城市环境艺术概论
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城市环境艺术概论范文第1篇
关键词：艺术设计；现状；原则
1 环境艺术与环境艺术设计
环境艺术作为现代艺术设计学科中的一种，是通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。环境一般包括物质环境和非物质环境。物质环境包括人工环境与自然环境。非物质环境包括政治、法律、经济、文化、艺术等环境。然而我们更关注的是从设计的角度理解环境，那么依据设计的本质，也就是从人与物的关系来看环境的概念应该是：指人们在现实生活中所处的各种空间场所，也就是说由若干自然因素和人工因素组成的，并与生活在其中的人相互作用的物质空间，是以人为核心的人类生存的环境。在这个概念下，环境涵盖的范围也是比较宽泛的，从广义来看应该包括以山川、河流等地理地貌为特征的自然环境，也包括依靠人的力量在原生自然界中建成的物质实体的人工环境。环境艺术设计是为人创造生存和生活空间的活动，是有意识有目的的行为。自从人类诞生以来，人们不断地改造、协调自然来处理人与自然的关系，完善提高自身的生存环境，这充分体现出人自身的能动性。其主旨就是以人这个主体为核心，创造一个能符合人们生活的，具有一定便利性、舒适性和安全性，即满足功能需求；而且能带给人以愉悦的心理感受和激发健康灵性，即满足精神需求的空间环境，同时也能够沟通人与社会、自然和谐的欢愉的情感，建立一个美好的人类生存家园。
2 我国环境艺术设计的现状
2.1 城市监管机制制约了环境设计艺术的品质。环境设计涉及到城市管理的方方面面，目前的现状是建筑设计由城建、规划部门管理，城市绿化由园林部门管理，道路交通由市政部门管理，环境场所的日常维护由环卫部门管理等等。这种纵向的管理模式使城市公共空间环境从设计到日常管理都难以做到统一协调，从而使得一些城市环境的艺术品质不高，缺乏整体性，不能反映出一定的艺术品位与水准。但愿我们的城市环境和居住环境也能够得到政府的高度重视，有一个长远的环境治理与可持续发展计划和管理措施。因此，无论是从提高人居环境质量的角度还是现代环境艺术设计的整体性与复杂性自身，都迫切需要在城市中建立环境艺术设计的咨询机构，统一协调城市环境的设计与管理。从而使得不同地区性质的城市，形成各自独特的环境景观；并成为城市形象的标志，从而达到提高人居环境质量、美化人们生活的目的。
2.2 公众参与环境艺术设计的力度欠缺。我国目前的环境设计，无论是建筑设计、景观绿化设计、公共室内设计、雕塑展示设计等，都是由个人或单位来设计施工，在征求人民的意见与想法方面有一定的欠缺。很多环境设计变成了长官意志的产物或者设计者宣泄个性的场所。但是环境艺术的整体性与复杂性决定了它必然要进行多方协调、共同参与。
2.3 缺乏地方性特色和时代风格。近年来在全国各大城市的建筑上一哄而上的玻璃幕墙、“帽子工程”以及在广场绿化中简单化的大草坪设计方法，已使人们认识到现代城市缺乏艺术设计与特色，而设计观念的陈旧和盲目的模仿似有东施效颦之嫌。造成了目前我国千城一面的尴尬状态，而丧失了每个地方的不同地域特色。发达国家一些优秀的环境设计在历史文化的继承、地方性的体现与现代科技的运用方面有许多值得我们学习的地方。只有民族的才是世界的。
2.4 现代环境设计中自然因素关照的不够。这对我国公共环境设计观念的发展有着一定的影响。尽管我国古典园林设计一贯崇尚自然，但在现代环境设计中如何正确处理好功能与自然的关系仍然是一个大课题。事实上在我国一些流经城市的河道治理与滨水空间的设计中往往都采用混凝土的砌筑护堤。当然这种设计的前提主要是满足防洪、排污的功能，但类似的设计显然有只注重功能的满足，简单化的倾向，没有考虑到它在环境整体中的自然属性和人性，即违背了生物多样的原则。
2.5 教育师资缺乏及专业设置混乱。环境艺术设计专业是一门涉及多门学科的综合专业，需要不同的专业同步协调和密切合作。现在国内大多数院校是把室内设计专业改为环境艺术设计专业，而专业内容更本没有改变。优秀人才的培养需要一个适宜的成长环境和一批更优秀的师资队伍，而这恰恰是许多新开设艺术设计专业的院校最薄弱的环节之一。
3 现代的环境艺术设计依赖的几个原则
3．1 总体性的把握与统一
环境艺术是一个整体，主要是由两大块所组成，即自然与人工。自然的因素我们较难以改变，那些地形、山川、河流、当地特有的地貌以及风土人情我们是没有能力将其改变的，人工的因素同样是复杂多样。一些道路、交通设施、灯光、各种的机械以及原有的各种建筑物。环境艺术不仅仅包含有实体性的内容在里面，还同时具有许多思想、理念、学识等内容包含其中，不仅有物质还有更为重要的精神元素。所以我们的环境艺术设计工作需要有一个能够将这些内容有效的整合的构思与加工，我们都清楚，整体是由一个个的局部所构成的，可是局部与局部单纯相加的结果只能是一个残缺的整体，并不是真正意义上的整体。所以我们在开展艺术设计工作的时候，需要考虑到整体。
3．2 以人为本。处处体现人本理念
我们的环境艺术设计目的是为了给人们以视觉上的美的享受，人才是艺术设计工作中最为重要的主角。可是以前我们的设计工作却往往走人了误区，并没有真正认识到这个问题的严重性与重要性。人才是环境最终的使用者，我们的环境艺术设计工作的服务对象其实是我们自己。我们需要按照人的需要来构建起符合人的理念的环境。我们也要看到以人为本的理解需要全面，对这个的理解需要采用发散的思维模式来进行。全面正确的理解一些基本性的概念对于我们工作的开展是有较强的现实指导作用。这样的想法可以让我们可以清晰的认识到人的本质以及我们在环境中所处的位置。我们的设计工作并不是仅仅满足人们对于物质的需要，而是最终给人们以美的享受，让人们的心理获取美的感觉。
3．3 与自然相统一。做到可持续发展。
大家都知道我们的自然环境一旦遭受破坏就很难再次恢复原貌。我们的能源也是极为有限，难以再生，而且有不少能源是根本用一点就少一点，根本无法再生。我们原先有不少可以有效调节气候的湿地，现在已经很难得一见。甚至于不少原先绿树成荫的地方已经变成了不毛之地。这样的例子在全世界真是四处可见。这样的结果对于我们人类的可持续发展是极为不利的，其所造成的环境灾难是极为惊人。所以，我们在利用自然资源的时候需要考虑到对生态环境有效地保护，要想到今后。这不仅仅是说说而已，更是需要体现在我们的设计作品当中去。
3．4 需要即引进别人的先进经验同时也要好好利用民族的元素
我们以往的设计是为了追求到一种美的意境，主要是利用一些自然地植物的使用，在这个上面，我们的园林设计工作做得是非常的出色但是我们需要紧紧把握住传统设计中需要展现的一些理念与真实的意境。同时要加入进我们现在的元素，如一些高科技的材料以及灯光的使用，让我们的设计作品能够有现代身影，同时我们也要在吸收传统的基础之上进一步的争取突破、创新。
参考文献
[1]蒋孔阳．美学概论[M]．北京：人民文学出版社，2006
