可操作性。每一项的导航和链接应清晰、明确。好的课件还可以被方便地维护、更新和再次开发，开放性好。

(4).艺术性。多媒体课件要遵循美学原则，尽量使界面美观、赏心悦目，最大限度地融人图像、音频、动画等信息于一体，给学生带来愉快的体验，从而使学生在接受知识的同时也能受到美的熏陶。良好的页面设计对激发学生的学习兴趣十分重要。 (5)经济性:经济性是指课件的制作要遵循最小代价原则或最大价值律。要避繁就简，不追求花哨。

3.利用范畴

利用是指使用学习资源从事教学活动的过程，是设计与开发后的教学实施阶段。对于多媒体教学的评价，更多地是建立在对利用范畴的评价。在利用阶段，教学技能成为影响教学效果的重要因素，而其中教师对教学资源的整合与演绎技能在多媒体教学中显得尤其重要。

(1)课堂讲授:条理清晰，逻辑性强，重点、难点突出，易于学生接受和激发兴趣。

(2)专业素质:理论基础扎实，知识面宽，教学中游刃有余。

(3)教学方法:灵活多样，选择适当，与教学内容、教学组织形式、学生活动紧密结合。

(4)答疑:答疑及时准确。

(5)媒体操作:熟练、能处理简单故障。

(6)媒体的选择与运用:课堂讲授与媒体配合巧妙，相得益彰。

(7)课程整合能力:信息呈现与课程讲授完美结合，恰到好处。适时利用其它教学手段。

4.管理范畴

在多媒体教学中，教学管理显示出比传统教学更为复杂的特性。由于多媒体的引人，师生关系、教学环境、教学过程都发生了变化，信息的传递不再是教师对学生的点对点传播，而是多点交汇的传播，更加强调教师对课堂的管理能力。依照多媒体教学环境的不同，必须考虑如下几项管理指标:

(1)教学过程管理。

a.应变能力:调整应变能力强，能根据学生的反馈及时调整，有效维持学生的注意力。

b.教学组织:能够根据教学内容、目标不同，综合运用多种教学组织形式

(模式)，适应各类型学习的需要。

c.体现学生的主体性，调动课堂气氛能力强

d.教学节奏控制:时间分配合理，教学节奏控制恰当。

(2)资源管理。各种教学资源管理有序，调用科学。

(3)媒体管理。多媒体硬件设施等的管理有序，使用得心应手。

(4)信息管理。设计好的信息如预期呈现，信息出错时应变掌控能力强。

5.评价范畴

对于多媒体教学效果的评价应注重综合性的模糊指标，对教学所取得的总体效益的评价主要是根据学习者的反馈得到的信息，包括对学生的提问及学生完成的作业等均可提供及时与建设性的反馈。教学效果评价的实质是学习评价，包括课堂教学效果评价和课程教学效果评价。

(1)课堂教学效果评价

a.课堂检查:课堂提问或书面检查正确率高。

b.互动性:师生之间，学生之间的互动性强。

c.学习兴趣:学生上课出勤率高，兴趣浓厚。

(2)课程教学效果评价

a.基础知识:正确理解掌握课程内容、基本结构。

b.学习能力:认知水平提高。不但学习了课程，也很好地掌握了学科的学习方法。

c.解决问题的能力:能够有效解决所提出的问题，能够设计出行之有效的解决方案。

美术教学的定义范文第2篇

[关键词] 美术欣赏教学法 课堂 应用 探析

目前，艺术教育逐渐受到社会、学校、家庭以及个人的关注而日益受到重视。作为艺术教育的重要组成部分美术教育也逐渐成为向学生增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的思想品德，提高学生的观察能力、审美能力和创造能力的积极手段。社会的整体进步,要求美术教育水平与之相适。但是，目前我国美术课堂教学过程之中却因为诸多因素的影响，导致其实效性相对较差。笔者认为想要提升我国美术课堂教学的实效性，应当加强对于美术教育内容的更新与教学形式的改革。其中，美术欣赏教学法不失为一种较好的方法。

