工艺美术价值
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工艺美术价值范文第1篇
工艺美术是具有很强的实用性的,这一性质也是工艺美术作品得以长存的基础,同时,这也是区分工艺美术与绘画最重要的标准之一,绘画仅仅具有欣赏和收藏的价值,它是不具备实用价值的,但是工艺美术作品不同,它是具有物质生活的目的的。比如说,一个玻璃杯,它首先具有的是盛水、供人喝水的功能,其次才是有欣赏作用。而这个玻璃杯之所以会出现乃至流传至今,也正是因为人们的生活需要它,离不开它。所以说工艺美术作品是以使用功能作为前提的,并且,还受到这一功能的制约。但是,并不是说凡是具备了实用性的产品都是工艺美术作品,工艺美术作品毕竟还是作为一种意识形态的工艺美术,所以它当然还是具有很强的观赏性的。在工艺美术作品的创造中,创作者应该深入人民的生活,从生活中汲取灵感,不仅要熟悉人们的物质生活,更要了解人们心灵所需。这样才能创造出人们喜爱、并喜欢用的作品。随着经济的不断发展,居民的生活水平不断提高,人们对工艺美术作品有了更高的要求,这就要求工艺美术作品的创作者要不断通过对实际生活进行调查和研究,得出结果,从而创造出既能体现出艺术效果,又能表达出作品艺术特色的工艺美术作品。只有源于生活的作品,才能够深入人们的内心,只有同时具备了实用性和审美性的作品,才能成为真正的工艺美术作品。
二、工艺美术作品的创作是人类生活的升华
一件工艺美术作品的创作过程,其实也是人类生活的升华过程。工艺美术作品能够美化人类生活,带给人们更多美感,为生活增添一分色彩、一分美丽。一般来说,工艺美术作品所表达的都是生活中那些美好的、正面的、积极的事物,反映的是客观世界中最美好的那一面,因此,这些积极向上的形象就能够带给人们很强的生活感染力。工艺美术作品的创作过程,是由现实的人类生活进入精神世界,转化为工艺美术作品的过程,这并不是将人类生活原封不动地再现出来,而是要加入很多的思想和心血,丰富这些生活的内容,重新塑造出一个个鲜活的形象,也就说,这是经历了一个/升华0的过程。工艺美术作品创作的这种形象思维过程,和绘画是不同的。绘画并不一定非得经过这种思维转化,绘画可以直接将客观事物/复制0出来,这也是一种创作。工艺美术作品是不同的,它也是反映人类的生活,它是将现实生活中的一般特点抽象化了,然后再进行加工和创作,这一系列的过程始终是以人类生活为依据的。这种抽象化的过程始终是以现实的人类生活为依据的。抽象揭示的是生活的本质,它反映出的现实,往往比人们所看到的事实更为深刻。
三、工艺美术作品反映人类生活的某个方面
工艺美术价值范文第2篇
工艺品是人们生活中不可缺少的朝气，有许多人在现实残酷的逼迫下，产生消极情绪，偶尔看到一件尚心的工艺品就像看到了希望似的；它的存在适用于全面体的社会，更适合于做教育事业的学校，尤其是中等职业学校太需要它们了。
小学的学生应年纪小不懂得工艺品的价值，大学及大学以上学历的学者们心绪早就成熟，也有过很多的社会实践经历和生活阅历，那颗心可以说不会因因素有多大的改变了，他们也懂得心灵工艺品的自我装饰；反倒是正处童年期末成熟期出，并在两个界限中来回副摆的青年学生会因这些工艺品的出现改变很大，而处在这个年龄界限上的大批青年就藏身在各个中等职业技校中，急切又渴望的想学一技之长，故而在中职技校教学中穿插工艺品，是一种符合学生们年龄期限与心态的教学方式；另外，工艺品在其教学中还有更为重要的作用了。
首先，在职中技校教学中穿插工艺品，可以营造气氛，装饰环境；在校园中一个耀眼的地方要是摆上一瓶花，那这里的整片地方都会充满生机；在一家酒店的柜台上摆设几件名贵酒的木雕酒瓶，整个店面都会显的富丽堂皇，同样在中等技校生的课堂一旦出现实体性的工艺品，急时就能让学生的兴趣高涨起来，因为处在这个年界限上的技校生们情绪是最容易变化的，也最容易对他们长期接触的外界事物产生逆反情绪。工艺品的到来，立马会给他一个崭新的色彩，让他们从全理论中逐步进入到实践，也可以通过亲自触摸、体会，获得新的感受，再让他们心绪平静下，专心投入到学习中来，如此长时间的转换方式，将是很有效用的。