城市环境艺术概论范文第2篇
关键词: 公共空间；装饰艺术；公共环境；艺术风格
装饰艺术是一种美化城市公共空间的艺术，与其公众、环境、文化有着密切联系，并在其中发挥着特殊功能和作用。现代装饰艺术设计应强调城市公共环境的特色，在艺术装饰的造型、色彩、材料等的运用中，将大众的审美心理、文化需求作为基点考虑，使设计的装饰艺术景观雅俗共享，与公众产生亲和性。艺术装饰品造型风格力求灵活多样，在装饰公共空间环境的同时给人以艺术的感受和美感的享受，并充分地体现人与自然环境的和谐。现代装饰艺术设计应反映出一个城市的环境特色和历史文化，是一个时代精神和文化状态的体现标志。
1．装饰艺术的功能
装饰，顾名思义即装点、修饰、打扮之意。古语云：“装者，藏也；饰者，物既成而加以文彩也。” 就“装饰”而言，装饰本身就是艺术。装饰艺术的产生是由于人类对美的追求，它必须适应环境并与之协调统一，与装饰对象成为一个不可分割的整体，起到美化的作用。装饰艺术由来已久，其装饰手法、装饰表现可以追溯到原始社会的彩陶文化时代。彩陶纹样一般被认为是“装饰的萌芽”和“原始艺术”。陶面上的意象纹样等装饰纹样，均与人们的生活息息相关。它给于我们的启示是“简洁即是美”的辩证思想和审美取向。
1.1?审美功能。装饰艺术在人们的生活中发挥着重要的审美功能。人们的生活环境往往缺少不了一定的装饰要素，通过艺术装饰效果会使环境空间更加充满活力和趣味，从而激发人们的审美情趣和生活激情。 我认为，装饰艺术是艺术家基于艺术美学纯粹审美的目的，在特定的环境空间中用艺术形体组织装饰起来富于精神性的空间系列艺术品。
1.2?美化环境。装饰艺术在公共环境中具有装饰美化空间环境的作用。公共空间环境中的任何适用设施、实用装置以及装饰艺术品，都必定以一定的形态呈现在公众面前，影响着周围的环境装饰美化空间环境的义务。每一个时代的人们总是运用着装饰艺术形成着自己城市独特的人文景观，以致力于精神的表达和环境的改造，从一个侧面体现着所处时代、所处地域的文化内容。?例如公共空间环境中各种艺术装饰品的设置和摆放，都会以美的形式呈现在人们面前，成为周围环境装饰的一道亮点，这些艺术装饰品确实能引人注目及愉悦心灵。简单一点我们以路灯为例，路灯的主要实用功能是照明，只要达到一定的照明度，它的功能目的就算实现了，至于不同的灯光效果以及不同路段的路灯的外观造型设计则属于装饰的范畴，路灯的外观造型设计或复杂或简洁、或古典或现代，但它们的功能目的却一个就是照亮路面，所以同一功能目的可以通过不同的形式来实现，不同造型的路灯对环境有着不同的装饰效果。
2．公共空间的装饰艺术风格
随着时代和高科技发展，现代的各种装饰材料，为城市环境艺术装饰创作在材料上的应用提供了丰富的资源。令设计师在创作时在形式的处理上，在材质的利用和对比上、根据不同的空间环境需求，设计适合于特定空间环境的装饰造型，在视觉上、心理上满足人们日益提高的精神需求和审美要求。不同的材料形态蕴含着不同的信息和情感，在环境装饰中要根据环境装饰效果和功能的需要进行选择。每一种装饰材料都有着自身的个性特色，不同的装饰材质有着不同的颜色、不同的光泽、不同的材料质感、不同的视觉感受以及不同材料特性，装饰艺术造型设计则会依据城市环境空间的价值和材质自身的美感价值，来选择和设计艺术品，以富于装饰艺术作品更加丰富的精神与审美的内涵。艺术装饰品造型风格力求灵活多样，在装饰公共空间环境的同时给人以艺术的感受和美感的享受，并充分地体现人与自然环境的和谐。
2..1?人为形态的艺术造型设计。
现代城市居民生活在人造形态的包围之中，人们的衣食住行的每一件器物，都是人类用一定的材料。利用工具或机械做出来的。在现代环境装饰设计中我们时常可以见到，各种人为形态都是用不同的装饰材料制作，如人们日常用品的：桌子、凳子、休息椅、钳子、扳手、足球等形态的装饰物用放大或变形的造型手法加工放大安置在特定场所。诸如美国费城的一件著名装饰雕塑“大衣夹”，设计者将日常用品衣夹巨大化，展现在高楼大厦之中，把四周的环境一下给凝聚和聚焦了，人们看到这令人新奇的艺术作品，倍感亲切而更加喜爱，看到了一种新的眼界和，给人留下了很深刻的印象。[1]这种人为形态的造型风格装饰环境更贴近人们的生活，往往是会给人以新奇的视觉效果，增添城市的亲和力。反映出浓郁的生活气息，同时装饰美化了生活环境空间。
2.2?利用不同工艺材料塑造形体。
装饰工艺材料即是不同材质，它是构成装饰艺术形式美的第一要素，不同材质的运用，可以形成不同的艺术特色。工艺材料不仅决定着一定的加工技艺，而且制约着一定的装饰手法和艺术表现风格。用于装饰艺术造型的物质材料很多，各种材质形状、纹理、色泽、质感不同，能引起不同的联想，产生不同的视觉效果。可以利用各种不同的装饰工艺材料来塑造、加工成多种多样形式的装饰形体，用以优化调节和丰富空间环境，与空间构成虚与实、分与散、动与静的实体空间和视觉空间，对城市空间起到一定的划分和序列作用。现代装饰风格追求结构自身的装饰效果，并注意发挥出材质的性能和表现力，营造出城市公共环境的艺术氛围和艺术化的空间环境。
2.3?运用色彩装饰空间效果。
色彩在我们的生活中有着不可或缺的作用，它代表着人们的情感、心情。人们对色彩有着天然的敏感性，通过装饰色彩的对比表现，可以恰当地渲染出意境与情调。城市空间环境中的装饰色彩是追求审美意象的主观表现性的色彩装饰艺术。城市生活空间若没有色彩的装饰，将是单调乏味的。不同的色彩对比有着不同的效果，不同的效果又适合于不同的空间环境。不同的空间环境需要不同的装饰韵味的装饰作品。现代装饰艺术运用各种装饰色彩的效果来表现和点缀环境，创造环境的空间关系和环境气氛。
装饰色彩会使艺术装饰品在公共空间中的形象更加突出丰满，近年来现代城市中多种色彩的装饰品作品逐渐增多，如美国设计师考尔德创作的巨型钢雕《火烈鸟》，运用强烈的红色，其庞大而又空灵的形体与周围的现代建筑形成了鲜明的对比，创造了一种富有生气的环境气氛和醒目的效果，成为芝加哥城市的重要标志。强烈的色彩可以吸引人的视线，为城市空间抹上亮丽的色彩。色彩装饰的运用要注意色彩的装饰感觉与环境空间的关系，如艳素感、华丽感、朴实感等，要根据不同的色彩视觉美感来装饰美化不同的城市空间环境。创造出富有生气的生活环境氛围，装扮出现代城市公共环境的新空间。
3．艺术装饰与空间环境的融合。
城市公共空间之中的装饰艺术能反映城市的特色与风采，传递城市的文化艺术信息。装饰艺术是点缀城市建筑特色、服务环境空间的。所以，城市空间环境的装饰艺术应以城市文化和建筑风格为导向，综合考虑造型、色彩、材料等要素，使装饰特色与城市文化和空间环境形象和谐统一，从而形成有特色的城市装饰艺术风格。