一、美术欣赏教学法内涵

美术欣赏教学法，其内涵与外延相对较为丰富。想要了解美术欣赏教学法的内涵，则首先我们应当对于什么是“欣赏”进行相应阐释。查阅《现代汉语辞典》我们可以看到对于“欣赏”一词可以有两种解释，第一“领略玩赏”，第二“认为好，喜欢”，“欣赏”一词的意义可以归纳为“享受美好的事物，领略其中的趣味。”

通过对于“欣赏”一词内涵的推敲，我们则可以对于美术欣赏教学法加以定义。笔者认为“美术欣赏教学法”是在学校美术教育过程之中，通过美术教师有意识有目的对于优秀美术作品进行整合，进而通过各种媒介呈现给学生的一种优秀教学方法。通过以上对于“美术欣赏教学法”的定义，我们可知，在课堂美术教学过程之中采用美术欣赏教学法，应当能够使学生处在一个较为轻松的环境之中，美术教师呈现的教学内容应当能够激发学生对于所见作品的兴趣与学习动机，同时，能够内化到其头脑之中，进而影响到其世界观、人生观、与价值观的确立。

二、美术欣赏教学法分类与具体应用

美术欣赏教学法作为一种优秀的美术教学方法，从其组织形式来看，笔者认为可以分为专题欣赏教学法与现场欣赏教学法两类。

第一，专题欣赏教学法，通常是指美术教师就某一个较为明确的教学目标进行相应的教学内容的组织与呈现，进而使学生在欣赏之中，得到关于某一层面知识与技能的提升。专题欣赏教学法，一般可以应用于对于美术基础知识与基本技能的呈现在专题欣赏课备课阶段，作为美术教育“教”的主体的美术教师应当对于相似的材料进行大量的搜集，同时，根据上课时间进行有针对性的选取，场景欣赏教学法，其特征即在于“专题”，美术教师想要真正的运用好专题欣赏教学法，则需要前期投入大量的材料搜集准备，这样才能够激发学生的欣赏兴趣，缩短学生与欣赏主题之间的距离，产生对于美术知识与技能的新需要，进而促进美术教学活动的成功实施。例如在具体的教学过程之中，笔者在对基础素描教学时，曾经将各类优秀的素描作品进而总结与归纳，就构图思路层面曾要求学生进行对比欣赏，通过专题欣赏教学法的实践，学生对于素描基础有了一定的认识，同时对于不同的素描作品优点有了一定的了解，进而促进学生对于不同的设计思路的拓展。

第二，现场欣赏教学法。现场欣赏教学法，笔者认为其特征在于其“随机性”。这就要求作为美术教育“教”的主体的教师要加强对于美术基本知识与基本技能以及发现美、审视美、鉴赏美的能力。现场欣赏教学法与美术教师的美术知识基础以及文化背景积累有着较为扎实的积累。例如，在国家精品美术课程之中的一些教师在讲授教材之中的美术作品时，对于特定美术作品的背景知识可谓是信手拈来，因此赢得了学生的诸多好评，这非常值得我们的美术教育在现场欣赏教学中的运用。现场欣赏教学法，还要求美术教师的思维较为宽阔，关于联想，而不是像传统的美术欣赏课堂那样，教师指着教材，或者依靠现代多媒体教学手段进行传统美术教学的翻版。如果这样，现场欣赏教学课则完全变成了“讲赏”课，美术教师耗费了大量的时间与精力在欣赏课之上，但效果总是不佳。由此可见，现场欣赏教学法比专题欣赏教学法的要求更为严格。值得广大美术教师注意。

三、美术欣赏教学法应用注意事项

虽然在目前我国许多学校的教学过程之中，加强了对于美术欣赏教学法的运用，但是，笔者在学习与实践过程之中发现，由于部分教师对于美术欣赏教学法内涵与外延了解的不深入，进而没有将美术欣赏教学法的优势发挥出来。