其次，在中职技校教学中穿插工艺品，可以开拓师生们的眼界，启发人们的思维；我们都知道，人类之所以能发明水艇，是因为看着水中游荡的鱼类受到了启发；人类之所以能发明飞机，也是因为看着天空自由飞翔的鸟类受到的启示......。这群十七八岁的中职技校生们，此时正是他们一生中思想上最具开发潜力空间的时候，要是在他们的教学中，穿插一些与相关专业有关联的工艺品，或者是以展览的活动方式让学生在课堂中对照着实物，边亲自遐想边沉思，再对着理论分析，理解。比如像艺术专业的中职技校生，学素描的，我们就可以带些西方和中国素描界的名画，让学生们看着名人们的素描品，体会他们的素描功底，联想自己的实际水平与名人的差距，这样更能让学生们清楚的认识自己，在自叹不如中找到动力，一步步奋发。
再次，在中职技校教学中穿插工艺品，可以丰富学生们的生活；世界上的人都喜欢美，向往美好的东西，即就是再中心的人让他长时间看一件事物，也会感到厌倦的；何况那些最易产生烦躁情绪的中职技能生了，长年以来都要面对书本，早就对着平淡的生活没有兴趣了，现在，突然间在那白纸黑字的色彩世界中出现了其他的色彩，还有了替换书本的同等或是超出其价值的工艺品，那可对他们而言是一种新鲜的生活，故而中职技能生们就会以另一种心态对待，有时还会出于他们的兴趣爱好，会将自己所喜爱的工艺品带出教学中，带出课堂，带到宿舍，在与人交往的过程中拿出来展示，既给足了自己面子，无声中提高了自己的技能，还让自己的生活脱离了乏味，变得快乐，富有趣味。
再者，在中职技校教学中穿插工艺品，还可以给中职技能生们带来勇气，带来动力，和信心；许多来到中等职业技能学校学技术的学生们，大多都是在与朋友们的交流中得到信息，在一时冲动下来到了这里，可经过自己的亲身体验，发现与自己当初想象的有差别，就再没有了信心，对专业也就没兴趣了。抱着书本老是学不进去，没有了一点精神；此时，教学中穿插一些别具风味的工艺品，在他们情绪刚有所改变的时候，教学中陆续出现各中相关技术专业的工艺品，可以是各个水准线上的，在他们亲自观赏、体会之后，学生们就能很明显的了解到自己的实力，感觉到自己所学技能的巅峰是什么样的成就，比自己水准强的工艺品，其心理定会产生一种不服输的想法，期盼有一天要以自己的实力超越他们，暗暗地就在心里下个狠劲，当做动力对待，然后不断的努力，实力不断提升，就会对未来越来越有干劲，越来越有信心。
工艺美术价值范文第3篇
关键词 传统工艺美术资源 艺术设计教学 价值
中图分类号：G424 文献标识码：A
On the Available Value of Traditional Art Resources
in College Art and Design Teaching
FENG Fan
（Shaanxi Xueqian Normal University， Xi'an， Shaanxi 710100）
Abstract Long-term planning rooted in China's economic model college of art and design education is still in heavy "learning" light "technique" heavy "art" light "technology" state， a serious lack of practical significance. This article aims to further provide new ideas and methods for teaching college of art and design through the analysis of traditional arts and crafts in the hidden resource value， and ultimately achieve a major breakthrough in the art of teaching and the large resources to explore traditional arts and crafts.