本文以哈尔滨城市为例，哈尔滨是历史文化名称，素有“东方小巴黎”、“东方莫斯科”、“东方巴洛克”之美誉。它的城市建筑有着异国情调的西方欧式建筑特色和欧式的风格的装饰艺术，城市空间环境以其多元化的欧洲建筑风格为主基调，是独具特色的建筑艺术塑造。例如，圣索菲娅大教堂的俄式建筑、中央步行街的欧式建筑风格、商市建筑集中的区域等都是体现着多元的欧式建筑艺术装饰风貌。当今时代的人们漫步在中央大街或市区街道上都依然能感受到西方建筑艺术的精华，尽管现代的哈尔滨已经发展成现代化工业城市，但这座城市至今仍保留着西方欧式建筑风貌以及与其建筑环境相融合的装饰艺术，例如与建筑风格保持一致的路灯、牌匾、路牌、电话亭、垃圾筒等的设计，这都充分展示了哈尔滨的城市建筑文化特色和装饰艺术的风格。
我国许多城市都有悠久的历史，每个城市都有它独特的环境空间。城市的环境装饰应该尊重城市的历史文化，尊重城市的个性特征，现代装饰艺术应与城市特定的人文环境与空间环境取得和谐统一，承袭并延续着历史的优秀文化。装饰艺术设计不能脱离城市空间环境，设计师既要考虑建筑环境的景观要求，又要重视生活空间的装饰设计，还要注重城市、环境以及园林的设计规划，使建筑与环境、艺术与环境有机结合起来。现代装饰艺术应是有特色的环境设计风格，应更完美地反映特定环境的文化内涵，为人类创造优美的生活环境。
城市空间环境的整体艺术设计是环境装饰设计的关键和灵魂。环境装饰设计与装饰艺术品创作有着本质上的不同，它不是一项脱离环境而存在的独立设计，而是一种系统的设计，是一门关系艺术。城市空间环境中的雕塑、壁饰等环境装饰要素。如果脱离了特定的环境空间而单纯“自我表现”，不管自身多么完美，都可能能为环境排斥的对象，甚至破坏原有的环境空间。环境装饰设计必须要注意整体环境，体现空间环境的整体设计意识。
装饰艺术在现代城市空间环境装饰的不断发展中，装饰艺术对环境的美化、对环境的丰富，对环境意境的延展过程中，自身的内涵和外延也在不断拓展。装饰艺术以其简洁美、和谐美、材质美、实用美和装饰美相结合等特征在现代城市空间环境装饰中发展，形成了新的装饰风格和审美趋向。装饰艺术美化着城市的生活空间，活跃着空间环境，服务于人民大众。只有把装饰艺术与城市空间环境和谐巧妙的结合在一起，才会使现代装饰艺术的设计更加符合人们的审美情趣和生存环境，以充分体现着城市的变迁、社会的面貌、公众的环境和人民的生活方式。
参考文献：
[1] 王 中. 公共艺术概论[M]北京:北京大学出版社，2007
[2] 吴祖慈. 艺术形态学.[M]上海：交通大学出版社，2003
城市环境艺术概论范文第3篇
【摘要】壁画是在公共建筑空间环境中的综合造型视觉艺术，与公共环境之间是一对共生体。现当代壁画艺术创作发展随着全球多元化文化发展的空间得到拓展和延伸，新时代的发展与都市化进程，引领人们加强现代建筑空间公共环境美学的意识和概念，向新时代呼唤复合型、综合性人才，众多新型材料表达方式的植入也让壁画艺术创作形式呈多样化走向。
【关键词】现当代；壁画；艺术创作；现状
一、现当代壁画艺术创作发展现状
从当代角度对壁画这一古老艺术形式进行诠释来看，壁画并不是简单地称为一个画种，而是一门公共环境艺术，是在公共建筑空间环境中的综合造型视觉艺术，壁画艺术作品与公共环境之间是一对共生体。
“公共”对应的英文一词是“Public”，代表着公众的、公共的，公开的。公共艺术除了具有特殊的艺术价值之外，更重要的是它开放性、自由性、包容性、传播性、社会性等特性让艺术作品作为媒介构建和反省了艺术作品、人与公共环境空间等多重关系，这是一般架上绘画所无法实现的。
相对于国内，国外公共艺术的发展因为起步早，再加上国家政府机构都有相关政策扶持，比如“百分比计划”等，都对公共艺术的发展起到了至关重要的推动作用。而国内目前依然还在探索起步阶段，随着城市化建设的展开，人们对于公共艺术创作的意识观念在不断地认识了解而有所改变，这对于整个艺术创作大环境的良性提升是非常有益的。
纵观我国的壁画历史，中国壁画传统艺术源远流长，早在旧石器时代，石窟画就记载了人类早期的艺术活动。从现存的敦煌莫高窟、新疆克孜尔石窟到山西永乐宫等这些较大的极具代表性的壁画群来看，它们记载着魏晋南北朝佛教壁画的兴起、唐代佛教壁画的高峰、宋元时期道教壁画的盛行等这一系列的历史变迁，中国传统壁画艺术与不同时代的政治、经济、文化都产生着息息相关的联系。
就目前国内现当代壁画艺术创作发展现状来看，在改革开放初期的壁画艺术创作中大多数都取自于古代题材、神话故事、历史传说等题材内容，比如《泼水节》（图1）《哪吒闹海》《科学的春天》（图2）《白蛇传》《长白山的传说》等，这些壁画艺术作品的创作固然是与当时经济文化不发达、人们的观念意识落后等时代背景有关，我们不难发现这些壁画作品都将艺术创作维系在一定的教益题材上，当时的政治、经济和文化发展控制着壁画的话语权，都是时代的产物，具有鲜明的时代烙印，代表着官方政治的态度而非艺术家个性和艺术作品的艺术表达和主张。
之后，随着国门的打开，时代的变迁，中国在政治、经济和文化事业等各方面都呈现出包容万象、海纳百川的气势，艺术家的发展空间和艺术作品创作本身当然也随之得到蓬勃的发展而进入到多元化发展格局。尤其是随着全球多元化文化发展的空间得到拓展和延伸，环境意识观念的强化与运用，众多新型材料表达方式的植入，壁画艺术创作形式也呈多样化走向。当然我们也无法否认在这一发展前进的过程中，依然存在着城市规划意识的薄弱导致艺术创作上缺乏整体规划意识，艺术表现语言的陈旧单一，人文精神内涵的缺失和脱离公众互动等方面的问题。但是我们也非常欣喜地看到国内的壁画艺术创作从古至今的辉煌鼎盛到衰微败落再到如今的复苏繁荣，已经进入到一个良好的艺术生态发展时代。
二、新时期发展条件下对壁画艺术创作发展的反思和启示
（一）新时代的发展与都市化进程开启现当代壁画艺术创作的全新时代
壁画是一门古老而又常新的艺术，它涉及艺术学、建筑学、材料学等多种领域，是一门多学科成果综合展示的艺术形式。作为一种社会公共空间的艺术表现形式，它依附于建筑的存在而存在，与建筑空间共生共存。其存在与发展必然与社会经济发展状况与城市的发展进程紧密相连，是伴随着经济、科技、建筑功能、时代文化观念等社会综合实力的发展而不断发展提升的。
作为人与环境之间互相交流和传递信息的媒介，壁画具有极强的包容性，它既具有公众审美需求和所涉及的公共环境空间设计的特性，又具有时代的精神与社会文化的内涵，它伴随人类社会的进步而不断发展，在改善原有环境的创作过程中实现自身新的价值，同时，它也可以说是一个国家、一个地区和一个城市的科技水平、经济实力与审美品位的重要标志。
社会经济水平高速发展的今天，城市的结构形式会以摩天大楼、中心广场、密如蛛网的道路、川流不息的交通等为代表的都市化面貌出现，城市发展的都市化进程深深地影响着当代民众的生存空间。现代人每天都生活在不同的空间中，都希望在自己所生活的环境里能够时时感受到舒适愉悦，因此人们不断地追求优化城市环境，从而创造出优美、和谐、轻松的生存氛围。以关注大众精神需求为主题的艺术思想逐渐成为价值主流，弘扬人文关怀精神成为当代任何艺术门类都要涉及的问题。这些发展需求给中国的当代壁画提供了广阔的市场空间，使壁画得以通过各种形式出现在中国城市的每一个角落，填补着人们的精神需求。