首先，部分美术教师对于美术欣赏法采用的是“换汤不换药”的形式。即沿用传统的美术教学方法，将欣赏课“合理”转变成了美术基础知识与基本技术的讲授课，在美术欣赏法的运用过程之中，忽视了学生的主体性发挥出来，进而使美术欣赏教学法变成了“讲赏”课的形式。形式与内容之间的脱离，直接导致了美术教学实效性的发挥，也直接影响到了美术欣赏教学法的应用。

其次，美术欣赏教学，需要大量的素材对于教材进行充实。目前，笔者在美术教学实践过程之中发现部分美术教师在采用美术欣赏教学法时，由于受到主观与客观条件的限制，其美术欣赏课之中无论从欣赏作品的数量呈现以及质量筛选来看，并未用心，许多选择的作品缺乏代表性或者代表性不足，这直接造成了美术欣赏作品素材数量与质量的缺失，进而影响了美术欣赏教学法的教学实际效果。

第三，部分美术教师由于知识积累与生活背景等因素的影响，同时兼受传统教育“师道尊严”的影响，其认为部分学生的欣赏水平“有待提升”，以自己的世界观、人生观、价值观、审美观去衡量学生的欣赏水平，进而将自己的欣赏水准强加给学生，这直接导致了许多学生的反感，进而丧失了对于美术欣赏课的信心与兴趣。

综上所述，美术欣赏教学作为一种优秀教学方法在我国美术课堂教学过程之中得到了较好的运用，取得了诸多效果，但是，需要我们注意的是，在我们看到其运用成果时，亦应当看到我国美术欣赏教学过程之中存在的诸多不同，只有加强对美术欣赏教学法不足的改进，才能够更好的促进美术欣赏教学在美术教学过程之中发挥其优势特征。

参考文献：

[1] 周成章. 把握美术欣赏教学的要点[J]. 江西教育 , 2004,(12).

[2] 王勇. 多元化美术欣赏教学法[J]. 中小学教学研究 , 2006,(05).

[3] 彭赛虹. 美术欣赏教学之浅见[J]. 教育艺术 , 2004,(05).

[4] 周楷. 关注快速发展的美术欣赏教学――从小学到大学美术欣赏教学几个问题的思考[J]. 中国美术教育 , 1996,(03).

美术教学的定义范文第3篇

关键词： 高三美术生 数学高效课堂 教学模式

近年来，高考大军中出现了一支“异军”，那就是美术类考生，他们的数量每年都在增加，已经形成了一股不可忽视的高考力量。故此，各个学校越来越重视美术考生的培养。在他们通过了美术高考后，如何在有限的时间内提高他们的数学成绩，成为很多学校（特别是山区的学校）必须认真探讨的一个问题。他们能通过美术高考或校单考，说明他们很有才华和能力，但是因为高考文化课（特别是数学）复习时间短、内容多、基础差、困难多，所以对于数学的复习，必须做到抓住主干知识，勤练高频考点、容易得分点，才能有效提高数学成绩，从而考上理想的大学。作为高三美术班的数学老师，多年来，我一直致力于探讨适合美术生的数学高效课堂教学模式。

作为高三美术学生，他们首先要参加全省的美术联考或各美术学院的单考，通过以后再参加普通高考，两者的成绩一起作为高校录取的依据。在美术高考前，他们更是花了大量的时间学习、训练术科，故此真正用来复习文化课的时间只有大约四、五个月的时间。而且他们文化课的基础本来就不好，特别是数学，更是一塌糊涂。在这么短的时间内，要有效提高他们的成绩，达到高考的要求，不仅需要学生刻苦努力，更需要老师给他们提供有效的学习指导和高效的课堂教学。其中包括知识点的归纳、例题练习的选取、解题思路方法的归纳、考试技巧的引导等方面的教学设计。让学生在课堂上实现“三勤五练”，即口勤、手勤、脑勤；练基础、练重点、练规范、练技巧、练能力，让学生通过高效的课堂学习快速地提高数学成绩。那么，如何在课堂上实现“三勤五练”，从而在短时间内提高美术生的数学成绩呢？笔者认为在学生的课堂学习与教师的课堂教学中应做到如下几点。