Key words traditional art resources； art design teaching； value
1 传统工艺美术资源的概念及特征
依据1972年国务院颁布的《传统工艺美术保护条例》的内容，传统工艺美术被定义为“有着百年以上的悠久历史，世代相传的精湛技艺，采用纯天然原材料制造并拥有完整流畅的工艺制造过程，同时具有鲜明的地域风格和民族特色，并且享誉国内外的手工艺品种和技艺”。传统工艺美术资源作为中国传统文化的一个重要组成部分，其蕴藏着大量丰富的非物质技术内容和文化艺术内容。在高校艺术设计教育改革的大背景下，我们应该再次将目光聚焦于中国传统工艺美术资源，从中发掘适合高校艺术设计教学的可用价值，为高校艺术设计教学提供新的思路和方法，最终实现艺术教学的大突破和传统工艺美术资源的大发掘。而传统工艺美术资源本身所具有的某些特征才使其具备了被高校艺术设计教学开发的条件。在此，本文重点描述其三个突出特征。
（1）实用特征。生存是人类的第一本能需求。因此人类在制造事物的过程中，最基本的目的就是要满足自身生存发展的需要。由此可见，传统工艺美术品起初实际上是为了方便不同民族，种族或地域人们的生活而出现的。《考工记》中曾对于“手工艺”的记载为“是手巧之人带有着一定明确目的而进行的造物活动并从中获得了技术”。所以作为手工艺的传统工艺美术在起初出现之时并不只是单纯作为一种艺术现象而存在的。它首先是人类为生存而进行的造物活动，随着时代的发展最终审美功能取代了实用功能。因此它是人为实现实用功能价值和审美价值的物化劳动形态。这种造物具有一定的审美属性和精神价值，因而是一种艺术质的造物劳动。可以说功能上的实用性是传统工艺美术资源的第一大特征。
（2）文化特征。每一个民族或种族都有自身区别于其他民族的一套独立生成的文化体系，在这其中所蕴藏的独特创造性及价值是不可替代和重复的。所以这就是传统工艺美术资源非物质性特征所体现的多样性文化价值所在。因此传统工艺美术资源所具有的文化特征主要是指传统工艺美术在以造物为主体活动的行为过程中，以文化创造和文化积累为视角的物质产品、精神产品及价值观体系在内的、综合性的人类创造物总和特征。这种文化特征不仅在创造和使用传统手工艺品的过程中表现出来，而且在他们的图案造型，色彩和表意中都有所体现。
（3）生态特征。关于“生态”的学术概念是在1866年由德国有名的生物学家恩斯特・海克尔提出的。他认为生态学可以理解为是研究生物有机体与其周围生存环境的关系的一般科学。这样我们就将生物与其周围的外部环境形成了密不可分的生存关系。人类在造物的过程中不仅模仿自己周围生存环境中的动植物的造型，甚至直接的制造材料也就地取材。比如景德镇的陶瓷就结合了此地的气候与土壤，广西桂北的“白裤瑶”染色就取材于屋前屋后的植物等。所以传统工艺美术资源在千百年来的制造加工的发展历程中自然而然就形成了一种人、物、自然合一的相互依存的平等生态关系。所以这种和谐的生态理念应该一直贯穿于高校艺术设计教学的过程中，让其成为所有创造活动最根本的衡量标准。
2 发掘传统工艺美术资源在当今高校艺术设计教学中可利用价值
2.1 发掘传统工艺美术资源非物质性特征的文化价值
高校艺术设计教学首先应该有着传承民族文化的意识。从中我们可以领悟到无论经济如何发展，无论高校艺术设计教学的模式如何变化，但教学中所体现的价值观始终应该要有如下几点：一要顺应经济发展的新趋势，与时俱进地创造新的艺术形式；二是始终秉承“以人为本”的基本教学观念，创造人民群众喜闻乐见的艺术作品；三是高校艺术设计教育的文化性必须结合本民族的文化性。假如我们把传统工艺美术资源中的非物质性特征的文化价值当作主体属性的话，那么高校艺术设计的教学发展目标就应该是客体属性。那么在当今现状下只有将主客体相结合，相互扶持，共同发展，这样高校艺术设计教学最终将会变得更富有价值。
2.2 发掘传统工艺美术资源物质性特征的实践价值