与以往的壁画创作相比有所不同的是，过去的壁画大都具有主题性，承载着人们的信仰和精神世界，壁画的教益性、纪念性、装饰性与宣传性等功能被着重体现。我们可以清楚地看出20 世纪社会因素的种种转变对中国壁画所产生的或多或少的影响，这些影响对中国壁画的发展有着积极的意义，它改变了中国壁画的传统表现形式，增加了表现内容、拓展了表现手法、异化了展示空间以及延伸了壁画的表现功能等。而在当下的现代壁画创作主题逐渐被淡化，人们越来越接受通过装饰性、抽象图案或利用不同材质的特殊美感等视觉造型语言来满足人的视觉审美需要，另外，体现对大众精神关怀的创作理念也为当代壁画的创作提供了新的思考点与切入点，艺术家的思考重点会从观众心理出发，考虑壁画的内容、色彩、材料以及表现形式等。
（二）加强现代建筑空间公共环境美学的意识和概念
现代壁画的另一大特征，就是壁画的公共环境性，作为一种公共环境艺术，壁画艺术创作正以一种新的面貌置身于人类的生存环境与自然的怀抱之中。伴随着环境艺术新观念的诞生，“公共环境艺术”一词的出现，“壁画实际上就是放大的架上绘画”这样的简单概念已经被彻底打破和否定。
壁画作为环境艺术，在我国传统壁画中就已显现出了其鲜明特征。虽然那时还没有明确提出环境艺术的概念，但从存在的大量的洞窟壁画及庙宇寺院的壁画作品中可以看出，壁画与建筑形式、氛围、空间的结合，确实体现了古人的环境意识观念。
现代壁画的审美观念，包涵了环境意识的整体意义。这种内涵意义并不仅仅是指与建筑空间环境外在形式的和谐统一，而应该是由过去对艺术作品具有的单纯审美意识，开始转向对艺术本质的整体思考。现代社会是一个大环境，而人是处于现代环境中的人，与他们息息相关的艺术作品当然不能置身事外，而应该与这样的大环境共呼吸，这无疑更扩大了壁画艺术环境意识的有限范围。壁画既然是一个建筑环境中的视觉艺术，它更应当充分发挥其特有的优势，与不同功能、不同形式的建筑空间环境形成一个完整的艺术整体。与有形的物质形态相比，我们更重视无形的精神形态。
就我国目前来看，许多已完成的壁画艺术作品因为受到原有的架上绘画观念和思维模式的束缚，公共环境意识单薄造成许多壁画与建筑空间环境相脱离，这对于一门艺术发展的起步阶段来说是必然和在所难免的。但是随着科技的发展，建筑形式的变革，尤其是文化观念的更新与颠覆，人们越来越意识到壁画只有与建筑的意境、氛围、空间、环境意识相一致，所创作出来的艺术作品才能真正使人们在视觉感官上引起审美意识的震动。
笔者认为壁画艺术创作未来的发展方向除了继续关注创作本身的内容选题、表现形式、造型语言、材料运用等技术问题，最重要的还应该具备加强现代建筑空间公共环境美学的意识和概念，积极探索人、环境、艺术作品之间有效集合的关系。
（三）现代科技材料多元化发展的介入给壁画艺术创作带来新的发展要求
注重对壁画材料的研究与创新，也是现代壁画的重要特征。
在科技飞速发展、各种新型材料层出不穷的今天，壁画作为一种反映现代科技成果的艺术表现形式，其发展与变化也深受当时社会经济和制作发展水平的制约，但同时也给艺术家的创作手法带来了更为广阔的选择，如何将这些新材料、新技术相互融合并有效地为壁画艺术创作服务，这也是对众多壁画艺术家在新时期下的新要求。
现代壁画创作对材料的积极应用，比如浮雕、陶板、马赛克镶嵌、岩彩、金属锻造、纤维材料、彩色玻璃、大理石拼贴、高温陶瓷等材料已被广泛运用，这些材料运用的突破不仅在于赋予其材料、结构、内容、形式等方面有了新型的表现手段和一定的造型视觉冲击，同时还顺应了现代社会人们越来越不满足于纯平面性的壁画，而利用各种不同材料与表现手段，以新的视觉效果来满足现代人心理上的审美要求。
另外，对于声、光、电、多媒体、数字电子等为代表的新兴高科技手段媒介的介入，使壁画创作以动态的形式来展示成为可能，这些都将成为现代壁画创作中科技含量较高的表现方式。这类作品既显示了艺术家的审美观念和独特创意，又符合了现代社会中人们对新颖独特的视觉感官的追求，体现了作品与时俱进的要求，完成了艺术作品与观众、环境空间、艺术家与公众等多重关系的互动交流。
国外在对壁画材料的研究与利用方面，已开拓了更新的领域，这当然与西方社会发达的经济是分不开的。相对于国外更加开放多元化的环境来说，国内壁画生存的环境、多元文化发展程度和公众的审美需求等依然是滞后的。中国壁画在未来的实际创作中将进行不断探索，继续坚持本土化个性发展的创作思路，在继承民族传统艺术精髓的同时，兼收并容，实现自我，借助现代科技向多元化和多样化的方向发展。
（四）新时代呼唤复合型、综合性创作人才
当今的壁画艺术创作早已不是单纯的个人、自由、独立的艺术活动和艺术家行为，而是多元协作关系的产物，它与社会的政治、经济、文化有着复杂而微妙的关系。
虽然一件壁画作品依然主要是由个体的艺术家所创作设计，但是在整个的创作设计和施工制作的过程中，壁画艺术家往往要与市政管理部门、出资方、规划方、建筑师、景观设计师、工程师，当然还有公众等多方面进行协调合作，以期在创作施工之前就达成一致意见，做出大家都认可的方案，方能进入实际的实施阶段，这么看来，壁画艺术创作实际上就是一个商讨、审议和协作的过程。
因此，在新时代，对壁画艺术家的要求是严格而苛刻的，既需要具备良好扎实的艺术创作功底，同时还需要具有与多方协调、沟通交流的能力，这其中艺术家要拥有许多跨界领域的常识，许多跨学科的知识都要求有所涉猎，这些综合知识和能力的要求要比一个架上绘画艺术家涵盖的面要广阔得多，也深远得多，集大成者，这应该是对壁画艺术家最好的诠释。
随着时代的发展和进步，我们期待时势造英雄，呼唤涌现更多具有全面综合性能力的复合型创作人才，这对我们未来的艺术创作发展是有利有益的。
三、新文化语境下现当代壁画艺术创作活动的继承与开拓性发展
伴随着社会的发展、文明的进步，人们将会越来越注重关注我们赖以生存的公共空间环境，如何在新时代、新的文化语境下更好地通过艺术表现语言传达艺术作品的艺术价值，这应该是当代壁画艺术家对未来壁画艺术创作发展积极思考的方向。
笔者认为，壁画艺术创作无论朝着哪个方向发展，对于中国浓厚而丰富的传统艺术研究都是非常重要而且必要的。当然，对传统的研究和继承并不意味着固步自封，而是在这样的基础上勇于开拓，力求创新，继承与开拓是相互融合、包容的关系。
如今城市的迅猛发展给中国壁画艺术带来了新的发展契机，壁画艺术语言多元化的发展是必然的趋势，材料技法的不断创新拓展和发展完善的风格，使艺术创作大环境朝着可持续发展的轨迹形成良性的发展。
作为艺术家本身来说，不仅需要具备扎实的专业技术水平，良好的团队沟通协调能力也是至关重要的，同时还应该尊重公众群体，只有在“以人为本”这样的意识信条下创作出来的作品才能造福人类，服务大众。
在国际化、多元化的发展进程中，随着社会、经济、文化等多方面的进步提升，人们物质和精神需求的提高，我们有理由相信，壁画艺术创作朝着民族性、时代性、创新性的发展指日可待。
参考文献：
[1]王中.公共艺术概论[M].北京：北京大学出版社，2001：25.