1.树立信心，调动积极性。美术生的数学基础不好，学习信心不足与积极性不高，所以教师首先要让美术生树立学习数学的信心。多鼓励、少打击，想方设法调动他们学习数学的积极性，使他们树立起能学好数学的信心，变害怕数学为喜欢数学，变不得已学数学为主动学数学。只有他们树立了信心，才能变得积极主动，使教师的各项要求都能较好地得到落实。

2.在学习过程中必须做到“三勤”。所谓“口勤”就是多问、多读。教师要帮助他们克服心理弱点，鼓励他们敢问、多问，在学习过程中发现不懂的东西、不会的问题及时问同学、老师，做到“不懂就问”。另外，教师必须在课堂上强调学生多读定义、定理、法则、公式、方法等，可在每节课的前5分钟让学生去读，从读的过程中形成对定义、定理、法则、公式、方法等的记忆，然后才能更好地利用公式解题。所谓“手勤”就是指学生在课堂学习过程中还要做到多动手。首先，教师必须引导学生在课堂上勤动手，动手抄笔记，把老师在课堂上归纳的方法抄下来，以便课后及时复习，最终记住这些方法，并且能在平时练习时熟练应用。还要把听不懂的题目的解答过程记下来，在课后再想办法弄懂它或者问同学、老师。向学生明确：一理通百理明，引导学生把各种题型弄懂弄透，并做到举一反三。其次，学生在课堂上要勤动手做练习，把老师布置的各项练习完成好，并做好归纳整理及错题的收集和改正。从而养成良好的解题习惯，规范解题格式。

所谓“脑勤”就是要求学生在课堂学习过程中勤动脑。动脑记定义、定理、法则、公式、方法等；动脑想老师所讲的题目的解题思路、解题方法、答题格式等。从解题过程中归纳各种题型的解题方法，并吸收为自己的知识，在以后解题中可以直接应用。

3.学生在课堂学习过程中要做到“五练”。学生要做到“练基础”、“练重点”，就要求教师在安排复习资料时必须做到：首先，复习要以专题为主，美术生复习不能像其他普通学生的复习一样全方位地复习。由于美术生的复习时间短，因此要求教师必须按高考的要求帮他们安排好复习资料，且资料以高考常考的知识及基础题为主。其次，复习资料以自编题为主。在复习内容的选择上，不需要各部分知识平均用力，只要求对必考内容做到有针对性地依次过关。比如，集合、复数的运算、不等式的运算；常用逻辑用语、算法初步；等差、等比数列的基本运算；平面向量、三角函数与解三角形；立体几何的基本证明和求解；统计、概率的求解等。通过专题复习各个突破，提高学生的应试能力，增强学生的信心，调动他们学习的积极性。而且对于一些重点问题、或易得分点重复下工夫，直到大部分同学都掌握为止，一点一点突破。特别像集合、函数定义域、概率统计等这些高考题型比较固定且较容易拿分的题目，要经常让学生通过练习巩固知识，通过做最近几年的广东高考题让学生熟悉题型、熟练解题方法技巧。