人类参与自然社会最直接的实践活动是一切艺术创造活动的源头和发展动力。因此高校艺术设计教学应该走出课堂走向真实的实践活动获取能量。所以传统工艺美术资源的实用特征中所包含的实践教学价值应该被当前处在发展困境中高校艺术设计教学所借鉴和利用，这是顺利实现艺术设计教学长远发展战略的目标的重要思路。作为艺术设计教学中的一个不可缺少的环节，从学习到亲自动手制作的艺术实践教育可以使得学生直接进入了生产实践中来锻炼自己，这在以课堂优势主导的当今高校艺术设计教学中是非常缺乏的。高校艺术设计教学不仅要以培养设计创造能力为目标，更重要的是要培养具有健全人格与艺术素质相结合的人才，即面临着培养复合型创新实践人才的要求。传统工艺美术资源的实用特征中所包含的实践教学价值在很大程度上推进了我国高校艺术设计教学脱离实践的重“学”轻“术”教学现状的改革进程。
2.3 发掘传统工艺美术资源生态理念的创造价值
传统工艺美术资源在千百的制造加工的发展历程中自然而然就形成了一种人、物、自然合一的相互依存的平等生态关系。所以毫无例外地，在高校艺术设计教学中也要重视生态教学。例如，面对那些以“设计创新”的名义而进行的过分包装设计，在商业动机驱使下堂而皇之地招摇过市，而不顾资源的浪费与污染的现象，以蔓延之势展开的时候，生态理念下创造性设计观念的培养，无疑就成为了现代高校艺术设计教学的不可推卸的责任，并成为创造性设计优劣的重要评判标准。所以教育的生态价值呼之欲出。在旅游经历中我们会发现面对工艺品，对于那些蕴含着原生态且有本土文化特色的传统手工艺品总是投入了极大好奇心。因此赋予在传统工艺美术中的生态价值的影响会主导者艺术教育者和受教育者的创作理念，让他们自然而然地遵从了生态教学的要求。所有的造物和创物活动，包括艺术设计教学，均遵循着这一理念。
3 结论
为了满足当今社会经济文化对于新型艺术类人才的需求，高校艺术设计教学应该突破传统的工艺美术教育的束缚，寻求新的教学思路和方法；而传统工艺美术资源作为中国文化的瑰宝，其蕴含着大量的可用价值。因此我们应当考虑高校艺术设计教学和传统工艺美术资源相结合，从传统工艺美术中搜寻可利用价值进而探索出一条彰显区域民族特色的教学新路子，进而推动高校艺术设计教学改革的创新式发展。
参考文献
[1] 徐江.关于艺术设计教学改革的思考[J].重庆广播电视大学学报，2005.
[2] 李涵.试论传统工艺美术对艺术设计教育的影响及作用[J].教学论坛，2007.
[3] 胡志栋.试论现代艺术教学中传统工艺美术文化的强化[J].艺术与设计，2008.
[4] 李雅日.民间工艺美术的教学利用价值探析[J].广西师范大学学报，2011.
工艺美术价值范文第4篇
关键词：手工艺；师范美术；现状；价值
1前言
从广义角度分析来看，人文艺术直接影响国家发展，对促进人类协调具有非常重要的作用，同时人文艺术有利于提升人类协调发展能力，对开发学生想象能力以及创造能力都具有非常重要的影响。作为艺术教育工作中的重要组成部分，美术教育覆盖了教育的各个阶段，师范院校更加注重培养学生基础美术教育能力，旨在于培养幼儿、小学、初中以及高中等各阶段的教师储备资源，对未来美术发展具有非常重要的影响。从目前师范美术教育来看，需要重视基础美术教育工作，特别是手工艺教育工作，提升学生逻辑思维能力以及动手实践能力，提升师范美术教育教学效率。
2手工艺在师范美术教学中的现状
2.1教学设施限制
与其他美术课程相比，手工艺教学对于教学设施要求相对较高，不仅是软件设施，还包含了硬件设施。在手工艺教学中，对于材料以及场地方面的要求非常高，一部分师范学院可能无法提供较为标准的学习场地，同时手工艺方面的师资也严重不足，使得手工艺教学存在非常严重的边缘化问题，师范美术教育中的手工艺教学面临着巨大的发展困境。
2.2手工艺教学与基础美术教学存在着不匹配
随着多年的尝试以及发展，高等美术教育已经构建了较为全面的教育体系，但是结合实际需求仍然存在一定滞后性。教育部重视中小学美术教学，因此不断更新教学大纲以及实际的教学标准，但是在高等美术教育方面却缺乏针对性的调整，无论是教学标准、教学大纲还是教材方面都存在一定滞后性，忽视了培养学生创新能力以及实践能力等方面的工作，特别是手工艺教育内容，存在非常严重的缺失。
3手工艺在师范美术教育中的价值分析
3.1有利于提升学生动手能力