城市环境艺术概论范文第4篇
许昌学院是一所省属全日制普通本科院校。学校坐落于汉魏故都——河南省许昌市。许昌地处中原腹地，三国文化底蕴深厚，钧瓷艺术独具魅力，地理位置优越，城市环境优美，先后获得国家优秀旅游城、国家园林城、国家森林城、国家卫生城、中国花木之都、中国十佳宜居城市等称号。2013年许昌学院被确定为河南省“地方本科高校转型发展试点单位”，在2014年教育部本科院校学生满意度排名中位居河南省第三位。
许昌学院占地1700亩，建筑面积60余万平方米，馆藏纸质图书172.6万册。学校设有25个教学院部，举办有57个本科专业和14个专科专业，涵盖理学、工学、文学、史学、法学、经济学、管理学、教育学、艺术学、医学等十个学科门类，拥有10个和省级特色专业、综合改革试点专业等，4个河南省高校实验教学示范中心。现有全日制在校生两万四千人。
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学校坚持开放办学，与俄罗斯南乌拉尔大学、加拿大荷兰学院、美国蒙大拿州立大学(比灵斯)、美国西俄勒冈大学、美国肯塔基州莫瑞州立大学、美国缅因大学、英国伍斯特大学、印度斯坦文理学院等国外高校开展合作办学，共同培养高素质专门人才。与大连理工大学、华中师范大学、郑州大学、河南大学、西南石油大学等联合培养研究生，并具有留学生招生资格。
学校秉承"崇德砺志、博学敬业"的校训，弘扬"教学神圣、崇尚学术"的办学理念。站在新的历史起点，学校将坚持“地方性、应用型、服务型“的办学定位，坚持融入地方办学，强化内涵提升，突出特色建设，为把学校建设成为特色鲜明的高水平应用技术大学而努力!
艺术类学院简介
美术学院现有视觉传达设计、环境设计、产品设计、美术学、绘画等专业。 美术学院下设有中国画教研室、油画教研室、环境艺术设计教研室、视觉传达教研室、产品设计教研室、基础技能教研室、基础理论教研室、成人教育研究室;有工笔画研究所、书法艺术研究所、设计艺术研究所、钧瓷文化产业研究中心等教学科研。学院现存图书资料16000余册、期刊30余种。
美术学院现有专职教师 62名，其中教授2名、副教授8名、出国留学人员2名、博士研究生2名、硕士研究生38名，师资力量雄厚。近年来美术学院师生多次在美术作品比赛中获奖，完成科研项目省级10项，地厅级43项，出版著作15部，艺术作品获得国家省级以上奖励238项。科研成果的数量和质量都在我校的先进行列。
2008年河南省教育厅批准美术学院美术学专业为了“省级特色专业”。2010年2月美术学院被教育部批准为首批“教育部普通高等院校美术学(教师教育)本科课程试点”单位，2013年产品设计专业被批准为综合改革试点专业。
1、视觉传达设计专业(本科、学制四年)
[课程设置] 世界现代设计史、设计概论、标志设计、字体设计、图形设计、商业摄影、数字设计基础、编排设计、插图设计、广告设计、包装设计、书籍设计、产品设计、企业形象设计、展示设计等、市场营销学、多媒视觉传播设计、品牌与传播设计、出版物设计和视觉艺术设计赏析等。
[培养目标] 视觉传达设计专业旨在培养具有较高审美艺术素养、良好创新性思维、扎实的专业基础和实践能力、可持续发展的复合创新型专业人才。主要就职范围为高等院校、艺术设计公司、出版单位、新闻媒体、影视动画公司、传媒及媒体艺术机构等。
2、环境设计专业(本科、学制四年)
[课程设置] 素描、色彩、室内制图、效果图技法、摄影、效果图表现技法、计算机辅助设计、模型基础、人体工程学、中外建筑史、公共艺术设计、室内设计、景观设计、制图基础、环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。
[培养目标] 系统掌握艺术设计的基本理论和基本知识，能熟练运用现代化设计工具及手段进行艺术设计实践，熟悉并了解环境、建筑等方面的专业知识，能在专业设计公司及其他企事业单位从事室内外环境、展示、家具及装饰工程等方面设计工作的艺术设计专业应用型专门人才。
3、产品设计专业(本科、学制四年)
[课程设置] 设计素描、设计色彩、中国画基础、平面设计软件、泥釉料配置、模具成型、手工成型、窑炉、拉坯技法实训等。
[培养目标] 主要培养具备陶瓷艺术设计相关知识和基本技能，能从事陶瓷装饰、陶瓷造型、陶瓷创作和其它各类艺术设计工作的高级应用型技术人才。学生毕业后可在陶瓷企业的设计部门或工艺美术部门、科研和教育单位从事产品设计、创作和教学工作。
4、美术学(书法)专业(本科、学制四年)
[课程设置] 古代汉语、中国书法史、书法研究、篆刻研究、书论选读、隶书技法、楷书技法、草书技法、行书技法、书法创作、篆刻、现代书法研究、国画基础、诗词赏析、书法创作等。
[培养目标] 本专业培养学生系统掌握美术学(书法)的基本理论、基本知识和基本技能，使之具备较强的书法艺术表现和创作能力，能在各级学校、艺术教育机构、博物馆和出版社从事美术书法素质教学、创作、研究工作，从事美术研究、文博艺术管理、新闻出版等工作的书法专业人才。
5、美术学：(本科、学制四年)
[课程设置] 中国美术史、外国美术史、中国民间美术、美术概论、中小学美术教学论、色彩学、解剖学、透视学、水粉水彩、素描、中国画基础、文化艺术名著导读、书法、构图学、美术表现、设计与制作、美术鉴赏与批评、设计基础等。
[培养目标] 掌握美术学的基本理论，基础知识与基本技能，能够从事初、高中美术教学及美术教学研究的德智体全面发展的合格教师、教学研究人员及其他教育工作者。
音乐舞蹈学院现有舞蹈学、音乐学、音乐表演三个本科专业。下设舞蹈专业课程教研室、舞蹈公共课程教研室、钢琴教研室、声乐教研室、器乐教研室、艺术实践教研室、理论教研室、音乐表演教研室、音乐公共课程教研室等9个教育研究机构。现有教职工47人，其中教授3人，副教授87人，博士2人。
近几年来音乐学院共完成省级以上项目20余项，论文作品300余篇，分别获得国家和省市级奖项的专业作品45个。先后荣获第九届中国舞蹈“荷花奖”校园舞蹈大赛金奖和铜奖、第六届中国舞蹈“荷花奖”校园舞蹈大赛银奖，是河南省高校中包揽“荷花奖”比赛金、银、铜奖的院校。《形体训练与舞蹈编导基础》是目前河南省的一门舞蹈类省级资源共享课程。《河南民间舞蹈史》是2012年度河南省高校获批的国家社科基金项目。先后承办河南省第四届大学生艺术展演声乐、器乐、舞蹈和戏剧专场演出;河南省首届学生舞蹈节等大型演出活动。
学院教学设备齐全，建有音乐厅、音乐欣赏室、数码钢琴教室、电脑音乐制作室等大型艺术实践场所。教学设备中拥有施坦威三角钢琴1架，教学用钢琴210架，各类乐器197件。资料室拥有各类教学参考书籍、音像资料16000册(盘)，供师生选用。
6、音乐学：(本科、学制四年)
[课程设置] 基础乐理、视唱练耳、和声学、合唱与指挥、中国音乐史、中外音乐名作赏析、曲式与音乐作品分析、歌曲分析与创作、中国民族民间音乐、声乐、钢琴、形体与舞蹈、音乐美学、钢琴即兴伴奏、音乐教学法、器乐等。
[培养目标] 主要培养素质全面发展，具有音乐理论基础和艺术知识技能，能够从事音乐创作、音乐教学研究以及社会群众文化活动的专门艺术人才。
7、音乐表演：(本科、学制四年)