“练技巧”、“练规范”就要求教师在选题要注重题目实用性和有效性，既要让美术生能掌握，又要是高考常见题目类型。关键是抓高考中的基础分，例如高考的选择题的1～8题，填空题的11、12及选做题、前三个解答题，题目难度以中低档为主。注意近几年广东高考题中相关题目的训练。教师在上课时对解题方法的选取更应注重解题方法实用性，对于小题（填空、选择题）的解题方法要多注意一些特殊方法、技巧的使用，例如：代入法、特殊值排除法，等等，小题的解法一定要符合“快、准、巧”的要求，最忌讳“小题大做”，既浪费时间又不保稳。而对于大题（即解答题），美术生一向都比较难得分，所以教师要把握住难度较低的高考中的常见题型，集中训练突破，特别强调学生注意解答格式、过程要规范。例如：统计的相关计算和两个列举求概率的方法、三角函数的化简与求值等题型。只有解题格式过程规范，得分才能高。并且要注意数学解答题的步骤分，也就是说就算该题不会做，也可以根据题意及公式、定理等拿到一些步骤分。例如：数列的解答题、函数的应用、圆锥曲线等内容。总之，确保会做的题目不丢分，不会做的题目尽可能多拿分，这样对美术生的学生成绩的提高会有很大的帮助。

“练能力”是指要求美术生在复习过程中，对每个高考常考内容及重点内容都需要不断反复练习，训练的内容是由单一到复合，多个内容穿插训练，不必追求数学内容的系统性和完整性，做到不定时巩固。训练到学生能熟练掌握为止，形成解题能力。另外注意培养美术生的数学能力，包括运算能力、直观能力、观察能力、较低的直接推理能力、简单的模仿能力等。通过练习及教师讲评，选择正确而有效的方法培养其基本的数学能力，从而提高其解题能力。

另外，老师应该具有良好的敬业精神，抱着对学生高度负责的态度，多关心学生。沟通感情是提高课堂教学效率的前提，尽管教美术生数学比教普文普理的数学要辛苦得多，但老师只要对他们有无微不至的关心、诲人不倦的耐心、锲而不舍的恒心，就可以得到学生的尊重，并能在一定程度上调动学生的学习积极性，从而更好地强化教学效果。我相信通过不懈地努力探讨完善，肯定能把美术生的数学教学提高到一个更高的水平，并能在一定程度上提高他们的数学成绩。

参考文献：

美术教学的定义范文第4篇

关键词：多媒体技术；美术史教学；运用

计算机技术的飞速发展，促进了多媒体技术的应用，特别是在现代教育中的运用，使现代教育发生了翻天覆地的变化，因此，教育工作者必须重视对多媒体技术的运用。所谓的多媒体技术是一种运用计算机对各种信息进行综合处理，并在满足逻辑思维的情况下，实现各类信息相互连接的信息载体。正是多媒体技术得天独厚的优势，在美术史教学中得到了普遍运用。此外，在美术史教学中对多媒体技术运用时，必须充分考虑教学需求和教学目的，对教学所需的各类素材进行合理性编排，进而制作出具有鲜明特色的多媒体课件，激发学生对美术史学习的热情。多媒体技术的运用对传统的教学模式产生了一定的冲击，改进了落后的教学理念，丰富了课堂的信息内容，提高了学生对知识的接受能力。

1多媒体技术在美术史教学中存在的优势分析

（1）实现了教学效率的提高。多媒体技术在美术史教学中的运用，使教师可以运用课件进行知识的教授，而不用再进行沉重的板书工作，为老师节省了大量的时间，让老师将更多的精力放在引导学生思考和解答学生疑难方面。此外，老师可以将制作好的课件进行重复使用，即在进行类似知识的讲解时，不必再花费较长的时间进行课件制作，只需要对原有的课件进行适当的修改，为老师节省了大量的精力来改善教学。另外，由于多媒体课件可以多次修改，老师可以对制作的课件进行修改和完善，及时将新的教学内容传递给学生，丰富学生的课外知识。总之，多媒体技术在美术史教学中的运用，使老师在教学中得到解放了，让教师热衷于推动多媒体技术在美术史教学中的应用。