新课程教育改革日渐发展促使学校更加重视培养学生实践能力以及创新能力。师范院校需要重视美术教育，加强手工艺在美术教育中的比重，转变传统单一化手工艺授课方式，鼓励学生创新，培养学生创新意识以及实践能力，提高学生职业适应能力，提升师范院校美术教育教学效率。例如，在美术教育过程中，教师可以结合教学内容，穿插手工艺教学内容，鼓励学生将课堂教学内容与现实生活有效结合，提升学生实践能力以及创造意识，提高学生美术课程学习的积极性，提升美术教育效率。
3.2有利于构建生态意识
在师范院校美术教育过程中，生态意识非常重要，不仅影响美术教育，还影响社会文化发展。与大工业活动、机械化活动都存在非常大的差异，手工艺充分利用自然材料，通过纯手工方式创作，更加深入发掘生态价值，有利于提升学生环境保护意识以及生态学意识。与其他美术教育存在一定的差异性，手工艺教学无论是最初的选取材料，还是废旧材料再利用，整个过程中都非常生动地体现出了生态意识，在手工艺教育过程中，不仅有利于培养学生生态意识，还有利于提升学生美术教育的生态意识，有利于培养出更加符合社会需求的美术教师储备人员。
3.3有利于传承发展本土文化
手工艺与历史文化之间具有非常密切的关联，同时与人们实际生活也具有非常密切的关联，实用性非常强。在早期发展过程中，手工艺为人类生活和生产提供了物质服务，手工艺材料大多是因地制宜，体现出非常浓厚的地域性以及本土性元素。因此，手工艺与传统文化之间具有非常密切的关联。通过手工艺教学能够更好地继承和发扬传统文化，实现文化的有效发展。手工艺教育并不只是传统的技术传授，实际上关系到传统文化发展以及传承工作，具有非常高的发展价值。
3.4需要与基础美术教育理念相契合
新课程改革要求，基础美术教学中需要更加注重培养学生的实践能力，进而提升学生的实践心理品质。从基础教育发展来看，不断提高对手工艺教学重视，在综合科中占有非常高的比重，特别是小学阶段，手工艺课程比重最高，有利于开发学生智力，培养学生动手实践能力。作为基础美术教育的有效补充，高等师范院校在美术教育过程中，需要结合基础美术教学改革理念以及改革标准，更新教学理念以及教学方式，更加重视手工艺教学，进而更好适应改革需求，提升学生文化素质以及专业素质，提升学生手工能力以及手工课程传授能力，培养出符合基础美术要求要求的美术教师，提升学生就业竞争力。
4结语
新课程改革更加注重培养学生综合素质，因此，美术教育更加重要，师范院校需要结合社会发展需要以及课程改革内容，重视基础美术教育改革工作，提升学生动手能力以及创造能力，促进文化传承以及文化发展，构建生态美术教育意识，重视手工艺教育，提升师范美术教育价值以及教育效率。
参考文献：
[1]王雍博.浅析手工艺在高等师范美术教育中的现状及价值[J].艺术品鉴,2016,(4).
工艺美术价值范文第5篇
体育舞蹈是健与美相结合的运动项目。在高校体育教学中进行体育舞蹈教学，不仅能够使学生在锻炼中增强体质，培养身体的协调性，而且还能够使他们增强动作的韵味，塑造优美的形体，使人体的自然美得到加强，从而培养良好的气质，达到美育的目的。
一、体育舞蹈的内涵及特点
1 体育舞蹈的内涵。体育舞蹈又称国际标或国际体育舞蹈，也可简称为“国标”。它分为两个项群，十种舞种。其中摩登舞项群含有华乐兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步舞和快步舞;拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自得舞曲、舞步和风格。 2 体育舞蹈的特点体育舞蹈是一种表演性、体育性舞蹈，其艺术本质是人类精神的产物、情感的结晶、生命的象征。其特点主要可归纳为以下几个方面：
（1）内容丰富，易于参与。体育舞蹈包括10种不同风格的舞种，不受年龄、性别、职业、身体条件、地点的限制，只要学习者产生并保持这一兴趣爱好，就会终身受益。
（2）技术严格，规范性强。体育舞蹈经过英国数百年历史的锤炼而形成的，特别是经过英国皇家教师舞蹈协会的整理，对每一个动作技术的步位、脚法、行进、方位、转度、反身动作等作了严格规定，使动作技术呈现出多一分嫌过，少一点欠火的规范特点。