[课程设置] 声乐、钢琴、器乐、形体训练与舞蹈编导、舞台艺术与表演、乐理与视唱练耳、和声学、西方音乐史与名作赏析、中国音乐史与名作赏析、中国民族民间音乐、外国民族音乐、多声部音乐分析与写作、合唱与指挥、音乐美学等。
[培养目标] 主要培养各文化艺术团体、企事业单位、文化部门从事音乐表演、组织演出活动等工作，同时具有一定的研究、编辑、制作、管理等方面能力的应用型人才。
8、舞蹈学：(本科、学制四年)
[课程设置] 乐理、视唱练耳、音乐欣赏、舞蹈基本功训练、舞蹈编导技法、古典舞、民间舞、现代舞、芭蕾舞、中外舞蹈史等。
[培养目标] 主要培养具有高素质的舞蹈理论与技能，并且能胜任舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈创作和舞蹈教育教学的专业人才。
文学与传媒学院现有汉语言文学、戏剧影视文学、播音与主持艺术和对外汉语四个专业，在校生共计2100余人。
文学与传媒学院师资力量雄厚，教师职称结构合理。现共有专、兼职教师68人。其中教授5人，副教授14人，博士9人，在读博士3人，硕士45人。其中优秀教师1人，曾宪梓奖获得者1人，省级优秀教师1人，河南省普通高校优秀中青年骨干教师5人，河南省教育厅学术技术带头人2人。教师教学效果显著。在河南教育工会和河南省教育厅组织的青年教师课堂教学大奖赛中，有3人荣获一等奖，1人荣获二等奖。近年来全院教师共承担地厅级以上科研项目26项。出版学术专著15部，获地厅级科研奖励41项。
为适应大学生素质拓展需要，文学与传媒学院积极开办第二课堂，校园文化活动丰富多彩。在河南省近三届校园科技文化艺术节中，我院共荣获17个一等奖，22个二等奖，16个三等奖。学院创办有红帆船文学社、九歌剧社、风信戏曲曲艺社、古典文学社、大学生电影协会、影之秀摄影协会、播音主持协会等学生社团。红帆船文学社被评为河南省高校“出版物文学社”。九歌剧社在2012年度第五届全国高校优秀社团评选中荣获“全国高校优秀社团奖”，排演的经典话剧《雷雨》、《生死场》、《暗恋桃花源》、《青春禁忌游戏》等在全校公演，引起轰动。学院还注重新的艺术形式探索，首创摄影剧，拍摄创作的《阳光下的青春》、《长大接过雷锋的枪》、《杨水才》等微电影，在社会上产生了良好的反响。
文学与传媒学院拥有多功能演播厅、非线编实验室和多个播音语言实验室等，教学硬件设施较为完善。同时，还在河南影视集团、许昌电视台等建立了专业实习(见习)基地，为学生实习实训提供了良好的条件。
9、戏剧影视文学专业(本科、学制四年)
[课程设置] 文学概论、中国古代文学史、中国现代文学史、影视文学概论、中国当代文学史、中国戏剧史、外国文学史、戏剧剧本写作、影视编剧与实践、世界电影史、外国戏剧史、中国电影史、戏剧影视文学评论等。
[培养目标] 本专业培养具备戏剧和影视文学基本理论及剧本创作能力，能在剧院(团)或电视台、电影厂、编辑部、影视制作公司、音像公司等文化传播机构以及国家机关、文教事业单位从事戏剧影视创作、评论、策划与理论研究工作的高级专门人才。
10、播音与主持艺术专业(本科、学制四年)
[课程设置] 普通话语音、播音发声、广播电视概论、播音创作基础、播音表达训练、广播节目编辑与制作、电视摄像与编辑制作、舞台艺术与台词表演、大众传播学概论、新闻学概论、化妆与形象设计、形体训练、社交礼仪等。
[培养目标] 本专业培养具备播音与主持基本理论和实践能力，具备深厚的文化功底，熟悉我国新闻、宣传政策及法规，能从事播音、节目主持、采编、制作和其他相关工作的高级专业人才。
考试科目、录取原则
专业名称
考试科目
录取原则
视觉传达设计
笔试：素描（100分）、色彩（100分）
8K纸，考试时间每科3小时
文化课上线按专业分数从高到低录取
环境设计
笔试：素描（100分）、色彩（100分）
8K纸，考试时间每科3小时
文化课上线按专业分数从高到低录取
产品设计
笔试：素描（100分）、色彩（100分）
8K纸，考试时间每科3小时
文化课上线按专业分数从高到低录取
美术学
笔试：素描（100分）、色彩（100分）
8K纸，考试时间每科3小时
文化课上线按专业分数从高到低录取
美术学（书法）
笔试：临摹（100分）、创作（100分）
考试时间每科3小时
文化课上线按专业分数从高到低录取
音乐学
面试：专业主科（100分）
视唱（40分）
文化课上线按专业分数从高到低录取
音乐表演
面试：专业主科（100分）
视唱（参考分数）
文化课上线按专业主科分数从高到低录取
舞蹈学
面试：剧目（100分）、
技术技巧（40分）
文化课上线按专业分数从高到低录取
戏剧影视文学
笔试：文学常识、影视评论等。
考试时间2.5小时
文化课成绩×50%+专业分数，从高到低录取
播音与主持艺术
面试：自备、指定稿件播报；即兴评述
文化课成绩×50%+专业分数，从高到低录取
报名条件与办法
1、凡报考艺术类的考生必须符合教育部关于普通高校招生报考条件的规定 。
2、热爱艺术事业，有一定的艺术专业基础和艺术专业基本能力。
3、凡参加我校在当地组织的专业考试，须按当地招办规定办理报名手续，不接受函报。
4、专业考试成绩合格者，可在我校招生信息网查询打印“专业考试合格通知单”，参加2015年全国普通高招统一文化考试。
5、凡我校安排有专业考试的省份，依据“专业考试合格通知单”、依据高考成绩与志愿和当地招办规定进行录取。
6、音乐学专业和音乐表演专业可兼报，不重复收费。
7、学费标准：视觉传达设计、环境设计、产品设计、美术学、美术学(书法)、音乐学、音乐表演、舞蹈学、播音与主持艺术、戏剧影视文学专业为5700元/年。
8、欢迎考生第一志愿报考许昌学院。
联系地址：河南省许昌市八一路许昌学院招生办公室
邮编：461000
城市环境艺术概论范文第5篇
白城师范学院是吉林西部一所省属本科院校。其前身是始建于1958年的白城师范高等专科学校。为了合理配置教育资源，强化高等学校为经济社会发展服务的功能，2000年8月，原隶属于国家林业总局的白城林业学校并入白城师范高等专科学校。2002年3月经教育部批准升格为白城师范学院。
学校占地面积81.29万平方米，校舍建筑面积35.5万平方米。资产总值7.3亿元。设有20个学院，2个教学部，48个本科专业，涵盖了法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、管理学、艺术学9个学科门类。全日制在校生12340人，生源来自全国29个省(市、自治区)，与韩国、俄罗斯等多个国家的大学开展了合作办学，开办了少数民族预科班。现有专任教师641人，其中，正副高级职称教师224人，具有博士、硕士学位的教师494人。拥有省级优秀教学团队6支，省级高校创新团队1支。建有特色专业2个，省级特色专业6个，省级品牌专业1个，省级重点学科2个，大学生校外实践教育基地1个，省级高校实验教学示范中心3个，省级人才培养模式创新实验区3个，省级工程技术中心1个，省级高校人文社会科学重点研究基地1个，省级特色文化研究基地2个，省级高等师范教育研究基地1个。共承担和省(部)级教科研课题200余项。学生的文化素质、专业素质、实践能力和创新能力不断提高，在全国大学生数学建模、全国大学生“挑战杯”系列竞赛、全国大学生电子设计竞赛等各级各类学科竞赛中屡获殊荣。