（2）调动学生的学习积极性。美术史作为一门拥有浓厚历史色彩的学科，内容往往十分抽象，让学生学习时感到十分的枯燥，而在美术史教学中对多媒体技术的运用，可将抽象的知识形象化和生动化，枯燥的教学内容以丰富多样的形式展现在学生面前，给学生创设愉悦教学氛围，增强学生对美术史知识的感知力，实现学生学习积极性的提高和教学效果的改善。此外，传统教学模式下，教师往往只是将课本上的知识灌输给学生，让学生自己去领悟抽象的概念和定义，难以体会到美术史中鲜活的历史情感，导致学生在上美术史课时，难以集中注意力好比听天书。而多媒体技术在教学中的运用，彻底改变了美术史教学的面貌，因为多媒体技术将美术史中的知识用图片、音乐和视频的形式展现在学生面前，用动听的音乐调动学生学习的情绪，为老师的讲解配上绚烂的图片勾起学生的好奇心，从而为学生提供一堂听觉与视觉结合的美妙课程。另外，多媒体技术的运用，将学生的注意力集中在一起，认真学习美术史知识，让学生在欣赏内容丰富的多媒体课件时，掌握相关的教学内容，提高了学生的学习效率和课堂效果。

2如何促进多媒体技术在美术史教学中运用分析

（1）运用多媒体技术丰富教学内容。多媒体的正确运用会给教学带来意想不到的效果，面对一些抽象的难以用语言来解释的美术史概念和定义，多媒体的运用就显得很重要了，我们可以搜索相关的图片将抽象的概念和定义形象的解释给学生，让他们更加直观的学习。同时网络资源是非常丰富的，往往可以呈现出一些很重要而书上没有的内容，我们可以将多媒体技术作为补充学习内容的一条重要途径，让学生在网络上自主的搜索自己想要的学习资源。

（2）运用多媒体技术形成新的教学模式。传统的教学仅仅依靠文字等枯燥的工具来进行，难以面临当前现实社会对教学提出的严峻挑战，而多媒体技术形成的新教学模式可以通过将图片、音乐、视频等巧妙地结合在多媒体上，给学生展示独特的教学内容，从而激发学生的学习积极性，开拓学生的思维，提高学生学习的在主观能动性，适应时代的发展。

（3）创设良好的教学环境。想要实现美术史教学的成功，必须激发学生的学习兴趣，为了激发学生的学习兴趣，教师可以通过多媒体技术创设良好的教学环境来达到。比如教师可以通过选择一些相关的视频给学生看，让学生身处历史背景下，切身的感受到美术史的魅力，为学生们创造良好的教学环境，可见，通过多媒体对现实环境进行再创设，直观的把教学内容呈现在学生面前，不仅会给学生带来新鲜的视觉盛宴，而且还会让学生产生浓厚的兴趣，积极地去预习和复习。

3多媒体技术在美术史教学中运用的重要性分析

（1）为美术史教学提供丰富的信息资源。美术史自身涵盖丰富的学科内容和繁杂的信息内容，因此多媒体技术的运用，在一定程度上实现了美术史教学内容的系统化，实现了美术史知识的整合。多媒体技术的运用促进了美术史教学内容的多样化，创建了具有自身特色的教学体系，适应了社会发展的需求。由于我国高校的美术史教学评价的单一和教学方式的单调，打击了学生学习美术史知识的热情，加之教师教学时具有急功近利的心态，一定程度上阻碍了教学工作的进行。但是多媒体技术的运用还是为美术史教学提供了丰富信息资源，主要体现在一下几个方面：其一，媒体技术促进了学生的交流和对知识的获取。当学生遇到难以解决的美术史问题时，可以通过信息技术进行搜索，并利用聊天软件与同学进行交流，加强对美术史知识的掌握和运用。此外，多媒体技术的运用培养了学生审美素养，形成了较高的艺术素养，让学生在运用多媒体技术时，提高捕捉信息和分析信息的能力；其二，对教学内容进行整合，提高了资源利用率。由于美术史的许多知识点需要学生记忆，为了实现知识点的快速记忆，就需要多媒体技术对知识进行整合和总结，让学生积极主动的掌握美术史知识。