（3）动作全面，锻炼价值高;体育舞蹈是一项有节奏的全身运动，运动时，人体上肢、下肢、髋部、腰部、头颈的肌肉、关节、骨骼、韧带都参与了运动，对提高人体协调性、灵活性有明显的作用，同时对心血管系统、呼吸系统、消化系统等都能产生良好的刺激，有较高的锻炼价值。体育舞蹈引起人体生理变化的作用明显。此外，参加体育舞蹈锻炼时，优美动听的音乐、活泼欢快的气氛、美妙动人的舞姿会感染每个人，使人忘掉生活中的忧愁、工作学习中的烦恼和困难，在愉悦中得到放松，达到促进身心全面发展的效果。
（4）融体育与舞蹈于一体，观赏性强。在体育舞蹈运动中，无论是标准舞还是拉丁舞，无不表现出这种美学特征，它既给人以美的享受，又提高人的艺术修养，这是体育舞蹈项目不同于其它运动项目的显著标志之一，也是人们热爱体育舞蹈运动的主要原因。
（5）艺术魅力浓厚，富有美学特征。体育舞蹈融音乐美、舞蹈美、服装美、风度美、体态美、造型美于一体，是体育美与艺术美的有机结合，是观赏性较强的运动项目。观众在观赏中达到高层次的美的享受。体育舞蹈既有观赏的价值，又有激发人们参与这项运动的作用，被认为是一项拥有艺术魅力的体育项目。
二、体育舞蹈的健身价值
1 有助于增强身体素质。体育舞蹈对人体肌肉的协调性、柔韧性和关节的灵活性、动作的节奏感有着积极的作用。体育舞蹈每一个动作，其发力的根源、步幅的大小、进退的变换、重心的升降、稳定与平衡主要在于腿部，尤以踝、膝关节作用至关重要。而踝、膝关节的作用力又受约于其身体素质。通过练习能有效地提高身体素质，使舞步开阔、富有弹性、前后移动自如和方向转换灵活多变。
2 有助于健美形体。进行体育舞蹈学习，我们要选择适合自己身体条件的舞种，才能够真正起到健身作用。首先要进行个体的形体训练，这样可以改善体型体态，经常参加体育舞蹈锻炼，对人的形体进行改造，使体态丰满、和谐;使形体符合一定的健美标准，从而能够纠正不良的身体姿态。
3 有助于改善人际关系，调节心理平衡。体育舞蹈使人们自我封闭的意识被摒弃，同时舞场中融洽、和谐、高雅的气氛也自然地增强了人们的沟通和交往的意识，有效地消除了人与人之间的隔阂，增进了舞伴、舞友之间的友谊，起到了自我教育和相互感化的重要作用。体育舞蹈运动不仅能强身健体、促进心理健康水平的提高，还能在长期练习中养成尊重他人、遵守纪律和规范的行为。
4 有助于改善心理健康水平。体育舞蹈的音乐可以使人们的心理得到放松，在优美的音乐中进行舞蹈可以拉近人和人之间的距离，消除人与人之间的对立和敌意。
三 体育舞蹈的美育功能
1 优美的音乐搭起舞者与观众之间的桥梁。体育舞蹈舞种复杂，每个舞种都有其鲜明的音乐特点，舞者把优美动听的音乐与酣畅淋漓的舞蹈动作有机结合，使有声无形的艺术形式与有形无声的人体动作完美结合起来，给观众带来强烈的听觉与视觉冲击，从而达到观众与舞者之间强烈的情感共鸣。
2 潇洒的服饰美为观众带来精神上的满足。舞者巧妙运用服装的色彩、面料的质地和款式造型量体裁衣，体现出男舞伴的伟岸挺拔、潇洒强健的阳刚之美、女舞者苗条匀称的阴柔之美。使观众从人体美与服饰美的完善结合中获得精神上的满足。
3 合理的化妆带给观众视觉上的享受。化妆是一门视觉艺术，舞者通过适度的化妆利用颜色给观众的不同心理感觉制造成一种视错觉，带给观众心灵上的震撼和视觉上的享受。
4 舞蹈的魅力有助于陶冶情操，提高艺术素养。
美是体育舞蹈的魅力所在，它借助参与者的舞蹈动作进行表现，融动作美、意识美和情美感于一体。舞的本意是旋转，蹈的内涵是踊跃，即舞蹈通过各种旋转和踊跃来传情达意，将心理感受和生理运动紧密融合在一起，达到昭示美、塑造美、弘扬美的目的。[6]人们在心情愉快的氛围中进行锻炼，心灵和情操得到陶冶和净化，精神面貌和气质修养得到全面的改善和提高。
四、结束语
随着人们认识的逐步发展及对体育锻炼的重视，体育舞蹈将会拥有越来越多的爱好者和参与者，在全民健身运动中的地位也会越来越重，有着极其高的健美、健身、健心的价值。其优美的动作与明快音乐的融合，使体育舞蹈的内涵更具思想感情和韵味，再加上揉入中国艺术的精髓，对提高艺术修养、陶冶情操都非常有益。因此，体育舞蹈运动有着很大的发展空间、发展潜力和不可估量的发展前途，应该在不断宣传、广泛开展的基础上，全力推动普及这项运动，从而为提高我国体育舞蹈发展水平、提高在国际上的地位，为我国的全民健身做出更大的贡献。
参考文献：