学校始终不渝秉承“艰苦奋斗，自强不息”的优良传统，弘扬“厚德、明辨、博学、笃行”的校训精神，科学谋划、真抓实干，抢抓机遇、迎难而上，带领全校师生员工创造了令人瞩目的发展成就，学校面貌发生了翻天覆地的变化。2007年学校开始与东北师范大学等多所高校联合培养硕士研究生;2008年以优良的成绩通过了教育部本科教学工作水平评估;2009年学习实践科学发展观活动取得实效;2010年全日制在校生首次突破万人，2012年基本实现了“十二五”规划的全日制在校生1.2万人的目标;2011年，学校成为吉林省高校中第一个荣膺“全国五一劳动奖状”的单位;2012年，学校整体搬迁到新校区，圆满完成“东迁西建”任务，被评为“全省文明单位”，成为吉林省依法治校示范校，全面开启了学校发展新的里程碑;2013年，《中国高等教育》杂志全面介绍了学校发展概况;2014年，学校荣获“全国文明单位”荣誉称号，社会影响力逐步提高。
建校50多年来，学校培养出了央视2013年“寻找最美乡村教师”活动“特别关注教师”奖获得者——杨富生式的基础教育合格师资和经济社会发展所需要的应用型高级专门人才6万余名，被誉为吉林西部基础教育“教师的摇篮”、 经济社会发展的“人才培育基地”、党政干部的“黄埔军校”和科学研究的重要高地。近几年来，在就业形势比较严峻的情况下，学校的毕业生就业率均保持在85%以上。
当前，面对全国高等教育布局结构调整的新时期，面对省委省政府实施“高教强省”战略的新背景，面对经济社会发展的新常态，学校党委审时度势、科学谋划，在全面研判当前面临的“攻坚爬坡、发展提速、稳定凝聚、转型崛起”总体形势的基础上，提出坚持“发展”、实施“工程”的办学思路。“发展”即坚持内涵发展、转型发展、特色发展、创新发展、统筹发展、开放发展、协调发展、安全发展。“工程”即实施学科专业建设工程、教学质量工程、人才强校战略工程、科研兴校战略工程、“三全育人”工程、校园文化建设工程、办学能力提升工程、社会服务工程。全面深化改革，稳中求进，有序推动学校各项工作实现新突破，为把学校建设成“国际有合作、国内有影响、省内创一流、办学有特色”的应用型综合性大学而努力奋斗!
为鼓励学生努力学习，提高素质，全面发展，对在校读书期间为学校做出贡献或在参加国家、省组织的大学生活动取得较好成绩或学习成绩优异的学生进行特殊奖励;为帮助困难学生顺利完成学业，鼓励他们勤奋学习、努力进取、促进他们德、智、体全面发展并结合我校实际，实行优秀奖学金制度。具体奖项有：国家奖学金、国家励志奖学金、国家助学金、吉林省政府奖学金、院长奖学金、白城移动奖学金、白城邮政奖学金、金辉律师事务所奖学金、专业奖学金等。
音 乐 学
培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展的中等职业学校、中小学新型的音乐师资，
并为其成为音乐骨干教师、学科带头人打好基础，树立正确的艺术观，建立扎实
的音乐理论基础，掌握多项音乐技能，具有一定音乐表演和音乐创作能力，既能
从事音乐教育工作，又能从事音乐活动策划和组织工作，成为地方经济社会发展
的具有创新精神和创业能力的应用型高级专门人才。
主要课程 乐理与视唱练耳、和声、曲式、复调、歌曲写作、钢琴及伴奏、声乐、舞蹈、电
脑音乐制作、中外音乐史及名作欣赏、器乐及合奏(民族、西洋)、影视音乐、
中国现当代音乐概述、合唱及指挥、音乐专业教学法、音乐活动组织与管理等。
就业方向 可从事中等职业学校、中小学的音乐教学工作及文艺活动的组织、辅导和管理，
能从事电台、电视台、出版部门的音乐编辑工作以及企事业单位的群众文艺工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
音 乐 表 演
培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握音乐学科基本理论、基础知识与音乐
表演技能，具有较高的艺术修养，具备现代音乐观念和较强的音乐文化、演艺市
场开拓创新能力的复合型应用人才。
主干方向 声乐表演、钢琴表演、器乐(西洋、民族)表演、舞蹈表演等。
主要课程 声乐、钢琴、器乐、合唱、合奏、伴奏艺术、中国音乐史、外国音乐史、乐理
与视唱练耳、曲式、和声、复调、音乐赏析、艺术概论、表演学概论、舞蹈与形
体训练、舞台表演等。
就业方向 可从事歌舞表演、演艺活动策划、文化及演艺市场经营、企(事)业单位文艺活
动组织、音乐制作与编辑及音乐教育等工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
音乐表演(中外合作办学)
培养目标 本专业根据学校的办学方向，培养具备现代音乐观念和创新精神，具有国际视野、通晓国际规则、能够参与国际竞争和实践能力的音乐制作与编辑、音乐管理及文艺团体演出的国际化人才。
合作学校 俄罗斯莫斯科国立人文大学
主要课程 声乐、钢琴、器乐、舞蹈、中外音乐史、和声学、视唱练耳、基础乐理、和声、合唱指挥、作曲技术理论、音乐美学、音乐赏析与实践、舞台表演、表演学概论等。
教 学 根据合作协议，教学计划由中俄双方共同制定，共同实施。其中三分之一专业主干课程由外籍教师讲授。教学过程坚持理论与实践相结合，注重中西文化的融合，突出对学生的技能训练和能力培养，帮助学生全面适应社会和市场，为学生的就业创业、继续深造、出国留学奠定扎实的基础。
就业方向 可从事歌舞表演、国际文化及演艺市场经营、政府部门、文化部门、群众团体或其他企事业单位文化活动的组织、策划、编辑与制作及中小学、艺术培训机构、青少年宫的音乐教育等工作。
学 制 本科 4年
学 位 艺术学学士
美 术 学
培养目标 培养高质量、高素质的适应现代教学需要，具备扎实的专业基础，有一定的艺术
表现和创作能力的中小学美术教师及为地方经济建设服务的应用型人才。
主要课程 素描基础、色彩基础、书法、实用美术、解剖学、透视学、中国
美术史、外国美
术史、艺术概论、学科教育论、外出写生、体验生活、毕业创作等专业课程及国
画、油画、水彩、雕塑、造型基础、艺术设计等六大专业方向课程群。
就业方向 可从事中等学校的美术教学、美术活动的组织、辅导和管理工作，能从事文化、
宣传、科技、商业、出版等部门的美术工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
环境设计
培养目标 本专业立足以素质教育为基础，以创新意识培养为核心的基本教育理念，构建理
论教学与专业技能培养紧密关联的教育平台，培养专业理论与专业技能相结合
的，具有广泛人文素养、系统专业知识和实践技能的，适合创新时代需求，在专
业设计领域能够胜任现代设计与研究，具备在环境设计机构从事公共建筑室内外
设计、居住空间设计、城市环境景观设计及园林设计规划等设计项目上的统筹设
计、项目策划与经营管理能力的高素质的应用型人才。
主要课程 设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、制图与表现、人体工程学、工程预