（2）形成教育市场和提供实践基础。对美术史学科的研究，可以为市场经济的发展做出一定的贡献，关键在于实现多媒体技术在美术史教学中的运用。由于美术史含有丰富的理论知识资源，使美术史具有丰富的市场潜力，给研究者提供了开发的可能性。虽然美术史在不同的国家和地区具有不同的社会地位，但都扮演着相同的社会角色，比如美国将美术史作为基础教育学科，建立数字化的教学体系进行美术史教学，实现国民艺术素养的提高。此外，一个民族对艺术的喜爱程度往往在决定这个民族的素质，为此在高校的美术史教学中，需要实现教学与多媒体技术的结合，不断提高民众的整体艺术素养。比如，开展一些有关美术史的展览会和美术理论教育课，为民间组织创造与国际组织交流的机会，让民众形成热爱艺术的浪潮。另外，多媒体技术的不断创新，为美术史的教学添加了新的活力因素，同时美术史教学又反作用于多媒体技术，促进多媒体技术氛围的形成，产生巨大的社会能量。

4结语

传统的教学模式已经难以适应新时期的美术史教学，因此必须对美术史教学模式进行改变，引入多媒体技术，实现教学模式的与时俱进。为此，研究者要正确认识多媒体技术的重要性，并提出促进多媒体技术在美术史教学中运用的措施。

参考文献：

美术教学的定义范文第5篇

一、校本课程的定义以及当前小学美术校本课程开发存在的问题

在当前的发展形势下，校本课程在一定程度上是指根据学校和学生的实际情况制订的课程。美术校本课程具有较为突出的特点：一是具有鲜明的地域特色，二是能够彰显教师的教学特色。在关于中国传统文化的美术校本课程中，一些教师在教学中利用相关资源，促进美术教学向多元化的方向发展。

随着教育的不断发展，许多美术教师就民间美术课题进行深入研究。在实际发展过程中，有以下几个方面值得肯定。第一，在一定程度上确立了以民族文化为中心的精神内涵。第二，对我国的民间美术传承尽到了相应的责任，一定意义上体现出学校教育的实质。第三，拓宽了小学美术校本课程的空间，使美术课程更加多样化。第四，学生通过美术课程得到了多样化的综合发展。同时，也存在着一系列的问题。在众多问题中，最为突出的问题是人们对美术的认知经常存在不准确、片面化等现象。因此，在当前形势下，学校应该着重加强美术在学校教育中的地位，解决美术校本课程开发所面临的重大问题。

二、解决措施

1.完善知识储备

在美术课程的开发过程中，教师面临着较多困难，具体表现为知识系统没有形成完整的体系，在资源上较为匮乏，在内容上存在繁琐的现象。针对此类问题，教师应该着重开发课程资源，提高自身的理论水平，从而更好地完善知识储备。教学内容以中国文化为核心，对教师自身的知识储备以及知识内容的精准度提出了较高要求。教育者可以通过相关渠道学习相关的知识内容，如书店、电脑网络、报纸等都是较好的渠道。

2.提高学生的探究意识

随着新课改的实施，美术教师在教学过程中逐渐向引导者角色转变，鼓励学生独立思考。相对来说，美术课程中合作探究占据着重要位置，不同学生的动手能力、设计能力都存在差异，针对这种情况，美术教师在分配小组时要合理分配，根据学生的特点、特长进行分配，只有这样，才能提高学生的创新能力。

3.树立正确的价值观念

在实际教学中，美术教材是重要的辅助工具，发挥着重要的作用。在美术教学中，教师应该以学生为主，树立正确的价值观念，只有这样，才能更好地促进学生的全面发展，提高学生的综合能力。在小学美术课程开发过程中，教师应该密切关注学生的情感因素。

4.教师的自我完善