算与管理、家居设计、商业空间设计、公共空间设计、展示设计、模型制作、快
题设计、园林景观设计等。
就业方向 艺术设计教育与研究机构、室内外装饰设计公司与实体、从事园林景观规划与设
计的公司与实体从事环境艺术设计的相关专业设计及其项目经营与管理工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学位
视觉传达设计
培养目标 本专业立足以素质教育为基础，以创新意识培养为核心的基本教育理念，构建理
论教学与专业技能培养紧密关联的教育平台，培养专业理论与专业技能相结合的，
具有广泛人文素养、系统专业知识和实践技能的，适合创新时代需求，在专业设
计领域能够胜任现代艺术设计教育与研究、媒体传播和广告策划的视觉传达设计
的创新型、应用型专业人才。
主要课程 设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、图形设计与表达、设计史、计算机
辅助、民间图案、字体设计、标志设计、书籍装帧设计、包装设计、版式设计与
印刷、广告设计、VI设计、网页设计、商业摄影等。
就业方向 艺术设计教育与研究机构、广告公司、出版发行单位、数字媒体、网络宣传与营
销、品牌管理等。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学位
环境设计(中外合作办学)
培养目标 培养学生具有一定的设计创新思维意识，初步具备可以综合运用所学专业知识分析和解决室内外环境设计工程中遇到的科研、教学、设计等方面问题的能力，能在综合把握环境的功能、空间、材料、结构、外观、尺度、施工工艺和市场需求诸要素的基础上对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。能通过草图、模型、效果图和计算机图形技术生动、准确地表达设计意图，综合运用各种设计表现手段进行室内外环境设计的基本能力。
合作学校 俄罗斯乌拉尔国立师范大学
主要课程 设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、制图、透视学与表现技法、人体工程学与家具设计、材料工艺与预算、建筑史、版式设计、商业空间设计。
教 学 根据合作协议，教学计划由中俄双方共同制定，共同实施。其中三分之一专业主干课程由外籍教师讲授。教学过程坚持理论与实践相结合，注重中西文化的融合，突出对学生的技能训练和能力培养，帮助学生全面适应社会和市场，为学生的就业创业、继续深造、出国留学奠定扎实的基础。
就业方向 本专业可从事数字艺术设计、环境艺术设计、新闻出版行业、室内设计、会展设计行业、建筑效果图设计、绘图员、 平面设计师 、橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。学 制 本科 4年
学 位 艺术学学士
广播电视编导
培养目标 本专业培养较高的政治水平、理论修养、艺术鉴赏能力和德智体美全面发展，具
备广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论与知识，具备电视节
目的采编播能力，能在广播电影电视系统和文化部门从事电影、电视节目编导、
制作、撰稿、编剧、导演、艺术摄影、音响设计及节目主持等方面工作的广播电
视艺术学科的应用型高级专门人才。
主要课程 影像语言、广播电视传播概论、图像处理、摄影基础、电视摄像、广播电视写作、
电视画面编辑、影视造型艺术、广播电视栏目与频道策划、艺术学概论、影视美
学、传播学概论、广告学、新闻写作、网络编辑、非线性编辑制作技术、影视后
期特效、Flash动画、广播电视采访、现场报道、纪录片创作、DV创作训练、电
视节目导播、广播电视文艺节目编导、广播创作基础、电视晚会编导、广播电视
音乐节目编导等。
就业方向 毕业生主要进入各级电视台、电台、电视节目制作单位、电影制片及发行机构、
网络媒体公司、音像制作与出版机构、影视节目制作公司、电视广告制作公司、
各级各类报社出版机构、各企事业单位宣传机构及其他影视创作部门从事广播
电视节目的策划、文字撰写、编剧、导演、制片、采访、主持、运营、摄像、
播音、后期制作等工作。
学 制 本科四年 学 位 艺术学学士
招生范围
吉林、辽宁、黑龙江、山东、河南、河北、湖南、江西、江苏、安徽、广西
招生计划及收费标准
音乐学：总计划125人，师范类本科，学费6200元/年;
音乐表演：总计划40人，非师范类本科，学费6200元/年;
音乐表演(中外合作办学)：总计划50人，非师范本科，学费22000元/人;
美术学：总计划185人，师范类本科，学费5400元/年;
环境设计：总计划80人，非师范类本科，学费5400元/年;
环境设计(中外合作办学)：总计划50人，非师范本科，学费22000元/人;
视觉传达设计：总计划75人，非师范类本科，学费5400元/年;
广播电视编导：总计划125人，非师范类本科，学费6200元/年。
考试科目
音乐学、音乐表演、音乐表演(中外合作办学)
考试内容分四项，考生可根据自己的兴趣和专长自选其中一项。即：
一、钢琴(考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
二、声乐(美声、民族、通俗，唱法不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
三、器乐(西洋管弦、民族管弦乐器不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
四、舞蹈(民族舞、芭蕾舞、现代舞不限，考生自选成品舞3—5分钟)，满分100分;节奏模仿，满分40分;基本功展示，满分60分。
美术学、环境设计、视觉传达设计、环境设计(中外合作办学)
1、素描(100分)
2、色彩(100分)
广播电视编导
面试(100分)：1、自我介绍(40分) 2、才艺展示(40分)3、考官提问(20分)
笔试(100分)：编写故事
报名手续
考生报名时须持当地招生办公室提供的《2016年普通高等学校艺术类招生专业课考试报名资格证》及本人身份证，同一底片的近期正面二寸免冠照片2张，填写报名登记表，领取准考证。
报名费用
音乐学、音乐表演、音乐表演(中外合作办学)200元/人
广播电视编导200元/人
美术学、环境设计、视觉传达设计、环境设计(中外合作办学)150元/人
如考点有其它收费项目，以考点要求为准。
录取原则
音乐学、音乐表演、音乐表演(中外合作办学)
美术学、环境设计、视觉传达设计、环境设计(中外合作办学)专业：在文化课成绩达到考生所在省最低控制分数线，专业成绩合格的考生中，按文化课成绩总分的60%+专业课成绩总分的100%，从高到低择优录取。
广播电视编导专业：在高考成绩达到考生所在省最低控制线并且专业课成绩达到合格的考生中，按照文化课成绩由高分到低分择优录取。
学校地址：吉林省白城市中兴西大路57号
邮 编：137000
网 址：bcsfxy.com
